中国古代文学中芦苇意象和题材研究

  • 格式:pdf
  • 大小:1.40 MB
  • 文档页数:2

·22·开封教育学院学报Journal of Kaifeng Institute of Education2019年1月20日Jan.20 2019第39卷第1期Vo1.39 No.1doi:10.3969/j.issn.1008-9640.2019.01.010中国古代文学中芦苇意象和题材研究苏文娟(运城护理职业学院,山西 运城 044000)摘 要:从古至今,芦苇都有着独特的观赏价值。正因如此,芦苇在我国古代文学作品中是不可或缺的表达意象和题材。芦苇的意象表达,最早出现于中国最早的诗歌总集《诗经》中,在文学不断发展的洪流中,芦苇这一意象也在不断地发展和丰富。经过积淀,芦苇独特的人格象征和情感态度也逐渐形成。就人格象征而言,芦苇一般代表的是文人虽然贫寒却仍旧保持高尚的品格,以及大隐隐于市的超脱之态;在情感的表达上,芦苇则承载了文人思乡离愁、悲秋伤怀以及旅人惆怅之感。关键词:中国;古代文学;芦苇;意象;题材中图分类号:I206.2 文献标识码:A 文章编号:1008-9640(2019)01-0022-02一、古代文学中芦苇意象和题材的一般搭配模式(一)蒲草和芦苇芦苇的生长环境算不上清幽,甚至可以说是非常脏乱。往往在灌溉沟渠旁,芦苇杂乱无章地生长着,可见其生命力是多么顽强。蒲草和芦苇在这一点上有着高度的相似性,因此两者总是搭配使用。比如,宋代诗人释正觉曾经在《送鹿门宗席头》中用“坐寒风月蒲芦秋,睡足江湖鸥鸟梦”这样的诗句来形容蒲草和芦苇旺盛的生命力。类似的诗句还有宋代崔鷃《诗四首》中的“荒蒲乱苇簇人烟,指点江州一望间”,元代王逢《题马洲书院》中的“苔藓花侵础,蒲芦叶拥门”,等等。有的文学家在描述蒲芦之时,也习惯用蒲和葭来搭配,如南宋文安阁学士袁说友曾在《登嘉州万景楼》中写过这样一句诗:“岩层嶂叠匝天外,蒲净葭丛蘸江曲。”(二)荷花和芦苇荷花和芦苇,单从外形来说,并不是能够相提并论的两种植物。荷花亭亭玉立,濯而不妖,清秀挺拔,有着极强的观赏价值;同时,荷花除了生长在荷塘之外,还经常出现在回廊深处、亭台楼阁等地,多用来供人观赏玩乐。然而,仅是荷花会略显单调,所以古人常会以芦苇等水生植物来和荷花搭配,以期增强荷花的观赏性,因此就出现了“池荷杂岸苇,香气散月夕”这样令人陶醉的美好景色。除了用作景观,芦苇和荷花的搭配,还能够营造出一种豁达的江湖之气,让人们从内心深处感受到自然的魅力。在《和何子应游金壁池》中,郭印用“万荷齐舞扇,一苇独行天”一句描述了荷花和芦苇在水中各自不同的状态;之后,郭印接着写道:“满目江湖趣,无劳涉大川。”可见,作者是借芦苇和荷花这两种植物,来抒发自己内心的情感,他关注的不是荷花和芦苇的外形姿态,而是荷花和芦苇带来的意境。文人墨客喜爱写荷花与芦苇,着墨最多的是秋季来临荷花与芦苇纷纷落败之后的场景。尤其是在宋代,荷花与芦苇经常出现在文人的诗句中。比如,宋代吴潜在《南乡子》中写道:“芦苇已凋荷已败,风飕。桂子飘香八月头。”总而言之,在这个时期,文人们喜用枯荷和折苇这样的搭配来营造一种意境。