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《20世纪的艺术大师——马蒂斯》说课稿（一）尊敬的各位评委老师，大家好！我是号选手，我今天说课的题目是人美版小学美术第十册第二课《20世纪的艺术大师——马蒂斯》。
我主要从教材分析、学情分析、说教学方法与策略、说教学过程、说教学反思等几个步骤向大家详细地讲解我对这节课的安排。
一、教材分析本课主要以马蒂斯的生平、作品中造型色彩的艺术风格以及晚年的艺术巅峰之作—剪纸，作为主要线索。
选择了多幅最具代表性的作品，旨在引导学生从他的艺术以及不朽的艺术生命力的角度，认识和了解这位影响20世纪画坛的艺术巨匠。
了解马蒂斯一生对艺术的不懈追求、不断超越自我的生平，激发学生不满足过去，勇于创新的思想意识。
二、学情分析针对五年级学生的学习认知能力，在教材中展示了马蒂斯的剪纸和绘画作品及生平简介，并选择了一些相关的小资料，学生对于马蒂斯的的艺术作品不了解，初次接触时并不接受他的这种艺术风格，甚至有的觉得他的作品“乱七八糟”。
需要学生在认识、观察、欣赏马蒂斯作品后，需要依靠自己的思考完成对艺术家和作品的分析，并根据本课知识进行简单的剪纸创作。
三、说教学目标1、知识与技能：以教材中的文字提示为线索，了解马蒂斯生平及在造型、色彩上的艺术风格，对“野兽派”有初步了解。
欣赏马蒂斯剪纸作品，了解剪纸艺术是他的艺术巅峰。
学习马蒂斯剪纸的表现手法，创作一幅作品。
2、能力目标：观察、比较、归纳，能够总结马蒂斯的艺术特点。
学生能用自己的语言描述、评价马蒂斯的作品，能力强的学生能发生发表自己较为独特的观点。
3、情感目标：了解马蒂斯晚年带病创作，达到个人艺术巅峰的事实，学习做事有恒心，不轻言放弃、勇于创新的精神。
四、说教学重点和难点重点：1、了解马蒂斯艺术特征，学习他一生对艺术执著追求的精神。
2、学习欣赏马蒂斯剪纸作品的方法，体会作品在造型和色彩上给观者带来的观感。
难点：对马蒂斯较为抽象的物象造型的认识与理解。
五、说教学准备课件、课前收集的相关文字和图片资料、卡纸、彩纸、剪刀、双面胶、和彩笔等工具。
二十世纪的艺术大师马蒂斯教学设计陆艺二十世纪的艺术大师-马蒂斯教学设计陆艺《20世纪艺术大师马蒂斯的教学设计》，仁美版《小学艺术》第10卷一、教材分析马蒂斯是20世纪的艺术大师，是仁美版《小学艺术》第十册第二课的内容。
学习领域属于欣赏.评述领域。
本课旨在引导学生从马蒂斯的艺术风格以及不朽的艺术生命力的角度，认识和了解这位影响20世纪画坛的艺术巨匠。
激发学生对艺术的不懈追求、勇于创新的思想意识。
1学时完成本课教学。
根据新课程标准倡导的“知识与能力、过程与方法、情感态度与价值观”三个维度的要求，结合学生的实际情况和教材的特点，充分发挥白板的优势，并确定以下教学目标1．知识目标：了解马蒂斯生平及在造型、色彩上的艺术风格，对“野兽派”有初步了解。
欣赏马蒂斯剪纸作品，了解剪纸艺术是他的艺术巅峰。
2.能力目标：通过观察、比较、归纳总结马蒂斯作品的艺术特征。
学习如何使用马蒂斯剪纸来创作作品。
3．情感目标：了解马蒂斯晚年带病创作，达到个人艺术巅峰的事实，学习做事有恒心，不轻言放弃、勇于创新的精神。
教学重点了解马蒂斯的艺术风格，体验作品的形状和颜色。
