音乐教育中韩合作专科专业培养方案

****学院****级三年制高职音乐教育专业人才培养方案（专业代码：670112K）一、招生对象与修业年限招生对象为应届高中毕业生及同等学力社会青年，参加当年高考并达到所在省（市、自治区）大专高职（专科）最低录取控制线。

学制：基本学制三年，实行2.5+0.5学制。

二、培养目标本专业面向小学音乐教育一线，培养德、智、体、美全面发展，具有音乐教育专业所必备的基本素质、基础理论知识和基本技能，具有较强的音乐教育教学能力、创新能力和竞争能力，以适应小学教育改革发展需要的音乐教育教学与管理、城镇文化建设，实践能力强、具有良好职业道德的高素质技能型专业人才。

三、职业岗位群学生毕业后，主要从事小学音乐教师职业，同时还可以在各地区的群众文化馆、歌舞团、少儿音乐培训等机构从事演艺、教育与管理工作。

岗位描述表1四、人才培养规格音乐教育培养的是“精专业、高素质、高技能”，具有自我完善、自我发展能力的，能胜任小学音乐教育的应用型、创新型的现代初等音乐教育师资。

通过系统学习，要求学生在素质结构、知识结构和能力结构等方面符合如下规格。

（一）素质结构1、思想道德素质①热爱社会主义祖国，拥护中国共产党领导，拥护国家的各项方针政策，努力学习马克思列宁主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想，有正确的人生观、价值观、道德观和法制观。

②具有优良的思想品德、社会公德、教师职业道德和求实创新精神，树立科学的社会主义荣辱观；2、职业素质①乐于献身小学教育事业，有为中华民族的复兴和国家的繁荣富强而奋斗的志向和责任感；②具有敬业爱岗、艰苦奋斗、开拓创新、团结协作的品质。

3、身心素质①掌握科学锻炼身体的基本技能，具有一定的保健知识，养成良好的体育锻炼和卫生习惯，受到必要的军事训练，达到国家规定的大学生体育和军事训练合格标准；②具有健全的心理，善于自我调节情绪，乐观向上，热情开朗，具有较强的适应能力、承受能力和交往能力。

（二）知识结构1、科学文化知识①掌握马列主义、毛泽东思想基本理论；②掌握必备的国学经典诵读与实用公文写作知识③掌握大学英语实用词汇与语法知识；④掌握WINDOWS操作系统的使用方法以及计算机基础知识；⑤掌握必备的军事理论和创新创业基础知识。

以我给的标题写文档，最低1503字，要求以Markdown文本格式输出，不要带图片，标题为：音乐专业培养方案# 音乐专业培养方案## 前言音乐专业培养方案是针对音乐专业学生的培养计划，旨在全面提升学生的音乐技能和知识水平，培养出具有创造力和实践能力的音乐专业人才。

