诗词入门

诗词入门常识1、诗的分类法。

唐后诗分为：1、古体诗与2、今体诗两大类。

古体诗分：1、五言古诗2、七言古诗两类。

五言古诗每句五个字，全诗字数不拘多少。

七言古诗每句七个字，全诗字数不拘多少。

此外还有一种杂言诗，诗中夹杂着五言，七言甚至三，四，六，八，九等字句，一般也归入七言古诗一类。

古体诗也叫古风。

今体诗分：1、律诗2、排律3、绝句三类。

律诗分：五言律诗和七言律诗两类。

五言律诗每句五个字，共八句。

七言律诗每句七个字，共八句。

排律是十句以上的律诗，多见五言排律，七言排律极少。

绝句分为：五言绝句和七言绝句。

五言绝句每句五个字，共四句。

七言绝句每句七个字，共四句。

今体诗是唐代新兴的诗体，在字数，韵脚，声调，对仗各方面有许多讲究，与古体诗截然不同。

我们讲格律，主要是讲今体诗的格律。

格律诗是诗的一种样式，要求严格按格律来写的。

其发端于“永明体”，兴盛于唐，成为中华诗文化的魂宝。

2、我们学诗如何入门？学诗入门要学格律，一个球员不知规则不可对能成为球星，有人因一时不懂，就反对格律，是不对的。

我们从律句学起，写七言律绝，在七言律绝里解决诗境的问题和章法。

以后出口就合律，正如专业球员出手就正规。

今天先讲平仄这个令许多人晕的东西。

古来众多诗人经过研究，发现我们之语音可分为二类，一类为平，一类为不平，不平叫仄，发现平仄交错起来才好听，又实践，发现按一定规律交错起来就好听，这种规律即格律！平仄、格、律这些就这么回事，古人已研究出了我们用便是。