教学困难对马蒂斯较为抽象的物象造型的认识与理解。
二、教学方式教法1.情境创设法：利用白板为学生提供生动直观的学习资源，营造学习氛围，激发学习兴趣，提高教学效率。
2．评价激励法：通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
学法自主探究法：学生是学习的主体。
教师应创造各种学习机会，让学生围绕问题独立探索，感受艺术大师马蒂斯作品的艺术风格特征。
三、教学准备电子白板课件，手工工具。
4、教学过程（一）参观画展，揭示课题1.今天老师想带你去看画展。
你想去吗？让我们用心感受艺术大师作品的魅力。
（使用课件滚动浏览一群艺术大师的画作）（完整课件显示）1（集体工作）2．艺术大师们的作品各具风格，谁来说说哪一幅作品的色彩给你带来的视觉冲击力最大？你能说说这幅画为什么能吸引自己眼球呢？3.你知道这幅画的作者是谁吗？他是20世纪的艺术大师——马蒂斯。
教案标题：20世纪的艺术大师——马蒂斯（教案）课程名称：人美版（2012）美术五年级下册教学目标：1. 让学生了解20世纪艺术大师亨利·马蒂斯的生平和艺术成就。
2. 培养学生对马蒂斯作品的欣赏能力和审美情趣。
3. 引导学生学会分析马蒂斯作品的艺术特点，提高学生的美术鉴赏能力。
4. 鼓励学生发挥创造力，模仿马蒂斯风格进行绘画创作。
教学重点：1. 马蒂斯的生平和艺术成就。
2. 马蒂斯作品的艺术特点。
3. 学生创作能力的培养。
教学难点：1. 马蒂斯作品的艺术风格分析。
2. 学生创作能力的激发。
教学准备：1. 教师准备马蒂斯作品图片、PPT课件、绘画材料等。
2. 学生准备笔记本、绘画材料等。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师简要介绍20世纪艺术大师亨利·马蒂斯。
2. 引导学生关注马蒂斯的艺术成就和风格特点。
二、新授（20分钟）1. 教师展示马蒂斯作品图片，引导学生欣赏并分析作品的艺术特点。
2. 教师讲解马蒂斯的生平和艺术成就，让学生了解其创作背景。
3. 学生分享自己对马蒂斯作品的感受和理解。
三、实践（15分钟）1. 教师示范如何模仿马蒂斯风格进行绘画创作。
2. 学生在教师指导下进行绘画创作，鼓励学生发挥创造力。
3. 教师巡回指导，解答学生疑问。
四、展示与评价（10分钟）1. 学生展示自己的绘画作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予鼓励和建议。
3. 学生互相评价，交流创作经验。
五、总结与拓展（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调马蒂斯的艺术特点和创作方法。
2. 布置课后作业：让学生搜集其他20世纪艺术大师的作品，进行分析和欣赏。
教学反思：本节课通过介绍20世纪艺术大师亨利·马蒂斯的生平和艺术成就，引导学生欣赏和分析马蒂斯作品的艺术特点，培养了学生的美术鉴赏能力和创造力。
在教学过程中，教师应注重激发学生的兴趣，引导学生主动参与课堂讨论和创作实践，以提高教学效果。
马蒂斯色彩的大师马蒂斯（HenriMatisse）被广泛视为20世纪最伟大的艺术家之一，他的作品以其丰富多彩的色彩和独特的风格而闻名于世。