本文档将介绍音乐专业培养方案的课程设置、学习要求以及评估方式等内容。

## 一、课程设置音乐专业培养方案的课程设置包括以下几个方面的内容：### 1. 专业基础课程专业基础课程是音乐专业学生学习的核心课程，主要包括音乐理论、音乐史、音乐分析等内容。

通过学习这些课程，学生将建立起对音乐的基本认知和理解，为后续的专业课程奠定坚实的基础。

### 2. 专业技能课程专业技能课程是音乐专业学生培养实践能力的关键课程，主要包括声乐、器乐、合唱、指挥等方面的课程。

通过学习这些课程，学生将提高自己的演奏和表演技能，培养出对音乐艺术有深入理解和实践经验的能力。

### 3. 选修课程选修课程是供学生根据个人兴趣和专业需求选择的课程，包括音乐创作、音乐教育、音乐心理学等方面的课程。

学生可以根据自己的特长和发展方向选择相应的选修课程，进一步拓宽自己的音乐领域。

## 二、学习要求为了培养出具有创造力和实践能力的音乐专业人才，音乐专业培养方案对学生的学习要求如下：### 1. 理论学习学生需要认真学习音乐的理论知识，包括音乐的基本概念、音乐分析方法、音乐史等内容。

学生需要理解并掌握这些理论知识，以便在后续的音乐实践中能够更好地应用。

### 2. 技能训练学生需要通过大量的实践训练来提高自己的音乐技能，包括演奏技巧、表演能力等方面。

学生需要积极参与各种表演机会，如校园音乐会、比赛等，以提高自己的实践经验和舞台表演能力。

### 3. 创意发展学生需要培养自己的音乐创作能力，包括作曲、编曲等方面。

学生需要通过学习和实践，不断探索和实现自己的音乐创意，培养出独特的音乐风格和创造力。

艺术类专业国外院校联合培养方案艺术类专业国外院校联合培养方案通常涉及多个方面的内容，主要包括培养目标、课程设置、教学模式、师资力量、实践教学等。

以下是一些可能的方案示例：1. 培养目标：旨在培养具有国际视野和跨文化交流能力的艺术人才，具备创新思维、独立创作和团队协作能力。

2. 课程设置：课程设置主要包括通识课程、专业课程和实践课程。

通识课程包括外语、文化交流、艺术史等；专业课程根据不同艺术专业进行设置；实践课程包括实习、创作、演出等。

3. 教学模式：采用线上线下相结合的教学模式，充分利用网络资源和国际化教育平台，开展翻转课堂、混合式教学等多样化教学方式，提高教学效果和学生学习兴趣。

4. 师资力量：聘请国内外知名艺术家、设计师、导演等担任主讲教师或导师，同时引进国际优质教学资源，共享海外院校的优秀师资力量。

5. 实践教学：加强实践教学环节，建立实践教学基地或实验室，与国内外艺术机构、企业合作，提供学生实践机会，提高学生的实际操作能力和创新意识。

6. 学分互认：建立学分互认机制，学生在国内和国外学习的课程和成绩可以相互认可和转换，减轻学生的学习负担，提高留学效益。

7. 语言要求：根据合作国家和院校的要求，学生需要达到一定的语言水平，如托福、雅思等，以便更好地适应国外学习和生活环境。

8. 费用分摊：根据合作协议和双方协商，学生需要承担部分学费和生活费用，以及留学期间的住宿、交通等费用。

同时，可以争取奖学金、助学金等资助机会以减轻经济负担。

9. 学生管理：建立健全学生管理制度，包括学籍管理、考勤管理、安全管理等方面。

加强心理辅导和职业规划指导，帮助学生顺利适应留学生活和学习环境。

10. 合作交流：加强与国外院校的沟通与合作，定期举办学术研讨会、艺术展览、文化交流等活动，促进双方师生的互动与交流。

同时，鼓励学生参加国际比赛、艺术节等各类活动，提升学生的国际影响力和竞争力。

以上方案仅供参考，具体实施还需要根据不同国家和院校的特点和要求进行调整和完善。

音乐专业培养方案一、引言音乐专业是培养学生音乐素养和专业技能的学科，音乐教育在培养学生的音乐才能、艺术修养和审美能力方面起着重要的作用。

本文旨在探讨音乐专业的培养方案，从培养目标、课程设置及教学方法等方面进行阐述，以期帮助音乐专业学生更好地规划学习和职业发展。

二、培养目标音乐专业的培养目标是以培养学生的音乐才能和音乐技艺为核心，注重培养学生的音乐表演能力、音乐创作能力和音乐教育能力。

具体包括以下几个方面：1. 音乐理论与知识的理解：学生应通过乐理、音乐史、作曲、和声等课程的学习，掌握音乐的基本理论和知识，了解各种音乐形式和风格。

2. 音乐才能和技艺的培养：学生需要通过音乐演奏、歌唱、指挥等实践课程的学习，培养自己的音乐才能和技艺，提高音乐表演水平。

3. 音乐创作与创新能力的培养：学生应通过作曲、编曲等课程的学习，培养自己的音乐创作能力，注重培养创新思维和艺术创造力。

4. 音乐教育能力的培养：音乐专业的学生还应具备一定的音乐教育能力，通过教育学、教育心理学等课程的学习，掌握音乐教育的基本原理和方法，为将来从事音乐教育工作打下基础。

