审美客体的存在
- 格式:docx
- 大小:15.00 KB
- 文档页数:2
审美现象的三要素包括()审美现象的三要素包括主体、客体和观看过程。
这三个要素共同构成了人们对于审美事物的感受和评价。
主体是指进行审美活动的个体,客体是指被观看、欣赏或评价的对象,观看过程则是主体与客体之间的互动过程。
主体是审美现象的重要组成部分。
主体是观看者、欣赏者或评价者,是对于审美事物进行感知和体验的主要角色。
主体的审美能力和经验对于感受和评价审美对象起着重要的作用。
一个有良好审美素养的主体能够更准确地捕捉到客体的美感,并从中获得愉悦和启发。
客体是审美现象的核心。
客体可以是各种各样的事物,如艺术作品、自然风光、人物形象等。
客体的审美价值是观看者对其所产生的美感和情感的评价。
客体的审美价值往往与其形式、结构、色彩、情感表达等方面密切相关。
不同的观看者对于同一客体的评价可能存在差异,因为审美是主观的体验。
观看过程是主体与客体之间的互动过程。
观看过程包括主体对客体的感知、理解和评价。
观看者通过感官对客体进行感知,通过认知和情感加工对客体进行理解,并通过主观的评价来表达对客体的喜好或评价。
观看过程中的感知、理解和评价是主体与客体之间的交流和互动,决定了观看者对于客体的感受和评价。
审美现象的三要素包括主体、客体和观看过程。
主体是进行审美活动的个体,客体是被观看、欣赏或评价的对象,观看过程是主体与客体之间的互动过程。
这三个要素共同构成了人们对于审美事物的感受和评价,使我们能够从中获得美的愉悦和启发。
审美是一种独特的体验和感知方式,通过欣赏、评价和创造美的事物,我们可以提升自己的审美能力和情感体验,丰富自己的生活和精神世界。
043[摘 要] 由于多元化的文化背景,当代社会中的审美焦虑已成为一种普遍现象。
而在美学领域中,审美主体判断时表意的偏离与审美客体遭受的客观价值的消解共同形成了审美主体和审美客体之间的虚无矛盾。
审美主体与审美客体之间出现的虚无悖论进一步加深了审美焦虑。
从审美客体和审美主体的关系切入,指出审美客体的客观性和审美主体的主观性,借助虚无悖论的理论框架,分析审美主体和审美客体之间的矛盾关系,进而揭示虚无悖论和审美焦虑之间的关系。
最终帮助读者更好地理解审美判断的过程,以便更好地理解和应对审美焦虑的现象。
[关 键 词] 审美焦虑;审美主体;审美客体;虚无悖论审美焦虑:美学领域审美主体与审美客体的虚无悖论陈思行过去,人们通常认为审美主体的评价反映了审美客体的内在品质。
然而,随着文化发展的现代化和多元化趋势的加强,使人们发现艺术和美学领域的审美评价是非常主观和有限的。
审美主体在欣赏艺术时不仅是在评价艺术品本身的价值,更多是在评价自身的审美水平和品位,这样就会产生一种焦虑:审美主体无法确定自己的评价是否正确,也无法确定别人的评价是否正确。
审美焦虑也表现为对于审美品位的困扰和不自信,这种困扰和焦虑往往导致人们无法真正欣赏和享受艺术,从而使艺术无法被完整地理解和传达。
与此同时,越来越多的学者开始重新反思审美主体评价的真实性和客观性,特别是关于言语描述与审美客体真正审美价值之间的关系。
审美主体凭借自身的审美价值观去评价艺术品,在评价的同时产生对审美客体的认识,但是这种认识又会集中于审美主体自身的感受,从而导致审美客体在美学价值上存在虚无。
审美主体作为审美客体的价值赋予者,其审美过程的主观性反而剥夺了审美客体一定的价值,然而不经受审视同样会导致审美客体无法拥有主观价值。
审美主体既希望对审美客体进行客观的评价,又无法避免主观性的介入,二者产生的矛盾关系正是审美中的虚无悖论(Paradox of the criterion)。
第五章审美客体审美客体特指审美活动中的客体,是在审美活动中历史地形成并与审美主体构成对象性关系的另一方。
第一节审美客体及其主要特征审美客体是与审美主体同时在审美活动中历史地形成的,它不能离开审美主体而独立存在,因此要把它作为与审美活动、审美主体相对应的一个概念来探讨它的客观规定性与主要特征。
一.审美客体的本质规定性1、作为在人类的审美活动中历史地形成的审美客体,首先同任何客体一样,是人的一种对象性存在。
客体之成为客体,是人类实践活动的历史产物,是“属人的存在”、“为人”的存在,即马克思所说的“人化的自然界”或“人类学的自然界”。
审美客体是相对于审美主体而言的客体,只有先成为人的客体的对象,才有可能进一步在人类产生审美需要后成为人的审美客体。
