新版人美版七年级上册第二课
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1教学目标1、知识与技能目标:通过欣赏、表演,认识什么是手绘线条图像,了解手绘线条图像的功能、用途和特性,初步尝试利用手绘线条进行交流,传达信息。
2、情感与价值目标:使每位学生都可以敢于表达,激发学生对学习兴趣从而提高学生表达的能力。
同时让学生体会到美术与其他学科、生活之间的联系,从而认识学习本课的意义。
激发学生热爱生活和用美术知识为生活服务的愿望。
2学情分析七年级学生虽然从小就在用手绘线条作画,但是大多数对自己的绘画能力是怀疑的,甚至是否定的,如果很正式地布置手绘线条作业,学生可能会放不开,不敢大胆表达。
而如果让他们在不知不觉中,自然而然地运用了手绘线条,就会使他们增强自信,放开去画,并体验到其中的乐趣。
3重点难点教学重点:对手绘线条功能和特点的理解。
教学难点:用手绘线条进行表达。
4教学过程4.1第一学时4.1.1教学活动活动1【讲授】教学过程一、创设情境,导入新课:(大屏幕显示)“请你帮帮忙”:一个旅行者在旅途中感到不舒服,想找点热水喝,但语言不通,怎么办呢?请大家帮他想个办法。
学生回答:打手势、画图表达等。
教师顺势请几位同学上台在黑板上画出来,让大家评价谁的表达最明确。
教师归纳:刚才同学们都不约而同地使用了手绘线条来表达,说明我们每个人都具备这种表达能力,今天,我们就来学习手绘线条图像的知识。
二、探讨新知:1、手绘线条图像的起源:在文字没有出现以前,人们使用手绘线条图像传达信息和交流。
(展示:贺兰山岩画—原始人类对动物形态的描绘;手绘象形文字—文字的起源)2、手绘线条图像的发展:在当今社会,信息技术的飞速发展,使我们面临“读图时代”的挑战,用手绘图像来传达信息、从图像中获取信息,将成为21世纪的青少年适应未来社会,生存和交流的能力之一。
3、欣赏、讨论、分析:(讨论手绘线条图像的功能和用途) 提问:手绘线条图像有哪些应用呢?——学生回答。
教师补充出示一组生活中常见的手绘线条图像,与学生共同分析,并要求学生注意观察。
绘画的构图1教学目标1、学习和了解构图的重要性。
2、学会运用构图知识评价或欣赏美术作品。
3、让学生能够用构图法则进行绘画。
2教材分析本课是八年级下册第八课,属于“欣赏·评述”学习领域。
学习本课首先要弄明白“构图”的含义,构图就是布局、章法的意思,是在平面美术创作中安排和处理审美物体的位置和关系。
构图是一种专业性很强、较复杂,而且掌握起来难度较大的知识和技巧.作为一个美术基本知识,一定要引导学生认识和了解构图知识为出发点,力求为学生提供一个浅显易懂的构图知识。
3重难点和教学方法本课的重点我认为是“构图法则”,这也是本课的难点。
我要采用对比法、展示法和小组讨论等方法来把抽象的知识形象化,把复杂的知识简单化,要引导学生通过动手、动脑等参与进来,让学生真正掌握知识,学到技能。
4教学过程4.1第一学时4。
1。
1教学过程一、导入新课:1、同学们,以前我们都曾画过好多画,有时我们觉得画面不是太大就是太小,有时感觉所体现的景物整体情况不是太好,这是怎么回事呢?本节课我们就来解决这个问题,以上种种情况就是你们还没学过构图的原因,在画画时不懂得如何布局画面,画面上众多物体不懂得经营位置,所以就画不出很好的作品。
下面,我们来学习新课-—绘画的构图.2、板书:绘画的构图二、讲解新课:1、利用微课展示讲解构图常用的几种方式:下面总结一下构图中的形与线,形在构图中主要是指关系形,人们把作品的构图框架归纳为S形、圆形、三角形等类型,并指出各有不同的特征。
S形:具有运动、优美、纵深的感觉,是我们中国画传统的、常用的的构图形式。
代表作品有《睡莲》.圆形:有一种旋转滚动的感觉,又感觉饱满充实。
代表作有《椅中圣母》。
三角形:这是一种具有稳定性的构图形式,代表作品有《舞女》《自由引导人民》等。
同学们,我们在学习了以上构图的种种形式后,在平时的绘画中要活学活用,在实际绘画中,恰当的运用所学的知识和法则为我们的绘画服务。
