最新-叙事型音乐电视创作策略及模式 精品

纪实类电视节目叙事策略及技巧1、悬念的含义：悬念是指编剧和导演利用观众对故事发展与人物命运前景的关切与期待心理，在剧中设置悬而未决的矛盾现象，从而引起观众的关注，并急切期待解决的后果，以便吸引和几种观众的注意力与观赏兴趣，诱导观众迅速进入剧情，以达到饱和状态的欣赏效果，在接收中获得审美的享受。

简而言之：观众对剧情发展中不可预测的结果的一种心理期待。

4、悬念的一般产生规律好人陷入困境——受恶人诋毁、攻击、诽谤等危险——唤起观众的同情，为其前途，安全，命运担忧——悬念产生了5、悬念机制的类型：（1）当事者迷，旁观者清型；（2）当事者、旁观者皆迷；（3）当事者、旁观者皆清，但皆不知后果。

【悬念的构建】1、含义：悬念的构建指在用电视影像进行叙事的过程中，对悬念在电视节目中整体结构的安排。

不同的节目类型有其自身叙事上的特点，因此，悬念的构建必须以节目形象定位、素材特点、叙事方式等为基础，设置整体悬念结构和收视兴奋点。

2、不同类型的节目的构建基本规律（1）节目的分类：电视节目可分为电视纪实节目和电视艺术节目两类。

电视纪实节目包括电视新闻、电视纪实专题、电视纪录片、谈话节目等类型。

电视艺术节目包括电视剧、电视综艺节目、电视广告、音乐电视等类型。

由于两类节目叙事情节、叙事风格上的差异，悬念的构建必须具有针对性（2）纪实类构建规律纪实节目的素材对节目制作者来讲是已知的、过去式的，具有非虚构性。

不可能像电视艺术节目那样运用编剧、导演等手段。

构建方法：这类节目的悬念构建，一般都在节目制作的后期，运用图像、语言、文本等叙事元素进行设置，达到自然悬念的效果。

根据整个叙事结构和栏目风格找准悬念的切入点，在文本上设置结构并安排悬念在开头、中间或结尾的位置。

（3）电视艺术节目构建规律演对各类叙事元素的综合性运用和创造性发挥，具有虚构性、可控性的特点。

B、在电视节目前期策划阶段，必须根据节目定位、风格、受众群体收视特点等来确定整个节目的悬念应用方式。

音乐类电视节目的创意策划及价值实现音乐类电视节目一直以来都备受观众的喜爱，不论是音乐选秀、音乐盛典还是音乐综艺节目，都在电视荧屏上掀起了一阵阵音乐热潮。

而随着时代的发展和观众口味的不断变化，音乐类电视节目也需要不断创新与突破，才能在激烈的竞争中脱颖而出。

本文将围绕着音乐类电视节目的创意策划及其实现的价值进行探讨，分析如何打造一档具有创新内涵和时代价值的音乐类电视节目。

一、节目类型确定在音乐类电视节目的创意策划中，首先要确定节目的类型。

目前市场上的音乐节目类型包括音乐选秀、音乐综艺、音乐竞技等，而不同的类型受众群体和表现形式也有所不同。

音乐选秀节目侧重于发掘新人和培养音乐人才，让观众通过比赛模式来了解和认识新的音乐才华；而音乐综艺节目则更注重在娱乐性上，通过各种综艺元素来呈现音乐节目，吸引更广泛的观众群体。

在策划音乐类电视节目时，需要根据自身的定位和受众需求来确定适合的节目类型，这样才能更好地实现节目的理念和目标。

二、节目创意设计与策划确定了节目类型之后，就需要进行节目的创意设计与策划工作。

创意策划是节目成功的关键，它决定了节目的独特性、吸引力和创新点。

在音乐类电视节目的创意策划中，需要从以下几个方面进行设计：1. 主题与形式：节目的主题是节目的灵魂所在，一个好的主题能够吸引观众的注意，激发他们的兴趣和参与度。

节目的形式也是至关重要的，要考虑到受众的接受能力和娱乐性，采用多种形式的结合，如音乐表演、访谈、游戏等，来增加节目的多样性和趣味性。

2. 参赛选手或嘉宾筛选：如果是音乐选秀节目，那么参赛选手的筛选是至关重要的，需要注重选手的音乐才华、舞台表现力和个性魅力等方面。

而如果是音乐综艺节目，则需要考虑邀请哪些知名音乐人或明星作为嘉宾，他们在节目中的角色安排和互动方式等。

3. 节目设置和制作团队：节目的设置和制作团队决定了节目的质量和效果，要考虑到场地搭建、灯光音响、节目导演、编导、主持人等各个环节的配合和协同工作，确保节目的顺利进行和高质量完成。

