《红楼梦》与民俗文化
《红楼梦》“所属时代”为18世纪中叶的清朝。清朝，既是封建制度的延续，又是它走向崩溃并最终灭亡的一朝。从这一历史视角来观察、探讨，清代的民俗事象就不仅具有民俗的神秘性、地域性、民族性等共有的特点，而更有独特之处。
精彩专题：梦魂绕千古，悠游红楼梦
19世纪中期，法国著名文艺理论家、史学家丹纳曾经说过：“要了解一件艺术品，一个艺术家，一群艺术家，必须正确的设想他们所属的时代的精神和风俗概况。这是艺术品最后的解释，也是决定一切的基本原因。这一点已经由经验证实；只要翻一下艺术史上各个重要的时代，就可以看到某种艺术是和某些时代精神与风俗情况同时出现，同时消灭的。”[1]丹纳的这一精辟见解，虽然当时是就绘画艺术而言，但作为一种艺术理论的概括，它对作为“艺术品”的小说的“解释”，是具有同样理论意义的。
所以当我们研究我国古典名著《红楼梦》的“时代精神”的同时，就不能忽视它“所属时代”的“风俗概况”。因为，“风俗”[2]（或称为“民俗”）同样是“决定”《红楼梦》成为千古不朽的古典名著的“基本原因”。
一、清代的民俗及其特征
《红楼梦》“所属时代”，即18世纪中叶的清代社会。要了解这个时代的“风俗概况”，首先就要明晓清王朝建立的一些过程和它的社会成分的构成。
历史学家告诉我们：朱明帝国末年，正当“天崩地解”，先是李自成率领农民大起义以势如破竹之势攻入北京城，后是发源于我国东北白山黑水间的少数民族——满族，经过缓慢的发展建立起后金政权，在辽东一带攻城掠地，打败明王朝的防御军队，逐渐向山海关一带逼近。1644年，当李自成的农民起义军浩浩荡荡开进北京城，推翻明王朝的时候，后金政权在汉族地主阶级的勾结下打开了东部防线的山海关大门。不久，满洲贵族统治者打败李自成的农民起义军，进入北京城，建立起以满洲贵族为最高统治者的清王朝，是为清代之始。清王朝，既是中国封建专制制度的延续，又是中国封建社会走向崩溃瓦解、最终走向灭亡的一个王朝。
民俗作为一种文化现象，是随着人类社会的产生、发展而逐渐形成的生活文化事象。由于它在自身发展过程中受到时代、地域、民族等诸种因素的影响和制约，因此清代的中国民俗在内容和形式上都必然在巨大的社会变动之中受到它赖以生存的物质的和精神的条件所影响并发生变化。从这一历史视角来观察、探讨，清代的民俗事象就不仅具有一般民俗的集体性、变异性、神秘性、地域性、民族性、传承性等共有的特点，而且还出现了一些具有时代特征的新特点。这些新的特点概括起来，表现在以下三个方面：
1.在民俗的民族性方面，满汉民族相互交汇，互相吸纳，走向融合。满洲贵族统治集团入主中原以后，“从龙人关”的满洲军队、家属，除一部分定居北京以外，还被派驻到许多重要的城防地区，例如浙江的乍浦、广州、扬州及西部边陲，都有满洲旗士兵驻守。数以万计的满族人，将满族的民俗民风带到全国各地——从南到北，从东到西，无处不有。
清初期，最高统治者顺治、康熙、雍正三朝皇帝，对满族军民保持古朴的民风民俗都极为重视，三令五申不准满汉通婚、讲满语书满文，甚至开设官学、宗学，以强化满族意识，防止“汉化”。统治者的政令、谕旨，在今日故宫“清代档案”中可以找到大量的例证。对满族是一套，对汉族则采取两套做法：一是以开科取士网罗汉族知识分子，大唱“满汉臣工为一体”的高调；另一方面对汉民男子强迫“易服蓄发留辫子”，对具有反抗意识的汉族知识分子实行严酷的文字狱，镇压反清志士。因此，这一时期的满汉民族杂处、交汇，各行其俗，互不相扰。但是，随着大清平定三藩之乱，社会逐渐走向安定并进入繁荣时期后，“汉化”的潮流势不可挡。出身于满族家庭的王公贵族首先以说汉语、穿汉服、看汉戏为时尚，竞相仿效，防范“汉化”的大坝也就开始坍塌了，这时实际上是满汉民俗互相吸纳。到了乾隆中期以后，满族人的“汉化”成为大势所趋了。特别是在北京，满汉风俗的融合形态更为明显，其痕迹在今日老北京人的品质、性格、生活习惯、思维方式，乃至服饰衣着、节日礼仪诸方面还深刻地保留着。人们常谓“京味”小说，实质上是满汉文化（包括民俗文化）融合的产物。
2.南北民俗的互动与融合。民俗有鲜明的地域性，南北地域不同，出现北方的粗犷、南方的柔弱等多方面的差异性。清代伊始，满洲八旗军队南征北战，北方的民俗随着征战的部队和家属传到了南方，使南方的民俗逐渐揉进了北方的风格。这仅是南北民俗互动、融合的一个方面，而且早已有之。清代为了发展经济，开通南北大运河，作为南北贯通的主要通道，商贸往来日繁，文人不断北上参加科考，又将南方民俗带到了北方，这是南北民族融会的第二条渠道。第三，康熙、乾隆两帝喜欢出游，祖孙数次南巡，对南北民俗的融合起到了极大的推动作用。南方的戏曲、饮食、园林在这两代皇帝时期不仅被带进了京城，而且真正达到了“开花结果”的目的，使北京城呈现出南北民俗大融合的新景象。
3.西学东渐，中外文化碰撞，外来民俗文化渗透到华夏民俗之中。自汉唐以来，外来民俗文化一直不断地输入中国，为古老的华夏民俗文化所吸纳。例如，印度佛教的传入，日本、朝鲜僧人、留学生的来华，丝绸之路的贸易，大量传教士的传教活动，无不为华夏民俗文化注入新的内容。时到明朝中后期，郑和七下“西洋”，中外文化交流出现了新时期。待到清中叶，从宫廷内部到民间大众，都能接受西方文化的沐浴。西方民俗的渗透力已穿过那座古老的城墙，在中华大地上扩散。
从上述三个方面，人们可以清楚看到：清代的民俗所具有的典型性，亦即多元性是前所未有的。例如，元朝也是少数民族入主中原，并同样定都北京（元大都）。但是，元代的中国民俗特征却不像清朝那样明显。究其原因：①元朝历史短暂，蒙古族大军南征北战，始终没有出现一个较长时间的“稳定期”。或许由于这个原因，尽管蒙古族军队把自己的民俗民风带到东南西北，四方传播，但却没有产生有力的影响和被吸纳；②元朝统治者缺乏对汉文化的认同感，残酷的攻掠激起了汉族地主阶级和普通大众的普遍恶感，所以蒙古族的民俗文化也遭到广大汉民族的拒绝吸纳，更谈不上“融合”了。在这两点上，满族统治阶级初期走了同样的路。但满族统治者待天下稍定之后，很快改弦更张，对满汉文化（当然包括民俗）
采取“双轨制”，走向满汉“一体”之路。所出版的书籍“满汉对照”，称作“合璧”，在饮食方面有了“满汉全席”。凡此种种，恐怕也是满洲贵族为什么会以一个少数民族统治中国达三百年之久的一个原因。对此，我们在研究清代的中国民俗文化时，应该特别注意，并给予实事求是的科学“解释”。
有人把清代的中国文化说成是满族文化，或是把满族文化说成是清代的中国文化，这都是错误的。以民族而言，清代的民俗既不是单一的满族民俗，也不是单一的汉族民俗，即使在北京城也是如此。例如，蒙、回、藏等少数民族民俗也渗透和影响着中原汉民族的民俗。但是，从总体上来说，这一时代的中国民俗文化受到满族民俗的影响较大、较多、较深。反之，这一时代的汉民族的民俗对满族的民俗的影响也较大、较多、较深，这都是历史事实。
总之，综观这一时代的中国民俗文化的构成是极为复杂而丰富的。它既有中国民俗构成、发展中的共同性，又有它所处历史时代的特殊性。伟大作家曹雪芹在《红楼梦》这部伟编巨制中对这一时代的独具特色的民俗文化作了充分的、艺术的展示，被誉为18世纪中叶中国封建社会的风俗画卷。他为我们后人了解和认识这一时代的风俗民情的全貌，提供了一面珍贵的“风俗宝鉴”。
二、《红楼梦》中的民俗描写与特点
在中国古典长篇小说中，《红楼梦》中的民俗描写，蕴含的民俗文化之丰富，具有典范意义。
翻开《红楼梦》，民俗风情扑面而来：从“女娲补天”的神话到“绛珠还泪”的传说；从冷子兴酒肆演说荣国府到林黛玉别父进京都；从葫芦僧乱判葫芦案到王熙凤协理宁国府；从刘姥姥一进荣国府到贾元春省亲大观园；从品茶栊翠庵到寿怡红开夜宴；从“拣佛豆”、“结寿缘”到群芳“放晦气”；从傻大姐误拾“绣春囊”到抄检大观园，回回可以找到民俗事象。在《红楼梦》中每一个动人的故事中，曹雪芹都把民俗事象作为一种背景，作为一种烘托，揉进艺术的构思之中。一部《红楼梦大辞典》，就是一部《红楼梦》的民俗描写的最有力的证明。试看《红楼梦大辞典》开列的细目：语词典故、服饰、器用、建筑、园林、饮食、医药、称谓、职官、典制、礼俗、岁时、哲理宗教、诗歌韵文、戏曲、音乐、美术、游艺、红楼人物（命名）、文中人物、地理，等等，共21项。[3]在这众多的门类中，又有哪一门类中没有民俗的内容呢？
