第10课《梨园春秋》

高中历史三第10课梨园春秋 (教案1一、教学内容本节课选自高中历史三第10课《梨园春秋》，主要讲述中国古代戏曲艺术的发展历程以及京剧的诞生与发展。

教学内容涉及教材第二章第十节，详细内容包括戏曲的起源、元杂剧的兴起、明清传奇的繁荣、京剧的形成及其艺术特点。

二、教学目标1. 让学生了解中国古代戏曲艺术的发展脉络，掌握各个时期戏曲的特点及代表作品。

2. 使学生理解京剧的形成过程及其艺术特色，培养他们的审美情趣。

3. 培养学生的历史思维能力和文化素养，提高他们对传统文化的认识与尊重。

三、教学难点与重点教学难点：京剧的形成过程及其艺术特色。

教学重点：中国古代戏曲艺术的发展历程，各个时期戏曲的特点及代表作品。

四、教具与学具准备教具：多媒体设备、黑板、粉笔学具：笔记本、教材、课外资料五、教学过程1. 导入新课：通过播放一段京剧选段，让学生初步感受京剧的艺术魅力，激发学习兴趣。

2. 讲解新课：（1）戏曲的起源与发展：介绍戏曲的起源，引导学生了解中国古代戏曲的发展历程。

（2）元杂剧：讲解元杂剧的兴起及其代表作品，分析其艺术特点。

（3）明清传奇：介绍明清传奇的繁荣，引导学生学习其代表作品。

（4）京剧的形成与发展：详细讲解京剧的形成过程，分析其艺术特色。

3. 实践情景引入：分组讨论，让学生探讨戏曲艺术在当代社会的传承与发展。

4. 例题讲解：结合教材，讲解与戏曲艺术相关的典型题目。

5. 随堂练习：让学生完成教材上的相关练习题，巩固所学知识。

六、板书设计1. 中国古代戏曲艺术发展历程起源元杂剧明清传奇京剧的形成与发展2. 京剧艺术特色七、作业设计1. 作业题目：（1）简述中国古代戏曲艺术的发展历程。

（2）分析京剧的艺术特色。

2. 答案：八、课后反思及拓展延伸1. 课后反思：本节课结束后，教师应反思教学方法是否得当，学生是否掌握了教学内容，对学生的回答和作业进行评价。

2. 拓展延伸：鼓励学生课后观看京剧演出，深入了解京剧艺术，提高审美情趣。

第10课梨园春秋【课程标准】了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。

【学习目标】1.掌握中国古代戏剧的发展历程和主要成就：元代杂剧；徽班进京；京剧的形成；2.注意把握戏曲艺术与政治、经济的关系，认识一定的文化是一定条件下政治、经济的反映；3.通过了解中国古代戏曲艺术成就，培养民族自豪感，感受艺术魅力。

【预习自测】1.中国的梨园是指（）A.说书的场所 B.演戏的地方 C.私塾 D.演武场2.宋代南戏能够在温州流行的根本原因是（）A.此地工商业发达，城市经济繁荣B.出现了娱乐场所——瓦舍C.民间艺人的推动D. 傀儡戏、皮影戏、杂技、说书等表演盛行3.下列事件标志着我国古代戏曲成熟的是（）A.傩戏的形成B.南戏的出现C.元杂剧的出现D.京剧的形成4.徽班进京时在位的皇帝是（）A.乾隆帝B.道光帝C.光绪帝D.同治帝探究案探究一中国古代戏曲发展的原因材料一(东京)街南桑家瓦子，……瓦中多有货药、卖卦、喝故衣、探搏、饮食、剃剪、纸画、令曲之类。

——(宋)孟元老《东京梦华录》卷二材料二金阊(今苏州城西南)商贾云集，宴会无时，戏馆数十处，每日演剧。

——(清)顾公燮《消夏闲记摘抄》卷上（1）依据材料一、二，结合所学知识，分析戏曲发展的主要原因。

探究二中国古代戏曲的功能材料三金阊(今苏州城西南)商贾云集，宴会无时，戏馆数十处，每日演剧。

——（清）顾公燮《消夏闲记摘抄》卷上材料四豆棚茅舍，邻里聚谈，父诫其子，兄勉其弟，多举戏曲上之言词事实，以为资料，与文人学子引证格言、历史无异。

——高劳《东方杂志·农村之娱乐》卷十四（2）依据材料五、六概括戏曲的主要社会功能。

练习案1．“三五步走遍天下，七八人百万雄兵”“咫尺地五湖四海，几更时万古千秋”。

这些诗句是对下列中国哪种传统艺术特点的描述()A．书法B．绘画C．戏剧D．杂技2．关于元杂剧的叙述，不正确的是（）A.是将诗词、歌唱、对白、音乐、舞蹈等多种表演形式结合起来的一种艺术形式B.产生的根本原因是城市经济的繁荣和市民阶层的壮大C.知识分子地位的提高，促成了元杂剧的昌盛D.著名的“元曲四大家”是指关汉卿、白朴、马致远、郑光祖3．同治、光绪年间，昆曲、京剧界的13位名家，被称为“同光十三绝”。

