下载文档原格式
《魔女宅急便》影评《魔女宅急便》是一部1998年由宫崎骏执导的动画电影，改编自日本作家角野树梨花的同名小说。
这是一部富有想象力和魔幻元素的电影，讲述了一个年轻女巫奇卡（宅急便）在一个陌生的城市中成长的故事。
影片以其独特的画面风格、精致的描绘和深入人心的主题，在观众中赢得了广泛赞誉。
本片不仅仅是一部动画电影，更是一部关于成长、友谊和自我发现的精彩之作。
影片的剧情发生在一个拥有奇幻元素和魔法的城市里。
主人公是一个名叫奇卡的年轻女巫，她刚刚迈入魔法世界，通过运用她的魔法能力，她成为了一名宅急便员工。
她的任务是以最快的速度将包裹送到目的地，这使她获得了“宅急便”的绰号。
奇卡在宅急便公司遇到了很多有趣的事情和人物，这与她逐渐成长和融入这个社会密不可分。
影片的画面风格十分独特，细致入微的描绘使观众仿佛身临其境。
无论是城市的街道，还是人物的表情，都充满了细腻和真实感。
动画片中的每一个背景都经过精雕细琢，建筑和细节注入了魔法元素，这给观众带来了视觉上的享受。
影片通过优美流畅的画面和细腻入微的动画风格，为观众展现了一个令人惊叹的奇幻世界。
除了画面，影片中的音乐也是令人难以忘怀的。
久石让为该片创作了一系列动人的音乐，这些音乐既与场景相得益彰，又有着独特的韵律和节奏。
无论是奇卡急行与时间赛跑的时候，还是她在大海中翱翔的时候，音乐都让观众情绪上得到了极大的共鸣。
音乐与画面相得益彰，共同营造出了一个独特而魔幻的氛围。
除了视觉和听觉效果，影片所传达的主题也引人深思。
影片着重探讨了成长和适应的主题。
奇卡在一个陌生的城市中成长，她通过经历各种挑战和困难，逐渐认识到自己身上的潜力，并且学会了以积极的态度去面对困难和变化。
她从一个不安和懵懂的少女，逐渐成长为一个自信和坚定的年轻魔女。
这个过程中，奇卡也学会了如何处理人际关系，如何与不同性格的人相处。
她通过和其他人建立了深厚的友谊，无论是和宅急便公司的同事还是城市里的居民，奇卡都用自己的真诚和善良感动了他们。
魔女宅急便观后感《魔女宅急便》是一部由宫崎骏执导、宫崎骏工作室制作的动画电影，于1989年上映。
这部电影讲述了一个年轻女巫琪琪在成长过程中，通过魔法快递服务的工作而逐渐认识到自己的价值与责任，并最终成为一个独立自信的女性。
观看这部影片，我感受到了其中表达的许多深刻和温暖的情感。
整部电影以琪琪作为主角，通过她与各种人物的相遇与交流，展现了她在一个陌生城市中面对困难和挑战的成长经历。
琪琪是一个非常可爱和纯真的女孩，她的特殊能力让她成为了一个巫女。
但是，在进入新的城市后，她发现自己并不如她想象中那样拥有无限的力量。
这样的转变使她开始质疑自己，感到迷茫和不安。
然而，在魔女之城的一家快递公司工作，琪琪开始逐渐摆脱自卑和困惑。
在工作中，她学会了与各种人沟通和互动，在帮助他人的同时也找回了自己的信心。
这部电影强调了相互关心与帮助的重要性，给人们以温暖与勇气。
观看这部影片，我被宫崎骏所描绘的城市风景所深深吸引。
画面中的小巷、建筑和生活细节都展现出宫崎骏精心塑造的细腻而美丽的世界。
特别是琪琪骑着扫把飞行的场景，以及她飞过城市屋顶和繁忙的街道，营造出一种神奇与独特的氛围。
这些精心设计的画面让我仿佛身临其境，与琪琪一同腾飞在这个充满魔法与奇幻的世界中。
不仅如此，电影还通过琪琪与她遇到的人物之间的互动，传达出了一种深情的情感。
例如，琪琪与一名青少年画家陈知子成为了最好的朋友，两人互相给予了支持和鼓励。
这个友谊的描绘展示了人与人之间的深厚情感和人性的美好。
而琪琪与一位退休的女巫乌尔斯拉之间的交流，则呈现出一种代际间的师徒关系，乌尔斯拉在琪琪的成长中起到了重要的指导作用。
总的来说，《魔女宅急便》是一部充满梦幻和情感的动画电影。
它向观众传达了许多重要的价值观，如自信、助人为乐和友谊。
同时，它也为观众展现了一个美丽而神奇的世界，给予人们无限的想象空间。
