3D动画国外发展的历史

动画行业发展史动画行业的发展源远流长，可以追溯到几千年前的古代。

古代埃及的墙画、古代中国的绢画以及印度教的壁画，都可以看作是最早的动画形式。

然而，真正的动画行业的发展起源于19世纪末的欧美。

1892年，法国发明家爱德华·默里（Émile Reynaud）发明了“动画普拉诺照明剧院”，这是世界上第一种可以在屏幕上播放动画片的装置。

默里创建了一系列以彩色卡片制作的动画片，受到了广大观众的欢迎。

这标志着动画行业的起步。

随后的几十年里，动画技术不断进步。

1914年，美国的温斯特·麦科姆斯（Winsor McCay）创作了第一部长篇动画电影《不可思议的旅程》，展示了他的绘画技巧和硕大的想象力。

1928年，迪士尼公司推出了第一部真正的彩色动画片《奇幻曲》，并在之后连续推出了一系列经典动画片，从而使动画电影的发展进入了黄金时代。

20世纪中叶，随着电视和电影工业的崛起，动画行业也迎来了新的机遇。

1960年代，日本的动画公司开始涌现，创作了一批经典的动画片，例如《铁臂阿童木》和《大白鲨》等。

这些作品极大地推动了动画行业的发展。

此外，欧洲和亚洲其他国家也开始涌现出一批有影响力的动画制作公司，促成了动画行业在全球范围内的繁荣。

到了21世纪，随着计算机技术的迅猛发展，计算机动画逐渐成为动画行业的主流。

3D动画技术的应用大大丰富了动画电影的制作手段。

2001年，皮克斯动画工作室的《幸运的查克》成为第一部完全由计算机生成的动画电影，获得了巨大的成功。

如今，动画行业在全球范围内呈现出蓬勃发展的态势。

从好莱坞的大制作到独立制片，从电影到电视剧，动画作品多种多样。

同时，随着互联网的普及和发达，许多动画片都通过网络平台进行传播，动画行业也越来越多地受到全球观众的关注和喜爱。

总的来说，动画行业的发展历史可以追溯到古代，但真正的动画行业起步于19世纪末的欧美。

经过多年的发展，动画技术不断进步，从平面动画到彩色动画再到计算机生成的3D动画，动画行业呈现出蓬勃发展的态势。

三维动画的发展历史早在1831年，法国人约瑟夫·安东尼·普拉特奥(Joseph Antoine Plateau)在一个可以转动的圆盘上按照顺序画了一些图片。

当圆盘在机器的带动下旋转时，圆盘上的图片似乎动了起来，可称得上最原始的动画。

1906年，美国人户斯泰瓦德(J·StCWard)制作了一部名叫"滑稽面孔的幽默形象(Houmoious Phases of aFunny Face)"的短片，这部短片非常接近现代动画概念。