比如,在《寄商察院》中,诗人汪莘用“近水远山俱冷淡,败荷孤苇尚低回”来形容荷花与芦苇的老成之美。再如,姚勉在《清江曲》中写道:“苇折荷枯人未归,波寒霜落雁初飞。”从中可以看出来,宋人在描写荷花与芦苇时,大多追求的是一种平淡的意境之美,即便是秋季落败,文人也没有表现出十分的落寞和伤感。这也是宋人和唐人的不同之处,他们突破了感怀春秋的局限表达,创造了新的表达模式,开始关注平淡美和老成美。(三)茅和芦苇茅和芦苇一样,都是在野外生长的植物,因此也就有了“海山断不连,四望惟茅苇”这样的诗句。一些诗人比较关注茅和芦苇的颜色,比如,陈允平在《茅苇》中写道:“白苇黄茅几断魂,数家鸡犬不相闻。”王庭珪的《离辰州二首》中:“行尽黄茅白苇丛,举头忽见两三峰。”茅,是古人搭建茅草屋的重要材料,和芦苇一样,其实用价值十分广泛,这一特点也体现在了古代文学中,比如丁高林在《村舍柳》中写道:“何似竹篱茅舍畔,新年不减旧年枝。”另外,“茅屋两三家,鸡声闻缥缈”“芷兰成佩玉,茅苇当雕梁”等都表达了茅的建筑实用性。除了建筑价值,芦苇还可作为茅屋的点缀,在《洞仙歌》中有“望孤村,两三间,茅屋疏篱,溪水畔,一簇芦花晚照”这样的描述,表现出了生活的恬淡与美好,画面感油然而生。收稿日期:2019-01-03作者简介:苏文娟(1980—),女,山西运城人,运城护理职业学院讲师,硕士。研究方向:古代文学唐宋方向。

·23·(四)竹子和芦苇芦苇和竹子的形态有相似之处,两者都是中空外直。苏洵在《答二任》中用“往岁栽苦竹,细密如蒹葭”来表达两者外形上的相似,苏辙也用“芦生井栏上,萧骚大如竹”来描写两者的高大。竹子和芦苇一同在文学作品中出现,可以追溯到唐朝。白居易最开始用黄芦苦竹来搭配,他在《琵琶行》中写“住近湓江地低湿,黄芦苦竹绕宅生”,后人也开始沿袭、模仿,常用这样的搭配方式来进行表达。比如,宋代张炎在《声声慢·荷衣消翠》中写道:苦竹黄芦,都是梦里游情。”宋代董嗣杲在《离江城遇雪》中写道:“舟穿苦竹黄芦去,帽任回风急雪飘。”也有人在此基础上进行修改,如候寘在《念奴娇》中写道:“红蓼丹枫,黄芦白竹,总胜春桃李。”除了外形,竹子和芦苇在人格象征的表达上也有共通之处。比如,在《庭苇》一诗中,诗人李中用“品格清于竹,诗家景最幽”来表达竹子和芦苇的清高与淡泊。在古人的心中,芦苇和竹子都有着高尚的节操,是值得赞赏的对象,因芦苇生长于灌溉水渠之中,更多了一分潇洒不羁的野性。(五)大雁与芦苇早在先秦两汉时期,大雁和芦苇就一同出现在了《尸子》中,即“雁衔芦而捍网,牛结陈以却虎”。大雁衔芦,经过长时间的引用,逐渐演变成了“防止他人谋害”的意思。大雁和芦苇搭配,也往往是以雁衔芦的形象出现。比如,李白在《鸣雁行》中写道:“一一衔芦枝,南飞散落天地间,连行接翼往复还。”借大雁失群之后的悲惨境遇,来表达自己坎坷的人生。大雁在秋天会成群结队地由北方赶往南方,飞行途中会经常在芦苇荡中歇息,这种现象也经常出现在古代文学作品中。比如,许浑就在《孤雁》中这样描述:“芦洲寒独宿,榆塞夜孤飞。”再如,杨万里在《晓泊兰溪》中写道:“恨身不如沙上雁,芦花作家梅作伴。”秋天、大雁、芦苇这三者结合在一起,寒风萧瑟,大雁躲避在芦花丛中歇息,境遇变得十分凄凉,读者读来,更显伤感。