审美客体的范围是开放的,是随着人类实践活动的展开不断扩大和丰富的。
审美客体作为人的一种对象性存在,是相对于整个人类的实践活动来说的,而不是相对于个体来说的。
审美客体相对于作为个体存在的审美主体而言,还只是一种可能的存在,审美客体成为个体的现实的审美对象,要有一个转换的过程。
这种转换过程是与作为个体的审美主体的审美追求、审美标准与审美能力相关联的。
马克思:“从主体方面来看:只有音乐才能激起人的音乐感;对于没有音乐感的耳朵说来,最美的音乐也毫无意义,不是对象,因为我的对象只能是我的一种本质力量的确证,也就是说,它只能像我的本质力量作为一种主体能力自为地存在着那样对我存在,因为任何一个对象对我的意义(它只是对那个与它相适应的感觉说来才有意义)都以我的感觉所及的程度为限。
”(《马克思恩格斯全集》42卷,第125~126页,北京,人民出版社,19779。
)杜夫海纳说:“是否说博物馆的最后一位参观者走出之后大门一关,画就不再存在了呢?不是。
它的存在并没有被感知。
这对任何对象都是如此。
我们只能说:那时它再也不作为审美对象而存在,只作为东西而存在。
如果人们愿意的话,也可以说它作为作品、就是说仅仅作为可能的审美对象而存在。
名词解释:审美客体一、审美客体——本体与审美关系1.人类在审美活动中,除了需要知觉的感性对象外,还必须有自己的认识主体。
审美认识主体和认识客体是不可分割的,它们是同一审美对象在不同情境中的两个方面。
从这个意义上讲,审美对象是两种形态的统一。
所以,审美主体和审美客体都不是一个独立存在的实体,而是包含在作品中的具体形态。
审美主体不等于审美创造者;审美客体也不等于欣赏者。
艺术之为艺术,在于它不但通过艺术家的表现活动传达给我们某种外在世界,同时也通过艺术家的心灵告诉我们一些更深刻的东西。
就像画一条流水,不仅仅表现山石林泉等自然景物,而且还表现出自然风景内在生命的生长。
因此,读者只有联系作品去深入探索作品所蕴涵的丰富意蕴,才能获得审美的享受。
“经师易求,人师难得”,真正的艺术家总是最富有灵性和个性色彩的。
2.审美主体即欣赏者或观众,他的主体性在于:一是他应该是审美文本中各种形象的主动积极的创造者;二是他应该是在某种特定心理状态下,能够进入审美文本的创造过程,并且以自身的审美趣味去对待它。
可见,欣赏者和审美对象在精神上是融为一体的,审美活动是他们共同参与的一种对象化的过程。
正是这种由审美活动参与主体和对象的完全交融构成了审美活动的整体特征。
3.审美对象的属性是多样化的,是复杂的。
这里既包括历史的社会的各个层面的复杂内容,又包括艺术家的思想观念和个人情感特征,甚至也包括同一作品在不同阶段的发展变化的诸多因素。
正是因为如此,作品的审美意义才是无限丰富的。
那么,究竟什么样的作品才具有审美意义呢?审美意义实际上就是作品对人类产生了哪些价值或者说哪些效用,是指作品满足了欣赏者的哪些基本需要,具有多少意蕴,给人留下了什么启迪或者印象。
从根本上来说,这些不同的回答都是围绕着同一个问题:审美价值。
二、审美客体——主体与艺术作品在审美关系中,客体、主体和审美客体相互作用,相互渗透,相互制约,在主体与客体的交互影响下,使作品产生了巨大的审美价值。
旅游审美客体名词解释
旅游审美客体是指旅途中所遇到的各种景象、建筑、文化、艺术品等,这些事物都可以成为游客审美的对象。
以下是一些常见的旅游审美客体名词解释及其拓展:
1. 景观:指大自然的山水、林石、瀑布、湖泊、海洋等自然景象,以及城市、乡村、沙漠、草原等各种人工景观。
景观是旅游中最受欢迎的景点之一,能够引起游客的自然景观感受。
2. 建筑:指人类在发展过程中所建造的各种房屋、桥梁、城堡、宫殿、教堂、博物馆、艺术馆等建筑物。
建筑是旅游中的另一个重要审美客体,能够吸引游客的目光,并且能够代表一个国家或地区的文化、历史和风格。
3. 文化:指人类历史、宗教、艺术、饮食、习俗等各种文化现象,例如博物馆、艺术展览、历史遗迹、传统手工艺、美食等。
文化是旅游中不可或缺的一部分,能够让游客更深入地了解目的地的历史、文化和传统。
4. 艺术品:指各种手工艺品、油画、雕塑、摄影、音乐、电影等文艺作品,例如艺术品展览、博物馆中的展品、音乐会、电影表演等。
艺术品是旅游中另一种重要的审美客体,能够带给游客独特的审美体验。
5. 节日:指各种庆祝和节日活动,例如春节、圣诞节、国庆节、中秋节等。
节日是旅游中另一个重要的审美客体,能够让游客感受到当地文化和传统,并且享受各种节日活动的乐趣。