这部电影让我感受到了成长和勇气的力量，也让我意识到每个人都能在自己的成长过程中发现自己的价值。
《魔女宅急便》影评《魔女宅急便》是日本著名导演宫崎骏的主要作品之一，这部充满奇幻色彩的动画电影讲述了 13 岁的小魔女琪琪离开家进行独立修行的故事。
影片以其轻快活泼的氛围、美丽的画面和动人的音乐深受观众喜爱。
影片的音乐是其一大亮点，尤其是主题曲，一共出现了五次，每次出现都为影片增色不少。
第一次是在影片开始，长笛吹奏出引子，随后口琴进入主旋律，弦乐负责和声及节奏，为轻快的旋律创造出稳定的中低音背景。
旋律线条悠长，与弦乐演奏的节奏相映成辉，让人不自觉地联想到游乐园这个充满童真的地方。
此时画面上出现即将独自离家修行的小魔女琪琪从田野上一路飞奔回家，雀跃地告诉妈妈自己当晚就出发去修行的决定。
所有的情节都在两分钟内一气呵成，主人公的性格、故事发生的原因都作了交代，一边故事马上进入正轨。
第二次出现是在琪琪顺利找到理想中的海滨城市后，却发现城市太大，人们并不重视魔女的出现，而她除了飞行，也没有其他特长，在这样的城市里不知该如何生存下去。
正在发愁的时候，一位好心的面包店老板娘苏娜出现了，为琪琪提供了一个维生的方法送货。
主题曲在这时候又一次出现，流畅的旋律中琪琪在空中飞行，产生一种让人觉得很神奇的效果。
这一次单二部曲式的主题曲完整呈现并且反复一次，在反复中保持了之前的强度，表现出奇琪终于找到谋生方法的高昂情绪。
配器方面则没有大的变化，只是演奏速度较影片开始时的第一次呈现有了整体的提高。
第三次主题出现在琪琪因为心情不稳定失去了飞行能力之后，画家好友看到了她的消沉，邀请她去家里住一晚。
两人从城市出发的时候，音乐响了起来。
这一次主题又恢复了影片开始时候的配器和演奏速度，再次使用长笛带出全部旋律，并且在第一次呈示的副歌部分加入了铃鼓，同时速度从一开始的偏慢渐渐回归到正常，也表达出奇琪多日来的消沉一点点散去，看到田野和树林又重新开朗起来的心情。
第四次主题出现在琪琪去曾经的客人家里做客，看到好朋友蜻蜓因为太空艇事故被带上天空的事情，她决定救他，虽然她已经不能飞行了。
魔女宅急便宫崎骏的童话魔法之旅宫崎骏是一位享誉世界的日本动画师，他的作品在国际上都享有很高的声誉。
其中一部备受喜爱的作品是《魔女宅急便》。
这部动画电影讲述了一个年轻女巫在成长的过程中，通过魔法和人与人之间的温暖连接，找到了自己的方向和勇气。
电影中的童话魔法为观众带来了一场奇幻之旅。
魔女宅急便主要讲述了半巫师的女主角基基在她十三岁的时候离开了她的家乡，到一个陌生的城市中开始了她的城市魔女生活。
在这个城市里，基基通过自己的魔法能力开设了一家快递服务公司。
她只能在黑夜飞行，而且只能依靠自己的力量起飞和降落。
这样的设定让基基在电影中的形象十分受观众的喜爱。
宫崎骏的电影中常常渗透着童话般的魔法氛围，而《魔女宅急便》也不例外。
电影中的童话魔法不仅仅是基基的魔法能力，更体现在她对城市的感知和对人与人之间的关爱上。
在电影中，基基逐渐发现了城市中隐藏的温暖和善意，她的魔法也成为了让人们感到幸福和快乐的一种力量。
这种童话般的魔法给观众带来了一种温暖和希望，让人们相信在这个世界上仍然存在着美好和善意。
电影中的主题不仅仅是魔法，还包括了成长和担当责任。
基基在城市中面临着许多困难和挑战，但她从不退缩，而是勇敢地面对。
通过她与城市中不同人的交流与互动，她不断成长，发现了自己内在的力量和勇气。
这种勇气不仅可以应对个人问题，更可以帮助她找到自己的梦想和方向。
除了故事情节和主题之外，宫崎骏的动画制作和细节设计也是其作品受欢迎的重要原因之一。
电影中色彩鲜艳的画面和精心设计的角色形象让观众仿佛进入了一个童话世界。
无论是建筑物、街道还是小细节，都展现了宫崎骏对细节和美的追求。
这种精美的画面不仅令观众沉浸其中，也为故事的表达增添了独特的魅力。