三、课程设置音乐专业的课程设置旨在全面提升学生的音乐素养和专业技能，包括音乐理论、音乐史、音乐表演、音乐创作、音乐教育等方面的课程。

以下是一个典型的音乐专业课程设置示例：1. 乐理基础：这门课程主要介绍音乐理论的基本概念、音阶、调式、节奏等内容，帮助学生建立起音乐知识的基础。

2. 音乐史：这门课程通过对音乐史上的重要作曲家、作品和流派的研究，帮助学生了解不同时期音乐的特点与风格。

3. 音乐表演：音乐表演课程包括钢琴演奏、声乐表演、管弦乐器演奏等，通过练习和演出，提高学生的音乐演奏技巧和艺术表现能力。

4. 音乐创作：这门课程旨在培养学生的音乐创作能力，通过作曲和编曲的学习，帮助学生掌握基本的创作技巧和方法。

5. 音乐教育原理与方法：这门课程主要介绍音乐教育的基本原理和方法，帮助学生了解音乐教育的发展趋势和教学实践。

一、项目背景随着我国音乐艺术的普及与发展，越来越多的学生选择音乐作为高考的升学途径。

为了帮助有志于从事音乐行业的学生顺利通过高考，提高音乐专业素养，特制定本音乐高考培训计划合作方案。

二、合作双方1. 合作方一：具有丰富音乐教学经验和良好口碑的音乐培训机构。

2. 合作方二：有意向参加音乐高考的学生及家长。

三、合作目标1. 提高学生的音乐专业素养，使其具备参加音乐高考的基本条件。

2. 帮助学生掌握音乐高考的应试技巧，提高高考录取率。

3. 培养学生的音乐兴趣，激发其艺术潜能。

四、合作内容1. 课程设置（1）声乐：包括发声方法、气息控制、演唱技巧、台风塑造、演唱表现力、曲目选择等。

（2）钢琴：包括体态坐姿、指法弹奏、演奏技巧、乐章处理、曲目演奏等。

（3）视唱练耳：包括音乐赏析、视唱练耳提高训练、音程识别、和弦识别，调号调式判断等。

（4）乐理：包括五线谱识谱、音准节奏训练、音程识别、和弦识别，调号调式判断等。

（5）文化课：每日皆安排一科文化课科目，据文理科不同，上对应的科目。

2. 师资力量（1）合作方一提供具有丰富教学经验和良好口碑的专业教师。

（2）合作方二选派优秀学生担任助教，协助教师完成教学任务。

3. 教学管理（1）制定详细的教学计划，确保课程进度和教学质量。

（2）定期组织模拟考试，检验学生的学习成果。

（3）针对学生的薄弱环节，进行有针对性的辅导。

（4）定期举办家长会，与家长沟通学生的学习情况。

4. 合作期限合作期限为一年，自签署合作协议之日起计算。

五、合作方式1. 双方共同投资，合作成立音乐高考培训中心。

2. 双方签订合作协议，合作方一提供场地、设施和师资，合作方二负责招生和宣传。

3. 双方按照约定比例分成，确保合作双方的权益。

六、合作保障1. 双方应严格按照合作协议执行，确保合作顺利进行。

2. 双方应共同维护合作中心的形象，提高合作中心的知名度。

3. 双方应定期对合作中心的教学质量进行评估，不断优化教学方案。

音乐教育专业人才培养方案（三年制大专）一、培养目标：培养德、智、体、美全面发展，有一定的马克思主义基本理论素养和系统的专业基本知识，能适应社会市场经济建设和教育改革发展需要，具有较好的音乐素养，较强的音乐实践技能、音乐教育教学能力、音乐创新能力和竞争能力，能在小学、社会文艺团体、艺术培训机构、社区文化中心等从事教学指导工作，具有组织实施教学探究、学生管理等方面工作能力的教育教学人才。