【公开课教案】必修三第10课梨园春秋【公开课教案】必修三:第10课梨园春秋一、教学内容本课选自必修三教材第10课《梨园春秋》，主要讲述我国戏曲艺术的历史演变和表演特点。

内容包括戏曲的起源、发展过程、主要剧种、表演技巧和梨园文化。

二、教学目标1. 了解我国戏曲艺术的历史演变，掌握其主要剧种和表演特点。

2. 培养学生的审美情趣，提高对戏曲艺术的鉴赏能力。

3. 增强学生对传统文化的认同感，激发传承和弘扬优秀传统文化的意识。

三、教学难点与重点1. 教学难点：戏曲表演技巧的掌握，如生、旦、净、末、丑的角色分工和表演特点。

2. 教学重点：戏曲的历史演变、主要剧种和梨园文化。

四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、戏曲表演视频、戏曲脸谱、道具等。

五、教学过程1. 导入：通过播放一段戏曲表演视频，让学生初步感受戏曲艺术的魅力，引发兴趣。

1.1 学生观看视频，教师提问：“大家觉得这段戏曲表演有什么特点？”2. 讲解：结合教材，讲解戏曲的历史演变、主要剧种和表演特点。

2.1 教师讲解，学生认真听讲，记录重点内容。

2.2 教师提问：“同学们知道哪些剧种？”学生回答，教师补充讲解。

3. 实践：分组讨论，每组选择一个剧种，了解其特点，并进行简单表演。

3.1 学生分组讨论，教师巡回指导。

3.2 各组进行表演，教师点评并给予鼓励。

六、板书设计1. 《梨园春秋》2. 内容：1）戏曲的历史演变2）主要剧种3）表演特点4）梨园文化七、作业设计2. 答案：无固定答案，要求观点明确，论述合理。

八、课后反思及拓展延伸1. 教学反思：本节课通过讲解和实践，让学生对我国戏曲艺术有了更深入的了解。

但在教学过程中，对戏曲表演技巧的讲解不够详细，需要在今后的教学中加以改进。

2. 拓展延伸：鼓励学生在课后观看更多戏曲表演，了解不同剧种的特点，提高审美能力。

同时，组织学生参加戏曲社团，亲身感受戏曲艺术的魅力，传承优秀传统文化。

重点和难点解析1. 教学难点：戏曲表演技巧的掌握。

高中历史必修三第10课梨园春秋教案一、教学内容本节课选自高中历史必修三第10课《梨园春秋》，内容包括：戏曲的起源与发展、元杂剧的繁荣、明清传奇的兴盛以及京剧的诞生。

具体章节为：第一部分“戏曲的起源与发展”，第二部分“元杂剧的繁荣”，第三部分“明清传奇的兴盛”，第四部分“京剧的诞生”。

二、教学目标1. 了解戏曲的起源与发展过程，掌握各个时期戏曲的特点。

2. 理解元杂剧、明清传奇以及京剧的艺术价值，提高审美情趣。

3. 培养学生的文化自信，激发他们对传统文化的热爱。

三、教学难点与重点难点：元杂剧、明清传奇以及京剧的艺术特点。

重点：戏曲的起源与发展过程，各个时期戏曲的代表性作品。

四、教具与学具准备教具：多媒体设备、黑板、粉笔五、教学过程1. 导入：通过播放一段京剧选段，引发学生对戏曲的兴趣，进而引入本节课的主题。

2. 讲解：详细介绍戏曲的起源与发展，元杂剧、明清传奇和京剧的繁荣与兴盛。

3. 实践情景引入：分组讨论，让学生探讨戏曲的发展对现代社会的意义。

4. 例题讲解：分析《红楼梦》中的戏曲元素，引导学生理解戏曲与古典文学的融合。

5. 随堂练习：让学生运用所学知识，分析一部现代戏曲作品，提高实际操作能力。

六、板书设计1. 板书梨园春秋2. 板书内容：第一部分：戏曲的起源与发展第二部分：元杂剧的繁荣第三部分：明清传奇的兴盛第四部分：京剧的诞生七、作业设计1. 作业题目：分析《西厢记》中的戏曲元素，探讨其艺术价值。