《红楼梦》中的民俗描写，数量之大、范围之广、描摹之细，独秀于林。正因如此，我们简直无法在这样一篇论文中一一细述。但为了说明本文的意旨，又不得不撮其要者列十例，以窥一斑。
1.小说开卷第1回讲了一段“女娲炼石补天”的神话，接着作者又讲了一个美丽的传说——“绛珠还泪”。这两个神话故事，都能找到它们的所本，追根溯源又都属于“民俗”的范畴。在整部小说中，这两则神话故事是贯穿始终的两条重要线索。前者，那块补天不成的遗石是远古传下来的“石头”崇拜的风俗。它幻化为宝玉脖子上的那块晶莹的玉坠，随身而藏，是“护身符”。“石头”（玉）在，宝玉就聪明灵秀，“石头”（玉）不在，宝玉则浑浑噩噩、疯疯颠颠，最后归于青埂峰下。出于青埂归于青埂，有始有终。以往的研究中，人们没有重视，忽略了这条线索。后者，“绛珠还泪”的故事，从西方灵河岸（神界）写
到现实（红尘）的贾府，幻化（投胎）成林黛玉以泪水还报神瑛侍者（贾宝玉）的浇灌之恩。这则故事取之于舜死，其妃娥皇、女英哭舜而泪化斑竹的传说。林黛玉居处以竹掩映潇湘馆，以潇湘妃子为号，就是暗示这段姻缘，最终黛玉泪尽而亡，欠债的还了债。民俗（神话传说），在曹雪芹的生花妙笔下敷演出一段美丽动人的小说故事，民俗资料成为了曹雪芹创作的源泉之一。
2.小说第2回，作者借冷子兴之口又讲出一个刚满周岁的贾宝玉“抓周”的故事。所谓“抓周”，又曰“抓取”，这就是民俗的艺术再现。早在南北朝时期，民间就有了这种民俗活动。如颜之推的《颜氏家训·风操》中，已经有了“抓周”的记载。又如小说第3回，贾宝玉与林黛玉初会时，他身上戴的“寄名锁”、“护身符”；第8回写到的“长命锁”、“记名符”；薛宝钗胸前挂的绣有“芳龄永继”、“不离不弃”八字的“金锁”和史湘云佩带的“金麒麟”，都属于民俗事象的艺术描写。这种“民俗”，世代皆有，《清稗类钞·风俗》类中就作过记载。
3.小说中写了不少死人的情节，前四十回有秦可卿、秦钟、贾天祥、金钏儿、晴雯等人；中四十回有尤氏姊妹、贾敬等人；后四十回有林黛玉、贾母等人。所有这些死人的丧葬之礼，均以其人身份、地位、年龄的不同而各异。例如第13回秦可卿之死到第14回大出丧，有敲云板报丧、停灵、守孝、吊唁、择寿木、捐龙禁尉、诵经、出殡、沿路吊奠等细致的描写。这是中国古典小说中写丧礼的“样板”，连今日影视剧的导演们都要作为参考之根据。
4.小说中写婚俗，以宝钗出闺成大礼、探春远嫁为典型代表。宝钗出嫁之时正值宝玉疯疯傻傻，贾府借成亲来“冲喜”，这是至今在民间尚可找到的“民俗”。在这场成亲的闹剧中，诸如找薛姨妈“议婚”、下聘礼、迎亲、“坐床撒帐”等，具按“金陵旧例”，即“金陵旧俗”。探春远嫁时，也有议婚、认亲、迎娶、拜别、上船等一系列的“风俗”规矩。这些细节，正是中国婚俗在小说中的再现。
5.具有游戏性质的放风筝、拣佛豆、结寿缘等，有原始的迷信成分。但作为一种民俗，在中华大地上传播了数千年之久。所谓“放晦气”、“结佛缘”至今在一些落后地区仍然有人在重演、在相信。
6.小说中写饮茶喝酒的场面最多，有关茶俗酒风的描写俯拾皆是。诸如以茶酒待客、赠送、论婚、作嫁妆、祭祀等等。第41回栊翠庵品茶一回中大写特写茶的品类、煮茶用水、茶具、饮法，还有“梯己茶”等，都渗透着民俗的意蕴。拙著《曹雪芹与中国酒文化》与《茶香四溢满红楼》对小说中的酒风茶俗作了全面的探讨，[4]这里不再重复。
7.小说中写到大量的诗谜、酒令和各种节日游戏，其中民俗事象意趣横生，妙不可言。诸如“斗叶”、“猜谜”、“说笑话”、“投骰子”、“解九连环”、“击鼓传花”、“赏雪寻梅”，还有元宵灯节、除夕祭宗祠、端午贴符、中秋赏菊吃蟹等等，无不是突出民俗文化的魅力。
8.小说中写到许多寺庙景观，和尚道士尼姑，他们念经说法、布道化缘、僧道度缘。从水月庵、馒头庵、铁槛寺、地藏庵、清虚观到大观园内的栊翠庵；从小尼智能儿偷情到老尼净虚的图财害命；从王姑子说法、马道婆的魇魔法到贾敬炼丹烧汞、妙玉的带发修行，把宗教迷信之风俗散布在世俗的贾府内外。
9.小说写蓄优伶、养戏班，搭台唱戏、观戏撒钱、点戏赏封等情节，充分反映了封建社会贵族阶级的奢糜之风。通过点戏、唱戏的总目，我们又看到了那个时代的某些“禁忌”之风俗。[5]例如，丧礼中唱什么戏，省亲时唱什么戏，生日寿辰唱什么，都十分注意“禁忌”的。我们不仅从舞台的表演中看到民风民情，而且从蓄优伶养戏班中看到一个时代的风气。
10.小说中的建筑和园林，其式样、风格中也透露着大量的民俗信息。《大观园》、《大观园就是自怡园》、《红楼梦中的建筑研究》[6]等专书，对此进行过全面系统的探讨，可作参考，本文不再详加引述。
总之，上列十个方面，仅是《红楼梦》中民俗描写的部分内容，诸如服饰、语言、称谓、地理、典制等方面，同样有大量的民俗性的描写。由于篇幅所限，在举例中没有引述小说原文，也没有面面俱到。好在大家对《红楼梦》都比较熟悉，引述原文太多，反倒容易干扰正题，故略加提示。
当我们开列十个方面的内容时，人们不禁要问：从这些方面或更多方面来观察、探讨《红楼梦》的民俗描写，究竟能够看出些什么样的特点呢？我认为至少有以下五点值得我们重视和思考：
1.亦古亦今的民俗。曹雪芹在《红楼梦》一书开卷即申明，此书无朝代纪年、地域邦国可考。脂砚斋在点评中又一再声称此书“半遵古制”、“亦古亦今”。今日读者和研究者并没有被作者、评者的“烟云模糊法”所蒙蔽，大家都一致认为《红楼梦》描写的故事是反映18世纪中叶清代的社会现实。从民俗描写的角度看，小说中的民俗绝大部分是中国古老的民风民俗的延续和继承，也有18世纪中叶所流行的民风民俗。所谓“古”即指延续和继承的古代（历代）的民俗；所谓“今”即指小说诞生时代所产生、流行的民俗。例如，小说中所写的“抓周”、“放晦气”之俗和一些重要的年节风俗，即是所谓的“古”，而在称谓、典制、语言、园林建筑方面，又有了一些新的民俗形式和内容。古今民俗在曹雪芹的笔下异彩纷呈、水乳交融，成为有机的一体，相映生辉。
2.亦满亦汉的民俗。从总体上来研究，《红楼梦》中亦满亦汉的现象遍被全书。仅就民俗而言，如服饰方面出现梳辫子的头饰，又有“箭袖”、“小朝靴”、香包等佩饰；在饮食方面有“烤鹿肉”、“奶子”、“饽饽”、“牛乳蒸羊羔”等；语言方面突出的是“克什”[7]。所有这些描写，都属于满族习惯。有人以大脚、小脚之描写提出或为汉或为满的结论，实际上十分片面。《红楼梦》中既写了大脚又写了小脚，竟出现了“金莲”[8]二字。因此以大脚小脚来定曹雪芹是满族还是汉族的作家或《红楼梦》的民族性，是徒劳无益的。既有汉又有满，这是18世纪中叶的清代社会现实，《红楼梦》艺术地再现了这个社会现实而已。
3.亦南亦北的民俗。由于清代南北文化的互动对作家的影响，《红楼梦》中的饮食习惯、戏曲形式、园林建筑风格、工艺种类和形象，有南有北，南北兼用，浑然一体。例如大观园中的植物有桂花、竹林，一派南方景色；又如园内河中行舟采莲，也是南方的风情。但小说中写到园内有炕，冬日赏雪、烤鹿肉，乌进孝的进租方物及行程又都是北国风光。再如，大观园建筑中用了虎皮墙，这在京城园林建筑中只有康熙以后才出现，这又为大观园的民俗打上时代的烙印。
4.亦中亦外的民俗。《红楼梦》中写了大量的舶来品，有的是贡品，有的是贸易中来的。诸如陈设中的自鸣钟、自行船；医药中的依弗那、洋药膏；饮食中的西洋葡萄酒；日常用的汪恰洋烟、鼻烟壶，还有烟盒上绘的西洋女孩儿画。此外如俄罗斯的雀金裘、暹罗国的猪、茶等等。这些中国以外所产的方物进入大江南北、宫廷内外，同时也带来了异国的风情，这就是小说中呈现的亦中亦外的民俗事象。尽管描写不是很多，但这是“春”的消息，它为《红楼梦》的民俗描写增加了一缕鲜艳的色调。
5.亦雅亦俗的民俗。民俗并非都是“俗”，它同样有雅俗之分。《红楼梦》在当时社会里是作为通俗小说出现的，由于是作家的个人创作，写的又是贵族之家——“诗礼簪缨之族”，因此小说中的民俗描写呈雅俗相间，雅中有俗，俗中有雅，达到雅俗共赏的精妙境界。例如，贾宝玉和金陵十二钗，个个才华横溢，吟诗填词，唱曲猜谜，弹琴下棋，都表现出一种高雅的情趣。但是，来自乡间的积古婆子刘姥姥、皇商出身的薛蟠，出口就是“大火烧了毛毛虫”、“花儿落了结个大倭瓜”，或是“一个蚊子哼哼哼，两个苍蝇嗡嗡嗡”、“绣房窜出大马猴”等俗而又俗的笑话。《红楼梦》中的人物因地位、身份、年龄的不同，从他们身上所透露出来的民俗表现也有差别，体现的民俗意趣迥异。这就是曹雪芹从民俗写人物、写他们性格的妙处。