音乐类电视节目的创意策划及价值实现作者：张雅静来源：《北方音乐》2019年第19期【摘要】《我是歌手》从开播到现在引来了观看的热潮与讨论。

本文就以该节目为例，探究音乐类电视节目的创意策划以及价值，希望能够为相关需要者提供借鉴。

【关键词】音乐电视节目;创意;策划;价值【中图分类号】G222.3; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; 【文献标识码】A早期我国较为著名的音乐类电视节目有《超级女声》《我型我秀》《同一首歌》登。

随着这些音乐节目的走红，各个地方卫视也纷纷效仿出台了类似的节目。

然而过多的雷同节目不仅使得观众说审美疲劳还导致该类型节目发展停滞不前。

在此情形下，浙江卫视的《中国好声音》以及湖南卫视提出的《我是歌手》，又使得电视音乐类节目走向了高潮。

随着高潮的掀起人们不禁思考音乐类电视节目应该如创意策划，实现节目的价值。

一、《我是歌手》创意策划（一）简介《我是歌手》是湖南卫视从韩国MBC引进推出的音乐竞技类节目，每周五晚播出。

节目共有普通赛、复活赛、踢馆赛、半决赛以及歌王之战五种赛制。

且节目开设“知音听审团”，这些知音共500人，分别是来自不同的年代。

分别由专家顾问对参演的歌手进行点评，但并不评分和筛选。

（二）创意策划1.明星之间的较量《我是歌手》所选择的歌手并不是名不见经传的，相反都有一定的名气，演唱的曲目也是自由选择的。

每位歌手事先并不知道自己的对手是谁，在拼运气的同时，也考验参赛选手的素质，并且每一位歌手都只能演唱一次，没有重来的机会。

这种明星之间的音乐较量是音乐类电视节目的一种突破[1]。

2.现场观众选择的用心现场观众是精心挑选的懂音乐，具有一定音乐素养的观众，观众来自五个不同的时代，不同的年龄层次，其中可能有大学教师也有可能有清洁工，可能是参加过抗战的红军战士，也可能是正在念书的学生。

不同年龄不同时代的音乐都是不同的，只有经典的音乐才会永垂不朽，同样只有过硬的演唱才能脱颖而出。

选择不用时代的观众能够最大限度的保证功比赛的公平公正，减少主观因素的影响。

艺术平台剧情类音乐电视的节奏把握与营造董立娟滕秋红音乐电视开始于２０世纪８０年代初美国开播的无线电音乐频道，这个音乐频道每天会播放约２小时长的流行音乐，这些音乐大多是３—５分钟的影像与流行歌曲相结合的录像带，也就是我们现在所说的音乐电视。

音乐电视从诞生至今，发展迅速，现已成为一种音乐时尚、一种潮流，并风靡整个世界。

ＭＶ音乐电视充分利用了音乐艺术（听觉艺术）和电视艺术（视听艺术）的完美结合，给广大受众带来了美的视听享受。

电视画面赋予了音乐新的意境、新的形象、新的美学特征，而音乐更加使画面的情绪情感得到升华。

音乐电视不同时一般的电视演唱歌曲，它是在创作者充分理解音乐歌曲的基础上，充分设计创作与之相适应的画面，将音乐与画面有效地结合而达到以情感人的电视屏幕艺术。

音乐电视的叙事也不能够等同于影视艺术的“时间流程完整、逻辑顺序严密、因果关系连贯”的风格，它是一种有效地集约片段化与拼贴的风格。

“音乐所叙述的，不是由语意符号（如文字、言语、图形等符号）构成的客观再现式的情节过程，而是概念含义极其模糊的‘情境’运动过程”。

作为音乐电视中带来视觉盛宴的画面要成功地表达音乐作品的主题，就需要其内部节奏与外部节奏，听觉节奏与视觉节奏有机融合，形成一个完整、和谐的整体，深入地表达音乐作品的内涵。

音乐电视根据创作风格分为抒情类、纪实类、剧情类和演唱版四类，其中剧情类ＭＶ既具有一定故事情节，又具有一定角色的，是按照主题与故事情节的发展来分切镜头进行组接的电视艺术作品。

