空·悟·境--禅宗的美学智慧
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诗画交融中的“空”与“静”韦晓娟关键词:王维禅境山水画摘要:王维是盛唐时期杰出的诗画大师。
王维将诗意融入画中,体现了独特的文人气质和诗人情怀,并开创了与前人山水画不同的“破墨”体,将山水画艺术推向了一个新的高度。
在王维的绘画作品中,充分体现了他“空”和“静”的禅宗思想,表现了独特的艺术境界和审美趣味。
王维是中国文学史上一位具有特殊贡献的伟大诗人。
他的诗流传千古,著名的诗句如“每逢佳节倍思亲”,“明月松间照,清泉石上流”等等,几乎妇孺皆知。
王维将禅学的理念与自然的景物融合在一起,在他的笔下构建的是一幅幅空幽寂静的禅宗意境。
同时,王维也是一位出色的画家,他是继李思训之后的又一大山水宗师,在绘画史上的王维同样占据重要的地位。
张彦远在《历代名画记》中中记载了王维的绘画风格:“工画山水,体涉今古。
人家所蓄,多是右丞指挥布色原野,簇成远树,过于朴拙。
复务细巧,翻更失真。
清源壁上画辋川,笔力雄壮。
”①可见王维的泼墨山水画的功力十分深厚。
王维的诗作流传较多,画作却不多,他的作品名录见于《宣和画谱》《宋中兴馆阁储藏图画记》《云烟过眼录》等著述中。
根据宋代《宣和画谱》记载,当时御府收藏的作品有126件,作品多为“雪景、捕鱼、雪渡”等自然景物和田园风光。
王维的绘画以山水见长。
流传至今的有《辋川图》壁画摹本石刻的拓本,传世的《雪溪图》《江山雪霁图卷》等作品为后人临摹或伪作。
但无论真伪,从传世的作品来看,王维饱含禅意的山水诗画是被历代书画家所推崇的。
王维最大的贡献是将诗、画两种艺术加以贯通:诗中饱含画的意蕴,画中蕴涵诗的意境,画的布局构思以及赋彩都可以用诗的语言来描述。
宋代苏东坡“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗”(《东坡题跋〃书摩诘蓝田烟雨图》道出了王维山水画作品充满了禅境与诗境。
一王维生长在一个佛教气氛很浓的家庭,他母亲虔诚信佛,对他的影响很大。
王维名维,字摩诘,而“维摩诘”是《维摩诘所说经》中一位通达甚深般若智慧的大居士。
中国古代禅宗文化及其精神内涵禅宗文化是中国古代文化的重要组成部分,是中国文化中的精髓所在。
禅宗文化与佛教密不可分,源于印度佛教,成为了中国佛教的一个派别,并逐渐融入了中国文化,形成了自己的风格和特色。
禅宗文化的精神内涵体现在其思想、哲学、艺术等多个方面,具有深厚的修养、超脱尘世的境界和对人生、世界的独特领悟。
禅宗思想的精髓在于“悟空”、“本觉”、“般若”。
悟空是指破除迷惑,觉悟空性,认识真实世界的本质;本觉则是指内在的本性觉性,是众生本有但常常被糊涂覆盖的一面;般若则是指智慧,通过提升自己的境界,触发内在的智慧,认识真实的存在。
这种思想与佛教的“无我”、“缘起”、“空性”等核心思想相互交织,共同构成了中国禅宗思想的核心。
在实践上,禅宗强调简约、清净、自我修养,全身心地追寻和感悟真实的存在,以达到身心的净化和境界的提升。
禅宗在道德伦理、心理学、人生观等方面也形成了独特的思想体系,这些思想不仅影响了后世的佛教、儒家等思想,也深刻地影响了中国文化和社会的发展。
禅宗哲学也是禅宗文化的重要组成部分,它的核心思想是破除二元论和二元对立。
禅宗强调的是“中道”,也就是超越对立,平衡的人生境界,既不追求极富欲望的物质生活,也不陷入无理性的虚无主义。
禅宗主张“一切如来”、“一切皆空”二合一的思想,这体现了禅宗哲学追求的最高境界,也为其开创了一种宽广而包容的思想氛围。
在禅宗艺术中,最具代表性的是诗歌、绘画和茶道。
这些艺术体现了禅宗文化的特点,追求的是清新、淡泊、内敛和静谧。
诗歌中有着禅宗的精神内涵,注重的是追求境界,表达个人的心灵世界和感悟。
这些禅诗独具风格,语言简练优美,令人回味无穷。
绘画也是禅宗艺术的重要表现形式,禅宗画家强调笔墨的简洁和自由,以其意境深远和艺术价值贯穿了中国画的历史。
