外国工艺美术史
古代埃及工艺美术
陶工艺：王朝前的新石器时期多为黑胎粗陶，造型都为模仿草篮和植物形态。此外，尚有各
种薄胎细陶问世，其中以一种被称为黑顶陶器的制品最具代表性。所谓黑顶陶器：就是在整个土红色的器物上部或顶部施以黑色的釉泥，形成黑红两色的对比效果的陶器品。这类陶器
造型异常单纯，器形外部线条自然流畅。
之后陶艺多以泥灰为主要原料，并出现利用陶轮制作的陶器。前一阶段的黑顶陶器逐渐衰退，彩绘陶器出现并兴起。这时的陶器受西亚风格的影响。
纹样结构都形成一定格式鳄鱼纹彩陶钵：在土红色的器壁上用白土绘以图案化的动物纹，口缘部分是交叉的白色线条组成的装饰带, 在中间的鳄鱼与河马的表现手法亦相当精炼。鳄鱼身上布满交叉线条，大概是表现鳄鱼身上的硬磷。它与口缘部的交叉线装饰带形成统一而和谐的整体，富有形式美感。这种构思与表现也许受到了做为渔猎生活不可或缺的渔网的启示。
玻璃工艺:沙芯法:即首先由混有黏土及多量沙质的粗糙物质做成容器的内部形态，并由金属棒的一端撑起来再浸入装有选作底色用的玻璃容器的坩埚”中旋转，使之附上一层厚度相同的玻璃层。在这种附着的玻璃外壳尚未冷却之际，便贴上保持半流动状态的、拉长的各种彩色的长条形状的玻璃层。进而使用尖形的工具或梳子般的工具重新在容器的表面上刻画，形成独特的波状纹样。冷却之后，再把颗粒状的内部沙土从容器中掏出来。源于埃及，发展于希腊，色彩对比强烈，不透明，技术容易掌握，但操作过程繁复?-----玻璃鱼形容器为代表古代两河流域工艺美术史陶工艺两河流域北部的“尼尼微式”陶工艺十分兴盛，这是因为在尼尼微遗址挖掘出一批造型薄巧、做工精细的小型容器而得名。之后其他遗址出土的同类陶器也沿袭了这一称谓，这类彩纹陶器有个显著的特征，即装饰纹样几乎布满整个器壁，其成型方法普遍采用轮制。造
型配有耳、把等附件。其形制多为高脚，偶有高足的壶。器身施挂白色化妆土，并以鲜艳的紫红色描绘几何纹、飞鸟以及其他变形的动物纹样，装饰结构极为严格。
石工艺汉谟拉比法典碑：古巴比伦王国时期遗留下来的石工艺作品很少，但是于1901年发现的一块玄武石碑，不仅是精美的石工艺作品，而且是珍贵的历史文物。它就是现藏于巴黎卢浮宫的汉谟拉比法典碑。这块碑造型遒劲大方，装饰
古朴典雅，被视为巴比伦王国时期最出色的石工艺作品。石碑上端以浮雕的形式
装饰着太阳神沙玛什授权标于汉谟拉比王的庄严情节，下半部分镌刻着楔形文字的法典条文，它是古代第一部完整保留下来的成文法典，相当全面的反映了古巴
比伦王国的社会经济、政治状况和阶级关系，是研究、考证古巴比伦王国历史的宝贵资料。
金属工艺：翼狮与牡鹿:在长形的铜板上装饰着一头正面的翼狮与两头牡鹿。构图以翼狮为中轴线、为严格的左右对称状，所以十分庄重肃穆。细部的刻画体现了工匠卓越的工艺技能。
古代波斯工艺美术
陶工艺:到公园前4000 年,波斯陶工艺获得新的发展，出现许多新的样式和类型，并为后世留下了不少精美绝伦的作品，从风格上看制品造型十分洗练，装饰却又较为复杂，制作工艺已显得十分成熟，带有动物造型的器皿多，可以说是雕塑性的陶器.
造型奇特，夸张变形,表现手法精练概括?造型饱满，富于动感，制作工艺精良. 山羊纹彩绘陶杯：杯子造型简洁。装饰的重点在器壁的中下部位，突出表现了山羊的形象，具有均衡、静穆的美感。山羊由两个相对着的三角型和镰刀形的羊角构成，字羊角的圆形空间里描绘着像一排飞鸟穿过太阳的形象。装饰纹样纵横交错，黑白分明。表现出一种清新典雅的意境，体现了工匠们无穷的创造力和独特的审美。绿釉六棱把手杯：是萨珊王朝时期的代表作品。此时期仍以绿釉陶器为主，其风格特征基本承袭了帕提亚时期的风格，但在工艺制作上更为精致，装饰纹样也更有变化，而且很注重直接用于人们生活的器皿的制作，如壶、杯、罐等形制十分流行。由于此时金属工艺极为发达，制品广为普及，因而这些釉陶器皿中，不乏模仿金工器制品者。另外在陶器上加耳或把手，亦是此时陶工艺制作的一大特色，这不仅使用方便，也使器皿的造型富于变化。
染织工艺
织毯也是波斯最具代表性的工艺之一，它以优质的材料和精致的做工，富有变化的编织技巧而享誉全球。以至于后来整个伊斯兰地区生产的地毯都称为波斯地毯。与其他工艺一样。波斯地毯的艺术魅力，也在于他表现了生命的强大和生命的美。给人带了温馨和美感。
伊斯兰工艺美术
陶工艺:（一）白地多彩釉陶器：所谓白地多彩釉陶器，就是将白色泥釉施挂在红褐色坯胎上，再用铅釉系的铜绿釉和铁褐釉描绘纹样，白地衬托出绿色和黄褐色纹样，类似中国的“唐三彩”。有时在白色地釉上点撒绿釉，产生新颖奇特的装饰效果。器型：以钵、盘为主，还有壶和碗。
白地多彩釉陶的继续和发展，导致了白地多彩刻线釉陶的出现。这是一种先在素胎上剔刻几何纹样，再施挂白釉，最后点撒彩釉，形成刻线纹样与色釉相映成辉的艺术效果。除了白地绿彩、黄褐彩之外，还有深紫、锑黄等制品。白釉黄褐彩三提环陶壶便是当时的典型代表，起基本是球形，陶壶的腹部两侧，其曲线是依最大的弧度表现的，形成扩肩、鼓腹，具有饱满庄重之感，由于壶身不高，底部没有收小，与壶身取得了均衡，壶的口部大，短颈，与壶肩三个高高的壶耳形成了对比，造型比例相当协调，使人感到三耳陶壶的丰满和壮实。伊斯兰工艺初期的特色是在壶、钵、瓮等日用器皿上以相当简练、流畅的线条描绘鸟、兽、鱼或人的面部进行纹样装饰，而且釉色也比较丰富。从造型上看，最显著的进步是器底出现各种旋削的技法。在平底和轮制高足之外，还有玉璧形高足（蛇眼高足）和旋转成半球形漕沟的内翻平底的器物。
二）锡白釉陶器:锡白釉陶是在淡黄色胎土上施挂铅釉系统的锡白釉，成为纯白的优质陶器。器型以钵为主，也有壶类制品。其中钵的造型至今仍是独具特色的没有口缘的大口钵，常常修出轮制底足，其工艺规整，形态完美这种器型类似中国晚唐的白瓷。公元9世纪：施挂白釉的陶器产生公元9世纪?10世纪：锡白釉陶器又有新的发展其中之一是白釉蓝彩、绿彩、华丽彩陶器白釉蓝彩和白釉绿彩陶器，是在锡白釉的器表上描绘精美的钻釉文字、水藻纹或水藻变形纹样的陶器，此外还有蓝、绿相互交替的纹饰。器型：钵、盘、带盖壶这种壶的造型具有中国越窑和长沙窑的特征。
（三）华丽彩陶器：华丽彩陶器也是以锡白釉坯体为基础，然后用氧化金、氧化银、氧化铜等釉彩描绘各种纹样的陶器，经还原焰烧成，纹样闪闪发光，具有金属光
泽般的美妙效果，所以被称为“华丽彩”或“彩虹器” 。纹样：多仿制金属纹样，如鱼子纹等。尤其是9至10世纪前期的华丽彩陶器，基本是金属制品的再现，器型以盘、钵为主。也有类似中国越窑的壶。
此间还有颇具代表性的米奈型陶器，所谓米奈型陶器即用“米奈手法”制成的陶制品。先用钻蓝在白釉底上画草图，经过一度烘烧之后，在加上各种色彩固定再烧一次，伊斯兰陶器生产盛期的这种技巧曾广泛影响到中国与日本，米奈型陶碗即为此类代表作品，米奈陶器的色彩包括紫、绿、蓝、灰色，将彩度柔和降低，显得淡雅调和，虽无釉药的光泽，表面却有光滑美丽的肌理。
染织工艺：织毯工艺：彩：多以红、黄等纯度较高的用色为主调，蓝色也较为常见构图：密不透风、碎小的纹样点缀其间，形成强烈的动感。纹样：题材多属花卉植物，有时饰以阿拉伯文字，并将其作为适合纹样。蓝色是伊斯兰织毯中常见的颜色，它们形成了图中的阴凉之地。织毯实际上成了伊斯兰教信徒们迫不及待描画的天堂的蓝图。
玻璃工艺：从罗马帝国和萨珊波斯玻璃制作业基础上直接发展起来。技术：用焙烧过的颜料绘画、镀金。玻璃制品款式经常受到同时代金属制品款式的影响。伊斯兰玻璃工艺典型代表：玻璃灯具--如彩绘玻璃灯。多为清真寺专用的油灯，造型独特，一般皆为敞口束腰、大腹小足的形制，富于线条变化和节奏感。器壁通体都以彩绘及镀金的手法进行装饰，纹样以文字纹为主，有时也兼以植物形象进行装饰，呈现出精美繁丽的效果玻璃餐饮器具也十分流行。典型代表：玻璃酒杯，在宫廷中十分兴盛，仅次于金属杯。以多种材料进行综合制作：以玻璃制作杯体，又以金或银制作杯脚，形成强烈的材质对照关系，很有特色，反映了伊斯兰工艺美术的另一显著特征。除这些工艺外，具有伊斯兰教特点的工艺活动还包括玉石雕刻、象牙雕刻、木雕。
古代日本工艺美术
陶瓷工艺：埴轮:是出土于日本古坟内的一种土偶殉葬品,埴轮按其形制和风格特征可分为“圆筒埴轮”和“形象埴轮”两大类型。
