写给大家看的设计读书笔记

设计读书笔记【篇一：设计类读书笔记】本科毕业设计(论文)读书报告（读书笔记）学院：艺术学院课题名称：广西南宁市东方外国语学院片区景观规划设计专业(方向)：环境艺术设计班级： 09-09学生：梁艳梅指导教师：黎勇日期： 4.27日期： 2013 年 04 月 28日日期： 2013 年 04 月 30 日日期： 2013 年 05月 01 日日期： 2013 年 05月 06 日【篇二：设计理论读书笔记】设计中的设计拿到这本书我首先注意到的就是它的封面，书面上除了黑色的字就是白色的封皮，很简单大方，给人留下很深的印象。

一翻开书，“设计到底是什么？”作者原研哉在第一章就抛出了这样一个问题，也是大家一直在问自己的问题，在这一章里他回顾了现代设计的起源及发展，及日本在设计里的历史，从中不难发现设计是随着时代的推进应运而生的，产品是与经济密切相关的，只有经济发展到一定水平，充足的生活才可能实现，也才能体现设计的意义。

作者在书中不断提到设计来源于生活，这一点也没错，很多人总认为设计是什么高深的东西，认为设计很抽象，离他们很远，其实不然，设计离不开生活，设计服务于生活，一个好的设计必定是来源于生活扎根于生活的，其实每个人都可以是设计师，区别只在于你有没有仔细发现生活，感悟生活，创造生活。

设计也应用于生活，它就是不断地从生活中找出新问题来解决，我们平时的衣食住行都离不开设计。

想象一下当生活中没有了设计会是怎么样的？也许我们将寸步难行。

在书中，“re-design”再次设计也被作者强调了，一样东西从无到有是设计，而从原本就有熟悉的东西再经过思考得来的新产品也是设计。

再次设计不一定能取代原本的设计但往往更能体现一种新的追求及理念，这也是再次设计真正的意义所在。

书中的坂茂卫生纸让人印象深刻，他设计的四角形纸管不像平时卷筒形，但却可以使纸巾的消费量减少，从而节约能源，而且在运输过程中比一般卷筒卫生纸更能节省空间，当然这种设计不可能真正大规模运用于生活，因为它并不符合商业设计的目的，但它是一种概念，一种设计的意义而已。

三一文库（）/其他范文/读书笔记设计读书笔记3篇*目录.设计读书笔记.《人脉是设计出来的》读书笔记.《英语教学活动设计与应用》读书笔记读了此*，同样让我联想到了自己在教育教学过程中也常常发现类似的问题。

如：是不是、好不好、想不想、行不行……诸如此类的问题都是无意提问，还有提问太随意，没有针对性和推进型，有事没有考虑大孩子的经验的水平，有些提问和单项，孩子只处于被动的提问，提问数量过多……教学活动中有效提问的五个基本要素是：针对性、互动性、开放性、价值型、适宜性。

其实教学过程是一种提出问题与解决问题的持续不断的活动。

我认为：1、在教学活动中提问要根据文本的逻辑顺序，一次提出系列问题。

2、明确学习的重点，为重点内容而设计提问。

3、用引导式来提问，提高知识和经验基础，又能探索新知的欲望。

4、运用寻究法进行有效提问，有利于激发幼儿的学习兴趣。

提问是一种技术，更是一种艺术，当有效提问成为主流现象时，教学活动必然会焕发出生机盎然的异彩。

《人脉是设计出来的》读书笔记设计读书笔记（2）《人脉是设计出来的(实战篇)》读了这本书，我认为书本是最能够培养人心充实生活的东西，不管是生活是如何的步履维艰，都不应该放下手中的书本，于是花了三天时间将此本书阅读完全。

书是一个系列的，作者张超，整个主题主要是关于职业人，社会人在当今这样一个社会里需要如何定位，培养自身赖以生存的人际关系网。

书是死的，本书依旧没有跳托中国式管理人际书籍的通病，采用的还是事例加分析的简单格局，但是人是活的，通过不同的事例以及客观的分析，不同的人根据自身所遇到的不同情况对号入座，还是能获得很大收获的，而我的收获很简单：一、书是培养一个人品味的最佳途径，其中书中有一句话“钱花在哪是看得到的”我也想说“书看到哪里去了也是看得到的”，你看什么书会直接导致你成为什么样的人。

