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美学设计代码：04026精讲课包包老师设计课程代码：04026课程名称：《设计美学》教材名称：《艺术设计与美学》主编：刘子川版次：2011年1月第1版出版社：高等教育出版社-教材何谓现代设计工业经济时代的设计观念与美学思想010203后工业经济时代的设计观念与美学思想0405当代语境中的中国设计当代设计美学的批判目录概述设 计 观 念 与 美 学 思 想美学批判重点美学设 计第一节 现代设计诞生的背景第二节 现代设计与传统工艺美术设计的异同第三节 设计美学第一章何谓现代设计造物活动与设计现代设计诞生的综合背景现代科学观的建立基于工业化大生产的现代社会总景观基于机器文明的现代艺术现代设计的概念及诞生传统工艺美术设计的概念及诞生设计的含义及表现形态现代设计与传统工艺美术设计的异同现代设计的三大范畴设计与工程设计、设计与艺术的区别设计美学的概念设计美学的形成与发展设计美学研究的对象设计美的特征设计美学的类别1 造物活动与设计【单选】马克思主义认为，人类生活有着一般动物所不能比拟的种种智能活动，其中最重要的就是造物活动。
在人类造物形成的过程中，必先经过造物者的预先计划和思考，这种预先的设想与计划即为设计。
工业革命2 现代设计诞生的背景【单选、简答】1.18世纪60年代—世界已逐渐不再由手工业产品构成，而开始主要由工业产品所建构。
2.三位一体的结构模式在大工业文明中被分解。
英国工艺美术运动欧洲和美国新艺术运动德国德意志制造联盟德国包豪斯设计学院2 现代设计诞生的背景【单选、简答】3.探索和试探（1）科学取代神学（2）先进生产力（3）新观念和新方式第一章 第一节现代设计诞生的背景2 现代设计诞生的背景【单选、简答】4.深层次背景2 现代设计诞生的背景【单选、简答】4.深层次背景：(1)随着科学的发展、人类文明的进步，现代科学观取代了自人类诞生以来的各类神学观，成为人类新的世界观和价值观。
(2)先进的生产力产生了新的生产关系和生产方式，新的现代社会景观彻底改变了传统的社会总景观。
04026设计美学（实践）考试大纲和练习带答案设计美学课程考试大纲一、课程性质与设置目的二、课程内容和考核目标第一章何谓现代设计第一节现代设计诞生的背景第二节现代设计与传统工艺美术设计的异同第三节设计美学第二章工业经济时代的设计观念与美学思想第一节从工艺美术运动到现代设计运动第二节现代主义设计理念在各国的发展第三节从“包豪斯设计学院”到“乌尔姆设计学院”第四节欧洲现代主义的设计体系第五节美国现代主义的设计体系第三章后工业经济时代的设计观念与美学思想第一节何谓后工业经济时代第二节现代设计的后现代转向第三节后工业经济时代的设计——多元化设计第四章当代语境中的中国设计第一节中国现代设计的简要回顾第二节设计美学中的传统文化情结第三节从“中国制造”走向“中国创造”第五章当代设计美学的批判第一节当代设计观的建立第二节当代设计的美学特征第三节当代设计的内容和层次第四节当代设计美学观第五节大众文化与当代设计美学第六节当代商业设计恶俗美学的批判三、关于大纲的说明与考核实施要求一、课程性质与设置目的一、《设计美学》是一门有一定理论深度的课程，是学生深入认识设计专业的较高层次的思想指导，课程中有大量讨论和研究的设计理念和美学的问题，是把美学思想运用于现代艺术设计之中而产生的一门应用美学课程。