圆筒埴轮的基本特征：器物上下呈圆筒状，类似器座，是一种抽象性很强的陶塑纪念物，被作为丧葬用品。另有类似壶形，上端敞口、呈牵牛花状的埴轮，也颇具特色。形象埴轮的形制非常丰富，它以表现与人们生活有直接关系的内容为其特征，是一种具象性很强的陶制纪念物。可分为四种类型：“房屋埴轮”：模拟住宅、仓库等形状。“器物埴轮”：模拟战争中的盾、箭袋、甲胄及生活中的扇子、杯子，甚至船等物品和器具形象。“人物埴轮”：模拟武士、农夫、巫师及师等人物形象。
“动物埴轮”：模拟与人类日常生活密切相关的各种动物形象。
这种形式抽象、造型夸张而寓意深刻的埴轮以其静穆而冷峻的气质和独特而鲜明的艺术风格，向世人展示了古代日本工艺和雕塑艺术的水平。
京烧；江户时代-被称为“京烧锦手”的装饰手法，是由野野村仁清的出现而大
获成功的。仁清的作品以茶罐茶壶等茶具为主，在装饰上表现像漆器中“莳绘” 那样
（日本漆工艺制法之一，以蒙上纱网的竹管讲金粉抖落于漆器纹样上，形成自然而美妙的装饰效果。）在黑地上闪烁金光的效果，生动美妙，极富装饰性。
“友禅染”江户时代中期出现，是印染技术上的一场革命。先在丝绸地上用胶描绘纹样后印染，最后再用水将胶洗掉从而完成制品，这种技法，可以忠实的表现出作者想要表现的内容。近代日本的主要服饰小袖的装饰手法，也完全转变为染的形式，形成了崭新而美妙的艺术效果。
古希腊陶工艺
一、几何纹样期（公元前9世纪?公元前8世纪）
“荷马时期” 以几何形体的图案为主，制陶中心一一雅典。几何纹样式器形多
样，大小不一，最大的有等人之高。双耳瓶、敞口钵和把手杯等饮食器和日常用器也有骨灰罐祭神随葬用器。按照式样的装饰题材和特点可分为两个发展阶段第一阶段：以平行线、交叉线、三角形、S纹和回形纹装饰为主要特色。强调器物装饰构图上的左右对称，按照陶器的造型，分层次地进行装饰，彼此相互呼应，统一而富有变化，形成严整的图案结构，从而获得一种平衡、安定的效果。较为常见的构图规律：“三带一同心圆式”它由中间3条垂直的纹样带和两边的同心圆或漩涡纹样所组成，3条纹样间常填以s纹。
第二阶段：以图案化的人物装饰为特色直接受启示于迈锡尼晚期陶器的装饰，主要取材于神话传说或日常生活故事，具体的有狩猎图、陆海战图和葬礼图等等。人物装饰的主要特征：头部成侧面，强调突出下巴部分。胸部成倒三角形，而臀部和腿部的弧线则带有写实的意味。
二、东方纹样期（公元前7世纪）主要表现：对东方国家动植物纹样和怪兽纹样的摹仿，棕榈纹、莲花纹、狮身人面像、狮身鹫头像、狮头、羊身、蛇尾等等。制陶地区较广泛，各地保持制作工艺和装饰艺术的特色。其中以科林斯和阿提卡两地最为突出。
东方纹样式的转折意义：各种风格融会贯通，百川纳海，最终形成希腊本土样式。雅典逐渐控制了希腊陶器的生产，成为希腊陶器的生产典范与样本。
三、黑色纹样期（公元前6世纪）
希腊陶器工艺的繁盛期，繁盛地一一以雅典为中心的阿提卡地区
所谓黑纹式，就是在赤色或黄褐色的陶壁上用黑色作剪影式描绘，物体的内部结
构则以刻线手法表现。
制作工艺考究，不少作品至今仍然光亮如新。从此，古希腊陶器上开始留下制作者和绘饰者的名字。
制作过程：精选陶土轮制成型（大型器物常分几个部分加以制作）在器壁上涂一层含铁成
分的“化妆土”干后刷一层透明的釉
装饰手法：用锐器在器壁上勾划出人物、动物等形象的轮廓结构，在描划的部位上用一种黑色色料（类似“漆”的涂料，其成分尚未得知）平涂。为加强表现效果，有时也在黑色色料上补充一些白色或紫色，或用锐器刻划出形体的轮廓线装饰题材：人物场景
重点装饰元素，早期取材于希腊神话，后期出现日常生活场面。
四、红色纹样期（公元前5世纪）
所谓红色纹样式就是在赤褐或黄褐色的陶壁上用黑色或深褐色作勾勒和装饰，然
后再在形象以外的部分涂上黑色色料。其效果较之黑纹式的刻线显得更为灵活自如、丰富多彩。红纹式盛期的陶器可分为两大类：
混酒器和双耳瓶等大型陶器
杯、盆、钵等小型陶器欧洲中世纪家具
一、罗马丄主要特色朴素无华的装饰风格，尽管大多也以薄木雕刻作为装饰手法，但在纹样设计上单纯、简洁、明快，以动植物纹样为主。它对当时的家具影响并不明显，只有极少建筑圆拱等形式作为家具装饰范本。
罗马式家具与古代家具在历史上的延续现象最明显的反映在旋木式样的运用上。座椅靠椅和桌登全一旋木制成。这种现象即使在日耳曼人居住的地区以外也同样可以看到。这种旋木样式在某些地区保持了相当长的时期。
在罗马式家具中最常见种类：贮藏箱柜。最初箱柜设计和制作较为简单，呈直立长方形，以粗木板制成，贮藏衣物和圣器。后来以屋顶形斜盖加以装饰，以至逐渐出现了高腿屋顶形斜盖的罗马式典型柜子。民间普遍的还是以长方形无腿为主，装饰简单，不过多用油漆刷制，色彩明快。
二、哥特式时间：12世纪后半期?15世纪初
直到14世纪时才形成了明显的风格特征，这就是在家具装饰中采用尖拱形雕刻装饰，反映了教堂建筑特色的影响。当时的家具一般仍以厚橡木板制成，在造型和装饰上依然留下了粗拙厚重的感觉，15世纪开始哥特式家具的设计和制作工艺发生了较大变化，因为随着市民生活水平的提高，人们已开始追求室内装饰的奢华。于是厚木板钉接的家具已不能满足人们的审美需求，从而创造了木柜骨架镶接薄板的新方法，同时一种新装饰：“折叠亚麻布”的特殊平面装饰形式，方法是在家具平面上作折叠亚麻布或羊皮纸状的装饰
哥特式的流行家具：食器柜、大型碗橱、珍宝箱、桌子、座椅。椅凳样式丰富，同时皇宫王室里的一些家具更具有装饰陈设的作用，其设计形式上的多样化和制作工艺的精巧也体现了较高的工艺水平。
玻璃工艺：彩绘玻璃窗制作技法：先用铅条编连成各种抽象轮廓，再用小块玻璃镶嵌彩绘而成，带有单线平涂似的绘画意趣（主要特征）。主要色彩：红、蓝、紫。其制作工艺尤其是色彩效果赋予玻璃工艺以崭新的艺术语言。
文艺复兴时期金属工艺在德国,纽伦堡是欧洲最大的银器制作中心，文策尔?雅姆尼策他的作品深受皇宫贵族的欢迎，大多为宫廷所藏。他发明了一种旋转的印戳用来制作线脚和重复的缘饰，丰富了金属工艺的装饰技法。并且这种缘饰不仅出现在他自己的产品上，还影响了其他作品。代表作品：《银制台饰》、《贝壳式水壶》吸取了“田园风味陶器”的某些特点，以写实工细的手法表现了昆虫或其他爬虫类，形成趣味别致的装饰效果。
染织工艺文艺复兴时期意大利的织物工艺发达。佛罗伦萨、西埃、米兰等都是当时机织业的中心。从现存织物来看（特征）无论是制作工艺和装饰手法都受到东方影响。织物中以织锦较为出色，这类织锦中有红或蓝等单色也有双色三色或加金丝的花锦。装饰题材有：宗教、神话故事、中世纪的骑士、淑女、以及
花卉图案。表现手法写实与同时期的造型艺术有共同特点。15世纪意大利织物
纹样中最有特色的是石榴纹，花、叶形状复杂，构图充实，制作精细效果富丽华贵。16世纪：织物纹样表现手法渐趋图案化，对称的构图、大结构的花卉纹样，构成明
快安定的效果，色彩强烈、技艺精巧。
巴洛克时期
染织工艺时间：始于14世纪，17世纪盛况空前1662年法国巴黎的织锦工艺“戈贝兰织物所”组织者：路易十四的宰相戈培尔负责人：宫廷画家夏尔?勒布伦。目的：为宫廷服务。闻名于世的戈贝兰式花壁毯由此而来。路易十四时期的法
国艺术活动都受到宫廷制约。织锦壁毯工艺也无不例外。当时戈贝兰织物所的设计样稿均由宫廷画家制作以勒布伦的样稿为最。他的绘画技巧在壁毯样稿中大有用武之地，内容包括希腊神话、宗教故事和历史事件。代表作《国王的故事》《亚历山大的故事》《十二个月》《路易十四加冕式》历来被看作巴洛克织锦壁毯工艺的珍品。玻璃工艺德国玻璃工艺特别是文艺复兴时期的“森林玻璃”工艺在欧洲享有盛名。由于受到威尼斯的影响，珐琅彩绘式玻璃工艺流行一时。直到17世纪的纽伦堡等地仍然保持着这一传统的制作工艺。一般玻璃器皿上都装饰着笔法细腻的风景画。不过17世纪的德国主要成就是透明玻璃器，它把旋盘式宝石研磨技术作为装饰手段，在透明玻璃上做出浮雕式的装饰效果，装饰题材：肖像、城市标徽、几何纹样为主，从而形成了与威尼斯刻花玻璃不同的风格。代表作品：《磨花玻璃高脚盖杯》，自1622将宝石研磨技术运用到玻璃磨花上，使纽伦堡的玻璃装饰由原来的珐琅彩绘转向以刻花为主的生产。在制作工艺和装饰水平上足以与同时期威尼斯产品相媲美，无论从吹制的圆润、套料的均匀和焊接的精美都反映出工匠的纯熟技巧。
木工艺安德烈夏路布尔是路易十四时期最优秀的家具工艺家，长期在宫廷任职，他早期的作品常用五彩木片作花鸟图案镶嵌装饰。1680年左右，他创造了