一、主题是剧情类音乐电视内在节奏的决定因素法国符号学家麦茨说：“叙事是一个完成的话语，来自于将一个时间性的事件段落非现实化。

”在剧情类音乐电视中强调的是视觉叙事化的故事，但其受到时间的限制，它的叙事不在是连续的，在镜头平均长度只有３秒的片段化组接后，它的叙事要随着音乐节奏的变换和情绪的起伏而转换，这就是剧情类音乐电视的内在节奏。

音乐电视的内在节奏是一种叙述性的节奏，它是由情节发展的内部联系，人物内心的情绪起伏，以及创作者的思绪波澜而产生的节奏。

新媒体时代广播电视音乐节目制作的创新策略梁琼（酒泉职业技术学院，甘肃酒泉邮编735000）摘要：随着社会经济的飞速发展，人们的生活质量越来越高，同时愈加重视精神需求。

音乐是一种特有的艺术活动，其不仅能够传递情感，而且能够塑造艺术形象。

在广播电视领域，音乐可以说是最原始的节目形式之一，而新媒体时代其形式变化与整个社会经济发展息息相关。

现如今，广播电视音乐节目逐渐呈现出开放性、多元性、优质性的特点。

本文简要分析了新时期广播电视音乐节目现状，探究了广播电视音乐节目的发展困境，并重点从四个方面讨论了相应的创新策略，以供参考。

关键词：新媒体时代；音乐节目；受众群体；发展困境；创新策略Innovation strategy of radio and TV music program production in NewMedia EraLiang Qiong（Jiuquan V ocational and Technical College，Jiuquan735000，China）Abstract: With the rapid development of society and economy, people's quality of life is getting higher and higher, and more and more attention is paid to spiritual needs. Music is a unique artistic activity that not only conveys emotions but also shapes artistic images. In the field of radio and television, music can be said to be one of the most primitive program forms, and its form changes in the new media era are closely related to the entire socio-economic development. Nowadays, radio, television and music programs are gradually showing openness, diversity, and quality. This article briefly analyzes the current status of radio and television music programs in the new period, explores the development plight of radio and television music programs, and focuses on the corresponding innovation strategies from four aspects for reference. Key words: new media era;music program; audience;development dilemma; innovation strategy引言新媒体时代，多姿多彩的事物通过不同的渠道的呈现在人们面前，促使着人们审美情趣的提升，并带来了一场又一场视听盛宴。