本课程探讨主要围绕现代设计理念与美学思想这个中心，不同程度地运用了美学、社会学、生态学、环境科学、信息科学、系统论、心理学、传播学、文化学、经济学、伦理学、教育学等学科知识，以哲学思想为根基的美学观念与设计艺术发展的关系之密切和直接是显而易见的。
设计美学是从现代设计发展的视角，通过对设计美学思想的诠释和解读来认识设计、理解设计。
二、本课程的设置目的与要求在于《设计美学》（Design&Aesthetics）与《设计概论》、《设计史》共同构成设计类各专业史论课，是设计者必须具备的基本理论知识和专业素养。
学习《设计美学》有助于理解、发现和解决设计中的美学问题，有助于提高审美鉴赏能力和美学修养，对提高设计水平，创造美的设计，培养合格的设计人才大有裨益。
艺术设计与美学知识考点一．选择题1．艺术品的结构层次不包括思想观念层。
（易错）2．艺术品的结构层次包括：意境、物质、形式。
（易错）3．审美活动机制包括：需要、趣味、理想。
（易错）4．美育之所以能起到潜移默化的作用是因为情感教育。
（易错）5．美育的能动性不包括完全不受审美对象的局限。
（易错）6．美学性质的定位是美学是一门关于审美现象的综合性人文科学。
（易错）7．美学研究的基本问题不包括感性与理性。
（易错）8．美学产生和发展的经历不包括审美需求。
（易错）9．审美发生的基本前提是制造和使用工具。
（易错）10．审美感知最大特点是以审美态度对待对象。
（易错）11．在一定程度上决定着主体对于审美对象的选择是审美理想。
（易错）12．第一次把崇高和优美作为可并列对举的美来论述的是朗基弩斯。
（易错）13．广义的荒诞实质是对人的异化和局限性的表现。
（易错）14．黑格尔认为美学是研究感觉和感受科学。
（易错）15．美国波普艺术最盛名的是安迪·沃霍尔。
（易错）16．.结构主义的始作俑者是法国当代哲学家雅克·德里达（易错）17．20世纪80年代中期，我国学界掀起了一场全国性的工业设计即“认识运动”。
18．最早实行工业设计师登记制度的国家是英国。
19．对现代设计影响最大的现代艺术家是毕加索。
20．20世纪90年代人类开始进入信息化社会时代。
21．最早提出后现代主义概念的是美国建筑家罗伯特·文丘里并提出“少则厌烦”。
22．从艺术作品的存在方式的角度划分的艺术类型有时间艺术，空间艺术。
23．德国“电动汽车之父是”斐迪南·保时捷。
24．1927年为巴塞罗那大展德国馆设计“巴塞罗那椅”的作者是米斯·凡德罗。
25．1750年《美学》一书的作者是鲍姆伽通。
26．1926年包豪斯的校名里增加了一个副标题即设计学院。
27．反对“有计划商品废止制”代表人物是埃德加·考夫曼。
28．欧洲设计体系主要的特征是“功能主义”。
04026 设计美学第一章形态构成论人创造的自由艺术：第一种、建筑艺术；第二种、园艺艺术；第三种、服装艺术（持家艺术）；第四种、男人从事的各种活计；第五种、语言第一节自然形态与人工形态形态（定于/名词解释）：事物与其特征功能结构相关的外在特征。
1、自然形态的情感内涵与功能启示自然形态:自然界中动植物形体上特有的图案表明，有机体呈现出某些样式的可见图案必定是有其用处的。
自然界中存在两种彼此相反的变化趋势:一种是动物形成的伪装图案，其且的是不被别的肉食动物发现;另一种是动物形成的醒目图案，目的是为了吸引异性的注意力。
——贡布里希生物的形态演化并非出于自身的选择，而是由于生理变异和遗传繁衍在自然的选择作用中实现的。
自然形态的情感内涵产生的原因:（1）人类与大自然充满热爱之情,因为它不仅是人类生存的依托,它是构成人们生活的天地。
（2）与无机界相比,有机界是一个更加色彩纷呈和生意盎然的世界。
