下载文档原格式
412021近年来，纪录片已经成为各大视频网站在综艺、剧集、电影之外的又一重要的流量担当，甚至在网络中形成现象级传播。
例如，由哔哩哔哩（又称“B站”）和旗帜传媒联合出品的美食类纪录片《人生一串》，在哔哩哔哩平台独家播放，该片一经播出，引起了年轻人的广泛关注。
《人生一串》作为国内首档呈现老百姓烧烤情怀的纪录片，以展现全国各地独具特色的烧烤文化为主题，涉及近30个城市和500多家传奇烧烤摊。
虽然此片并未摆脱传统纪录片的创作模式，但作为互联网纪录片，它在许多方面有着创新性。
纪录片中，解说是很重要的组成部分，不仅能够让观众更好地理解纪录片主旨、内容、思想感情，而且能提高纪录片的思想性和艺术性，本文聚焦纪录片《人生一串》解说方面的创新模态。
一、文本创作匠心独运“互联网+”时代，纪录片的选题方向和表达方式也发生了深刻变化。
如今，互联网技术的不断革新，不仅使更多出品方和制作人参与到纪录片的生产中来，还使大量网友成为内容提供者、观看者、评价者，这就大大拓展了纪录片市场。
在这个“全民皆为记录者和观众”的时代，纪录片的选题观念发生了一些改变，为了适应网络群体的观看需求，纪录片创作也开始呈现去精英化的趋势。
从受众的角度来看，网民更倾向于关注社会热点内容，从著名的“舌尖”系列开始，美食类纪录片就层出不穷，而《人生一串》是第一个将镜头对准“烧烤”的，中国老百姓对烧烤确实有着最朴素的喜爱，这种喜爱的情感融入《人生一串》的解说词文案里，体现出独特的创作模态。
（一）幽默感风趣幽默是《人生一串》解说文案最明显的一大特点。
第三集中说到“老张很黑，他做的豆腐很白，他的生活却是没黑没白”，说到为什么这么黑，“因为我不想白活这一生”，莞尔一笑间，一语双关的智慧令人印象深刻；第三集说到“天刚一擦黑，铁合金的重金属养生朋克，如约而至”，“重金属”“养生”“朋克”相互碰撞在一起，贴切又生动地描述了烧烤的特点；这些“醒耳”的文案已经成为《人生一串》具有鲜明特色的标签。
视听2020.05|进入新时代，我国纪录片在美学上的走向已转入精英纪录片对人文的思考和大众纪录片的平民化视角。
一味客观的再现已不能满足市场的需要，纪录片实现内容和形式的创新是当下大家共同追求的目标。
面对互联网时代多元的纪录片市场，美食纪录片如何才能脱颖而出，凭借自己大众化的美食文化优势占据一定的市场份额，是我们亟待解决的重要问题。
一、互联网时代美食纪录片的创新策略（一）互联网时代美食纪录片创作方式的创新1.丰富细腻的现场化镜头语言我国早期纪录片的镜头运用大多千篇一律，循规蹈矩，以固定镜头为主，辅以大景别，从而展现事情发展的全貌。
这样的手法在如今快节奏的互联网时代已经很难吸引观众眼球。
《人生一串》以其丰富的现场化镜头语言和巧妙的拍摄技巧，不仅高度还原了烧烤过程，增强了观众的代入感，还将烧烤这一看似随意的行为赋予了烹饪美食的仪式感。
《人生一串》中运用了大量的特写镜头，将食物跟食客描摹到极致，塑造了极强的视觉冲击力。
肉串在火焰的灼烧下滋滋冒油；焦香的烤猪眼刚端上桌，心急的食客一口咬下汤汁四溅；油腻腻的嘴里咀嚼着裹满孜然的羊排……这些充满诱惑力的画面不断刺激观众的味蕾，促使唾液加速分泌，营造出很强的代入感，仿佛带领观众亲身坐在烤炉前眼看着烤串被如狼似虎的食客们一扫而空，让观众垂涎三尺。
为了还原烧烤摊的真实经营过程和食客享受烧烤的真实状态，导演还运用了大量抓拍镜头，不论是食客品尝美食时的一脸满足，还是摊主制作美食时的一丝不苟，，都突出了这部纪录片最根本的特点——真实。