大家学诗要有一个理念，就是诗不是写的，是吟出来的，是唱的。

诗要吟，有了格律吟了才最好听，你不用格律如唱歌跑调。

格律诗格律诗有这样几种样式：1、五律：即一句五个字，八句，限用平韵、一韵到底。

五律以首句不入韵为正例、入韵为变例。

2、七律：即一句七个字，八句，限用平韵、一韵到底。

七律以首句入韵为正例、不入韵为变例。

3、排律：即可以是五言排律，可以是七言排律。

排律至少十句以上。

排律用韵必须是整数，如十韵、三十六韵等。

幼儿启蒙古诗70首1、《咏鹅》 (唐.骆宾王)鹅，鹅，鹅，曲项向天歌，白毛浮绿水，红掌拨清波。

咏鹅(歌曲）2、《敕勒歌》 (北朝民歌)敕勒川，阴山下。

天似穹庐，笼盖四野。

天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。

3、《静夜思》(唐.李白)床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。

静夜思（歌曲）4、《登鹳雀楼》(唐.王之涣）白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

5、《春晓》(唐.孟浩然)春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

夜来风雨声，花落知多少。

6、《鹿柴》(唐.王维)空山不见人，但闻人语响，返影入深林，复照青苔上。

7、《塞下曲》(唐.卢纶)月黑雁飞高，单于夜遁逃。

欲将轻骑（jì）逐，大雪满弓刀。

8、《悯农》（其二）(唐.李绅)锄禾日当午，汗滴禾下土。

谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。

9、《风》(唐.李峤)解落三秋叶，能开二月花。

过江千尺浪，入竹万竿斜。

10、《江南》(乐府民歌)江南可采莲，莲叶何田田。

鱼戏莲叶间。

鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。

江南乐府可采何田鱼戏莲叶东西间11、《古朗月行》（节选） (唐.李白)小时不识月，呼作白玉盘。

又疑瑶台镜，飞在青云端。

仙人垂两足，桂树何团团。

白兔捣药成，问言与谁餐。

12、《赠汪伦》(唐.李白)李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

13、《早发白帝城》(唐.李白)朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。

两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

14、《望庐山瀑布》(唐.李白)日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

15、《黄鹤楼送孟浩然之广陵》(唐.李白)故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

16、《望天门山》(唐.李白)天门中断楚江开，碧水东流至此回。

两岸青山相对出，孤帆一片日边来。

17、《绝句》（其一）(唐.杜甫)迟日江山丽，春风花草香。

泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

18、《绝句》（其三）(唐.杜甫)两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

【大课堂】诗词入门第一讲（共十八讲）1.读诗词与写诗词2.怎样读诗词3.贵在起步4.诗要讲形象思维5.不能如散文那样直说6.比、兴两法是不能不用的7.日积月累，持之以恒8.辨四声是学平仄的基础9.近体诗平仄的基本规则10.变通与拗救11.近体诗的押韵12.近体诗的对仗13.对仗的种类14.怎么学词的格律15.还有比学格律更重要的东西16.词句的平仄17.词韵18.词的对仗第一讲：读诗词与写诗词学**诗词，应该包括两个方面，一是学会读，二是学会写，二者有联系也有区别。

有联系，是说要想学会以古典诗词形式进行创作，首先要学会读古典诗词。

人们要掌握诗词创作的艺术构思、表现手法、诗词语汇、格律要素等等，主要依靠精读大量的古典诗词，而不是光靠听课，或者专门去读什么“作诗指南”之类的书籍。

一个人精读古典诗词的多少、理解的深浅、艺术欣赏水平的高底等，在很大程度上决定着他的创作能力和水平。

所谓“熟读唐诗三百首，不会作来也会吟”。

这话虽有点夸大其词——光凭“三百首”这点本钱，想吟诗自如，是远远不够的——但也不是没有一定的道理。

写诗填词，是用古典诗词的形式来表达自己的情意，包括对自然、对社会、对人生的看法。

这形式古已有之，我们要熟练地使用它，就必须非常熟悉它，所以说，读诗词、背诗词是学写诗词的基本功。

已经学会了写诗词的，也还要经常读诗词，汲取古典诗词艺术遗产之精华，不断地充实和提高自己。

《前言》中不是说作诗词有两大难吗？多读、熟读、精读诗词是打开这两扇大门的一把钥匙。

它不仅可以提高选择适当词句表达宜于入诗词的情意的能力，而且也是触发和酝酿宜于入诗词那样的情意的媒介和酵母。

情意来源于生活。

但这些自在的情意往往不能成为诗情，从胸中无碍地流淌到笔端。

但当你多读、熟读、精读诗词之后，情意就会升华。

譬如身经百战的老同志，多读些盛唐边塞诗，当读到同你当年战斗情形相似的作品时，定会触发“铁马金戈”的回忆，如正逢上这个战役的周年纪念，或者故地重游，你会情不自禁地“慨当以慷”起来，想把感怀谱入平平仄仄平。