自然选择的创造作用在于通过环境对生物发展的影响,使生物的变异、环境的淘汰和物种的遗传相互作用的结果。
（3）自然形态在形成的过程中受到统一尺度的规律作用,这种尺度关系是同地球引力相联系的。
并构成特定的和谐。
功能与启示:对于自然形态的功能机制具有的启示作用,人们经历了一个历史的认识过程: （1）开始只是零散的和外在的了解。
（2）随着生物科学的进展,产生了仿生学。
在自然形态中,最富于情感意蕴最具亲和力的便是人体了人们常把自身的比例视为最美的比例,随之产生的就是以人体比例为基准和尺度,使建筑模数化。
中既着意于建筑尺度与人的适应性,同时也包含了对人体美的模仿和赞赏。
仿生学的由来：生存机制、能量转换、信息识别等方面，许多生物所达到的效率、速度、灵敏、可靠和精巧都会令人叹为观止。
仿生学（定义/名词解释）：从生物现象和过程中取出适用于技术系统的原理和结构，作为发展新技术的重要途径之一。
2、人工形态的构成人工形态（定义/名词解释）：人工制作物这一形态类型，它是由天然形态的物质材料经过人的有目的的加工而制成。
自考设计美学课程（04026）复习资料一、单项选择题1、现代科学观的缔造者之一（伽利略）在天文学、运动的原理和定律、数学与经验的关联、实验科学或科学实验等方面进行了开创性的探索。
2 、（培根）被同时代人赞誉为“自然大臣”，1620年出版的《新工具》3 、认为科学技术是生产力的是（马克思主义）4 、现代之父（塞尚）向世人揭示了新的“看”的方法。
5 、在现代设计史上，（毕加索）是对现代设计影响最大的现代艺术家。
6、热的抽象代表为（康定斯基）7、冷的抽象代表为（蒙得里安）8 、英国“水晶宫”的设计者是约瑟夫.帕克斯顿9 、纳粹时期素有“电动汽车之父”斐迪南.保时捷10、英国设计与工业协会，简称为“DIA”11、英国工业艺术院，简称“BIIA”12、英国美术与工业委员会“CAI”13、英国国家工业艺术注册设计师“NRD”14、吉奥.庞蒂是20世纪二三十年代意大利设计界最有代表性且最富才华的人物。
15、美国通用公司的简称为GM16、“后现代主义”一词最早出现于1934年出版的菲德里柯.德.奥尼斯的《1882—1923年西班牙、拉美诗选》中；17、在建筑上最早提出后现代主义概念的是美国建筑家罗伯特.文丘里。
18、解构主义的始作俑者是法国当代哲学家雅克.德里达。
19、美国建筑师弗兰克.盖里是世界公认的杰出的解构主义大师。
20、中国最早的西洋美术摇蓝------上海土山湾工艺院21、《癸卯学制》的建立标志着中国近代教育制度的确立。
22、清政府于1905年正式废除了科举，成立学部。
23、中国近代于1918年成立第一所国立美术院校—北京美术学校创立，设立图案系。
24、1620年出版的《新工具》一书作者是培根。
二、多项选择题1、为努力探索而牺牲的科学家有（布鲁诺）（伽利略）2 、莫奈的作品有（卢昂.大教堂）（阿尔让特依大桥）3 、商品有计划的废止方式主要有三种：A、不断增加产品的新功能，使前期的产品不断老化；B、不断更新产品的流行形式，使前期的产品很快过时；C、直接控制和缩短产品的使用寿命。
设计美学（35-04026适用福建省）速记宝典一、简答题命题来源：围绕学科的基本概念、原理、特点、内容。
答题攻略：（1）不能像名词解释那样简单，也不能像论述题那样长篇大论，但需要加以简要扩展。
（2）答案内容要简明、概括、准确，即得分的关键内容一定要写清楚。
（3）答案表述要有层次性，列出要点，分点分条作答，不要写成一段；（4）如果对于考题内容完全不知道，利用选择题找灵感，找到相近的内容，联系起来进行作答。