总之，《魔女宅急便》是宫崎骏的一部经典作品，它以童话般的魔法和温暖的故事让观众体验到了一场奇幻之旅。
通过这部电影，我们不仅看到了宫崎骏对细节的追求和对美好的追寻，更感受到了成长和担当责任的力量。
这部电影不仅是一部动画电影，更是一篇魔法之旅的童话故事。
魔女宅急便
《魔女宅急便》是一部充满魔法和温情的动画电影，讲述了一
个年轻女巫在一个陌生城市中成长和奋斗的故事。
这部电影给我留
下了深刻的印象，让我感受到了友情、成长和勇气的力量。
首先，电影中的主人公魔女宅急便凯基是一个非常有个性和魅
力的角色。
她勇敢、乐观，对待生活充满了热情。
在一个陌生的城
市中，她通过自己的努力和勇气，不断成长和突破自己，最终找到
了自己的归属和价值。
这让我深受鼓舞，也让我相信只要坚持不懈，就一定能够克服困难，实现自己的梦想。
其次，电影中的友情和家庭也给我留下了深刻的印象。
凯基在
陌生城市中结识了许多朋友，他们在她困难的时候给予了她帮助和
支持。
而在家人的鼓励和支持下，她也变得更加坚强和勇敢。
这让
我感受到了友情和家庭的温暖，也让我意识到在生活中，我们都需
要他人的帮助和支持。
最后，电影中的魔法世界和城市风情也给我带来了无限的想象
和欢乐。
这个充满奇幻和魔法的城市让我感受到了无限的可能性和
惊喜，也让我对生活充满了希望和憧憬。
电影中的画面和音乐也让
我感受到了无尽的美好和快乐，让我沉浸其中，难以自拔。
总的来说，电影《魔女宅急便》是一部充满温情和魔法的动画电影，它给我留下了深刻的印象，让我感受到了友情、成长和勇气的力量。
看完这部电影，我对生活充满了希望和憧憬，也让我更加坚信只要坚持不懈，就一定能够克服困难，实现自己的梦想。
我强烈推荐这部电影，希望更多的人能够欣赏和感受到它的魅力。
《魔女宅急便》青春奇幻，成长与独立的魔法之旅《魔女宅急便》是一部由宫崎骏执导的动画电影，讲述了一个关于青春、成长和独立的魔法之旅。
影片以一个年轻的女巫为主角，通过她的冒险和成长，展现出了一个充满魔法与奇幻的世界。
这部电影不仅仅是一部动画片，更是一部寓意深远的作品，它给人们带来了思考和启发。
影片中的女主角琳是一个十三岁的女巫，她决定独自离开家乡，去一个陌生的城市开始她的独立生活。
在这个城市里，琳开始了自己的宅急便生意，她骑着她的扫帚，飞行在城市的上空，将各种各样的包裹送给客户。
这个过程中，琳遇到了许多不同的人和事，也经历了许多困难和挫折。
然而，正是这些经历让她逐渐成长起来，变得更加坚强和独立。
影片中的魔法不仅仅是一种超能力，更是一种象征。
通过魔法，琳能够飞行，能够解决问题，也能够帮助他人。
这种象征意味着每个人内心深处都拥有一种特殊的能力和力量，只要我们相信自己，勇敢地去追求，就能够实现自己的梦想和目标。
正如电影中的女巫们一样，他们通过魔法实现了自己的梦想，也帮助了他人。
这种魔法的力量并不仅仅存在于电影中，它也存在于现实生活中的每一个人身上。
影片中的琳不仅仅是一个女巫，更是一个代表着青春和成长的象征。
她年轻、天真、充满活力，但同时也面临着许多困扰和挑战。
她经历了友谊的起伏、爱情的迷茫，也经历了成长的痛苦和迷茫。
然而，正是这些经历让她变得更加成熟和坚强，让她明白了许多人生的道理和价值。
这种成长和独立的过程，并不仅仅是琳一个人的经历，也是每个人都会经历的。
无论是年轻的少年少女，还是成年人，都需要经历这样一个过程，去探索和发现自己的内心世界，去追求自己的梦想和目标。
影片中的城市也是一个特殊的存在，它不仅仅是一个背景，更是一个象征。
这个城市充满了繁忙和喧嚣，每个人都在忙碌着自己的生活。
然而，在这个城市中，琳通过她的宅急便生意，与不同的人们建立了联系，也改变了他们的生活。
这种联系和改变不仅仅是琳一个人的作为，更是每个人都能够做到的。
