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最新整理初中美术教案新湘版八年级美术上册《笔墨千秋》教案新湘版八年级美术上册《笔墨千秋》教案总课时第02课时年月日课题第1课笔墨千秋共2课时第2课时教学目标知识与技能目标：1、理解中国画笔墨的特点，掌握中国画的用墨的方法；2、了解中国画的意境和影响意境的主要元素。
过程与方法目标：理解中国画笔墨的特点，掌握中国画中用笔的方式方法，并学会简单的中国画画法。
情感与态度目标：通过欣赏不同画面笔墨的运用，感悟其形质之美，培养学生对传统文化传承、学习和热爱的情感。
教学重难点掌握中国画的用墨的方法中国画的意境和影响意境的主要元素教法学法讲解法、自主合作学习、比较分析教师教学活动设计学生学习活动设计一、回顾复习：1、中国画的特点？2、中国画的流变情况？3、中国画的分类？二、绘画特点：用墨赋彩中国画的用墨，主要是运用墨色的变化技巧。
墨中调入水分的多寡，运笔急缓及笔触的长短大小，形成了画面线条与墨色的丰富多变。
墨还可以结合色彩，形成墨不碍色，色不碍墨，墨色互补的多样性。
以明代徐渭的《墨葡萄图》，为例讲解用墨的变化。
1、墨的层次及干湿浓淡。
2、墨的运用：不同破墨法的介绍。
3、欣赏黄宾虹《山水图轴》（近代）三、中国画的意境美：中国画追求以画面气与势的表现、笔与墨的经营、实与空的变换、心与物的交融等方式经营特殊而隽永的意境。
1、落款及印章在中国画中的作用。
2、黑白、虚实在中国画中的运用。
3、中国画在画面上的经营位置：画家不是立足于某个固定的空间或时间，而是以灵活的方式，打破时空的限制，把处于不同时空中的物象，依照自己的主观感受和艺术表现创造的需要，匠心独具，创造出心目中的时空境界。
四、小结：归纳本节学习内容。
学生回答。
阅读体会。
学生欣赏，观察分析，说说笔墨特点。
阅读体会。
1、以朱耷《游鱼图》（清代）为例分析、讨论、讲解说明。
2、以石涛《兰花图》（清代）为例分析、讨论、讲解说明。
3、比较：马远《踏歌图》、郭熙《早春图》（宋代），深远法、高远法。
湘美版八年级美术上册《笔墨千秋》评课稿一、课程概述湘美版八年级美术上册教材的第一单元是《笔墨千秋》。
本单元以中国传统书法艺术为主题，旨在通过学习书法基础知识和书法技法，培养学生的审美意识和创作能力。
本文档将对该单元的教学内容进行详细分析和评估，为教师提供指导和参考。
二、教学目标2.1 知识目标•理解中国传统书法的历史地位和文化内涵；•了解并掌握基本的书法工具和材料；•学习并掌握基本的书法字体和书写技法；•了解不同字体的特点和应用场景。
2.2 能力目标•能够运用书法知识和技法进行创作和表现；•培养良好的观察力、表现力和创造力；•能够欣赏和评价自己和他人的书法作品。
2.3 情感目标•培养学生对中国传统文化的兴趣和热爱；•增强学生的自信心和创造力；•培养学生的团队合作精神和艺术素养。
三、教学内容3.1 中国传统书法的历史地位与文化内涵本单元首先介绍中国传统书法的历史地位和文化内涵。
通过教师的讲解和多媒体资料的呈现，引导学生了解中国书法在艺术领域中的独特地位以及其所包含的哲学、美学和文化背景。
3.2 书法工具与材料本单元重点介绍书法常用的工具和材料，包括毛笔、宣纸、砚台等。
通过展示真实的书法工具和材料，并示范正确的使用方法，培养学生对书法工具和材料的认知和运用能力。
3.3 基本的书法字体与书写技法本单元分别介绍楷书、行书和草书三种常见的书法字体，重点讲解每一种字体的特点和书写技法。
通过教师的演示和学生的实践训练，培养学生对不同字体的理解和运用能力。
3.4 字体的特点与应用场景本单元进一步深入探讨不同字体的特点和应用场景。
通过分析真实书法作品，让学生理解每种字体的独特之处，并引导他们思考在不同场景中应该选择何种字体进行创作和表现。