如果没有，随意发挥，不放弃。
考点1简述生态美的理论意义？答：生态美的理论意义是：1.生态美的研究把主客体有机统一的观念带入了美学理论中，有助于建立人与环境有机联系的整体观；2.生态美的研究有助于推动人们生态文化观念的发展和确立键康的生存价值观。
3.生态美的研究为克服技术的生态异化指出了解决的途径。
科学技术作为第一生产力，对于推动社会经济的发展具有决定作用。
考点2简述文化整合的概念？答：文化整合的概念就是指不同文化之间相互吸收、融化、调和而趋于一体化的过程。
文化整合也是不同文化的重组，即原来性质不同、目标和价值取向各异的文化。
经过相互冲突之后，逐步接近，彼此协调，它们在内容与形式、功能和价值目标的取向上不断修正，为共同活应社会的需要而渐渐融合，组成新的文化体系。
考点3、简述技术与形式的关系？答：1、产品的形式是材料和结构的外在表现，即由一定形体、色彩、质地等产品外观的物质要素所构成，它可以直接为人所感知。
产品的形式是材料和结构的外在表现，即由一定形体、色彩、质地等产品外观的物质要素所构成，它可以直接为人所感知。
产品只有通过形式才成为人的知觉对象，使人对它产生认知的和情感的反应，由此发挥出它的物质功能和精神功能。
2、决定产品形式的因素包括产品的材料、结构、实用功能、认知功能以及审美功能等诸多因素，同时它还受到工艺技术和经济可行性的制约，因为技术、经济因素是商品生产的重要条件。
3、从内容与形式的主从地位上看，内容决定形式，形式是为内容服务的。
第一章绪论什么是美学？设计美学？概念：美学是一门关于人的审美价值的学科，它研究人对现象的审美关系及其一般规律。
设计美学是美学的分支学科之一，它研究人的审美价值在艺术中的应用及其规律。
美学的产生“现代美学之父”---鲍姆嘉登美学研究对象的复杂性：a.美学研究人类所独有的审美现象，它涉及到人与现实的审美关系，而这一关系是广阔无比和非常复杂的。
“人”b.审美现象不仅复杂而且常常产生矛盾，这也就怎增加了确定研究对象的复杂性。
c.审美对象受到历史条件，民族，阶级状况的制约。
d.审美活动存在着美丑转化的问题。
中外美学思想的渊源和发展：1、华夏美学思想核心：阴阳相合儒道佛三家美学共有核心“和谐”（魏晋南北朝时的“个体审美”山水画自然美）2、西方美学思想：古希腊美学：a，毕达哥拉斯学派数是万物之源，美就是数的和谐、比例”黄金分割率“1：1.68 b.亚里士多德艺术的三大功能：教育功能、认识功能、审美功能西方美学的两大特点：概而言之：美学的研究领域由客体转向主体，由理性转向非理性，由美的主体转向审美经验，由逻辑推演转向实证分析，导致审美理论的多样化、多元化、丰富复杂化。
第二章美论西方美学家对美的本质问题的探讨：1、从社会物质属性探求美，认为美是客观事物的某种属性。
2、从意识精神属性探求美，认为美是人的精神意识观念。
3、从心里、生理属性探求美心理学、生理学美的含义：美是美的内容和美的形式的统一体美的特征：a、社会客观性：公认的评判标准b、具体的形象性c、感情真挚性：打动人d、自由开放性第三章美感论概念：美感是个体对美的对象的感受，体验与评价诞生：美感从使用感中分化出来的关键之一是：原始巫术（舞蹈、绘画）、图腾崇拜。
美感的界说：1区分：1、关于美感和快感，美感以快感为基础，但是美感不等于快感，而是快感的升华马斯洛的“需要理论”a、生理的需要 b、安全的需要 c、尊重的需要d、归属和爱的需要e、自我发展的需要（自我实现）2、美感和理智感第四章审美意识审美意识的形式：（以观念的形式体现在四个方面）。