这五点并不一定把《红楼梦》中的民俗描写特点都全部概括进来了。但是，研究《红楼梦》中的民俗描写特点却不能忽略这五点。惟其如此，我们才能够真正认识到《红楼梦》中民俗描写的深刻意义和它的艺术价值。
三、《红楼梦》民俗描写的艺术价值
民俗是构成民族生活文化史的主体与核心，文学家利用小说这种载体来反映一个时代的社会生活时，必然地在自己的作品中程度不同地熔铸那个时代的民俗事象。曹雪芹历经10年不寻常的辛苦创作《红楼梦》，巧妙地运用民俗的特殊功能，把它创造性地转化为艺术细胞。尽管小说中的民俗描写并非是处处“匠心独运”、按头制帽，有不少地方是随文而出，随笔点染，但都成为了小说有机体上不可能少的血肉。那么，《红楼梦》中的民俗描写在哪些方面起到了作用，具有珍贵的艺术价值呢？
1.曹雪芹运用民俗描写揭示小说主题、深化主题。曹雪芹的创作宗旨，就是调动一切艺术手段为实现他的主题理想服务。小说中的民俗描写目标没有脱离这一创作宗旨。《红楼梦》是通过以贾府为代表的封
建贵族之家的兴衰际遇来揭示封建制的黑暗、腐朽，说明封建贵族阶级不配有更好的命运。他们最终的下场，必然是“好似食尽鸟投林，落了片白茫茫大地真干净”。不论是“白玉为堂金作马”的贾家，还是“龙王来请”的王家；不论是“金陵住不下”的史家，还是“珍珠如泥金如铁”的薛家，他们尽管连络有亲、互相遮饰扶持，但终究逃脱不了“一损俱损”的厄运。曹雪芹为达到自己的创作目的，运用了大量的俗谚口碑、诗谜小令，乃至冷眼演说、册图判词、托梦示警、戏曲关目，以此来暗示贾家的大厦将倾直至灭亡的悲惨命运。小说是以“三重奏”的形式来预示这种颓势的。首先，小说用“女娲炼石补天”和“绛珠还泪”的神话传说来统摄全书，说明贾家第五代接班人不过是一个被“遗弃”在青埂峰下“无才补天”的顽石而已。尽管有僧道点化，历经几世几劫，但仍然是一个“于国于家无望”的“蠢物”。这一曲奏出了“五世而斩”的悲音，始终在荣宁二府内外缭绕。第二曲是贾宝玉梦游太虚境，让他看到金陵十二钗的命运结局，让他听“悲金悼玉”的“红楼梦曲”，又让他领受风月之情，结果是“痴儿尚未悟”。这个“命根子”竟是一个“累及爹娘”的“孽障祸胎”，贾家的未来的振兴已经注定败亡了。第三曲是在贾家的男子均不能担承兴家的大任之后，只好寄托在不让须眉俗物的三个年青女子身上。第一个是当家少奶奶王熙凤，她虽有杀伐决断之才，却是一个贪心不足、只为自己打算的雌凤而已，最终是“哭向金陵事更哀”。第二位是全府皆说好的重孙媳妇秦可卿，可惜她情孽太重，生寿不永，年轻轻的竟一命呜呼了；第三位是那位镇山太岁、具有政治家风度的贾探春，她在“理家”时崭露才干，搞兴利除弊、“包产到户”的改革，但好景不长，在嫡庶之争中只能还权于王熙凤，自己最终也是“千里东风一梦遥”。曹雪芹通过这第三曲强调的是这个封建制度之“天”已是千疮百孔，不管是什么人上台执政都无可挽回了。这“三重奏”中，曹雪芹充分地运用了民俗事象，使故事情节、人物性格，直至全书结局，都围绕全书的主题展开、发展到完成。
2.曹雪芹运用民俗描写暗示小说的历史背景，增强其时代感。《红楼梦》诞生于18世纪中叶，正值康乾盛世。但是曹雪芹却在这个时代写了一个贵族之家“末世”的大悲剧。这在客观上无疑是在猛烈地抨击封建的专制制度的不合理，把批判的锋芒直指封建统治阶级的心脏。小说中尽管再三申明“不干朝政”、“无朝代纪年”可考，但“成者王侯败则贼”、“舍得一身剐，敢把皇帝拉下马”一类话，则把隐藏在“假语”后面的“真事”全盘端了出来，在这样创作意旨的指导下，小说中的民俗描写出现了时而汉装时而满装，时而大脚时而小脚，时而读五经四书时而又要习“试帖诗”。这是哪个时代才有的特色呢？“试帖诗”出现在何时呢？稍有历史常识的人一下子就感受到了它的“时代脉搏”的跳动，从而对小说所描写的故事，人物的历史背景有了清晰的了解和认识。
3.曹雪芹运用民俗描写营造故事氛围，推进小说故事情节的展开和发展。《红楼梦》写贾府三日一小宴五日一大宴，写出各种游艺活动，写出逢年过节、生日寿辰、演唱戏文，通过民俗氛围的营造，使小说中的喜庆透着悲凉，热闹中寓含着冷清，兴盛中寓藏着衰败。例如，清虚观打醮、元妃省亲、制灯谜悲谶语、除夕祭宗祠、寿怡红开夜宴、强欢笑蘅芜庆生辰等回，故事情节迭宕起伏、矛盾交织，最终是“家散人亡各奔腾”、“运终数尽”。
4.曹雪芹运用民俗描写加强生活环境的典型性。《红楼梦》中的典型环境是荣宁二府和大观园，这是小说中数百个人物表演的舞台。从荣宁府的建筑格局到府内重要厅堂居室的陈设；从庭院内的曲廊甬道到大观园的规模风物；从潇湘馆的凤尾森森到稻香村的田园风光，所有的描写都使人有一种强烈的民俗气息，具有时代的、民族的、地域的印记，构成一种典型化的环境。作品中的每一个细节描写都是为加强这种典型性的真实感。小说的前四十回，贾府是“烈火烹油，鲜花簇锦”之盛，民俗描写使盛的气象弥漫在贾府内外，炙手可热。后四十回写贾府走向败落，贾府祸事环生，接二连三，各种矛盾都暴露出来，此时此刻荣宁二府门前冷落车马稀，大观园内一派荒凉。同时典型生活环境，前后发生了巨大的变化。民俗描写所营造的两种不同的氛围，再现荣宁二府由盛而衰的全部过程。
5.曹雪芹运用民俗描写丰富人物形象，深化人物性格，使小说的人物形象更生动、更富有立体感。《红楼梦》中描写的数百个不同人物，个个栩栩如生，堪称古典小说的典范之作。曹雪芹描写这些人物时，以“按头制帽”的笔法，运用不同的民俗事象使人物形象更生动鲜明。冷子兴演说荣国府中的冷子兴、贾雨村，葫芦僧乱判葫芦案中的贾雨村和拿出“护官符”的小沙弥，栊翠庵品茶时的妙玉，说话逗人发笑的刘姥姥，醉骂的焦大，唱曲的薛蟠，“放晦气”的林黛玉，清虚观的张道士，泼醋的酸凤姐，撕扇撒娇的晴雯，扑蝶的薛宝钗，唱戏的芳官……，每一个人物无不是在一种民俗氛围中展现其形象、其性格，而在展现这些人物形象、性格时又离不开民俗事象的描写。民俗事象的描写，氛围的营造，都是巧妙地寓示人物的悲剧命运和全书的悲剧结局。
民俗的描写是为了写人物，而人物又在民俗中完成自己的塑造过程。
《红楼梦》是小说，虽然许多评论家称誉它是“形象的百科全书”、“风俗画卷”，但它毕竟不是一部清代的“中国风俗志”。小说中的民俗描写完全是作家创作的需要，目的是为了编织故事，刻画人物或刻画人物的背景。它的艺术价值就在于达到了深化主题、烘托环境、丰富人物形象的功用。正如鲁迅先生所说：“只有民族的，才是世界的。”曹雪芹与《红楼梦》之所以伟大，就在于他抓住了作品的生命之本——“时代精神和周围风俗”。从总结的角度看，《红楼梦》中的民俗描写不仅具有珍贵的认识意义，更重要的是它为当代的小说家们提供了一份十分宝贵的创作经验。
第五讲《红楼梦》与中国民俗文化 民俗是具有世代相习的传承性事象 一、《红楼梦》中的民俗事象 1、岁时节日之俗:（《元妃省亲》） 1.1《红楼梦》中写到的岁时节日 有元宵节、清明节、芒种节、端阳节、七巧节、中秋节、重阳节、除夕、过年等。此外,还有立春、饯花神、小阳春、九九消寒会等。 1.2民俗节日： 这些岁时节日是由中国古代历法和季节气候变化相结合而排定的节气时令,自古至今世代相传, 1.3北温带人种 《忧郁的热带》，没有三日粮，缺水，块状茎，蛙肚有水 1.4中华文化，东方文明 除夕、过年：大年初三，盖茨访问中国，日程一年前定，中国春节五千年前定了
书法 中医治未病； 戏曲，京剧、昆曲，三大体系 2、衣食住行之俗 （1）《红楼梦》中的服饰 ①人物衣着，不清不明 ②传统服装： 节庆，不拘形式 ③传统服装不方便，胡服骑射之赵国； 末班公交车后排汉服美眉 沈从文《中国古代服饰研究》（上海书店出版社2005） 周锡保《中国古代服饰史》 朱和平《中國服飾史稿》 袁杰英《中国历代服饰史》 （2）饮食 （后文重点茶文化、饮食文化） ①饮食南北之别 六十二回芳官江南风味的饭菜:“一碗虾丸鸡皮汤,又是一碗酒酿清蒸鸭子,一碟腌的胭脂鹅脯,
还有一碟四个奶油松瓤卷酥,并一碗热腾腾、碧莹莹绿畦香稻粳米饭” ②红楼宴,是扬州西园饭店、扬州宾馆在中国红学会的热情帮助下,根据《红楼梦》中所描写菜肴名称、用料和烹调方法,查阅了明末清初饮食习俗和典故,在扬州菜的基础上烹调出的美味佳肴 邓云乡《“茄鲞”试诠》 （秦一民）“鲞”字乃浙江省的方言。舟山群岛渔民历来有晒鱼干的习惯，并把干鱼称作鲞。 ③邓云乡《高鹗的汤》 （3）居住(建筑) ①民居：四合院 ②家族中位置：贾政居中，贾赦东北角，贾母中轴线后端 （4）“行”的民俗事象。 ①贾府的女眷出行或坐轿或坐车 ②男人大多是骑马或坐车出行