除了以上列举的名词外,还有许多其他旅游审美客体,例如音乐、体育、科技等。
这些不同的审美客体在不同的目的地和文化中都有其独特的魅力,能够带给游客不同的旅游体验。
论审美主客体的同构关系
审美主客体的同构关系,是指审美主体与审美客体之间存在的一种对称关系,即审美主体存在于审美客体当中,而审美客体也存在于审美主体当中。
这一同构关系,一般指审美主体和审美客体在思维、行为和观点上的对应、互动和共存。
审美主客体的同构关系,表现为审美主体和审美客体之间存在的精神联系,也就是说,审美主体会将自己的审美和期望融入到审美客体当中,从而使审美客体获得期望的审美效果。
反之,审美客体也会反映出审美主体的审美和期望,使审美主体得到满足。
因此,审美主客体同构关系是主体和客体之间共同追求审美效果的结果。
审美主客体的同构关系,有助于我们更好地去理解和感知审美的本质和机制,从而发现和创造新的审美元素。
这种关系,让审美更具有浓厚的感情色彩,强调审美主体与审美客体之间的对应关系,而实现审美效果,使审美从根本上改变了传统的认知活动。
审美主客体的同构关系为美学和审美提供了一种新的视角。
从审美主客体的互动角度来看,审美不再局限于主体独自决定审美效果,而是一种两者共同创造的审美效果。
这种共同追求,往往能带来惊喜的审美体验,超越现有的审美标准,使审美的集体创造得以实现。
审美主客体的同构关系,可极大地激发审美主体和审美客体,使他们不断提升审美能力,以及发现和创造新的审美元素,实现审美效果。
只有通过加强审美主客体的同构关系,才能获得更加完美的审美体验,实现审美的高境界和最佳的审美效果。
论审美文化的客kè体tǐ形xíng 态tài人是创造文化和生活在文化中的动物。
人的文化世界是灿烂辉煌的。
人类的审美活动无疑属于一种丰厚悠绵的文化创造或创造文化的活动。
与其说人类的审美活动创造了美,毋宁说它创造了关于美的文化。
因此,文化中的审美或审美文化便构成了当代美学中新的研究课题。
Là nh ững sáng t ạo c ủa n ền văn hóa và đời s ống văn hóa ở động v ật. Văn hóa thế gi ới nhân dân là tuy ệt. Không nghi ng ờ r ằng ho ạt động c ủa con người là m ột hình th ức bông Yau th ẩm m ỹ văn hóa phong phú của sáng t ạo hay t ạo ra cácn ền văn hóa. Thay vì tạo ra m ột ho ạt động c ủa con người th ẩm m ỹ Hoa K ỳ, thay vì nó đã tạo ra trên n ền văn hóa Mỹ. Do đó, các nền văn hóa hoặc th ẩm m ỹ th ẩm m ỹ và văn hóa của th ẩm m ỹ đương đại, hình th ức nghiên c ứu m ới.关于审美文化,学人多有论及:或者偏重于历史学的考察;或者偏重于社会学的考察;或者偏重于语义学的考察;或者偏重于教育学的考察;然而,唯独少有从一般哲学理论或审美理论角度作出清晰而明瞭的描述。
美是客观存在美是引起人内心愉悦的属性,属性是指事物本身所固有的客观特征。
客观存在是指不依赖与人的意识,并能为人的意识所反映的客观物质。
主观感受是指人的主观意识对客观物质的一种反映、认识。
要证明美死客观存在还是主观感受,我们必须要弄清以下几个关系。
1.美与审美的关系。
美不等于审美,美一种客观物质,审美是人用意识去观察评价美的主管过程,。
我们观察林志玲美不美,到底有多美,这就是审美。
审美必须要有美的客体存在才行,不可能林志玲都不存在我们还去审视她美不美吧,所以,通过这组关系可以说明美的存在决定人的审美,美是客观的。
2.美与美感的关系。
美感是指在审美过程中美给人的一种美的主观的程度性的主观感觉,是审美的结果。
西湖美或者不美,这都是西湖这个客体给人们的一种美的不同感觉。
但是这只能说明人们认为美的程度是多少,而不能否定西湖美是客观存在的。
因为美的存在才能给人们美的感受。
