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《戏曲与美术》教材分析：中国戏曲门类丰富，历史悠久，是中国独特的民族艺术文化。
初中学生学习戏曲与美术最感兴趣的应该是勾画了的五色脸谱。
把“脸谱”提取出来，做为本节的重点，并影射戏曲的基本常识，开阔学生的视野。
教学目标：1、对中国戏曲以及戏曲与美术的面貌和基础常识初步的了解。
2、能够从戏曲与美术中吸取感兴趣的艺术形象。
3、愿意亲近和了解中国戏曲及美术。
重点：能够发现、总结戏曲脸谱的个性特征，并能表现于画面。
难点：独立创作脸谱。
教学过程：一、导入多媒体播放《唱脸谱》引出课题今天我们要学习《戏曲与美术》（多媒体出示课题《戏曲与美术》二、讲授新课什么是戏曲？戏曲包括什么？戏曲是通过演员表演故事来反映社会生活中的各种冲突的艺术。
主要是指和中国传统戏曲相关的美术。
师：这节课要画脸谱，而今天要学习的题目是《戏曲与美术》却画脸谱，两者有联系吗？（教师思考的表情）咱们先看一段视频从中找出答案。
生：戏曲与美术中包括脸谱。
（大家小声讨论，有的学生举手回答）师：回答得对。
脸谱呢是戏曲人物的脸部化妆。
现在谁来具体回答，什么是脸谱？(大家小声讨论，有学生举手)生：在戏曲舞台上使用的化妆艺术。
师：回答的很好，不过在它前面得加上是中国戏曲独有的，外国可没有。
那是不是戏曲中所有的的角色都要画脸谱呢？(学生有的脸上茫然，有的在小声说“不是”)师：带着这个问题，我们来认识几个戏曲中的人物!（幻灯片放映不同角色的戏曲人物）（学生看着的过程中，便有学生小声说出了不同角色的名称：生、旦、净、丑）师：有些学生己经说出了这些角色的名称，是什么？生：生、旦、净、丑。
（学生齐答）师：对!戏曲中人物角色按行当划分，就分为“生、旦、净、丑”四种基本类型。
让我们看人物对号入座吧！（重新看不同角色的戏曲人物，按人物出现顺序让学生回答）生：生、旦、丑、净。
(学生齐答)师：看来大家对这些角色都认识得非常准确了，那么回头再看问题。
（指着板书上的问题那是不是戏曲中所有的的角色都要画脸谱呢？）生：不是，丑和净要画脸谱。
2021绵阳市九年级中考美术复习知识要点集2021年鹅溪初中中考美术知识点分类总复知识点一：美术1，美术：是运用一定的物质材料通过造型手段，创造出来的视觉艺术。
又称造型艺术或视觉艺术。
2，美术按存在形态与用途分：绘画、雕塑、工艺美术、设计艺术、建筑艺术等，在东方还有书法和篆刻艺术，随着科技的发展，现在又出现了新媒体艺术等。
(1)绘画——在平面上绘制形象的艺术。
①按②从作色角度分为素描和色彩画；作③从题材角度分为人物画、风景画、静物画、风俗画、历史画等。
画（2）中国画材①以中国特有的笔墨纸张等工具材料，按照长期形成的艺术传统而进行创作的一料种绘画。
分②中国画的表现手法分为工笔、写意、没骨、白描等。
为③中国画按题材分为人物、山水．花鸟等。
中(3）中国画的笔墨乐趣①笔墨是中国画的造型语言，也是中国画立于世界画坛的重要因素，技法有勾、XXX、皴、点等多种技法，笔法、墨法是灵活多变。
画②中国画笔法：中锋、侧峰、拖笔、逆峰。
、油墨法（墨分五色）有：焦、浓、重、淡、清。
画③中国画家常借山川、树木、花鸟、蔬果表达自己对生活的热爱和品格的追求，、赋予作品高尚的精神气质，这就是“借物抒情、托物言志”。
如:牡丹象征富贵，荷版画花意味高洁，梅花意味傲骨，桃子意味长命，菊花意味气节，竹子意味虚心、等。
（水4）油画彩油画起源于欧洲，发展至今，已经成为世界性的画种。
它是用核桃油或亚麻仁画油等动物油，和谐油质颜料所作的绘画。
等；（5）水彩画以水为序言，和谐透明性颜料作画的画种。
由于水彩颜料有透明、快干、混色等特性，能创造出诗一般的意境。
明快的画面效果，给人以独特的美感。
（6）版画①应用刀和笔等工具，在不同材质的版面上举行描画和腐蚀，而后印刷出来的图画统称为版画。
②中国古代版画主要是木刻。
③学做纸版画的步骤：剪刻制版涂色拓印（7）藏书票①藏书票贴在书的扉页上成为书的所有者的标记。