二、职业岗位群及人才培养规格1.职业岗位群本专业毕业生主要面向小学、少年宫音乐教师、社会音乐教育机构培训教师。

相关职业岗位为：小学音乐教师、社会音乐教育培训机构音乐教师、社区音乐教育教师等。

其岗位主要业务范围是：A从事小学音乐教学工作＞从事社会音乐教育培训机构教学工作A从事社区音乐教学、少年宫音乐教学工作2.人才培养规格（1）职业素养要求：A.热爱祖国，初步树立社会主义核心价值观，努力为中国特色社会主义现代化建设服务，为人民服务；B.具有正确的职业理想和良好的职业道德，爱岗敬业，诚实守信,团结协作，乐于奉献，勇于创新；C.具备必需的科学文化知识、专业理论知识和专业拓展知识；D.具有健康的身体和心理，养成文明行为习惯；E.具有正确的文艺观和审美观，能够在欣赏美、表现美和创造美的过程中不断陶冶情操，提高素养；F.树立正确的就业观，掌握基本的就业和创业知识。

（2）专业能力要求：A.具备基本的汉语语言和文字表达能力，及初步的英语听、说、读、写能力；B.掌握初步的计算机应用能力和信息收集、处理能力；C.具有较熟练的五线谱和简谱视谱即唱以及一定的听音记谱能力；D.具有一定的钢琴演奏和伴奏能力；E.具有较熟练的民族、美声、通俗的演唱技能；F.具备一定的合唱能力以及合唱排练与指挥的能力；G.具有一定的音乐（声乐）辅导、合唱指挥的能力，社会文化艺术指导及其他专业拓展能力;H.具有一定的音乐表现能力和一定的音乐创作能力；I.具有一定的社会音乐文化活动的策划、组织、指导能力。

音乐教育专科专业培养方案（专业英文名称：Music Education 专业代码：660209）一、培养目标本专业培养德、智、体、美全面发展的，面向山东省及地方中小学音乐教育事业和企事业文化艺术领域，具有音乐教学和初步研究能力的应用型专门人才。

本专业培养的学生应具有一定的音乐鉴赏能力、音乐表现与初步的音乐创作能力、音乐教学与初步的教学研究能力、现代教育技术的应用能力。

能在基础音乐教育事业及企事业文化单位,从事音乐教学和从事音乐活动。

二、培养规格与要求本专业毕业生应具备以下规格和要求：（一）知识规格与要求1.领会和掌握马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论的基本观点、基本方法和“三个代表”重要思想，具有一定的人文社会科学和自然科学基本理论知识；2. 掌握音乐教育专业的基础知识、基本理论和基本技能，了解本专业学科的新成就、新发展；3. 掌握基础音乐教育教学的基本理论、基础知识和基本技能，懂得音乐教育学科的一般规律，理解并把握中小学音乐课程的性质、价值和目标，了解中小学音乐教学的前沿理论、应用前景及发展动态。

（二）能力规格与要求1.专业基本能力要求（1）具有良好的汉语言表达能力，能借助工具书阅读本专业的外文书刊；（2）具备较强的从事中小学音乐教育教学的能力，能胜任学校音乐教育的课堂教学和课外活动辅导工作；（3）具有较强的使用现代教育技术及计算机辅助教学的能力，特别是多媒体、网络教育技术的能力，具有运用计算机技术获取信息、处理信息的能力。