难道我认为西湖不美那么西湖就真的不美了吗?难道他的美就消失了吗?那大自然鬼斧神工的杰作去哪儿了?所以,如果我们把美等同于美感,那我们就会犯唯心主义的错误,就会否定物质决定意识的关系,丑就是美的程度低,但是如果没有美的存在的话,我们怎么去证明他不美呢?我们不能抛弃西湖这个美的本身主体去空谈美还是不美,不管美与丑,都是在美客观存在的前提下对美做出的一种程度性判断,美决定美感。
3.美与时间的关系。
可能对方会说,汉朝以瘦为美,唐朝以胖为美,所以在不同时代美有不同的定义,因此美是主观的,其实这只是人的美感因为环境的变化而发生的变化而已,人饿了想吃饭,可是饱了之后还想吃饭吗?显然不会,因为客观环境发生了改变。
同样的道理,即使爆发了洪水,也没有人去否定长江黄河的奔腾美,梅花依旧好看,只是古代人觉得在树上好看,现代人觉得摘下来放在客厅里更好看罢了。
所以,美是一直存在的客观事物,不会随着时间的改变而消失,美是绝对的,美感是相对的。
4.美与人的关系。
我们不能脱离人来谈美。
对审美主体及审美客体关系的理解尽管经过了大半个学期的美学导论课程的学习,但更多地只能说是认识到自己距离真正意义上审美主体还有很大距离,即使有过符合课程中对审美体验定义的经验也不自知,更不用说讨论审美主体与审美客体的关系了。
唯一能确定些认识到的就是自己大部分时间是作为非审美主体、不辨审美客体与非审美客体地渡过存在的,那么也许可以从非审美主体的特质推断审美主体和审美客体的特质,进而讨论它们之间的关系。
"口渴之人见水泉,急趋而饮之,初非赏爱水泉之美。
他或她可能静观其美,亦是在解渴之后。
美感之异于欲望,关键在此。
"①同样带给人满足感和愉悦感觉的美感和欲望究竟应该如何区分呢?如果仅从艾柯这句话来看,"关键"似乎就在于"解渴之后"方有可能"静观其美","解渴"是满足欲望的行为,是非审美主体都会自然而然地会进行的本能行为,而"静观其美"则是非审美主体不能完成的。
而"解渴"之后的"静观其美"也仅仅是"可能",也就是说,"解渴"对于"静观其美"不过是必要不充分条件,成为"静观其美"的审美主体必然已经是已经满足了欲望的曾经的非审美主体,而满足了欲望的非审美主体仍有可能因为审美能力、个人性格乃至于所面临的不同情境等等因素而不能够成为"静观其美"的审美主体。
以上的讨论更多地集中于审美主体和非审美主体的关系,似乎并不合题。
实际上,对于大部分乃至于全部时间都是非审美主体的我来说,对和谐统一的审美主体和非审美客体的基本特质都没有清楚的认识,如果没有对审美主体和非审美主体的较为清晰的区分,对审美主体和非审美主体之间的关系的想像和思考就更加困难和飘渺了。
根据以上对审美主体和非审美主体的区分的主要意义在于尝试用我作为非审美主体的立场理解审美主体和审美客体的基本特质,而这种特质正是我认为的二者之间最主要的关系--统一的前提条件。
论述题:1、谈谈审美想象的类型与特点是什么?答:美是能够使人们感到愉悦的一切事物,它包括客观存在和主观存在。
其次我们应该明确,审使人们对一切事物的美丑作出一个评判的过程。
由此可见,审美是一种主观的心理活动的过程,使人们根据自身对某事物的要求所作出的一种对事物的看法,因此具有很大的偶然性。
但它同时也受制于客观因素,尤其是人们所处的时代背景会对人们的评判标准起到很大的影响。
以**为例,当时的许多行为在今天的人们看来是极端的丑恶,而在当时的人们的心中则是忠于党忠于国家忠于人民的表现。
从哲学的角度来看,审美是事物对立与统一的极好证明。
审美的对立显而易见,体现为他的个体性,审美的统一则通过客观因素对人们心理的作用表现,即在每个时代或阶段,人们所处的环境,或多或少都会对人们的审美观造成影响。
由于审美是一种主观的活动,因此很多人会认为,审美只是人的一种特殊的行为,在其他动物中不存在审美。
其实不然,人们对动物中是否存在审美这一行为的推测,很大程度上被人们的思维所左右,而并不是真正从动物的角度出发,因此难免存在偏差,也很难说审美仅是人类所特有的。
审美的范围其广泛,包括:建筑、音乐、舞蹈、服饰、陶艺、饮食、装饰、绘画等等。
审美存在于我们生活的各个角落。
走在路上,街边的风景就需要我们去审美;坐在餐馆,各式菜肴需要我们去审美…….当然这些都是浅层次上的审美现象,我们需要审美,研究审美,更应是从高层次上进行探讨,即着重审人性之美。
我们不断追问自己的心灵,不断提高自己的审美情趣。
2、结合美学史上关于悲剧的论述,谈谈你认为什么是悲剧?答:悲剧是戏剧主要体裁之一,主要是以剧中主人公与现实之间不可调和的冲突及其悲惨的结局,构成基本内容的作品。
它的主人公大都是人们理想、愿望的代表者。
