5 景别、镜头
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景别划分及作用例子景别是影视拍摄中的一种常见手法,通过调整摄影机与被摄对象间的距离以及拍摄角度,来创造出不同的画面效果。
根据距离和角度的不同,景别通常可以分为远景、全景、中景、近景和特写五种。
1. 远景:远景是指摄影机从远距离拍摄事物,镜头离拍摄对象比较远,画面开阔。
这种景别通常用来表现远离摄影机的环境全貌,展示人物及其周围广阔的空间环境。
例如,可以有效地描绘雄伟的峡谷、豪华的庄园、荒野的丛林,也可以描绘现代化的工业区或阴沉的贫民区。
2. 全景:全景用来表现场景的全貌与人物的全身动作。
这种镜头在电视剧中用于表现人物之间、人与环境之间的关系。
全景画面中包含整个人物形貌,既不像远景那样由于细节过小而不能很好地进行观察,又不会像中近景画面那样不能展示人物全身的形态动作。
3. 中景:画框下边卡在膝盖左右部位或场景局部的画面称为中景画面。
中景在视频拍摄中占的比重较大,它将对象的大概外形展示出来,又在一定程度上显示了细节,是突出主体的常见镜头。
4. 近景:拍到人物胸部以上,或物体的局部称为近景。
近景能很好地表现对象特征和细节等。
5. 特写:特写用于表现对象的细节。
细节的表现能体现商品的材质和质量等,因此在淘宝视频拍摄中是必用的镜头。
不同的景别可以给观众带来不同的心理感受和情绪影响。
例如,远景可以展示宏大的场景,引发观众的感慨和思考;全景可以展示完整的环境和人物关系,有助于理解剧情的发展;中景可以突出主体,使观众更加关注某个角色或物品;近景和特写则可以强调细节和情感,让观众更加深入地了解角色的内心世界和情感变化。
以上内容仅供参考,如需更多信息,建议查阅影视相关的专业书籍或咨询专业的影视制作人员。
作者电影理论名词解释一、电影论元1、场2、镜头3、画面4、景别5、声音6、银幕、蒙太奇7、长度8、时间9、情节10、台词11、字幕12、闪回13、意识流二、剪辑理论1、主题先行2、反复蒙太奇3、分切蒙太奇4、主观镜头5、隐性剪辑6、场面调度三、经典影片简介《放大》,又名《一夜风流》,是由弗兰克·卡普拉执导的爱情剧情片,詹姆斯·贾克内、黛安·基顿等参加演出。
该片讲述了一个海军上尉和一个年轻女孩之间不为人知的故事。
四、“普遍性”剪辑理论1、情节点,一种影片的叙事动力,情节点处理好坏对整部影片起着重要的作用。
2、时空连续性,即指影片画面中形象的变化与改换没有任何突然性或跳跃性。
3、戏剧动作性,亦称电影动作性,即指影片动作画面的流畅性。
4、视觉结构,即指影片各段落在时间轴上的组接方式。
5、平衡性,即指影片各段落在叙事上的相对均衡性。
6、主观镜头,指无特殊表现目的的镜头。
7、视点,指叙述者的位置或人物的心理位置。
五、“特写”剪辑理论1、剪辑定义:是指影片在创作过程中,将同一个镜头,反复使用,以强调、夸张这一镜头的某些独特之处的剪辑手法。
2、特写镜头是指画面被裁剪成放大一倍到两倍,再按顺序播映,有突出某个部位的细节、强调动作的效果、增加某种情绪和气氛、推进情节的发展、暗示故事结局的一类镜头。
3、特写剪辑是指对同一个镜头多次使用,可以使影片更有吸引力。
4、特写镜头剪辑形式的规律:第一,逐步扩大缩小的方式;第二,注意正面形象的选择;第三,采取多次特写,分别从正面、侧面、背面和前面等不同角度来表现;第四,注意交代时间;第五,把握全片的总体结构和感情倾向。
六、“内聚焦”剪辑理论1、剪辑定义:是指影片中,某一场面的运动轨迹和静止状态的交替进行所产生的空间深度,即影片的纵深感,或影片内部的空间层次。
2、内聚焦就是通过拍摄人物运动的方式,得到比较清晰的内部运动镜头。
内聚焦的画面因为运动速度快,而能够表现出动作的一致性和稳定性。
♦景别
♦
(远景、全景、中景、近景、特写)
1.远景镜头:指镜头相对被摄物体位置距离最远的景别,这类镜
头画面开阔,景深悠远,一般用来表现大自然的氛围、地形地貌、
天地合一的气势以及宏大的社会环境和生活场面!(示例:《这个
杀手不太冷》的开场、《英雄》里秦国攻打赵国时的部分)
注:一般用于交待事情发生的地点和环境,展现雄伟的气势,也
可描写景物,从而抒发作者的感情,表现场面中人物活动的整个
环境!
