周汝昌“红楼梦和中国文化”节选附答案
阅读下面的文字，完成12～15题。
一种文学史论点认为：宋明“理学”主张以“理”灭“情”，走到极端，等于灭绝了人性感情，于是引起文学的反抗声音，致力于宣扬“情”的美好及其所受的压抑遏制，如汤显祖《临川四梦》中的《牡丹亭》，演杜丽娘与柳梦梅的故事，是其“冲破封建礼教”的典型代表作。
由此，遂又进而引起评论，说《红楼梦》是继承发展了《牡丹亭》，是更强烈彻底的以“情”反“理”，云云。
是这样的吗？说是说非，不由个人爱憎，应从曹雪芹书中的客观内涵来审断，即《红楼梦》一书虽曰“大旨谈情”，究其本意，是否即可从此一句话引申出一个“唯情主义”的认识结论来？
事实并不十分难晓，稍加梳理，便可分明。
先说“理”到底是什么。汉字的“理”，本是从“玉”而作，本义即玉石的纹理之美。由此而生的引申义，即层次、条理、秩序以至规矩、规律，皆属于“理”。那么，人类社会一旦形成而且发展，其为“众人的关系”的组织法则、管理规定、道德观念，自然要随时代条件而产生变动。这种“理”是可以沿、可以革、可以制、可以废的，但作为一种人类社会基本关系的必要性，却是不能一概消除的——否则结果是混乱、争夺、欺凌、吞噬……。儒者多讲“理”，少讲“情”，用意是顾虑“情”会泛滥，“情”需要“社会、伦理、道德化”。其实，仁、义、礼、信，哪个又不是“情”在内主呢？比如，“无情的仁爱之心”，实际上会有这么一种“纯理性”的“仁德”（观念行为）吗？
《红楼梦》作者曹雪芹，深究此义。他重情，但不废理。他的小说中内证分明，不难列举。
书到第58回《杏子阴假凤泣虚凰，茜纱窗真情揆痴理》，是全书的一大关目，作者在回目中第一次把“情”和“理”摆在了平列的地位而大书特表，非同等闲字样。这回书说的是，宝玉病起，园中散步见藕官因悼念死去的同伴菂官在清明节这日为之烧纸受到不睦婆子的挟制。宝玉设词救之，但又嘱他不可在园中烧纸（“以后断不可烧纸钱，这纸钱原是后人异端，不是孔子的遗训”）——这是非理的做法。
事后，宝玉从芳官探知：藕、菂小旦小生因做戏而相爱恋，菂官一死，藕官痛不欲生，故旧情不绝，为之焚祭。然他又与现在的蕊官相爱，一如昔时之于菂官——此又何解？盖藕官自有一番“痴理”，以为夫妻死别，不应从此独身自守，而应续娶，方合理，只要不忘了亡者的旧好就是真情了。宝玉听了这一席话，合了己意，大为赞叹欣喜。
雪芹原文的这段文字无论从故事情节还是从作者思想上讲，都是异常重要的关节所在。一面是“情真意重”一句要言，同时一面则是不可妨“大节”与不能“不是理”。
其次，再说与“理”密不可分的那个“礼”。
礼，居孔门“六艺”之首，与“乐”同为华夏古文化的冠冕。礼是“仪式”——
“理”的体现或形式化。礼者何？各就其位，各司其职，层次秩序交互关系是也。所以宝玉明确指定：礼须合乎孔子之训，而祭亡者烧纸钱是“异端”。孔子一句概括“礼”的话：“祭如在”。宝玉则以“诚”“信”“敬”三字为之疏解阐发。诚、信，是什么？就是一个“真”，虚伪的对立面。所以，宝玉憎厌世俗的“峨冠礼服”的祭吊之假礼，只求一炉一水，一茶一果，便召来受者之享——佛、神、鬼三者也只享真情诚意。
以上说明，宝玉并非俗论所说的以情反理，这只是人为的“强词”和浅见，夸张了宝玉的“叛逆性”和“反封建”。实际是什么？是反世俗，叛虚伪，但也未拒绝未轻薄孔子的古训。
宝玉再次讲情与理，是在晴雯屈死之际。此处宝玉又有一段奇论——
“不但草木，凡天下之物，皆是有情有理的——也和人一样，得了知己，便有灵验。”
在此，乃又见明文正笔将“情”和“理”两者并列。可知理与情偕，万物无外。这种思致，绝非“以情反理”的任何意念在。
（周汝昌《红楼梦和中国文化》节选有删改）
搜集整理仅供参考
茶香四溢满红楼 ——谈《红楼梦》与中国茶文化 在中国浩如烟海的五千余年的历史中，茶从神农氏的“尝百草”开始，就与中华名族的生活结下不解之缘。随着时间的流逝，茶渐渐融入人们的生活，成为中国传统文化不可或缺的重要部分。 作为一种精神文化的载体，茶一直都是历代文人墨客吟哦的对象。如唐代曹邺的“碧沉霞角碎，香泛乳花轻。”李郢“金饼拍成和雨露，玉尘煎出照烟霞。”白居易“不寄他人先寄我，应缘我是别茶人。”诗人们借助茶的色、味、质、品、神叙写人事，抒发感慨，坦露人生，表明心志。使得古诗的书页间弥漫着清香淡雅的茶韵。而后来小说的兴起，更使茶以及茶文化成为解读人情世故的载托。 《红楼梦》是中华民族传统文化的优秀结晶，也是了解和研究中国18世纪中叶的风俗画卷。无论从文学创作的角度还是文化的角度，抑或是单纯的茶文化的角度，我们都可以从《红楼梦》中品出无限乐趣与内涵。 一、茶的历史 说起红楼梦中的茶，我们都不禁会想起一个小人物——焙茗。这个宝玉的贴身小厮鬼灵精怪，给读者留下了深刻的印象。然而，焙茗本来不叫“焙茗”，而叫“茗烟”，文本的24回中突然改名为“焙茗”。虽然39回后又忽然改回为“茗烟”，但是追溯茶的历史，使用“焙茗”这两个字，是大有来头的。小说第24回中提到，宝玉身边有五个小厮，分别是焙茗、引泉、、扫花、挑云、伴鹤，单看这几个名字也足
以构筑一幅闲适的画。这幅画中，有泉，有花，有云，有鹤，是断不能少了茶的。而焙、引、扫、挑、伴都是动词，彼此协调一致。可见改之确实有理。 单说“焙茗”这个名字，也与茶文化密切相关。《封氏闻见记》曰：茶，南人好饮之，北人初不多饮。开元中，大兴禅教……皆许饮茶。人自怀挟，到处煮饮。从此转相效仿，遂成风俗。起自邹、齐、沧、棣，渐至京邑，城市多开店铺煎茶卖之，不问道俗，投钱取饮。其茶自江淮而来，色额甚多。《唐韵》曾载：荼字，自中唐始变作茶。裴汶《茶述》说：茶，起于东晋，盛于今朝。陆羽《茶经》中也提到：茶者，南方之嘉木也。其字，或从草，或从木，或草木并。其名，一曰茶，二曰槚，三曰茗。 再说“焙”。从制茶工艺上讲，古代中国人民探索出一套完整繁复的步骤。《茶经》中的茶之造说：凡采茶，在二月、三月、四月之间。……其日，有雨不采，晴有云不采，晴，采之、蒸之、捣之、拍之、焙之、穿之、封之，茶之干矣。由此可见，取“焙茗”之名，实为有理。 二、茶的种类及养生 中国茶的种类繁多，各有千秋，总体可以归结为六大类：红茶、绿茶、乌龙茶、花茶、白茶、紧压茶。受地理位置和风俗习惯的影响，长江以南的人多喜绿茶，东南沿海一带喜乌龙茶，北方人饮红茶和花茶，西南一带饮普洱茶。 小说中的贾府是当时的权贵，钟鸣鼎食之家，因而在饮茶的方式