2.不拘一格的快节奏叙事手法《人生一串》每一季有6集，每集时长30—45分钟不等，每集会讲述5个不同烧烤店的故事，这样每个店大概五六分钟的体量造就了其快节奏叙事的创作手法，适应了互联网时代快速浏览、信息碎片化的特点。
节目的剪辑风格简洁明快，毫不拖沓，将烧烤的紧张感、分寸感拿捏得恰到好处。
之所以说它不拘一格，是因为这部纪录片的叙事手法不同于传统纪录片和其他美食类纪录片。
2020/6下网络纪录片《人生一串》是中国首档以展示各地烧烤文化为主题，呈现国人烧烤情结的美食纪录片，由哔哩哔哩（视频弹幕网站bilibili ，以下简称B 站）和旗帜传媒联合出品。
自2018年6月在B 站首播，该片两季的播放量已突破1.5亿，并在豆瓣获得9.0的高分评价，与之一起频频出现在热搜上的关键词就是———“烟火气”。
充满“烟火气”的解说词“烟火气”一般指烧煮食物的气味，现多指尘俗习气。
在《人生一串》里，“烟火气”指生活气息、市井气息，是我们每个人经历过的生活的碎片，是自家楼下、巷子入口、大马路边的路边摊，非常熟悉，每夜都烟熏火燎，充盈着人间的气息；片子里所有人的关系都是平等的，食客没做作地表演，老板没准备当网红，导演没有试图说教，每个人都一样，都是普通人，在某一个夜晚相遇在宵夜摊前，烤架前，板凳上，一边吃着串儿一边聊着日常话题。
要在一部纪录片里营造出这种生活气息，需要策划、拍摄、剪辑等各个环节的共同配合，缺一不可，尤其是《人生一串》的解说词，更让网民直呼“鬼才”“烟火气”十足，有媒体称“解说词文案就值一个亿！”直白通俗,不煽情,精准传达讯息。
首先，单集片名设定按“点菜”顺序编排。
《人生一串》每一集的片名，就使人眼前一亮。
最早期，总导演兼总撰稿陈英杰曾打算从人文情怀、地理位置、食材来源等方式架构拍摄思路，然而，这种偏保守的传统的电视台风格很快被否决了，陈英杰解释道：“不太符合互联网轻松、有趣、小处着眼的调性。
”最终，《人生一串》第一季分成了六集，片名分别是《无肉不欢》《比夜更黑》《来点解药》《牙的抗议》《骨头骨头》《朝圣之地》，是按照肉类、特殊食材、素菜、骨头等进行分集，按照与食客一起“点菜”的顺序编排，打破了传统美食纪录片分集的常规“套路”，更为直接，单从片名就能知道“今天吃什么菜”。
对此，陈英杰说：“我们实际上是按照人的不同心理，烧烤给人带来的不同感受来安排的。
通常要吃得过瘾会点肉，接着点几样有嚼劲的东西比如脆骨，有的人克制一点喜欢吃素，有的人要表现与众不同，那就再来点脑花、大腰子。
2020年第9期第36卷 (总第477期）吉林省教育学院学报JOURNAL OF EDUCATIONAL INSTITUTE OF JILIN PROVINCENo.9,2020Vol.36Total No.477新媒体环境下纪录片如何打造竞争优势以系列纪录片《人生一串》为例邹尚育(东北师范大学传媒科学学院，吉林长春130017)摘要：新兴媒体的发展给电视、电影等传统媒体带来了巨大的压力和挑战，但同时也为其创新性地发展提供了难得的机遇=新的媒体环境给纪录片提出了短视频化、纪实与商业压力并行、受众品味提升等各种挑战。
纪录片如何能在这种环境下获得竞争优势，是值得媒体人深入思考和实践的问题。
通过对美食纪录片《人生一串》成功经验的分析，得出其策略在于利用大流 量平台、革新传播方式、加强与受众的互动交流、引发价值情感共鸣等四个方面。
在此基础上，提出了纪录片可通过创新创作模式、注重人文关怀、提高观众参与度、树立品牌意识等四种途径来打造竞争优势。