《魔女宅急便》（Kiki's Delivery Service）1000字观后感《魔女宅急便》是一部由宫崎骏执导、吉卜力工作室制作的动画电影，改编自艾莉卡·吉布森的同名小说。
这部影片以其温馨感人的故事、美丽绚烂的画面以及深刻的成长主题而蜚声国际，成为宫崎骏作品中的一颗璀璨明珠。
首先，电影通过绚丽多彩的画面和唯美的场景，打造了一个充满奇幻色彩的幻想世界。
从奇奇飞行在蓝天白云中的场景，到她在小城镇中穿行的画面，每一帧都充满了令人陶醉的视觉效果。
吉卜力工作室一如既往地展现了对细节的极致关注，使得整个电影宛如一幅幅梦幻的画卷，让观众沉浸在这个充满奇妙和惊喜的魔法世界中。
其次，影片通过主人公奇奇的成长故事，呈现了一种温暖、励志的情感氛围。
奇奇是一位年轻的魔女，她在成年的过程中经历了很多的挑战和困扰，但她的勇敢、坚持和善良最终使她变得更加成熟。
电影通过奇奇的冒险，表达了对于自我认知、独立以及勇敢面对困难的重要性。
这种成长主题不仅触动了年轻观众，也让成年观众在回忆自己的青涩岁月时感到一阵温馨。
影片中的音乐也是其一大亮点，久石让的原声音乐为整个故事增色不少。
音乐的旋律轻盈悠扬，与画面完美融合，为电影创造了一种独特的情感氛围。
每一首歌曲都为观众带来了愉悦和共鸣，尤其是主题曲《飞翔》更是成为了许多人童年的记忆之一。
此外，影片通过奇奇与各种各样的人物的互动，展现了社交和友情的力量。
在她的宅急便服务中，奇奇结识了各种各样的人，每个角色都有着独特而鲜明的性格。
这些人物之间的关系既搞笑又感人，强调了友情和亲情在人生中的不可或缺。
奇奇的冒险过程中，她通过与他人的相处，学到了很多关于人际关系和人性的道理。
最后，电影通过奇奇的魔法飞行、宅急便的工作以及与猫吉吉的默契，呈现了一种对自由、独立和责任的独特理解。
奇奇的魔法飞行不仅是一种交通方式，更象征着她对自由生活的向往和追求。
而她在小城镇中经营的宅急便服务，则是一种对独立和责任的体现。
《魔女宅急便》自信与勇敢的魔法之旅《魔女宅急便》是一部由宫崎骏执导的日本动画电影，以魔女少女宅急便为主角，讲述了她在成长的过程中所经历的一系列冒险和挑战。
这部电影不仅仅是一部动画片，更是一部关于自信与勇敢的魔法之旅。
影片开篇，我们看到了一个年轻的魔女少女宅急便，她正在追逐自己的梦想，希望能够成为一名真正的魔女。
然而，她并不像传统的魔女那样拥有强大的魔法能力，她只能利用她的扫帚和她的声音来实现一些小小的魔法。
但是，这并没有打击她的信心，相反，她更加坚定地相信自己，勇敢地面对挑战。
在她的魔法之旅中，宅急便遇到了各种各样的人和事。
有些人对她的魔法持怀疑态度，有些人则对她的能力赞赏有加。
但无论是赞扬还是怀疑，宅急便都没有被外界的声音所左右，她始终相信自己，坚持走自己的道路。
这种自信和勇气是她在成长过程中最宝贵的财富。
除了自信和勇气，宅急便还学会了如何与他人建立联系和交流。
在她的魔法之旅中，她遇到了许多需要帮助的人，她用自己的魔法和善良的心去帮助他们。
通过这些经历，宅急便学会了倾听他人的需求，学会了如何与他人建立真正的联系。
这种交流和连接不仅仅是为了完成任务，更是为了理解他人的内心世界，为他们提供真正的帮助。
在影片的结尾，宅急便成功地完成了她的魔法之旅，她变得更加自信和勇敢。
她不再依赖魔法来解决问题，而是学会了依靠自己的能力和智慧。
这个过程不仅仅是一次魔法之旅，更是一次成长之旅。
宅急便通过这次旅程，找到了自己的定位和价值，也明白了成为一名真正的魔女所需要的东西不仅仅是魔法能力，更是自信和勇气。
《魔女宅急便》这部电影给我们带来了很多启示。
它告诉我们，无论我们是谁，无论我们拥有怎样的能力，都应该相信自己，勇敢地面对挑战。
它还告诉我们，与他人建立联系和交流是非常重要的，只有通过理解他人，我们才能真正帮助他们。
最重要的是，它告诉我们，成长是一次漫长而艰辛的旅程，我们需要不断地探索和学习，才能找到真正属于自己的道路。