《红楼梦》的思想文化价值 “满纸荒唐言，一把辛酸泪；都云作者痴，谁解其中味。” 《红楼梦》的作者曹雪芹大概不会想到，在他身后，一部《红楼梦》成为世人永远评说的对象。 一部小说要受到读者的关注，决不仅仅是因为它讲了一个精彩的故事，或塑造了一系列个性生动鲜明的人物形象，更重要的是通过精彩的故事和生动鲜明的人物形象所表达出来的主题。对于《红楼梦》来说，似乎还不止于它那个众说纷纭的主题，更重要是它所透露出来的信息对中国传统思想文化提升和超越。 首先，《红楼梦》在艺术上突破了中国传统小说自宋元以来的话本模式注重故事情节的特点，把诗歌这种文学形式完美地融入了小说这种文学样式中，使小说这种文学形式也具有中国古典诗歌富于诗情画意的特色。中国古典小说成熟于宋元时期的话本和拟话本小说。话本和拟话本小说有一个共同的特点，那就是故事的情节性和内容的道德说教性。这与中国古典文学的主流形式诗歌注重诗情画意的意境美和浓郁的抒情性是相悖的。《红楼梦》突破了中国古典小说和中国古典诗歌之间的隔阂，把古典诗歌的审美趣味和表现技巧引入了小说的创作之中，使之呈现出与传统古典小说皆然不同的审美趣味。《红楼梦》不是以情节的故事性取胜，而是以充溢其中的诗情画意吸引读者。这主要表现在两个方面：一方面，《红楼梦》中有大量的诗词歌赋，其数量之多，超过了任何一部中国古典小说，并且这些诗词歌赋不像其他小说那样仅仅是故事情节的点缀，而是全书的有机组成部分，缺少了这些诗词歌赋，整部小说的结构就会受到伤害。另外，《红楼梦》中的这些诗词歌赋几乎都具有极高的文学价值，如《红楼梦曲》、《葬花吟》、《秋窗风雨夕》等。另一方面，《红楼梦》中很多场景和情节都极富诗情画意，最典型的如“宝钗扑蝶”、“黛玉葬花”、“宝琴立雪”、“秦雯撕扇”、“湘云醉眠海棠”、“黛玉焚稿断痴情”等，这些场景和情节都深得中国古典诗歌的意境美，简直就是一首首优美的小诗。 其次，《红楼梦》在思想上突破了中国传统文化中重男轻女的价值取向，明确表达了“褒女贬男”的价值取向。在古代社会，无论是东方，还是西方，重男轻女是一种普遍的价值取向。在西方，从18世纪的启蒙运动开始，人们逐渐从法理上否定这种价值取向的合理性，当然，真正实现男女平等还需要一个相当漫长的过程。在中国，重男轻女的思想似乎比西方更为严重，而且从法理上否定这种价值观念的思想始终没有从自身的文化传统中嬗变出来。不过，几乎和西方思想启蒙大师同时，曹雪芹用文学作品这种相对感性的方式表达了和西方的启蒙大师几乎一致的内容。在《红楼梦》中，他曾借贾宝玉之口说：“女儿是水做的骨肉，男人是泥做的骨肉。我见了女儿，我便清爽，见了男子，便觉浊臭逼人。”这种言语在当时无疑是惊世骇俗之论，是对传统价值观念的公然挑战。曹雪芹不但借贾宝玉之口明确提出了这种与传统的“重男轻女”皆然相反的“褒女贬男”的观点，更为重要的是，他的这种思想一直贯穿在《红楼梦》全书的创作中。在《红楼梦》中，最为光彩夺目的几乎全是女性：贾府地位最高、最受人尊敬的是贾母，贾府
周汝昌评说中国古典小说——“四大名著精气神相通” 2008-07-16周汝昌新闻午报点击: 544 九旬高龄的周汝昌先生登上电视讲坛，以富有特点的启发式、漫谈式语言，重温了四大名著的经典魅力。本书即以其相关电视讲座为基础整理、补充、润色而成。他特为本书撰写小引、讲后小记及讲后感言，将讲座的内容进一步引申。四大名著之间的相通之处在哪里？周汝昌先生借此向中华文化致意。 孙悟空和贾宝玉在本质上是相通的 孙悟空怎么跟《红楼梦》有关？这个人才，是人，也是妖。说得难听点他是个动物，是个兽类，但是这个猿猴跟人比较接近。他本身拥有正气，就是肯帮助唐僧经历七十二个不可言状的困难，一路前行，百折不回，受罪、受冤屈也不计较。有时候生气了，跑了，我不跟你了，但是后来还是回来，有感情。他有半个人性、半个妖性，正是正邪二者的组合。明白了这一点，我们马上就可以联想到《红楼梦》。 《红楼梦》开卷怎么说的？假借贾雨村和冷子兴的对话，说荣国府生了个孩子，真是太奇怪了，说的话，那性情，简直是太糟糕了，政老爷从小不太喜欢他。贾雨村是个反面人物，但在这一点上真是了不起，他悍然厉色，说，非也，你们不懂，这个孩子大有来历。他讲了一条大道理，天地生人，正气和邪气遇见以后，怎么的怎么的……生成的这种人，聪明灵秀，在万万人之上；偏僻乖张，在万万人之下。他有特别脾气，有坏毛病，但是我们要讲人才，要认识他的出人的才干，天下没有多少这样的人。假借小说里面的说法，这种人有正的一面，有邪的一面，二者组合，反而激发了超出常人的那个规格、水平，那种天才的表现，实在是了不起。孙悟空是这样，贾宝玉是这样，它们的联系在这儿。 还有联系吗？有。孙悟空是怎么出世的？花果山上有块大仙石，九窍八孔，从开天辟地以来，感日精月华，受天真地秀，某日产下一石卵，见风化出一个石猴，就是孙悟空。贾宝玉是什么化的？女娲炼石补天，剩下一块没用，弃在大荒山青埂峰下，日夜悲号惭愧，后为一僧一道携去投胎下世，转化为人。这