音乐类电视节目的创意策划及价值实现音乐类电视节目是指以音乐为主题内容的电视节目，通过演唱、竞技、舞蹈等方式展现音乐才华，并通过评委、观众投票等方式决定比赛结果。

音乐类电视节目自问世以来深受观众喜爱，成为电视娱乐节目的重要组成部分。

本文将探讨音乐类电视节目的创意策划及价值实现。

创意策划是音乐类电视节目成功的关键。

创意策划涉及节目形式、内容设计、选秀规则等多个方面。

节目形式是吸引观众的重要因素。

传统的音乐类电视节目通常采用比赛形式，评委评分和观众投票来决定选手的去留。

但如何创新节目形式是创意策划的核心问题。

《中国好声音》通过“盲选、导师抢人、导师战队PK、观众投票”的方式吸引观众，打破了传统的选秀模式。

内容设计是节目创意的重要组成部分。

音乐类电视节目应注重选手的创新能力和表演艺术的呈现，多样化的节目内容能够提供更多的娱乐性和观赏性。

选秀规则是影响节目成功的关键因素。

选秀规则应具备公正、公平、公开的原则，并且能够激发选手的潜力和竞争能力。

创意策划需要充分考虑观众需求、市场情况和艺术价值，以满足观众的情感需求和创造商业价值。

音乐类电视节目的价值实现可以从多个角度来分析。

音乐类电视节目的职业培养能力。

通过参与音乐类电视节目，选手能够接受专业培训和指导，提升自己的音乐能力和艺术表现力。

音乐类电视节目能够提供一个展示自己才能的舞台，为选手打开职业发展的机会。

许多参加音乐类电视节目的选手在比赛结束后成功签约，推出唱片专辑，成为职业歌手。

音乐类电视节目对音乐市场的推动作用。

音乐类电视节目通过播出音乐作品，并向观众展示优秀的音乐人才，引领音乐市场的发展。

音乐类电视节目不仅提供了一个宣传平台，也促进了音乐产业的繁荣。

音乐类电视节目的成功案例，如《中国好声音》、《超级女声》等，不仅创造了巨大的经济效益，也激发了整个音乐市场的发展潜力。

音乐类电视节目的社会影响力。

音乐是一种具有普遍性和感染力的艺术形式，能够激发人们的情感共鸣。

音乐类电视节目的创意策划及价值实现随着电视的普及和观众对音乐的需求不断增长，音乐类电视节目成为电视台和制作公司争相推出的热门节目。

如何进行音乐类电视节目的创意策划，并实现其价值，是制作团队需思考的问题。

音乐类电视节目的创意策划需要考虑以下几个方面：1. 定位和目标受众：首先需要确定音乐节目的定位和目标受众。

不同的音乐风格和流派吸引不同的观众群体，制作团队要明确自己的目标受众是谁，这有助于确定节目的内容和形式。

2. 活动形式和内容：音乐类电视节目可以采用多种活动形式，如音乐比赛、音乐综艺、音乐评选等。

制作团队需要根据目标受众的喜好和需求，设计相应的活动形式，并确定具体的节目内容。

3. 艺人和选手选择：音乐类电视节目的成功与否很大程度上取决于参与节目的艺人和选手。

制作团队需要精心挑选具有艺术实力和知名度的艺人，以及具有潜力和个性的选手，这能提高节目的收视率和知名度。

4. 制作团队：音乐节目需要一个专业的制作团队来完成策划、编排、舞美、音效等各个环节。

制作团队要有经验丰富的导演、编剧、舞美师、音效师等人才，他们能够确保节目的质量和效果。

1. 娱乐价值：音乐是一种普遍受众喜爱的艺术形式，能够给观众带来娱乐和享受。

音乐类电视节目通过展示艺人的才华和表演，以及选手的竞技和成长，能够吸引观众的注意力，增加观看时长，提高收视率。

2. 发掘和推广新人：音乐类电视节目为未知的艺人和选手提供了一个展示自己才华的平台，通过比赛或评选的形式，可以发掘潜力新人，并推动他们的成长和发展。

这不仅对未来的音乐产业有促进作用，也增加了节目的观赏价值。

3. 市场价值：音乐类电视节目通过赛事、选秀等形式，能够与音乐厂牌、演唱会、音乐产品等进行深度合作，创造商业价值。

节目中的艺人和选手在成名后可以签约唱片公司，举办个人演唱会，推出音乐产品等，这不仅能为他们带来经济利益，也有助于节目提高知名度和影响力。

4. 社会价值：音乐类电视节目能够培养观众对音乐的欣赏能力，提高音乐素养。

音乐类电视节目的创意策划及价值实现【摘要】音乐类电视节目在当今社会中扮演着重要角色，它不仅能带给观众愉悦的听觉享受，更能传递文化、情感和价值。

而音乐类电视节目的创意策划则是其成功的关键。

本文从市场调研与目标受众分析、节目内容创意与制作方案设计、明星嘉宾邀约和节目组织安排、宣传推广与合作营销策略、节目效果与社会价值评估等方面进行了探讨。