故事情节介绍十三岁的魔女琪琪，在一个晴朗的满月之夜，带着黑猫吉吉至别的城市修行。
魔女到了十三岁就必须自立，可是琪琪只稍微懂得骑扫帚的法术，让父母颇为担心。
并且，琪琪做事总是毛手毛脚，特别的让妈妈担心。
琪琪兴奋地飞着，途中邂逅一位即将修业完成的魔女前辈，谈到了特长的事。
忽然轰隆一响，琪琪竟然遇上暴风雨，眼前只见一列货运火车，她二话不说就钻进了去。
湿淋淋的身体加上长途飞行的疲惫，不一会儿就睡着了。
突然一阵急痒，琪琪从睡梦中惊醒，原来是底下的牛在舔脚，探出头看看，已经到了她心目中向往的海边。
琪琪飞往海边的大城市，海鸥在一旁飞翔。
看到一座美丽的钟塔，琪琪不知不觉爱上了这座城市。
向钟塔飞去，与看守钟塔的老伯伯打了声招呼，确认这座城市还没有魔女，琪琪决定住下来了。
琪琪在街上愉快地飞着，保持魔女的标准微笑，却意外地造成交通事故，被警察拦了下来。
一位名叫蜻蜓的男孩帮助她溜开，但琪琪却因无法忍受他那随便的态度而飞走了。
由于没有身份证，琪琪不能住旅馆，原本准备另觅一座城市，后来替面包店的老板娘舒诺送客人遗失奶嘴而受她的热情招待。
怀着身孕的欧思娜太太很喜欢琪琪，在得知琪琪没有住处后，就让她住了下来。
帮助欧丝娜打理面包店。
琪琪在此开始她的新生活。
由于没什么专长，她只好开快递公司，其余时间便在店里帮忙。
作快递员最大的好处就是可以认识各色各样的人，想象着收件的人将会用什么样的心情打开它，真的是很有趣的体验。
偶尔也会有很古怪的客人要求用古怪的方式送一些古怪的东西到古怪的地方去，可这些对魔女而言，又算得上哪门子古怪呢？琪琪对这样的生活感到满意。
打扫房间过后，琪琪上街采买生活用品。
遇见穿着美丽衣裳的女孩们，琪琪羡慕不已。
而女孩子们却对琪琪的衣服指手画脚.回程看到橱窗中一双美丽的红鞋，却再次碰到了蜻蜓，琪琪生气地走开了。
刚进家门，就有第一位客人拜托送生日礼物，那礼物竟是与吉吉长得一样的猫玩偶，装在一个鸟笼中。
舒诺和蜻蜓目送琪琪出门。
《魔女宅急便》自信与成长的魔法之旅电影是一种奇妙的艺术形式，它能够让我们穿越时空，进入一个全新的世界。
而《魔女宅急便》这部由宫崎骏执导的动画电影，正是一次让观众体验自信与成长的魔法之旅。
故事的主人公是一位名叫宅急便的小魔女，她独自一人离开了家乡，到一个陌生的城市开始了自己的魔法学徒生活。
这个城市充满了繁忙的人群和高楼大厦，对于宅急便来说，这是一个充满挑战的环境。
然而，正是这个环境让她逐渐变得自信，成长起来。
在这个城市里，宅急便遇到了各种各样的人和事。
她遇到了一位温柔善良的老婆婆，她帮助宅急便找到了自己的住所，并给予了她许多关怀和鼓励。
她还遇到了一位年轻的画家，他教会了宅急便如何面对困难和挫折，坚持自己的梦想。
这些人和事让宅急便明白了友情和互助的重要性，也让她明白了自己的价值和能力。
在宅急便的成长过程中，魔法起到了重要的作用。
她通过魔法飞行，将快递送到了每一个需要的人手中，帮助他们解决了问题和困扰。
这种魔法不仅仅是一种能力，更是一种责任和使命感。
宅急便通过魔法，帮助他人解决了困难，也让自己变得更加自信和成熟。
除了魔法，电影中的细节也给人留下了深刻的印象。
比如，宅急便的黑猫吉吉是她最好的朋友和伙伴，它时刻陪伴着宅急便，给她以支持和鼓励。
这种友情和信任让人感动，也让人明白了友谊的珍贵。
此外，电影中的音乐也是一大亮点，它温暖而动听，让人陶醉其中。
音乐与画面的配合，让整个电影更加完美。
《魔女宅急便》这部电影给观众带来了很多启示。
首先，它告诉我们要相信自己，相信自己的能力和价值。
无论面对怎样的困难和挑战，只要我们相信自己，坚持不懈，就一定能够成功。
其次，它告诉我们要珍惜友情和互助。
在这个充满竞争和利益的社会中，友情和互助显得尤为重要，它们能够给我们带来力量和支持。
最后，它告诉我们要坚持自己的梦想。
每个人都有自己的梦想，只要我们坚持追求，就一定能够实现。