红楼梦与中国文化 ——《红楼梦》服饰鉴赏 【摘要】《红楼梦》称得上是一部“百科全书式之文化小说”，书中涉及众多历史、文化领域,而对服饰的描写更是具体、真实、生动，极具魅力。通过服饰展现出来的人物各有特点，做到了从服饰看人，从人的外表透视其内心。 【关键词】红楼梦；服饰描写；服饰文化 【前言】 服饰是人类特有的劳动成果，它既是物质文明的结晶，又具精神文明的含意。从我们的祖先在懂得了遮身暖体开始披着兽皮与树叶的那天起，人们就将其生活习俗、审美情趣、色彩爱好，以及种种文化心态、宗教观念，都沉淀于服饰之中，构筑成了服饰文化精神文明内涵。 《红楼梦》中，作者很注重对服饰的描写，把服饰的美和人物心灵的美充分结合在一起，让人从视觉上感觉到它的美的同时也对每个人身份和命运有相对了解。服饰是人的第二皮肤，也是美的一种追求，美的一种张扬，美的一种延续。看过《红楼梦》的细心的人会发现，里面每个角色都有各自独特的性格，无论是十二钗，还是一个小丫环和小厮，不同性格的人，在服饰上也有鲜明的不同；而在不同场
合，其服饰也不同。作者通过对他们服饰的描写，反映了人物在特殊环境中的地位及性格，极好的塑造了人物的形象。 曹雪芹的《红楼梦》中，虽然在作品中刻意模糊了朝代，让此书“无朝代年纪可考”，但是我们从其描述的服饰中还是可以窥其一二，从中体会其厚重而精粹的服饰文化。《红楼梦》的原著是架空了历史背景的，即是说并没有出现具体的朝代及鲜明的历史特征，这就给电视剧的创作提供了一个相当宽广的平台。87版电视剧在沈从文，邓云乡等名家的指导之下，最终确定了以宋，明两朝做为人物造型与设计的基础，同时还大胆加入了清代服饰的细节特征，如众脂粉的中衣便多采用了立领小盘扣的设计。女性角色的外衣样式是以宋时的直身褙子为主，搭配绣花曳地长裙，裙子有百褶式，围裙式，直筒式。男性角色式样多为直身长袍，注重从面料的选择运用方面表现不同人物的特征。——总结一下，可以这么说，电视剧《红楼梦》在很好的表现原著故事情节的同时，也为我们展示了中国传统服饰文化的精髓。 贾府是18世纪中页的世家大族，他们的吃穿用度上表现出的与众不同让人眼前一亮。而《红楼梦》中贾府服饰的华丽、高贵、富丽堂皇，及人物性格、身份都暗示了他们今后的命运。服饰与人的关系从原始社会开始，人类从原始社会走过来，文明在不断发展，人也逐渐产生了对美的追求，当时服饰文化到了一个高度民主，也有了时代的前提。正逢曹雪芹家属织造世家，所织造的服饰属高档次的，专供给皇家的，所以他能看到并知道所有华丽的服饰及其做工、材质等，
《〈红楼梦＞与中国传统文化》课程教学大纲 一、课程与任课教师基本信息 二、课程简介 本课程是为全院学生开设的选修课程。中国古典名著《红楼梦》涉及到中国传统文化的的各个领域，堪称中国文化的“百科全书”。本课只能从中择取儿个专题作一些基本的介绍，主要内容包括:贾府家族与姓名、贾府中的仪礼、岁时节庆、养生文化和佛道文化五个部分。以此作为切入口，通过对名著《红楼梦》的文化内涵的分析提高学生对中国古典名著的理解能力，激发学生对文学名著《红楼梦》的热爱和对中国传统文化的兴趣。学生通过学习该门课程，增强民族自信心和自豪感，同时，通过扩大知识面和深入探讨，在思想素质和认知能力上得到提高。 三、课程目标 1、知识与技能目标： 了解中国古典名著《红楼梦》中包涵的丰富多样的文化内容，以及各种文化习俗中蕴含的中国文化的特质。掌握中国传统文化的相关知识。具体包括五大部分：①贾府中的家族文化与姓名文化，理解中国文化家庭观念和命名文化；②贾府中婚嫁、丧葬和祭祀仪礼，从繁琐的礼仪中理解中国文化对秩序和规则的重视; ③贾府中的岁时节庆文化，主要从作品中过春节、元宵、中秋等节日中的习俗，来理解中国节庆文化。④《红楼梦》与中国养生文化，了解中医养生及饮食养生在作品中的体现，理解博大精深的养生文化。⑤《红楼梦》中体现的佛道文化。一僧一道贯穿作品始终，如何认识和理解其中的佛道文化。通过专题研究，指导学生掌握研究的基本方法。通过本课程的学习和探讨，使学生掌握相关知识，具备专题研究的能力和认真严谨的学习态度。 2、过程与方法目标： 在教学过程中，除了教学课时以外，指导学生阅读和讨论古典名著《红楼梦》。对中国节日文化进行专题研究，结合中国传统节日探究其如何继承和发展以适应现代社会的需要。 3、情感、态度与价值观发展目标： 在学习知识的过程中，贯彻素质教育思想，培养学生注重亲情、热爱中国文化，增强民族自豪感和自信心。正确认识和理解中国传统文化的精髓和糟粕，形成正确的价值观和人生观。 四、与前后课程的联系
周汝昌评说四大名著作者:周汝昌 第一部分 第1节:目录 目录 小引/ 第一讲《三国演义》的内涵 什么是小说 《三国演义》的魅力 《三国演义》的缺点 讲后小记 第二讲《水浒传》的艺术成就 《水浒传》与中华文化 《水浒传》里的人物 讲后小记 第三讲从《三国》到《水浒》 从《三国》、《水浒》的语言说起 "老不看三国，少不读水浒" 再说说《三国》与《水浒》的缺陷 第四讲《西游记》的真诚 真实历史中的唐僧--玄奘 《西游记》与《红楼梦》有相通之处 "金箍棒"的本义
讲后小记 周汝昌评说四大名著第五讲红楼梦中情 《红楼梦》有特殊的表现手法 情是《红楼梦》的特殊意义和价值 再说说"四大小说" 讲后小记 第六讲我心目中的《红楼梦》 一条大脉络，两个水源头 从"黛玉葬花"说起 附说莫把怡红认赤瑕 讲后感言 附录一《红楼梦》人物的内心世界 附录二从中华文化看《红楼梦》 附录三《红楼梦》的艺术欣赏和续书评价 第2节:小引(1) 小引 承蒙中央电视台"百家讲坛"栏目的盛情，要我讲一讲中国的四大小说名著，已于2008年3月17-21日播出，又蒙中华书局将这次小小讲座转成书面形式，以便让未及听到、看到此节目的各界人士了解其梗概和建立相互间的交流，对此，我深表感谢。乘此机会，我还想讲讲我自己的几点感想，记在这里。 第一，荧屏播放的时间是有限的、是宝贵的。古语有云:"寸金难买寸光阴。"而在电视播放却是"千"金难买"分"光阴。再加上这次讲演的主题是如此之巨大和重要，必须在这么短短的时间里说明源流始末、方方面面，这真是太"紧张"了--这个"紧张"是指时间的限制，并非我在讲说时有什么紧张，我倒总是随随便便、信口道
