宫崎骏动漫鉴赏

人性的经典阐释—宫崎骏动漫艺术探析人性的经典阐释—宫崎骏动漫艺术探析宫崎骏是日本著名的动画导演和制作人，他的作品以其独特的艺术表现形式和深刻的人性主题而闻名于世。

通过对宫崎骏动漫艺术的探析，我们可以更深入地了解人性的精髓。

宫崎骏的作品经常涉及到人类与自然的关系，以及人类与动物、植物的相互依存。

他将自然描绘得生动而精致，展现出大自然的力量和美丽。

然而，宫崎骏并不仅仅是让大家欣赏自然的壮丽景色，他深入探索了人类与自然之间的互动，以及人类对自然的破坏和后果。

在《千与千寻》中，他以神奇的世界和人物为背景，讲述了一个小女孩千寻的故事。

在这个故事中，千寻因为父母的贪婪而进入了一个神秘的精神世界，她必须学会勇敢、坚持和关心他人，才能找回自己的父母和重新回到现实世界。

这个故事中融合了对于爱、友谊、勇气和成长的描绘，同时也体现了人与自然和谐共生的重要性。

除了对自然的探索，宫崎骏的作品还经常涉及到人类的情感和价值观。

在《龙猫》中，他通过两个小女孩的故事，表达了对于家庭和友谊的珍视。

两个女孩在新搬进的农村居住，遇到了一只神奇的龙猫，她们与龙猫建立了深厚的友谊，并且通过这段友谊，在不同的生活环境中获得了成长。

这个故事不仅仅是一个童话故事，更是对于真实世界中人与人之间友谊和相互扶持的强调。

宫崎骏的作品还经常涉及到对于世界的观察和思考。

在《风之谷》中，他描绘了一个被毁灭性战争威胁的世界，主人公奇面族的公主娜乌希卡在这个世界中扮演了积极拯救的角色。

这个故事中深刻揭示了战争的破坏性和对于世界的影响，同时也呼吁人们关注和保护环境。

宫崎骏的作品中还经常体现了对于人性的矛盾性和复杂性的思考。

在《天空之城》中，他通过主人公帕兹和希塔亚的爱情故事，探索了人类的欲望与理智之间的对立。

帕兹代表着以科技为代表的现代化追求，而希塔亚则代表着自然和原始生态的坚守。

他们之间的冲突和妥协，以及最终的和谐共生，反映了人类内心深处的纠结和尝试。

通过对宫崎骏动漫艺术的探析，我们深入了解了人性的经典阐释。

人性的经典阐释—宫崎骏动漫艺术探析一、本文概述《人性的经典阐释—宫崎骏动漫艺术探析》这篇文章旨在深入探索宫崎骏动漫作品中对于人性的多维度、深层次的描绘与阐释。

作为日本动漫界的巨匠，宫崎骏的作品不仅以其独特的艺术风格、丰富的想象力、深入人心的故事情节赢得了全球观众的喜爱，更以其对人性、生命、环保等主题的深刻挖掘，赋予了动漫艺术更深远的社会意义。

本文将从宫崎骏动漫作品的主题、角色塑造、叙事手法等方面入手，全面解析其如何以动漫为媒介，深刻揭示和阐释人性的复杂性与多样性，以及人性在面临各种挑战和困境时所展现出的力量与智慧。