2.专业核心应用能力要求（1）具有较高的艺术素养，具备一定的音乐鉴赏能力，文化艺术视野开阔，具有传承和弘扬中华民族优秀文化艺术的使命感和能力；（2）具备音乐教育学科的学术研究和创新方法，具有一定的音乐表现和创作能力；（3）具有初步的音乐教育教学的研究能力和开发、设计音乐课程的能力。

（三）基本素质规格与要求1.政治素质要求：具有坚定的政治方向，热爱社会主义祖国，拥护中国共产党的领导，牢固树立并自觉践行科学发展观。

音乐教育专业培养方案（征求意见稿）学科门类： 文学二 级 类： 艺术类专业代码： 660209英文名称： Music Performance一、培养目标突出应用，服务基层，培养德智体美全面发展，基本掌握音乐教育基础理论、基础知识、基本技能，具有较强艺术实践能力的中小学音乐教师。

二、培养规格1、思想道德素质方面（1）领会和掌握马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论的基本观点、基本方法和“三个代表”重要思想，树立辨证唯物主义、历史唯物主义和科学发展观的基本观点。

（2）具有爱岗敬业、艰苦奋斗、团结合作的优秀品质。

（3）具有良好的道德品质、社会公德和教师职业操守。

2、文化与身体、心理素质（1）具有健康的体魄、坚定的意志、良好的心理素质和积极乐观的人生态度。

（2）体质健康情况达到国家体质健康测试水平。

（3）具备较高的人文素养和科学素养。

3、专业素质（1）基本掌握从事中小学音乐教育所必备的专业基础理论和基础知识。

（2）熟练掌握专业基本技能，有较强的艺术表现力和综合实践能力，能够胜任中小学校音乐课堂教学、指导课外艺术活动、参与校园文化环境建设。

（3）熟悉国家有关教育的法规和方针政策，树立以人的全面发展为根本目的的教育观，能够正确认识和把握学校音乐课程的性质、价值和目标， 学会运用符合音乐教育规律的教学方法和科学的教学评估原则、方法，具有音乐教育教学研究的基本能力。

（4）具备一定的发展后劲与潜力，并为终身学习打下坚实基础。

4、基本能力１（1）外语水平达到借助工具书能查阅外文资料。

（2）计算机水平达到能熟练操作和使用计算机。

（3）普通话水平达到国家标准二级乙等及其以上水平。

（4）具有初步的管理工作能力和一定的人际交往方面的能力。

（5）基本掌握现代教学手段。

三、主干学科音乐学四、主要课程基本乐理、视唱练耳、基础和声学、曲式与作品分析基础、中国音乐简史、西方音乐简史、中国民族音乐、合唱与指挥、歌曲伴奏、钢琴、声乐、乐器演奏、形体训练与舞蹈编导基础、中学音乐教学论五、实践教学环节主要由艺术实践和教育实习两个环节。

2016版音乐表演专业（中外合作办学方向）本科人才培养方案一、培养目标本专业培养专业基础扎实、素养全面，具有创新精神和较强音乐表演技能，能够胜任专业文艺团体、群众文化艺术机构、企事业单位的音乐表演、研究以及艺术策划与指导工作，并能承担各类学校音乐专业教学工作，能适应工作岗位和社会发展需要的专业人才。

二、培养要求本专业毕业生应获得以下几方面的知识和能力：具有坚实的人文学科基础，较好的文学艺术理论知识，较强的俄语综合能力，并具有较好的语言表达能力；系统掌握本专业的基本理论、基本知识和音乐表演的基本技能；掌握信息时代音乐文献检索、资料查询的基本方法，具有较强的音乐信息获取能力；了解本学科前沿和发展趋势，具有掌握新知识和新技术的能力；具有良好的音乐表演能力、初步的音乐研究能力和一定的艺术活动策划与指导的能力；从事音乐艺术活动时具备创新精神、创新能力和团队协作精神。