所以无论出门去哪，我给自己定了个目标包里头都需要放一本书，有闲之时就拿出来看看，并且看完之后需及时写下读后感，将看书变成一种习惯。

设计的读后感设计是一门艺术，也是一门科学。

它不仅仅是简单的美化，更是对功能、实用性和美感的完美结合。

设计无处不在，从我们身边的家具、电器到建筑、汽车，无一不是设计的杰作。

设计的魅力在于它能够改变人们的生活，让人们更加舒适、便利、美好。

而读完有关设计的书籍后，我对设计有了更深刻的理解和感悟。

首先，设计是需要深厚的功底和扎实的理论基础的。

在书中，作者通过丰富的案例和理论阐述，让我对设计的历史、发展和原理有了更加清晰的认识。

设计并非一蹴而就，而是需要设计师对各种材料、色彩、形状等有着深入的了解和研究。

只有通过不断的学习和实践，设计师才能在实际的项目中做出令人满意的作品。

这让我深刻地意识到，设计并非只是一种灵感，更是需要勤奋和毅力的结晶。

其次，设计需要有独特的创意和审美观。

在书中，作者通过对设计师的思维方式和创作过程的描述，让我对设计的创新性有了更深刻的认识。

设计师需要有敏锐的观察力和独特的思维方式，能够从日常生活中汲取灵感，将抽象的想法转化为具体的作品。

同时，设计师还需要有高度的审美观，能够准确把握时尚潮流和用户需求，为人们创造出符合他们审美需求的作品。

这让我明白到，设计并非只是技术活，更是需要设计师的独到见解和审美情趣。

最后，设计需要有对用户的关怀和尊重。

在书中，作者通过对设计师与用户之间的互动和沟通的描述，让我对设计的人本关怀有了更加深刻的认识。

设计并非只是设计师的个人创作，更是为了满足用户的需求和提升用户体验。

因此，设计师需要在设计过程中充分考虑用户的习惯、喜好和需求，将用户放在设计的核心位置。

只有真正理解和尊重用户，设计师才能创作出真正受人欢迎的作品。

这让我明白到，设计的价值在于它能够改善人们的生活，让人们更加舒适和快乐。

通过这本书的阅读，我对设计有了更加深刻的认识和理解。

设计不仅仅是一门艺术，更是一门科学，它需要设计师有扎实的理论基础和创新的思维方式，同时需要设计师对用户的关怀和尊重。

设计的魅力在于它能够改变人们的生活，让人们更加舒适、便利、美好。

设计中的设计读后感设计读后感。

《设计中的设计》是一本介绍设计思维和设计方法的书籍。

通过作者对设计的深入探讨和案例分析，读者可以更好地了解设计的本质和设计师的思维方式。

在阅读这本书的过程中，我深受启发，对设计有了更深入的理解，并且对设计的重要性有了更加清晰的认识。

首先，书中对设计的定义和特点进行了详细的阐述。

设计不仅仅是外观的美化，更重要的是解决问题和满足需求。

设计师需要从用户的角度出发，思考如何让产品更加实用、美观和易用。

同时，设计也是一种创新的过程，需要不断地尝试和改进。

这些观点让我对设计的范围和意义有了更加全面的认识，也让我更加珍惜设计师的工作。

其次，书中介绍了设计思维和设计方法。

设计思维是一种解决问题的思维方式，它注重观察、思考和实践。

通过对案例的分析，我了解到设计思维在各个领域都有着广泛的应用，不仅仅局限于产品设计，还可以应用于管理、营销、教育等方面。

而设计方法则是一种系统化的设计过程，包括需求分析、创意生成、原型制作等环节。

这些方法可以帮助设计师更加高效地完成设计任务，也可以帮助非设计师更好地理解设计的过程和价值。

最后，书中还介绍了一些成功的设计案例。

通过这些案例，我了解到设计是多样化的，不仅包括产品设计，还包括用户体验设计、服务设计、环境设计等多个领域。

这些案例不仅让我对设计的广度有了更深入的了解，也让我对设计的影响力有了更加清晰的认识。

设计可以改善人们的生活，可以推动产业的发展，可以塑造品牌的形象，可以改变社会的文化。

通过阅读《设计中的设计》，我对设计有了更加全面和深入的认识。

设计不仅仅是一种职业，更是一种思维方式和创新能力。

设计师不仅仅是美化产品的人，更是解决问题的人，改变世界的人。

我相信，在未来的发展中，设计将会扮演越来越重要的角色，而我也希望能够通过自己的努力，成为一个优秀的设计师，为社会做出更多的贡献。

设计之美读后感
阅读《设计之美》这本书，我对设计的理解更加深入，并且从中获得了很多启示和灵感。

书中讲述了许多关于设计的思考方法和原则，其中最吸引我的是“简洁”的理念。