通过对宫崎骏动漫艺术的深入探析，我们不仅能够更好地理解他的作品魅力所在，更能从中汲取到对于人性的深刻洞见与启示。

二、宫崎骏动漫作品中的人性主题宫崎骏的动漫作品，如同他独特的艺术风格一样，对人性的深度挖掘和经典阐释成为了其创作的一大特色。

他的作品不仅具有视觉上的震撼力，更在情感和人性上给人以深深的触动。

他的每一部作品，都如同一个窗口，让我们窥见到人性的多元和复杂。

在他的作品中，人性主题贯穿始终，他擅长用寓言和象征的方式，通过动画的形式，展示人性的光明与黑暗，善良与邪恶，纯真与复杂。

在《千与千寻》中，千寻在面对陌生的神灵世界时，始终保持着纯真和善良，她的勇敢和坚韧展现了人性的力量。

而与此同时，影片中的其他角色，如贪婪无度的父母和忘恩负义的汤婆婆，则揭示了人性的贪婪和自私。

这种对比使得人性的主题更加鲜明。

在《龙猫》中，宫崎骏通过描绘两个小女孩与神奇生物龙猫的友情，展现了人性的纯真和善良。

他告诉我们，无论世界如何变化，纯真和善良的人性始终是我们最宝贵的财富。

而在《天空之城》中，他则通过描述两个年轻人在寻找传说中的天空之城的过程中，揭示了人性的勇气和智慧。

他们面对困难不退缩，勇往直前，展现了人性的坚韧和毅力。

宫崎骏的动漫作品对人性主题的深度挖掘和经典阐释，使得他的作品不仅具有视觉上的美感，更在情感和人性上给人以深深的触动。

浅论宫崎骏动画电影的艺术特色宫崎骏是日本动画界的标志性人物,他以生活的真实感受,通过巧妙的角色设计、丰富的自然意象、夸张的想象与魔幻元素的融合、多元的文化意蕴,创作出带有浓烈的东方人文色彩的动画影片,形成了鲜明艺术特色。

一、丰富朴实的角色塑造人物往往是一部作品的灵魂,成功的人物塑造不仅可以推进电影情节,而且更为深化思想主题提供契机。

宫崎骏电影中的主人公可谓是千篇一律,不是几岁的儿童,就是稍长一些的少女,而且外形上无大差别:稍齐的刘海,单纯清澈的眼眸,淡淡的腮红。

但这些普通平实的形象,却在每部电影作品中被赋予了鲜活的生命力和独特的性格特色。

如幼稚可人的小梅(《龙猫》)、波妞(《悬崖上的金鱼公主》);身上肩负着神圣使命的娜乌西卡(《风之谷》)、桑(《幽灵公主》)、希达(《天空之城》);平凡却勇敢的千寻(《千与千寻》)等,这些女性几乎成为影片故事情节发展的主导者,而男性角色反成为一种陪衬。

这种与传统观念上男尊女卑的性别定位大相径庭的反常规的独特视角与手法,使人物形象的塑造达到了事半功倍的效果。

不仅如此,宫崎电影中亦正亦邪的矛盾人物也刻画得栩栩如生。

电影中有不少反面角色,但他们并非我们想象中那样凶残、厌恶。

如在多部影片中出现的强盗、海盗,大多平和,小善小恶。

起初,他们会为了某种利益相互追逐、争斗,但在主人公的感染下,逐渐弃恶从善。

《千与千寻》中的汤婆婆和《天空之城》中的海盗婆婆皆爱财如命,唠唠叨叨,外表看起来邪恶,但最终却流露出善良的本性。

对此,高田勋在《爱的火花》中曾这样评价:“正因为是他,才能针对故事的需要为所设定的人物依序添加特别的构思,赋予她们独特的魅力,即使是坏人角色,在不知不觉间也会渐渐去除邪恶的部分。

”此外,在宫崎骏的电影中,我们总会发现各种新奇古怪的小配角,这些小配角成为电影人物中的一大亮点。

如《龙猫》里的龙猫和灰尘小精灵、猫状的公交车,《千与千寻》中的煤炭小精灵、《幽灵公主》中的小树精,他们总是在故事中穿插进来,成群成堆的,很多没有人型的肢体,只有圆滚滚的小身躯;没有一句台词,只有一眨一眨的眼睛表露它们的喜怒哀乐,显得活泼又可爱。

宫崎骏影视动画作品的艺术特色分析宫崎骏是世界动画界最著名的导演和动画制作人之一，他的作品以其独特的艺术风格和深度的情感表现而深受观众喜爱。

本文将从宫崎骏的作品创意、细节处理、情感表达和社会意义等方面进行分析，以揭示他的艺术特色。

首先，宫崎骏的作品创意丰富，常常涉及到对自然与人类关系的思考。

他关注自然环境和生态保护问题，并通过对自然中生灵的描绘，传达出对大自然的尊重和敬畏之情。

他的作品中常常出现大量的自然元素，如鸟类、树木、河流等，这些自然元素材料丰富，鲜活而具象化的描绘使得观众更加容易接受其中的情感表达。

其次，宫崎骏在细节处理方面的精益求精也是他的艺术特色之一。

他在作品中对细节的把握非常准确，无论是人物形象的表现还是背景的绘制，都展现出高度的细腻度和精确性。

例如在《千与千寻》中，千寻穿越神秘的隧道进入鬼切温泉饭店，宫崎骏通过对细节的刻画，描绘了一个充满神秘和奇幻的世界，使得观众不仅可以感受到故事的情节发展，还能够沉浸在独特的视觉享受中。