大雁和芦苇这种搭配组合,还经常出现在题画诗中,其中最为知名的就是《春江晚景图》,这是画家惠崇所画,因其画作风靡一时,以至于人们一提到惠崇之画,就会想到芦苇和大雁的结合。大雁和芦苇的结合经历了时间的熏陶和历史文化的洗礼,其形象发展更加多样,情感也更加丰富立体。(六)鸥鹭和芦苇鸥鹭,在水面生活,芦苇也是生长在水中,两者的生长环境有相通之处。在唐朝时期,鸥鹭和芦苇的关系就受到了文人墨客的关注。在《鹭》中,唐代诗人郑谷用“闲立春塘烟淡淡,静眠寒苇雨飕飕”来描述鸥鹭的自由生活,从而反映出自身的潇洒和自在。唐代诗人裴说在《鹭鸶》一诗中写道:“浴偎红日色,栖压碧芦枝。”诗人将夕阳、芦苇、鸥鹭三者结合在一起,描述了一番夕阳西下的恬淡景象,让人忍不住心生向往之情,愿做一个闲云野鹤之人。鸥鹭和芦苇都有着淡泊的象征意义,因此有贺铸的“鹭洲鸥渚,苇汀芦岸,总是销魂处”这样的诗句出现。此外,鸥鹭、芦苇、大雁也经常一起组合出现,有时候也会搭配其他鸟禽类,如李白的《姑孰十咏》中“龟游莲叶上,鸟宿芦花里”一句就描述了这种悠闲自得的水中场景,王安石在《虎图》中也有类似的描写:“悲风飒飒吹黄芦,上有寒雀惊相呼。”二、芦苇意象和题材研究人们根据芦苇的特性,丰富和发展了其搭配方式,也为其情感表达和意象象征奠定了坚实的基础。芦苇也从单纯的野生植物,逐渐演变成了一种带有内涵的符号形象。(一)思乡离愁的漂泊之感文人墨客在离开故乡远去他乡时,常常会产生离别惆怅之感。就像随风摇摆的芦苇一般,他们漂泊在外,内心缺乏归属感。唐朝时期,文人开始用芦苇来表达思乡之感,如李中在《泊秋浦》中写道:“苇岸风高宿雁惊,维舟特地起乡情”。将诗人的思乡之情表达得淋漓尽致。此外,芦苇还有表达游子的离愁和孤独之感。比如,白居易在《风雨晚泊》中写道:“苦竹林边芦苇丛,停舟一望思无穷。”左偃《江上晚泊》:“水阔风高日复斜,扁舟独宿芦花里。”这些诗句都表达了文人的孤独之感。文人漂泊在外,芦花丛变成了他们的慰藉,他们夜宿江边,孤单之情可想而知。(二)隐士隐士和芦苇之间的关系,其实是从渔父开始阐发的,渔父代表着文人隐逸悠闲的状态。渔父和水联系密切,在渔父的生活中,芦苇是十分重要的,因此出现了 “三秋梅雨愁枫叶,一夜篷舟宿苇花”(温庭筠《西江上送渔父》)这样的诗句。芦苇丛成了另一个意义上的桃花源,用来让人们逃避现实,远离世俗,隐士们在这里追求无拘无束的自在生活,身心得到了放松,因此宋代诗人施清臣在《诗二首》中通过“有人问我红尘事,笑入芦花不点头”一句表达了自在的心情。芦苇既是自在逍遥的存在,又是逃脱世俗的盾牌,是众多文人表达淡泊之情的重要意象,正如南宋著名诗人赵蕃所描述的芦苇林:“虽为林园居,不忘江湖趣。”三、结语在我国古代文学中,芦苇意象是十分重要的存在内容,和不同的动植物搭配,有不同的表达效果,是文人墨客最为喜欢的意象之一。在异乡漂泊的过程中,文人借芦花来表达自身的离愁思乡之感;隐士则借芦花丛的飘逸,来表达自身看淡世俗、不求名利的思想情感。参考文献[1] 周正悦.中国古代文学中的落花意象和题材研究[D].南京:南京师范大学,2016.[2] 徐萌.《诗经》兽意象研究[D].济南:山东师范大学,2015.(责任编辑:梁士奇)