总的来说，电影《魔女宅急便》是一部充满魔法和温暖的作品。
《魔女宅急便》的成长与魔法《魔女宅急便》是宫崎骏执导的一部著名动画电影，讲述了一个年轻的女巫宅急便的故事。
这部电影不仅展现了女主角的成长过程，更融入了魔法元素，给观众带来了别样的魅力。
本文将从主题、角色以及情节等方面分析《魔女宅急便》中的成长与魔法。
一、主题的体现——成长与自我探索《魔女宅急便》的主题主要体现在女主角琴爱与她的成长与自我探索之间。
琴爱是一名正在成长中的年轻魔女，她从小就跟随母亲学习魔法，并以宅急便的方式赚取生活费。
这种成长过程不仅局限于物质的独立，更是对于内心成熟与勇敢面对困难的磨练。
二、角色塑造与魔法的体现《魔女宅急便》通过角色的塑造来展现魔法的魅力与特点。
在影片中，琴爱虽然是一名魔女，但她对于魔法的理解与掌握并不完美，经常会出现各种小错误。
这种角色设定将魔法与现实生活结合起来，使得观众更容易产生共鸣。
三、情节的展开与成长的呈现《魔女宅急便》将琴爱的成长过程与情节的展开相结合，通过一系列的经历来呈现她的成熟与成长。
在一个月的流浪中，琴爱遇到了各种各样的人，也经历了各种各样的困难。
这些经历不仅让她学会了如何应对挫折与困境，还让她明白了人与人之间的温情与帮助。
四、成长与魔法的交织《魔女宅急便》中的魔法并非简单的处理问题的手段，而更多的是一种成长与自我探索的象征。
琴爱在一开始总是依赖魔法来解决问题，但随着经历的增加，她逐渐明白魔法并不能解决一切，反而会阻碍她的成长。
最终，琴爱学会了依靠自己的努力与智慧来面对生活中的困难，这种成长过程也体现了魔法的真正意义。
总结：《魔女宅急便》通过琴爱的成长与魔法元素的融合，展示了一个年轻女巫的成长故事。
从角色塑造、情节展开以及主题体现等方面，影片成功地呈现了成长与魔法的交织。
通过观看这部电影，观众不仅能够感受到魔法的浪漫与神秘，更能从中汲取正能量，勇敢面对生活中的困难与挫折。
《魔女宅急便》观后感《魔女宅急便》是一部由宫崎骏执导的动画片，该片的故事描述了一位名叫宅急便的小女巫，她借助她的扫帚和能力，为人们提供宅急便送货服务。
观看这部电影给我带来了很多感受和启发。
首先，这部电影给我留下了对自我成长和独立的深刻思考。
在电影中，主人公宅急便年轻而天真，她被迫离开了家乡，来到一个陌生的城市独自生活。
在这个过程中，她经历了很多困难和挫折，但通过自己的努力和坚持，她渐渐成长为一位自信又独立的年轻女巫。
这使我想到了人生的道路，并意识到成长和独立是每个人都必须面对的挑战。
我们不能依赖他人，必须学会独立思考和解决问题。
尽管困难会让我们感到挫败，但只有通过挑战和努力，我们才能成长并变得更强大。
其次，电影中的人物和场景给我留下了对友情和互助的重要性的思考。
在电影中，宅急便经历了许多与其他人的邂逅，他们帮助她解决了许多问题并给予了她支持和鼓励。
尤其令人难忘的是宅急便与一个幼年男孩的友谊。
通过这段友谊，宅急便不仅体验了友情的珍贵，还学会了关怀和帮助他人。
这提醒我，友谊是生活中最宝贵的财富之一。
无论我们身处何种困境，都可以通过与他人合作和相互支持来克服困难。
同时，在帮助他人的过程中，我们也能提高自己的能力和精神境界。
此外，电影传达了对环境保护和可持续生活方式的重视。
在电影中，宅急便使用她的魔法扫帚代替了传统的交通工具，这减少了对环境的影响。
电影还展示了一个充满绿色和自然的城市，人们更加注重环境保护和可持续生活方式。
这引发了我对环境问题的思考，并激发了我为环境保护付诸行动的决心。
我们每个人都应该意识到自己的行为对环境的影响，并积极采取措施减少碳排放和保护自然资源。
最后，电影表达了对梦想的追求和对未来的希望。
在电影中，主人公宅急便始终相信自己的梦想，并为之奋斗。
她的坚持和努力最终帮助她实现了自己的梦想。
这激励着我坚持自己的梦想，不管遇到什么困难都不放弃，并相信自己的努力终将会有回报。
