古代文学史
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1. 台阁体：指明永乐到成化年间，以当时馆阁文臣杨士奇、杨荣和杨溥为代表的一种文学创作风格。内容较贫乏，多为应制、酬应而作。题材颂功德、歌太平，艺术上追求平正典丽。代表作杨荣《随驾幸南海子》 但内容单一，形式刻板，很难反映社会生活的丰富性和作者的真实情感，无艺术生命力，后来逐渐衰退。
2. 茶陵诗派：兴盛于明代成化、正德年间。因该派首领李东阳为茶陵人得名。主要成员有谢铎、张泰等。代表作李东阳《茶陵竹之歌》。此诗派摆脱了台阁体的束缚，表现出更广阔视角，抒写真情实感。李东阳提倡“轶宋窥唐”，诗学汉唐的复古主张。强调对声调节奏等法度的掌握，意图洗涤台阁体单缓冗沓的风气，振兴文坛，影响了后来的“前七子”的创作。
3. 徐渭《四声猿》：语出郦道元《水经注》，“猿鸣三声泪沾裳”，鸣四声则数断肠之歌。作为一组杂剧，它包括<渔阳弄>，《翠乡梦》，《雌木兰》，《女状元》4本短戏，多为讽世杂剧，创作活泼畅快，汪洋恣肆，不避人间烟火与市井气息，善于讽刺，在明杂剧剧坛上独树一帜。澄道人的《四声猿引》渭徐剧为“名曲之第一”，对后世影响深远。
4. 临川四梦：又称玉茗堂四梦，指汤显祖的《牡丹亭》、《南柯记》、《邯郸记》、《紫钗记》四部传奇。因作者是临川人，且剧中写人物梦境而得名。展现了他的“至情”论，包括真情和矫情两方面。前三梦属于儿女风情戏，表现真情力量；后三梦属于官场现形记，劝戒世人超越对矫情的贪念。其中牡丹亭作为代表作影响了后来的临川派。
5. 四大戏曲：《桃花扇》、《长生殿》、《琵琶记》、《牡丹亭》
6. 桐城派：请代中期重要的散文流派，主要代表人物方苞、刘大櫆、姚鼐，因都是安徽桐城人得名。其散文基本理论特征是以程朱理学为思想基础，以服务于封建统治阶级为目的，以先秦两汉和唐宋八大家的古文为楷模，在文章体制和做法上有细致规则，系统化的散文理论。
7.
吴中四杰：指明代诗人高启、杨基、张羽、徐贲的并称。因四人都是吴中人而得名，全以文名著称于世，诗歌多怀旧题咏文作，抒发故国之思和生民之痛。高启诗诗风浑朴豪放，擅长七言歌行；杨基诗风纤巧，咏物之作更为有名；张羽朴实含华，徐贲律法严谨，有《四杰集》传世。
8.
唐宋派：明代散文流派，嘉靖时归有光、王慎中、唐顺之、茅坤等散文家极力反对前后七子的模拟主张，认为不一定“文必秦汉，诗必盛唐”，特别是唐宋散文更值效法。他们成就主要表现在散文创作上，由于宗唐拟宋，所以称为唐宋派。归有光最突出。
9.
吴江派：明代后期，在沈璟影响下，出现大批用昆山腔创作传奇的作家和戏曲理论家，从而形成重要的戏曲流派。因沈璟是吴江人而得名。此派作家认为传奇创作要严守音律，强调曲辞必须本色，比较注重舞台演出实践。作品大多以伦理教化或严惩风世为主旨，主要作家有吕天成等，但他们的理论主张并不完全等同于沈璟，创作也取得一定成就。 10.
童心说：是李贽对文学持有的与传统文学思想根本不同的一种见解，李贽认为“天下之至文，未有不处于通信焉者也。”（《童心说》）所谓童心就是真心，赤子之心，李贽解释为“绝假纯真，最初一念之本心”以及人的自然性情，包括不依傍他人的独立见解和表现自我的纯真之情。