他的绘画作品独具一格，以其活力和创新的充满生命力的形象而受到赞誉。
本文将介绍马蒂斯的艺术生涯以及他如何成为色彩的大师。
马蒂斯的艺术生涯马蒂斯于1869年出生在法国勒克鲁塞（LeCateau-Cambrésis）的一个小镇上。
他在巴黎学习绘画，并受到了印象派艺术家们的影响，如莫奈和雷诺阿。
然而，马蒂斯并未满足于传统的绘画方式，而是追求自己独特的风格。
在早期，马蒂斯主要使用暗色调，但随着时间的推移，他逐渐开始探索更加鲜艳和充满活力的色彩。
他认为，色彩是表达情感和感受的重要手段，他的作品反映了他对生活的热爱和乐观的态度。
他创造了一种充满生命力的色彩语言，使他的作品充满了活力和欢乐。
马蒂斯的色彩之旅马蒂斯不仅仅是一位绘画家，他也涉足雕塑和装饰艺术。
在他的作品中，我们可以看到他对色彩的深入研究。
他利用纯净的、饱和度高的色彩，以及大胆的构图手法，营造出独特的视觉效果。
他的作品中的色块间的对比和平衡使观众产生强烈的感知体验，让人陶醉其中。
马蒂斯的色彩使用并不受限于现实的自然色彩，他通过大胆运用不同的色彩组合，创造出奇幻而令人惊艳的效果。
他对色彩的运用方式使他的作品在观众心中留下深刻的印象，成为艺术史上的经典之作。
马蒂斯的影响马蒂斯的色彩应用对后来的艺术家产生了广泛的影响。
他的艺术风格在表现形式上突破了传统，使得艺术家们对色彩的运用变得更加大胆和自由。
他打破了传统的观念，引领了现代艺术的潮流。
在当代艺术中，马蒂斯的色彩理念仍然具有重要的意义。
他的作品启发了无数艺术家们，让他们意识到色彩的力量和表达能力。
他的色彩之旅成为了艺术史上的一座里程碑，为后来的艺术家们开辟了新的道路。
马蒂斯被誉为色彩的大师，他的作品以其独特的色彩运用和丰富多彩的创作风格而闻名。
他的艺术生涯中，他不断探索、突破，创造出了一种令人惊艳的视觉效果。
《20世纪的艺术大师——马蒂斯》教案（一）【教学目标】：认知：通过欣赏，感受马蒂斯的艺术特色，通过阅读和收集资料，了解马蒂斯的艺术成就和艺术生涯，尝试使用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸作品。
能力：感受与我国传统剪纸不同的外国剪纸，体会马蒂斯的独特剪纸艺术风格。
情感：艺术是没有国界的，培养学生乐于了解多元化文化艺术的成就。
【教学重点】：了解马蒂斯的绘画艺术造型、色彩运用、感受和认识中国传统剪纸与马蒂斯剪纸的不同，以及马蒂斯所特有的剪纸艺术特点。
【教学难点】：使用马蒂斯的剪纸艺术风格和表现手法创作剪纸作品【教学准备】：学生：彩色卡纸、剪刀、胶水教师：课件、彩色卡纸、剪刀、胶水、以及剪纸作品一张【教学过程】：（一）组织教学，导入新课：竖起你们的耳朵先来听一段音乐，听完之后告诉老师你从中得到哪些感受？出示课件中的画作和播放音乐生：音乐是狂野、热情、欢动、带有跳跃节奏的师：老师还给大家带来一幅画，通过刚才你从音乐中得到的独特感受再来结合这幅画的色彩，想一想他们是不是有相似之处呢？生：都富有动感师：很好，这幅具有动感色彩的画作来自20世纪的艺术大师马蒂斯板书《20世纪的艺术大师——马蒂斯》（二)新授1：我们的教材中有一段关于马蒂斯的生平小资料，当你看完这段小资料，你们对马蒂斯的一生又有什么感悟？资料中提到他是野兽派的代表人，他和野兽派又有怎样的故事？（马蒂斯一生对艺术有着坚持不解的追求，即使是在患病后仍然坚持艺术创作）2：比较和观察雷诺阿的《少女像》和马蒂斯的《戴帽的女人》这两幅画，你能从中发现什么不同？（马蒂斯的这一幅肖像画中在人物的面部使用了我们平时不太使用的绿色、蓝色、黄色、红色，并且人物后面的背景色出现了大量的没有调和的大色块，给人一种强烈的视觉冲击力。