作者指出，在设计中，简洁不仅仅是指产品的外观，更重要的是指产品的整体结构和功能。

简洁的设计能够提供更好的用户体验，减少不必要的复杂性和混乱。

这使我深思：在设计中，我们应该追求简约而不是复杂，以用户的需求为中心，不断简化产品的功能和界面。

只有这样，我们才能真正打造出令用户满意的产品。

此外，在书中我还了解到了关于平衡的概念。

作者提到，设计的平衡包括对称和不对称两种形式，每种形式都有其独特的美学效果。

平衡的设计能够给人以舒适和稳定的感觉，而不平衡的设计则能够创造出动感和张力。

这让我明白，在实际的设计过程中，我们需要根据不同的情境和需求，选择合适的平衡方式来传达产品的意图和特性。

正如书中所言，设计需要有自己的思考和创造力。

而在这个过程中，我们需要注意的是，设计不仅仅是一种艺术，更是一种服务。

设计的目的是为了满足用户的需求和期望，只有在实际使用中，用户才是最好的评判标准。

所以，我们在设计中不能只关注于表面的美感和炫技，更要深入了解用户的真实需求，理解他们的行为和习惯，从而进行有针对性的设计。

通过阅读《设计之美》，我深刻地认识到了设计的重要性和影
响力。

设计不仅仅是创造美感和价值，更是连接人和产品的桥梁，是改善用户体验和提升生活品质的关键所在。

在今后的设计工作中，我将会更加注重细节，更加关注用户需求，努力追求简洁和平衡的设计，创造出更好的用户体验，为用户带来更多的美好。

《写给大家的设计书》读后感（共2篇）《写给大家的设计书》读完一本书以后，你心中有什么感想呢？何不静下心来写写读后感呢？那么我们如何去写读后感呢？以下是为大家收集的《写给大家的设计书》读后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。

《写给大家的设计书》反复阐述了四大基本设计原则，对比、重复、对齐、亲密性，英文简称CRAP，即contrast、repetition、alignment、proximity。

对比。

对比一定要鲜明。

如果两者相差不大，这样的对比就不会达到夺人眼球的效果。

我们在语言文学中学过对比的作用，对比是通过突出强调重点，并引起关注。

而应用到设计上，对比可以让需要表达的.脱颖而出，从而达到设计的最终目的。

重复。

在设计中，重复的元素可以适当变形变色，但在整体的设计版面上元素要重复到形成一定的规律，同时唤醒整个设计的统一性。

对齐。

对齐可以让设计版面形成一种视觉联系，引导我们的视线观察设计内容。

人类天性更青睐整齐、有秩序的事物。

设计中的对齐，往往能将一大堆杂乱无章的，通过某种分类形式而排列在一起。

亲密性。

设计中的亲密性，指的是设计单元。

就像我们的暂时性记忆只有六个点，这就是银行卡密码只设六位数的原因。

我们更容易记住六点之内的数据量，一旦超出了这个量，我们往往混淆或是忘却所记忆的信息。

所以，设计中将信息分成每个小单元就显得必要且重要了。

大单元划分为小单元，小单元就是根据信息的相关性归结起来的。

大多人以为设计是高高在上的艺术，只有设计师才能懂得设计艺术。

事实上，每个人都要理解设计，不是只有设计师才需要懂得设计。

生活处处是美学，而美学就蕴藏着设计的基本原则。

，希望对您有帮助！《写给大家看的设计书》读后感2000字导读：《写给大家看的设计书》读后感2000字，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。

《写给大家看的设计书》读后感2000字：每次与设计沟通修改意见，你可能会崩溃。

不是推三阻四，就是整出一大堆的理由搪塞你。

设计类读书笔记设计类读书笔记【篇一：设计类读书笔记】本科毕业设计(论文)读书报告（读书笔记）学院：艺术学院课题名称：广西南宁市东方外国语学院片区景观规划设计专业(方向)：环境艺术设计班级：09-09学生：梁艳梅指导教师：黎勇日期： 4.27日期：2013 年04 月28日日期：2013 年04 月30 日日期：2013 年05月01 日日期：2013 年05月06 日【篇二：读书笔记《外部空间设计》】读书笔记——《外部空间设计》从文化站到别墅，在接触、学习并不断熟悉建筑设计的过程中，我很明显地认识到自己对外部空间的考虑有了很大的变化：从最初只考虑建筑本身到开始凭感觉增加一些环境，再到有意识地依据地形及建筑形态添加一些景观及灰空间。

