流行音乐的发展史

某音乐流行风格的历史与发展分析音乐作为人们生活中重要的一部分，一直以来都有不同的风格和流派。

其中，流行音乐是当今最具代表性的一种音乐类型。

从最初的摇滚乐、流行舞曲，到后来的电子舞曲、R&B、hip-hop等，流行音乐的发展不仅影响着年轻人的审美观念，也代表了一个时代的文化。

本文将从历史与发展两个方面，对某音乐流行风格进行分析。

一、流行音乐的历史流行音乐源于19世纪末20世纪初的美国，起初是指爵士乐、蓝调和节奏蓝调等非传统的音乐风格，后来随着音乐产业的发展，流行音乐成为一个商业化的产品。

20世纪50年代，摇滚乐成为一种文化现象，代表着年轻人反抗传统的态度。

像艾尔维斯·普雷斯利、切克·贝里等摇滚歌手开始掌握市场。

60年代，流行音乐的风格越来越多样化，在民谣、摇滚、流行舞曲等领域出现了许多重要人物，如The Beatles、The Rolling Stones、Bob Dylan等。

70年代，流行音乐进入了金属和剧院式摇滚时代。

随着电子乐器的普及，又有了电子音乐的诞生，代表人物包括Kraftwerk、David Bowie等。

80年代则出现了电子舞曲，这一时期是流行音乐和电子音乐的重要融合时期，Michael Jackson、Madonna等艺人成为了重要代表。

到了90年代，流行音乐显现出更为明显的流派特点，如R&B、hip-hop、grunge等。

这个时期代表人物包括Mariah Carey、Nirvana、2Pac等。

近年来，流行音乐依然保持着蓬勃的发展势头，genre-bending等不断涌现的创作手法，为流行音乐注入了新的活力。

二、流行音乐的发展流行音乐的发展一直处于不断前行和创新的阶段。

音乐技术在不断进化，数字化与数据的应用让音乐行业发生了翻天覆地的变化。

这个时代，流行音乐的内涵和外延也不断发生着变化和创新。

1.数字技术的应用从物理唱片到数字音乐，数字化对音乐产业产生了深刻的影响。

中国流行音乐史第一发展阶段：1917-1936年（上海时期）从中国流行音乐先躯黎锦晖先生从事音乐活动算起，中间以其反封建的明月歌剧社为线索，先以儿童歌舞剧如《三蝴蝶》、《麻雀与小孩》歌舞表演《可怜的秋香》、《寒衣曲》等开始，继而创作了中国第一批家庭爱情歌曲，即流行歌曲《毛毛雨》、《妹妹我爱你》、《特别快车》等。