野兽派的画家热衷运用鲜明、浓重的色彩，往往用直接从颜料管中挤出的颜料，使用直率、粗放的笔法大色块的组合给人最强烈的色彩感觉，同时马蒂斯的这幅作品被评论家称为野兽派的画作，他是野兽派的代表人）3：了解了马蒂斯与野兽派再来看一下马蒂斯的绘画造型是属于下列哪种风格的？简练写实夸张（简练和夸张）4：马蒂斯的绘画色彩又有什么特点？比较马蒂斯的《戴帽的女人》写实油画《水果》、装饰画《待嫁的新娘》、蒙德里安《色块》（带有夸张装饰、色块组合的特点）5：马蒂斯的绘画艺术很有特点，那么请同学们从时光岁月中找一找马蒂斯早期和晚期的艺术作品有哪些不同点？出示马蒂斯的《金鱼》、剪纸作品《跳舞的人》（马蒂斯从早期的写实绘画艺术转变为更加简练、独特的剪纸艺术，他在晚期又以剪纸为艺术创作高峰期，我们就沿着他晚年的剪纸创作来重点看一下他的剪纸艺术）6：比较中国传统剪纸和马蒂斯的剪纸有何区别与相似？中国剪纸的造型形象生动马蒂斯的剪纸造型简练夸张中国剪纸的色彩单色套色鲜艳丰富马蒂斯的剪纸色彩鲜艳丰富中国剪纸的制作方法一气呵成马蒂斯的制作方法画剪拼贴欣赏马蒂斯的剪纸《小鹦鹉与美人鱼》各种颜色鲜艳的珊瑚、海草图形，以及像果实一样的小鱼和水母、还有小鹦鹉的侧面和美丽的小人鱼，相映成趣作者为我们展现了一个充满梦幻色彩、诗一样的海底世界。
人美版五年级下册美术第2课
《20世纪的艺术大师——马蒂斯》试讲稿
尊敬的各位专家、评委
你们好！我是号考生，今天我要和大家分享的试讲内容是《20世纪的艺术大师——马蒂斯》，在讲课的过程中希望得到各位专家、评委的批评和指导：
一、激趣导入：
师：上课，同学们好，大家请坐！
师：同学们你们了解马蒂斯吗？你们知道马蒂斯的作品的特点吗？
师：下面就让我们学习今天的内容；
师板书：《20世纪的艺术大师——马蒂斯》；
二、作品鉴赏：
师:课件出示作品《戴帽的女人》的图片；
师：请同学们认真观看后结合课文内容说一说，这个作品有什么特点？它的创作步骤是什么？
师：大家观察的很到位，说明大家是十分具有观察能力的小朋友；
三、实践展示：
师：现在请同学们根据刚才观察的情景，结合课文内容，
用你手中的工具和材料任选一幅马蒂斯的作品进行仿画；师：然后到讲台上进行作品展示；
师：同学们的作品很有创意，让我也深受启发；
师：下课，同学们再见；
以上是我的试讲内容《20世纪的艺术大师——马蒂斯》，敬请各位评委老师点评,指导。
谢谢大家！。
第二课 20世纪的艺术大师——马蒂斯（说课稿）人美版（2012）美术五年级下册一、课程概述本节课程将介绍20世纪的艺术大师——马蒂斯以及他的代表作品。
学习过程中，学生将会了解到艺术家的背景、艺术风格以及对他的影响，通过欣赏和分析他的作品，培养学生的艺术鉴赏能力，提高他们的审美水平。
本课程适用人群为美术五年级下册学生，建议课程时间为1-2课时。