(04026)设计美学复习详细资料一、人名、成就、名言、作品伽利略——科学家。
现代科学研究方法的奠基人；培根——科学家。
被誉为“自然大臣”；书籍《新工具》、提出“知识就是力量”；笛卡尔——科学家。
笛卡尔二元论逻辑；牛顿——科学家。
三大运动基本定律和万有引力定律；法拉第、麦克斯伟——科学家。
电磁理论；阿尔文•托夫勒——美国著名未来学家；书籍《第三次浪潮》塞尚——印象派画家。
现代艺术之父；莫奈——印象派画家。
《阿尔让特依大桥》修拉——印象派画家。
点彩画法；《大碗岛的星期天下午》毕加索——立体主义画家。
对现代设计影响最大的艺术家；M.金兹堡——俄国构成主义设计师；书籍《风格与时代》艾尔•利兹斯基——俄国构成主义主要代表。
海报《红楔子攻打白色》康定斯基——抽象表现主义画家，包豪斯教师；杜斯伯格——“风格派”理论家、发言人；蒙德里安——荷兰“风格派”核心人物，画家。
《红黄蓝》系列油画里特维德——“风格派”家具、建筑设计师。
《红蓝椅子》鲍姆伽通——德国哲学家。
书籍《美学》康德——德国哲学家黑格尔——德国哲学家彼得托齐纳——捷克设计师，提出技术美学的概念；鲍列夫——苏联美学家；泽姆佩尔——德国建筑学家，最早研究美学的学者，其理论成为现代设计理念形成的基础；约瑟夫•帕克斯顿——“万国博览会”英国“水晶宫”的设计师；拉斯金——英国艺术理论家。
把造型艺术称为“大艺术”，设计称为“小艺术”；莫里斯——英国艺术设计家、作家。
拉斯金思想的传承人，英国工艺美术运动奠基人；书籍《乌有乡消息》、《乔叟集》（书籍装帧第一书）；设计史上第一次提出整体设计概念；穆特修斯、凡德•威尔德——德意志制造联盟成员，双方发生著名的争吵；沙利文——美国现代主义建筑大师。
提出“形式服从功能”；斐迪南•保时捷——电动汽车之父，开发出“大众汽车”、“甲壳虫”；弗兰克•皮克——30年代英国工业设计代表人物，英国设计与工业协会主席；“七人集团”——意大利现代主义建筑师团体，强调“理性建筑”；吉奥•庞蒂——30年代意大利最富才华的设计师、建筑师、教育家，意大利设计师协会创始人。
创办《多姆斯》杂志；亨利•福特——美国福特汽车公司创办人。
“T型”车；哈利•厄尔——美国工业设计师，通用汽车公司设计部主任，开创了企业成立设计部门的先河，也是推行“有计划的商品废止制”的主要人物。
1955年设计出卡迪拉克“艾尔多拉多”59型小汽车、“艾尔多拉多”型小汽车；雷蒙德•罗维——美国工业设计师。
设计出不少流线型交通工具；罗斯诺普——美国飞机设计师。
设计出“飞翔的翅膀”是世纪最经典的飞机造型；格罗皮乌斯——德国建筑师，包豪斯首任校长，后任哈佛大学建筑学院院长。
《包豪斯宣言》迈耶——包豪斯第二任校长；米斯•凡•德罗——包豪斯第三任校长，后移居美国，任教于伊利诺伊理工学院。
提出“少就是多”观念；《巴塞罗那椅》纳吉——包豪斯教师，对包豪斯发展方向的转变起重要作用，后移居美国芝加哥设计学院；穆希——包豪斯最年轻的教师。
《霍恩街住宅》贝耶——包豪斯教师，现代字体设计的奠基人。
移居美国；保罗•雷纳尔——字体设计家，“未来体”Fotura的创造者；马塞尔•布鲁耶——包豪斯教师，首次设计出钢管椅，开创现代家具新纪元；英格•绍尔、格里特•绍尔——乌尔姆设计学院创办人；马克思•比尔——包豪斯毕业学生，乌尔姆设计学院首任校长；马尔马纳多——乌尔姆设计学院第二任校长；马克思•布劳恩——德国布劳恩公司创办人，长期与乌尔姆设计学院合作。
“布劳恩原则”；古戈洛特、拉姆斯——乌尔姆设计学院教师，为布劳恩公司进行产品的系统设计，成为德国系统设计的典范。