悲剧以悲惨的结局,来揭示生活中的罪恶,用鲁迅的话说,悲剧即将人生有价值的东西毁灭给人看,从而激起观众的悲愤及崇敬,达到提高思想情操的目的。
3、结合美学史上关于美的论述,谈谈你认为什么是美?答:"什么是美”主要有"客观论”和"主观论”两种观点。
美的主体与客体的辩证关系是一种哲学上的思想,它探讨了美的产生和存在的问题。
美的主体指的是人类,美的客体指的是具体的事物或现象。
在美的主体与客体的辩证关系中,主体是感知和欣赏美的主体,客体是被感知和被欣赏的对象。
美的主体与客体的辩证关系是一种对立统一的关系,它要求我们在感知和欣赏美的过程中,既要注重主体的主观能动性,又要尊重客体的客观存在。
下面将通过一些例子来说明美的主体与客体的辩证关系。
1. 音乐的美音乐是一种艺术形式,它是美的客体。
在音乐之美中,我们可以看到美的主体与客体的辩证关系。
音乐家是音乐的主体,他们通过音乐创作展现出自己的情感和思想,体现出主体的主观能动性。
而音乐作品则是音乐的客体,它具有自己的客观存在和特定的美学特征。
当我们欣赏音乐时,主体的主观欣赏与客体的客观存在相结合,才能够真正体会到音乐之美。
2. 绘画的美绘画是另一种艺术形式,它同样是美的客体。
在绘画之美中,美的主体与客体的辩证关系也同样体现出来。
画家是绘画的主体,他们通过绘画作品表达自己的审美情感和艺术思想,展现出主体的主观能动性。
而绘画作品则是绘画的客体,它具有独特的意境和艺术价值。
当我们欣赏绘画作品时,主体的审美主观与客体的艺术价值相结合,才能够真正领略到绘画之美。
3. 自然的美自然界是美的最大源泉,它是美的客体。
在自然之美中,美的主体与客体的辩证关系也同样得到体现。
人类是自然界的主体,我们通过感知和欣赏自然景观来体验和认知自然的美。
自然景观则是自然的客体,它具有丰富的生命力和美的意蕴。
当我们沉浸在自然景观中时,主体的感知主观与客体的自然美相结合,才能够真正感受到自然之美。
美的主体与客体的辩证关系是一种存在于美学领域的哲学思想,它要求我们在感知和欣赏美的过程中,不仅要注重主体的主观能动性,也要尊重客体的客观存在。
通过以上关于音乐、绘画和自然之美的例子,我们可以更加深刻地理解美的主体与客体的辩证关系。
只有在主体与客体相互作用的过程中,我们才能真正感知到美的存在并体验美的愉悦。
审美客体的名词解释审美客体,作为美学研究的重要内容之一,是指人们在审美活动中所关注、研究和欣赏的各种艺术作品、自然景观以及各种物品或事物。
它是审美主体与外在事物之间的桥梁,通过审美过程中的感知、思考和情感体验,使审美主体与审美客体之间产生一种特殊的互动与交流,从而达到审美的愉悦和文化鉴赏的目的。
在人类社会的发展过程中,审美客体具有不同的形式和内容。
最早的审美客体可以追溯到史前时代的洞穴壁画,人们通过欣赏这些绘画作品,体验到了创作者所表达的深厚情感和艺术造诣。
随着社会的进步和文化的演变,审美客体的范围不断扩大,涵盖了绘画、音乐、舞蹈、雕塑、建筑等各个艺术门类。
在艺术领域,审美客体是艺术家表达情感、思想和观念的具体形式。
绘画作品通过色彩运用、绘画技法以及主题的选择等元素,传递出艺术家对于世界的理解和感悟。
音乐作品通过旋律、节奏和和声的结构,引发听众的情绪共鸣和反思。
舞蹈作品通过身体的动态和舞者的表演,展现出人体的美感和动感。
雕塑作品通过立体空间的塑造,创造出具有独特气息的艺术形象。
建筑作品则通过空间布局、材料运用和建筑风格,为人们创造出宜居、美观的居住和工作环境。
除了艺术领域,自然景观也是常见的审美客体。
从壮丽的大自然风光到细腻的花草树木,自然界提供了无尽的美丽景观供人们欣赏和体验。
人们在欣赏自然景观时,往往能够感受到大自然的力量与生命的美妙。
无论是高山流水的奇观,还是微观的昆虫花朵,都能够激起人们内心深处的情感共鸣。
此外,审美客体还可以是各种物品或事物,世俗的或日常的。
一件设计精美的家具、一辆流线型的汽车、一件精致的珠宝或一个良好的社区环境,都可以成为人们审美的对象。
这些物品或事物通过其独特的外观、材料和工艺,给人们带来美学上的享受和愉悦。
总的来说,审美客体是通过感知和思考与审美主体产生联系的各种事物。
它是创作者表达与传播情感、思想和价值观的媒介,也是观赏者从中获得审美享受和情感体验的来源。
无论是艺术作品、自然景观还是各种物品,审美客体都在不断地满足人们对美好生活的追求。
名词解释:审美客体所谓审美客体,是指在艺术活动中呈现出来的具有审美价值的各种对象。
其具体包括自然的和社会的两大类。