一种所谓的“布尔镶嵌法”即将金属片和龟甲重叠在一起，刻成一样的图案，然后镶嵌在橱柜家具的表面。这种镶嵌法曾对法国后期的家具工艺产生了深远影响。甚至邻国的家具工艺也纷纷效仿。作为一个优秀的家具工艺家，布尔不仅擅长镶嵌技法，同时也掌握了完美的木工和包铜技术。
陶工二德尔夫特的初期中国风格的装饰是在盘、瓶、壶等陶器造型上描绘水边小鸟、森林逐鹿、岩下小虫等，四周饰以花边纹样。后期：风景仙人、骑马人物、楼阁仕女、各种几何纹样风格充满了东方情韵。
德尔夫特的所谓希诺瓦兹里的纹样（中国样式）是从大量进口的中国瓷器中选择合适欧洲人理解的形态，加以改变重新组合。表现形式自由，纹饰清新活泼而受到欧洲人的喜爱。
德尔夫特的中国样式初期：以白地蓝彩纹样为主，近似中国青花瓷的装饰。装饰纹样：龙、狮子、凤凰、亭台楼阁、仙人、庭院花枝、山水风景等中国青花纹样。人们称之“中国的形象”。
德尔夫特虽然装饰风格摹仿中国瓷器。造型完全是按照欧洲人的生活习性和欣赏习惯而设计，这也是它垄断市场的主要原因。
除日常用具以外，德尔夫特最出色的是陶砖的设计和制作，当时的陶砖不仅作为室内铺地材料、而且用作壁面装饰特别是壁炉周围都用陶砖镶嵌。上面多饰以花卉纹样。不但满足国内的需要，同时还向法国、德国、俄国和印度等地输出，在
国际上颇享盛誉。代表大花瓶图形的篮彩花鸟图砖
罗可可时期特点：纤细、轻巧、华丽、繁缛的装饰性，多用C形、S形和涡卷
形的曲线。艳丽浮华的色彩装饰，洋溢着东方特别是中国情调
陶瓷工艺17—18世纪约翰?弗里得里希?伯蒂格尔和埃伦弗里德?瓦尔特?冯?切恩豪斯决意研制和发展本国制瓷工业,1708年7月：朱红色瓷质炻器诞生—“伯蒂格尔炻器”1709年3月：伯蒂格尔烧制出欧洲第一件白釉瓷器。麦森窑：1710 年开设，王室瓷窑，伯蒂格尔初期制品：无釉杯、施釉杯、瓷盘、碗钵供复活节使用。材料：次维考黏土“希诺瓦白土”1713年：真正的硬质瓷器出现
批量生产优质白瓷器，得到普遍的赞赏，这时麦森瓷器成为名副其实的硬质瓷器。18世纪20-30年代，麦森窑大量仿制日本柿右卫门和伊万里彩绘瓷器如八角形器皿，带盖茶碗以及装饰形式，几乎达到了以假乱真的程度。
欧洲的瓷器也分硬质瓷和软质瓷，硬质瓷：用高岭土为原料，烧色程度高。软质瓷：以陶土和玻璃为原料，烧色程度低，壁体呈白色半透明状。
18世纪以软质瓷为主。法国塞弗尔瓷窑是最著名的瓷器产地，路易十五的宠姬蓬巴杜夫人是该窑的庇护者。塞弗尔瓷窑装饰特点是在器皿的两面中央绘以罗可可式的装饰纹样。以青、绿、黄或玫瑰色为底，1757年?1764年的主要产品“玫瑰色蓬巴杜式”大多以蓬巴杜夫人所喜欢的玫瑰色作底色。代表作品：《水壶和水钵》可可绘画大师参与瓷器设计代表作品《带盖容器》以布歇作品为粉本。白色瓷塑雕塑家参与设计与德国的彩色瓷塑趣味迥然代表作品：《泉》斯普特窑与
英国骨灰瓷时间：18世纪英国陶都：斯特弗德希地区的斯托克。18世纪英国产瓷名窑：韦奇伍德工房、斯普特瓷窑。代表人物：威尔顿、韦奇伍德、乔希亚?斯普特父子。老乔希亚?斯普特：改进转移贴花。小乔希亚?斯普特：改进骨灰瓷工艺—硬质骨灰瓷。骨灰瓷创立者托玛斯?弗赖伊(Thomas Frye) ---------------------- 软质骨灰瓷
木工艺1.摄政时期特点：对后期巴洛克式家具某些显而易见的不足之处进行了修饰，其艺术风格是以优美的曲线表现出一种动感，但其中并不失严谨的装饰效果。在家具造型、装饰手法、材料运用、器物种类上都有明显改进。
摄政时期家具造型所出现的明显变化是以弯腿代替了直腿，以曲线造型充分形成
了轻柔流畅、富于韵律的装饰效果。装饰手法广泛运用了：雕刻、贴木、镶嵌以及贴金、模塑等技术，装饰题材则以螺纹花卷、蚌纹、茛苕叶簇和彩带为主。材料运用也较为讲究，贴木不再使用黑檀木，而以木质细腻纹样精美的胡桃木、花梨木、桃花心木代替，尤其是以镀金铜饰作为家具的抽屉、镶板或边、角的
加固与装饰材料。效果高贵而纤秀家具种类增加：如过去很少见到的五屉衣柜现在也相当流行、从现存的扶手靠椅上可以看出当时座椅家具也颇具摄政时期风格特征。
2.路易十五时期家具吸收和发展了摄政时期的一切成就这一时期罗可可家
具特点是新型家具的不断出现和新装饰形式的运用。在女宠弄权的情况下曾出现
过女用斜盖高腿写字台、小型写字台。另外还有小型梳妆台、信件橱柜、墙角五屉橱。方形或圆形的工作台等。这些家具的造型和结构注重实用功能、形式变化丰富。装饰手法也相当出色，除一般采用珍木贴片或多彩的方形、菱形贴木装饰以外。丝带或花叶的雕饰也极为精细、有的家具还采用色彩绮丽的刺绣或丝绸包衬、极尽豪华之能事，特别是镀金铜饰的运用比摄政时期更加广泛。
18世纪最杰出的家具设计家和制作家托马斯?奇彭代尔，他对各国的家具工艺都做过广泛的研究，尤其是对法国哥特式和罗可可式家具，以及对中国式家具的研究破位精深，并探究过“中国风格洛可可化”的可能性。主要作品：奇彭代尔式座椅活动拼合餐桌、三脚饼形茶桌、书桌等等，中国式床铺是他的代表作。整个床的设计吸取了中国式的四柱形式，但高高的尖形圆盖则是英国独有的，它以红白相间的装饰为主要
色彩理论知识点总结 导语：色彩，渲染了这世界的黑白，也安抚了人们内心的伤痛，从一张白纸，到泼墨点缀；以下小编为大家介绍色彩理论知识点总结文章，欢迎大家阅读参考! 色彩理论知识点总结1 一、色彩的理论知识 培养孩子敏锐的色彩观察力和对色彩的意识，意识形成后，伴随着他们的成长及对色彩有意和无意的观察，眼睛对色彩的分析逐步提高，为孩子未来从事与色彩相关的工作提供一个视觉基础。 现将基本的色彩知识总结如下，希望家长和老师共同努力，为孩子对色彩的辨析有一个正确的引导。 1、原色 理论上指不能调和出来的色彩叫原色。三原色指：大红、柠檬黄、钴蓝；原色又称为第一次色，或称为基色。原色的色纯度最高，最纯净、最鲜艳。可以调配出绝大多数色彩，而其他颜色不能调配出三原色。 （1）三原色不能通过其他的有色材料混拼而成的颜色。能配合成各种颜色的基本颜色。也叫基色。这三种颜色的组合，几乎形成几乎所有的颜色。 （2）光线会越加越亮，两两混合可以得到更亮的中间色：yellow黄，cyan青，magenta品红（或者叫洋红、红紫）。
三种等量组合可以得到白色。 颜料中的原色是红、黄、蓝，蓝和黄可以配成绿，红和蓝可以配成紫，黄和红可以配成橙。 色光中的原色是红、绿、蓝，红和绿可以配成黄，红和蓝可以配成紫。 2、间色 任意两个原色相混合所得的新色称“间色“。红+黄=橙，蓝+黄=绿，红+蓝=紫，等量相加产生的橙、绿、紫为标准，但三个原色混合的比例不同，间色也随之产生变化（当我们把三原色中的红色与黄色等量调配就可以得出橙色，把红色与蓝色等量调配得出紫色，而黄色与蓝色等量调配则可以得出绿色。在专业上，由三原色等量调配而成的颜色，我们把它们叫做间色。当然三种原色调出来就是近黑色了。间色又叫"二次色"。它是由三原色调配出来的颜色，是由2种原色调配出来的。红与黄调配出橙色；黄与蓝调配出绿色；红与蓝调配出紫色，橙、绿、紫三种颜色又叫"三间色"。在调配时，由于原色在份量多少上有所不同，所以能产生丰富的间色变化。 3、复色 任意两间色相混合所得之色，称之为“复色“。橙+绿=黄灰，橙+紫=红灰，绿+紫=蓝灰，等量相加得出标准复色；两个间色混合比例不同可产生许多纯度不同的复色。