“白雪公主的棺材”电唱机；奥托•艾舍——乌尔姆设计学院教师，“德国汉莎航空公司”企业形象设计；埃托•索托萨斯——意大利“孟菲斯”设计组织的灵魂人物。
《红色打字机》、“设计对我而言。
”；卡尔•马姆斯登——瑞典现代家具之父。
提出“适度则永存，极端则生厌”；汉斯•华格纳——丹麦家具设计师。
“中国椅子”是模仿中式家具的杰出例子；“丹麦现代设计群”——世纪四五十年代的丹麦家具现代设计师群体；贝伦斯——德国现代主义建筑设计先驱。
格罗皮乌斯的引路人柯布西耶——法国建筑师，新建筑运动代表人物。
《新精神》杂志、书籍《走向新建筑》艾略特•诺伊——美国反对“有计划的商品废止制”设计家。
《IBM打字机》诺兰•罗德兹——美国反对“有计划的商品废止制”设计师。
《派克圆珠笔》是世界上最早可换芯圆珠笔德里达——法国解构主义哲学家；爱因斯坦——现代物理学家，发现”相对论”；马克思•普朗克——现代量子力学科学家；亨利•庞加莱——混沌理论科学家；施威特——德国达达派艺术家，拼贴艺术鼻祖；马塞•杜尚——纽约达达主义的团体的灵魂人物。
《签名的小便池》《有胡子的蒙娜丽莎》罗伯特•史密斯——美国观念（大地）艺术家。
《螺旋形防波堤》理查德•朗——英国观念艺术家。
《非洲马兰吉山上的圆圈》安东尼•葛姆雷——英国观念艺术家。
《土地》艾伦•琼斯——英国最有名的波普艺术家、雕塑家。
《人体仿真家具系列》拉朗——法国波普设计师。
《羊式座椅》罗伯特•文丘里——美国后现代主义建筑师。
提出“少则厌烦”观念；《文丘里母亲的住宅》罗伯特•斯特恩——美国后现代主义建筑师。
书籍《现代古典主义》查尔斯•詹克斯——美国后现代主义建筑师。
书籍《后现代建筑语言》菲利普•约翰逊——美国后现代主义建筑师。
《美国电报和电话公司大楼》“阿尔奇米亚”工作室——意大利米兰激进设计组织，孟菲斯的前身；让•阿德——英国后现代设计师、艺术家。
擅长设计金属家具；菲利普•斯塔克——法国后现代产品设计师。
《手镯表》维克多•佩帕尼克——美国杰出设计师、理论家。
书籍《绿色紧迫》马斯洛——美国心理学家。
1943年提出“人的需要”理论；理查德•罗杰斯、伦佐•皮亚诺——高技派建筑师。
《蓬皮杜国家艺术与文化中心》弗兰克•盖里——美国解构主义建筑大师。
《古根海姆博物馆》艾森曼——美国解构主义建筑师。
《威克斯奈视觉艺术中心》、《大哥伦布市政会议中心》“纽约五人”——纽约建筑界巨头，有艾森曼、迈耶等；扎哈•哈迪德——美国解构主义建筑师。
《辛辛那提当代艺术中心》；容闳——中国近代史上首位留学美国的学生；郑观应——中国近代启蒙思想家。
书籍《盛世危言》；李圭——浙江海关税务司文书。
书籍《环游地球新录》；张之洞——洋务派官员。
提出“若要与外国进行“商战”，必须注意“现代设计”。
”；黄炎培——近代教育家。
创办“中华职业教育社”,是第一个研究、推广职业教育的组织；陈之佛——现代工艺美术奠基人。
书籍《图案讲义》——最早的自编图案教材；许衍灼——书籍《中国工艺沿革史略》，是中国第一部工艺史著作；蔡元培——大学院院长，设立全国艺术教育委员会，倡导“美育”，亲自草拟“创办国立艺术大学之提案”梁启超——著名思想家。
为北京美术学校创立撰写《美术学校开学记》；郑锦——北京美术学校第一任校长；都锦生——杭州丝织工艺家。
中国首幅风景织锦《九溪十八涧》；1926年美国费城世界博览会金奖;吕彦直——建筑师。