二、教学目标1.了解艺术家马蒂斯的背景和主要代表作品；2.分析马蒂斯的艺术风格和艺术手法；3.掌握马蒂斯的色彩运用和构图技巧；4.培养学生的艺术鉴赏能力和审美素养。
三、教学重点1.掌握马蒂斯的艺术风格和艺术手法；2.了解马蒂斯的色彩运用和构图技巧；3.欣赏并分析马蒂斯的代表作品。
四、教学过程1. 导入环节通过展示几张马蒂斯的代表作品，激发学生的艺术兴趣。
2. 介绍马蒂斯及其作品1.介绍艺术家马蒂斯的背景和主要代表作品；2.分析马蒂斯的艺术风格和艺术手法；3.掌握马蒂斯的色彩运用和构图技巧。
3. 欣赏和分析马蒂斯的代表作品1.展示马蒂斯的代表作品，向学生介绍作品的名称、创作时间、尺寸等信息；2.通过欣赏和分析，让学生了解作品的内容、色彩运用和构图技巧；3.引导学生发表自己的看法和感受，培养他们的艺术鉴赏能力和审美素养。
4. 学生练习让学生自由绘画，并鼓励他们在绘画的过程中借鉴马蒂斯的艺术风格和艺术手法。
5. 总结回顾本节课程的内容和教学重点，并向学生提出一些问题，让他们对课程内容进行回顾和思考。
五、教学评估通过观察学生的画作、听取学生的表述和答题情况，对学生的艺术鉴赏能力和审美素养进行评估。
六、教学拓展1.结合艺术史，介绍其他20世纪艺术大师的作品；2.延伸学生对马蒂斯的了解，让学生采用多种艺术方式，如摄影、雕塑等进行创作；3.到美术馆或艺术展览现场，带领学生欣赏和分析不同艺术家的作品。
第2课20世纪的艺术大师—马蒂斯
◆本课知识与技能：
了解野兽派画家马蒂斯生平及其创新历程，欣赏马蒂斯的绘画和剪纸艺术，用自己的语言从造型和色彩等方面描述，提高学生的审美能力，培养创新意识。
◆本课教学重点：
了解马蒂斯野兽派绘画和剪纸作品特色及其创新手法。
◆本课教学难点：
引导学生理解色彩均衡与抽象风格在马蒂斯作品中的体现。
一、教材分析
(一)编辑指导思想
本课是一节“欣赏·评述”课。
教材在编写过程中结合马蒂斯的生平，引领学生欣赏马蒂斯艺术生涯中两大成就——野兽派绘画作品和剪纸艺术，旨在引导学生认识和了解这位影响20世纪画坛的艺术巨匠。
为什么马蒂斯被称为20世纪艺术大师？这是本课极具探索意义的问题。
马蒂斯向前辈和同时代艺术家学习借鉴，不断确认自我、否定自我、超越自我，并且对后期的美术发展起到了积极的推动与影响，这才是“大师”的本质。
另一方面，其作品风格对于没有系统学习美术史知识的小学生来说不易理解，因此需要教师在更开阔的艺术史背景中引领学生感受、欣赏、理解马蒂斯艺术作品特色并学习他对艺术的不懈追求和勇于创新的精神，培养学生尊重世界多元文化。
依据国家新的《美术课程标准》对欣赏课的要求，教师在欣赏课教学中应努力激发高年级学生的主体意识，在教学中应“多运用比较、讨论等方法”、“尝试以查阅和搜集资料的方式”欣赏大师作品（摘自2011版《美术课程标准》）。
本课教学注重欣赏课的视觉功效，创设“图像情境”与“问题情境”，并通过师生有效的互动和学生自主探究活动相结合激发学生研究兴趣、建构学生对作品的认识，提高欣赏实效。
(二)教材版面分析
在本课的编写中，出于版面的限制，教材中选择了马蒂斯一生中最重要的艺术转折时期的作品。
本课由三页构成。
第一页、第二页是绘画欣赏。
第一页首先出示了马蒂斯的生平简介，为学生提供必要的学习资料并配以两幅成名期和成熟期重要的代表作。