关键词：新媒体；纪录片；人生一串doi ： 10.16083/ki. 1671 -1580.2020.09.042中图分类号：J904 文献标识码：A 文章编号：1671—1580(2020)09—0183—04以电脑、手机、网络技术为代表的新媒体科技，因其信息量大、传播速度快、互动性强、获取方式方 便快捷等特点，使人们的信息获取方式、习惯、兴趣 喜好等都发生了巨大改变[1]。
人们不仅对电视、报纸 以及广播等传统媒体的依赖度降低,甚至基于移动 电子设备等日益发达的新媒体手段，可以自己创作 视频，形成了全新的自媒体环境。
这些都对影视作 品传统的创作思路、创作方式与传播途径产生了巨 大的冲击。
但同时也为其创新性地发展提供了难得 的机遇。
在这样的新媒体时代，以映射现实和观照 社会为诉求的纪录片，能否摘下“冗长”“晦涩”的标 签，在激烈市场环境中形成竞争优势，实现社会意 识、文化品格和市场价值的共赢U,值得媒体人进行 深入思考和大胆实践。
一、小切口的生活化选题：为平民化的传播语态奠定基调《人生一串》不同于《舌尖上的中国》，它没有广泛涉猎中国人博大精深的饮食文化，而是单纯地选择了“烧烤”这一特定的类别进行叙述，是一种小切口的选题方式。
之所以选择将烧烤作为核心命题，是因为它是一种别具烟火气息和平民属性的食物，也最能体现出市井气息，从而区别于高档餐厅和日常餐桌前正式用餐的氛围，展现出街边文化与餐桌文化以及正式筵席文化的一种差异，是对高端格局的一种自然的消解。
片中那句具有标识性的话语———“没了烟火气，人生就是一场孤独的旅程”———生动地体现了烧烤在中国人心目中的地位以及烧烤给人们带来的最为纯正的生活气息，点明了这部纪录片的整体语态以及核心理念。
《人生一串》的整体内容组织框架是以烧烤为主线，每一集按照点菜的顺序进行组织，比如吃肉（第一集“无肉不欢”）、吃重口味食物（第二集“比天还黑”）、吃素菜（第三集“来点解药”），着眼于食物本身，并相对“随意”地根据食客的点菜习惯组织整体架构、撰写每集标题，显得轻松有趣，也再一次强化了从小处着眼的特点。
这样的选题方向和框架组织形式迎合了新媒体环境下个性化、小众化的话语特性，即在传播的过程中能够充分考虑特定受众的需求，而不再如传统电视媒体的纪录片作品中追求“大而全”的选题覆盖。
例如《舌尖上的中国》第二季，这一季以“三餐”“家常”“秘境”“心传”等为分集标题，以全方位的视角讲述了中国人收获、烹饪、生产美食的故事，展现了中国人与美食之间发生各种各样联系的大图景，选题覆盖面极其广泛，适合全体观众坐在电视机前共同观看，老少皆宜，符合电视媒体的观看空间特性；而新媒体终端一般以手机和电脑为主，呈现出观看单人化、碎片化的特征，这样的环境下更适合传播具有个性化、小众化特点的内容。
二、解说的“烟火气息”：平民化传播语态的外在形式纵观《人生一串》的整体文案生动有趣，用词俏皮可爱而不失韵味。
在调侃美食的时候，用“觅食溜达”一词描绘盘锦河蟹，这种拟人化的词语将食物描写得生动灵活，充满画面感，这种语句非常契合网络空间中人们的话语表达风格。
《人生一串》：日常生活的“诗意”作者：张晗来源：《新闻爱好者》2020年第11期【摘要】《人生一串》是哔哩哔哩与旗帜传媒联合推出的一档烧烤美食类专题纪录片，其第一季与第二季均有超过7000万次的播放量，引爆收视狂欢，并始终维持在8.6以上的高评分，成为一部或可称为现象级的美食纪录片。
但其成功不仅在于题材、拍摄及营销，更重要的则是对于“烟火气”或日常生活的“诗意”这一概念的挖掘与贯彻，以及视角下沉式的对于市井生活与人物的重视，这使其成为一部可进一步分析的文本作品。
