中外音乐作品赏析汇总
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中外音乐简史及名作赏析音乐起源于劳动,它是一种有组织、节奏性的声音,音乐是社会发展到一定阶段的产物。
世界各地各个时期都留下了丰富多彩的音乐文化遗产。
我们今天来共同探讨一下中外古典音乐及民间歌舞。
一、中国古代音乐1、代表人物和作品《周易》; 《尚书》 ;《诗经》 ;楚辞;汉赋;唐诗;宋词;元曲;明清小说;中国近代音乐(冼星海等);中国现代音乐。
2、主要特点:具有系统性,礼仪性,简朴性,等级性,哲理性,创造性。
二、外国古代音乐三、民间歌舞、说唱音乐与器乐;宗教音乐。
五、佛教与道教音乐;古代乐舞。
六、东西方音乐比较(民族特征,思维特征) 1、乐理学:原始人类在口头上记载音律,并用以演奏或吟唱。
2、历史学:世界音乐史的开端是从古希腊起,最早可以追溯到巴赫。
3、心理学:对后世音乐影响最大的是亚里士多德,而真正把音乐看作一门艺术的则是柏拉图。
4、生理学:耳朵是音乐的“感受器”,无论是自然的,还是人工制造的。
5、实践学:乐器的改良、音乐家们的亲身参与、发达的科技手段为音乐提供了技术支持。
四、佛教与道教音乐;萨满教音乐。
七、世界三大宗教音乐比较:基督教——弥撒曲、圣咏、赞美诗、神剧。
伊斯兰教——祈祷词、吟诵调、赞颂诗、哀悼调。
中国道教——祭祀、法事音乐。
八、东西方节日庆典活动与世俗音乐的联系;中国节日庆典活动与世俗音乐关系密切,比如春节:拜年、舞狮舞龙、锣鼓队。
九、世界各民族节日庆典活动与世俗音乐关系密切,比如春节:秧歌、高跷、龙灯、烟花爆竹、舞狮舞龙、剪纸、舞蹈、灯谜、茶馆、糖球、放鞭炮、猜灯谜。
十、日本民谣与日本古典音乐,重视传统的和歌、长歌、谣曲。
十一、古代希腊音乐与西方音乐,欧洲中世纪音乐,中世纪音乐的三次复兴;十二、西方民间歌舞,其中格林卡与格里格是两位杰出的作曲家。
十三、现代音乐的代表人物及作品:现代音乐之父——勋伯格;摇滚乐之父——崔健;中国的聂耳、冼星海。
十四、世界三大乐器家族;钢琴家族;管风琴家族;键盘乐器家族。
第三章艺术歌曲一、概述早在12世纪游吟艺人和法国南部吟唱诗人的崛起,情歌和叙事歌得到了发展,随之在14世纪和15世纪产生了德国恋诗歌手(Minnesinger)和名歌手(Meistersiugen)的歌曲。
16世纪、17世纪出现了牧歌,这时期的创作对精致歌曲写作水平的提高起到过意义深远的影响,德国的艺术歌曲发展是由哈斯勒和阿贝特创始,经过莫扎特﹑贝多芬到使歌曲创作极为繁荣的舒伯特,他比任何作曲家都更多地将情感及戏剧性倾注到歌曲这个形式里。
他的有些歌曲是分节歌(Strophic),其它则是通节歌(durchkewpouiert),音乐自始至终都是自由展开的,追随舒伯特的作曲家还有舒曼、勃拉姆斯、沃尔夫、勒韦、马勒、施特劳斯等人,法国以尚松为代表,沿着极有特色又十分复杂的创作手法向前发展,随后又出现了迪帕克、德彪西、福雷等人。
形成了具有代表性的德国艺术歌曲和法国艺术歌曲两大流派。
风格虽不同但都是取材优秀的诗词,加上精致的音乐旋律和完美的钢琴伴奏,形成一首一首各具特色的精品。
这是从18世纪发展起来的艺术珍品。
.到了19世纪和20世纪的英国、西班牙、美国、俄国、匈牙利等国的作曲家们也创作了许多优秀的艺术歌曲。
艺术歌曲一般都具有明显的流派特点,这与每个不同的国家语言习惯有着密切关系。
“五四”以来,我国作曲家也创作了大量的艺术歌曲。
艺术歌曲源自十八世纪末十九世纪,是欧洲盛行的一种抒情歌曲,通称艺术歌曲。
它是指比通俗的歌谣曲具有更高的艺术性的歌曲。
其特点是歌词通常采用著名诗歌,着重个人感情的抒发和内心体验的揭示;曲调与歌词紧密配合,表现手段及作曲技法比较复杂,深刻体现整首歌词和各句歌词的内容,感情细腻,优美感人,抒情性较强;伴奏不只是作和声的衬托,而常在渲染意境和刻形象等方面起着重要的作用。
艺术歌曲如《跳蚤之歌》、《鳟鱼》、《魔王》、《玫瑰三愿》、《我爱你,中国》等。