宫崎骏的作品还以其丰富的情感表达而著名。

他通过对人物内心世界的描绘，呈现出复杂的情感变化和内心的挣扎。

他对人物的情感细节的描绘非常深刻，通过绘制人物的眼神、面部表情和动作等，传达出了丰富的情感信息。

例如在《龙猫》中，宫崎骏通过描绘两个小女孩对于母亲生病的担忧和对大自然的怀疑，展现了内心的纠结和成长过程。

这种情感的细致表达使得观众能够深入地感受到故事中人物的心理变化和情感的冲突。

宫崎骏的作品还具有较强的社会意义。

他通过对现实题材的呈现，关注社会问题和价值观的思考。

他的作品常常关注人与自然环境的关系、人与社会的关系以及人性的探索等问题。

例如在《崖上的波妞》中，宫崎骏通过对人类大规模过度开发自然资源的负面影响的描绘，呼吁保护自然环境并思考人类对于生态系统的依赖。

他的作品中蕴含着对社会现状和人类行为的批判性思考，在激发观众感情的同时，也引发观众对当下社会问题的关注和思考。

宫崎骏作品风格解析
宫崎骏是日本伟大的动画导演、编剧、制片人和插画家，以其深入人心的故事和优美的画风而闻名于世。

他的作品所表现的情感和人性深厚，风格独特，本文将对其风格进行解析。

1. 面对现实与理想的矛盾
宫崎骏的作品主题通常是人的内心、梦想、成长与救赎。

他善于将现实世界中的不如人意、残酷和无奈，与想象世界中的美好、完美和理想进行对比。

他的角色通常被迫面对现实与理想之间的矛盾，通过努力和奋斗扭转不利局面。

2. 自然主义风格
宫崎骏对于自然的表现和描绘非常细腻，常常将自然描绘成一个个富有生命力的角色，给予人们希望和力量。

他的作品中经常出现真实的自然环境，同时在作品中加入了许多神秘而奇幻的元素。

3. 细腻描绘细节
在宫崎骏的作品中，细节是非常讲究的。

他在每个场景和画面中的细节描绘无不透露着他深深的情感，这也反映出他对整个作品的细节管理非常重视，他希望观众能够感受到每一个角色、每一个场景的感情和情感。

4. 动画风格华美
宫崎骏的作品的画面风格非常华美。

他善于将动态与静态巧妙融合，配合音乐和剪辑，使整个画面显得非常具有艺术性和观赏性。

此
外，他也擅长在画面中运用元素，比如燃烧的火焰、鼓风机刮起的风和落叶等等。

总之，宫崎骏的作品充满了卓越的艺术性、文化性和人性。

他的作品有着深深的感染力，在他的作品中，每个角色都留下了值得人们铭记的印记，因此也成为了经久不衰的经典。

人性的经典阐释—宫崎骏动漫艺术探析人性的经典阐释—宫崎骏动漫艺术探析导言宫崎骏，一个伟大的动漫导演和制片人，以他独特的艺术风格和深沉的主题引领了动漫电影的浪潮。

他的作品不仅仅是为孩子们带来欢乐和快乐，更是给大人们提供了对人性和社会问题的深度思考。

本文将以宫崎骏动漫的作品为线索，对他的艺术探索进行分析和阐述，以期展示他对人性的经典诠释。

一、让人们感受到自然与人的和谐宫崎骏动漫中的一个重要主题是自然与人的关系。

他以他独特的方式展示了人与自然的和谐共存。

在《千与千寻》中，他通过描绘一个神奇的幻想世界，讲述了一个被妖怪怪物困住的女孩的故事。

这部电影展示了自然之间的美妙联系，并告诉我们，人类只有通过与自然和谐相处，才能够找回自己。