现以《人生一串》为例，分别从构成日常生活“诗意”这一概念的组成部分入手，分析作品的主题、内容及营销上的成功，最终重新复归这一概念，对这一概念进行阐发。
【关键词】《人生一串》;日常生活;“诗意”;视角下沉2018年6月，哔哩哔哩和旗帜传媒联合推出烧烤美食类专题纪录片《人生一串》并在B 站播出，在一年之后成功登陆广东卫视，实现在新媒体与传统媒体间的双丰收;2019年7月，由相同制作团队推出的《人生一串》第二季在B站首播，再一次迎来收视狂欢。
截至2020年5月，《人生一串》已在B站播放量达7585万次，第二季更有9288.3万的播放量，并在播出后的一两年时间中，在豆瓣平台上仍维持着9.0与8.6的高评分，这无疑是需要给予足够重视的。
本文正是从这一现象出发，基于该纪录片的内容进行思考，探讨该片的得与失。
一、主题：向平凡生活致敬按照张同道在《中国电视纪录片50年》中的说法，我国的纪录片“从1958年起步，按照传播方式、美学特征、文化形态、媒介技术等指标考察，中国电视纪录片经历了国家话语、民族记忆、个人表达与市场呼唤四个时期”[1]。
在20世纪八九十年代，我国的纪录片形式以纪实主义为主要表现手法，市场的影响力虽已凸显，但仍未使原有纪录片呈现方式产生根本上的冲击。
进入新世纪后，电视的普及、连续剧形式影响力的提升，使得中国电视产业化全面推进，而纪录片也在此时真正开始全面接触市场，这意味着纪录片需要面对来自市场的挑战。
近年来，美食类纪录片依靠美食与大众文化的紧密联系，吸引着广大受众的关注，在网络领域也开辟出一片新天地，《人生一串》《风味人间》《早餐中国》等一大批美食类纪录片在网络平台诞生。
相较于《舌尖上的中国》等传统媒体播出的美食类纪录片，新一代美食类网络纪录片在个性化、互动性和趣味性等方面有了新的突破和发展。
而纪录片配音作为纪录片的重要组成部分，为了提升受众的听觉享受，在网络平台上达到更好的传播效果，也发展出一些新的特性。
《人生一串》是某网络视频平台于2018年6月出品的美食类纪录片，其以独特的视角和拍摄手法，展现了我国各地独具特色的烧烤文化。
截至2020年12月，网络平台播放量达8343.6万，豆瓣评分9.0，口碑良好。
该片于2019年7月出品了第二季，播放量高达1亿。
《人生一串》由总导演陈英杰配音，他基于个人声音特色和网络环境塑造出了一种有个性、有“网感”的配音，获得了受众的喜爱，对今后网络平台中纪录片的配音也具有很强的借鉴意义。
笔者通过分析《人生一串》系列网络自制纪录片中有别于传统纪录片的新特点，探究互联网媒介下美食类纪录片配音的创新路径。
一、声音形象：从陌生感到接地气声音造型是指配音创作者基于影视作品需求和人物性格特点，运用自身声音条件和表达技巧，形成独具特色的声音形象。
纪录片中的配音不承担这种塑造人物性格的职能，是类似于其他影视作品中旁白的作用，是一种阐释性的语言。
随着影视技术与艺术的深入发展，纪录片配音的应用已经超越了“纯粹的画外音”，成为能够展现作品独特个性的表现手段。
在《舌尖上的中国》中，李立宏的配音已经开始探索声音造○刘永网络平台中美食类纪录片配音的创新路径研究——以《人生一串》系列纪录片为例【摘要】新媒体环境下，美食类纪录片成为网络平台中纪录片的“红海”，其配音创作也呈现出一系列新样态。
《人生一串》系列纪录片的配音创作在声音形象、听觉体验、声画关系等方面进行了创新和发展，为其他同类型纪录片探索创新路径提供了宝贵经验。