1、社会性具有审美属性的事物和现象称为审美客体,这些客观存在和事物往往集中反映了一定时代和一定地域人们的社会生活和精神面貌,是当时社会生活的一个缩影,因而就是审美客体。
例如,苏州园林、北京故宫等建筑,都是经过了不同历史时期,不同设计师进行设计的,这些建筑以一定的形式表达了当时特定的社会思想意识、道德情操、审美理想以及时代气息。
所以,它们既是审美客体,又是特定历史时期的重要的历史见证。
2、自然性具有审美属性的事物和现象,在广义上也可称之为“美的事物和现象”,但在我们平常的理解里,主要是指自然界中的事物和现象。
自然中的事物和现象是具有审美属性的事物和现象中最基本、最直接的组成部分,对于自然,我们可以称之为自然美。
自然界中的事物和现象千姿百态、纷繁复杂,其中既有雄伟、秀丽、优雅、庄严的,又有雄浑、博大、壮阔、幽深的,它们散发着多样的美感,洋溢着勃勃生机,令人产生无尽的遐想。
我国古代文论中曾有“风景即文章”的说法,主张从风景着手进行文学创作。
《庄子》中曾提出“天地有大美而不言”,“天地与我并生,而万物与我为一”的观点。
中国古典诗歌的创作也讲究写景,要求以情带景,以景显情。
山水田园诗、边塞诗等,大都是这样。
这些都是很好的例证。
我国古典美学思想中有“以自然为美”的命题,这种“自然为美”的命题所蕴含的美学思想,实际上是中国古代自然美理论。
我国古典美学思想认为自然是美的,是完整的美,是“自然之美”,其美感渗透在自然事物的形态、色彩、声音、气味等自然属性之中,是一种“无目的的合目的性”的美。
我国古代文论中曾有“风景即文章”的说法,主张从风景着手进行文学创作。
《庄子》中曾提出“天地有大美而不言”,“天地与我并生,而万物与我为一”的观点。
中国古典诗歌的创作也讲究写景,要求以情带景,以景显情。
山水田园诗、边塞诗等,大都是这样。
女性——被动的代名词摘要:随着社会的进步,女性的社会地位一步一步提高,但在人们的观念中,女性一直没有占据社会的主体地位,没有获得与男性的平等。
女性一直以一种被动的姿态出现,成为男性的审美客体,并将男性的审美标准内化为一种自觉的追求,从而更加剧了自己被动的生存状态。
关键词:女性;审美客体;被动从近代开始,妇女解放的浪潮一波接一波,女性的经济地位,生活地位已经有了翻天覆地的变化。
可是这一切依然没有改变中国女性被动的社会生存状态。
女性作为男性审美客体而存在的现象从古至今,或隐或显地存在着。
女性在接受被审美的过程中,逐渐将外在的标准内化成为自觉的审美追求。
而大众传媒的推波助澜更加剧了女性对被审美的认同与“它标准”的接受。
女性被动性的生存状态一直没有得到根本性的转变。
中国女性的主体地位在母系氏族社会逝去的过程中逐渐被剥夺。
由于第一次社会分工,农业和畜牧业成为经济生活的主体,擅长农耕和放牧的男性也因此占据了社会组织的主体地位,同时一步一步将女性排斥在社会生产之外。
女性的生活范围被规约在家庭以内。
女性丧失了独立生活的物质基础,依附于男性的物质创造而生存。
这种状态决定了女性的从属地位。
根据马克思的观点,支配着物质生产资料的主体也支配着精神生产资料。
也就是说,女性在丧失了物质生产领域主体地位的同时,在精神文化领域,她们也丧失了话语权。
女性沦为了审美客体,成为了一种被动的存在。
魏晋时期,女性作为一种审美客体而存在,表现得最为明显。
荀灿就曾直言不讳的说过“妇人德不足称,当以色为主。
”潘岳也曾说“女实存色,男实存德。
”可见魏晋时人对于女性的评价,完全从外貌着眼,对于女性美的描写从形貌、服饰到神态无不涉及,内德与之相比显得微不足道。
他们将女性作为一种美的事物而品评。
女性完全作为一种审美客体而存在,成为被欣赏的对象,一种被动的存在。
即便是在今日,女性被审美的状况仍未改变。
据近期一项大学生择偶标准调查显示,现代大学生在择偶标准上,男性认为除了情投意合之外,女性的容貌体态是最重要的标准。
审美主体与客体之间的关系审美客体与审美主体是同时在审美活动中历史地形成的。
不管美是客体的自然属性,还是客体的社会属性,都在我们的箭矢射程之内。
因为客观论者完全排除了主体的重要而又特殊的作用。
没有离开客体的美,也没有离开主体的美。
这是一个显而易见的事实。
这一事实意味着:我们既不能在审美客体中寻找美的本质,也不能在审美主体中寻找,只能从审美的主体与客体的关系中去寻找。
中国当代的美学研究与西方大致相近的四种意见:主张以美为对象,认为美是美的科学。
美得研究对象是艺术。