另外一个典型的例子是在《龙猫》中。

这部电影讲述了两个姐弟与一个神奇的精灵龙猫共同生活的故事。

通过描绘大自然的美丽和龙猫对人类的善意，宫崎骏告诉观众，只有保护和尊重自然，人类才能够获得真正的幸福。

通过这些作品，宫崎骏让观众们反思人与自然的关系，并呼吁人类要关注环境保护和可持续发展的重要性。

二、传达人性的复杂性和矛盾性宫崎骏动漫作品中另一个重要的主题是人性的复杂性。

他将人性的光明和黑暗相互交织地展现在观众面前，让人们在欢乐和悲伤中对人类的本质有更深层次的思考。

在《天空之城》中，宫崎骏通过一个幻想世界的背景，展示了人类的欲望和野心。

他带领观众们思考权力和利益的追逐对人性的影响，并警示人们不要过分追求财富和权势。

而在《红猪》中，他通过一个战争背景下的小说家的故事，表达了人性无常的一面。

这部作品告诉观众，每一个人都有自己的红猪，指的是内心的恶意，但同时也强调了宽恕和理解的重要性。

通过这样的主题和故事情节，宫崎骏让观众们更好地理解人性的复杂性和矛盾性，并教导我们要理解和宽容他人的缺点和错误。

三、关注社会问题及人性的挣扎宫崎骏动漫作品中还经常触及一些社会问题，以及人类在社会中所面临的挣扎和痛苦。

宫崎骏的全部作品及赏析一、宫崎峻其人：宫崎骏，日本动画大师。

生于1941年。

我想，关于他这个人，知道这些就足够了。

二、宫崎峻动画：宫崎峻动画作品一览：1968年：《太阳之子》（又译《太阳王子》）1973年：《熊猫之家》（又译《熊猫家族》）1978年：《未来少年科男》1984年：《风之谷》1986年：《天空之城》1988年：《龙猫》1988年：《再见萤火虫》（又译《萤火虫之墓》、《萤火挽歌》）1989年：《魔女宅急便》（又译《小魔女限时专送》）1991年：《岁月的童话》（又译《回忆点点滴滴》）1992年：《红猪》（又译《飞天红猪侠》）1993年：《听到涛声》1994年：《百变狸猫》（又译《平成狸合战》）1995年：《侧耳倾听》1995年：《On your mark》1997年：《幽灵公主》（又译《魔法公主》）2001年：《千与千寻》2002年：《猫的报恩》2004年：《哈尔的移动城堡》loading... 三、我眼中的宫崎峻：为便于表述，请允许我对宫崎先生使用一下归纳法。

宫崎峻先生是一位：1、老头2、日本人3、以动漫为终身事业者4、童心未泯者（所有的动画主人公皆为少年，甚至幼儿。

这要求他不能不用孩子的视角看世界）5、力量崇拜者（神奇的超现实力量往往贯穿于宫崎峻的大部分作品中）6、完美主义者（宫崎峻动画的场景总是宏大而又细腻。

当一个人能把一对反义词，如大与小，美与丑，宏大与细腻结合到一起时，我们只能说，这个结合本身就是完美的）7、飞翔的幻想者我想详细解释一下这最后一点。

在宫崎峻的所有动画作品里，仔细回想一下，相当多的作品都涉及到飞翔。

从《千与千寻》中千寻与白龙从空中飞落，到《天空之城》中少女希德的飞行石；从《风之谷》中娜乌西卡的御风飞行术，到《魔女宅急便》中神奇的飞天扫帚，宫崎峻营造出来的大地与天空之间永远充斥着无限的宽广和自由的高度，让勇敢的人们尽情地乘风追云。