最适合练字的诗词一、原文与简单解析。

“床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。

”这首诗超级简单直白，就像我们平常唠嗑一样。

你看啊，大晚上的，李白躺在床前，看到那明亮的月光洒在地上，迷迷糊糊地还以为是霜呢。

然后抬起头看着月亮，低下头就开始想家了。

这诗里没有什么特别复杂难懂的字词，笔画也相对简单，很适合练字的新手。

二、练字的好处。

1. 笔画练习。

- 像“床”字，那一点一横，撇和竖弯钩，写起来能很好地练习笔画的起笔、行笔和收笔。

特别是竖弯钩，要写得圆润又有力，可不容易呢。

- “月”字，那弯弯的一撇，横折钩，练字的时候可以感受笔画之间的间距和比例，对于掌握字形结构很有帮助。

2. 结构把握。

- 整首诗的字结构大多比较规整。

“前”字是上下结构，“明”字是左右结构。

在练字过程中，可以体会不同结构字的书写特点，比如上下结构的字要重心平稳，左右结构的字左右部分要相互呼应、比例协调。

一、原文与赏析。

“北国风光，千里冰封，万里雪飘。

望长城内外，惟余莽莽；大河上下，顿失滔滔。

山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。

须晴日，看红装素裹，分外妖娆。

江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。

惜秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚。

一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。

俱往矣，数风流人物，还看今朝。

”- 这首词那气势恢宏啊。

毛主席写的词，画面感超强。

一开篇就描绘出了北方冬天冰天雪地的壮丽景色，练字的时候仿佛自己也置身于那冰天雪地之中。

- 从练字的角度看，这里面有很多复杂又大气的字。

像“莽”字，笔画繁多，写起来很能锻炼对笔画布局的掌控能力。

还有“娇”字，女字旁加上乔，要把女字旁写得柔美，乔字又要写得挺拔，这样一柔一刚，很考验书法功底。

- 而且词中的长短句相间，写的时候可以感受到节奏的变化。

长句写的时候要一气呵成，体现出那种磅礴的气势；短句则要写得简洁有力，像“俱往矣”这三个字，要写出那种果断、豪迈的感觉。

一、原文与解析。

“岱宗夫如何？齐鲁青未了。

古典诗词是中国文化的重要组成部分，它以其独特的魅力和深厚的文化底蕴吸引着无数学习者。

以下是一些古典诗词入门的基本知识，帮助初学者更好地理解和欣赏古典诗词。

1. 诗词的基本概念：-诗：古代汉语诗歌的总称，包括古体诗和近体诗。

古体诗形式较为自由，近体诗则有一定的格律限制。

-词：起源于唐代的一种诗歌形式，有固定的词牌和格律，更加注重音乐性和抒情性。

2. 诗词的格律：-平仄：指诗歌中的声调，平声和仄声的搭配形成诗歌的韵律。

-押韵：诗歌末尾的字押相同的韵，形成韵律的和谐。

-对仗：诗歌中的词语、句子或意象之间形成对应和对称，增强诗歌的节奏感和美感。

3. 诗词的韵律：-韵脚：诗歌中押韵的字，通常位于诗句的末尾。

-韵律：指诗歌的音节节奏和韵脚的搭配，形成诗歌的音乐性。

4. 诗词的意象：-意象：指诗人在创作时运用的一系列具有象征意义的自然景物或事物。

-意境：诗歌所营造的一种氛围和情感，是诗人的主观感受和客观景物的融合。

5. 诗词的流派和时期：-唐宋诗词：唐代诗歌达到了高峰，宋代词风盛行，代表人物有李白、杜甫、苏轼、李清照等。

-元明清诗词：元代以曲为主，明清两代诗词有复兴之势，代表人物有杨慎、袁宏道等。

6. 诗词的鉴赏：-品味词句：通过品味诗词中的字词和句子，理解其深层含义。

-体会意境：通过感受诗词中的意象和氛围，领悟诗人的情感和思想。

-了解背景：了解诗词的创作背景和历史环境，有助于更深入地理解诗词。

7. 诗词的学习资源：-书籍：《唐诗三百首》、《宋词三百首》等经典选本。

通过以上基础知识的学习，初学者可以逐渐建立起对古典诗词的基本认识，为进一步的学习和欣赏打下坚实的基础。

诗词入门诗词入门第一部份：诗、词、联基础知识第一讲：诗的一般常识诗是文学的一大样式（体裁）。

中国古代称不合乐吟诵的为诗，合乐演唱的为歌。

是历史上最早产生的一种文学体裁。

我们伟大的祖先，在神州这块广阔的土地上，相继吟唱几千年了。

诗作为一种文学体裁，有别于其他文学体裁的特点是：1、按照一定的音节、声调和韵律来写、来读。

2、具备充沛的情感、丰富的想象，用凝练的语言集中地表达社会生活和人的精神世界。

中国过去被称为“诗国”。

诗在文学领域占据着主流地位。

二千多年的诗词作品汗牛充栋。

今天在座听讲的大部分是老年人，精力有限，不可能博览群书，只能有选择地买一些选集来读。

如：《唐诗三百首》、《宋词选》、《元曲选》、《名家楹联评注》等等。

如果想自己动手，藉以提高素养，陶冶情操，表达自己的情感，那学的面就要大一点，如听听诗词讲座，学一点音韵学、语法修辞学、诗词格律、楹联格律以及这些文学体裁的创作方法等等，更重要的是动手写，反复改，请人提意见，以求不断进步。