《红楼梦》的思想文化价值 “满纸荒唐言，一把辛酸泪；都云作者痴，谁解其中味。” 《红楼梦》的作者曹雪芹大概不会想到，在他身后，一部《红楼梦》成为世人永远评说的对象。 一部小说要受到读者的关注，决不仅仅是因为它讲了一个精彩的故事，或塑造了一系列个性生动鲜明的人物形象，更重要的是通过精彩的故事和生动鲜明的人物形象所表达出来的主题。对于《红楼梦》来说，似乎还不止于它那个众说纷纭的主题，更重要是它所透露出来的信息对中国传统思想文化提升和超越。 首先，《红楼梦》在艺术上突破了中国传统小说自宋元以来的话本模式注重故事情节的特点，把诗歌这种文学形式完美地融入了小说这种文学样式中，使小说这种文学形式也具有中国古典诗歌富于诗情画意的特色。中国古典小说成熟于宋元时期的话本和拟话本小说。话本和拟话本小说有一个共同的特点，那就是故事的情节性和内容的道德说教性。这与中国古典文学的主流形式诗歌注重诗情画意的意境美和浓郁的抒情性是相悖的。《红楼梦》突破了中国古典小说和中国古典诗歌之间的隔阂，把古典诗歌的审美趣味和表现技巧引入了小说的创作之中，使之呈现出与传统古典小说皆然不同的审美趣味。《红楼梦》不是以情节的故事性取胜，而是以充溢其中的诗情画意吸引读者。这主要表现在两个方面：一方面，《红楼梦》中有大量的诗词歌赋，其数量之多，超过了任何一部中国古典小说，并且这些诗词歌赋不像其他小说那样仅仅是故事情节的点缀，而是全书的有机组成部分，缺少了这些诗词歌赋，整部小说的结构就会受到伤害。另外，《红楼梦》中的这些诗词歌赋几乎都具有极高的文学价值，如《红楼梦曲》、《葬花吟》、《秋窗风雨夕》等。另一方面，《红楼梦》中很多场景和情节都极富诗情画意，最典型的如“宝钗扑蝶”、“黛玉葬花”、“宝琴立雪”、“秦雯撕扇”、“湘云醉眠海棠”、“黛玉焚稿断痴情”等，这些场景和情节都深得中国古典诗歌的意境美，简直就是一首首优美的小诗。 其次，《红楼梦》在思想上突破了中国传统文化中重男轻女的价值取向，明确表达了“褒女贬男”的价值取向。在古代社会，无论是东方，还是西方，重男轻女是一种普遍的价值取向。在西方，从18世纪的启蒙运动开始，人们逐渐从法理上否定这种价值取向的合理性，当然，真正实现男女平等还需要一个相当漫长的过程。在中国，重男轻女的思想似乎比西方更为严重，而且从法理上否定这种价值观念的思想始终没有从自身的文化传统中嬗变出来。不过，几乎和西方思想启蒙大师同时，曹雪芹用文学作品这种相对感性的方式表达了和西方的启蒙大师几乎一致的内容。在《红楼梦》中，他曾借贾宝玉之口说：“女儿是水做的骨肉，男人是泥做的骨肉。我见了女儿，我便清爽，见了男子，便觉浊臭逼人。”这种言语在当时无疑是惊世骇俗之论，是对传统价值观念的公然挑战。曹雪芹不但借贾宝玉之口明确提出了这种与传统的“重男轻女”皆然相反的“褒女贬男”的观点，更为重要的是，他的这种思想一直贯穿在《红楼梦》全书的创作中。在《红楼梦》中，最为光彩夺目的几乎全是女性：贾府地位最高、最受人尊敬的是贾母，贾府
红楼梦中的服饰文化
红楼梦中的服饰文化 在《红楼梦》这座金碧辉煌的艺术殿堂里，人物的服饰也美不胜收，熠熠闪光。曹雪芹为他笔下人物设计的服饰，不管是在体制上，还是在款式、色彩上，都具有很高的审美价值。我们透过那多姿多彩的服饰，看到了这部不朽巨著艺术成就的又一个方面。《红楼梦》的作者曹雪芹是一个服饰审美大师，这与其出身密切相关。他出生于祖辈连任“织造”（专管纺织、印染等业务的官吏）的家庭；“曹氏的家庭环境很有文艺的气息”〔3〕，他饱读诗书，知识广博，这使他在服饰文化方面获得了精深的造诣 但是文学作品中描写的服饰毕竟不同于现实生活中人们所穿的服饰。在《红楼梦》里，我们没有看到清朝官员帽子上标志官阶的花翎，也少见长袍马褂，而多是明代的宽衣大袖，有时还有其它朝代服饰的痕迹。但每当服饰涉及到清廷禁律时，曹雪芹又不敢僭越。这是《红楼梦》服饰的特点。 《红楼梦》是清代小说，文中虽对描写时代背景十分含糊，但书中的服饰形象，有一些是汉族历代传承的服饰，也有很多是清代人的穿着…… 黛玉初至荣国府时，见到王熙凤穿着“缕金百蝶穿花大红洋缎窄裉袄，外罩五彩刻丝石青银鼠褂”。第四十九回中的李纨穿着“青哆罗呢对襟褂子”。袭人要回家探亲时也是在“桃红百子刻丝银鼠袄子”外，再套上“青缎灰鼠褂”。“褂子”称谓虽说明代时已有，但明代方以智《通雅·衣服》中说：“今吴人谓之衫，北人谓之褂。”徐珂《清稗类钞·服饰》中说：“褂，外衣也，礼服之加于袍外者，谓之外褂，男女皆同此名称，唯制式不同耳。”赵振民《中国衣冠中之满服成分》索性认定：“中国古无‘褂’字……盖满制也。”结合明人所说的“北人”，也可以认为是山海关、张家口外人。应该说褂子是清代人对肥大上衣的习惯称谓。 箭袖虽说明代已有，但是人们穿着不多，主要限于射手等。因为箭袖即马蹄袖，衣服袖身窄小，袖端头为斜面，袖口面较长，弧形，可覆住手背，以便不影响射箭且又可保暖。清代宫廷早期因极力主张“不废骑射”，因此将箭袖用于礼服，成了清代男服的典型制式。另外，绣蟒的袍，在明代时为职官常服，只有清代，才放宽穿着范围。《大清会典》中曾记亲王、郡王、贝勒以及侍卫、公主、命妇等人都可以穿蟒袍。区分等级的办法主要是衣上的蟒数和蟒的爪数（如四爪、五爪之分）。 鹤氅 第四十九回写黛玉罩了一件大红羽纱面白孤皮里鹤氅，薛宝钗是一件莲青斗纹锦上添花洋线番羓丝的鹤氅。 白狐皮 第四十九回，黛玉罩了一件大红羽纱面，白狐皮里鹤氅。 按：《史记·孟尝君列传》云：“孟尝君有一狐白裘，直千金。”足见，白狐皮历来是名贵的皮裘。明宋应星《天工开物》也说：“凡狐貉亦产燕、齐、辽、汴诸道。纯白狐腋裘价与貂相仿。黄褐狐裘值貂五分之一，御寒温体功用次于貂。” 貂鼠皮 第四十九回写史湘云穿着贾母与她的一件貂鼠脑袋面子、大毛黑灰里子大褂子，大貂鼠的风领围着。 抹额、昭君套
《红楼梦》与酒文化 《》是那个时代的百科全书，上自天文，下至地理，中至人事，无所不包。其中的酒文化占有相当的比重，散布在许多章节。 《红楼梦》的第5回写了“万艳同杯”酒，那是用百花之蕊、万木之汁，加以麟髓之醅、凤乳之曲酿制而成的，故取名为“万艳同杯”。其实这种酒是曹雪芹虚构的，社会上并不存在。“万艳同杯”与“万艳同悲”是谐音，表达了作者对女子薄命的深切同情，也是为《红楼梦》的主题服务的。 在《宁国府除夕祭宗祠》一回中，写了“屠苏酒”。按中华民族的传统习俗，农历正月初一要合家饮用屠苏酒。《四民月令》记载：“元日饮屠苏酒，次第当从小起，以年少者起”。这是因为“少者得岁，先酒贺之，老者失岁，故后饮酒”。的一首名诗《元日》是这样写的：“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。千门万户曈曈日，总把新桃换旧符”。史书上记载：屠苏是羽帐名，丰贵之家，正月眷属会羽帐之中，饮此酒以辟瘟疫邪气。它是古人预防疾病的一种措施。 《红楼梦》第17、18回写了“金谷酒”，第63回写了“绍兴酒”，第16、62回写了“蕙泉酒”，第78回写了“桂花酒”，第60回写了“西洋葡萄酒”。第38回写了“烧酒”、“菊花酒”、“合欢花酒”等，种类颇多，且每一种酒都有独自的特点，在此不一一叙述。 喝酒要有喝酒的场面和气氛，为烘托气氛，还要行酒令。《红楼梦》又为我们展示了有雅有俗、种类众多的酒令。如牙牌令、占花令、曲牌令、令、月字流觞令、击鼓传花令、击鼓催诗令以及射覆、拇战等等。《红楼梦》中的酒令新奇别致，花样翻新，层出不穷，对后世影响很大。这在后来刊行的《酒令丛钞》和《红楼人镜》中都有详细记载，极大地丰富了我国的酒文化。 曹雪芹还写了那个“钟鸣鼎食”之家的酒具，亦令人叹为观止。以其质料来分，有金质、银质、铜质、锡质、陶土、细瓷、竹木、兽角、玻璃、珐琅……至于形状，更是名目繁多，奇巧别致，不胜枚举。此外，曹雪芹还写了酒幌、酒肆、侑酒（酒妓）等，可以说是集酒文化之大成。 酒喝多了就要醉，曹雪芹也在书中多处写了醉酒，但每一次醉酒的人物、场合都各不相同。他是将“醉”作为人物性格的一种展现，与人物刻画、故事情节紧密地联系在一起的，于是那种“醉态”就具有了一种特殊的审美情趣和价值。 如贾雨村刚在书中出现时，是一个郁郁不得志的知识分子，他的`醉，展示了他热衷于功名利禄的狂态。刘姥姥醉后的一言一行，又都与她居于穷乡僻壤的身份相符。她朴实而又近乎滑稽的一举一动，把她老于世故、善于博取他人欢心的性格刻画出来。尤三姐的醉其实是佯醉，她把“淫态”和“醉态”结合在一起，就连风月场上的老手贾珍兄弟也把酒给吓醒了。她在佯醉中的言行，也表现了一个被侮辱、被损害的女性奋力抗争的刚烈性格。史湘云的醉则具有