1外国工艺美术史复习资料 导论 环境要素： 古代四大文明如尼罗河文明，两河流域文明，印度河文明和黄河文明，都是借助于带有河流的自然环境而发展起来的。地域和环境的不同，直接影响工艺美术的风格特征。 1.古埃及的艺术反映了其封闭型的自然环境所带来的影响。 2.尼罗河河谷地带是埃及文明的发祥地，始终保持着那种静穆而冷峻的气质。 3.古希腊为爱琴海，造就了古希腊人勇敢，刚毅的气质和冒险好胜的心理。古希腊的艺术表现出强烈奔放，富于激情的风格特征，又具有优 美典雅，耐人寻味的魅力。 4.埃及金字塔之所以具有震撼人心的艺术效果，就是在于这个巨大的人造几何体矗立在浩瀚的大漠之中，现实了人的智慧和力量。 工艺美术作品的材料也是受环境制约的。 民族要素： 工艺美术带有明显的民族性，各民族的工艺美术文化都集中反映了民族对美的追求，他们的艺术作品无不打上民族的烙印。民族色彩，构成艺术审美价值与艺术创作的重要因素。 民族作为一种社会现象，成员在生活习惯，思想文化传统和心理，感情等方面存在着许多共同点。 东方民族与西方民族，沿海民族与内陆民族，游牧民族与农耕民族 宗教要素： 艺术理论家甚至认为没有宗教就没有艺术。 欧洲中世纪的工艺美术，实际上是基督教的工艺美术。因此中世纪的工艺美术如哥特式的教堂装饰和各种工艺制品，都明显反映出基督教影响下冷峻，阴郁和沉闷的气质。 伊斯兰没有偶像崇拜的特点，工艺美术大多以繁缛的植物纹样和绚丽的色彩作为主题。 中国佛教产生像敦煌石窟，云冈石窟和龙门石窟以及乐山大佛等这样一大批气势宏伟，技艺精湛的艺术创作。 时代要素： 同样一种环境，同样一个民族和同样的宗教信仰，但由于艺术创作的时期不同，导致其艺术风格的不同。特定社会实践内容和社会思想的影响，制约，形成各自不同的审美意识。 同一地区，同一宗教，时代不同，其艺术风格也发生了变化，不同时代的不同风格的变化，不可能超越其民族和地域的本质特征。 科技要素： 任何一种应用于工艺美术的新材料的出现和制作工艺的革新，以及新的制作工具的发明，都必然依赖于相应的科技手段，科技成果。 如：陶瓷材料利用了水土火等自然要素而创造出来的。特别是釉料的发明，给陶瓷工艺锦上添花。青铜的出现，“失蜡法”铸造工艺的发明。中外比较： 工艺呈现出的艺术风貌和审美观念上的根本不同。中国的青铜器体现威严，冷酷，肃穆的审美情趣。青铜器都是奴隶们创造，但作为统治者所享用的。而古希腊陶器轻盈活泼，优美典雅，是古希腊特有的民主气息。 原始社会 填空： *大约300万年前，除了采集和猎获食物外，火的发现与利用已经出现。*大约在5万年至1.5万年之前的“晚期旧石器时代”，人类进入了母系氏族社会，产生了巫术和图腾崇拜。*至5000年前的“新石器时代”，人类开始了定居生活，意味着农牧业的出现。*自5000年至3000年之前这一阶段称为“金石并用时代”。 ※旧石器时代晚期，出现了成组的小型女性石雕像，通常被称为“维纳斯”。这些雕像的双手，足及面部特征经常被省略，但某些性别特征如臀部，胸部及腹部等女性基本造型被强调出来。基本用质地较软的石灰石和泥灰岩雕成。高度多为5~10cm不等，很少有超过15cm。 ※陶产生的影响：新石器时代出现了一种崭新的工艺形式—陶工艺。陶器的产生是新石器时代的标志，在人类文明史上具有划时代的意义。陶器的发明和使用，意味着人类由野蛮状态进入到文明状态。奠定了人类开始使用有意识加工的新材质进行前所未有的工艺美术创作的坚实基础。陶工艺的出现，不仅是人类按照自己的这项创作器物的重大成果，也标志着农耕时代的到来。 图片分析1：南斯拉夫的温卡遗址的陶工艺。特征是由立体的“面具”脸，配以杏仁形状的双眼和高达的鼻子，有时其动态设计为坐在椅子上或脚凳上，十分生动活泼。充满了装饰意味，同时可以看到手镯，项链，耳环等配饰品的表现。 古大洋洲工艺美术 分为三个大型群岛—美拉尼西亚，密克罗尼西亚，波利尼西亚。
第一章绪论 1、环境毒理学定义：利用毒理学方法研究环境，特别是空气、水和土壤中己存在或即将进入的有毒化学物质及其在环境中的转化产物，对人体健康的有害影响及其作用规律的一门科学。， 2、外来化学物质：是存在于人类生活环境和外界中，可能与机体接触并进入机体的一些化学物质。 3、环境毒理学的研究对象？环境毒理学的主要任务? ①研究对象：环境污染物 ②主要任务：Ⅰ、判明环境污染物和其他有害因素对人体的危害及其作用机理。 Ⅱ、探索环境污染物对人体健康损害的早期监测指标。Ⅲ、定量评定环境污染物对机体的影响，确定其剂量-反应（效应）关系，为制定环境卫生标准提供科学依据。 环境毒理学的最终任务是保护包括人类在的各种生物的生存和持续健康的发展。 4、环境毒理学的特点 根据人体接触环境化学物的方式、条件及其后果,环境毒理学具有下列特点: (1)研究的对象比较广泛,是整个居民人群,特别重视老幼、病弱等敏感人群; (2)它不仅研究环境毒物对居民偶然的急性危害,而且更注意研究其低浓度、长时间反复作用下对居民健康可能产生的慢性危害,包括致突变、致癌、致畸等对肌体本身及其后代的潜在影响; (3)研究有毒化学物及其在环境中的降解产物的毒性及通过不同途径对人体产生的综合影响。 5、环境毒理学的研究方法？ 答：体外实验： 1）器官水平（包括器官灌流和组织培养，基本保持器官完整性，常用于毒物代的研究）； 2）细胞水平（应用的细胞包括已建株的细胞系（株）和原代细胞（可用不同的器官进行制备）、可用于外来化合物毒性的致癌性的各种过筛试验，也可用来研究化合物的代和中毒机理的探讨）； 3）亚细胞水平（研究中毒机理、毒物引起损伤的亚细胞定位以及化合物代）； 4）分子水平（如研究毒物对生物体酶的影响）。 体外试验的优点：简快速、经济、条件易于控制。缺点：缺乏神经—体液调节因素等的控制，不能全面反映整体状况下的生物效应。 体试验： 1）急性毒性试验（指一次染毒或24h重复染毒的毒性实验研究）； 2）亚性毒性试验（称为亚慢性毒性毒性试验—一般认为1~3各月为宜，但具体试验期限随实验要求而异）； 人群调查： 3）慢性毒性试验（一般指6各月以上到终生染毒的毒性试验） 6、环境毒理学的实际应用? 毒理学是研究化学物质对生物体毒作用性质和机理、对机体发生这些毒作用的严重程度和频率进行定量评价的科学。 应用：制定环境卫生标准、评价环境质量、采取防治对策提供了科学依据。 ⑴环境毒理学在环境监测中的应用：
药物毒理学简答总结 第三章 一、简述肝损伤的类型及主要代表药 1.肝细胞死亡：对乙酰氨基酚、烷化剂 2.脂肪肝：丙戊酸、四环素 3.小管胆汁淤积：第一代头孢菌素、环孢素 4.胆道损害：亚甲基二本胺 5.肝纤维化：甲氨蝶呤、维生素A 6.血管损伤：达卡巴嗪 7.过敏性肝炎：氯丙嗪、氟烷 8.肝肿瘤：雄激素类、亚硝酸盐 二、肝脏是药物毒性靶器官的原因 1.血供丰富（1.5L/min） 2双重血供（门静脉2/3） 3.肝脏是重要代谢器官 4.肝血窦结构特殊 5.胆汁形成排泄 三、简述肝损伤的类型和主要代表药 第四章 一、.药物引起肾脏损伤的类型有哪些 ①性肾小管坏死 药物：氨基糖苷类、一、二代头孢、多粘菌素、过量阿司匹林、过量对乙酰氨基酚、金属离子、两性霉素B、麻醉药 ②小球肾炎和肾病综合征 药物：非甾体类抗炎药、锂盐、含巯基药物、阿霉素、丝裂霉素C、金属、汞制剂、吲哚美素、保泰松、利福平、磺胺类、海洛因 ③质性肾炎 药物：青霉素、头孢菌素类、氨基糖苷类、利福平、非甾体抗炎药、磺胺类、普萘洛尔、干扰素等 ④阻性肾脏衰竭（原因：结晶在肾小管沉积）药物：呋塞米、抗癌药、磺胺类 ⑤疮样综合征圈6其它：锂盐 药物：异烟肼、普鲁卡因胺、甲基多巴、苯妥英钠、氯丙嗪、利血平、奎尼丁、金制剂
二、肾是药物毒性靶器官的原因 1.血流丰富 2.肾小管浓缩 3.尿液PH变化 4.也可进行生物转化 5.免疫复合物易沉着 第五章 一、请例举临床上常见的心血管毒性药物 抗心律失常药： 奎尼丁，利多卡因等，是心脏传导速率减慢，早期心律失常，心动过缓，传导阻滞等； 洋地黄毒苷，地高辛等影响动作电位延续时间，AV传导减慢； 儿茶酚胺类药物如多巴酚丁酚，扎莫特罗等导致心动过速，心肌细胞死亡； 支气管扩张药：如肾上腺素，异丙肾上腺素等导致心动过速； 抗肿瘤药：如多柔比星等导致心肌病，心力衰竭； 抗病毒药：如利巴韦林等导致心肌病。 二、药物对心血管损伤类型 1.心力衰竭 2.心律失常（冲动形成异常冲动传导异常） 3.心肌炎与心肌病 4.心包炎 5.心脏瓣膜病 6.高血压 7.低血压 8.血管炎 三、.药物对心血管系统的毒性作用的机制有哪些 ①干扰离子通道和离子稳定：干扰Na离子通道、K离子通道、Ca离子通道、影响细胞内Ca 离子稳定 ②改变冠脉流量和心肌能量代谢 ③细胞凋亡与坏死，可诱导心肌凋亡药物：可卡因、罗红霉素、异丙肾上腺 第六章 一、试述药物对呼吸系统的毒性作用 1、呼吸抑制 （1）吗啡：急性中毒致死的主要原因 （2）巴比妥类：抑制呼吸中枢 （3）筒箭毒碱：阻断呼吸及神经肌肉接头的N2受体，引起呼吸麻痹。 2、哮喘 （1）解热镇痛抗炎药：某些哮喘患者服阿司匹林或其他解热镇痛抗炎药后可诱发哮喘，称为“阿司匹林哮喘”。 （2）β-受体阻断药:阻断支气管平滑肌上β2受体，导致支气管收缩，引发哮喘。 （3）拟胆碱药:毛果芸香碱、乙酰胆碱等可兴奋支气管平滑肌上的M受体，导致支气管收缩，引发哮喘。 （4)麻醉性药物：氯胺酮、普鲁卡因胺、利多卡因可引起支气管痉挛，引发哮喘 (5)其他：青霉素、头孢、磺胺类、喹诺酮类、多粘菌素B、新霉素、四环素等抗菌药，疫苗、抗毒素、血清等生物制品（机制：1型变态反应）