茶道则是禅宗文化的象征,它不只是一种茶叶的烹饪方式,而是一种细腻、清新、虔诚和传统的生活方式。
禅宗文化的精神内涵还可以在禅宗寺院中找到。
妙悟的美学历程“妙悟”,又叫禅悟。
它本是中国禅宗的一个重要范畴之一。
其根本要义在于通过人们的参禅来“识心见性,自成佛道”。
从而达到本心清净、空灵清澈的精神境界。
“妙悟”一词最初见于东汉曾肇的《长阿含经序》:“晋公姚爽质直清柔,玄心超诣,尊尚大法,妙悟自然。
”妙悟此语一出,在魏晋南北朝的佛教中被普遍使用。
由于禅宗和老庄思想对中国士大夫的巨大影响与渗透,因此,作为禅宗的“妙悟”说也同其它“自然”、“境界”等范畴一样逐步被中国的美学理论所吸纳、融化和发展,从而成为中国美学史上一个极富价值和生命力的美学命题。
下面试从历时性的角度加以发掘,梳理,以期对这个美学命题作出比较准确的历史定位。
纵观“妙悟”一说,以南宋严羽为界,可分为三个时期,严羽以前可称为“妙悟”说的发展期,严羽可称为“妙悟”说的成熟期,严羽以后的元明清时期可称为“妙悟”说的深化期。
一、严羽以前的“妙悟”说严羽以前的妙悟说,如果从语源学的角度看,可以追溯到庄子的《田子方》:“物无道,正容以悟之”。
不过庄子的悟是使人醒悟到做人要纯真自然、无为寡欲的道理,而真正用悟或妙悟来表述审美活动和审美认识的,是在魏晋南北朝佛教东渐之后。
如“深通内典”的刘宋时期大诗人谢灵运用悟来表达自己对大自然体察的审美感悟:“情用赏为美,事昧觉谁辨,观此遗物虑,一悟得所遣。
”而南朝齐梁时代的“山中宰相”陶弘景在《与梁武帝论书启》中则用悟来论述书法创造:“今圣旨标题,足使众识顿悟。
”但谈妙悟比较多的,则从隋唐开始。
这个时期的妙悟说,主要是针对“目击道存”的书画而言。
代表人物有隋唐时期的虞世南,唐代的李世民、孙过庭、李嗣真、张彦远等。
虞世南在《佩书斋书画谱》中指出:“故知书道玄妙,必资神遇,不可以力求也;机巧必须心悟,不可以目取也。
及乎蔡邕、张索之辈,钟繇卫王之流,皆造意精微,自悟其旨也。
”作为一个著名的书法家,虞世南以其丰富的艺术实践和独到的眼光提出,书法艺术要依靠神遇而不可力求,书法机巧必须心悟而不可以目取,强调了心领神悟的重要作用。
禅修的文化意义与精神价值禅修是一种源于古印度的修行方式,旨在通过冥想和专注锻炼内心,达到超越日常现实的境界。
禅修的文化意义和精神价值在当代社会中具有重要的意义。
一、禅修的文化意义禅修的文化意义体现在以下几个方面。
1.禅修是中华文化的重要组成部分禅修最早起源于古印度,但在中国的唐朝时期,禅宗创始人达摩带来了这种修行方式,并经过改良、发展,形成了独特的禅宗文化。
禅宗文化逐渐融入了中华文化,成为中国文化的重要组成部分。
2.禅修传承体现了东方文化的智慧禅修于东方文化有着密不可分的关系。
禅修中最重要的是“悟”,即通过静心冥想,达到对生命、对世界、对宇宙等的领悟与认识。
禅修的传承体现了东方文化中对人类内心智慧的重视,是东方智慧的集成。
3.禅修的瑜伽姿势体现了美学的价值禅修中常用的瑜伽姿势是一种极具美感的身体动作,强调身体与内心的相互协调与平衡。
这种姿势不仅能够锻炼身体,还能够调节内心,具有独特的美学价值。
二、禅修的精神价值禅修的精神价值在当代社会中不容忽视。
1.禅修能够缓解压力,增强身心健康现代社会中,人们面临的压力越来越大,禅修通过冥想和瑜伽姿势可以帮助人们缓解压力,平衡身心,增强身体健康。
2.禅修能够增强内心的平静与智慧禅修的核心是内心的平静与智慧。
通过禅修,人们可以打破内心的杂念,进入安静、平和的境界,去体验生命中的本来面目,增强自我认识、自我理解和自我修养,进而增强内心的平静与智慧。
3.禅修能够拓展人们的精神世界禅修是一种途径,可以帮助人们探测自己的灵魂、自己对宇宙的认知、自己的内在存在以及与之相关的一切东西。
禅修不仅能够拓展人们的精神世界,还能够促进个体与社会、与自然的平衡和谐。
结语禅修是一种具有文化意义和精神价值的修行方式。
禅修的文化意义体现了它作为中华文化宝库中的珍贵遗产;禅修的精神价值则体现了它作为当代社会中越来越重要的一个修行方式的重要性。