2. 答案要点：《西厢记》是元代王实甫根据唐代传奇《会真记》改编的戏剧作品。

戏曲元素：生、旦、净、末、丑等角色的运用；唱、做、念、打等表演技巧的展现。

艺术价值：展现了元代社会的风俗民情，具有很高的文学价值和审美价值。

八、课后反思及拓展延伸本节课通过讲解、实践情景引入、例题讲解等环节，使学生对中国戏曲有了更深入的了解。

课后反思，教师应关注学生对戏曲艺术的理解和掌握程度，以便在后续教学中进行调整。

拓展延伸方面，可引导学生关注地方戏曲，了解其特色，培养学生的地域文化意识。

第10课梨园春秋1 傩戏的含义。

2 宋代南戏流行的原因及标志。

4 元代戏曲繁荣的原因、特点、标志及代表作。

5 明代昆曲的特点。

6 清代京剧繁荣的原因。

7 中国戏曲的发展历程。

（1）中国戏剧的起源——先秦傩戏（2）中国戏剧的发展——宋代南戏（3）中国戏剧的成熟——元代杂剧（4）中国戏剧的高峰——清代京剧一、中国古代戏曲的发展1、源头：原始社会的歌舞仪式，巫术色彩；2、发展：春秋战国的百戏，有戏曲元素；3、雏形：梨园歌舞戏；唐玄宗被尊为梨园行“祖师爷”4、形成：宋代瓦舍和温州南戏；5、成熟：元杂剧；特点是综合艺术、情节完整、角色配合、虚拟手法；代表有关汉卿与王实甫；6、普及：明朝城乡普及；昆曲鼎盛，被誉为“百戏之祖”元杂剧的标志和依据二 1标志：着中国古代戏曲的成熟。

2依据：元杂剧将诗词、歌唱、对白、音乐、舞蹈等多种表演形式结合起来，有完整的故事情节和角色配合。

3手法：用演员虚拟动作表现剧中时空场景更替，后形成了中国戏曲时空自由和以象征虚拟动作表意的特殊传统。

三昆曲：兴起、主要特色、“百戏之祖”1、兴起：江苏昆山。

2、主要特色：载歌载舞，将柔美的舞姿融入婉转优雅的唱腔中，给观众以极大的视觉、听觉享受。

3、“百戏之祖”：明中后期，熔诗、乐、歌、舞、戏于一炉的昆曲风靡大江南北，发展成全国性的剧种，对京剧、川剧、湘剧、越剧和黄梅戏等众多剧种的形成和发展都产生了深远的影响，因而被誉为“百戏之祖”。

四、中国京剧繁盛的原因。

1、条件：北京是全国文化中心；宫廷民间观众广泛；徽班乾隆末年进京，道光年间徽汉合流，艺人融合创新。

2、成熟：同治、光绪年间；代表是程长庚、谭鑫培等“同光十三绝”。

3、特点：①角色：生旦净丑四大行当；②表演：唱念做打四种形式；③伴奏：管弦乐和打击乐器；④综合：虚拟性、写意性、程式化，集古代戏曲艺术之大成，发展为完美的艺术体系，成为古代戏曲的杰出代表，走向全国和世界，被称为“国粹”。

6、元散曲①元朝统治，汉族文人进取无望，心情压抑、人生失意、无奈、逃避②反映社会黑暗、人民的悲惨遭遇③是新体诗，大量使用白话、方言、衬字，是与音乐、戏曲结合比较紧密的诗歌形式。

【公开课教案】必修三第10课梨园春秋【公开课教案】必修三:第10课梨园春秋一、教学内容本节课选自教材《中国传统文化》必修三，第10课梨园春秋。

详细内容包括：戏曲的起源、发展过程、主要剧种介绍、梨园行的规矩、脸谱艺术以及现代戏曲的创新。

二、教学目标1. 让学生了解中国戏曲的起源、发展过程以及主要剧种的特点。

2. 培养学生对梨园文化的兴趣，提高他们的审美素养。

3. 使学生掌握戏曲脸谱的基本知识，并能运用到实际创作中。

三、教学难点与重点教学难点：戏曲的发展过程、梨园行的规矩、脸谱艺术的内涵。

教学重点：戏曲的起源、主要剧种的特点、现代戏曲的创新。

四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、戏曲表演视频、脸谱样品。

2. 学具：笔记本、彩色笔、剪刀、胶水。

五、教学过程1. 导入：通过播放一段戏曲表演视频，激发学生对本节课的兴趣。

2. 讲解：讲解戏曲的起源、发展过程、主要剧种及特点。

3. 实践：分组讨论，让学生探讨梨园行的规矩，并进行分享。

4. 互动：展示脸谱样品，引导学生了解脸谱艺术，并尝试绘制自己的脸谱。

5. 创新讨论：引导学生思考现代戏曲的创新之处，如何传承与发展。

六、板书设计1. 梨园春秋2. 内容：戏曲起源与发展主要剧种梨园行规矩脸谱艺术现代戏曲创新七、作业设计1. 作业题目：以“我心中的梨园”为主题，绘制一幅戏曲脸谱画。

2. 答案：学生作品。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课学生参与度较高，教学目标基本达成，但在讲解梨园行规矩时，部分学生理解不够深入，需要加强引导。

2. 拓展延伸：鼓励学生课后观看戏曲表演，深入了解戏曲文化，提高审美素养。

组织一次戏曲知识竞赛，检验学生对课堂所学知识的掌握程度。

重点和难点解析1. 教学难点：戏曲的发展过程、梨园行的规矩、脸谱艺术的内涵。

2. 实践环节：学生绘制脸谱画，理解梨园行规矩的讨论。

3. 作业设计：以“我心中的梨园”为主题的脸谱画创作。

4. 拓展延伸：组织戏曲知识竞赛，提高学生对戏曲文化的深入了解。