外国工艺美术史 古代埃及工艺美术 陶工艺：王朝前的新石器时期多为黑胎粗陶，造型都为模仿草篮和植物形态。此外，尚有各种薄胎细陶问世，其中以一种被称为黑顶陶器的制品最具代表性。所谓黑顶陶器:就是在整个土红色的器物上部或顶部施以黑色的釉泥，形成黑红两色的对比效果的陶器品。这类陶器造型异常单纯，器形外部线条自然流畅。 之后陶艺多以泥灰为主要原料，并出现利用陶轮制作的陶器。前一阶段的黑顶陶器逐渐衰退，彩绘陶器出现并兴起。这时的陶器受西亚风格的影响。 纹样结构都形成一定格式鳄鱼纹彩陶钵：在土红色的器壁上用白土绘以图案化的动物纹，口缘部分是交叉的白色线条组成的装饰带，在中间的鳄鱼与河马的表现手法亦相当精炼。鳄鱼身上布满交叉线条，大概是表现鳄鱼身上的硬磷。它与口缘部的交叉线装饰带形成统一而和谐的整体，富有形式美感。这种构思与表现也许受到了做为渔猎生活不可或缺的渔网的启示。 玻璃工艺：沙芯法：即首先由混有黏土及多量沙质的粗糙物质做成容器的内部形态，并由金属棒的一端撑起来再浸入装有选作底色用的玻璃容器的“坩埚”中旋转，使之附上一层厚度相同的玻璃层。在这种附着的玻璃外壳尚未冷却之际，便贴上保持半流动状态的、拉长的各种彩色的长条形状的玻璃层。进而使用尖形的工具或梳子般的工具重新在容器的表面上刻画，形成独特的波状纹样。冷却之后，再把颗粒状的内部沙土从容器中掏出来。源于埃及，发展于希腊，色彩对比强烈，不透明，技术容易掌握，但操作过程繁复.-----玻璃鱼形容器为代表 古代两河流域工艺美术史 陶工艺两河流域北部的“尼尼微式”陶工艺十分兴盛，这是因为在尼尼微遗址挖掘出一批造型薄巧、做工精细的小型容器而得名。之后其他遗址出土的同类陶器也沿袭了这一称谓，这类彩纹陶器有个显著的特征，即装饰纹样几乎布满整个器壁，其成型方法普遍采用轮制。造型配有耳、把等附件。其形制多为高脚，偶有高足的壶。器身施挂白色化妆土，并以鲜艳的紫红色描绘几何纹、飞鸟以及其他变形的动物纹样，装饰结构极为严格。 石工艺汉谟拉比法典碑：古巴比伦王国时期遗留下来的石工艺作品很少，但是于1901年发现的一块玄武石碑，不仅是精美的石工艺作品，而且是珍贵的历史文物。它就是现藏于巴黎卢浮宫的汉谟拉比法典碑。这块碑造型遒劲大方，装饰古朴典雅，被视为巴比伦王国时期最出色的石工艺作品。石碑上端以浮雕的形式装饰着太阳神沙玛什授权标于汉谟拉比王的庄严情节，下半部分镌刻着楔形文字的法典条文，它是古代第一部完整保留下来的成文法典，相当全面的反映了古巴比伦王国的社会经济、政治状况和阶级关系，是研究、考证古巴比伦王国历史的宝贵资料。 金属工艺：翼狮与牡鹿：在长形的铜板上装饰着一头正面的翼狮与两头牡鹿。构图以翼狮为中轴线、为严格的左右对称状，所以十分庄重肃穆。细部的刻画体现了工匠卓越的工艺技能。 古代波斯工艺美术 陶工艺:到公园前4000年，波斯陶工艺获得新的发展，出现许多新的样式和类型，并为后世留下了不少精美绝伦的作品，从风格上看制品造型十分洗练，装饰却又
2013年工艺美术复习参考样卷 1．填空 ①黄金王棺是（古埃及）（国家）的（金属）工艺杰作，它是（十八）王朝时期按照（图坦卡曼王）本人的相貌创作，长约（180厘米），耗纯金（200余公斤）。 ②古代（波斯）（国家）（阿克美尼德）王朝时期的金属工艺以（翼狮形角杯）为代表，而（萨珊）时期则以（八曲长杯）为代表。 ③法兰苏奥瓮是在古代埃特鲁里亚人墓中出土的（黑纹样）时期（阿提卡）（地名）生产的双耳陶瓮，高（66 ）厘米，直径（57 ）厘米，壁面装饰分（5）层，共出现（200 ）多个神话人物和（50 ）多个动物。 ④欧洲（中）世纪的圣遗物箱）主要有三大类： （人物形） （动物形）。 （建筑形） ⑤文艺复兴时期（.意大利）（国家）的陶器常被称作（马略卡）。其制作工艺首先是（成型素烧），然后（施白色陶衣），（干后绘饰），再（二次烧成）。 ⑥（戈贝兰）织物所是（巴洛克）（装饰风格）时期（巴黎）（国家城市）的染织工艺作坊，是（宫廷）性质的。 ⑦18世纪30年代，（罗可可）（装饰风格）时期的染指纹样有三个特点：一是注重（自然主义）植物纹样的表现；二是构成上注意（非对称）的处理；三是更多的表现了（绘画性）。40、50年代出现（方形连续纹）纹、（蛇形）纹、（贝壳纹）纹。 ⑧（新古典主义）时期染织工艺有两个最显著的变化：一是图案明显增加了（蓝）、（绿）、（灰）等较为冷静肃穆的色彩；二是明显增加了“（满天星纹）纹”。2．选择 ①“黑顶陶器”是（ B ）的制品。 A、古代波斯 B、古代埃及 C、古代印度 ②古代波斯称作“大流克”的是（ A ）。 A、金币 B、银币 C、铜币 ③《乳形陶杯》是（B）时期的。 A、东方纹 B、黑纹 C、红纹 ④“米奈型陶器”是伊斯兰陶器中的（ C ）。 A、白地多彩釉陶器 B、锡白釉陶器 C、华丽彩陶器 ⑤一般认为，日本的金属文化始于（A），即公元前200年左右。 A、弥生时代 B、平安时代 C、奈良时代 ⑥“哈拉帕文化”是一种典型的青铜文化，其创造者是（ A ）人。 A、达罗毗萘 B、雅利安 C、孟达
自19世纪末叶以来，考古工作者门在法国西南部的阿里埃，多尔多涅和西班牙北部的坎塔布连等地发现了数以百计的旧石器时代晚起人类洞窟，其中保存看许多当事人们创作的艺术遗迹。这些遗迹就文化史的分期来看，分别属于奥瑞纳、梭鲁特和马格德林三个文化阶段；从时间来看，不出公元前4万年至前2万年之前的范围。这些作品不但具有真正意义美的形式和惊人的工艺技巧，而且亦清楚地反映了其时代的社会面貌。P2-3 欧洲陶工艺最早出现于新石器时代早期（公元前6000-前4000年）。在当时的各个文化圈里都出现过陶器的制作。P6 欧洲新石器时代的彩陶：前期：装饰纹样以三角形、交叉线和平行线等几何纹样为主。后期东欧彩陶工艺较为先进。器形以小口大腹形态的壶为主，三足式的鼎、鬲和高加索式的双耳瓶亦较流行。P7 日本最早的陶工艺出现在公元前8000年左右的“绳纹文化”时代早期，此期的陶器底部呈尖行或圆形，器壁上用篦尖刻画出精美的纹样。P9 工艺美术发展我们得到许多有益的启示： 有了人既有了工艺美术。工艺美术是伴随着人的诞生而产生的，它早于其他任何造型艺术。 古代埃及的工艺美术，便是在“不灭”和“再生”再生的宗教信念和“为了来世”的美学观念的培育之下而发展的。P13 古代埃及的工艺美术，便是在“不灭”和“再生”的宗教信念和“为了来世”的美学观念的培育之下而发展的。P31 两河流域工艺美术启示：五、值得强调的是，古代两河流域工艺美术与当时人们生存环境的联系十分密切，不论在工艺制品的造型上，还是在其装饰纹样中，都离不开动物形态为主要内容的基本创作办法，这种方法代表了整个古代世界，尤其是古代东方工艺美术创作的风格特征。P44 古代波斯工艺美术可以归纳为以下几点特质：P59 一巨大的包容能力。二强烈的造型意识。三浓郁的装饰情趣。四鲜明的形式美感。五丰富的材质机理。六浓厚的世俗气息。 克里特岛位于爱琴海南端，面积约8620平方公里。自古以来，扮演了地中海文明的重要角色，这里的文明不仅是欧洲最早的青铜文化，也是希腊文明的前源。P94 （所以）克里特岛特殊的地理位置，使得它能够广泛与地中海沿岸各地区的文化接触和贸易往来，涉及北非的埃及文明、西亚的腓尼基、安纳托利等文明的养料，丰富和发展自身的文化。 克里特人是历史上最早的海洋民族和海洋文明的创立者，克里特岛是航海术的摇篮。P95 地中海区域工艺美术发展情况和艺术特色的特点：P102 一、地中海区域工艺美术构成了地中海文明的主体，而地中海文明有代表了人类古代文明中最重要、最辉煌的部分之一。 二、地中海区域工艺美术是东方文明相融合的结晶，它不仅是表现在具体的工艺手段和加工技术方面，也反映在工艺美学和公益文化的各个方面，它体现了古代东西方文化的交融的最高成就。 三、由于地中海区域的特殊地理环境，沿海各地区和个海岛之间的文化交流异常活跃，导致了这一区域工艺文化风格和艺术特征呈现出高度的多样性和多元性倾向。 四、地中海区域工艺美术表现出浓郁的原始人文主义特征和世俗性，对于现实生活，工艺美术处于全面服务的地位，因而，工艺美术作品少有宗教思想的束缚和宗教文化的制约。 五、工艺美术的发展和创作，始终与当时的商业贸易活动紧密联系。 六、地中海区域工艺美术具有巨大的包容性和综合性，体现了东方工艺美术相融合的优势，因此，这一区域的工艺美术制品具有高度的适应性和极强的艺术表现力。 雅典在古代希腊是工商业城邦的典型代表，而斯巴达则是一个典型的农业奴隶制城邦的代表。P106 埃克西亚斯——黑纹式盛期最优秀的制作者和绘饰者之一。他的创作活动在公元前6世纪末。在10多件陶器上可以见到他的名字，其中有两件彩绘陶器上刻有铭文。——代表作《阿钶琉斯uhe埃亚斯玩骰子》、《或奥尼索斯在船上》。P112 红纹式是在赤褐或黄褐色的陶壁上用黑色或深褐色作勾勒和装饰，然后再在形象以外的部分涂上黑色色料。P114 早期希腊金属工艺曾受到古代埃及的明显影响，多用圆、三角、折现、平行线等几何纹样装饰，即使动物和人物的造型，也都统一在以一种几何形式的样式之中，如人的上身、动物的颈、肩皆概括为三角形，臀部和股部则塑造为圆弧形，使得作品形式单纯、表现有力，增加了装饰性和观赏性。P118 铜镜是古希腊金属工艺制品的又一代表性，《狂舞的密涅》便是一件出色的作品。镜背的画面主题是侍奉酒神的密涅，她以舞蹈形式出现，头部向后倾倒，两眼微闭，动作清雅。在人物的外形轮廓内覆满银质装饰，然后施加线刻。P119