第十单元人文心声 红楼梦评论(节选) 王国维是红学研究的奠基者之一，他的《〈红楼梦〉评论》对后世红学研究影响甚大。王国维认为“人只有知苦痛才能奋起，才能避免麻木”。在《〈红楼梦〉评论》这篇文章里，他运用叔本华的悲观哲学诠释了《红楼梦》人物的悲剧命运，隐含了自己对人生苦难的体验、对国运衰亡的忧患以及对人民麻木乐天的慨叹。 王国维从分析生活的本质着手对《红楼梦》的精神进行了阐释。他认为，无论是个人还是种族都是为了延续生命，生命的本质就是欲望。他在《〈红楼梦〉评论》中论述《红楼梦》的美学价值时盛赞《红楼梦》是“悲剧中之悲剧”。在他看来，小说中人物命运的悲剧是不可避免的，而《红楼梦》的精神就在于它授人以解脱之道，真正揭示了人生痛苦的真相。有人这样评价王国维的《〈红楼梦〉评论》，说它是王国维真正将文学和哲学结合起来、全面系统阐发其唯意志论思想和悲观主义人生哲学的作品。 课文节选自王国维《〈红楼梦〉评论》第三章，主要阐释了《红楼梦》的悲剧性质及其价值。作为“红学”史上最早的一篇具有现代学术性质的论文，王国维借鉴了叔本华的哲学及悲剧学说，力图从哲学的角度把握《红楼梦》的精神实质，具有现代文学批评的眼光。
一、注音 餍．________ 缧绁．．________ 悚． 然________ 战慄．________ 福祉．________ 婉慝． ________ 二、解释词义 著?????无往而不著．此乐天之色彩 其最著．之一例也 仆诚以著． 此书 脚著．谢公屐，身登青云梯 掩其不善，而著．其善 目?????目．击之而身历之 便以血污涂其面目． 决定目．之为经矣 范增数目． 项王
红楼中的“俗事” ——浅谈《红楼梦》与中国民俗文化【内容提要】 中国古典名著《红楼梦》曾被誉为“形象的百科全书”。负此盛名不仅源于曹公创造了一个红楼的世界，更在于他将传承于民间的民俗事象融入到小说的背景与氛围中，再通过其中的细节一一展现出来。所以，当我们在研究《红楼梦》的“时代精神”的同时，也不能忽略它所属时代的“风俗概况”。一部《红楼梦大辞典》，就是一部《红楼梦》的民俗描写的最有力的证明。试看《红楼梦大辞典》开列的细目：语词典故、服饰、器用、建筑、园林、饮食、医药、称谓、职官、典制、礼俗、岁时、哲理宗教、诗歌韵文、戏曲、音乐、美术、游艺、红楼人物（命名）、文中人物、地理，等等，共21项。［1］这些详尽的记载也揭示了《红楼梦》与中国民俗文化密不可分的关系。 【关键词】《红楼梦》；民俗文化；民俗事象；艺术价值 【正文】 我国著名的红学家周汝昌先生曾这样评价过这部经典名著：“《红楼梦》是我们中华民族的一部古往今来、绝无仅有的‘文化小说’。从所有中国明清两代重要小说来看，没有哪一部能像《红楼梦》具有如此惊人广博而深厚的文化内涵的了。”的确，我们不能将《红楼梦》的成功单纯归于它所塑造的众多栩栩如生的人物形象和抒写的动人凄婉的爱情故事，更重要的是这其中贯穿的所谓“生活场景”也生动地再现了当时代的家庭生活、社会习俗及文化风貌。 如今，随着新版《红楼梦》的热映，人们又将眼光聚焦于这部传世经典之作上。且不论此次翻新的成败，仅从忠于原著的角度出发就已是竭尽之能事了。大到节令时俗、婚丧嫁娶、衣食住行之俗；小到送往迎来、吟诗作赋、参禅医卜之事，都尽显当时的世风民情。让人们在观赏和品读红楼的同时，也对中国的民俗文化有了或多或少的了解。于是，当我们体味《红楼梦》中千姿百态的民俗风情，闲话红楼中的“俗事”时，真的不可不赞叹这部精彩的“风俗画卷”！ 一．《红楼梦》中的民俗事象
曹雪芹（约1715-约1763），名沾，字梦阮，号雪芹，又号芹溪、芹圃，中国古典名著《红楼梦》作者，清代内务府正白旗包衣，籍贯沈阳[1]（一说辽阳[2]），生于南京，约十四岁时迁居北京。曹雪芹是江宁织造曹寅之孙[3]，曹顒遗腹子（一说曹頫之子）[4]。 曹雪芹早年在南京江宁织造府亲历了一段锦衣纨绔、富贵风流的生活[5]。至雍正六年（1728），曹家因亏空获罪被抄家，曹雪芹随家人迁回北京老宅。后又移居北京西郊，靠卖字画和朋友救济为生[3]。曹雪芹素性放达，爱好广泛，对金石、诗书、绘画、园林、中医、织补、工艺、饮食等均有所研究。他以坚韧不拔的毅力，历经多年艰辛，终于创作出极具思想性、艺术性的伟大作品——《红楼梦》。 出身豪门 康熙五十四年（1715）正月，时任江宁织造的曹顒在北京述职期间病逝。康熙大帝恩旨，以曹顒堂弟曹頫过继给曹寅，接任江宁织造。是年三月初七，曹頫奏折：“奴才之嫂马氏，因现怀妊孕已及七月。”此遗腹子即曹雪芹[4]，于四月二十六日（公历1715年5月28日）[6]生于南京江宁织造府[7]。 曹雪芹满月后数日，六月初三，曹頫奏折：“连日时雨叠沛，四野沾足。”此即曹雪芹名“沾”的机缘，天时地利人和均占[6]。“沾”字取《诗经·小雅·信南山》“既优既渥，既沾既足，生我百谷”，有“世沾皇恩”之意。“雪芹”二字出自苏轼《东坡八首》之三：“泥芹有宿根，一寸嗟独在；雪芹何时动，春鸠行可脍。”[8] 曹雪芹的曾祖母孙氏做过康熙帝的保母，祖父曹寅做过康熙帝的伴读和御前侍卫，后任江宁织造，兼任两淮巡盐监察御史。康熙六下江南，曹寅接驾四次。在康熙、雍正两朝，曹家祖孙三代四个人主政江宁织造达五十八年，家世显赫，有权有势，极富极贵，成为当时南京第一豪门，天下推为望族[3]。 秦淮残梦 曹雪芹早年托赖天恩祖德（康熙帝之恩，曹玺、曹寅之徳），在昌明隆盛之邦（康雍盛世）、花柳繁华地（南京）、诗礼簪缨之族（江宁织造府）、温柔富贵乡（西园）享受了一段锦衣纨绔、富贵风流的公子哥生活[6]，日子过得心满意足，“每日只和姊妹丫鬟们一处，或读书，或写字，或弹琴下棋，作画吟诗，以至描鸾刺凤、斗草簪花、低吟悄唱、拆字猜枚”，“只在园中游卧，每每甘心为诸丫鬟充役，竟也得十分闲消日月”。他终生都对这段幸福生活记忆犹新，亲切地呼曰“梦幻”[5]。 童年曹雪芹淘气异常，厌恶八股文，不喜读四书五经，反感科举考试、仕途经济。虽有曹頫严加管教，请了家庭教师，又上过几天家塾，但祖母李氏溺爱，每每护着小曹雪芹[5]。幸而曹家家学渊深，祖父曹寅有诗词集行世，在扬州曾管领《全唐诗》及二十几种精装书的