藏书票有实用功能。
②藏书票的组成：图形字母签名拉丁文——EXLIBRIS有“我的藏书”的含义，是藏书票的国际通用标志③藏书票被誉为“袖珍版画”“纸上珍珠”常见规格为8厘米—12厘米。
戏曲与美术教学教案模板第一章：戏曲与美术的关系1.1 教学目标让学生了解戏曲与美术之间的联系。
使学生认识到戏曲与美术在表现形式和艺术价值上的异同。
1.2 教学内容戏曲与美术的起源与发展。
戏曲与美术的表现形式及特点。
戏曲与美术在文化传承中的作用。
1.3 教学方法采用讲授法，讲解戏曲与美术的关系。
运用案例分析法，对比分析戏曲与美术作品。
1.4 教学步骤引入话题：介绍戏曲与美术的起源。
讲授知识点：分析戏曲与美术的联系与区别。
案例分析：展示经典戏曲与美术作品，让学生感受两者之间的相互影响。
第二章：戏曲基本知识2.1 教学目标让学生掌握戏曲的基本知识。
使学生了解戏曲的分类、表演形式和代表剧目。
2.2 教学内容戏曲的定义与发展历程。
戏曲的分类及特点。
戏曲的表演形式与代表剧目。
2.3 教学方法采用讲授法，讲解戏曲的基本知识。
运用观看视频法，让学生直观地了解戏曲表演形式。
2.4 教学步骤引入话题：介绍戏曲的起源与发展。
讲授知识点：讲解戏曲的分类、表演形式和代表剧目。
观看视频：欣赏经典戏曲表演片段。
第三章：美术基本知识3.1 教学目标让学生掌握美术的基本知识。
使学生了解美术的分类、表现形式和代表作品。
3.2 教学内容美术的定义与发展历程。
美术的分类及特点。
美术的表现形式与代表作品。
3.3 教学方法采用讲授法，讲解美术的基本知识。
运用观察法，让学生欣赏美术作品。
3.4 教学步骤引入话题：介绍美术的起源与发展。
讲授知识点：讲解美术的分类、表现形式和代表作品。
观察欣赏：让学生欣赏经典美术作品。
第四章：戏曲与美术的相互影响4.1 教学目标让学生了解戏曲与美术之间的相互影响。
使学生认识到戏曲与美术在艺术创作中的互动关系。
4.2 教学内容戏曲与美术在艺术表现上的相互影响。
戏曲与美术在舞台设计、服装道具等方面的融合。
4.3 教学方法采用讲授法，讲解戏曲与美术的相互影响。
运用案例分析法，展示戏曲与美术相互融合的实例。
4.4 教学步骤引入话题：讨论戏曲与美术在艺术创作中的关系。
中国戏曲舞台美术的表现形式中国戏曲是中国传统文化的瑰宝之一，其舞台美术作为戏曲表演的重要组成部分，扮演着独特的角色。
中国戏曲舞台美术的表现形式多样，既有绚丽多彩的服饰和道具，又有精妙细腻的舞台布景和灯光效果。
这些元素相互融合，共同构成了中国戏曲独特的视觉艺术。
首先，中国戏曲舞台美术的表现形式之一是服饰和道具。
戏曲中的角色形象通常通过精心设计的服饰来展示。
演员们身着华丽的戏装，其中富有代表性的有花脸、武将、宫女等。
这些服饰不仅在色彩上丰富多样，还注重细节的雕琢，如金线、刺绣等。
另外，道具在戏曲中也扮演着重要的角色。
比如，红缨枪、金刀、扇子等道具都是戏曲中常见的道具，它们不仅是角色形象的补充，还可以通过舞蹈和动作来展示角色的性格和情感。
其次，中国戏曲舞台美术的表现形式还包括舞台布景。
布景是戏曲舞台美术中的重要组成部分，它可以通过不同的布景来展示不同的场景和背景。
比如，山水画背景常常用来表现山水、宫殿、庭院等场景；而红色布景则常用于表现战场、火灾等紧张激烈的情节。
舞台布景的设计不仅要考虑到场景的真实性，还要符合戏曲表演的需求，能够与演员的动作和表情相协调，使观众能够更好地融入到戏剧情境中。
此外，灯光效果也是中国戏曲舞台美术的重要组成部分。
灯光的运用可以通过不同的亮度、颜色和角度来烘托气氛，突出角色形象和情节的发展。
比如，柔和的灯光可以营造出温馨浪漫的氛围，而明亮的灯光则可以突出戏剧性的冲突和高潮部分。
同时，灯光还可以通过投影和光影的变化来表现特殊效果，如水波纹、云雾等，增加舞台的艺术感染力。
总的来说，中国戏曲舞台美术的表现形式丰富多样，通过服饰和道具、舞台布景以及灯光效果的运用，为观众呈现了一幅幅瑰丽的戏曲画卷。