今天，我就诗的一般常识，讲以下三个问题：（一）诗的本质及其文艺特性：我国最古老的一部经典著作《尚书·尧典》中己概括地回答了这个问题。

那就是：“诗言志，歌永言；声依永，律和声”。

“诗言志”，抓住了诗的本质。

这个“志”字在这里不单作志气、志向讲，更重要的是指情志、意志、情绪、情感讲。

翻译成白话，就是：诗是表达（言）情感（志）的。

喜、怒、哀、乐、爱、恶、欲，在心为志，发而为诗。

当然，这个“发”，是要通过一定的艺术形式，才能成诗。

否则，心中有爱就“我爱你”，心中有气就“呵呵”，那只是简单的反映或粗野的宣泄。

诗（包括词、曲）就其内容来分类，可分为抒情诗、叙事诗、咏物诗、酬赠诗、山水诗等等，但就其本质来说都脱离不了浓厚的抒情特色。

因为不管叙事诗也好，咏物诗也好，字里行间都融进了浓厚感情，你喜欢什么，拥护什么，颂扬什么，反对什么，讽刺什么，都会在诗里深刻地、顽强地表现出来。

诗词基础知识一．四声：古音：平、上、去、入。

（入声，读音短促，一发即收。

促音）现代：阴平、阳平、上声、去声。

（平分阴阳、入派三声）二．平仄：古代：平—平，仄—上、去、入现代：平—阴平、阳平，仄—上声、去声（写诗时固定一个标准）三、格式：1．平起平收（因首字平仄不限，以第二字平仄为准。