环境毒理学 第一章：绪论 1. 环境毒理学:研究环境污染物，特别是化学污染物对生物有机体，尤其是对人体的损害作用及其机理的科学。 2. 环境毒理学研究的三个层次：对个体的损害作用及其机理；对种群的损害作用及防治措施；对生态系统的影响与防护 3. .环境毒理学的任务和内容 答：任务：阐述环境污染物对人体的损害及其机理；探索环境污染物对生物健康损害的早期监测指标和生物标记物，以便及早发现并控制污染；定量评价环境污染物对生物体的影响，确定剂量-效应关系，为相关环境卫生标准的制定以及保护生物健康提供依据； 最终任务：保护包括人类在内的各种生物的生存和持续健康发展。 内容：环境污染物在环境介质中的迁移转化；污染物在人体内的吸收、转运、代谢转化、排泄规律，毒性作用机制；污染物的结构、毒性及其机理及影响毒性的因素；环境污染物的毒性评价；对人体损害的早期诊断与预警理论、方法、措施； 4.环境毒理学的研究方法：体外实验、体内实验、模拟生态系统实验（P6-P9） 5临床观察和现场调查：（P8） 6.现代毒理学的特点：（P13） 7. 环境毒理学的发展趋势： 1、从高度综合到高度分化； 2、从整体试验到替代试验； 3、从阈剂量到基准剂量； 4、从结构-活性关系到定量结构-活性关系； 5、从危险度评价到危险度管理； 8. 替代原则,及3R, 即,优化、减少、取代、 9.环境毒理学的研究方法？ 答：体外实验1）器官水平（包括器官灌流和组织培养，基本保持器官完整性，常用于毒物代谢的研究）；2）细胞水平（应用的细胞包括已建株的细胞系（株）和原代细胞（可用不同的器官进行制备）、可用于外来化合物毒性的致癌性的各种过筛试验，也可用来研究化合物的代谢和中毒机理的探讨）；3）亚细胞水平（研究中毒机理、毒物引起损伤的亚细胞定位以及化合物代谢）；4）分子水平（如研究毒物对生物体内酶的影响）。 体外试验的优点：简快速、经济、条件易于控制。缺点：缺乏神经—体液调节因素等的控制，不能全面反映整体状况下的生物效应。 体内试验：1）急性毒性试验（指一次染毒或24h内重复染毒的毒性实验研究）；2）亚性毒性试验（称为亚慢性毒性毒性试验—一般认为1~3各月为宜，但具体试验期限随实验要求而异）；3）慢性毒性试验（一般指6各月以上到终生染毒的毒性试验） 第二章：污染物在环境中的迁移和转化 1.暴露：环境潜在有害物以任何方式与生物机体接触或进入机体，称为毒物的暴露。 2. 污染物的迁移转化：指污染物进入环境后,在空间和形态上发生一系列的变化,这种变化的总过程.（P14） 3. 风化淋溶作用：环境中的水在重力作用下运动时通过水解使岩石矿物的化学元素溶入水中的过程。 4. 生物性迁移：通过营养级在生物间迁移，并通过在生物体内的蓄积，随着生物体的迁移而迁移。 5. 生物浓缩：生物体从环境中积蓄某种污染物，出现生物体内的污染物浓度超过环境的现象； 6. 生物积累：生物体在生长发育的过程中，直接通过环境和食物蓄积污染物的过程，生物积累使污染物的积蓄随该生物的生长发育而不断增多。 7. 生物放大：在生态系统的同一食物链上，某种污染物在生物体内的浓度随着营养级的提
外国工艺美术史资料（无敌版）（资料A） Edited by Andriey Chan for his beloved gf Maki Ryu 沙芯法：其制作方法是，首先由混有粘土即多量沙质的粗糙无知做成容器的内部形沙芯法态，并由金属棒的一端撑起来，再浸入装有选作底色的玻璃溶液的“坩埚”之中旋转，使之附上一层厚度相同的玻璃层。在这种附着的玻璃外壳尚未冷却时，便贴上保持半流动状态的、拉长的各种颜色的长条形状的玻璃层。进而使用尖形的工具或梳子般的工具重新再容器的表面上刻画，形成独特的波状纹样。待容器外表光滑冷却之后，再把颗粒状的内部沙土从容器之中掏取出来，附加的鳍及尾巴等细节部分的制作，都是在加热的过程之中进行的，体现了古代埃及人在玻璃制作方法和加工手段之上的领先地位以及古埃及玻璃工艺的水平。 翼狮形角杯：是古波斯所有工艺美术之中最具有代表性的作品，盛行于阿克美尼德翼狮形角杯王朝时期，既是实用的容器也是权势和富贵的象征。主要特点是动物形态与器皿的结合，精美而豪华、雍容而瑰丽，基本结构是，前边是带翼的狮头、鹰头或者其他动物的形象，后半部分为高筒形的杯子，大多以金银等贵金属做成。追求装饰而忽略实用，装饰部分十分突出。作品结构严谨、做工考究、形象饱满反映了强大的波斯帝国处于黄金时代的风采。 埴轮：埴轮是古代日本古坟时代贵族阶层的副葬品，与中国的明器有相似之处。制作者大都是从属于“土师部”社会底层的人，埴轮在日本各地均有发现，其中数量和式样最多的是关东地区。埴轮按其形制和风格特征可分为“圆筒埴轮”和“形象埴轮”两大类型。 圆筒埴轮的基本特征：1、器物上下呈圆筒状，类似器座，是一种抽象性很强的陶塑纪念物，被作为丧葬用品。2、另有类似壶形，上端敞口、呈牵牛花状的埴轮，也颇具特色。 形象埴轮的形制非常丰富，它以表现与人们生活有直接关系的内容为其特征，是一种具象性很强的陶制纪念物。可分为四种类型： 1、“房屋埴轮”：模拟住宅、仓库等形状； 2、“器物埴轮”：模拟战争中的盾、箭袋、甲胄及生活中的扇子、杯子，甚至船等物品和器具形象； 3、“人物埴轮”：模拟武士、农夫、巫师及师等人物形象； 4、“动物埴轮”：模拟与人类日常生活密切相关的各种动物形象。 莳绘：盛行于古代日本平安时代后期到江户中期的一种漆器装饰方法，主要）有研出莳绘、平莳绘、高莳绘三种类型。 其主要的发展历程是： 平安时代后期，11 世纪～12 世纪莳绘成为非常兴盛的手法，表现淡雅而优美的气质。莳绘是将金粉以蒙上沙网的竹管抖落于漆器纹样上，形成自然效果的装
色彩的基础知识 要理解和运用色彩，必须掌握进行色彩归纳整理的原则和方法。而其中最主要的是掌握色彩的属性。 色彩，可分为无彩色和有彩色两大类。前者如黑、白。灰，后者如红、黄．蓝等七彩。 有彩色就是具备光谱上的某种或某些色相，统称为彩调。与此相反，无彩色就没有彩调。 无彩色有明有暗，表现为白、黑，也称色调。有彩色表现很复杂，但可以用三组特微值来确定。其一是彩调，也就是色相；其二是明暗，也就是明度；其三是色强，也就是纯度、彩度。明度、彩度确定色彩的状态。称为色彩的三属性。明度和色相合并为二线的色状态，称为色调 。有些人把明度理解为色调，这是不全面的。 明度 在无彩色中，明度最高的色为白色，明度最低的色为黑色，中间存在一个从亮到暗的灰色系列。在有彩色中，任何一种纯度色都有着自己的明度特征。例如，黄色为明度最高的色，处于光谱的中心位置，紫色是明度最低的色，处于光谱的边缘，一个彩色物体表面的光反射率越大，对视觉刺激的程度越大，看上去就越亮，这一颜色的明度就越高。 明度在三要素中具较强的独立性，它可以不带任何色相的特征而通过黑白灰的关系单独呈现出来。色相与纯度则必须依赖一定的明暗才能显现 ，色彩一旦发生，明暗关系就会同时出现，在我们进行一幅素描的过程中，需要把对象的有彩色关系抽象为明暗色调，这就需要有对明暗的敏锐判断力。我们可以把这种抽象出来的明度关系看做色彩的骨骼，它是色彩结构的关键。 色相 色相指的是色彩的相貌。在可见光谱上，人的视觉能感受到红、橙、黄、绿、蓝、紫这些不同特征的色彩，人们给这些可以相互区别的色定出 名称，当我们称呼到其中某一色的名称时，就会有一个特定的色彩印象，这就是色相的概念。正是由于色彩具有这种具体相貌的特征，我们才能感受到一个五彩缤纷的世界。 如果说明度是色彩隐秘的骨骼，色相就很像色彩外表的华美肌肤。色相体现着色彩外向的性格，是色彩的灵魂。 在可见光谱中，红、橙、黄、绿、蓝、紫每一种色相都有自己的波长与频率，它们从短到长按顺序列，就像音乐中 纯度 纯度指的是色彩的鲜艳程度，它取决于一处颜色的波长单一程度。我们的视觉能辨认出的有色相感的色，都具有一定程度的鲜艳度，比如绿色 ，当它混入了白色时，虽然仍旧具有绿色相的特征，但它的鲜艳度降低了，明度提高了，成为淡绿色；当它混入黑色时，鲜艳度了降低了，明 度变暗了，成为暗绿色；当混入与绿色明度相似的中性灰时，它的明度没有改变，纯度降低