四、教学方法与策略4.1 情景教学法通过模拟真实情景，营造浓厚的学习氛围，让学生沉浸其中，主动参与教学活动。
例如，在学习字体特点时，可以组织学生观察不同场景中的书法作品，并与同学讨论选择何种字体的原因。
2024年八年级美术上册1笔墨千秋第2课时教案湘美版一、教学内容本节课我们将学习湘美版2024年八年级美术上册第2课时《笔墨千秋》中的内容。
主要涉及教材的第三章《中国画的笔与墨》以及第五节《笔墨千秋》。
详细内容包括中国画的笔法和墨法的基本技巧，以及如何运用这些技巧创作出具有个性和意境的画作。
二、教学目标1. 让学生了解并掌握中国画的基本笔法和墨法。
2. 培养学生的审美情趣，提高对中国画艺术的认识和鉴赏能力。
3. 鼓励学生发挥想象，运用所学技巧创作出具有个人特色的画作。
三、教学难点与重点教学难点：如何引导学生运用笔法和墨法创作出具有意境的画作。
教学重点：掌握中国画的基本笔法和墨法。
四、教具与学具准备1. 教具：PPT展示、示范画具、笔墨纸张等。
2. 学具：笔墨纸张、毛笔、颜料等。
五、教学过程1. 导入：通过展示一幅中国山水画，让学生欣赏并思考画中的笔法和墨法如何表现景物的意境。
2. 知识讲解：a. 讲解中国画的基本笔法，如中锋、侧锋、逆锋等。
b. 讲解墨法的运用，如焦墨、浓墨、淡墨等。
3. 示范演示：现场演示如何运用笔法和墨法创作一幅画作，边示范边讲解。
4. 学生实践：a. 让学生运用所学笔法和墨法进行随堂练习，教师巡回指导。
b. 学生互相交流心得，分享创作体会。
六、板书设计1. 《笔墨千秋》2. 内容：a. 中国画基本笔法：中锋、侧锋、逆锋等。
b. 墨法运用：焦墨、浓墨、淡墨等。
c. 创作要点：意境、个性、技巧。
七、作业设计1. 作业题目：运用所学笔法和墨法，创作一幅具有个人特色的画作。
2. 答案：无标准答案，要求画作具有一定的意境和技巧。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：a. 鼓励学生课后了解更多中国画名家的作品，提高审美鉴赏能力。
b. 组织学生参观画展或博物馆，实地感受中国画的魅力。
c. 开展绘画比赛，激发学生的创作热情，提高绘画水平。
重点和难点解析1. 教学难点：如何引导学生运用笔法和墨法创作出具有意境的画作。
第1课笔墨千秋-湘美版八年级美术上册教案
一、教学目标
1.理解笔墨对于艺术创作的重要性；
2.了解中国传统绘画的历史和发展；
3.掌握线描、线条运用的基本技法；
4.提高观察力和表现力。
二、教学内容
1.中国绘画的发展历史；
2.绘画材料、笔墨的使用方法；
3.线描、线条运用的基本技法。
三、教学重点
1.线描、线条运用的基本技法。
四、教学难点
1.如何掌握线描、线条运用的基本技法。
五、教学过程
1.导入
画一幅飞禽走兽的图画，让学生看出画中的笔墨对于形象刻画的重要性。
引导学生进入下一个环节，认识和学习笔墨的使用方法。
2.讲解
1.介绍中国绘画的发展历史；
2.介绍绘画材料、笔墨的使用方法；
3.讲解线描、线条运用的基本技法。
3.操作
让学生自己动手尝试使用笔墨进行线描、线条运用的练习，我们建议可以进行以下几个练习：
1.练习基本线条的画法，如直线、曲线、波浪线等；
2.练习线条使用的技法，如用力、轻盈、浓淡等；
3.练习线条在画面中的运用，如虚实结合、变化节奏等。
4.总结
针对学生练习的情况，对学生所存在的问题进行总结，提醒学生在今后的学习中需要特别注意的问题。
六、教学评价
1.学生是否能准确理解笔墨对于艺术创作的重要性；
2.学生是否能了解中国传统绘画的历史和发展；
3.学生是否能掌握线描、线条运用的基本技法；
4.学生是否能通过练习提高观察力和表现力。
七、参考
1.张红,《美术研究导引》,新华出版社,2018；
2.余颐,《绘画技法与艺术》,江苏凤凰文艺出版社,2019。
