美学原理PPT精选文档

美感则是从审美主体方面来表述审美活动。
❖ 美感也称为审美经验、审美感受、审美意 识、审美情感、审美愉悦、感性等。
4
5
（一）美感不是认识 ❖ 审美活动不是要把握外物“是什么”，把
握其本质和规律，求得逻辑的真，而是要 把握“生活世界”的整体，达到人与世界 的交融。
❖ 思考： ❖ 举例说明，那些举措能够把审美活动变成
第一编 审美活动
第二章 美感的分析
1
一、美感是体验 二、审美态度 三、美感与移情 四、美感与快感 五、美感与高峰体验
2
❖ 六、美感与大脑两半球的功能 ❖ 七、意识与无意识 ❖ 八、美感与宗教感 ❖ 九、美感的综合描述
3
一、美是体验 ❖ 美是情景交融的审美意象。 ❖ 审美意象从审美对象方面来表述审美活动，
❖ 移情是“双向”交流的模式，一方面移情是审美主体把情感 转移到对象，另一方面审美主体吸收物的姿态和精神与自身。
推己及物
由物及我
比如观赏一棵古松，“古松的形象引起高风亮节的联 想···我就于无意之中把这种高风亮节的气概移植到古 松上面去，仿佛古松原来就有这种性格。同时我又不知不 觉地受古松的这种性格影响，自己也振作起来，模仿它那 一副苍老劲拔的姿态。所以古松俨然变成一个人，人也俨 然变成一棵古松。
❖ 王夫之引用因明学中“现量”的概念来说明美感的 性质。
❖ “现量”，“现”者有“现在”义，有“现成”义， 有“显现真实”义。
❖ “现在”，不缘过去作影；
❖ “现成”，一触即觉，不假思量计较；
❖ “显现真实”，乃彼之体性本自如此，显现无疑，
不参虚妄。
8
9
❖ 卡西尔：“在科学中，我们力图把各种现象 追溯到它们的终极因，追溯到它们的一般规 律和原理。在艺术中，我们专注于现象的直 接外观，并且最充分地欣赏着这种外观的全 部丰富性和多样性。”

• 1 平面艺术（如绘画） 中的主体
• 2 视觉中心会在物理中 心的偏上方
2020/11/24
14
2 美学分割
• 美学分割又称黄 金割，长短比例 正好符合人的视 觉习惯，因此，
使人感到悦目 。
2020/11/24
15
黄 金 比 例 的 应 用
2020/11/24
16
2020/11/24
17
3 视错觉
形状
平衡
对称
线条
形式美
比例
声音
色彩
节奏
7
第二部分：形式美法则
• 对称与平衡 • 变化与统一 • 对比与调和 • 节奏与韵律
2020/11/24
8
对称：指将 中心两侧或多侧 的形态，在位置、 方向上作互为相 对形式的构成。 这种形式带来的 视觉感受趋于安 定和端庄，显示 出规范、严谨有 序、安静、平和 的形式特征。
• 1.矮中见高 • • 2.虚中见实 • • 3.冷调降温
• 4.粗中见细 • • 5.曲中见直
2020/11/24
18
视错觉的运动感
2020/11/24
19
4 矛盾空间
• 矛盾空间的形成通常是利用视点的转换和交替，在二维的平面 上表现了三维的立体形态，但在三维立体的形体中显现出模棱两 可的视觉效果，造成空间的混乱，形成介于二维和三维之间的空 间。矛盾空间具有表现多视点的特性. 他多数是应用在艺术\设计 上,商业化程度是蛮高的 ，可以算是数学也可以算是美学。
2020/11/24
对称与平衡
平衡：形 式的美感特征 在于画面多个 重心相互作用， 对整体的和谐 完美起效应， 使作品看上去 舒适，各组成 部分穿插得当。

美学的研究对象包括美的本质、美感、艺术创作、 艺术作品和艺术欣赏等方面。
美学与其他学科的关系
美学与哲学、心理学、社会学、历史学等学科有着 密切的联系，这些学科都对美学的理论和实践产生 了深远的影响。
美学的历史发展
80%
西方美学史
西方美学史可以追溯到古希腊时 期，经历了中世纪、文艺复兴、 启蒙运动和现代等不同时期，形 成了不同的美学思想和理论。
审美心理原理
总结词
审美心理原理主要探讨的是人们在审美过程中的 心理活动和感受，包括感知、想象、情感、理解 等方面。
总结词
审美心理原理对于理解艺术作品的意义和价值具 有重要意义。
详细描述
审美心理原理关注的是人们在面对艺术品或自然 美时所产生的一系列心理反应和体验。例如，人 们在欣赏一幅画作时，会感知画作的色彩、线条 和构图等元素，并在此基础上产生想象和情感反 应。
分析画家通过画面所传达的主题思想和象 征意义，以及这些主题和象征意义对观众 的启示和影响。
音乐作品的美学分析
音乐作品中的旋律和节奏
研究旋律的走向、节奏的变化以及它们在音乐中 的作用和表现力。
音乐作品中的乐器运用
分析不同乐器在音乐中的表现力和特点，以及它 们对音乐情感的传达和塑造。
ABCD
音乐作品中的和声运用
技术与美学的融合
随着科技的进步，技术与美学的融合成为当代美学发展的新趋势。
技术在艺术创作、展示和传播等方面提供了新的手段和可能性，为艺术家提供了更多的表达方式和观众 体验。
技术与美学的融合不仅体现在艺术作品的创作和展示上，还涉及到设计、建筑、影视等领域，为美学带 来了更广泛的应用和发展空间。
环境美学的发展趋势
文学作品中的意象和象征

结论： 美由审美主体来决定，审美主体以为 美的东西，就是美的东西，它不由审 美客体来决定。

科隆大教堂以轻盈、雅致 著称于世，成为科隆城的象 征，也是世界最高的教堂之 一。它是当时德国人兴建的 一座宏伟的纪念性建筑。后 来成为德国宗教、民族和艺 术统一的象征。 科隆大教 堂是最完美的哥特式大教堂。 它始建于1248年左右，高 157.38米，东西长约145米， 南北宽约86米，建筑面积约 6000平方米。整个建筑全部 由磨光的石块砌成。科隆大 教堂的建造前后整整持续了 632年，是欧洲建筑史上建 造时间最漫长的建筑物之一， 它还具有早期基督教时代的 朴素风格。
第二节 从客观现实、物质属性 上探索美的本质
一、亚里士多德（前384—前322）关于美的本质问题 的哲学探讨 1.亚氏认为脱离美的具体事物的的“理念”或“美本身” 是不存在的。他认为美在事物本身之中，主要是在 事物的“秩序、匀称与明确”的形式方面，主要靠 事物的“体积与安排” 2.亚氏观点的合理内核——抓住了美所必需的特定感性 形式，而且努力在客观事物中去发现美
四、博克（1727—1797；英） 1.他认为美是事物的某些属性 “我们所谓的美，是物体中能引起爱或 类似情感的某一性质或某些性质” 2.事物的美的性质具有以下几种：“第 一，比较小；第二，光滑；第三，各 部分见出变化；但是，第四，这些部 分（变化的部分）不露棱角，彼此像 融成一片；
“判断某一对象美或不美，我们不是把（它 的）表象凭借悟性联系客体以求得知识， 而是凭借想象力（或者想象力和悟性相结 合）联系于主体和它的快感和不快感。” c.康德认为这种快与不快的情感（审美情感） 虽是个人的，但又具有必然的普遍有效性。 因为我认为美的不是从我的利害计较得出 来的，而是引起我的认识功能的和谐的自 由的运动，这是人人都有、人人相同的共 同感。