1908年，法国人Endle Cohl首创用负片制作动画影片。

所谓负片，是影像色彩与实际色彩恰好相反的胶片，如同今天的普通胶卷底片。

采用负片制作动画，从概念上解决了影片载体的问题，为今后动画片的发展奠定了基础。

1909年，美国人Winsor McCay用一万张图片表现一段动画故事，这是迄今为止世界上认的第一部真正的动画短片。

1915年，美国人Eerl Hurd创造了新的动画制作工艺。

他先在赛珞璐片上画动画片，然后再把赛珞璐片上的图片拍摄成动画影片，这种动画片的制作工艺一直沿用至今。

1928年开始，世人皆知的华特·迪斯尼(Walt Disne))逐渐把动画影片的制作推向颠峰。

他在完善了动画体系和制作工艺的同时，把动画片的制作与商业价值联系了起来，被人们誉为商业动画影片之父。

华特·迪斯尼带领着他的一班人马为世人创造出无以伦比的大量动画精品。

例如，米老鼠和唐老鸭、木偶奇遇记和白雪公主等。

直到今天，华特·迪斯尼创办的迪斯尼公司还在为全世界的人们创造出丰富多样的动画片。

动画的发展经过了一个漫长的历程，从最初的动画雏形到现在的大型豪华动画片，其本质没有太大的变化，而动画制作手段却发生着日新月异地变化。

今天，"电脑动画"、"电脑动画特技效果"不绝于耳，可见电脑对动画制作领域的强烈震撼。

3D动漫历史电脑动画是计算机图形学和艺术相结合的产物,它给人们提供了一个充分展示个人想像力和艺术才能的新天地。

目前, 电脑动画已经广泛应用于影视特技、商业广告、游戏、计算机辅助教育等领域。

美国是最早发展电脑动画的地方，在上个世纪七十年代末便利用电脑模拟人物活动。

1982年，迪斯尼（Disney）推出第一套电脑动画的电影—Tron（中文片译《电脑争霸》）。

传统的动画是由画师先在画纸上手绘真人的动作，然后再复制于卡通人物之上。

直至20世纪70年代后期，电脑技术发展迅速的纽约技术学院的电脑绘图实验室导师丽蓓卡亚·伦女士将录像带上的舞蹈员影家投射在电脑显示器上，然后利用电脑绘图记录影像的动作，然后描摹轮廓。

1982年左右，美国麻省理工学院及纽约技术学院同时利用光学追踪技术记录人体动作:演员身体的各部份都被安上发光物体，在指定的拍摄范围内移动，同时有数部摄影机拍摄其动作，然后经电脑系统分析光点的运动，再产生立体的活动影像。

世界电影史上花费最大、最成功的电影之一—《泰坦尼克号》的成功很大程度上得益于它对电脑动画的大量应用。

世界著名的数字工作室Digital Domain公司用了一年半的时间，动用了300多台SGI超级工作站，并派出50多个特技师一天24小时轮流地制作《泰坦尼克号》中的电脑特技。

1983年，麻省理工的Ginsberg和Maxwell发展了一套系统（Graphica Marionette），利用计算机语言控制卡通的动作。

但受到当时计算机硬件速度的限制，一个简单的电脑动画往往需要花费很长的时间。

随着计算机硬件及动画软件的迅速发展，以及越来越多的研究机构及商业机构加入到电脑动画领域，电脑动画的制作水平也随之日新月异。

动画日益形成一个重要的产业，在美国、日本、英国和荷兰这些动画片的制作强国，动画产业在国民生产总值中占有非常重要的地位，日本的动画产业更是国民经济六大支柱产业之一。

技术的真相我国的52集动画连续剧《西游记》绘制了100万张原画、近2万张背景，共耗纸30吨、耗时整整5年。

3D的发展史当物理学家们第一次阐明我们所生活的空间是“三维空间”的时候，一名叫做D.B的外国人在1844年用立体镜拍下了世界上最早的3D照片，之后，许多电影人在胶片上还原着我们所能触摸到的真实世界。

1915年，全球首部3D电话《爱的力量》（The Power of Love）开始摄录并制作，并于1922年正式公映。

1935年，首部彩色3D电影面世。

20世纪50年代是3D发展的黄金时期，美国开始出现不少3D电影作品，迪士尼、环球国际、哥伦比亚等知名片商在内都开始投资3D电影。

不过由于当时很多影院不具备3D投放条件，出于盈利目的，片商还是把绝大部分精力放在2D电影的制作上来。

80年代中期，IMAX开始制作首部3D纪实片。

1086年迪士尼主题公园和环球影城上映了由迈克尔*杰克逊出演的3D影片。

2008年，日本有线BS11频道开始播送3D节目。

2009年12月，由詹姆斯*卡梅隆执导，耗资5亿美元的电影巨作《阿凡达》同时以2D、2D IMAX、3D\、3D IMAX 等多种版本在全球公映，掀起了全球3D 热潮。

2010年6月，南非世界杯成为史上首次进行3D转播的世界杯比赛。

2012年，伦敦奥运会3D成为正式转播手段即使是处于自然灾害的中国，也在1962年摄制了中国首部3D电影《魔术师的奇遇》，直到2008年，3D电影《地心历险记》以每块银幕80万元的票房刺激了中国的电影市场，中国开始大规模进入到3D时代，从静止的照片到动态的电影，再到进入家庭的电视。

而就在1995年，美国导演詹姆斯*卡梅隆与正在给他的电影《泰坦尼克》打造泰坦尼克号邮轮大堂置景的史提夫*盖伊，谈起了他计划拍摄一部3D电影的时候，一切有了一个新的开始，这部电影名叫《阿凡达》。