有人曾把宫崎峻称为“动画诗人”，依我看，倒不如称他为“动画飞行家”更为合适。

宫崎骏的动漫的观后感200zi 宫崎骏是日本动画电影导演，被誉为“动画界的天才”，他的作品深受全球观众的喜爱。

这些动画电影不仅仅是儿童观众的享受，也吸引了成年观众的目光。

在宫崎骏的动画中，有许多值得欣赏和思考的元素。

首先，我要说的是宫崎骏的动画作品描绘了独特的世界观。

在他的作品中，常常出现各种奇幻的生物和场景，这些都是他独特的创造力的体现。

例如，在《千与千寻的神隐》中，主人公千寻进入了一个神秘的世界，在那里她遇到了各种各样的神奇生物和精灵。

这些生物和场景不仅仅是一个美丽的背景，它们也代表着不同的意义和象征。

其次，宫崎骏的动画片常常融入了对自然环境的关注和呼吁。

他的作品中经常出现大自然的美丽景色和动物形象。

例如在《龙猫》中，主人公遇到了一个巨大的神奇生物，龙猫。

这个角色代表着自然的力量和生命的缔造者，它与主人公建立了一种亲密关系。

通过这些自然元素的描绘，宫崎骏向观众传递了对自然的保护和珍惜的信息。

另外，宫崎骏的动画片常常围绕着成长和个人价值观念展开。

他的主人公常常是年轻的人物，通过他们的成长经历，宫崎骏表达了关于爱、友情和责任等主题的思考。

例如在《天空之城》中，主人公帕兹在拯救自己的城市时成长为一个勇敢而有责任感的年轻人。

这些角色的成长过程和思想的转变给观众带来了深刻的启示。

宫崎骏的动漫中还有一个重要的元素是音乐。

他的作品中常常出现美妙动听的音乐，这些音乐不仅为剧情的发展增添了情感色彩，也使整个故事更加生动和感人。

音乐成为了作品情感表达的重要方式之一。

总的来说，宫崎骏的动画作品给观众带来了丰富的情感和思考。

他的作品不仅仅是一部动画电影，更是一种艺术品，它通过精美的画面、独特的世界观和深入的主题，引导观众去思考人生、自然和社会问题。

宫崎骏的动画片在国内外都有很高的评价和影响力，他的作品不仅在日本，在全世界范围内都赢得了广大观众的喜爱和赞誉。

在观赏了宫崎骏的动画后，我对他的创作才华和艺术才能更加佩服。

浅析宫崎骏动漫电影的视听语言宫崎骏是日本动画界的传奇人物，他创作的许多动漫电影无疑是经典中的经典，深受全球观众的喜爱和追捧。

宫崎骏的电影以其独特的视听语言而闻名，他巧妙地运用画面、声音和情节来塑造出独特的艺术风格。

本文将从视觉和听觉两个方面来浅析宫崎骏动漫电影的视听语言。

宫崎骏的电影在视觉上的表现非常出色。

他擅长运用色彩和画面构图来表达情感和情节。

《千与千寻》这部电影中，宫崎骏运用了丰富多彩的色彩和精致细腻的画面来刻画神奇的幻境，给人一种宛如置身梦境般的感觉。

画面中的细节处理非常到位，每一根草叶、每一滴水珠都被雕琢得栩栩如生。

这种细腻的视觉表现力不仅使得影片更加美轮美奂，也让观众沉浸感受到故事中的情感和情节。

宫崎骏的电影中还充满了意境和想象力。

他常常使用奇异的场景和生物来为故事增加幻想色彩，比如《天空之城》中的巨大飞行石和《幽灵公主》中的神秘森林，这些场景和生物都展现出宫崎骏丰富的想象力和对世界的独特看法。

通过这些奇异的场景和生物，宫崎骏为观众打开了一扇通往奇幻世界的门，带领观众进入一个充满想象力和意境的世界。

宫崎骏的电影在听觉方面也非常出色。

他擅长运用音乐和声音效果来营造氛围和增强情感。

《龙猫》这部电影中，宫崎骏使用了简单而朴实的音乐，配合上自然的声音效果，让观众仿佛置身于大自然之中。

这种自然而质朴的音乐和声音效果不仅与影片的场景和情节相得益彰，也让观众沉浸感受到自然的美好和宁静。

宫崎骏的电影中的人物形象也常常通过声音表现出各自的特点和情感。

比如《千与千寻》中的神灵男孩和千寻的声音与表情融为一体，表现出两人间特殊的情感纠葛。

宫崎骏善于通过声音和表情来塑造人物形象，使得观众更加容易地理解角色的内心世界和情感变化。

宫崎骏的动漫电影在视听语言方面的表现非常出色。

他巧妙地运用画面、声音和情节来塑造出独特的艺术风格，让观众沉浸感受到故事中的情感和情节。

无论是视觉上的细腻和意境，还是听觉上的音乐和声音效果，宫崎骏都展现出了非凡的才华和创造力。

动漫《龙猫》作品赏析影片《龙猫》是宫崎骏导演的一部动画片，是导演根据小时候在乡下听到的传说改编而成的。

这部影片在宫崎骏导演的作品中占有重要的地位，影片中龙猫那憨厚与可爱的形象受到广大观众的喜爱，因此它也成为了吉普力工作室的形象与标致。

该影片带有魔幻现实主义色彩，该片的风格清新,自然,充满了淳朴的田园气息,为我们讲述了一个温馨的亲情故事。

成功的将观众带入了一个童话般的世界里。

《龙猫》讲述的主要情节是：小姑娘小月以及妹妹和爸爸一起搬到乡下居住，在一次很偶然的情况下在屋子旁的一棵大树下发现了只有心灵纯洁无暇的孩子才能看见的传说中的多多洛。