洞窟壁画旧石器时代最杰出的绘画作品发现于法国南部和西班牙北部地区的几十处洞窟中，其中还包括有泥塑和浮雕。表现内容皆以动物为主，手法生动而写实。其中最突出的是法国的拉斯科洞窟、西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画以及母神雕像。 树皮画是澳大利亚土著居民至今仍流行的独特工艺这种工艺制品不仅美观而且有新奇的装饰效果，是当地土著居民建筑中不可或缺的材料。其具体制作过程大致为：将大片的树皮剥下后设法压平，然后铺展在木棚内壁或棚上，用木炭条画出图形，或将树皮用碳烟熏黑，再用尖锐石刻出浅线。 化妆石板化妆石板是由早先一种碾磨化妆颜料器具演化而来的纪念性雕刻石板，形状一般为盾形，时常两面都雕刻有装饰图案。代表作《美尼斯王征服三角洲》古代埃及人把锑研碎，经调和作为眼影膏的习惯，这种加工过程时常是在一种被称为“化妆石板”的器具上进行的。 正身侧面律：古代埃及人有把锑研碎，经调和作为眼镜膏的习惯，这种加工过程时常是在一种被称为“化妆石板”的器具上进行的，尤其是纹饰中人物头部呈侧面、身体呈正面的表现方法，奠定了埃及艺术风格的基础，此后古代埃及艺术中出现的人物形象都具有这种所谓“正身侧面律”。 黑顶陶器在整个土红色的器物上部或顶部施以黑色釉泥，形成红黑两色对比强烈的装饰效果的陶制品。它们的造型异常单纯简练，器型外部线条十分自然流畅。具有古朴典雅之风韵,代表了埃及早期陶工艺的面貌。 《鳄鱼纹彩陶钵》：陶器的形式在很大的程度上受西亚风格的影响，纹样结构已形成一定格式。这种装饰手法在埃及的陶工艺中十分鲜见，在土红色的器壁上用白土绘以图案化的动物纹饰，口缘 部分是交叉的白色线条组成的装饰带， 在中间的鳄鱼与河马的表现手法亦相 当精练。鳄鱼身上布满了交叉线条，大 概是在表现鳄鱼身上的硬鳞，它与口缘 部位的交叉线装饰带形成统一而和谐 的整体，极富形式美感。这种构思与表 现也许受到了作为渔猎生活不可或缺 的渔网的某些启示。 《黄金王棺》：黄金王棺是古埃及金属 工艺作品最典型的代表，这是第18王 朝为安置图坦卡曼王的木乃伊而做的 其中一层棺材，长约180厘米，耗纯金 200余公斤，局部以珠宝翡翠点缀，装 饰性极强。其形象是按照图坦卡曼王本 人的相貌制作的。古埃及人由于“再生” 和“不灭”的信念，对来世生活的粉饰 远远超过了对现世生活的美化，十分注 重死者所处的环境。为了保护好木乃 伊，他不惜一切代价为法老建造金字塔 式的陵墓，并以3层棺樽加以保护，进 而以最昂贵而珍奇的物品来陪葬，为此 往往不惜倾尽国力。 泥板文书古代西亚地区一种文字记录， 以契形文字刻写在粘土板上，晒干或烘 干而成。亦称“亚述版” 汉谟拉比法典：它就是现藏于巴黎卢浮 宫的汉谟拉比法典碑。这块石碑造型遒 劲大方，装饰古朴典雅，被视为巴比伦 王国时期最出色的是工艺作品。石碑上 端以浮雕的形式装饰着太阳神沙玛什 授权标于汉谟拉比王的庄严情节，下半 部分镌刻着楔形文字的法典条文，它是 古代第一部完整保存下来的成文法典， 相当全面的反映了古巴比伦王国的社 会经济、政治状况和阶级关系，是研究、 考证古巴比伦王国历史的珍贵材料。 纳拉姆辛浮雕石板以其写实的手法刻 画了纳拉姆辛王率军政府山地部落的 历史场面。画面采用了对角线的构图， 生动地表现了军队翻山越岭的远征，这 种安排使画面产生了动感和空间感。此 外，还通过简单的风景刻画表现了特定 的环境。 P77拉斯坦彩陶 P95黑像瓶画法技法 P101库罗斯古风式微笑 P109套色玻璃工艺古罗马玻璃模具 铸造法 罗马赤陶是在初具规模的手工作坊中 生产的，将干坯浸入含铁成分较高的泥 浆中，施挂一层薄薄的陶衣，晾干后在 1000度左右的氧化焰陶窑中烧成。这 样，施挂器表的含铁量较高的陶衣在烧 制时形成氧化铁，呈朱红色。这种朱红 色的陶器，几乎都有浮雕装饰，而且大 致都是嵌花贴饰或模型翻印而成。 中世纪自公元４７６年西罗 马帝国灭亡到１５世纪文 艺复兴运动开始的一段时 期，中称中世纪。文艺复兴 时期的意大利人为了反对 宗教神权的统治，推崇古 希腊罗马的文化传统，并 且认为从罗马帝国覆灭之 后到文艺复兴之间的历史 是野蛮黑暗的时代，是处于 文明与复兴之间的时代， 故称“中世纪”， 圣遗物箱是用来安放基督教圣者遗物 或骸骨的容器，在中世纪工艺美术中是 最典型的一类。遗物箱有各种材料制作 的，尤其以金属制作并以宝石、象牙、 珐琅、玻璃等材料加以装饰的作品最为 精美。圣遗物箱的造型主要有三大类 型：即1、建筑型2、人物型3、动物 型。 彩绘玻璃窗主要盛行于罗马式和哥特 式时期。先用铅条编连成各种抽象的轮 廓，然后再用小块的玻璃镶嵌彩绘而 成，所以带有单线平涂似的绘画意趣。 色彩比较丰富，基本色调是红、蓝、紫 3种。纹样比较简明，大多为抽象纹样 或植物纹样。 P123白地彩陶所谓白地多彩釉陶器， 就是将白色泥釉施挂在红褐色胚胎上， 再用铅釉系的铜绿釉和铁褐釉描绘纹 样，白地衬托出绿色和黄褐色纹样，类
第一章绪论 【选择题】 1. 环境毒理学研究对象是D A．有机污染物 B．细菌 C．病毒 D．各种化学物质 2. 外源化学物的概念D A．存在于人类生活和外界环境中 B．与人类接触并进入机体 C．具有生物活性，并有损害作用 D．以上都是 【名词解释】 1.环境毒理学是研究环境污染物，特别是化学污染物对人体和人群，以及相关生物的损害作用及其机理的科学。 2.生态毒理学是研究物理、化学和生物因素，特别是环境污染物对非人类生物个体和群体以及生态系统的损害作用及其规律的科学。 【问答题】 1.环境毒理学的任务和目的P2 2.环境毒理学的研究方法有哪几种？P3-5 3.环境毒理学的研究趋势是什么？P5 第二章环境化学物的生物转运和生物转化 【选择题】 1.外源化学物经消化道吸收的主要方式是 A．通过营养物质作载体 B．滤过 C．简单扩散 D．载体扩散 2.影响化学物质经呼吸道吸收的因素是 A．肺泡的通气量与血流量之比 B．溶解度 C．气血分配系数 D．以上都是 3.pKa为 4.2的有机酸（苯甲酸）在消化道中吸收最好的部位是 A．胃 B．十二指肠 C．小肠 D．结肠 4.血脑及胎盘屏障受以下因素的影响 A．动物种属 B．年龄 C．生理状态
D．以上都是 5.毒物排泄的主要途径是 A．肠道 B．唾液 C．汗液 D．肾脏 6.肾脏排泄主要的机理是 A．肾小球简单扩散 B．肾小球主动转运 C．肾小球滤过 D．肾小管主动转运 7.外源化学物生物转化的两重性表现在 A．N一氧化．苯胺N羟基苯胺（毒性增强） B．脱硫反应，对硫磷对氧磷（水溶性增加，毒性增强） C．环氧化，苯并（α）芘7，8-二醇-9，10环氧化物（致癌） D．以上都是生物转化两重性的典型例子 8.外来化合物代谢酶的诱导是指 A．某些化合物可使某些代谢酶活力增强 B．酶的含量增加 C．生物转化速度增高 D．以上都是 9.对于呈气体状态或易挥发的化学毒物的排泄，下列哪一项描述是正确的A．通过主动转运的方式经肺泡壁排出气体 B．排出的速度与吸收的速度成正比 C．血液中溶解度低可减缓其排除速度 D．肺通气量加大可加速其排除速度 10.能沿浓度梯度扩散，需要载体参加但不消耗能量的转运方式称为A．简单扩散 B．主动转运 C．易化扩散 D．滤过 11.外源化学物在体内生物转化的最主要器官是 A．肝 B．肾 C．肺 D．小肠 12.外源化学物生物转化的I相反应，不包括下列哪一种反应 A．甲基化 B．羟化 C．共氧化 D．环氧化 13.外源化学物在器官和组织中的分布最主要受哪项因素影响 A．化学毒物与器官的亲和力 B．血流量