二、中国作品赏析1、教我如何不想他刘半农词,赵元任曲。
中外名曲欣赏音乐是人类文明中重要的一部分,无论是中外的名曲,都是人们心中最为美好和值得品味的艺术之一。
在这篇文章中,我将为您介绍一些中外名曲,探讨欣赏音乐的技巧和方法,并为您呈现一些美妙的乐曲,希望能够带给您愉悦和温馨。
第一首名曲是中国民乐代表作品《二泉映月》,这是国际著名的二胡独奏曲,由中国著名作曲家、二胡演奏家闵惠芬所作。
这首曲子深情内敛,富于抒情和思想性,演奏者需要有强烈的个性和良好的技巧表现力,既要把握好音韵的美感,又要能够表达出情感的细腻和深沉。
这种表达方式有时以深沉悲壮的音乐语言为主,这样的音乐对于中国古典音乐音乐情感的表达有着非常深刻的影响。
第二首名曲是中国古典音乐《葫芦丝曲》,这也是一首非常经典的乐曲,这首曲子以葫芦丝为主要乐器,具有非常悠扬的音色和优美的旋律,曲子的情感表达非常细腻,既能表现出激昂的情绪,也能表现出清新、灵秀的情感,是一首非常优秀的中国古典音乐代表作。
第三首名曲是“钢琴之王”肖邦的代表曲子之一《夜曲》。
这是一首非常优美的钢琴小品,既具有舒缓、优美的旋律,又有深沉而感人的情感表达,对于弹奏者来说难度非常高,需要有非常出色的技巧和表现力。
这首曲子常常被用来作为电影和电视剧的背景音乐,被广泛地传唱和赞誉。
第四首名曲是著名的意大利歌剧《茶花女》中的一首著名歌曲《漫步天涯》,这是一首具有高度戏剧性和流畅旋律的歌曲,这首歌曲的曲调和歌词极具情感感染力,既表现出了爱情的悲壮,又表现出了生命的意义,是一首非常优秀和经典的歌剧作品,由于极具可听性,这首歌曲被广泛地演唱。
第五首名曲是著名的俄罗斯弦乐曲《舞曲》,这首曲子是由著名的古典音乐作曲家谢尔盖·普罗科菲夫所作,是一首充满激情和活力的乐曲,旋律活泼、节奏感强烈、音色浓郁,非常迷人。
这首乐曲在表达激情、喜庆和欢乐的情绪方面非常出色,是一首具有极高欣赏价值的作品。
以上是我介绍的五首中外名曲,每首曲子都具有其独特的音乐特点、内涵和表现方式。
世界名曲赏析《土耳其进行曲》,为奥地利音乐家莫扎特的A大调第十一号钢琴奏鸣曲(KV.331)的第三乐章,又称为 Alla Turca(土耳其风回旋曲)。
于1781年至1783年间在慕尼黑或维也纳所作。
演奏:Tzvi Erez乐曲简介《土耳其进行曲》,本曲全称为《“土耳其进行曲”主题变奏曲》,这是一首以“土耳其进行曲”为主题而驰名世界的变奏曲。
实际上,本曲的主题本身并非具有纯正的土耳其风格,正如莫扎特的《土耳其进行曲》一样,只是反映了当时流行的一种“东方风格”,而在现代人看来,本曲几乎没有什么东方味道。
但是由于它具有十分通俗而流畅的旋律,故与莫扎特的同名作品齐名,成为不朽的古典小品。
音乐主题简洁,节奏感极强。
八分音符均匀的节奏,加上提高活泼感的十六分音符,在整首歌(片段1)中呈现出一种童贞般的质朴。
这样欢快的节奏在莫扎特的作品中屡见不鲜。
每个变奏都不注重渲染技巧,但简洁有力,不单调,是巧妙的衔接。
乐曲构成第一乐章A大调,6/8拍子,主题与变奏曲。
优雅的行板的主题,是由前半段若干小节,后半段十小节的二段而成,并依惯例加以反复,非常优美,明显的反映了这一新时期的曲式概貌。
主题及变奏精巧而细致,优雅而活泼。
第二乐章小步舞曲,A大调,3/4拍子。
是规模相当大而附有中间部的小步舞曲。
以强有力的齐奏为开始的小步舞曲主部共有四十八小节之长。
中间部左手与右手相互交替,中央又插入有齐奏的强奏部分,技巧华丽而艰深。
第三乐章土耳其进行曲,a小调,2/4拍子。
具有法国风回旋曲。
首先是著名的主题以a小调出现,整部作品中以这个主题最为脍炙人口。
这一异国情调十足的乐章,在极为华丽而热烈的气氛中结束。
本奏鸣曲的第三乐章最为著名,经常被单独演奏,并被改编为管弦乐曲和轻音乐,这就是莫扎特的《土耳其进行曲》。
《土耳其进行曲》采用回旋曲式,因此也有人称为《土耳其回旋曲》。
乐曲一开始是在a小调上的第一主题,曲调轻盈活泼、节奏富于弹性;接着是第二主题的出现;然后重复第一主题而结束了第一乐段。