《〈红楼梦＞与中国传统文化》课程教学大纲 一、课程与任课教师基本信息 二、课程简介 本课程是为全院学生开设的选修课程。中国古典名著《红楼梦》涉及到中国传统文化的的各个领域，堪称中国文化的“百科全书”。本课只能从中择取儿个专题作一些基本的介绍，主要内容包括:贾府家族与姓名、贾府中的仪礼、岁时节庆、养生文化和佛道文化五个部分。以此作为切入口，通过对名著《红楼梦》的文化内涵的分析提高学生对中国古典名著的理解能力，激发学生对文学名著《红楼梦》的热爱和对中国传统文化的兴趣。学生通过学习该门课程，增强民族自信心和自豪感，同时，通过扩大知识面和深入探讨，在思想素质和认知能力上得到提高。 三、课程目标 1、知识与技能目标： 了解中国古典名著《红楼梦》中包涵的丰富多样的文化内容，以及各种文化习俗中蕴含的中国文化的特质。掌握中国传统文化的相关知识。具体包括五大部分：①贾府中的家族文化与姓名文化，理解中国文化家庭观念和命名文化；②贾府中婚嫁、丧葬和祭祀仪礼，从繁琐的礼仪中理解中国文化对秩序和规则的重视; ③贾府中的岁时节庆文化，主要从作品中过春节、元宵、中秋等节日中的习俗，来理解中国节庆文化。④《红楼梦》与中国养生文化，了解中医养生及饮食养生在作品中的体现，理解博大精深的养生文化。⑤《红楼梦》中体现的佛道文化。一僧一道贯穿作品始终，如何认识和理解其中的佛道文化。通过专题研究，指导学生掌握研究的基本方法。通过本课程的学习和探讨，使学生掌握相关知识，具备专题研究的能力和认真严谨的学习态度。 2、过程与方法目标： 在教学过程中，除了教学课时以外，指导学生阅读和讨论古典名著《红楼梦》。对中国节日文化进行专题研究，结合中国传统节日探究其如何继承和发展以适应现代社会的需要。 3、情感、态度与价值观发展目标： 在学习知识的过程中，贯彻素质教育思想，培养学生注重亲情、热爱中国文化，增强民族自豪感和自信心。正确认识和理解中国传统文化的精髓和糟粕，形成正确的价值观和人生观。 四、与前后课程的联系
浅论《红楼梦》中的饮食文化 摘要：《红楼梦》我国文学史上的璀璨的瑰宝，具有极高的文学和艺术价值。这部作品内容极其丰富，可堪称“百科全书”，在这部巨著中，曹雪芹用了将近三分之一的篇幅描述众多人物丰富多彩的饮食文化。其中有关饮食活动的内容散见于各章各回，林林总总，至繁至细，可以毫不夸张的说，它是我国饮食文化的一部宝典。由此可见，一部《红楼梦》即可大体将我国传统的饮食文化表现的淋漓尽致，准确地体现了我国传统饮食文化的特征和内涵。如果我们在研究《红楼梦》时，只是去关注其中的爱恨情仇，而忘了与我们息息相关的饮食文化，那就实在是颇为可惜。 关键词：《红楼梦》饮食文化精美情礼 正文：据研究者统计，120回的《红楼梦》小说，描写的食品多达186种，所有这些包括主食、点心、菜肴、调味品、饮料、果品、补品补食、外国食品、洗浴食品九个类别。其中主食原料11种，食品10种，点心17种，菜肴原料31种，食品38种，饮料23种，果品30种，补品饮食10种，外国食品7种，洗浴用品4种，这186种食品各自繁多，精妙绝伦。更重要的是，作者在写这些饮食生活的时候，也总是结合原料产地，烹饪技术，生活习惯，民俗风情，礼俗制度，历史典故等。从而赋予饮食以文化的形式和内涵，显示了一种高雅诗意的生活方式。 一食之精
“精”即“食不厌精，脍不厌细”，从选料，烹调，配伍以及饮食环境都体现着一个“精”字。这一“精”的要求尤其是在贾府那样的富贵人家更加高。就好像乡下的刘姥姥二进贾府时，刘姥姥尝了尝这茄鲞，说：虽有一点茄子香，只是还不像是茄子。她请凤姐教她烹饪技法，说也要学着去弄着吃。凤姐听了煞有介事地说：“这也不难。你把才下来的茄子把皮签了，只要净肉，切成碎丁子，用鸡油炸了，再用鸡脯子肉并香菌、新笋、蘑菇、五香腐干、各色干果子，俱切成钉子，用鸡汤煨干，将香油一收，外加糟油一拌，盛在瓷罐子里封严，要吃时拿出来，用炒的鸡瓜一拌就是了。”通过这一段凤姐对茄鲞制作的描写，就淋漓尽致的表现了贾府贵族对饮食“精”的追求，也表现了我国传统饮食文化的内涵。 二食之美 “美”是对中华饮食文化体现出来的审美特征的概括，这种美是指饮食活动的形式与内容的完美统一，它不仅体现为色佳味美更是给人以美得享受并贯穿整个饮食活动中。在《红楼梦》中出现的食物，无论是主食、菜肴、汤、点心都是色香味俱全的。虽然作者在书中对大部分吧的美食没有细致的描写它的“美”，但即使从作者粗略的描写大家可想而知，在贾府那样的大贵族，他们所用的所吃的哪个不是上层东西。就听名字就会给人美的感受，像玫瑰露、合欢汤、如意糕等。《红楼梦》第49回中出现的“白雪映红梅”，就是厨师将鸡蛋精制作后装入盘中，成圆球形，再把鸽脯肉切丝，药芹炒熟，虾去头留尾，
红楼中的“俗事” ——浅谈《红楼梦》与中国民俗文化【内容提要】 中国古典名著《红楼梦》曾被誉为“形象的百科全书”。负此盛名不仅源于曹公创造了一个红楼的世界，更在于他将传承于民间的民俗事象融入到小说的背景与氛围中，再通过其中的细节一一展现出来。所以，当我们在研究《红楼梦》的“时代精神”的同时，也不能忽略它所属时代的“风俗概况”。一部《红楼梦大辞典》，就是一部《红楼梦》的民俗描写的最有力的证明。试看《红楼梦大辞典》开列的细目：语词典故、服饰、器用、建筑、园林、饮食、医药、称谓、职官、典制、礼俗、岁时、哲理宗教、诗歌韵文、戏曲、音乐、美术、游艺、红楼人物（命名）、文中人物、地理，等等，共21项。［1］这些详尽的记载也揭示了《红楼梦》与中国民俗文化密不可分的关系。 【关键词】《红楼梦》；民俗文化；民俗事象；艺术价值 【正文】 我国著名的红学家周汝昌先生曾这样评价过这部经典名著：“《红楼梦》是我们中华民族的一部古往今来、绝无仅有的‘文化小说’。从所有中国明清两代重要小说来看，没有哪一部能像《红楼梦》具有如此惊人广博而深厚的文化内涵的了。”的确，我们不能将《红楼梦》的成功单纯归于它所塑造的众多栩栩如生的人物形象和抒写的动人凄婉的爱情故事，更重要的是这其中贯穿的所谓“生活场景”也生动地再现了当时代的家庭生活、社会习俗及文化风貌。 如今，随着新版《红楼梦》的热映，人们又将眼光聚焦于这部传世经典之作上。且不论此次翻新的成败，仅从忠于原著的角度出发就已是竭尽之能事了。大到节令时俗、婚丧嫁娶、衣食住行之俗；小到送往迎来、吟诗作赋、参禅医卜之事，都尽显当时的世风民情。让人们在观赏和品读红楼的同时，也对中国的民俗文化有了或多或少的了解。于是，当我们体味《红楼梦》中千姿百态的民俗风情，闲话红楼中的“俗事”时，真的不可不赞叹这部精彩的“风俗画卷”！ 一．《红楼梦》中的民俗事象
《红楼梦》与民俗文化 摘要：伟大作家曹雪芹在《红楼梦》这部伟编巨制中对时代的独具特色的民俗文化作了充分的、艺术的展示，被誉为18世纪中叶中国封建社会的风俗画卷。他为我们后人了解和认识这一时代的风俗民情的全貌，提供了一面珍贵的“风俗宝鉴”。 关键词：民俗文化. 红楼梦 “千载红楼梦，再话一千年”，这是高中语文老师在讲黛玉葬花这一节的结束语。至今不曾记得，这使我对红楼梦这部可再话一千年的小说产生了浓厚的兴趣。是什么使得这部小说能流传千古？民俗文化是其中不可或缺的要素。 一、清代的民俗 民俗作为一种文化现象，是随着人类社会的产生、发展而逐渐形成的生活文化事象。由于它在自身发展过程中受到时代、地域、民族等诸种因素的影响和制约，因此清代的中国民俗在内容和形式上都必然在巨大的社会变动之中受到它赖以生存的物质的和精神的条件所影响并发生变化。从这一历史视角来观察、探讨，清代的民俗事象就不仅具有一般民俗的集体性、变异性、神秘性、地域性、民族性、传承性等共有的特点，而且还出现了一些具有时代特征的新特点。这些新的特点概括起来，表现在以下三个方面： 1.在民俗的民族性方面，满汉民族相互交汇，互相吸纳，走向融合。 2.南北民俗的互动与融合。民俗有鲜明的地域性，南北地域不同，出现北方的粗犷、南方的柔弱等多方面的差异性。 3.西学东渐，中外文化碰撞，外来民俗文化渗透到华夏民俗之中。自汉唐以来，外来民俗文化一直不断地输入中国，为古老的华夏民俗文化所吸纳。 