于是在他们之间发生了很多不可思议而有趣的故事。

一天，妹妹小米和姐姐吵了架之后，便独自出走去找自己生病住院的妈妈。

途中却迷了路。

姐姐在四处寻找无果的情况下，只好求助于多多洛。

善良而温和的多多洛唤来龙猫电车，载着姐姐找到了迷路的妹妹，乘着龙猫电车，妹妹把亲手摘得玉米送到了妈妈的窗前，希望妈妈可以早日康复。

影片的叙事结构可以分为四个部分。

首先是小月和小米刚刚搬到乡下来，对一切都感到喜欢和好奇，在屋子里看到了“黑虫”。

然后是第二部分承接上面故事的发展，在偶然的情况下小米看到了一个很小的白色的小龙猫，于是便追了上去，后来在树洞里面看到了一只巨大的龙猫，在姐妹两纯真无邪的心灵和活泼快乐的性格的影响下成为了好朋友。

于是他们之间发生了很多有趣的事。

第三部分是故事情节发展到了高潮，也是故事的转折点，小米和姐姐闹了矛盾，一个人出去想去医院找妈妈，然后迷路了。

小月再找了好久以后找不到的情况下便去找大龙猫帮忙，龙猫便呼唤来了一只有十二只脚的龙猫公车，龙猫公车载着小月找到了迷路的妹妹小米。

故事的最后一部分承上启下，龙猫公车载着姐妹两来到了医院的窗外，看到了并没有什么大事的妈妈，于是妹妹小米将自己亲手摘来的玉米放在了妈妈的窗外，然后姐妹两坐着龙猫公车离开了。

而故事到此的发展也就结束了。

《龙猫》影片中人物形象性格鲜明，变现突出，比如小米夸张的大嘴巴,圆眼睛，捉“黑小鬼”的认真，下楼梯的笨拙,吃早饭时的急不可待,看到“多多拉”时的兴奋不已，想见到妈妈的倔强不屈，被姐姐责骂后的委屈大哭，这简直就是一个调皮捣蛋又可爱之极的活生生的小女孩嘛！而小月从一开始无忧无虑地嬉戏玩耍，到得知妈妈的病情不好时的懂事坚强,在婆婆面前终于精神松懈而放声痛哭,在小米失踪后的焦虑不安而四处寻找，坚持不懈，使我们逐步走进了一个感情丰富的女孩的内心世界。

千与千寻鉴赏1，制作精美千与千寻是一个手工制作的卡通，画面唯美精良总体制作：吉卜力使用的方式为在一开始的场景画面采用原先的手工描绘，之后再将完成的图稿扫描至电脑中将背景给呈现出立体感，或在一些有人物快速移动的桥段中使用软件算法来做出有由远拉近的效果。

（1），构景手法层次鲜明，片中背景多为森林和流水，水彩似的风景处处让人感到清新，树的立体感和光影的渲染也令人拍案。

片中的自然景观似乎有说不完的秘密，黑黝黝的森林让人想象力飞扬，简洁的形象却尽显主人公的单纯可爱。

（2）3D空间感《千与千寻》整篇作品采用电脑数位技术来制作画面。

吉卜力使用的方式为在一开始的场景画面采用原先的手工描绘，之后再将完成的图稿扫描至电脑中将背景给呈现出立体感，或在一些有人物快速移动的桥段中使用软件算法来做出有由远拉近的效果。

色彩方面有使用IMAGICA所开发的“Color Management System”，增加画面制作上的可用色数。

以场景设计加调度为主，角色在场景中上下、左右、进深3轴方向进行运动，影片的空间随之立体化，节奏舒缓，拓展了观众的想象空间。

一部出色的动画，包括角色、场景、音乐和色彩，其中的场景非常重要。

可以通过镜头推、拉、摇、移、跟的变化来调节场景，使影片画面丰富多彩。

2，配音动画中千寻爸爸开着汽车跑山路的场景音效，是用实际同款的奥迪汽车开在不平的道路上录制声音下来。

其中动画里出现的车款为奥迪A4。

妈妈吃着鸡肉、叫千寻一同享用美食的一幕，原先是请该角色配音演员泽口靖子一边含着手指一边配音。

之后为了增加临场感；制作人员跑去速食店买了炸鸡，让泽口靖子一边吃着一边配音。

3，色彩丰富有千寻身着红色衣服在给河神洗澡的场景，而背景的色调为淡绿色，红与绿对比鲜明夺目，突出了千寻的形象和在片中的地位。

而片中另一主要角色汤婆婆，是神秘之城的最高统治者，握有神秘之城的生杀大权，片中的汤婆婆珠光宝气，紫色眼影、超大的耳环、硕大的红宝石佩饰坠，华贵的欧式长裙。

2013级化学与药学学院，无机化学，余荣华，学号2013010973１.《哈尔的移动城堡》表达了一个朴素的主题：勇气和爱；反对战争故事发生在19世纪的欧洲，文静善良的少女苏菲被荒野女巫施咒变成了一个80岁的老太婆，孤单无助的她无意中走入镇外的移动城堡，而性情古怪的哈尔居然收留了苏菲。