第二页可以看到马蒂斯对绘画进一步简化的变化。
第三页是剪纸作品欣赏及汶斯教堂彩色玻璃画。
《戴帽的女人》作于1905年，画现存于美国旧金山美术馆，是马蒂斯成名作。
该画在造型形式上，虽然还留有一些传统绘画的痕迹（阴影的简单表现），但受东方艺术影响总体趋于平面化，色彩的运用与传统油画有非常明显的区别，粗犷的笔触与强烈的色彩对比造成强大的视觉冲击，传统油画中的细腻、含蓄、优雅的色调全然不见，难怪被当时的评论家讥讽为：“感觉来到野兽的丛林里。
”“野兽派”也因此得名。
《红色的和谐》作于1908 年，180厘米×220厘米，现藏于俄罗斯圣彼得堡艾尔米塔日博物馆。
这幅画是马蒂斯成熟期的代表作。
马蒂斯在这幅作品中把透视法彻底抽掉，三度空间的物象，全都描绘在二度空间的红色平面上。
室内的红色构成全画的基调，窗外的蓝和绿色与它形成对比，窗框的黄色和橙色，则使这一对比稍稍地得以缓和。
马蒂斯通过色彩的面积对比、冷暖对比、色彩的呼应等来追求色彩的均衡，纯净的色彩使这幅画显得明丽而静雅，色彩响亮而不失宁
静与温馨，全画给人以梦幻般的感受。
他曾说：“色彩从来不是数量的问题，而是选择的问题……色彩的泛滥造成了色的无力。
然而色彩只有经过精心安排，只有符合艺术家的强烈情感，才能得到充分的体现。
”
油画《金鱼》作于1912年，140厘米×98厘米，现存于圣彼得堡艾尔米塔什博物馆。
这幅作品由线条引发作者的需要，至此，马蒂斯的“艺术是一种装饰”的观念被阐明了。
与《戴帽的女人》相比，笔触不再粗犷，有点随意的平涂中见轻盈，与《红色的和谐》相比，色彩更为简化，在黑色的衬托下，红、绿的静物显出温馨的情调，给观者极其欢愉的感受。
《蓝衣女人》作于1937年，92.7厘米×73.6厘米，现存于美国费城美术馆。
此画颜色平整而明亮，是马蒂斯绘画风格转变的又一转折点，至此，他画物体的样式也以夸张抽象转为平铺直叙的描绘。
喜欢拉小提琴的马蒂斯用音乐来形容自己的绘画，认为音乐中的7个音符能形成足够庞大的音乐世界，而绘画也可以做到。
作品中明暗造型全然剔除，只选择红、黄、蓝、绿、黑、白进行平涂，但依然达到对比强烈的效果。
《王者之悲》是马蒂斯1952年的作品。
292厘米×386厘米，现存于巴黎蓬皮杜国家艺术文化中心。
这是马蒂斯表现的一个寓言故事。
《圣经》里的老国王大卫，无法借助弹琴和天堂美女的舞蹈来安慰自己。
王者的姿态（深重的黑色）与舞女轻盈的体态（白色）形成两极对比，仿佛能看到马蒂斯晚年某种无奈的心境。
窗户是黑色的，不再有美丽的景色，室内是有层次感的蓝色、玫红、绿色交错构成的梦幻世界，缤纷的黄色依然给画面增添了欢乐的气氛.....这幅剪纸作品充分证明了马蒂斯在驾驭这种色彩语言上已臻于炉火纯青的境界。
《小鹦鹉与美人鱼》是1952年的大型作品，337厘米×773厘米，现存于阿姆斯特丹美术馆。
这是马蒂斯喜爱的一幅作品，他曾这样说：“我曾用彩色纸做了一只小鹦鹉，就这样，我也变成了一只小鹦鹉。
我在作品中找到了自己。
”这是马蒂斯认为最有价值的一件事。
在这幅大型作品中，变形的类似珊瑚、海草的植物和水果以那样优美的姿态有秩序地构成动中有静的童话世界，美丽、梦幻又有些淡淡的忧伤。
1947年，马蒂斯在79岁的时候，开始了位于汶斯礼拜堂的壁画与彩色玻璃装饰工作，1951年6月完工。