2.全景镜头:展示的是处在特定环境中的完整的主体形象或特定
的叙事空间。
(用于介绍环境、表现气氛,展示大幅度的动作,刻
画人物和环境的关系,增强表现力和艺术魅力)
3.中景:是由被拍摄主体的主要部分所构成的镜头。
按照人们的
视觉习惯,视野所及通常是人物膝盖以上部分。
(重点表现形体大
半身的形体动作,适合观众视觉,叙事性景别)
4.近景:聚集于拍摄主体的局部,集中表现人物胸部以上部位,
而且主体占据画面一半以上的面积!(表现人物仪表、神态等,是
刻画人物性格最有力的景别,突出表现人物的情绪和幅度变化不
太大的动作)
5.特写:特写指的是刻画对象某一局部的镜头,如脸、手、眼睛
等。
采用的是局部放大的手法。
(表现力最为丰富强烈和清晰,视
觉形象得到突出表达的效果,呈现心灵的奥秘,人物情感,人物
情绪最有力的叙事手段,赋予人物活力,暗示人物心理)
♦。
景别镜头的名词解释引言:在拍摄电影、电视剧或拍摄照片时,我们经常听到景别镜头这个词。
这个词在摄影领域中非常常见,但对于一些不熟悉摄影术语的人来说,可能还不太清楚其具体含义。
本文将对景别镜头进行详细的名词解释,加深读者对这一术语的理解。
1. 景别镜头的定义景别镜头是指在拍摄电影或照片时,通过选择合适的摄影机镜头,以特定的角度和距离捕捉到的背景或环境。
景别镜头旨在为观众或观看者提供更全面、生动的视觉体验,使其感觉就像置身于被拍摄的场景中。
2. 静态景别镜头静态景别镜头是指相机没有任何运动的情况下,拍摄的全景式场景。
这种景别通常用于展示广阔的自然风光、绘画般的建筑或其他视觉特色鲜明的场景。
静态景别镜头的运用可以使观众感受到场景的壮丽与广袤。
3. 动态景别镜头与静态景别镜头相反,动态景别镜头是指相机通过移动、追踪或旋转等方式,捕捉到的拍摄对象或背景。
动态景别镜头的使用可以帮助观众更好地感受到场景的变化与动态,增加观看的戏剧性与张力。
4. 远景景别镜头远景景别镜头(也称为全景镜头)用于捕捉并展示较大范围的场景。
这种镜头通常在广阔的自然风光或城市风景中使用,以展示出场景的广袤与壮丽。
远景景别镜头经常用于电影中的开头或收尾,给观众一个整体的环境感。
5. 近景景别镜头与远景景别镜头相对,近景景别镜头(也称为近距离镜头)则用于拍摄并展示距离相机较近的对象或场景。
这种景别镜头常常用于电影或电视剧中的特写镜头,以突出主要角色或细节,加强观众对人物情感的认知。
6. 特殊效果景别镜头除了常见的远景和近景景别镜头外,还有一些特殊效果景别镜头,以创造独特的视觉效果或引起观众的注意。
这些景别镜头可能会使用特定的滤镜、镜头变焦、快慢动作等技术来实现。
这种景别镜头在艺术或实验性摄影中较为常见。
结论:景别镜头在电影、电视剧和照片创作中起着至关重要的作用。
通过选择合适的镜头和拍摄技巧,摄影师可以创造出各种不同的效果,从而使观众获得更加深入的视觉体验。
摄影技巧分为三大类一:景别二:摄像三要素三:运动镜头一:景别:是指被摄主体在屏幕框架结构中所呈现的大小和范围。
一般分为五种,1远景,2全景,3中景,4近景,5特写。
1远景:是表现广阔场面的画面,它包括的景物范围大,常常交代事件发生的空间。
2全景:是表现成年人全身形象,或某一具体场景全貌的画面,它可以使观众看清楚人物的形体动作及人物和环境的关系。
3中景:是表现成年人膝盖以上部位,或场景局部的画面,它能使观众看清人物半身的形体动作和情绪交流。
中景主体画面大清晰用来表现主要事物,交代人与人,人与物之间的关系。
中景使用非常普遍4近景:是表现成年人胸部以上部位或物体局部的画面,常用来表现人物面部神情和事物的局部。
如果固定摄像,人物标准像就是近景。
在进景中人的情绪事物的特征观众能看的清清楚楚。
强调事物是某一细节的重要性都用近景表现。
近景容易与观众产生亲切感和交流感,电视播音与主持都使用近景。
5 特写:是表现成年人肩部以上的头像。
或某些被摄对象的细处,观众能非常清楚的看到画面上人的眼神变化嘴角抽动,特写能够将人物的内心感情的流露传达给观众。
二:摄像三要素。
一:摄像方向二摄像距离三摄像角度一:摄像方向是指摄像机与被摄对象在摄像机水平面上的相对位置。
可以分为正面方向,背面方向,正侧面方向和斜侧面方向。
1 正面方向就是常说的正前方摄像机正对着被摄对象在正前方拍摄,正面方向拍摄容易显示出庄重肃穆的气氛,以及物体对称结构。
画面中人物面部完整特征和神情。
有利于画面中的人物与观众面对面地进行交流,有助于增加亲切感,大家每天看到的新闻播音员图像就是正面拍摄的。