我对外部空间的认识和理解不断加深。

《外部空间设计》这本书的确让人意识到外部空间的重要性、多变性及趣味性，一．关于积极空间和消极空间积极、消极空间是外部空间的基本概念引申出的思考，书中写到：“空间基本上是由一个物体同感觉它的人之间产生的相互关系产生的。

这一相互关系主要是根据视觉确定的，但作为建筑空间考虑时，则与嗅觉、听觉、触觉也都有关。

即使是同一空间，根据风、雨、日照的情况，有时印象也大为不同了。

”“外部空间是从自然当中由框框所划定的空间，与无限伸展的自然是不同的。

外部空间是由人创造的有目的的外部环境，是比自然更有意义的空间。

”“外部空间不是无限延伸的自然，而是‘没有屋顶的建筑’。

”正因为空间是人与物的相互关系所形成的，也就有了积极与消极的区别。

建筑的最终目的是服务于人，即每一个建筑所追求的是给予人积极的影响。

外部空间作为设计的一个重要方面自然也如此。

设计时以人为中心，将周围的景观通过不同的处理方式收入人的视野，这时美景才是有价值的：美景给予人积极的能量，人回馈美景相应的赞美、珍惜、保护，这样的合作才是双赢的。

这样创造的空间应是高于自然景观的，这样的设计自然是协调统一的。

设计类读书笔记【篇一：设计类读书笔记】本科毕业设计(论文)读书报告（读书笔记）学院：艺术学院课题名称：广西南宁市东方外国语学院片区景观规划设计专业(方向)：环境艺术设计班级： 09-09学生：梁艳梅指导教师：黎勇日期： 4.27日期： 2013 年 04 月 28日日期： 2013 年 04 月 30 日日期： 2013 年 05月 01 日日期： 2013 年 05月 06 日【篇二：读书笔记《外部空间设计》】读书笔记——《外部空间设计》从文化站到别墅，在接触、学习并不断熟悉建筑设计的过程中，我很明显地认识到自己对外部空间的考虑有了很大的变化：从最初只考虑建筑本身到开始凭感觉增加一些环境，再到有意识地依据地形及建筑形态添加一些景观及灰空间。

我对外部空间的认识和理解不断加深。

《外部空间设计》这本书的确让人意识到外部空间的重要性、多变性及趣味性，一．关于积极空间和消极空间积极、消极空间是外部空间的基本概念引申出的思考，书中写到：“空间基本上是由一个物体同感觉它的人之间产生的相互关系产生的。

这一相互关系主要是根据视觉确定的，但作为建筑空间考虑时，则与嗅觉、听觉、触觉也都有关。

即使是同一空间，根据风、雨、日照的情况，有时印象也大为不同了。

”“外部空间是从自然当中由框框所划定的空间，与无限伸展的自然是不同的。

外部空间是由人创造的有目的的外部环境，是比自然更有意义的空间。

”“外部空间不是无限延伸的自然，而是‘没有屋顶的建筑’。

”正因为空间是人与物的相互关系所形成的，也就有了积极与消极的区别。

建筑的最终目的是服务于人，即每一个建筑所追求的是给予人积极的影响。

外部空间作为设计的一个重要方面自然也如此。

设计时以人为中心，将周围的景观通过不同的处理方式收入人的视野，这时美景才是有价值的：美景给予人积极的能量，人回馈美景相应的赞美、珍惜、保护，这样的合作才是双赢的。