三、培养措施1．强调表演型和理论型结合，培养具有理论基础和表演能力的综合型音乐人才。

2．强调中外教师相结合。

中方教师重点在于培养学生专业基础知识与专业基础技能，外方教师重点培养学生外语能力及核心专业课程的学习和应用能力。

3．教学方式多样化。

课程教学以一对一教学、小组教学和班级教学的模式进行。

改革教学模式，将单一的技法训练，融入排练中，形成在声乐、器乐、舞蹈室内乐的排练中，检查提高学生的专业演奏、演唱能力，从而激发学生专业学习兴趣，提高教学效果。

课外实践包括假期社会实践、组织音乐会等。

4．理论与实际相结合，强化培养学生综合运用知识及技能的能力。

教学过程中理论教学与技法训练兼顾，在理论教学的基础上，通过技法课程的训练，培养学生运用专业知识与技能解决现实中音乐表演、音乐艺术活动组织及音乐教学中问题的能力。

四、教学管理本项目的教学管理由合作双方派员成立的“湖南师范大学学与俄罗斯下诺夫哥罗德国立格林卡音乐学院合作举办本科教育项目管理小组”负责。

俄方负责为中方提供课程的教学大纲及教材样本，并在实施课程教学的至少两个月前提供给甲方。

音乐教育专业培养方案优化音乐教育是艺术教育的重要组成部分，对培养学生的音乐素养、审美能力和专业技能具有重要意义。

为了更好地适应当前社会对音乐教育专业人才的需求，音乐教育专业培养方案需要进行优化和改进。

本文将对音乐教育专业培养方案进行探讨，并提出相关优化方案。

一、培养目标明确音乐教育专业培养方案的首要任务是明确培养目标。

在当前社会，音乐教育专业人才需要具备良好的音乐素养、丰富的艺术表达能力以及扎实的专业知识和技能。

因此，音乐教育专业培养方案应明确强调培养学生的综合素质，包括音乐修养、批判性思维和创造性表达等方面。

二、课程设置合理音乐教育专业的课程设置应科学合理，既要满足学生对基础知识和技能的培养需求，又要关注学生的兴趣和创造力的培养。

除了传统的乐理、和声、音乐史等基础课程外，还可以增加一些实践性的课程，如合唱指导、音乐剧表演等，以培养学生的实践能力和团队合作精神。

三、专业实践注重音乐教育专业的实践环节应该得到更加充分的重视和安排。

通过参加乐团、合唱团、戏剧团等组织的活动，学生能够更好地锻炼自己的表演和指导能力，提高他们的专业素养。

同时，学校还可以与相关机构合作，为学生提供更多的实习机会，使他们能够接触到实际的音乐教育工作。

四、师资力量强化音乐教育专业培养方案的优化还需要关注师资力量的建设。

学校需要招聘具有丰富教学经验和专业背景的教师，提供良好的教学资源和环境，为学生提供优质的教育培养。

同时，学校还可以邀请专业人士和艺术家来校进行讲座和指导，拓宽学生的音乐视野和学习渠道。

五、评估机制健全完善的评估机制是音乐教育专业培养方案优化的重要保障。

学校应制定科学合理的评估标准，定期对学生的学习成果和能力进行评估，及时发现问题并提供相应的改进方案。

此外，学校还可以邀请专业人士进行评估，提供更为客观的评价结果。

六、实时跟进就业需求音乐教育专业培养方案优化还应兼顾就业需求的变化。

学校需要密切关注音乐教育行业的发展趋势和就业需求，及时调整课程设置和教学内容，以更好地适应就业市场的需求。

音乐学（教师教育）专业人才培养方案一、培养目标本专业培养德、智、体、美全面发展，掌握音乐教育基础理论、基础知识、基本技能，具有创新意识、实践能力，能够从事中小学校音乐教学、文艺团体表演及组织群众文化团体活动的应用型高级专门人才。