从红楼梦解读中国古代礼仪文化 鲍琼芳 (院系：法学院学号：09060202) 摘要“一把辛酸泪，满纸荒唐言”，作为中国国古代四大名著之一的《红楼梦》以其独特的魅力征服了千万读者的心。它讲述了一部家族兴衰史，一段哀婉叹息的爱情故事，展现出了博大精深的中华文化底蕴，内容之丰富，情节之精彩，令人叹为观止。本文则希望通过对红楼梦的深入解读，重点探究其中的礼仪文化部分。拟从君臣之礼，夫妇之礼，长幼尊卑之礼来展示一个礼仪规范无处不在的红楼梦。 关键词礼仪之邦；一夫一妻制；媵妾制；长幼有序 一、礼仪的起源和发展 中华民族被誉为“礼仪之邦”，在源远流长的历史中，形成了一套完整严密的礼仪制度。它几乎包含了社会生活的所有方面。 关于礼的起源，荀子做了如下阐述： 礼起于何也？曰：人生而有欲。欲而不得，则不能无求，求而无度量分界，则不能无争，争则乱，乱则穷。先王恶其乱也，故制礼仪以分之，以养人之欲，给人以求，使欲必不穷乎物，物必不屈于欲。两者相持而长，是礼之所起也。 在远古时期，礼主要是用于部落祭祀。奴隶社会形成后，礼就成为了规范社会秩序，管理国家的一种制度。《左传》记载：礼，经国家，定社稷，序民人，利后嗣也。西周后期，礼崩乐坏，周王室衰微，诸侯国各自为盟。孔子发展儒学，传播儒家思想，其目的就是克己复礼、此处礼即为周礼。他希望通过入学的礼的思想，恢复社会秩序。道之以德，齐之以礼，有耻有格。礼是儒家文化的重要组成部分。春秋战国时期，百家争鸣，至汉武帝时期，“罢黜百家，独尊儒术”，儒家的尊崇地位得以确立，礼仪得到广泛推广。经过长期的完善，礼制逐渐趋于系统化和规范化。最终形成了一整套礼仪规范。 六礼：冠、婚、丧、祭、乡、相见 七教：父子、兄弟、夫妇、君臣、长幼、朋友、宾客
《红楼梦》美学观点解读 自然环境是现实主义小说“典型环境”的一个组成部分。成功地描写自然环境，不仅能够帮助读者通过直接感受和联想引起人物活动的真实感与强化人物形象的美感作用，而且通过人物的情绪、心理活动、行动与环境气氛交互作用的处理，成为塑造人物性格的重要手段，有时还成为情节发展不可缺少的部分。《红楼梦》的自然环境描写虽然在量上不是重要的部分，但它是作品具有巨大艺术感染力的一个因素，是值得我们注意的一个问题。 与某些大量、细緻、集中地刻划，自然环境的西洋小说不同，《红楼梦》的自然环境描写份量不大，比较分散，但十分简洁。在服务主题的方式上，也与某些西洋小说不同。《红楼梦》的自然环境描写与人物的关系似乎更密切一些，主要是作为一种雾围来处理。托尔斯太的《安娜·卡列琳娜》通过列文的眼看到的俄罗斯乡村的那一大段自然景物的描写虽然也相当有诗意，呈现一个完整和谐的美学境界，但它是作为整部作品所涉及的广阔的俄罗斯社会背景的一个小小的组成部分。而《红楼梦》却不同，它所描写的荣、宁二府(缩小一点讲是大观园)几乎是作品涉及的自然环境的全帮。曹雪芹是那样集中地描绘了一个封建大家庭的自然环境。在那里面，自然景色是那样优美，古代劳动人民的园林建筑艺术的结晶在这里闪耀出夺目的光采。这样优美的自然环境中却居住着一大群人面畜牲，妖魔魍魉，贾府里的东西“除了那两个石头狮子干净罢了”(柳湘莲语)，此外都是肮髒的。这种鲜明的对比，必然会激发读者对美的事物的爱和对丑恶事物的僧(憎)。主题的力量便在自然环境的描写中进一步加强了。另一方面，在这个优美的自然环境中也生活着一些“异样”的女子和“蠢物”一美的典型。但是封建宗法制度的阴影好象(像)漫天的乌云覆盖，他们象(像)得不到阳光的嫩草一样。在这样的自然环境中必然充溢着悲剧的气氛。这是《红楼梦》自然环境描写的主要成就。假如把《红楼梦》比成一个歌剧，那末自然环境描写就象(像)一支伴奏的歌曲，它紧扣着悲剧的进程和人物情绪的变化，起伏发展着。 那末《红楼梦》盼自然环境描写有哪些美学特征呢?简单地说，可以用三个字加以概括，即：美、真、蕴。下面我们就从这三个方面谈谈《红楼梦》自然环境描写的具体艺术经验，以作为艺术创作的借鉴。 (一)“美” 看过《红楼梦》的人都会感到;作品能赋予读者诗一样的美感。这除了人物形象本身的魅力在起作用外，也与作者塑造诗画一样的环境相联系。整部《红楼梦》的自然环境构成一幅统一的优美画面，感染着读者。 作者象(像)提炼与表现典型人物一样米提炼与表现人物的自然环境，他按照中国读者传统的审美观点，精心选取自然界中具有特征美的、诗人墨客喜欢詠颂的景物，如翠竹、桃花、芭蕉、萝薛、垂柳、蔷薇、菊花，仙禽异鸟、明月、洲渚等等作为素材，而且通过巧妙的构思把那些群众熟悉的富有美感力量的景物，组成一个符合群众审美习惯的优美意境。我们通常去遊公园，虽然那里的景色娱
《红楼梦中的诗词赏析》 顾佳 （院系:审计与会计学院，学号：12020207） 摘要《红楼梦》还是我国文学史上最复杂的作品之一，被誉为封建社会的百科全书。正因如此，才涌现出后世诸多学者文人对其考证，产生了相应的“红学”。《红楼梦》里诗词作品，也凝聚了曹雪芹毕生的智慧和心血，体现了他卓越的才华，可谓佳句叠出，美不胜收。 关键词《红楼梦》诗词《葬花吟》 《红楼梦》是我国文学史上的颠峰之作，同时也是世界文坛的宝贵财富。曹雪芹对《红楼梦》“批阅十载，增删五次”，可以说已将他的全部生命熔铸其中。如鲁迅所说“单是命意，就因读者的眼光而有种种：经学家看见《易》，道学家看见淫，才子看见缠绵，革命家看见排满，流言家看见宫闱秘事。”红楼梦是一部很难被定义的小说。它不能简单地看成一个爱情悲剧，也不仅仅是一个家族的兴衰史。它就像是一个社会的缩影，它描写了人生的普遍的规律，其中的形形色色人物也极具代表性。直到今日，我们的生活,社会上的现象，各种人物都经常能够在《红楼梦》里面找到影子。也许正因为这样，《红楼梦》才能够给我们如此大的共鸣。而正因为这样，《红楼梦》里面的诗词曲也可以单独的当做独立作品来欣赏。《红楼梦》里面的诗词曲涉及了很多文体，也涵盖了许多范围。数量较多的有感叹人生，记事写景写人咏史的. 《红楼梦》还是我国文学史上最复杂的作品之一，被誉为封建社