电影传递了一种积极的能量，给予观众对生活和未来充满希望的力量。
魔女宅急便观后感《魔女宅急便》是一部由宫崎骏执导的动画电影。
故事讲述了一个年轻的女巫琪琪，在完成她的魔女修行后去了一个陌生的城市，在一家宅急便店工作并经历了一系列的冒险。
这部电影以其独特的叙事风格和深入人心的情感描写而获得了广泛的赞誉。
我观看完《魔女宅急便》后，我被影片中所展示的琪琪的成长历程所深深吸引。
一开始，琪琪是一个青涩而不成熟的女孩，不太自信并且缺乏勇气。
然而，通过一次次的冒险和困难，她学会了如何面对恐惧和挑战。
她从中学到了很多关于友情、自信和坚持的重要教训。
这个过程不断突破自己的能力极限以及和朋友的相互鼓励使得她变得更加坚强和勇敢。
与此同时，《魔女宅急便》也传达了很多关于家庭和友情的真挚情感。
在电影中，琪琪的家庭关系被描绘为非常温暖和和睦。
即使在琪琪遇到困难和挫折时，她的父母也一直支持和鼓励她。
他们教导琪琪尽力而为，并相信她能够充分发挥自己的能力。
这种真实的家庭背景和情感连接给观众带来了一种温暖和舒适的感觉。
此外，电影中的友情也是非常珍贵和令人难忘的部分。
琪琪在新城市的生活中结交了很多朋友，而这些友谊成为了她在新环境中度过困难时刻的支持和鼓励。
无论是执着而可爱的黑猫吉吉，还是善良而乐观的托托，他们都给予琪琪力量和希望。
这种真诚的友谊揭示了友情的重要性和影响力，让人深思。
电影的视觉效果也是非常引人注目的。
宫崎骏的电影具有细腻而精美的画面，每一个场景都被细致入微地描绘出来。
无论是琪琪飞行过程中的绚丽景色，还是城市的拥挤街道，每一个细节都表达出了魔法和幻想的元素。
这些富有想象力的画面给观众带来了视觉上的享受，并为故事的情感表达增加了深度。
总而言之，《魔女宅急便》是一部令人难以忘怀的电影。
它通过琪琪的成长历程、家庭关系和友谊展现了许多真挚和美丽的情感。
它也提醒我们要坚持自己的梦想，勇敢面对困难，并珍惜身边的友谊。
这部电影不仅仅是一部动画片，更是一种触动人心的艺术作品。
我相信，无论观众的年龄如何，都能从中获得深刻的思考和启发。
《魔女宅急便》观后感电影《魔女宅急便》观后感《魔女宅急便》是一部由宫崎骏执导，吉卜力工作室制作的动画片。
这部作品讲述了一个魔女的成长故事，引人深思。
观看完《魔女宅急便》，我不禁想到了自己的成长经历。
以下是我的观后感。
一、追寻内心的勇气与坚持电影中的主人公宅急便是一个年轻的魔女，她带着一只黑猫喵喵，来到了异乡城市。
她作为一个新手，开始了自己的宅急便工作。
宅急便需要用飞行扫帚将包裹送到指定的地点，这对于她来说是一项充满挑战的任务。
在这个过程中，宅急便遇到了很多困难和挫折，但她从未放弃。
她不断地勇敢面对困难，坚持追求自己的梦想。
无论是遇到恶劣天气，还是面对客户的挑剔，她都能够保持乐观和积极。
她的勇气和坚持给了我很大的启示，让我明白了追寻梦想的重要性。
二、感受生活的美好与孤独在片中，宅急便住在一间蜗居里，生活虽然简单但充满了美好和温馨。
她与邻居们建立了深厚的友谊，相互帮助和支持。
这让我想起了自己的生活，有时候即使是最简单的生活也能带来巨大的快乐。
然而，宅急便也经历了孤独和迷茫的时刻。
她发现自己渐渐从朋友中脱颖而出，成为一个独立的个体。
这让她意识到了孤独的一面，也让我深深地感受到了生活中的孤独感。
我们都需要学会面对孤独，并在其中找到自己的坚持和力量。
三、承担责任和成长电影中的宅急便通过一系列的经历，逐渐发现了自己的责任和使命。
她开始关注周围的人们，并尽力帮助他们解决问题。
这种责任感的培养是宅急便成长的一个重要方面。
对于我来说，承担责任并不是一件容易的事情。
然而，通过观看《魔女宅急便》，我意识到只有承担责任，我们才能真正成长。
无论是对自己的生活还是对他人的关爱，都需要我们不断努力去追求。