这样创造的空间应是高于自然景观的，这样的设计自然是协调统一的。

写给⼤家看的设计书读书笔记1章-四⼤基本原则对⽐：避免⻚⾯上的原⾊太过相似。

如果元素（字体、颜⾊、⼤⼩、线宽、形状、空间等）不相同，那就⼲脆让它们截然不同重复：让设计中的视觉要素在整个作品中重复出现。

可增加条理性和统⼀性。

对⻬：任何东⻄都不能在⻚⾯上随意安放。

每个元素都应与⻚⾯上的另⼀个元素有某种视觉联系亲密性：彼此相关的项应当靠近，归组在⼀起。

有助于组织信息，减少混乱，提供清晰地结构“物理位置的接近就意味着存在联系”2章-亲密性亲密性是指将相关的项组织在⼀起，更有条理数字、符号等与信息靠的更近，信息更加明确根本⽬的是实现组织性3章-对⻬居中对⻬：较为正式，尽量避免原则上，只使⽤⼀种对⻬⽅式，所有⽂本都左对⻬，或右对⻬，或者全部居中。

两端对⻬要避免，易出现单词之间难看的间隙找⼀条明确的对⻬线，并坚持以它为基准Robin规则：在打破规则之前必须清楚规则是什么。

倾听眼睛的路线：眼睛看向哪⾥，路线是什么，这是最难路径吗？重要的信息是否都归⼊了逻辑亲密性中？对⻬是否对清晰地表达有帮助？⽬的：使⻚⾯统⼀⽽且有条理实现：注意元素的位置，应当总能在⻚⾯上找出与之对⻬的元素，尽管这两个对象的物理位置可能相距很远4章-重复Robin重复原则：设计的某些⽅⾯需要在整个作品中重复。

能把整个作品联系在⼀起，提供统⼀性。

例重复属性：如：粗字体，细字体，符号，缩进，间隔，对⻬重复元素不⼀定完全相同，可以只是存在明确关联的紧密相关的对象。

注：可把细节物，放⼤到整张图根本⽬的：统⼀并增强视觉效果，避免重复的元素过多，过于杂乱，混淆重点5章-对⽐Robin对⽐原则：⻚⾯上的不同元素之间要有对⽐效果，达到吸引读者的对⽐效果。

对⽐的重要规则：要想实现有效的对⽐，对⽐就必须强烈，不能畏畏缩缩。

注意：不要害怕让⼀些项很⼩，这样可以与更⼤的项形成对⽐，还能留出更多的空⽩根本⽬的：增强⻚⾯的效果有助于信息的组织避免使⽤两种或多种类似的字体。

设计类书籍的读书笔记设计类书籍的读书笔记1、设计是艺术的兄弟姐妹原文：想象一些设计产品：宣传瑜伽课程的海报、保险续保单、玩具装配说明书。

你会关心设计师采用何种创新方法么？当然不会！每一件设计作品都满足了其功能性的要求。

视觉处理应当能够支持其设计内容而不能与之相分离。

感想：设计与艺术的差别不仅表现在服务对象上，往往我们都在说设计应该是让受众能够看懂可以接受的，但是我们又在为了追求形式美，而将服务对象的真正需求忽略，设计不是艺术，它不需要去探索新的可能性，只是用来明确的解决用户的问题。

2、创意是存在的原文：只有带上眼罩，创意才会存在。

换而言之，你脑海中新奇的想法可能并没有你想像得那么独特。

没关系，虽然大多数人都厌倦重复和单调，但能否创作出真正原创的作品是无关紧要的。

我们追求的这个目标犹如攀登一座力所不能及的高峰，其实是没有必要的。

相反，你因该尝试了解客户的问题所在。

聆听、观察和思考他们所面临的难题。

只有深入地了解客户与其处境，你才能够想到合适的处理方法。

切忌过分偏离主体，否则你会错失良机。

从现在开始，不要再幻想创造出“独具创意”的方法了。

感想：这是困扰设计的一个很大的问题，我们是需要完全创新还是小步改革，从历史上看，即使是有划时代意义的变革也是由一堆细碎的小的变化引发的，所以在苦恼自己作品想法的创意不够时，不如去多关注一下客户的实际问题，为他们提供出解决了问题的产品，这也是他们最想要的产品。

3、与众不同即为好原文：你的.重点决不是创作出非同寻常的作品。

选择设计策略时，首当其冲要考虑的是它能都解决眼下的难题。

把与众不同当做理由为作品辩护是艺术界的产物。

但是设计无需打破障碍，它属于应用性实践，设计师们更关心的是设计能否达到预期的效果。

纵使大展拳脚的渴望是可以理解的，但你要记住，设计师好比裁缝。

你的目标应当为放大品牌、组织、产品的特点，亦或是你想呈现的首创精神。

追求新奇只会让你远离客户需求。

你应努力了解具体情境，而不是投身于寻找灵感。