而此时的史提夫*盖伊，已经率领他的团队为我们摘掉眼镜同样观看到3D效果而开始了探索。

这个团队的名字叫做“美国航天科技股份集团”。

现实世界是真正的三维立体世界，而现有的显示设备绝大多数都只显示二维信息，并不能给人以深度感觉。

3D动画国外发展的历史3D动画是计算机技术逐渐成熟过程中所产生的艺术门类，它不仅是一项技术，同时也是一门迷人的艺术，是技术与艺术的高层次结合，具有比传统动画更强的感染力。

1)20世纪80年代以前我们知道在20世纪70年代早期，计算机非常笨重，一台大型机工作数月方能生成几秒钟的计算机图像.当时，计算机成像主要是以矢量处理为基础，涉及到大量代码。

当时，尽管计算机技术已经在某种程度上可以用来制作特技效果，但却没有广泛用于制作活动画面。

直到1976年.人们才利用计算机生成的三维图像来复制演员彼得·方达(Peter Fonda)的头部。

大导演史蒂文·斯皮尔伯格1977年也曾为科幻电影《第三类接触》进行过计算机动画制作方面的尝试，不过最后并没有采用。

值得一提的是美国并不是最早发展电脑动画的国家，世界上第一部完全由计算机生成的动画电影是1975年出品的法国电影La Faim，而不是美国电影。

然而时至今日，电脑动画领域几乎已被美国一统天下。

2)20世纪80年代到90年代1982年迪士尼(Disney)公司推出其第一套电脑动画的电影，就是Tron(中文片译《电脑争霸》).1982年至1983年间，麻省理工学院及纽约技术人员同时利用光学追踪(OpticalTracking)技术记录人体动作:演员将发光物体穿在身上，在指定的拍摄范围内移动，同时有数部摄影机拍摄其动作，然后经电脑系统分析光点的运动再产生立体活动影像.1983年麻省理工学院开发了一套利用电脑语言控制卡通动作的系统。

但当时电脑速度慢，需要花很长时间才能完成一个简单的电脑动画。

从20世纪80年代末到今天，电脑硬件及动画软件都得到了迅速发展。

PC的主频按照摩尔定律翻滚着，动画软件的种类和版本多得令人无所适从。

同时有很多大学及商业机构不断研究及开发电脑动画，因此电脑动画制作也随之飞速进步。

今天我们只要打开电视机，就会看到很多加入电脑动画的广告或节目。

动画技术的发展历程动画技术的发展历程可以追溯到古代。

早在公元前2000年，埃及人就使用了一种称为步进动画的技术，通过对连续的图片进行逐帧演示，从而创造出动态效果。

然而，直到19世纪末和20世纪初，动画才真正开始迅速发展。

在1892年，法国画家爱德华·穆布里奥特发明了白板动画技术，他将连续的绘画图片放置在白板上，并通过摄影机进行拍摄。

这项技术为后来的动画制作奠定了基础。

随着时间的推移，早期的动画开始引入背景和场景设计，为故事的讲述提供了更多的可视化元素。

1914年，美国动画师温斯顿·麦凯首次将动画与音乐相结合，创造了卡通音乐，这一创新标志着音效在动画中的出现。

1928年，迪士尼工作室的创建者沃尔特·迪士尼在纽约成功推出了第一部有声动画片《奇幻乐园》。

这标志着动画工业中的一个重大里程碑：声音的引入，使动画更加生动和富有表现力。

20世纪40年代，技术的进一步进步使得动画的绘制和制作过程更加高效和精确。

出现了更多的动画绘制工具和设备，例如转盘摄影机和多维度相机，在动画影片中产生了更加流畅的运动效果。

1962年，美国电视台首次播放了彩色动画剧集《花花公子和巴噶鸟》，标志着彩色动画的时代正式到来。

通过彩色技术的运用，动画影片变得更加生动、多样化和吸引人。

在20世纪末，电脑技术的迅猛发展使得计算机动画成为可能。

首次出现的三维计算机动画片《玩具总动员》于1995年上映，引起了轰动，标志着计算机动画技术在电影制作中的突破。

随着技术的进一步发展，如今的动画制作已经实现了从手绘到计算机动画的巨大转变。

现代动画技术不仅广泛应用于电影制作，还在游戏、电视剧和广告等领域发挥着重要作用。

随着虚拟现实和增强现实技术的兴起，动画技术也在不断演进，为观众带来全新的视觉体验。