两人开始在四脚移动的城堡中开始了奇妙的共同生活。

她对哈尔一见倾心，但她自认为不漂亮，不敢奢望魅力十足的哈尔爱自己，苏菲的老态其实是内心消极自卑的反应。

哈尔品性善良，外表俊美，热爱打扮，又有点胆小，有时任性得像个小孩子，你从他房间的装饰上就可以看得出来；同时他在爱人面前又很勇敢，也是一个孤独的反战人士。

卡西法是哈尔的心，是与恶魔签订的契约。

最终两个受诅咒的人，都解除了身上的魔法，过着幸福的生活，成为又一个美丽的童话。

此外，值得一提的是风中的稻草人，原来他是被诅咒的王子，只等待着一个善良姑娘的真心一吻，解除咒语。

可是谁会去吻一个不会说话的稻草人呢？宫崎骏的动漫总是能引人深思。

２.《千与千寻》爱与勇气千寻和父母因搬家误入一条神秘通道，发现了一个无人居住的不可思议的小镇，父母因贪吃美食变成了肥猪。

善良无助的千寻为寻回父母鼓起勇气，与汤婆婆签订了契约，得到一份可以留在这里的工作，取名叫“千”。

在那里有好心的锅炉爷爷，一堆可爱的小煤球，悉心照顾自己的白龙．．．．．因为千寻的善良和勇敢得到了大家的认同；在一次突如其来的变故中，为了拯救白龙，归还了婆婆的印章；并帮助白龙找回了自己的名字：赈早见琥珀主。

影片中还有一个值得回味的角色：无脸男。

他的出场一如他的外表一样，没有形态，不被正视的存在，充满了寂寞和孤独。

有人说他代表一种默默的爱，我觉得他与千寻只是友情，他只是需要一个朋友，需要温暖，单纯得想要对朋友好而已，一如在电列车上，默默呆在你的身边。

３.《龙猫》童年的梦这部如梦如幻的作品自始至终洋溢着夏天的勃勃生机，孩子们的喜怒哀乐中都夹杂着河边青草的气息，清爽如风。

千与千寻影视赏析(一)
千与千寻影视赏析
《千与千寻》是宫崎骏导演的一部动画电影，讲述了一个十岁的女孩千寻，因为走失而误入神秘的世界，经历了许多险阻后与自己的家人重逢的故事。