通过有效的创意策划和落实，音乐类电视节目可以实现更大的社会价值和商业收益。

音乐类电视节目的创意策划对于节目的成功至关重要。

只有深入挖掘受众需求，精心设计节目内容，积极邀请明星嘉宾，全方位展开宣传推广，并不断评估节目效果，才能确保节目的长期魅力和影响力。

【关键词】音乐类电视节目、创意策划、价值实现、市场调研、目标受众、节目内容、制作方案、明星嘉宾、宣传推广、合作营销、节目效果、社会价值、成功关键、商业收益。

1. 引言1.1 音乐类电视节目的重要性音乐类电视节目是娱乐产业中的重要组成部分，在推动文化产业发展和经济增长方面发挥着重要作用。

通过音乐类电视节目，可以促进音乐产业链条的发展，推动音乐作品的创作与传播，带动相关产业的繁荣。

音乐节目还能够为相关企业提供广告宣传和商业合作的机会，在商业价值和社会价值之间实现良性互动。

音乐类电视节目的重要性不容忽视。

它不仅为观众带来美妙的音乐体验，也为文化产业的发展注入了新的活力。

我们有必要对音乐类电视节目进行创意策划，从内容、形式、营销等多个方面提升节目质量，实现更大的社会价值和商业效益。

1.2 音乐类电视节目的创意策划意义音乐类电视节目的创意策划意义是指在整个节目制作过程中，创意策划是至关重要的环节。

创意策划可以帮助节目找到独特的节目特色和创新点，吸引观众的注意力。

通过深入市场调研和分析目标受众的需求，创意策划可以提供更加符合观众喜好的节目内容，从而提高节目的收视率和口碑效应。

创意策划可以为节目提供清晰的方向和目标，在制作过程中起到指导作用。

音乐电视的策划书3篇篇一《音乐电视策划书》一、策划背景随着音乐产业的不断发展，音乐电视作为一种独特的艺术形式，具有广泛的受众群体和巨大的市场潜力。

为了打造一部具有创新性和影响力的音乐电视作品，特制定本策划书。

二、策划目标1. 制作一部高质量、富有创意的音乐电视，展现音乐的魅力和情感。

2. 通过音乐电视的传播，提升歌曲的知名度和影响力，吸引更多观众的关注。

3. 打造品牌形象，树立行业标杆，为音乐电视的发展做出贡献。

三、策划内容1. 歌曲选择（1）挑选一首具有代表性、感染力强的歌曲作为音乐电视的主题歌曲。

（2）歌曲风格要符合目标受众的喜好，能够引起共鸣。

2. 创意构思（1）确定音乐电视的主题和故事情节，围绕歌曲的内涵和情感展开创作。

（2）运用独特的视觉效果、画面构图和剪辑手法，增强艺术感染力。

（3）设计精彩的舞蹈动作和表演，与音乐完美结合。

3. 制作团队（1）组建专业的制作团队，包括导演、编剧、摄像师、剪辑师、灯光师、音效师等。

（2）团队成员具备丰富的音乐电视制作经验和专业技能，能够保证作品的质量。

4. 拍摄地点和时间（1）选择具有特色和美感的拍摄地点，如城市景观、自然风光等。

（2）根据歌曲的风格和故事情节，合理安排拍摄时间，确保拍摄进度顺利。

5. 后期制作（1）对拍摄素材进行精心剪辑和后期处理，包括调色、特效添加等，提升画面质量。

（2）制作高质量的音乐和音效，使音乐与画面相得益彰。

（3）设计精美的字幕和包装，增强作品的观赏性。

6. 宣传推广（1）制定详细的宣传推广方案，包括线上线下宣传渠道的选择和利用。

（2）利用社交媒体、音乐平台、电视媒体等进行广泛宣传，提高作品的曝光度。

（3）举办发布会、首映式等活动，邀请媒体和观众参与，扩大影响力。

四、预算安排1. 制作费用包括拍摄设备租赁、场地租赁、人员工资、后期制作等费用。

2. 宣传推广费用包括广告投放、宣传物料制作、活动费用等。

3. 其他费用如交通费用、餐饮费用等。

中韩叙事型音乐电视作品分析与比较一、中国叙事型音乐电视代表作品分析（一）以叙事型音乐电视作品《常回家看看》为例叙事型音乐电视作品《常回家看看》用朴实得画面描绘了一对老夫妇过节时在家里等待儿女们归来团聚得情形.（1）人物角色—一对老夫妻,大亲孩子儿媳和孙子,女儿女婿,小亲孩子.几个在生活中最常见最朴实得角色构成了一个温馨得故事.简单得人物关系也正是反映了现在父母与子女得现状.（2）情节设置—在这部音乐电视作品中情节得设置更注意细节得把握.