彩色玻璃窗以群青、深绿、柠檬黄三色玻璃拼镶，把一个宗教场所渲染得明亮、静穆而又神秘。
马蒂斯说这是他一生劳动的最高成就。
马蒂斯说：“我所企望的艺术是一种平衡、纯粹与宁静的艺术，我避免触及令人苦恼或窒息的题材，艺术作品要像安乐椅一样，使人的心情获得安宁与慰藉。
”他做到了。
二、学生情况分析
五年级学生虽然有一定的色彩画创作经验，但对于色彩的理解还停留于简单的色彩对比知识运用。
小学教材里没有专门关于色彩均衡知识的学习，而这正是马蒂斯绘画和剪纸作品中所特别予以关注和研究的内容。
学生知道有印象派和抽象派绘画，但对同时代马蒂斯之前和之后的西方现代绘画知识非常贫乏。
作画习惯上感性居多，往往从自己喜好出发进行色彩创作。
由于各地区学生知识经验的差别，有必要在课前做一些调查，进行“前测”，目的是了解学生“已知、未知和想知”。
这也是欣赏教学中必要的课前准备（尤其是有难度的大师作品欣赏），鼓励学生自主学习并有利于教师进行科学的教学设计、把控课堂教学实效性。
三、教学目标及重难点
（一）教学目标
⒈知识与技能
知识：了解马蒂斯生平及其创新历程，感受马蒂斯野兽派绘画作品中色彩美，理解“野兽派”画风的独特之处，了解剪纸艺术是他的艺术巅峰。
技能：通过对马蒂斯作品的欣赏，学生能用自己的语言从造型和色彩等方面描述、评价马蒂斯作品并运用所学的色彩知识进行创作尝试，提高学生的审美能力，培养创新意识。
⒉过程与方法
发挥教师主导作用，以师生共同关心的问题贯穿整个欣赏部分的教学，从教师引领逐渐过渡到学生自主研究和欣赏，体现学生主体地位。
教学过程用问题和图像创设欣赏情境，以师生互动讨论推动教学进程，以欣赏课中的美术实践活动内化所学知识并激发创新意识。
⒊情感、态度与价值观
通过了解马蒂斯一生对艺术不懈追求、不断超越自我的事实，激发学生勇于创新的意识。
用画家晚年带病创作的并达到个人创作巅峰的经历鼓励学生做一个意志顽强、做事有恒心的人。
（二）教学重点和难点
⒈教学重点：了解马蒂斯野兽派绘画和剪纸作品特色及其创新手法。
⒉教学难点：引导学生理解色彩均衡与抽象风格在马蒂斯作品中的体现。
四、教学过程设计参考
设计一
设计二
五、教学建议
（一）教学方法
教师在查找资料过程中，选择课本中没有的珍贵图片资料用于课件中，以帮助学生更有效地理解作品。
教师对于学生的评述不应追求唯一的答案，应该鼓励学生大胆表述自己独到的见解并予以肯定。
教师在教学设计中做好课前预设的同时应灵活把控课堂生成，推动教学进程向理想的方向发展。
（二）学生活动
教师注重师生互动的同时也要鼓励学生之间的思辨，这样有助于开阔思路、培养学生独立思考能力。
美术实践活动只是帮助学生理解作品并内化所学的一个有效手段，这需要教师选择的作业材料要简便易行，便于短时间内完成。
在剪纸的图案方面可以鼓励学生大胆创意，组合方式上可以自由些。
这样作品完成的效果既和马蒂斯作品相像又可以有自己的特点。
教师指导过程中多鼓励学生新的做法，培养创新意识。
六、相关资料
参考书目
⒈杰克.德.弗拉姆.《马蒂斯论艺术》山东：山东画报出版社，2004年．
⒉《中国大百科全书(美术)》北京：中国大百科全书出版社，1998年．
⒊（法）热拉尔.《马蒂斯：杰出的色彩大师》上海:上海译文出版社，2006年．
（编者：汪秀华）。