会的百科全书。正因如此，才涌现出后世诸多学者文人对其考证，产生了相应的“红学”。《红楼梦》里诗词作品，也凝聚了曹雪芹毕生的智慧和心血，体现了他卓越的才华，可谓佳句叠出，美不胜收。曹雪芹的诗词不但文采出众，而且其中暗含了大量的隐喻和象征，所以诗词考究在“红学”中一直是重中之重。《红楼梦》诗词中数量最多、质量最高的，要算塑造典型形象、隐寓人物命运的130首诗词了。其中有十几套广为传诵的组诗，每组诗词分别歌咏小说中的主要人物，诸如：《金陵十二钗图册判词》（14首），《红楼梦曲》（14首），《春灯谜》（10 首），《咏白海棠》（6首），《菊花诗》（12首），《螃蟹咏》（3首），《牙牌令》（7首），《咏红梅花》（4首），《灯谜诗》（3首），《怀古绝句》（10首），《酒令》（3首），《花名签酒令》（8首），《柳絮词》（5首）等等。这些诗词从作者角度来看，可分为两类，其一是是人物自作诗词；其二是作者站在客观立场或透过人物“第三只眼”来看的评论诗词。如《图册判词》和《红楼梦曲》都是作者以第三人称的语气，分别永别咏叹金陵十二钗和宝玉的。 两种诗词或对人物形象诗意化的塑造起着其他艺术方式所不可替代的作用，或精确地切合不同人物的思想志趣、文化素养、性格特征、社会地位，也巧妙映现了人物的经历、结局。同时部分诗词用瀸语笔法，具有隐喻性，寓言性，宿命性，隐寓人物的悲剧命运，使人物形象具有神秘化的特点。 《葬花吟》是《红楼梦》一书中历来最为人所称道、艺术上最为成功的诗篇之一。下面我们就对这首词作一个主要的赏析。
富贵不知乐业，贫穷难耐凄凉。可怜辜负好时光，于国于家无望。天下无能第 粱：莫效此儿形状! 【红楼梦与中国文化】 红楼梦是一部什么性质的书？ 红楼梦前80回有70多万字，后40回也有30万字，在中国是一部规模很大的书。故事写了一个很大家族的故事，也可以说是写了一个最大的家族，主要是贾家，还涉及到王家、史家、薛家。 写一个家族有什么意义？因为中国的传统社会特点是以家族为本位的。家族是社会的基本细胞，所以中国的伦理道德有三纲五常。三纲里面有两纲都和家庭有关：父为子纲、夫为妻纲。而五常又是家庭内部的拓展。三纲五常是中国伦理最高的一个表述，而《红楼梦》恰好写了一个大的家族。它的意义非比寻常。大家族在明清时期是社会的基本支柱。 《红楼梦》还写了家族内外所发生的缠绵悱恻、惊心动魄的各种各样的爱情。有些爱情很单纯、很纯粹。像贾宝玉和林黛玉这样的爱情。他们的情跟性是分开的。他也写了另外一种爱情，以婚姻为目的的爱情，那是薛宝钗和贾宝玉的爱情。故事里，薛宝钗是爱贾宝玉的，但是宝钗没有表露，她在等待最后的时刻，等待这个家族里最高的决策者都同意她跟宝玉结婚。红楼梦还写了很多畸形的爱情。比如贾珍和秦可卿的爱情。儿媳妇死了，他的公公哭得如同泪人一样，这个是很失态。但是里面也有非常的真诚的感情。别人问，秦可卿丧事怎么办，贾珍说要倾其所有。 红楼梦这部书写的是女性的悲剧。作者的同情似乎站在女性一边。如果我们用现代解释学的观点分析，作者可能采取的是女性的视角。他似乎对男性没有什么好感，尤其是对已婚男性。对于女性的同情作者也是有分别，对待未婚的女子，作者就特别有好感。所以他说“女儿是水做的，男人是泥做的”。泥做的就很污浊，水做的就很清洁。结了婚的人在作者的眼中就不如以前的那么清纯了。 《红楼梦》的文笔非常好，任意打开一页看，你都觉得好看。这样的书就是好书。红楼梦写得好，有时候真是牵一发而动全身。第29回贾母带着全家人去清虚观。张道士给宝玉端了一盘礼物，让宝玉挑选。在挑的时候，贾母发现了盘中的一个金麒麟，顺手就把麒麟给拿来了。她说这个好像家里哪个女孩子戴过的。贾母对女孩子戴什么饰物很关心。薛宝钗说史大妹妹有一个，比这个略小一些。薛宝钗的厉害之处在于她不仅关注史湘云有一个，而且连大小她都比较过。这时候宝玉说话了，他说史湘云就在家里住着，但是自己却没有发现。这点很有意思，因为贾宝玉一点也不关注别人戴什么饰物，可见他也没有把饰物和爱情联系在一起。然后探春说宝姐姐有心，无论什么她都记得。后来林黛玉说，她在别的事物上都有限，唯在戴什么饰物上倒记得清楚。你看贾母拿了一个金麒麟，一人一句话，把每个人的性格都连在一起了。而且把红楼梦的整个情节都联系在一起了，对于一部小说的描写不得不佩服，所以我说这一个情节就是一场人物的心理战。 1、红楼梦的文化传统 《红楼梦》这部书出现在中国文学史上不是偶然，它是特定文化背景的产物。远的说直到清朝中叶为止，四千年的文化传统都可以看做《红楼梦》的背景。里面渗透的传统文化的因子非常丰富，就反映生活的丰富性来说，它是中国传统社会的百科全书；就它所渗透文化的因子来说，它是传统文化的总汇。古典文学艺术和技艺的各种形式《红楼梦》里面都有。 同样，读懂《红楼梦》也需要相当大的知识储备。所以在中国四大名著中，其他三部著作都为读者广泛接受，唯有红楼梦则需要知识层次更高一点的人来读，它是一部文化典范。书中用很大的篇幅描写18世纪中叶那个大家庭的日常生活。其中很大一部分属于文化生活，书里写到吟诗、作赋、行酒令、猜谜、喝茶、绘画、下棋、弹琴、说书、看戏、宴饮，基本上都是文化活动。本来像很多都是物质享受的东西，在红楼梦里已经升华到一种艺术层面，变异成为文化活动的一部分。 第38回写薛宝钗协助史湘云做东，请贾母吃螃蟹。这一活动和游园赏花、作诗结合在一起的，它的艺术价值超越了使用价值。第40回写贾母和史湘云还席，吃的东西倒是没有具体写，而是把几个人的座位排序，碟子的花色，碟子的摆放，碟子的传递方式写得一清二楚。作者有意在写大家族里面宴饮时的文化层面。第71回贾母八旬寿宴，荣宁两府齐开宴会。宁府请的是官客，荣府请的是常客。这个宴会也是重点凸显排场和礼仪。曹雪芹一方面把艺术生活化了，也把生活艺术化了。 文化是个大概念，不仅阅读学习书本知识是文化，言谈行为、举止、待人接物、仪表、服饰都反映一个人的文化风貌。红楼梦里面的有些人没有文化，可是很懂得礼仪，原因就是他们很懂得“敬”。在贾宝玉身上体现出来的这一文化