总之，综观这一时代的中国民俗文化的构成是极为复杂而丰富的。它既有中国民俗构成、发展中的共同性，又有它所处历史时代的特殊性。 二、红楼梦中的礼仪民俗 按我国的传统习惯，婚姻这一人生大事，一般要经过：纳彩、问名、纳吉、纳征、请期、亲迎六个程序，称为“六礼”。《红楼梦》中也同样依此习俗，为贾宝玉举办了婚礼，订婚时要“吃茶”，这在《红楼梦》中就反映了比较复杂的婚俗现象。《红楼梦》第二十五回中，凤姐对黛玉说：“你既吃了我们家的茶，怎么还不给我们家作媳妇？”这是一句双关语，缘起于凤姐：“前儿我打发了丫头送了两瓶茶叶去。”前有交待，厚则相互照应。作者细密的构思，于是就有了凤姐的“吃茶”之说。 从字源学的角度讲，“茶”引入婚俗中至少是在唐、宋以后。不过聘礼用茶，这与我国古代茶叶的兴旺发达有很大的关系。这可以从历代论茶的著述中看出来。例如唐代陆羽筑的《茶经》，晚明“公安派”领袖袁宏道有“茶癖”，在吴地为官三年，写有《惠山后记》，《龙井》，其中提到了江南名茶产地顾渚、夫池、虎丘、罗界等地。 宋代经济发达，随着中茶叶的发展，市井之中就有了茶坊、茶肆。后世议婚纳采称作“茶银”，“茶礼”。清代表于令《西厢梦·凌窘》中：“母亲写下婚书，茶银五百亲收。”孔尚任《桃花扇·媚座》：“花花乎，轿前挤，不少欠分毫茶礼。”由此我们可见，至迟在南宋时期，“茶”已介入了婚姻之中，但只是以茶为婚礼的萌芽，还没有专门用“茶”当作纳采。到了明代，才有婚俗中的“下茶”的专称。明万历年间人许次纾《茶疏·考本》云：“茶不称本，植必子生，
红楼梦与中国文化 ——《红楼梦》服饰鉴赏 【摘要】《红楼梦》称得上是一部“百科全书式之文化小说”，书中涉及众多历史、文化领域,而对服饰的描写更是具体、真实、生动，极具魅力。通过服饰展现出来的人物各有特点，做到了从服饰看人，从人的外表透视其内心。 【关键词】红楼梦；服饰描写；服饰文化 【前言】 服饰是人类特有的劳动成果，它既是物质文明的结晶，又具精神文明的含意。从我们的祖先在懂得了遮身暖体开始披着兽皮与树叶的那天起，人们就将其生活习俗、审美情趣、色彩爱好，以及种种文化心态、宗教观念，都沉淀于服饰之中，构筑成了服饰文化精神文明内涵。 《红楼梦》中，作者很注重对服饰的描写，把服饰的美和人物心灵的美充分结合在一起，让人从视觉上感觉到它的美的同时也对每个人身份和命运有相对了解。服饰是人的第二皮肤，也是美的一种追求，美的一种张扬，美的一种延续。看过《红楼梦》的细心的人会发现，里面每个角色都有各自独特的性格，无论是十二钗，还是一个小丫环和小厮，不同性格的人，在服饰上也有鲜明的不同；而在不同场
合，其服饰也不同。作者通过对他们服饰的描写，反映了人物在特殊环境中的地位及性格，极好的塑造了人物的形象。 曹雪芹的《红楼梦》中，虽然在作品中刻意模糊了朝代，让此书“无朝代年纪可考”，但是我们从其描述的服饰中还是可以窥其一二，从中体会其厚重而精粹的服饰文化。《红楼梦》的原著是架空了历史背景的，即是说并没有出现具体的朝代及鲜明的历史特征，这就给电视剧的创作提供了一个相当宽广的平台。87版电视剧在沈从文，邓云乡等名家的指导之下，最终确定了以宋，明两朝做为人物造型与设计的基础，同时还大胆加入了清代服饰的细节特征，如众脂粉的中衣便多采用了立领小盘扣的设计。女性角色的外衣样式是以宋时的直身褙子为主，搭配绣花曳地长裙，裙子有百褶式，围裙式，直筒式。男性角色式样多为直身长袍，注重从面料的选择运用方面表现不同人物的特征。——总结一下，可以这么说，电视剧《红楼梦》在很好的表现原著故事情节的同时，也为我们展示了中国传统服饰文化的精髓。 贾府是18世纪中页的世家大族，他们的吃穿用度上表现出的与众不同让人眼前一亮。而《红楼梦》中贾府服饰的华丽、高贵、富丽堂皇，及人物性格、身份都暗示了他们今后的命运。服饰与人的关系从原始社会开始，人类从原始社会走过来，文明在不断发展，人也逐渐产生了对美的追求，当时服饰文化到了一个高度民主，也有了时代的前提。正逢曹雪芹家属织造世家，所织造的服饰属高档次的，专供给皇家的，所以他能看到并知道所有华丽的服饰及其做工、材质等，
富贵不知乐业，贫穷难耐凄凉。可怜辜负好时光，于国于家无望。天下无能第 粱：莫效此儿形状! 【红楼梦与中国文化】 红楼梦是一部什么性质的书？ 红楼梦前80回有70多万字，后40回也有30万字，在中国是一部规模很大的书。故事写了一个很大家族的故事，也可以说是写了一个最大的家族，主要是贾家，还涉及到王家、史家、薛家。 写一个家族有什么意义？因为中国的传统社会特点是以家族为本位的。家族是社会的基本细胞，所以中国的伦理道德有三纲五常。三纲里面有两纲都和家庭有关：父为子纲、夫为妻纲。而五常又是家庭内部的拓展。三纲五常是中国伦理最高的一个表述，而《红楼梦》恰好写了一个大的家族。它的意义非比寻常。大家族在明清时期是社会的基本支柱。 《红楼梦》还写了家族内外所发生的缠绵悱恻、惊心动魄的各种各样的爱情。有些爱情很单纯、很纯粹。像贾宝玉和林黛玉这样的爱情。他们的情跟性是分开的。他也写了另外一种爱情，以婚姻为目的的爱情，那是薛宝钗和贾宝玉的爱情。故事里，薛宝钗是爱贾宝玉的，但是宝钗没有表露，她在等待最后的时刻，等待这个家族里最高的决策者都同意她跟宝玉结婚。红楼梦还写了很多畸形的爱情。比如贾珍和秦可卿的爱情。儿媳妇死了，他的公公哭得如同泪人一样，这个是很失态。但是里面也有非常的真诚的感情。别人问，秦可卿丧事怎么办，贾珍说要倾其所有。 红楼梦这部书写的是女性的悲剧。作者的同情似乎站在女性一边。如果我们用现代解释学的观点分析，作者可能采取的是女性的视角。他似乎对男性没有什么好感，尤其是对已婚男性。对于女性的同情作者也是有分别，对待未婚的女子，作者就特别有好感。所以他说“女儿是水做的，男人是泥做的”。泥做的就很污浊，水做的就很清洁。结了婚的人在作者的眼中就不如以前的那么清纯了。 《红楼梦》的文笔非常好，任意打开一页看，你都觉得好看。这样的书就是好书。红楼梦写得好，有时候真是牵一发而动全身。第29回贾母带着全家人去清虚观。张道士给宝玉端了一盘礼物，让宝玉挑选。在挑的时候，贾母发现了盘中的一个金麒麟，顺手就把麒麟给拿来了。她说这个好像家里哪个女孩子戴过的。贾母对女孩子戴什么饰物很关心。薛宝钗说史大妹妹有一个，比这个略小一些。薛宝钗的厉害之处在于她不仅关注史湘云有一个，而且连大小她都比较过。这时候宝玉说话了，他说史湘云就在家里住着，但是自己却没有发现。这点很有意思，因为贾宝玉一点也不关注别人戴什么饰物，可见他也没有把饰物和爱情联系在一起。然后探春说宝姐姐有心，无论什么她都记得。后来林黛玉说，她在别的事物上都有限，唯在戴什么饰物上倒记得清楚。你看贾母拿了一个金麒麟，一人一句话，把每个人的性格都连在一起了。而且把红楼梦的整个情节都联系在一起了，对于一部小说的描写不得不佩服，所以我说这一个情节就是一场人物的心理战。 1、红楼梦的文化传统 《红楼梦》这部书出现在中国文学史上不是偶然，它是特定文化背景的产物。远的说直到清朝中叶为止，四千年的文化传统都可以看做《红楼梦》的背景。里面渗透的传统文化的因子非常丰富，就反映生活的丰富性来说，它是中国传统社会的百科全书；就它所渗透文化的因子来说，它是传统文化的总汇。古典文学艺术和技艺的各种形式《红楼梦》里面都有。 同样，读懂《红楼梦》也需要相当大的知识储备。所以在中国四大名著中，其他三部著作都为读者广泛接受，唯有红楼梦则需要知识层次更高一点的人来读，它是一部文化典范。书中用很大的篇幅描写18世纪中叶那个大家庭的日常生活。其中很大一部分属于文化生活，书里写到吟诗、作赋、行酒令、猜谜、喝茶、绘画、下棋、弹琴、说书、看戏、宴饮，基本上都是文化活动。本来像很多都是物质享受的东西，在红楼梦里已经升华到一种艺术层面，变异成为文化活动的一部分。 第38回写薛宝钗协助史湘云做东，请贾母吃螃蟹。这一活动和游园赏花、作诗结合在一起的，它的艺术价值超越了使用价值。第40回写贾母和史湘云还席，吃的东西倒是没有具体写，而是把几个人的座位排序，碟子的花色，碟子的摆放，碟子的传递方式写得一清二楚。作者有意在写大家族里面宴饮时的文化层面。第71回贾母八旬寿宴，荣宁两府齐开宴会。宁府请的是官客，荣府请的是常客。这个宴会也是重点凸显排场和礼仪。曹雪芹一方面把艺术生活化了，也把生活艺术化了。 文化是个大概念，不仅阅读学习书本知识是文化，言谈行为、举止、待人接物、仪表、服饰都反映一个人的文化风貌。红楼梦里面的有些人没有文化，可是很懂得礼仪，原因就是他们很懂得“敬”。在贾宝玉身上体现出来的这一文化