例如：要过节了父母子女要团聚了,老夫妻还专门去理发；女儿在医院还在忙碌着,夫君、相公差不多在外边等候多时了；小亲孩子在三十得晚上仍然在抢修路灯,保障人民得用电,在上车后换上洁净得新衣服……这一个个简单得画面震撼着每一个人得心灵,父母会想起自己得子女,而子女更能体会父母需要得关怀确实是你“常回家看看”.当最后一家人团坐在一起得温馨场面让所有得观众感受到家得温暖.（3）故事化得场景—在这部音乐电视中我们充分动用平行蒙太奇得结构方法,把不同得时空合并在同一个作品结构之内.场景（时空）之一是一对老夫妇在家里预备饭菜,张罗桌椅,而另一场景（时空）则展现儿女们则奔忙于归途中,就在这“常回家看看”得歌声里,一段老人与儿女之间淳朴而感人得故事在双重场景得交叠组接中呈现在观众眼前.全片通过老人张罗桌椅-老人预备饭菜-老人等候-老人张望窗外-儿女奔波在途中等符号性得画面构成了一个完整得叙事场景.（二）以叙事型音乐电视作品《有一种爱叫作放手》为例叙事型音乐电视《有一种爱叫作放手》剧情简介：起初阿木是一个流浪歌手,与女友相依为命,在女友鼓舞下阿木向唱片公司寄去了音乐作品并最终获得了唱片公司得邀请,当女友拿着邀请信向阿木欢呼之时,一辆汽车向她撞来.阿木一炮而红,而女友却双腿瘫痪,如今阿木突然得知自己患上了绝症.为使女友尽快不记得自己,阿木故作背信弃义安排了一段假恋情,千夫所指得阿木被朋友殴倒在雨地,女友终于愤然离他而去.阿木微笑着默默离开了人世.（1）人物角色——男主人公阿木,女朋友, 有意安排得另一个女朋友.和所有得爱情故事一样,两个人之间出现了“不人”,但那个“不人”在那个故事中却是男主人公自己安排得.那个角色得参与让故事出现了变化,结尾才会让人更加震撼.（2）情节设置——故事得开始非常平淡,恩爱得两个人一起在为生活理想奋斗,在马上成功得那一时刻,女朋友却发生了意外,这是故事得一个高潮点,可男朋友却见异思迁喜爱上了不人,让女小孩格外难过……在我们怀着对男主人公厌恶得态度时,我们忽然发觉了情况得真相,故事得结尾大大出忽人得意料.（3）故事化得场景——作品运用了不同时空得转化,马路上,家中,天桥底下贯穿整个故事得进展.二、韩国闻名叙事型音乐电视作品分析我们再来看一下韩国得闻名叙事型音乐电视作品：（一）以叙事型音乐电视作品《因为是女子》为例时刻长度八分钟,题材类不爱情,表现方法：音乐为基调,画面叙事；人物内心独白；声效（声音作为叙事手段）,主演申玄俊.故情况节讲述一个男人为心爱得女得换眼睛角膜得故事：男主角是个摄影师,一次偶然得照相使他与女主角邂逅；女主角是洗发工,恰好碰上了男主角来理发,女主角不小心把洗发液弄到男主角眼中,道歉,二人结识.女主角得眼角膜被显影液烧伤,男主角背地把自己得角膜换给了女主角,黯然离去.女主角重见光明,但见不到心爱得人.二人邂逅,女子痛心……（二）以叙事型音乐电视作品《泪》为例时刻长度五分十二秒,题材类不爱情、悲剧,表现方法：音乐为基调,画面叙事；人物内心独白；声效（声音作为叙事手段,主演金泰佑与李惠庆.故情况节讲述了一起悲惨得飞机失事得故事：男人送女得赶往机场.飞机故障失事,机舱里得人们都失声痛哭；男人行车在路上,心烦意乱,飞机坠毁一瞬间,两个真心恩爱得人彼此心灵感应……男人手上拿着论文联盟女得生前遗物,痛哭……通过这两部作品我们不难发觉韩国音乐电视具备了以下得几个特征：第一,时刻长度都在5分钟以上,外音乐前奏非常长.第二,音乐都具有非常强得抒情性,要紧承担烘托氛围得作用.第三,全篇在叙事,都借助画面与音效得配合讲述了一个小故事（在这个地方,音乐起到得是基调作用,而画面是占据第一位得,它遵循得是一种事件发生进展得过程,而并不是“画面碎片”得拼贴,画面其间紧密关联而构成一个叙事单位,具有非常强得可看性）；第四,都以爱情为题材内容进行创作.三、中韩叙事型音乐电视之比较我们再回过头看一下我们国内得叙事型音乐电视《常回家看看》《有一种爱叫做放手》,这两部音乐电视基本上国内不错得音乐作品,深受不同年龄时期受众得喜爱.然而我们必须看到我们得叙事型音乐电视叙事却是碎片化得,情节不具有长时刻得观看性这一特点.但这也正是我们得突破口,叙事与抒情相交叉结构得音乐电视,却也能体现出国内叙事性音乐电视得特色.四、结语综上所述,叙事型音乐电视讲究在音乐进行得过程中,把一件完整得故事表达出来,观赏者一边观赏美妙得音乐,一边在纷繁得画面中破解其中得内涵和奥妙,梳理出能够独立于音乐得那层含义.通过音乐与画面得结合主动地表现生活、反映生活.中国叙事型音乐电视会进展得越来越好,它将以自己得风格,自己得系列,自己得妨碍,自己得漂亮走向世界.。