主张走十九世纪以来实验学心理学和心理学美学路向,以人的审美心理、审美感受、审美经验为对象。
主张美学的对象定位在人对现实的审美关系,一身没关系为中心,从客体方面研究,从主体方面研究美感,从主客体同一点上研究艺术以及审美教育。
柏拉图的“回忆说”谈到审美主体厄洛斯在追求美的理念时那种体验,实际上也是审美的“迷狂”状态。
其实质是人类思想活动处于高度发挥主观能动性时的极度亢奋状态,正如白拉图自己所描绘的那样。
《诸神之战》.经验主义美学的第二阶段开始于18世纪中叶以后,其代表人物是“休谟”。
休谟的主要观点在于他明确地把审美经验归纳为情感活动,从而把审美与认识活动区别开来了。
在看人本主义一脉,较有代表性的是;现象学美学、精神分析学美学和解释学美学。
客体之成为客体,是人类实践活动的历史产物,是“属人的存在”、“为人”的存在,即马克思所说的“人化的自然界”或“人类学的自然界”。
审美客体是相对于审美主体而言的客体,只有先成为人的客体的对象,才有可能进一步在人类产生审美需要后成为人的审美客体。
审美客体是人的一种对象性存在,这一本质规定性,把审美客体同客观存在区分开来。
凡是没有同人建立对象性关系的事物,都不可能是人的审美客体。
审美主体是在社会实践特别是审美实践中形成的具有一定审美能力的人。
审美活动实质上是一种精神活动,这就决定了主体在审美中主要是一种精神存在方式。
一、审美主体和客体之间的关系分层:静观关系、对话关系、存在关系。
二、西方关于美学研究对象要紧偶四种:美,艺术,人的审美心灵、感受、意识、,扩大到世界现象的全部。
3、中国今世的美学研究也由于西方大致相近的四种意见:主张以美为对象,以为美是美的科学。
美得研究对象是艺术。
主张走十九世纪以来实验学心理学和心理学美学路向,以人的审美心理、审美感受、审美体会为对象。
主张美学的对象定位在人对现实的审美关系,一身没关系为中心,从客体方面研究,从主体方面研究美感,从主客体同一点上研究艺术和审美教育。
4、什么缘故长期以来没学研究对象没能?缘故四个:审美现象的不同反思熟悉阻碍美学统一的确立。
二、对审美现象不同的明白得视角阻碍美学统一对象的确立。
3、审美现象的不同组成层次阻碍美学统一对象的确立。
4、美学自身的历史性阻碍美学对象的确立。
魏晋人的审美自觉要紧表此刻两方面:一、审美及艺术与社会伦理有分离而独立的偏向,二、审美与艺术对人的作用也不单单停留在教化、抒发状态,是将人一辈子境遇提升到对行而上哲思体悟的超越上。
五、咱们不同意主客二分的熟悉论模式,而主张依照人一世界一体的存在论模式来讲明审美关系缘故如下:一、审美关系不是熟悉关系,而是体验关系。
二、审美关系在逻辑上先于审美主客体,而不是审美主客体在逻辑上先于审美关系。
3、审美关系本身是在人一辈子的意义关系中,在人的具体生存实践的机会性境遇中当下生成的。
4、审美关系具有多层次性和流变性。
五、审美关系是人与世界之间的自由关系。
六、审美活动与审美关系属于统一层次的概念,二者如呼吸,紧密相关,如一个硬币的两面,不可分割。
审美关系含于内,审美活动显于外。
审美关系的外在展开是审美活动,审美活动的内在组成是审美关系。
审美关系是通过审美活动而建构起来的,而审美活动那么只有通过审美关系才取得表现。
7、美感与审美体会,但它又不同于感官欲望。
审美体会与理性熟悉和其他一些感性体会本身相较,有三个特点:一、在审美体会中,感性本身即具成心味的形式。
审美客体的存在
审美主体固然具有特殊性、平等性和心智健全性这些特征,但是否就可以说凡是具有这三大特征的主体就是审美主体呢?答案是否定的。
以上三个特征知识构成审美主体的必要条件,但还不是充分条件。
要想由具备三个特征的一般主体转换为审美主体,还必须有赖于另外的三个条件:
一是审美客体的存在。
我们谈审美主体的时候要永远记住,它是时刻与审美客体联系在一起的,离开了审美客体谈审美主体,谈审美体验都是没有任何实际意义的,都是不可信的,也就是说说某人在审美也就同时意味着某人或者在读小说《色戒》,或者是看电影《色戒》,或者是在泰山极顶,或者是在林海雪原,即审美主体总是与审美客体同在的,具有密不可分的影子效应和现场感。
审美客体的消失,审美主体也将不复存在,也就变成了一般主体。
二是审美心胸的存在。
光审美客体的存在还不够,比如说泰山、黄山、九华山上来往穿梭于山上山下的挑夫,既具备审美客体的三大特征,也天天在审美客体现场,可你能说他天天在审美吗?显然这样说是很牵强的。
原因就在于,这些挑夫们并没有一种审美的心胸。