2 背面方向当下就是通常所讲的正后方摄像机对着被摄对象的正后方进行拍摄,背面照相拍摄常用的主题是人物的画面,可以将人物的背景融为一体,背景中的事物就是整体人物关注的对象,背面方向拍摄不重视人物的面部表情,而注重人体动作姿态来表现人物的内心感情,并以此为形象语音。
3 正侧面方向通常所说的正左方和正右方。
编导必知的景别及镜头运动知识编导必知的景别及镜头运动知识编导专业的考生需掌握一定的影视艺术基础知识,电影画面与镜头即为其中之一,画面即景别,它是有摄影机从不听距离对拍摄吾进行拍摄而得到的。
电影需要凭借一定的物质材料,构成特殊的艺术语汇(银幕画面),然后再按照电影艺术特有的构成规律,将这些艺术语汇组成为有机整体。
这样,就形成了电影与众不同的艺术语言——电影语言。
画面景别所谓景别,是指“被摄主体在画面中呈现的范围”。
它是由摄影机从不同距离(包括镜头焦距的长短)对拍摄物进行拍摄而得到的。
景别的产生,电影的一大进步,它由固定位置的摄影变成移动摄影,由单一的视点变成多种多样的视点;大至宏观世界,小至微观领域,都能尽收眼底,仿佛见其人,观其画,临其境,察其情,得到审美享受。
同时,采用不同的景别,还能创造出各种心理效果。
下面择其主要,分别予以介绍。
1、远景镜头离开拍摄对象比较远,画面开阔,景深悠远。
一般拍摄自然风光、大的场面等,人物在其中变的十分微小,给人一种或登高,或远眺,气势宏伟的感觉。
2、全景摄影机摄取人物的全身或场景的全貌。
它是塑造环境中的人和物的主要手段,人和物可以通过环境的衬托来展现自己。
全景镜头在视觉上给观众造成的印象,同在剧场里观看舞台框内的演员演出十分相似。
全景往往还是一场戏分镜头的基础,先让观众了解剧中人物在哪里,使观众有一个空间感,以便明白故事的发展。
3、中景摄影机摄取人物膝盖以上部分或场景的局部。
它把人物从环境中划出来,要求观众既注意人物的形体动作,又盯着人物的表情。
它在一部影片中往往使用较多。
4、近景摄影机摄取人物上半身或物体的局部。
人物的动作已很难看全,观众全力注意的是人物的表情。
近景有时也摄取景物的某一部分。
有时摄取人物腰部以上的镜头,一般称为中近景。
近景最主要的特征是显示人物的脸,所以,它常用来表现人物在感情交流时的反应,如全神贯注、凝视、欣喜、悲伤、愤怒等等。
5、特写拍摄人体肩部以上头像或物品的一个细部,通称为特写。
一、景别镜头景别为了让人们在银幕上看到想要看的表现对象不同的距离、不同角度的形态,就产生了镜头的不同景别。
景别主要是指摄影机同被摄对象间的距离的远近,而造成画面上形象的大小。
景别的大小也同摄影镜头的焦距有关。
焦距变动,视距相应发生远近的变化,取景范围也就发生大小的变化。
景别的运用是影视艺术创作中的重要手段。
为了塑好鲜明的影视形象,要求创作者根据人物的主次、剧情的需要、观众的心理,处理好景别的大小远近。
景别的划分没有严格的界限,一般分为远景、全景、中景、近景、和特写。
为了使景别的划分有个较统一的尺度,通常以画面中人物的大小作为划分景别的参照物。
如画面中无人物,就按景物与人的比例来参照划分。
1.远景摄影机远距离拍摄事物的镜头。
镜头离拍摄对象比较远,画面就开阔,景深悠远。
此种景别,能充分展示人物活动的环境空间,可以用来抒发感情,渲染气氛,创造某种意境。
《黄土地》中的远景,人物都处理得很小,表现了人对自然的一种受制与无奈。
远景中视距最远的景别,称为大远景。
它的取景范围最大,适宜表现辽阔广袤的自然景色,能创造深邃的意境。
2.全景出现人物全身形象或场景全貌的镜头。
此种景别的视野相对小些,既能看清人物又可看清环境,故可以表现人物的整体动作以及人物和周围环境的关系,展示一定空间中人物的活动过程。
它常常用来拍摄人物在会场、。
课堂、集市、商场等一定区域范围中的动作,是塑环境中的人或物的主要手段。
《牧马人》中用远景展示主人公许灵均选定的生活环境后,用全景描叙了他下放劳动发行的过程。
在绿色的摹草原上,牧群在蠕动,一个40岁左右的牧马人仰天躺在草地上听着富有苍凉的敕勒川之歌,使这个已生活了20年的主人公更富有造型性,表现力。
3.中景显示人物膝盖以上部分形象的镜头。
此种景别的人物占有空间的比例增大,观众能看清人物的形体动作,并比较清楚地观察到人物的神态表情,从而反映出人物的内心情绪。
在影视作品中是使用较多的基本景别。
中景在主要表现人物的同时,也提供人一定的活动范围,如房间的一隅,院落的一角等。