本期终止于明月歌剧社音乐团体的解散，众歌星大都进入电影界为止。

第二发展阶段：前期：1937-1949年（上海时期）本期从周璇进入电影界后，在影片《马路天使》中所演唱的两首插曲，《天涯歌女》和《四季歌》传遍全国。

由她开创一代歌风影响整个中国歌坛。

此期歌坛整个情况是没有歌舞表演团体表演。

专门靠灌唱片和电台播音来演唱的歌星是少数，大多数歌星都以拍电影为主，演唱电影插曲的影歌双栖形式出现。

本期到共和国成立后，大部分主要代表歌星都转移到香港发展为止。

后期：1950-1969年（香港时期）本期从姚敏、姚莉兄妹为首，很多主要代表歌星都转移到香港发展开始。

最初还是以影歌双栖为主，随时间推移，靠演唱和录制唱片的歌星比例有所增高。

影片中不是由演员本人唱插曲，请专业歌星配唱的情况也多起来，但仍无明显有影响的歌舞团体表演。

到了二十世纪六十年代后期，国语流行歌曲在香港渐趋衰落，粤语歌曲中兴，在歌坛上占据主导位置。

主要代表人物是许冠杰。

第三发展阶段：1970-1981（台湾时期）从二十世纪六十年代后期，台湾的流行音乐逐步发展起来。

取代了国语流行歌曲渐趋衰落的香港歌坛的位置。

其标志是谢雷的《曼丽》红遍东南亚，奠定了台湾流行歌坛的领先地位。

之前，台湾歌坛所演唱的歌曲有汉族及各少数民族民歌（包括闽南语歌曲）；上海时期和香港时期的国语流行歌曲；以及受日本影响的创作歌曲。

后来逐步创作出处于上海时期流行歌曲与现代城市流行歌曲之间具有自己特点的时代曲。

这种风格的歌曲，直到二十世纪八十年代初才渐趋衰落，而被新城市流行歌曲所取代。

在二十世纪七十年代中期，台湾曾出现过著名的校园民歌运动。

音乐教案二：流行音乐的演变史。

20世纪初，美国的爵士乐在黑人和拉丁裔社区广为流传，随后在上世纪20年代开始真正风靡于大众中。

爵士乐的节奏感强，旋律优美，常用乐器包括萨克斯风、小号、钢琴等。

在20年代“爵士乐热”的推动下，许多传奇音乐家如路易斯·阿姆斯特朗、迈尔斯·戴维斯等走上了大众的视野，成为众人心中的偶像。

40年代，摇滚和布鲁斯音乐在美国的青年文化中迅速崛起。

这种音乐风格多以吉他、鼓和贝斯吉他等乐器为主，节奏明快、快捷。

当时的青年们对这种音乐非常着迷，甚至发起了摇滚音乐文化革命。

这种音乐走红之后，许多音乐家成为传奇，其中包括猫王、披头士、琳达·罗斯塔德等。

60年代，民谣音乐逐渐兴起。

这种音乐通常使用吉他作为主要乐器，词句深情，歌曲中蕴含着强烈的社会主义思想。

当时的青年们对这种音乐产生了强烈的共鸣，因此它在当时的流行音乐中占有重要位置。

许多著名的歌手，例如鲍勃·迪伦，约翰·列侬，约翰尼·卡什，鲍勃·马利等，都是这个年代的代表性巨星。

70年代，迪斯科音乐在全球范围内风靡。

这种音乐以浓烈的电子声音和明快的节奏为主，通常伴以舞蹈和光影效果。

当时的迪斯科音乐会是大家的必选娱乐之一，在众多歌舞厅里流行不衰，全球掀起了“迪斯科热”。

许多歌手、作曲家也代表时代的发展，包括迈克尔·杰克逊、唐娜·桑默等人。

80年代，流行音乐开始步入多元化的时期，在当时涌现出一些独具特色的流派，如重金属、朋克等。

重金属音乐通常用吉他和鼓为主，音量大，表现力强，对年轻人的吸引很大。

朋克音乐则通常流露出一种强烈的反叛精神，批判现实社会的局限，其中有许多经典歌曲如西入·罗苏等。

90年代以来，流行音乐的样式越来越多样化。

流行音乐与时俱进，融合了许多新技术，如数字合成器、自动采样器等。

此外，游戏和电影等大型娱乐产业的兴起，也为流行音乐的繁荣提供了无限可能。

流行音乐简史一流行音乐的梗概流行音乐是属于一种有着广泛听众极具吸引力音乐，相较于艺术音乐站和传统音乐。

流行音乐是一个不分年龄人人共享音乐以“雅俗共赏”通称。

按通常的说法，所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。

这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。

因此，又有"大众音乐”之称。

但是, 这样的界定有可能使那些本不属于流行音乐的音乐如《国际歌》、《义勇军进行曲》、《马赛曲》、《洪湖水浪打浪》、《歌唱祖国》、《东方红》《南泥湾》等，仅仅因为它们也在群众中广泛流传而都可被划归为流行音乐。

另一方面，又把那些分明是流行音乐的音乐，由于它们流传不开这在流行音乐中也为数不少而排除在流行音乐之外。

显然，流行音乐不一定都流行，流行的音乐也不只是流行音乐。

准确的概念应为商品音乐，即以赢利为主要目的创作的音乐。

它是商业性的音乐消遣娱乐以及与此相关的一切…工业‟现象。

（见前苏联《音乐百科词典》1990 年版)它的市场性是主要的，艺术性是次要的。

有些歌曲虽然用通俗唱法演唱，但它的思想性、艺术性较高，这类歌曲不属于商品歌曲。

如《大中国》、《众人划浆开大船》、《亚洲雄风》、《十五的月亮十六圆》、《好大一棵树》等。

二流行音乐的特性流行音乐与其它大众媒介的差异主要是流行音乐有6种特性：1．流行音乐的新奇性即流行音乐的流行性或时尚性。

新奇是一切流行事物的显著特征，好奇心是人类心理的一个特征。

而流行音乐作为一种主要以满足消费为目的的商业化的娱乐音乐，它必然是“建立在契合了某种具有代表性的社会心理因而能为大众所普遍接受的基础之上的。

”⑩流行音乐是建立在这个基础之上的，因而必然会“致使这种唱、奏、听某一曲目或运用某一风格的行为方式及其对象在一定的社会范围内扩展蔓延，并形成不同程度的社会风靡与社会群体性狂热。