第1课笔墨千秋-湘美版八年级美术上册教案一、教学目标1.了解国画中的笔墨技巧和表现方法；2.掌握国画中的线条、涂抹及结构；3.提高学生的绘画技巧和审美能力。
二、教学内容1.介绍国画概念与特点；2.国画中的线条表现方法；3.国画中的涂抹技巧；4.国画中的结构表现方法；5.国画中的颜色表现方法。
三、教学过程1. 导入与热身以大屏幕投影省美展获奖作品，让学生通过欣赏其他同龄人的绘画作品，感受美，并引导学生回答问题，“你觉得这幅作品有哪些亮点？”2. 国画概念与特点1.简述国画概念；2.通过国画中的花卉、鸟兽等元素，引导学生领略国画表现的自然与审美；3.通过和水墨山水的比对，引导学生领悟国画表现的隐逸和舒适。
3. 国画中的线条表现方法1.介绍不规则线条的表现方法；2.通过生活中习惯性的弯曲、扭曲的线条，并通过实例演示，引导学生感受自然流畅的线条；3.着重讲解“皴、点、勾”的技巧。
4. 国画中的涂抹技巧1.通过简单快捷的巨好方式，让学生练习“草书式横竖练习” 和“数倍体涂抹法”；2.关注线条与色彩的协调创造出多种不同的效果。
5. 国画中的结构表现方法1.国画的结构分析和整体构思；2.通过让学生寻找常见物体的结构，加强它的表现技巧，加深学生对构图的认识和理解；3.通过分析丽水丹青中的“直、弧、破、顺、撮、拨”的表现方法，引导学生运用。
6. 国画中的颜色表现方法1.介绍国画中的颜色分类和运用；2.通过把模拟真实生活中的色彩，变成气韵生动的颜色，来强调作品的节奏感；3.通过结合色彩分析艺术品，丰富学生审美的视觉观感。
7. 课堂练习1.老师现场辅导学生完成一幅国画作品；2.让学生尝试不同的表现技巧，提高学生绘画的技能；3.通过展示学生的作品，鼓励学生尝试新的和创新的表现形式。
8. 总结提高1.简要回顾课程学习内容，让学生加深对国画的认识和理解；2.夯实学生的基本功，提高学生的素描、技能等能力；3.为学生日后的学习打下基础和架构。
第1课笔墨千秋第1课时教学目标：1.认识中国画的主要特点；理解中国画笔墨的特点和影响意境的主要元素;能够初步运用笔墨等知识描述和分析中国画作品。
2、能够初步运用笔墨等知识描述和分析中国画作品；体验中国画的笔墨情趣，加深对传统中国画意境的理解。
3.学会分析与思考中国画的工具材料与笔墨表现意境的关系。
教学重点：理解中国画用笔用墨特点。
教学难点：能理解中国画的意境美。
教学用具：国画绘画工具教学方法：讲授法、演示法教学过程：一、导入国画动画片《小蝌蚪找妈妈》，激发学生兴趣。
二、中国画分类按题材分：花鸟、人物、山水按技法分：工笔画、写意画花鸟花鸟工笔人物写意人物山水山水比较线描、工笔、写意作品之间的差别。
三、中国画的流变早期的绘画，线条主要用于勾勒轮廓，后来逐渐与色彩配合来表现物象。
1.学生根据第2页内容，自己概括中国画的特点：中国画讲究意境营造，尚神韵，主张神似，讲究笔墨，以书入画，以艺术想象来抒写艺术人生感悟。
2.分组讨论《人物龙凤图》等三幅画在线条上的差别；（在学生发表看法的基础上，就教师归纳）3.学生看第3页内容讨论中国画用笔状物传情达特点；（分组讨论---代表发言---师生归纳）4.教师首先指出中国画用墨，主要是运用墨色变化的技巧：水分多寡、运笔急缓、笔触长短打小、墨色互补等。
5.学生观察《墨葡萄图》等作品，并写出学习心得。
6.师生评价二、教师总结本节课，我们共同探讨了中国画的特点，了解了中国画笔墨的特色，从而提高了品析鉴赏艺术作品的能力。
第2课时教学目标：1.能够运用中国画的基本知识分析具体作品。
2.培养学生对中国山水画的分析、理解，了解山水画的成就及有关画家，使学生热爱中国传统绘画。
教学重点：通过对山水画构图、空白、墨色的分析，使学生了解中国山水画是怎样表现意境。
教学难点：使学生了解中国山水画是怎样表现意境。
教学用具：能理解中国画的意境美。
教学方法：讲授法教学过程：一、复习墨分五色：焦、浓、重、淡、清二、用墨赋彩1.如何运墨泼墨将大量水墨直接或用笔泼在纸上。