［红楼之约］红楼梦中的民俗节日文化 一部《红楼梦》，其中记载的民俗隐喻着时代背景和风貌，其中描写节日的深藏着传统文化。引人入胜的神话传说， 亦雅亦俗的茶话酒风，有悲有喜的婚荡嫁娶，亦南亦北的逸致风情。春有清明折柳踏青，夏有端阳粽香华庭，秋有中秋望月思亲，冬有除夕元宵赏灯。贾府的民俗节日究竟是怎么样的呢？度“春节”重彩藏悲“男不拜月，女不祭灶”。腊月二十三小年，曹公终究让普通百姓与贾府这种达官显贵之家在习俗上显示出了某种平等。不分高低贵贱，不论贫富等级，灶王爷一视同仁。天下百姓希望他能“回宫降吉祥”，贾府老小希望他能“上天言好事”。过除夕，发压岁钱，饮屠苏酒，看戏赏钱。虽说贾府世袭为官，年年有皇上赏赐的祭祖赏银，其子孙仍不忘责问来交租的庄头乌进孝，为何所交的租子少了，交租的单子上可谓是飞禽走兽、山珍海味，供给吃喝玩乐的东西样样俱全。曹公一笔顶千言，乌进孝解释今年庄稼收成不好之时说道：“三月起雨水连接，九月冰雹砸地面。有心者试想，佃户百姓过的是何等的营生呢？过“元宵”昨是今非“古人不见今时月，今月曾经照古人”。同样是元宵佳节，第一次是亭台楼阁处处张灯结彩，贾老太太率众小姐丫鬟们兴高采烈地参与，尽享欢乐；看戏听书放烟花， 吃酒行令猜谜语，乐此不疲。然而曹公提笔描述时却情不自禁着了悲凉之气，让传统节日成了他暗示人物命运、完善人物性格的契机。虽然眼前是笙歌不断，喜乐喧天，却不忘潇湘妃子绛珠还泪的浪漫神
话。荣宁二府第二次元宵节夜宴，贾氏族人参与者寥寥无几。原本流 光溢彩、浮华奢侈的舞台上，空藏下了一段段朝野相互倾轧的事实。岁月匆匆，人生如梦，这都给人生以无限感慨、如此尴尬凄凉的场景，也使得元宵节成为贾府最后的精彩。 庆“端午”百般滋味古人为了增添生活情趣，雅士有琴棋，才女有诗画。写大观园自然要写各种大小节日，“弄潮赛龙舟，端午祭屈原”，曹公写端午节的手法奇特，“明用略写惜墨如金，暗用详写泼墨如注”。虽不是正面描写，但无论是贾元春赏赐宫扇，还是王夫人置办赏午酒；无论是蒲艾簪门、虎符系臂辟邪驱凶，还是斗草陶冶性情，把端午节前后发生的一组组小故事串在一起。如：金钏在节前被撵节后跳井；宝玉因晴雯摔坏了一把扇子就骂晴雯；晴雯更说：“要嫌我们，就 打发我们，再挑好的使，好离好散的倒不好？”然后是傍晚晴雯撕扇笑红尘。爱吃醋耍小性的黛玉因“金玉良缘”与宝玉不和，对宝钗言语中常有醋意，不满中横生怨气。但只在窗外听得宝玉一句“林姑娘可曾说过这种混账话”，便顿时明白宝玉对自己的心意，之后不仅性情微变，对宝钗也友好了起来，端午节成为宝、黛、钗三人关系变化的转折点。端午当天，黛玉论人情聚散，她说：“人有聚就有散。聚 时欢喜，到散时 岂不清冷；既清冷则伤感；所以不如倒是不聚的好。”与其说端午节人人都愿得美好，不如叹五月初五女儿家各自有苦悲。贺“中秋”乐宴垂泪中秋佳节本是一个喜庆团圆的节日，往年此时，秋爽斋结成海棠社，藕香榭题菊花诗，大观园曾经是一派欣欣向荣的景象。然而，有道是“物极必反，月盈则亏”。繁华落尽的贾府，表面上依然
《红楼梦中的诗词赏析》 顾佳 （院系:审计与会计学院，学号：12020207） 摘要《红楼梦》还是我国文学史上最复杂的作品之一，被誉为封建社会的百科全书。正因如此，才涌现出后世诸多学者文人对其考证，产生了相应的“红学”。《红楼梦》里诗词作品，也凝聚了曹雪芹毕生的智慧和心血，体现了他卓越的才华，可谓佳句叠出，美不胜收。 关键词《红楼梦》诗词《葬花吟》 《红楼梦》是我国文学史上的颠峰之作，同时也是世界文坛的宝贵财富。曹雪芹对《红楼梦》“批阅十载，增删五次”，可以说已将他的全部生命熔铸其中。如鲁迅所说“单是命意，就因读者的眼光而有种种：经学家看见《易》，道学家看见淫，才子看见缠绵，革命家看见排满，流言家看见宫闱秘事。”红楼梦是一部很难被定义的小说。它不能简单地看成一个爱情悲剧，也不仅仅是一个家族的兴衰史。它就像是一个社会的缩影，它描写了人生的普遍的规律，其中的形形色色人物也极具代表性。直到今日，我们的生活,社会上的现象，各种人物都经常能够在《红楼梦》里面找到影子。也许正因为这样，《红楼梦》才能够给我们如此大的共鸣。而正因为这样，《红楼梦》里面的诗词曲也可以单独的当做独立作品来欣赏。《红楼梦》里面的诗词曲涉及了很多文体，也涵盖了许多范围。数量较多的有感叹人生，记事写景写人咏史的. 《红楼梦》还是我国文学史上最复杂的作品之一，被誉为封建社
会的百科全书。正因如此，才涌现出后世诸多学者文人对其考证，产生了相应的“红学”。《红楼梦》里诗词作品，也凝聚了曹雪芹毕生的智慧和心血，体现了他卓越的才华，可谓佳句叠出，美不胜收。曹雪芹的诗词不但文采出众，而且其中暗含了大量的隐喻和象征，所以诗词考究在“红学”中一直是重中之重。《红楼梦》诗词中数量最多、质量最高的，要算塑造典型形象、隐寓人物命运的130首诗词了。其中有十几套广为传诵的组诗，每组诗词分别歌咏小说中的主要人物，诸如：《金陵十二钗图册判词》（14首），《红楼梦曲》（14首），《春灯谜》（10 首），《咏白海棠》（6首），《菊花诗》（12首），《螃蟹咏》（3首），《牙牌令》（7首），《咏红梅花》（4首），《灯谜诗》（3首），《怀古绝句》（10首），《酒令》（3首），《花名签酒令》（8首），《柳絮词》（5首）等等。这些诗词从作者角度来看，可分为两类，其一是是人物自作诗词；其二是作者站在客观立场或透过人物“第三只眼”来看的评论诗词。如《图册判词》和《红楼梦曲》都是作者以第三人称的语气，分别永别咏叹金陵十二钗和宝玉的。 两种诗词或对人物形象诗意化的塑造起着其他艺术方式所不可替代的作用，或精确地切合不同人物的思想志趣、文化素养、性格特征、社会地位，也巧妙映现了人物的经历、结局。同时部分诗词用瀸语笔法，具有隐喻性，寓言性，宿命性，隐寓人物的悲剧命运，使人物形象具有神秘化的特点。 《葬花吟》是《红楼梦》一书中历来最为人所称道、艺术上最为成功的诗篇之一。下面我们就对这首词作一个主要的赏析。
摘要：《红楼梦》我国文学史上的璀璨的瑰宝，具有极高的文学和艺术价值。这部作品内容极其丰富，可堪称“百科全书”，在这部巨著中，曹雪芹用了将近三分之一的篇幅描述众多人物丰富多彩的饮食文化。其中有关饮食活动的内容散见于各章各回，林林总总，至繁至细，可以毫不夸张的说，它是我国饮食文化的一部宝典。由此可见，一部《红楼梦》即可大体将我国传统的饮食文化表现的淋漓尽致，准确地体现了我国传统饮食文化的特征和内涵。如果我们在研究《红楼梦》时，只是去关注其中的爱恨情仇，而忘了与我们息息相关的饮食文化，那就实在是颇为可惜。 关键词：《红楼梦》饮食文化精美情礼 正文：据研究者统计，120回的《红楼梦》小说，描写的食品多达186种，所有这些包括主食、点心、菜肴、调味品、饮料、果品、补品补食、外国食品、洗浴食品九个类别。其中主食原料11种，食品10种，点心17种，菜肴原料31种，食品38种，饮料23种，果品30种，补品饮食10种，外国食品7种，洗浴用品4种，这186种食品各自繁多，精妙绝伦。更重要的是，作者在写这些饮食生活的时候，也总是结合原料产地，烹饪技术，生活习惯，民俗风情，礼俗制度，历史典故等。从而赋予饮食以文化的形式和内涵，显示了一种高雅诗意的生活方式。 一食之精 “精”即“食不厌精，脍不厌细”，从选料，烹调，配伍以及饮食环境都体现着一个“精”字。这一“精”的要求尤其是在贾府那样的富
贵人家更加高。就好像乡下的刘姥姥二进贾府时，刘姥姥尝了尝这茄鲞，说：虽有一点茄子香，只是还不像是茄子。她请凤姐教她烹饪技法，说也要学着去弄着吃。凤姐听了煞有介事地说：“这也不难。你把才下来的茄子把皮签了，只要净肉，切成碎丁子，用鸡油炸了，再用鸡脯子肉并香菌、新笋、蘑菇、五香腐干、各色干果子，俱切成钉子，用鸡汤煨干，将香油一收，外加糟油一拌，盛在瓷罐子里封严，要吃时拿出来，用炒的鸡瓜一拌就是了。”通过这一段凤姐对茄鲞制作的描写，就淋漓尽致的表现了贾府贵族对饮食“精”的追求，也表现了我国传统饮食文化的内涵。 二食之美 “美”是对中华饮食文化体现出来的审美特征的概括，这种美是指饮食活动的形式与内容的完美统一，它不仅体现为色佳味美更是给人以美得享受并贯穿整个饮食活动中。在《红楼梦》中出现的食物，无论是主食、菜肴、汤、点心都是色香味俱全的。虽然作者在书中对大部分吧的美食没有细致的描写它的“美”，但即使从作者粗略的描写大家可想而知，在贾府那样的大贵族，他们所用的所吃的哪个不是上层东西。就听名字就会给人美的感受，像玫瑰露、合欢汤、如意糕等。《红楼梦》第49回中出现的“白雪映红梅”，就是厨师将鸡蛋精制作后装入盘中，成圆球形，再把鸽脯肉切丝，药芹炒熟，虾去头留尾，摆放的十分漂亮。还有第八回中出现的“老蚌怀玉珠”就是现代的甲鱼。“金凤鲟龙翅”就是炖鸡加上鱼翅。同样在选折器具上也十分注