”?流行性和时尚性是流行音乐的基础。

世界流行音乐种类：1、爵士乐爵士乐是19世纪末在新奥尔良首先发展起来的。

爵士乐形成的主要来源是布鲁斯和拉格泰姆。

布鲁斯的原意是哀怨、忧郁之意，是从黑人的劳动号子演变而来，大部分的布鲁斯的歌词内容是以反映黑人的生活为主。

代表作《兰色狂想曲》、《一个美国人在巴黎》2、廷潘胡同歌曲19世纪末在美国纽约市第28街（第5大道与百老汇之间）集中了许多音乐出版公司，各公司都有推销员整天在那里弹琴吸引顾客，琴声就像敲击洋铁盘子似的，“廷潘”胡同由此而得名。

廷潘胡同在美国一度成了流行音乐的集中地，也形成了流行音乐兴盛的一个时代，一种音乐风格的象征。

代表作《白色圣诞》（White Christmas）；科尔·波特（Cole Porter，1891～1964），代表作品有《白天与黑夜》（Night and Day)3、乡村音乐乡村音乐最早叫山区音乐，这种音乐形式的形成始于20世纪20年代的美国南方各州农业地区。

它是英国移民流传下来的，自然也就带有许多英国民歌的风格。

后来又受到其他民族音乐的影响而发展起来，直到第二次世界大战以后才开始流行全美国，被称作为乡村音乐。

代表作外文歌曲- 美国乡村音乐- 草帽歌美国乡村音乐（经典）- 外文歌曲- 欧美经典篇- 昨日重现-yesterday once more美国乡村音乐-love is blue(爱是忧郁）4、摇滚乐50年代开始流行音乐呈现一种多元化的趋势。

摇滚乐的主要音乐风格是黑人音乐与南方白人的乡村音乐的融合。

其形式以歌唱为主，音乐用电吉它、萨克斯、电贝司、键盘乐以及爵士鼓伴奏代表作The Beatles披头士--From Me to YouThe Beatles披头士--Ob-La-Di, Ob-La-DaAC DC乐队--You Shook Me All Night LongAnti-Flag乐队--Punks in vegas5.Hip-Hop在20世纪70年代末和80年代初创于纽约的穷困工薪阶级的黑人民族中。