四、珍惜身边的人与事电影中，宅急便渐渐认识到了自己身边的人和事的珍贵。
她发现，与邻居的友谊是一种宝贵的财富。
而在最后，宅急便也意识到了飞行对她来说已经不再重要，与最爱的人在一起才是最重要的。
这让我想到了自己，有时候我们会过于追求成功或者物质的满足，而忽略了身边真正重要的人和事。
魔女宅急便观后感魔法少女的成长与独立《魔女宅急便》观后感：魔法少女的成长与独立《魔女宅急便》是由宫崎骏执导的一部经典动画电影，该片于1989年上映。
影片以魔女少女宅急便为主线，温暖地描绘了一个少女在城市中与人们的相处和成长的故事。
本片通过魔法少女的成长与独立，展示出了一个关于自信、勇敢和人际关系的动人故事。
影片以宅急便服务为背景，描述了14岁的少女宫崎魔女在完成魔女训练后，在一个新城市开始自己的独立生活。
片中的魔女是一种特殊的职业，她们利用魔法来运送包裹和解决人们的问题。
魔女少女宅急便为了发展自己的才能和独立生活，转移到了一个名叫科罗娜的城市。
电影中的魔女宅急便室内的设计，很好地展示了现代城市的繁华与喧嚣。
宅急便的服务处充满了忙碌的业务，人们来来往往，给人一种都市生活的真实感。
魔女宅急便步入这个城市，开始了她的职业生涯和个人成长。
魔女宅急便宫崎魔女的真实感受，引发了观众内心对于成长和独立的共鸣。
魔女少女宫崎魔女一开始在新城市的时候并不习惯，她遭遇了各种困难和挑战。
然而，通过与各种人们的相处和体验，魔女少女逐渐学会了勇敢和坚强。
她从失败和挫折中汲取经验，努力适应环境并取得了一定的成就。
与此同时，魔女宅急便也通过宫崎骏独特的绘画风格，将现实与奇幻完美地结合在一起。
魔法元素在电影中又神秘又平凡，宫崎骏用细腻的情感描绘了魔女宅急便为人们带去快乐和帮助的画面。
这使得观众不仅能够感受到现实生活中的独立与成长，还能够享受到奇幻世界的美妙。
电影的音乐同样给人留下了深刻的印象。
久石让的配乐恰到好处地融入了电影的氛围，将观众带入了魔女少女的内心世界。
音乐中流露出的忧伤和喜悦情绪与魔女少女的成长和独立相得益彰。
总的来说，《魔女宅急便》是一部富有温情和哲理的动画电影。
通过描述魔法少女宅急便的成长与独立，观众不仅能够感受到现代城市中的压力和困扰，还能够在主人公的奋斗中找到自己的方向与动力。
这部电影呈现给我们的不仅仅是一部儿童动画片，更是一部关于成长和成人的故事。
宫崎骏动画《魔女宅急便》剧情简介_1200字
I was really down for a while，but I’m ok now！
琪琪趴在窗前，夜间都市的灯光在闪耀，她说下这个咒语，眼中有了光
第一次接触到《魔女宅急便》是在看了幽灵公主以后，但是市面上还很少有卖宫崎骏的动画MOVIE，找了很久，终于在音响市场上找到了《魔女宅急便》，很高兴，但一看封面真的是吓一跳！好似低幼儿童VCD的包装呢！还算好，翻译的质量很不错。
仔细想了想，电视台很久以前应该放映过，只是记不大清了。
回家看完后，感动了很久，也说不清为什么感动，总之就是感动啦^想必大家也和我有同样的感受吧
1920年代的亚德里亚海，一群无恶不作的空中海盗横行无忌，他们到处抢掠(除了一间酒吧)。
幸好还有一个赏金猎人可以对付他们，他就是主角红猪阿LAM。
海盗们为了对付阿LAM，从美国请来外援马面人阿福(猪头对马面)。
因为飞机出了问题，所以阿LAM被阿福打败了。
在豆钉的精心设计下，一架全新高性能的飞机诞生了。
为了豆钉的终身幸福，阿LAM和阿福再次决战。
以动画大师宫崎骏最喜爱的天空做为故事进行的舞台，加上蔚蓝地中海上空令人目不暇接的飞行艇追逐、深具传奇色彩的人物描绘，红猪是您珍藏宫崎骏动画不容错过的经典之作！
《红猪》是以宫崎骏在一本模型杂志上连载的漫画故事为基础改编的动画电影。
该漫画是《宫崎骏杂想NOTE》中的其中一个短篇，名字叫做《飞空艇时代》，全水彩编绘，共15页。
(在电影完场时播出的插画。