染发基础知识也就是染发基础理论美发新手必看 染发基础知识(新手必看) 1、染色：改变头发颜色的过程。 2、脱色：将头发中天然色素漂白褪色的过程（又称漂色）。 3、洗色：：将头发中人工色素漂白褪色的过程。只有在深染浅，而又无法一次完成时，才会用到洗色。 洗色则是指利用漂白剂对头发进行褪色。头发的色素中蓝色是深色，红色是中等色，黄色是最浅色。头发中最深的颜色最先被洗掉。因为颜色越浅其色素粒子体积越小，其色素粒子在皮质层中的数量越多，能进入到皮质层的越深部位。所以洗色的过程中头发的颜色是渐进慢慢变化的。 1 2 3 4 5 6 7 8 9 蓝蓝紫紫紫红红红橙橙橙黄浅黄 4、补色：针对发根新生发的染发技巧。 5、改色：将头发的颜色改深或改浅的过程。。 6、原色：染发前头发的颜色。。 7、目标色：：你想要染的最终颜色。。 8、基色：构成头发或染发品中颜色深浅的基本颜色。在染膏中0/00、1/00、2/00……都称为基色。 9、色度：头发颜色的深浅程度。 10、色调：头发颜色在视觉上的感觉。 11、初染：第一次染发。 第一次染发《原生发〉当面对第一次染发的原生发时，应从底部开始向上涂抹至顶部，因为人的体温最好是顶部，所以需预留出顶部至前额的U型区离发根2厘米距离的头发，避免同时涂上染膏〈发尾可以先涂上染膏〉，因为体温相差太大会造成头顶的发根部分有明显的色差。当涂完后，〈除了头顶发根2厘米外〉，过大约十分钟，才把头顶U型位置的发根2厘米部分涂上染膏，这样的操作程序才可以避免发根和发尾的色差相差太大。大约10分钟到20分钟后〈视头发的抗拒性而定〉，就可以进行洗发程序了。 12、沐染：染发结束前头发与头皮上残留色素的快速稀释与调和过程。 13、漂染：在一次染发过程中漂白与染色同时进行。 14、漂彩：先漂白再染色的过程。 15、立体漂染：利用色差形成立体效果的染发技巧。 16、打底：在从浅染深，而又无法一次完成时，就会使用到打底，从使用角度来说，与洗色相反。 17、处女发：从未经过任何化学处理的头发 18、对冲：使用一种颜色抵消另一种颜色，而达到灰色，称为对冲，但在实际操作中，一般只是为了方便染色的手段，而不是真的想要灰色！。 19：对冲色是指相对的颜色[互补色]混合在一起相互抵消而变成灰色。举个例例子，黄色可以抵消紫色，绿色可以抵消红色，蓝色可以抵消橙色，染发后如果产生不理想的色调或颜色，则可以用带黄色色调的加强色抵消，不被接受的紫色，使色彩调和。 20：调彩：又叫加强色。可以用来根据顾客的头发和需要来调出需要的颜色来外，还可以用来冲色。。调彩一般有：蓝，红，黄，绿，紫，橙，灰，几种。颜色是靠调整染料中红、黄、蓝三原色而形成的。 调彩的作用 调彩:可增加色彩的鲜艳度,可中和色彩中多余的色调. 0/19:加强灰色和中和暖色的黄色和红色 0/22:加强绿色中和红色0/45 0/33:加强黄色 0/88:加强蓝色,可以抵消橙色 0/66:可以抵消黄色,加强紫色 0/43:加强橙的效果 0/45:加强红色效果
1. 由于前4世纪末马其顿（Macedonia）亚历山大（Alexander）入侵古代印度西部，并带来了希腊艺术的影响。以后的数世纪里，这里的石工艺发展很快，至贵霜王朝时期，由于国王迦腻色迦提倡佛教，于是，这里的匠师们吸取了古希腊、古罗马的艺术精华，创造出释迦牟尼的各种形象，从而形成一种带有古希腊罗马风的佛教艺术——______。 - 未答复 马其顿艺术贵霜艺术迦腻色迦提倡艺术犍陀罗艺术 2. ______是一种艺术风格的名称，是指18世纪末至19世纪前半期在欧洲流行的一种崇尚庄重典雅、带有复古意趣的艺术风格。它的产生，一方面是为了反对罗可可艺术的过分雕琢，另一方面也是由于人们对重新创建古希腊古罗马艺术的普遍要求所致。 - 未答复 新古典主义巴洛克艺术文艺复兴艺术中世纪艺术 3. 在埃及，最早出现的加工精良且极具装饰意味的石工艺作品，大都产生在王朝时期开始之前的金石并用时期。古代埃及人有把锑研碎，经调和作为眼影膏的习惯，这种加工过程时常是在一种被称为“____”的器具上进行的，这是埃及人经过精心设计之后打制或雕刻而成的专用器具，其上带有各种精美的装饰纹样，以动物、植物和人物居多。 - 未答复 方尖碑雪花石内脏壶雪花石板化妆石板 4. _______是日本漆工艺技法之一，以蒙上纱网的竹管将金粉抖落于漆器纹样之上，形成自然而美妙的装饰效果。平安时代后期成为当时非常兴盛的手法，备受人们青睐，出现了平尘、沃悬地等技法，当时最引人瞩目的是______并用的手法。 - 未答复 埴轮、埴轮—螺钿莳绘、莳绘—螺钿螺钿、螺钿—埴轮莳绘、莳绘—埴轮5. 下列属于古代罗马金属工艺的代表作品的是______。 - 未答复 人物纹单耳银水瓶、有骸骨和铭文的银杯、狮纹金杯人物纹单耳银水瓶、有骸骨和
第一章绪论 1、环境毒理学的研究任务和内容是什么？ 答：环境毒理学的研究对象是对各种生物特别是对人体产生危害的各种环境污染物，包括物理性、化学性及生物性污染物。环境化学污染物为主要研究对象。 主要任务是研究环境污染物对人体的损害作用及其机理，探索环境污染物对人体健康的损害的早期检测指标和生物标志物，从而为制定环境环境卫生标准和有效防治环境污染对人体健康的危害提供理论依据；此外，根据环境污染对其他生物（包括动物、植物、微生物等）个体、种群及生态系统的危害，甚至在特定环境中对整个生物社会的危害，研究其损害作用及其机理、早期损害指标及防治理论和措施。环境毒理学的最终任务是保护包括人类在内的各种生物的生存和持续健康的发展。 环境毒理学研究的主要内容是：①环境毒理学的概念、理论和方法；②环境污染物在人体内的吸收、分布、转化和排泄，及对人体的一般毒性作用与机理；③环境污染物及其转化产物对人体的致突变、致癌变、致畸变等的特殊毒性作用与机理；④环境污染物的毒性评定方法，包括急性、亚急性和慢性毒性试验，代谢试验，蓄积试验，繁殖试验、迟发神经毒试验，以及各项致突变试验、致癌试验、致畸变试验等；⑤各种污染物对人体损害作用的早发现、早防治的理论和措施。此外，环境污染物在其它生物包括动物、植物、微生物中的吸收、转运、代谢转化、排出体外，毒性作用的规律和预防措施，也被列入环2、环境毒理学的研究方法？ 答：体外实验： 1）器官水平（包括器官灌流和组织培养，基本保持器官完整性，常用于毒物代谢的研究）； 2）细胞水平（应用的细胞包括已建株的细胞系（株）和原代细胞（可用不同的器官进行制备）、可用于外来化合物毒性的致癌性的各种过筛试验，也可用来研究化合物的代谢和中毒机理的探讨）； 3）亚细胞水平（研究中毒机理、毒物引起损伤的亚细胞定位以及化合物代谢）； 4）分子水平（如研究毒物对生物体内酶的影响）。 体外试验的优点：简快速、经济、条件易于控制。缺点：缺乏神经—体液调节因素等的控制，不能全面反映整体状况下的生物效应。 体内试验： 1）急性毒性试验（指一次染毒或24h内重复染毒的毒性实验研究）； 2）亚性毒性试验（称为亚慢性毒性毒性试验—一般认为1~3各月为宜，但具体试验期限随实验要求而异）； 3）慢性毒性试验（一般指6各月以上到终生染毒的毒性试验） 第二章污染物在环境中的迁移和转化 1、叙述毒物通过生物膜的方式及其机理？ 答：①被动转运：膜两侧的毒物从高浓度向低浓度扩散，化学物并不与膜起反应，不消耗能量。 简单扩散：生物膜两侧的化学物分子从浓度高的一侧向浓度低的一侧扩散。 滤过：化学物通过细胞膜的亲水性孔道的过程。 ②特殊转运：（被转运的毒物必须与生物膜组成成分发生可逆性结合，并形成复合物）包括： 主动转运：外来化合物通过生物膜由低浓度处转运并需要消耗能量的过程。 特点：是需要通过蛋白载体作用，载体可逆浓度梯度，是化学物通过细胞膜，因此需要消耗能量。 易化扩散：不易溶于脂质的化学物，利用载体由高浓度向低浓度处转运的过程。 特点：易化扩散只能按顺浓度梯度方向转运，因为不需要消耗能量。 2、影响简单扩散的因素有： 答：1)生物膜两侧化学物的浓度梯度：膜两侧的浓度梯度越大，化学物质通过摸扩散的速度就越快。 2）脂/水分配系数：一种物质在脂质中的溶解度与其水中的溶解度一比称为脂/水分配系数。 3）化学物质的解离度和体液的pH：物质在体液中的溶解度越大，就越难通过简单扩散的方式透过生物膜。 3、环境污染物吸收有那几条途径？影响吸收的因素？ 经消化道吸收*消化道中的多种酶类和菌丛可是某些化学物转化成新的物质而改变其毒性。