此电影作品受到了很高的评价和欢迎，下面将就其特点进行分析。

第一，细腻的画面。

影片中的每一个场景都被设计得非常精致，色彩的运用和画面的构图十分震撼，让观众对原本不太显眼的小细节也能注意到，使整部电影有了很好的艺术魅力。

第二，真实的人物形象。

虽然是一部动画电影，但是千寻等主要角色的塑造非常的真实传神，观众能够与他们产生共鸣，关注他们的情感变化，随着剧情的推进，对他们的熟悉和喜爱也逐渐增强。

第三，独特的文化背景。

电影中展现的世界，基于日本传统禅学和民俗故事，将儒家思想，道家思想和佛教思想融为一体，通过人物的行为和言语展示了珍爱生命、关爱他人的道德观念和传承文化的意义。

第四，紧凑的叙事节奏。

电影从一开始就引人入胜，而后升温而中间戏剧冲突频频，千寻的成长和破茧成蝶的过程一步一步地展开，每个情节都非常紧凑，毫不拖延，让观众不能自拔。

在商业化诱惑日益加剧的当下，电影的深度和内涵已变得愈加难得，如《千与千寻》这样的电影实际上刷新了观影的定义。

任何年龄和背景的观众都能从电影中学到很多人生经验和哲理意义。

相信《千与千
寻》的音乐和情节，会让人们感到十分振奋，换来的不仅仅是观众的感动，更是让人备受教育与启示的心情。

动画片《千与千寻》赏析论文动画片《千与千寻》赏析论文动漫《千与千寻》《千与千寻》是国宝动画巨匠宫崎骏勇夺奥斯卡杰作。

影片剧情大致可以概括为一个冒险故事。

在以往影片中宫崎骏的情景设置只为了一个目的达到建构一种作者所想象的美丽空间，大多是森林，例如风之谷中的森林，拉普达的自然景观，龙猫居住的大树和乡村美景等。

画面上森林占了很大的比例，色彩上以绿色、蓝色为主，分多层次展开，制造了一种视觉效果，从而激起相应的心灵感应。

《千与千寻》中则大胆地起用了现代都市背景，同时故事的主要部分不再是在森林，而是安排在一个日本古时期的澡堂。

虽然说该片在影像技术方面有突破，是首次以全数码制作的动画电影，在画面、色彩、音响上更具细腻感和层次感，但片中的场景不仅仅只是为了达到一个视听上的超越，而是有了较前期更深的用意，一方面借此场景表现日本民族传统文化，本土观念更易回归，另一方面，场景本身有其寓意，千寻在这个场景中成长与洗练，不仅是对人身体的洗礼，更重要的是对人类灵魂的洗礼。

《千与千寻》叙述了千寻的一个生活小片段，讲述她在面对困难时，如何逐渐释放自己的潜能，克服困境。

源于食物的欲望，父母触犯了规条而被变成了猪———这是宫崎骏一个典型的情节，一个绝妙的黑色幽默。

才１０岁的女孩千寻被迫在幻境之城的神仙浴场里讨生活，突然面对人生的窘境，千寻根本无法选择，但在艰苦的劳动中，柔弱的千寻发现了那沉睡在她内心的力量，也第一次真正地体会到人与人之间的爱。

终于她要出发去解救陷入诅咒的父母和她所爱的人。

这正是我要我那些小朋友学习的。

这故事也令人联想到现实社会中，一个初出茅庐的女孩进入一间大机构做事的情形。

面对陌生的环境，冷漠的人事，这女孩要付出相当的努力，发掘内在的潜能，克服种种挑战，方可建立一片立足之地。

现实世界里的人事，是如斯复杂！是非黑白，往往很难界定。

正如故事里的汤婆婆，看似是个坏人，但背后却也有她辛酸的一面。

“忘了名字就回不去了。

”——白龙汤屋在影片中被比喻为充满诱惑、欲望、嫉妒和排挤的现实社会，千寻其实是一个刚刚从象牙塔中走出的女孩，名字在这里其实指的是人最初的价值观。

宫崎骏动画电影的赏析与点评摘要：宫崎骏是日本著名的动画电影创作人，创作了多部受到国际好评的动画电影，获得了日本、亚洲及世界电影界的很多奖项。

由于其独特的社会与文化的背景，宫崎酸形成了自己独特、鲜明的动画风格。

在宫崎骏的奇妙魔幻动画世界里，充满了多样的生物。

其表达的思想和主题也是深而久远的。

作为“动画大师”的宫崎骏为日本动画界的发展做出了卓越的贡献。

在其影片中，无论是画面、配乐还是电影要表达的主题无不彰显着深厚的人文关怀和美学表现力。

本文旨在结合宫崎骏的主要作品，对其动画电影的美学特色、人性呼唤以及生态意识的表现进行简要点评与赏析，从而深层次解析宫崎骏的动画艺术特色和创作思想，以期对中国动漫事业的文化发展提供些许借鉴关键词：宫崎骏;人文关怀;美学特色;生态意识;借鉴深厚丰富的的人文情怀以及和平主义立场的主张是宫崎骏电影的主要特色。

他的作品承袭了本国传统文化和美学思想的血脉，通过多样性的主题（环保、成长、女性生存方式）诠释了一个个或悲壮、或脱俗、或坚强的故事，以求达到“希望能够再次借助更具深度的作品，拯救人类堕落灵魂”的目的一、动画世界中的美学特色首先作为一名导演，宫崎骏是第一位这么成功地将动画上升到人文主义高度，这是毋庸置疑的。

他以纯真的心灵为观众打造了一个个充满梦幻的动画之旅，对生命的赞美、对和平的追求、对人类行为价值的反思是其作品所蕴藏的深厚文化内涵（一）迷失与寻找宫崎骏的作品《天空之城》中的莫西卡为了统一人类将科技、武器以及财富的力量向罪恶的方向发展，并借之破坏现存的一切直至后来的自我毁灭;以及《千与千寻》中的父母因贪口食之欲而失去本心，变成了象征堕落的肥猪。

与大人之间的利欲熏心相比较，电影中的小女孩体现了人类最纯粹、善良的人类本性。

正是小孩子纯真内心所具有的异于常人的对人类的博爱、宽容以及对自然无限亲近的特质正是人们不断需要和寻找的，而且这种特质更是确保现代文明可持续发展的根本所在（二）觉醒与独立歌德诗曰‘永恒之女性，领导我们走。