这些元素的精心设计和巧妙运用，不仅展示了中国传统文化的魅力，也为戏曲表演增添了视觉上的享受。
同时，戏曲舞台美术的表现形式也在不断创新和发展，融入了现代艺术的元素，使戏曲艺术更加与时俱进。
然而，随着现代科技的发展，中国戏曲舞台美术也面临着新的挑战。
戏曲与美术-人美版九年级美术上册教案课程目标在学习本节课程后，学生应该能够： 1. 理解戏曲和美术之间的联系； 2. 掌握中国戏曲中的常见传统造型； 3. 能够运用所学知识创作属于自己的表演造型。
教学内容1.戏曲中的常见传统造型2.运用所学知识创作属于自己的表演造型教学步骤第一步：引入（10分钟）1.教师介绍：今天我们将学习戏曲与美术的联系；2.老师出示京剧角色的造型图片，让同学们给出自己的评论；3.学生互相讨论并分享自己的看法。
第二步：讲解（20分钟）1.介绍一些常见的传统造型：–发髻、头饰、面部造型、套头袍、蝴蝶袖等2.给学生讲解如何画出京剧角色的基本轮廓，并以范例进行演示。
第三步：实操（30分钟）1.给同学们提供素描纸和铅笔，让他们跟随老师的讲解进行实操。
2.学生根据自己的兴趣和实际情况，自由创作符合自己的表演造型。
第四步：展示（20分钟）1.邀请同学们展示出自己的创作成果，让其他同学们进行评价和指导；2.并请同学们用笔记本记录下自己的作品，交到老师手中。
第五步：总结（10分钟）1.老师让同学们总结本节课所学内容；2.带领学生思考：美术与戏曲究竟有哪些联系？如何在创作中灵活运用所学知识。
作业1.请同学们将自己的作品拍摄或扫描，并上传至班级网络硬盘；2.预习下一节内容：中国书法中的基本笔画。
教学反思：此次教学活动中，老师介绍了戏曲和美术的关系，重点阐述了常见传统造型和如何画出基本的轮廓。
鼓励学生在理解并掌握所学知识后，有所创意地进行表演造型设计，相信这种方式能够大大增加同学们的学习兴趣和创作欲望。
同时，引导同学们进行自我独立思考并分析所学内容，帮助他们更好地理解本次课程。
此外，在教学过程中，要根据学生的不同实际情况和差异性，因材施教，做到尽量融合学生的兴趣和情感，才能使得学生的学习更有效果。
初中教案戏曲与美术课程目标：1. 让学生了解中国戏曲的基本知识，如戏曲的起源、分类、表演形式等。
2. 让学生了解戏曲中的美术元素，如戏装、脸谱、道具、布景等。
3. 培养学生对中国传统文化的兴趣和热爱。
教学重点：1. 戏曲的基本知识。
2. 戏曲中的美术元素。
教学难点：1. 戏曲中的专业术语和表演形式。
2. 戏曲美术的特点和魅力。
教学准备：1. 教师准备戏曲相关的图片、视频和资料。
2. 学生准备笔记本和笔。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师播放一段戏曲表演视频，引导学生关注戏曲的表演形式和舞台效果。
2. 学生分享自己对戏曲的了解和感受。
二、讲解戏曲基本知识（10分钟）1. 教师讲解戏曲的起源、分类和表演形式。
2. 学生跟随教师一起学习戏曲的基本术语，如生、旦、净、末、丑等。
三、探讨戏曲中的美术元素（15分钟）1. 教师展示戏曲中的戏装、脸谱、道具和布景等图片，引导学生欣赏和分析。
2. 学生分享自己对戏曲美术元素的观察和理解。
四、实践活动：制作戏曲脸谱（15分钟）1. 教师发放白卡纸、剪刀、彩色笔和胶水等材料。
2. 学生根据自己对戏曲脸谱的理解和创意，制作属于自己的戏曲脸谱。
五、总结与反思（5分钟）1. 教师引导学生回顾本节课所学内容，总结戏曲的基本知识和美术元素。
2. 学生分享自己的学习收获和对戏曲的热爱之情。
教学延伸：1. 组织学生参观戏曲表演，深入了解戏曲的魅力。
2. 邀请专业戏曲演员来校进行讲座，让学生更加深入地了解戏曲。
教学反思：本节课通过讲解和实践活动，让学生了解了戏曲的基本知识和美术元素，培养了学生对中国传统文化的兴趣和热爱。
在教学过程中，要注意关注学生的学习反馈，及时调整教学方法和节奏，确保教学效果。
同时，要注重培养学生的审美能力和创新思维，让学生在欣赏和创作中感受戏曲美术的魅力。