设计意图:通过对名画的构图讲解,加深学生对构图的理解。
人美版《心灵的色彩》教学设计(第2课时)课题心灵的色彩单元第二单元学科美术年级七年级核心素养目标1、艺术表现:学生能够运用色彩来表达情感和情绪,能够分析不同艺术家如何通过色彩传达主题和情感,提高自己的艺术表达能力。
通过色彩的对比和和谐来创作具有个人特色的艺术作品。
2、创意实践:引导学校尝试使用不同的色彩搭配和色彩理论来创作原创艺术作品,参与小组合作,共同探讨和实现色彩在艺术创作中的新可能性。
3、审美感知:学生能够培养对色彩的敏感度,学会从日常生活中发现和欣赏色彩的美,通过观察和讨论,提高自己对色彩搭配和色彩效果的审美判断力。
4、文化理解:通过探讨色彩在社会和历史背景下的变化,理解色彩如何反映社会价值观和时代精神,通过研究和创作,将色彩与自己的文化背景和个人经历相结合,表达对文化多样性的认识和理解。
教学重点1、认识色彩的基本知识和规律。
2、学会用色彩表达个人情感和内心世界。
教学难点1、分析和理解艺术作品中使用的色彩及其情感表达。
2、学生能够将色彩知识运用于实际创作中,表达出特定的情感。
材料准备教材和课件、彩色铅笔、水彩、油画棒等绘画工具示例作品手册教学过程教学环节教师活动学生活动设计意图导入新课 1.回顾旧知识复习互补色对比、颜色对比2.展示一幅色彩丰富的艺术作品,提出问题:这幅画给你什么感觉?1.复习上节课知识。
2.观察并回答对颜色的感受。
激发学生对色彩情感表达的兴趣,导入新课内容。
讲授新课 1.色彩的基本知识和规律解释色相环及互补色、对比色的概念,并展示相关示例。
布置任务一:对比下面两幅作品,说一说,画家想通过色彩传达怎样的心灵独白。
2、色彩的情感表达根据解释尝试在色相环中找到互补色和对比色。
按要求完成讨论,并回答。
讨论并分享自己对让学生了解色彩的基本知识,为后续学习打基础。
加深学生的理解,并提高合作能力。
让学生感受色彩展示不同色彩联想的示例,如红色的热烈与奔放,蓝色的宁静与忧郁,并进行分析。
《神奇瑞兽》教学设计审美感知:学生能够感知和理解瑞兽艺术作品中的美,包括形态、色彩、线条、构图等方面。
学生能够欣赏不同文化背景下的瑞兽艺术,认识到瑞兽在文化中的象征意义和审美价值。
艺术表现:学生能够运用美术语言(如线条、形状、色彩、肌理等)创作属于自己的瑞兽形象。
学生能够通过绘画、雕塑、设计等多种形式表达对瑞兽的理解和想象。
创意实践:学生能够在创作瑞兽作品时发挥创意,结合传统元素和现代设计理念,创造新的瑞兽形象。
学生能够运用创新思维,尝试不同的材料和技术,进行瑞兽艺术创作。
文化理解:学生能够了解瑞兽在中国传统文化以及世界其他文化中的历史和象征意义。
学生能够通过瑞兽艺术的学习,增强对中华民族文化的热爱和传承意识。
教学重难点教学重点:引导学生掌握瑞兽的基本造型特点和创作方法,学会运用线条、色彩和形状等美术语言,结合传统文化元素,创作出具有个性和创意的瑞兽形象。
培养学生的审美感知能力和艺术表现力,使他们能够通过作品传达出瑞兽的神韵和寓意。
教学难点:帮助学生突破传统瑞兽形象的束缚,激发他们的创新思维,将传统文化与现代审美相结合,创作出既具有传统韵味又符合现代审美的瑞兽作品。
指导学生在创作过程中处理好瑞兽形象的比例、动态和细节,使作品既有想象力又具有艺术感染力。
教材分析本课教材通过丰富的图片和详细的文字介绍,帮助学生了解瑞兽在传统文化中的象征意义和艺术特点。
教材内容包括瑞兽的基本形象、在建筑中的应用、文化寓意等方面。
通过多媒体展示和互动问答,学生能够直观地观察到瑞兽的形态特征和文化内涵,增强对瑞兽艺术的理解和认识。
学情分析七年级的学生对瑞兽这一主题充满好奇和兴趣,但他们对于瑞兽的传统形象和文化内涵可能了解不深。
同时,在将传统文化元素融入现代艺术创作时,学生可能会遇到一定的困难。
因此,在教学过程中,需要注重引导学生深入理解瑞兽的文化意义,激发他们的创新思维,并通过实践创作来培养他们的艺术表现力和创造力。
教学过程一、引言在上课之初,我会以一段引人入胜的开场白作为引入,激发学生们的兴趣和好奇心。