二、培养规格和要求本专业培养学生具有较强的创新意识、良好的职业道德素养和健康的身心素质，并系统掌握本专业的基本理论、基本技能和教育教学基本知识，达到国家规定的大学生体育和军事训练合格标准，具备健全的心理和健康的体魄，具有独立获取知识、提出问题、分析问题和解决问题的基本能力及开拓创新的精神，具备一定的从事本专业业务工作的能力和适应相邻专业业务工作的基本能力与素质。

毕业生应具备以下几个方面的专业知识和能力：1、具备较扎实的音乐理论知识和较强的知识运用能力，其中包括良好的音乐听觉和视唱能力、一定的音乐分析能力，能够解决音乐教学的基本问题。

2、具有一定的声乐演唱能力、钢琴演奏和伴奏能力，掌握一件乐器的演奏方法。

3、具备良好的教师职业素养，熟悉教育法规，掌握音乐教育理论的基本知识并形成初步的音乐教学实践能力和创作能力。

4、具有较强的创新意识和较强的业务适应能力，具有较强的文艺实践活动的组织能力。

5、了解本专业及相关学科的发展动态。

6、掌握文献检索、资料查询的基本方法。

7、初步掌握一门外语，能查阅与本专业有关的外文资料。

8、具备基本的计算机应用能力。

三、学制与学分1、学制：四年2、学分：190四、毕业条件及学位授予学生在规定时间内修完规定的学分，颁发普通高等学校全日制本科毕业证书；符合蚌埠学院学士学位授予条件的授予艺术学学士学位。

五、主干学科、主要课程、主要实践教学环节1、主干学科：艺术学、教育学。

2、主要课程：基本乐理、视唱练耳、声乐、中国音乐史及名作赏析、西方音乐史及名作赏析、钢琴、和声、曲式与音乐作品分析、复调、歌曲作法、合唱与指挥、学校音乐教育导论与教材教法、教育学、心理学。

中韩师范院校音乐教育课程比较研究陈真廖琴华中师范大学摘要：高等师范院校人才培养方案的制定是培养社会全能型教育人才、社会主义合格教师的重要支持。

人才培养方案的改良与修订充分反映出了一个高校的办学理念和水准。

关键词：中韩高校师资培养课程设置中图分类号：J60-05文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2019）18-0100－03基金项目：本文为“湖北省教育科学规划项目基金”资助，项目类别：湖北省教育科学“十二五”规划2014年度专项资助重点课题，项目名称：中韩高校音乐教育专业人才培养方案比较研究，项目编号：2014A107。

一、国内师范院校的音乐人才培养方案概况自教育部开展“本科教学质量工程”以来，人才培养方案的制定一直都是学校各项教学工作的重心和着力点，是衡量一所高校的教学质量、教学成果、科研水平的重要标准，也体现着一所高校学术地位和社会声誉。

人才培养方案是培养人才的核心内容。

所以，培养出合格的音乐教师是高等师范院校音乐专业的基本任务。

如何进行科学的课程设置成为了一所优秀大学实力的体现。

近年来，在国内师范院校大力发展下，师资培养已经上升到了一个新高度。

以国内的华中师范大学音乐学院为例，本科主要包括了音乐学、音乐表演两大专业。

首先，我们从高等师范院校的人才需求特点和对考生理论知识、技能的期望和要求可从其招生计划中就可以看出来，如图：表一：专业考试内容表其次，本科阶段设置了大量的理论必修课程，如中外音乐史、民族民间音乐概论、和声曲式等，并且根据学生的学习进度，将课程分别安排在了不同学年的上、下学期。

在艺术实践方面笔者一直认为华中师范大学音乐学院在舞蹈形体训练的课程设置方面非常重视，将“形体与舞蹈”这门课设定为了必修课程。

由此可见“形体与舞蹈”课程的重要性。

再次，在专业技能课程安排方面，各系都有针对地开设了相关课程，避免学生出现专业“失衡”现象。

如音乐学院会根据学生的实际情况，在本科低年级阶段，要求学习器乐的学生必须获得声乐课程的学分。