什么是审美心胸?无非就是一种自由意志作用下的精神或者心灵状态。
在通常情况下,我们的意志都是不自由的,总是为自身的衣食住行问题而奔波和操劳,也就是说我们的意志总是被随时都威胁着我们的生命安全的各种现实因素所困扰和羁绊,我们读书上学并非是出于我们的自愿,更多是屈从于社会的压力。
我们学习好并非是我们真的喜欢学习,更主要是同伴的竞争、老师的管理和家长的压力。
如果有可能,我们宁愿放弃工作,特别是那些辛苦劳累的工作,甚至如
果有可能,我们会选择一辈子不工作,而过一种无忧无虑的生活,然而,现实中恐怕没有几个人能够实现。
上完了大学,我们还会选择考硕士,读完了硕士,还有博士,读完了博士,有了一份不错的工作,我们总该满足了吧,可是很少有人会停止奋斗,于是当了教授就想着当博导,到了博导就会想着院士。
而另一些人则是从最底层的公务员做起,然后、科长、处长、局长、司长、部长、总理、国
家主席。
经商的从一穷二白做起,先是可以糊口,然后小有剩余,再到上百万的利润,按说这时候该满足了,歇歇了,可是追逐财富的欲望却更加强烈了。
这样看起来,这些功成名就的人们还不如那些日出而作日落而息的农民过得愉快。
事实正是如此。
我们的心里天天都是想着追名逐利,更重要的是这些欲望并不是我们的自由意志的活动,只是在某种外在的压力下不得不付出的行动,如此以来我们的意志就难以保持真正的自由,也就不太可能有一份审美心胸,也就是我们虽天天从良辰美景中穿梭,却不见良辰美景的原因。
如此看来,审美心胸的获得即自由意志的运作。
这到底是一种怎样的状态呢?当我们的意志处于高度自由的时候,也就是我们忘记了人世间的一切烦恼,在随心所欲地做着我们从内心里喜欢做愿意做的事情,如看电影、读小说、玩游戏、谈恋爱、爬山、远足、野炊、郊游等等,是的,这些时候我们也同样会消耗精力、体力和能量,但我们并不感觉到太累,相反我们会很兴奋和愉悦。
显然,这些状态在我们的生活中并不是经常发生的。
这就是意志不自由的结果。
经常听到这样的说法,说审美是一种高级的人类需要,必须在衣食住行和安全这些最基本的需要得到满足之后,才能想起审美的欲求。
似乎当代心理学家马斯洛就是持这种观点的人,他的这种观点还很有市场。
我们认为这种观点是没有根据的,也是经不住推敲的。
按照这种逻辑,古代的处于险恶生存环境中的原始人就不可能成为审美主体,因为他们根本就没有多余的精力来用于审美活动。
按照同样的逻辑,现代社会的穷人将会是最弱势的审美主体,而那些上层人士好像最有资格成为审美主体,因为他们不存在衣食住行和安全方面的问题。
显然,这只是一种形而上学的纯粹想象,根本不符合人类生活的真实面貌。
真实的生活状况是,穷人有穷人的快乐,富人有富人的烦恼;穷人的快乐固然不同于富人的享乐,但富人的享乐未必就是一种真正意义上的审美,比如说富人可能有很多机会把玩声色犬马,打高尔夫、保龄、保养情人等等,但是这些看起来很高贵的享受究竟在多大程度上够得上审美呢?还是更具有形式主义和社会学上的象征意义呢?这正如他们一掷千金的宴席做派,要得不过是排场,至于其中的美味佳肴管他呢。
在同样的意义上,一对贫贱夫妻可能会长期相濡以沫,互敬互爱,同甘共苦,这种幸福的生活状态难道不是一种真正的审美心胸吗?
从另一方面讲,审美心胸的获得跟一个人的智商、名利、地位和生活状态并不存在必然的联系。
甚至在这些方面条件越优越,反而会成为审美心胸的羁绊,因为你拥有的东西越多,野心越大,期望值越高,你的审美心胸就会被压缩得越小,这从某种程度上可以解释当代人精神委顿、幸福指数下降、心理焦虑增加等所谓现代病现象,这些现代病可以看作是审美心胸缺失的结果。
三是审美实践的存在。
有了审美客体,也具备了审美心胸,还不能说就已经是完全的审美主体,最后的一步就是要付诸行动,即亲身实践。
做或者行动就是带着审美心胸去积极主动地作用于审美客体,跟审美客体肉搏,让自己的精神与客体的精神融为一体,不分彼此。
行动对于审美主体来说是至关重要的一步。
因为审美不是凭空想象,不是思考问题,而是一种实实在在的参与、一种生动可感的精神运动和生命运动、一种自由意志的真实运作状态。
做,既需要感官的直觉,也同时需要心灵器官的理性把握。
所以,我们说只有当我们爬着泰山的时候,我们才能体验到其巍峨和秀丽带给我们的愉悦;只有当我们读着并读懂《红楼梦》的时候,我们才能尽情享受其中的喜怒哀乐;只有当我们在聆听《二泉映月》的时候,我们才能为之流泪和感动。
反过来讲,上述过程一旦结束,我们作为审美主体的身份也同时结束。