浅谈戏曲脸谱与小学美术课堂的结合戏曲中的脸谱是中国特有的一种传统造型艺术，艺术家以丰富的想象和夸张的手法，运用不同的色彩和线条在戏曲演员脸上构成各种图案，突出人物的性格和忠、奸、善、恶等各种特质。
长期以来，戏曲脸谱一直备受青睐。
脸谱作为一种符号和元素，对各个设计领域都有深远的影响。
在小学美术课中引入脸谱艺术课，对学生学习传统文化和色彩的运用有很大的意义和帮助，那么，怎样才能把传统的脸谱艺术带到现代的课堂中来？怎样才能让脸谱艺术与小学美术课堂很好的结合起来？下面简单地谈谈我的一些心得体会。
一、了解学习脸谱，认识传统文化中国古典戏曲脸谱，用抽象、夸张、变形手法进行设计，人物的面部神韵，生动、形象、幽默，刻化出了古典人物的心理特征：忠、奸、恶、善等。
把忠者庄重，奸者阴险，恶者丑陋，善者俊俏表现得淋漓尽致，成为美术的一个经典范畴中的组成部分。
脸谱艺术丰富了美术形式，特别是扩大了美术的表现领域，是中国美术史上的一大奇迹。
教师应通过有目的、有计划、有组织的教学活动，引导学生学习有关脸谱的基础知识和基本技能。
脸谱绘画是一门综合性的艺术课程，它融合了多种艺术表现形式，在美术教学中要牢牢把握它的特点。
二、学习绘画脸谱，让学生体会博大精深的传统民族文化1.欣赏脸谱（1）运用各种现代流行元素，激发学生的学习兴趣；（2）采用儿歌或者动画的形式，贴合小学生的年龄特点；（3）选择学习内容，引导学生感受脸谱艺术的内涵。
2.学绘脸谱（1）感受脸谱有趣的表现形式：绘画、拓印、中国画、儿童画、水粉画等；（2）欣赏有趣的脸谱。
通过欣赏、画画等手段，让学生感受脸谱独特的艺术表现手法，使学生在不知不觉中感受民族传统文化的魅力；（3）感受有趣的合作。
学习脸谱的过程中，除了中国画、儿童画等形式外，还可以与日常生活中常见的物品相结合，可以在废弃的玻璃瓶、奶粉罐、易拉罐上画，还可以在废弃的衣服、帽子上面画。
对于脸谱的表现形式，可以通过物质材料的运用，围绕脸谱的题材进行设计。
《戏曲与美术》教材分析：中国戏曲门类丰富，历史悠久，是中国独特的民族艺术文化。
初中学生学习戏曲与美术最感兴趣的应该是勾画了的五色脸谱。
把“脸谱”提取出来，做为本节的重点，并影射戏曲的基本常识，开阔学生的视野。
教学目标：1、对中国戏曲以及戏曲与美术的面貌和基础常识初步的了解。
2、能够从戏曲与美术中吸取感兴趣的艺术形象。
3、愿意亲近和了解中国戏曲及美术。
重点：能够发现、总结戏曲脸谱的个性特征，并能表现于画面。
难点：独立创作脸谱。
教学过程：一、导入多媒体播放《唱脸谱》引出课题今天我们要学习《戏曲与美术》（多媒体出示课题《戏曲与美术》二、讲授新课什么是戏曲？戏曲包括什么？戏曲是通过演员表演故事来反映社会生活中的各种冲突的艺术。
主要是指和中国传统戏曲相关的美术。
师：这节课要画脸谱，而今天要学习的题目是《戏曲与美术》却画脸谱，两者有联系吗？（教师思考的表情）咱们先看一段视频从中找出答案。
生：戏曲与美术中包括脸谱。
（大家小声讨论，有的学生举手回答）师：回答得对。
脸谱呢是戏曲人物的脸部化妆。
现在谁来具体回答，什么是脸谱？(大家小声讨论，有学生举手)生：在戏曲舞台上使用的化妆艺术。
师：回答的很好，不过在它前面得加上是中国戏曲独有的，外国可没有。
那是不是戏曲中所有的的角色都要画脸谱呢？(学生有的脸上茫然，有的在小声说“不是”)师：带着这个问题，我们来认识几个戏曲中的人物!（幻灯片放映不同角色的戏曲人物）（学生看着的过程中，便有学生小声说出了不同角色的名称：生、旦、净、丑）师：有些学生己经说出了这些角色的名称，是什么？生：生、旦、净、丑。
（学生齐答）师：对!戏曲中人物角色按行当划分，就分为“生、旦、净、丑”四种基本类型。
让我们看人物对号入座吧！（重新看不同角色的戏曲人物，按人物出现顺序让学生回答）生：生、旦、丑、净。
(学生齐答)师：看来大家对这些角色都认识得非常准确了，那么回头再看问题。
（指着板书上的问题那是不是戏曲中所有的的角色都要画脸谱呢？）生：不是，丑和净要画脸谱。