第二节《红楼梦》与戏曲文化 【学习重点】 1、初步了解《红楼梦》中所涉及的戏曲名目，并理解戏目作为“精巧构件”在 小说中起的特殊作用——为人物命运伏脉。 2、重点掌握元代王实甫《西厢记》与明代汤显祖《牡丹亭》的时代背景、主题 思想、人物性格特点等。 3、通过对宝钗、黛玉等人点戏、赏戏、论戏的片段阅读，理解不同性格人物的 戏曲欣赏观，培养对戏曲文学（韵律、辞藻、意境等）的美感与鉴赏能力。 4、通过对典型环境中的典型人物——梨香院十二个女戏子的侧面了解，体会戏 曲伶人在特殊历史时代的生活状态。 【学习导引】 同学们，你们在业余时间听过戏曲吗？对于戏曲的剧种、程式、行当…..有所了解吗? 越剧〈〈红楼梦〉〉中“天上掉下个林妹妹”的唱段有人会唱吗？在接下来的这节内容里，我们将围绕〈〈红楼梦〉〉中的戏曲文化，从点戏、论戏、戏人等几个方面，做一番探讨学习。 古典戏曲作为中华民族悠久深远的文化精髓，早在上古时代就以歌舞（祭祀、狩猎、战争）的形式出现了，直到宋元时期才形成了比较完备的雏形。在封建社会，戏曲主要是供上层统治阶级娱乐、消遣的手段，还没有提升到艺术欣赏的价值高度。〈〈红楼梦〉〉所描写的荣、宁二府，上至元妃省亲、贾母做寿，下至姐妹起社、怡红夜聚……都离不开曲文的点缀。那么，我们不妨寻着这些精妙绝伦的艺术“构件”，以一双间离于舞台的“戏”眼，赏一赏红楼中千回戏目，品一品戏文中九曲红楼，领略一番戏曲文化在曹雪芹所处时代的浮光掠影。 【内容概说】 1、关于〈〈红楼梦〉〉中的戏目： 有人形容曹雪芹笔下的〈〈红楼梦〉〉，就象是一座千门万户的“建章宫”。一部书、一句诗、一件用具、一出戏目……都是这“七宝楼台”中不可分割、至关重要的构建品。 〈〈红楼梦〉〉中出现的戏目，有成组点戏引出的（元妃归省点的四出、贾母清虚观拈戏的三出），也有谈话打趣时零散提及的（黛玉奚落宝玉〈〈妆疯〉〉）；有整段的曲牌唱词（宝钗生日点的〈〈山门〉〉、怡红寿宴芳官唱的〈〈赏花时〉〉），也有一笔带过的名目。著名红学家周汝昌先生曾说，“曹雪芹熟悉当时流行的戏本，抓住其中的某一中心特点，与他书中的人物事物有相近相通之处，不知不觉地纳入了他的杰构中，让人得到了一种全出意表而又恍然会心的多层次的艺术境界。这种奇趣妙境，别的小说中何处得见？” 作为〈〈红楼梦〉〉中的特殊“构件”,戏目起着暗示贾府兴衰与人物命运的作用。其中，元妃点的四出戏目最为明显，一出戏伏后文中一事，并且在古本〈〈石头记〉〉中，戏目下都留有脂砚斋的批语，这为我们探佚迷失真稿中的内容提供了宝贵的线索。
万艳同悲——红楼梦与酒文化 酒文化早于儒、道、释诸家文化，以自觉或自在的方式，作用于社会，摇漾着人的性灵，作为人学的文学，无不受着酒文化的影响。曹雪芹能忍耐“绳床瓦灶”“举家食粥”的贫困，却受不了酒渴如狂的折磨，或乞或赊或佩刀质酒，有了酒才能击石作歌，才能用山泉润笔为石兄作传，给闺阁著书。 “千红一窟(哭)”，“万艳同杯(悲)”，当然是作者和脂砚斋对天下女儿们命运的总括，同时也是贯串全书的精华。前八十回对酒的描述有61次，短的几句话，长的横跨五回，人物心灵的展示、人际关系、关目演变、礼仪、伦理、思维方式、习俗等，无不在杯盘左右洋溢尽致。可以说没有酒便没有《红楼梦》。后四十回提到酒有15次，但常常是刚一提到便嘎然而止，或者反映出与前八十回截然不同的伦理观念。前后对照，后者显然见绌。 《红楼梦》中各种人物无不在酒力驱使下返真。曹雪芹能绝妙地刻画出他们酒后性情的摇漾，行动的无形，言语的失控，反映出人的本性。在情和欲、善与恶、真与假、美与丑的矛盾中，展示了“末世”的必然悲剧。 宝玉与“酒” (2914字节 0票 22点击) 林俜 2001/01/02 08:39宝玉与“酒” 如果说宝玉在平时对有些事物还有所顾及的话，那么在酒的面前，他的痴狂则信马由缰。黛玉无疑是他心目中的绝对女性，情之所致，无以伦比，但为什么偏偏要“见了姐姐就忘了妹妹”呢？对林妹妹的誓言难道是谎言吗？这是因为酒使宝玉的性意识觉醒。可卿、袭人、秦钟的事，来源于警幻的秘授，是宝玉鸿蒙未启时之所为，而对宝姐姐的倾心，则是性意识的自觉。这种自觉的先导是就是酒。这种自觉对宝玉来说是一种进步，至少是与婚姻联系起来考虑的，不仅是一种生理上的“初试”。 宝钗进府之后，增加了矛盾，黛玉的痛苦难以言传。薛蟠生日，这似乎与钗黛无关，但这件事对宝玉来说非同小可。宝玉第一次和冯紫英、蒋玉函这样的男人畅饮，第一次听到薛蟠、云儿那种“女儿喜”“女儿悲”的酒令，第一次体察到妓女佐酒的情态，也是第一次看到了象云儿这样的妓女用什么方式疼人。席上，宝玉的酒令比别人文雅些，但在全部《红楼梦》里，宝玉开口唱曲儿只有这一次，而曲文本身也与他的诗迥乎不同，表现的是一种欲望，而不是隐情。这种本性的欲醒是趁着酒兴抒发出来的。性情的摇漾，才使宝玉敢于和蒋玉函结为至交，才使宝玉酒醒之后陷于情与欲的矛盾之中。他一面对黛玉发誓“我心里要有这个想头，天诛地灭，万世不得人身”，一面转过脸来就被宝钗的肉体美惊呆了：宝玉笑道：“宝姐姐，我瞧瞧你的那香串子呢？”可巧宝钗左腕上笼着一串，见宝玉问他，少不得褪下来。宝钗原生得肌肤丰泽，一时褪不下来，宝玉在旁边看着雪白的胳膊，不觉动了羡慕之心，暗暗想道：“这膀子若长在林妹妹身上，或者还得摸一摸；偏长在她身上，正是恨我没福。”忽然想起“金玉”一事来，再看看钗形容，只见面若银盆，眼同水杏；唇不点而含丹，眉不画而横翠；比黛玉另具一种妩媚风流，不觉又(就)呆了。 男性的初步性感受是通过视觉，宝玉的欲望在“非礼勿视”的家庭中显然是大胆妄为的，同样具有反封建的意义。而这是在酒的催化下产生的。 康德说：“在目的王国里，一切或者有价值，或者有尊严。有价值的东西，能够作为某些东西的等价物而代替它。相反，超过一切价值的宝贵的东西，因之也不承认任何等价物的
从红楼梦看中国
姓名：*** 班级：****** 学号：******** 从红楼梦看中国民俗 ——浅谈《红楼梦》与中国民俗文化【内容提要】 中国古典名著《红楼梦》曾被誉为“形象的百科全书”。负此盛名不仅源于曹公创造了一个红楼的世界，更在于他将传承于民间的民俗事象融入到小说的背景与氛围中，再通过其中的细节一一展现出来。所以，当我们在研究《红楼梦》的“时代精神”的同时，也不能忽略它所属时代的“风俗概况”和“宗教信仰”。试看《红楼梦大辞典》开列的细目：语词典故、服饰、器用、建筑、园林、饮食、医药、称谓、职官、典制、礼俗、岁时、哲理宗教、诗歌韵文、戏曲、音乐、美术、游艺、红楼人物（命名）、文中人物、地理，等等，共21项。这些详尽的记载也揭示了《红楼梦》与中国民俗文化宗教信仰密不可分的。
【关键词】 红楼梦；宗教信仰；民俗文化； 【正文】 “有创见的书籍传布在黑暗的时代里，犹如一些太阳光照耀在荒凉的沙漠上，为的是化黑暗为光明。这些书是人类精神史上划时代的作品，人们凭借它们的原则，向种种新的发现迈进。书本是将圣贤的心照射到我们心里的忠实的镜子”——吉本 在封建社会时期，《红楼梦》是一部集万千宠爱于一身，弘中华之传统文化于海内外的华夏瑰宝。人都说，《红楼梦》是一部稳如泰山，五岳之首的不朽名著，集当时文明成果之精华的百科全书。在我看来，《红楼梦》如同一朵兀自从百花园中绽放出来的光鲜艳丽、艳冠群芳的百花之最，不同于昙花的转瞬即逝，却有如梅花的傲骨红梅，不蔓不枝，香远益清。《红楼梦》被列为中国四大古典名著之一，其原因除了其自身所拥有的艺术成就之外，更因为它是一本包罗了中国封建社会传统文化各基本层面的巨著。《红楼梦》是对整个中国古代文化的回顾、总结、浓缩和艺术的表现，是中国封建社会生活文化的集大成者，已经成为民族传统文化的化石和标本了。 一.《红楼梦》中的宗教文化 宗教信仰贯穿于《红楼梦》的始末。宗教信仰也被称为一种“心