流行音乐的发展历程流行音乐的发展历程可以追溯到20世纪早期。

在当时，音乐产业开始发展壮大，并出现了一系列的音乐流派和风格。

以下是流行音乐发展的一些关键时刻：早期流行音乐： 1920年代至1940年代是早期流行音乐的黄金时期。

在这个时期，爵士乐、蓝调以及乡村音乐开始受到广泛的欢迎。

这些音乐风格都在一定程度上影响了后来的流行音乐。

摇滚乐的兴起：在1950年代，摇滚乐开始崭露头角。

艺术家如恩里克·伊格莱西亚斯、小理查德和埃尔维斯·普雷斯利等都是这个时期的代表。

摇滚乐注重节奏和吉他演奏，给年轻人带来了新的音乐体验。

流行音乐革命： 1960年代被认为是流行音乐的重要里程碑。

披头士乐队的出现使摇滚乐进一步发展，并引发了全球性的革命。

这个时期还见证了音乐人对社会和政治问题的关注，如抗议歌曲的兴起。

追随摇滚的其他音乐： 1970年代，流行音乐发生了更多的变化。

独立音乐、迪斯科乐和庞克摇滚开始流行起来。

同时，流行女歌手如迈克尔·杰克逊和麦当娜也开始崭露头角。

电子音乐的兴起： 1980年代，电子音乐开始崭露头角。

艺术家如迈克尔·杰克逊、帕特·本塔、麦当娜等人将电子音乐引入了主流流行音乐领域。

这个时期还见证了流行乐团的崛起，如小组合乐团的成功。

流行音乐的多样化： 1990年代至今，流行音乐更加多样化。

嘻哈音乐、流行金属、嘻哈流行、流行舞曲等音乐风格都在不断涌现。

同时，数字音乐的出现使音乐更容易获取和传播。

总的来说，流行音乐的发展历程体现了时代变迁和音乐创作的多样性。

从早期的爵士乐到今天的流行舞曲，流行音乐不断演变，并持续影响着人们的生活。

音乐风格知识：流行音乐的起源和发展流行音乐是一种以易懂易上手，轻松愉快为特点的音乐风格，是音乐家们通过对时代与社会环境的洞察和理解，以及对听众需求的把握和满足，创造了一种极具市场化的音乐类型。

其历史源远流长，下面就让我们一起来了解一下流行音乐的起源和发展。

一、流行音乐的起源19世纪末期，经济快速发展，社会风气开始松动，爱情和婚姻等领域的自由化，使得人们对音乐的需求也有了新的方向。

此时期传统的古典音乐已经不能够满足现代人们的需求，人们开始厌倦单调、严肃、沉闷的音乐，开始向快节奏、舞蹈、流行歌曲等方向趋近。

20世纪初，爵士乐成为了美国最受欢迎的音乐形式之一，在这一时期，人们开始追求音乐的新鲜感和刺激感。

也就是在这一时期，流行音乐的风格开始渐渐形成。

1920年代，电声放大器的发明为流行音乐的发展注入了新的活力。

此时期的流行音乐以爵士乐为主体，受到了欧洲传统音乐和拉丁音乐等多种风格的影响。

著名的音乐人乔治·格什温就是在这一时期崛起的。

1930年代，流行音乐的发展受到了跨越大西洋的欧洲音乐的影响。

在欧洲，音乐家们在生产中使用了更多的弦乐器和管弦乐团，并通过快节奏的舞曲取得了很大的成功。

于是，流行音乐也开始受到了这种风格的影响，在音乐中使用了更多的管弦乐器和弦乐器等形式。

战后的1950年代和1960年代，流行音乐迈入了一个更广泛的成功时期。

一个很大的原因是使用了音乐录制技术，因此人们可以更容易地听到音乐。

盛大的电视音乐制作也成为流行音乐的重要方式。

此时期的流行音乐又是以摇滚乐为主的。

二、流行音乐的发展1960年代，流行音乐开始进入一个多元化的阶段。

爵士乐、摇滚乐、乡村音乐、迪斯科音乐等各个音乐类型开始相互融合。

像披头士乐队、杰克逊五兄弟和迈克尔·杰克逊等艺术家在音乐历史上留下了浓墨重彩的一笔。

1970年代到1980年代，随着电子技术的发展，流行音乐又开始了全新的突破。

迪斯科音乐的兴起成为了这一时期流行音乐的主要表现形式，此时期的音乐风格以“迷幻”、“另类”、“夸张”为特点。

中国流行音乐的历史发展----历史的积淀一、中国近代时期的“时代曲”（1927—1950）1.时代曲的产生与发展中国近代流行歌曲的历史是流行歌曲的鼻祖黎锦晖开始书写的。

他为了响应“五四”时期中国文化教育界提出的以“平民”为服务对象的口号，他开始萌发了“平民音乐”的念头，其中最充分体现他“平民化”思想的就是其开创了“时代曲”的创作之风。

1927年前后，他用中国民族传统音乐手法谱写出一批新歌，其中歌曲《毛毛雨》迈出了黎锦晖探索大众化爱情歌曲创作的第一步，它既是中国近代流行音乐史的开篇之作，也是公认的中国第一首流行歌曲时代曲由此产生。

1928年，黎锦晖把原本题裁是“爱情”的时代曲扩大到了“亲情”“友情”和“真情”等多层面。

进入30年代后，时代曲由黎锦晖的一枝独秀，进入了群芳争艳的时期。

这一时期有进步音乐工作者如贺绿汀、刘雪庵、聂耳、冼星海等。

其中刘雪庵于1936年创作的《何日君再来》是一首在中国音乐史上具有标志性的流行歌曲，它使中国流行歌曲进入了一个发展高潮，自此，活跃的音乐家有黎锦光、陈歌辛、姚敏等。