）：平平仄仄仄平平朝辞白帝彩云间，仄仄平平仄仄平千里江陵一日还。

仄仄平平平仄仄两岸猿声啼不住，平平仄仄仄平平轻舟已过万重山。

（李白《早发白帝城》）2．平起仄收：平平仄仄平平仄公卿有党排宗泽，仄仄平平仄仄平帷幄无人用岳飞。

仄仄平平平仄仄遗老不应知此恨，平平仄仄仄平平亦逢汗节解沾衣。

（陆游《夜读范至能》）3．仄起平收：仄仄平平仄仄平旧苑荒台杨柳新，平平仄仄仄平平菱歌清唱不胜春。

平平仄仄平平仄只今惟有西江月，仄仄平平仄仄平曾照吴王宫里人。

（李白《苏台揽古》）4．仄起仄收：仄仄平平平仄仄两个黄鹂鸣翠柳，平平仄仄仄平平一行白鹭上青天。

平平仄仄平平仄窗含西岭千秋雪，仄仄平平仄仄平门泊东吴万里船。

（杜甫《绝句四首（其三）》）5．折腰体：平平仄仄仄平平渭城朝雨浥轻尘，仄仄平平仄仄平客舍青青柳色新。

平平仄仄平平仄劝君更尽一杯酒，仄仄平平仄仄平西出阳关无故人。

（王维《送元二使安西》）（对与粘：对，指同一联内对句与出句平仄相反相对，即仄对平，平对仄。

粘，指后联出句与前联对句相同相粘，即平粘平，仄粘仄。

对、粘的标志主要看二、四、六字，特别是二、四字。

）6.仄声韵仄仄平平平仄仄待到秋来九月八，平平仄仄平平仄我花开后百花杀。

平平仄仄仄平平冲天香阵透长安，平平仄仄平平仄满城尽带黄金甲。

（黄巢《菊赋》）四．一三五不论，二四六分明第一、第三、第五字的平仄可以不拘，第二、第四、第六字的平仄必须分明。

第七字，或为出句之尾，或为对句之末，自然是要求分明的。

不是无原则不论。

三平脚、三仄脚、孤平要以免。

五．孤平与拗救仄仄平平平仄平①仄仄平平仄仄平→仄仄仄平平仄平②仄仄仄平仄仄平③①②不为病，③除韵脚外，只有一个平声字了，两仄夹一平，就是犯孤平。

诗词入门知识一、平仄古代汉语的声调分平、上（shǎng）、去、入四声。

“平”指四声中的平声，包括阴平、阳平二声；“仄”指四声中的仄声，包括上、去、入三声。

由于时代的变化，声韵学也发生了一些改变。

入声逐渐消失。

在普通话四声中，分为阴平、阳平、上声及去声。

二、韵韵是诗词格律的基本要素之一。

诗人在诗词中用韵，叫做押韵。

诗词中所谓韵，大致等于汉语拼音中所谓韵母。

凡是同韵的字都可以押韵。

所谓押韵，就是把同韵的两个或更多的字放在同一位置上。

一般总是把韵放在句尾，所以又叫"韵脚"。

押韵只能压一个声的韵，平仄不可以互换（换韵词牌除外）。

律诗只能押平声韵。

时代演变，声韵已经凌乱。

很多音调已经错乱。

为了规范声韵，现代人写诗填词可参照韵书。

最常用的韵书是《平水韵》（诗韵）和《词林正韵》（词韵）。

三、楹联一副标准的楹联，它最本质的特征是“对仗”。

楹联要求字数相等、词性相对、平仄相拗、句法相同对仗的具体内容，首先是上下两句平仄必须相反，其次是要求相对的句子句型应该相同，句法结构要一致。

要求词语所属的词类(词性)相一致，如名词对名词，动词对动词，形容词对形容词等；词语的"词汇意义"也要相同。

如同是名词,它们所属的词义范围要相同,如天文、地理、宫室、服饰、器物、动物、植物、人体、行为、动作等同一意义范围内的词方可为对。

对仗的运用有宽有严，因而出现各种不同类型，有工对、邻对、宽对、借对、流水对、扇面对等。

在内容上则有言对、事对、正对、反对等名目。

对联一般是上联仄脚，下联平脚。

对联的八忌是：一忌合掌二忌重，三忌失对欠平衡。

笫四失替应留意，五为乱脚六孤平。

第七切忌三平尾，八忌上重下边轻。

一忌合掌什么叫合掌？合掌就是指一副联中，同比或上、下比同时出现词义相似、相近、雷同，也就是意思重复的词、字。

一副对联，必须上下比的词语异义相配，才算合格。

在作联时，有人误解了“词类的对称”，以为只有上下联意思相同才是对仗工整，其实这是犯了“合掌”的毛病。

诗词入门基础知识
诗词是中国文化中非常重要的文学形式，具有悠久的历史和丰富的传统。

以下是诗词入门的基础知识：
1. 什么是诗词？
* 诗词是一种文学表达方式，通过有规律的韵律和形式来表达思想、情感和意境。

它通常用精炼的语言，力求简练、明快，以表现作者的情感和抒发特定的主题。

2. 诗词的起源：
* 中国诗歌的历史可以追溯到古代，最早的诗歌作品出现在先秦时期，如《诗经》。

古代中国的各个朝代都有著名的诗人和诗作，如李白、杜牧、李清照等。

3. 诗词的形式：
* 诗词有不同的形式，包括律诗、绝句、词、曲等。

不同的形式具有不同的韵律和结构规则。

4. 词牌：
* 词牌是词的一种传统形式，是规定好的韵律和曲调的模板，词的创作需要遵循特定的词牌。

5. 韵律：
* 诗词通常使用韵脚，即末尾的音韵相同或相近的字词，以营造音乐感和节奏感。

不同的诗体和词牌有不同的韵律要求。

6. 主题与意境：
* 诗词可以表达各种主题，包括爱情、自然、人生哲理、历史事件等。

通过诗词，作者可以传达深刻的思考和情感，创造出丰富的意境。

7. 常见的诗人和作品：
* 学习一些著名的诗人和他们的代表作是入门诗词的好方法。

例如，李白的《将进酒》，杜牧的《秋夕》等。

8. 学习诗词的方法：
* 阅读和欣赏经典的诗词作品，尝试理解作者的意图和情感。

逐渐学习韵律和结构规则，也可以尝试创作自己的诗词作品。

诗词是中国文化的瑰宝，它不仅具有文学价值，还反映了中国的历史、哲学和情感。

学习诗词可以帮助人更深入地理解中国文化和语言。