中国古典名著鉴赏 成绩： 姓名：陈洁 学号：1231 班级：09汉语言文学（2）班
红楼梦第三十一回《撕扇子作千金一笑因麒麟伏白首双星》赏析 撕扇子，是为让晴雯开颜一笑；丢麒麟，却为湘云伏下来日姻缘。 抽枝去叶，第三十一回所写不过两件事：先是宝玉心情不欢，借晴雯跌折扇子股子而两人争吵了一番，心平气和后却要撕一匣子的扇子来逗佳人开怀。再便是湘云翠缕主仆二人前往怡红院找袭人之时的一番阴阳论调，而后又在蔷薇架下拾得宝玉不日前于清虚观道长处得来的金麒麟，据本回回目及字里行间的线索所示，此麒麟应与湘云日后的姻缘有着莫大的干系。 先是“撕扇子作千金一笑”。 贾宝玉应算得上是古今中外怜香惜玉第一人，且不说对怡红院中的丫鬟奴仆怎生宽怜，即便是刘姥姥随口胡诌的一个妙龄少女之死也能让他生出诸般感慨，如此惜花成痴的一个人，又怎么会跟一个丫鬟动气争执并说出要将其撵出怡红院的狠话？更何况对象还是在他心目中地位与袭人无异，会让他在冷天为其呵手，死后为其痛哭作诔，喻其为芙蓉海棠的晴雯？ 因此，曹公为了安排这一场闹剧，可谓煞费苦心。 先是第三十回末，宝玉因金钏儿及龄官之事心中已是抑郁，又逢淋雨敲门无人应答，一气之下失脚踢到袭人的心窝。三十一回一开篇便是袭人吐血，宝玉又慌又忙又羞又愧地伏侍了半日。而后因是端午节，王夫人治了酒席赏午，但一屋子人各怀心事无精打采，坐坐便散了，无甚意思，因而牵扯出一大段关于“聚散”的文字。林黛玉是天性喜散不喜聚的人，而宝玉则相反，“那宝玉的情性只愿常聚, 生怕一时散了添悲,那花只愿常开,生怕一时谢了没趣;只到筵散花谢,虽有万种悲伤,也就无可如何了”，因而心中更加闷闷不乐，回到房中也是长吁短叹。各种烦心之事堆积心头，无处可泄，而偏生在这节骨眼上晴雯不防又把扇子失了手
《红楼梦》的英译：中国文化走向世界 姚琳湘 12级外国语学院英语翻译一班 摘要：近代以来，中西方文化交流不断发展。随着西方文化的传入，中国的文化也在逐渐传播至欧洲等地区。中国文化走向世界的体现是多方面的，既有主观因素，也有客观条件。本文将通过分析《红楼梦》英译的具体实例，探讨中国文化走向世界的过程，中国文化在世界舞台上的地位以及文化传播过程中的问题和启示。 关键词：红楼梦、英译、中国文化、世界 一、中国文化外传概况 中国传统文化源远流长、博大精深。它不仅对于中国几千年的政治、经济、社会等的发展有重大影响，也通过外传对世界其他国家产生了巨大的影响。 汉唐以后，中国传统文化，包括儒释道思想以及文字、绘画、建筑、雕刻等等，传入了日本等国。譬如程朱理学与陆王心学在日本的传播，形成了日本的朱子学、阳明学。唐朝鉴真东渡，中国的佛教文化以及雕塑等传入日本。大量日本遣唐使如吉备真备、高僧空海、阿倍仲麻吕等到中国研习中国的文化。如此，日本的文字、建筑深受中国文化的影响。 明清之际，通过西方耶稣会士、东学西渐，中国文化传播到了欧洲。 近代中国，由于国力衰微，在文化交流方面，中国一直处于被动地位，具体表现为“西学东渐”的强大趋势。西方先进文化的传入对中国文化向近代化转化起到了巨大的作用。但中国文化有着悠久的历史和深厚的底蕴，在中西方文化交流过程中，“东学西渐”从未停止，近代中国文化外传也对西方文化有重大影响。 二、《红楼梦》在国外的流传状况 《红楼梦》由我国清代现实主义作家曹雪芹创作，是“清代小说的巅峰之作”。二百多年来，这部鸿篇巨著不仅为中国人民所喜爱和珍视，而且在世界文学史上也具有重要的地位。随着中西文化交流的日益频繁，《红楼梦》这
相关读物1《红楼梦》评论(节选) 1.积累常用的文言实词、虚词及相关文言句式。 2．了解王国维对《红楼梦》人物悲剧命运的哲学阐释。 对应学生用书P90 见经典原文10《〈人间词话〉十则》“走近作者”。 “滴残春雨住无期，无尽园花卧不知。因病废书增寂寞，强颜入世苦支离。拟随桑户游方外，未免杨朱泣路歧。闻道南山薇蕨美，膏车径去莫迟疑。”(《病中即事》)王国维因病从日本归来，罗振玉要支持他到西洋留学，而后未果。病痛与抑郁交织，而志向不得成。后为罗振玉译书，所译之书涉及教育学、科学、哲学。1901年在藤田的指导下学习哲学。在这段独学时代，他深入了解叔本华、康德。对于康德的书，起先不能卒读，后通过叔本华来了解康德。与叔本华的哲学思想有诸多相通之处，甚喜。也就是在这样的理论基础上创作了《〈红楼梦〉评论》，这篇评论是中国文学研究史上第一部真正意义上的中西文学比较研究论文。 王国维将西方美学思想与中国传统文学理论相结合，以崭新的眼光评论中国古代文学作品，写出了《〈红楼梦〉评论》等论著。 1904年，王国维的《〈红楼梦〉评论》在《教育世界》杂志上刊出，一百多年来，研究《红楼梦》的文章著作可谓汗牛充栋，如果你想成为一个红学家，你尽可不必也不可能把这些文章著作都读过，但是你却不能不读王国维的这篇《〈红楼梦〉评论》。为什么这样说呢？因为《〈红楼梦〉评论》是“红学”史上最早的一篇具有现代学术性质的论文。它尝试运用西方哲学、文学和美学理论来评论中国古代文学作品，提出了《红楼梦》的“精神”“美学价值”等崭新命题，并作了系统的探讨和评价，较之先前旧红学派的感想式的评论和牵强附会的考评，实在是一个明显的突破。王国维在其中强调了《红楼梦》的悲剧性质及其