20世纪的30、40年代，抗日救亡和争取自由成为这个时代最强烈的呼声，“时代曲”的出现与成长遭到了各种批评与排斥。

在40年代末，随着新中国的成立，内地逐步禁唱流行歌曲，流行音乐也只得移师香港和台湾，因此“时代曲”在内地消失了近三十年。

三十年后在门大开，时代曲借“港台歌曲”的冲击波重归故土，再度成为时代的声音。

2.时代曲的代表歌手及其代表歌曲1.黎明晖：第一位流行歌星，她的《毛毛雨》是流行音乐的开端2.白虹：中国流行音乐史上第一位“歌唱皇后”，旧上海七大歌星之一，其中《莎莎再会吧》是她最为走红的电影歌曲3.周旋：号称“金嗓子”，旧上海七大歌星之一，《天涯歌女》、《夜上海》、《何日君再来》、《凤凰于飞》都是她典型的代表作品4.李香兰：旧上海七大歌星之一，《夜来香》是她的代表作品5.姚莉：号称“银嗓子”，旧上海七大歌星之一，她的《玫瑰玫瑰我爱你》更是风靡国际6. 白光：旧上海七大歌星之一，代表作有《假正经》、《如果没有你》7.吴莺音：鼻音歌后，旧上海七大歌星之一代表作有《大地回春》、《我有一段情》二、香港流行音乐（1950—）1.香港流行音乐发展的最初十年1974年到1984年是香港粤语流行音乐发展的最初10年，在这个时期的香港歌坛上，许冠杰可谓是一个举足轻重的人物。

关于中国大陆流行音乐的发展史改革开放30年，中国流行音乐经历了不断地发展和演变，出现了多种风格的流行音乐和大量流行音乐作品。

特别是进入21世纪以来，流行音乐的发展更为成熟且呈现多元化的趋势，为我们的业余生活增添了不少色彩。

1、20世纪70年代末至80年代——流行音乐的发展和繁荣（1）改革开放初期抒情歌曲的复兴。

首先获得群众推许的作品为《祝酒歌》。

1980年，中央人民广播电台文艺部与《歌曲》编辑部联合举办了“听众喜爱的广播歌曲”评选活动，产生了著名的“十五首抒情歌曲”。

它们继承了50—60年代抒情民歌的传统，抒发了大众的真实情感，旋律优美流畅，是对“文革”期间“高强硬响”音乐观念的逆反，代表了80年代初期群众歌曲的成就。

此时的抒情歌曲并不是真正意义上的流行音乐，而是处于“文革”之前的群众抒情歌曲与80年代中期的流行歌曲之间的一种过渡体裁。

（2）港台歌曲的传入和内地流行音乐的兴起。

随着改革开放，外面的东西开始不断涌进国内。

音乐上人们最先接受的便是港、台的流行歌曲。

伴着录音机、卡式磁带的大量进口，这些歌曲以惊人的速度传播。

尤以邓丽君的流行歌曲盒带传播最广，它们对内地流行音乐的发展产生了很大影响。

同时，校园歌曲作为台湾年青一代流行乐创作向现代过渡的成就也影响到内地校园歌曲的产生。

如《清晨我们踏上小道》（韩先杰词、谷建芬曲）、《年轻的朋友来相会》（张枚同词、谷建芬曲）等。

港台歌曲的传入带来了一种新的音乐文化形态。

（3）多方位的尝试和走向繁荣。

“港台风”持续了较长的一个时期后，人们变得冷静了，听久了港台歌星的嗲声嗲气，洋腔洋调，已不满足歌曲中的风花雪月，柔情蜜意，于是开始寻找自己的通俗音乐创作的出路。

这样“西北风”便应运而生。

其代表作品有《一无所有》、《信天游》、《黄土高坡》、《我热恋的故乡》、《我心中的太阳》、《少年壮志不言愁》、《心愿》、《我们是黄河，我们是泰山》，以及电影《红高粱》插曲《妹妹曲》等。

“西北风”代表了自邓丽君以来的阴柔的演唱风格的转变，在音乐观念上是对港台流行音乐、南方及中原音调为主的我国音乐创作现状以及前几年流行音乐界“阴盛阳衰”现象的一种逆反。