在快节奏、高压力和极度浮躁的现代社会中,禅修给人们提供了一种平静温和的心灵栖息所,让人们在日复一日的繁忙生活中能够找到内心的平衡、宁静与智慧。
当时经济、社会和技术的发展,存在不同的设计风格,比如现代设计萌芽时期起源于英国的“工艺美术”运动,以追求自然纹样和哥特式风格为特征,旨在提高产品质量和复兴手工艺品的设计传统;工艺美术运动之后,完全追求自然风格,强调自然中只有曲线,放弃任何一种传统装饰的“新艺术”运动;英国“工艺美术”运动之前“包括机械制品在内的工业设计领域,其新观念的确立要来得迟缓,以至在工业革命发生以后的一段时间里,包括英国在内的国家的机械制品丑陋不堪,设计低劣,同时过分装饰、矫饰做作的维多利亚之风,使传统的装饰艺术因失去了造型基础,成了一个为装饰而装饰、画蛇添足的东西。
这种状态的日趋严重,终于导致在工业革命最早的发生地英国发生了工艺美术运动。
”[1]在现代社会背景下,物质极度丰富,产品琳琅满目,人们一方面享受着辛勤劳动带来的视觉盛宴,另一方面又要承受着为维持生活而带来的各方面压力,于是越来越多的人选择简单、自然的生活,设计也是追求一目了然,寻求视觉享受与心理承受能力的平衡,简单设计的同时具有简约、简洁的内涵。
禅宗的“空寂”以“贫困”作为本质构成,“贫困”是“空寂”根本属性。
这种“贫困”事实上构成的是“雅致”的设计,它培养出明显的质朴的格调。
公然展示财富,夸耀或引人注目的消费都被一种自然的微观世野之中,肯定在观者心目中呈现出帝王周围的豪华宫室,殊的中国“含蓄”之美和“大象无形”六祖云:“本来无一物,何处惹尘埃”可以看作是“有”与“无”的对比,名的“鲁宾之杯”(图1),两边深色的人脸侧面即是空间是“无”,因为“有”而构成的本著名平面设计师福田繁雄以招贴整体以黄色为背景,一枚大炮和反向的导弹置于画面的对角线上,画面空无一字,却传达给观众深刻的灵魂的触动:取灭亡”。
通过大炮与反向导弹视觉上的形成强烈的视觉对比与冲击力,目。
这是“有”与“无”构成的“空寂”简单大方却又充满内涵,是禅宗(二)用自然代替造作禅宗倡导追求自然,引导众生摆脱世俗的束缚,一种顺其自然,不矫揉造作的心态。
2020年《艺术美学》期末考试全套复习188题[含答案]一、判断题1.毁灭和再生是希腊神话中酒神的体现。
()我的答案:√2.法家学派强调虚静的境界。
()我的答案:×3.启蒙运动是现代艺术的起点。
()我的答案:×4.中世纪的艺术、宗教神学已达到了一种神秘、隐修的审美极致。
()我的答案:√5.哥特风格的艺术在中世纪艺术中占主导地位。
()我的答案:×6.基督教是一个相信耶稣基督为救世主的一神论宗教。
()我的答案:√7.罗马帝国后期被军队控制政权,其生产凋零。
我的答案:√8.“古典主义”一词源于希伯来语,原意是“典范”的意思。
()我的答案:×9.洛克在哲学上确立了人的理解力的地位。
()我的答案:√10.古典主义是现实主义最基本的文艺思潮。
()我的答案:√11.启蒙运动指的是18世纪初至1789年发生在德国的一场文化运动。
()我的答案:×12.雅典卫城分别由门厅、尼克小庙和巴特农神庙三种建筑组成。
()我的答案:×13.我们所处的时代是一个设计无处不在的时代。
()我的答案:√14.库尔贝是法国著名现实主义画派的代表人物,其代表作有《马拉之死》。
()我的答案:×15.人类对于原创艺术的争论仍然是传统与现代的争论。
()我的答案:×16.印象派提出破坏就是创造。
()我的答案:×17.达达主义艺术运动是1916年至1923年间出现于法国、德国和瑞士的一种艺术流派。
()我的答案:√18.叔本华认为美术超越了一切客体化的级别,与理念同一层次。
我的答案:×19.叔本华是第一个提出“美是意志暂时的休息”的人。
()我的答案:√20.帕特农神庙的建筑是精神、意识和希腊人智慧的标志。
()我的答案:×21.弗洛伊德倡导文明人类应该运用古希腊到德国古典哲学的思路来理解人和文化。
()我的答案:×22.让·梅叶是德国十八世纪空想社会主义的先驱。