第二节《红楼梦》与戏曲文化 【学习重点】 1、初步了解《红楼梦》中所涉及的戏曲名目，并理解戏目作为“精巧构件”在 小说中起的特殊作用——为人物命运伏脉。 2、重点掌握元代王实甫《西厢记》与明代汤显祖《牡丹亭》的时代背景、主题 思想、人物性格特点等。 3、通过对宝钗、黛玉等人点戏、赏戏、论戏的片段阅读，理解不同性格人物的 戏曲欣赏观，培养对戏曲文学（韵律、辞藻、意境等）的美感与鉴赏能力。 4、通过对典型环境中的典型人物——梨香院十二个女戏子的侧面了解，体会戏 曲伶人在特殊历史时代的生活状态。 【学习导引】 同学们，你们在业余时间听过戏曲吗？对于戏曲的剧种、程式、行当…..有所了解吗? 越剧〈〈红楼梦〉〉中“天上掉下个林妹妹”的唱段有人会唱吗？在接下来的这节内容里，我们将围绕〈〈红楼梦〉〉中的戏曲文化，从点戏、论戏、戏人等几个方面，做一番探讨学习。 古典戏曲作为中华民族悠久深远的文化精髓，早在上古时代就以歌舞（祭祀、狩猎、战争）的形式出现了，直到宋元时期才形成了比较完备的雏形。在封建社会，戏曲主要是供上层统治阶级娱乐、消遣的手段，还没有提升到艺术欣赏的价值高度。〈〈红楼梦〉〉所描写的荣、宁二府，上至元妃省亲、贾母做寿，下至姐妹起社、怡红夜聚……都离不开曲文的点缀。那么，我们不妨寻着这些精妙绝伦的艺术“构件”，以一双间离于舞台的“戏”眼，赏一赏红楼中千回戏目，品一品戏文中九曲红楼，领略一番戏曲文化在曹雪芹所处时代的浮光掠影。 【内容概说】 1、关于〈〈红楼梦〉〉中的戏目： 有人形容曹雪芹笔下的〈〈红楼梦〉〉，就象是一座千门万户的“建章宫”。一部书、一句诗、一件用具、一出戏目……都是这“七宝楼台”中不可分割、至关重要的构建品。 〈〈红楼梦〉〉中出现的戏目，有成组点戏引出的（元妃归省点的四出、贾母清虚观拈戏的三出），也有谈话打趣时零散提及的（黛玉奚落宝玉〈〈妆疯〉〉）；有整段的曲牌唱词（宝钗生日点的〈〈山门〉〉、怡红寿宴芳官唱的〈〈赏花时〉〉），也有一笔带过的名目。著名红学家周汝昌先生曾说，“曹雪芹熟悉当时流行的戏本，抓住其中的某一中心特点，与他书中的人物事物有相近相通之处，不知不觉地纳入了他的杰构中，让人得到了一种全出意表而又恍然会心的多层次的艺术境界。这种奇趣妙境，别的小说中何处得见？” 作为〈〈红楼梦〉〉中的特殊“构件”,戏目起着暗示贾府兴衰与人物命运的作用。其中，元妃点的四出戏目最为明显，一出戏伏后文中一事，并且在古本〈〈石头记〉〉中，戏目下都留有脂砚斋的批语，这为我们探佚迷失真稿中的内容提供了宝贵的线索。
《周汝昌：65载红楼情》京梅阅读答案 周汝昌：65载红楼情京梅 1918年，周汝昌降生。先生自幼聪慧，少年时就常听母亲讲《红楼梦》的故事，后来又从母亲手里看到古本《石头记》。然而，真正使他步上“研红”之路的，是著名学者胡适先生。 1947年，一次偶然的机遇，周汝昌在燕京大学图书馆发现了曹雪芹好友敦敏的诗集，并根据其中六首吟咏曹雪芹的诗，写下了第一篇红学文章，发表在当年的《民国日报》上。已是名家的胡适见到后，主动给他写了一封信。从此，两人有了交往。1948年，周汝昌向胡适借阅他收藏的极为珍贵的“甲戌本”( 《乾隆甲戌脂砚斋重评石头记》)，胡先生慨然允诺。当年暑假，周汝昌将这部书带回老家，花费两月时光，用墨笔和朱笔工楷把书抄录一遍，并向胡先生提出建议：应当依据《甲戌本》，加上《庚辰本》以及有正书局的《戚序本》，整理核订出一部接近曹雪芹原著的版本，不要再宣扬、散布那种被伪续者大肆删改的《程乙本》了。见到周汝昌的信，胡先生当即回复说：“这是笨重的工作，故二十多年来无人敢做。你若肯做此事，我可以给你一切可能的便利与援助。” 正是从那一天起，周汝昌开始了他长达60多年的“红楼”之旅，一直到他生命的尽头！历经种种曲折，直到2004年5月1日，一部10卷本的《石头记会真》(对11种《红楼梦》古抄本的汇校勘本，堪称当今红学版本研究之最)才正式出版。 一愿已酬，然此时距他当初慷慨激昂向胡先生提出建议已历56年矣！周汝昌百感交集赋诗道：“五十六年一愿偿，为芹辛苦亦荣光。” 周汝昌出版的第一部红学专著，是40万字的《红楼梦新证》，其时(1953年)他正在四川大学任教，后来听说此书在当时的北京文代会上差不多人手一册。《红楼梦新证》后来也成为毛泽东的枕边书。毛在他自己的文章《评读五部经典小说》中，有两处提及该书。 周汝昌是一位博学、勤奋的真学者，其治学初以语言、诗词理论、笺注、赏析和中外文翻译为主，国学基础博厚，一生著作可谓等身，自1959年出版《范成大诗选》后，又连续出版《白居易诗选》《杨万里选集》《诗词赏会》《岁华晴影》等古典文学和诗词的研究专著数种，而他自己也极善诗词，所作诗词曾得到著名学者钱钟书的赞叹。此外，周汝昌的书法也极有造诣，自谦“不是书法家”的他，自幼研习欧楷笔法，20岁后深研“兰亭”，所写瘦金体，刚风俊骨，墨采焕然。只是受视力所限，70岁后便极少动墨，这也是周汝昌书法作品存世稀少的原因。周先生还擅长京剧，据说当年燕大舞台上，“周氏小生”曾经倾倒过无数“粉丝”。 有人说，曹雪芹痴，写《红楼梦》用了10年；周汝昌更痴，研究《红楼梦》用了65年！从青年时起，周汝昌双耳便逐渐失聪，戴助听器还得别人在他耳边高喊。1975年他的左眼又因视网膜脱落失明，右眼则需将两个高倍放大镜叠在一起才勉强可以看书写字。此后的岁月，他几乎每天就是趴在一张简易的旧折叠桌上，凭着仅存的一丝视力，将自己的所思所想写在小纸片上，由他女儿将它们誊写在稿纸上、敲击到电脑中。近年，他的双目已完全失明，仅剩余些许听力，写作也只好改成了口述的方式……在如此恶劣的条件下，老人才思泉涌，