音乐欣赏：流行音乐发展的变迁历程引言音乐是人类生活中不可或缺的一部分，而流行音乐则扮演着特殊的角色，随着时间的推移，不断发展和变革。

本文将探索流行音乐从过去到现在的发展历程，带您回顾过往、感受变革。

第一章：早期流行音乐1.1摇滚乐时代•描述摇滚乐开始兴起的背景和原因•突出一些代表性摇滚乐团和歌手•讨论摇滚对当时年轻人及音乐文化的影响1.2 迪斯科时代•阐述迪斯科舞曲的崛起与繁荣•介绍几位标志性迪斯科歌手或团体•讨论迪斯科文化及其对跳舞和时尚的影响第二章：90年代至今的流行文化2.1 流行天后与“超级巨星”时代•分析90年代以来流行音乐产业发展趋势•探讨几位备受瞩目的流行歌手和他们的音乐风格•讨论数字化音乐时代如何改变了艺术家与听众之间的关系2.2 嘻哈文化与流行音乐融合•回顾嘻哈文化在流行音乐中的崛起及影响•介绍几位具有重要地位的嘻哈艺术家•分析嘻哈与其他音乐流派融合所带来的创新和争议第三章：未来发展趋势与探索3.1 数字时代的冲击与创新•探讨数字音乐平台对流行音乐产业带来的冲击和机遇•分析如何通过社交媒体推动歌曲传播和艺人形象塑造•展望未来数字技术在音乐制作和欣赏方面可能带来的变革3.2 多元化与国际化趋势•讨论多样性如何成为现代流行音乐发展中不可或缺的因素•描述世界各地不同文化中流行音乐的特点和影响力•探索跨文化融合对流行音乐未来的意义和影响结论通过本文对流行音乐发展的变迁历程进行的综述，我们可以更好地了解流行音乐对社会和文化的影响，同时也能够对未来的音乐发展趋势有更清晰的认识。

了解流行音乐的历史，能够让我们更好地欣赏和理解现代音乐，增添生活中的美妙体验。

中国流行音乐发展史一、时代曲时代中国流行音乐源头受戏曲音乐和爵士乐影响，形成时代曲，代表作有周璇《夜上海》《天涯歌女》李香兰《夜来香》等。

大陆建国后无流行音乐。

二、邓丽君时代台湾时代曲余波至邓丽君。

邓丽君或同时受日本歌谣曲影响。

同时香港流行乐大量翻唱自日本。

有时代曲和日本流行音乐的影响。

邓丽君影响一批歌手，属于东亚式审美的唱腔。

几乎其后一大批一代歌手都受她音乐的影响。

可以说是邓丽君时代。

王菲、梁咏琪、田震、那英、李玟、许茹芸、张惠妹、杨钰莹、高胜美、梁静茹、张靓颖。

甚至包括近几年火的周深。

港台摇滚乐的时代与邓丽君时代重叠。

代表有beyond乐队、罗大佑。

同时台湾在此时有民歌运动。

全盛时期与邓丽君分庭抗礼。

后期摇滚乐受邓丽君的影响，很多摇滚乐与邓丽君唱腔有很好的融合。

如王菲。

三、R&B时代而后是节奏布鲁斯的时代，R&B四大才子陶喆、周杰伦、王力宏、方大同推广了R&B。

华语乐坛R&B化。

此一批歌手基本完全摆脱邓丽君的影响进入了新世代。

其中以周杰伦影响最为深远。

周杰伦的曲风唱腔在网络时代影响了一大批大陆网络歌手以及所谓非主流音乐。

大陆真正流行音乐市场开端是所谓非主流网络音乐。

同时大陆另一种曲风，草原舞曲风起。

融合了迪斯科与草原民族唱法音乐的舞曲，迅速占领不能接受R&B和嘻哈音乐的中老年受众。

代表人物凤凰传奇。

三、后唱片时代以唱片业彻底凋零为标志。

随着大陆开放进一步加强，市场成熟，大多数歌手选择北上大陆发展。

但是网络时代盗版录音易于传播加之大陆市场版权保护制度不完善，人们版权意识不足，加之大陆年轻人对于音乐需求低于偶像崇拜，中老年人对于唱片购买力不足且盗版横行，创作音乐唱片带来商业效益极低。

歌手被迫走上通过各种手段增加名气吸引粉丝流量，然后商演综艺广告代言来变现商业利益。

最再反过来服务音乐创作。

如此唱片业凋零，则没有经济利益直接推动音乐创作，优秀音乐作品越来越少，华语音乐界衰落。