《中山陵》雷圭元——杭州实用美术研究会导师；严智开——北平艺术专科学校复校，校长；朱士杰——苏州美术专科学校主持设印刷、制版、摄影等工场；朱启钤、梁思成、刘敦桢——在北平建立了“中国营造学会”，后改名“中国营造学社”，发行《中国营造学社汇刊》，开辟了中国近代学术史上令人叹为观止的学术景观；俞建华——设计理论家。
书籍《最新立体图案法》；朱见深——明朝皇帝。
《一团和气图》，画中三人为：高僧慧远、道士陆静修、儒士陶渊明；贝聿铭——著名华裔建筑大师。
《北京香山饭店》；赫尔佐格、德梅隆、李兴刚——联合设计完成“鸟巢”体育场设计；让•博厄迪约——法国当代思想大师。
提出“我们正身处一个信息愈来愈多，意识却愈来愈少的宇宙”唐纳德•A.•诺曼——美国尼尔森•诺曼公司创始人。
提出“功能增加倍，产品会复杂倍”；迪特•拉姆斯——德国设计委员会主席，提出设计委员会宗旨；L.V.贝塔朗菲——美国哲学家，创立“一般系统论”；劳伦斯•艾洛威——英国评论家。
提出“波普艺术”的观念；理查德•汉密尔顿——英国波普艺术家。
《到底是什么使得今日的家庭如此不同，如此有魅力》、为“波普艺术”作了定义；安迪•沃霍尔——美国波普艺术家。
《玛丽莲•梦露》、《绿色的可口可乐瓶》；玛丽•宽特——英国设计师。
设计出“迷你裙”，是时代的伟大发明；保罗•罗马兹——意大利激进运动设计师。
《棒球手套沙发》；鲍勃•德兰——美国音乐家；科拉尼——德国反功能主义设计师，“设计怪杰”。
《仿生造型汽车》；艾斯林格——青蛙设计公司创办人，后现代设计师。
提出“形式追随激情”；米兰•昆德拉——法国捷克裔文学家。
《生命中不能承受之轻》；二、名词解释1、设计设计作为人类一种自觉的社会生产活动，随着人类的诞生而萌芽，贯穿于整个人类文明史内。
设计作为一种人类特有的有意识的运动，其含义是“在正式做某项工作之前，根据一定的目的要求，预先制定方法、图样等”。
设计有两种表现形态：在一些情况下，它只是生产过程的内部因素，没有从生产中脱离出来，产品的原型保留在生产者的头脑中，生产者也就是设计者。
在另一些情况下，设计是独立的运动，生产者根据设计师预先设计的图纸进行加工。
2、美学美学是一门建立在社会的物质生活和精神生活的基础上，研究美、美感、美的创造及美育规律的社会科学。
3、设计美学设计美学是美学体系中一门年轻的分支学科，是在现代设计理论研究和应用的基础上，结合美学与艺术研究的理论而发展起来的一门新兴学科。
是一种自下而上的美学，它把美学原理广泛的应用于设计的内部研究和外部研究中，包含了设计的功效性、审美性、理论性。
5、工艺美术运动工艺美术运动并不是真正意义上的现代设计运动，因为莫里斯所推崇的是复兴艺术的手工业，反对大工业生产。
在他的倡导、宣传和身体力行之下，一批年轻的画家、建筑师和设计师仿效他的主张和实验，形成了一个以追求自然纹样和哥特式风格为特征，旨在提高产品质量、复兴手工艺的设计运动高潮，史称“工艺美术运动”。
工艺美术运动影响最大的领域是家具与室内装饰，如莫里斯“红屋”的设计。
另外工艺美术运动使金属制品的现代功用凸显出来，与家具、陶瓷相比，金工设计更少装饰。
6、德意志制造联盟在反对装饰和否定“青春风格”的背景下，为探讨艺术、技术和工业的有机结合，德国一群热心的建筑家、艺术家、企业家联合起来，并得到政府的支持，成立德意志制造联盟。
联盟的目的是通过艺术、工业和手工艺的共同努力，来提高德国工业产品的质量，并全面宣传和研究这个问题。
宗旨把提高工业产品质量作为自己的最高目的，并把这种目的看作德国文化的工具。
7、风格派风格派是一群拥有相似美学观念的艺术家们在1917年至1931年间以荷兰为中心的一场从立体主义走向完全抽象的国际艺术运动。
