《插花艺术》讲稿
2005年4月18日
第一章插花艺术概论
1．1插花艺术的含义与范畴
1．1．1何谓插花艺术
插花艺术：是一门花的造型设计艺术。是将具有观赏价值的植物的花、茎、枝、叶、果、芽、皮等经过构图、设计、剪裁、造型，制成体现自然美、超越自然美的艺术品。
插花艺术作品是一种自娱或供人欣赏的艺术品。
1．1．2 插花艺术的范畴
广义：凡利用切花花材进行造型、达到装饰效果的都可称为插花艺术。
狭义：仅指以使用器皿进行插做切花花材的摆设花。
1．1．3 相关术语
花卉艺术：凡将花材经过人工处理、赋予花卉新的艺术生命的都可称为花卉艺术。
中国传统的花卉艺术，按所占据的空间分为7种类型：园花、盆栽、秉花、佩花、篮花、瓶花、盘花和果供。后5种属于狭义的花卉艺术（折枝花的造型艺术）。
花卉装饰：凡利用花卉对器物、环境进行装饰美化的皆可成为花卉装饰。
与花卉艺术的区别：
花卉艺术是对花本身进行艺术处理；花卉装饰是用花来装饰其它物品、环境或人。
花艺设计：主要指切花花材的造型艺术设计。与插花艺术的范畴基本相同。
与插花艺术的不同：
插花艺术是纯欣赏性的艺术创作，不受任何目的要求制约。完全取决于作者的主观意念、情感和兴趣。是由作者本人一次性完成的艺术品。以感情投入为主。
花艺设计是属于带有商品性的一种产品设计。是花店行业为了工作方便，按一定的用途和要求进行策划、创作出一些样板，供顾客选购。制作者不一定是设计者本人。以理性投入为主。
设计：经过工艺制作过程或由他人来体现构思。
花道：是日本人对插花的别称。
“道”：日本人善于学习别人的东西，并将其总结归纳出条理，便于传承，帮助人们学习规范。这些条理化、规范化的经验，称为“道”。
1．2 插花艺术的特点与效果
1．2．1 插花艺术的特点
插花作品是有生命的艺术品。显现清新活力，能使观赏者领略到勃勃生机。
制作方便，周期短，人人可为。
创作性强，具有新鲜感。
1．2．2插花艺术的效果
美化环境，改善人际关系；
陶冶性情，提高人们的精神文化素质；
有利于开发农林资源，促进系统生产。
1．3 插花的艺术类别
1．3．1按地区、民族风格分类
东方式艺术插花：以中国和日本为代表。花型自然，活泼多变，线条优美；重情趣，有意境，耐人寻味。
西方式艺术插花：以美国和荷兰等欧美国家为代表。花型端庄，色彩华丽，构图多较规则，对称均衡，有图案之美，富于装饰性。
1．3．2 按时代特点分类
传统的古典插花：有较明显的东方或西方色彩。
东方式多以木本花材为主，意在花材的自然风韵表露，常以花材的品格寓意人伦，寓意于花。
西方式多为规则的几何图形，结构较严谨，也称大堆头插花。
现代插花：揉和了东西方的特点，既具有优美的线条，也有明快艳丽的色彩。更渗入了现代人的意识，追求变异，不受拘束，自由发挥。但求造型美，既具装饰性也有一些抽象的意念。
1．3．3 按表现手法分类
写实的手法：崇尚自然，以现实具体的植物形态、自然景色或动静物的特征作原型进行艺术再现。插花形式有如下3种。
自然式：主要表现花材的自然形态。
写景式：模仿自然的景色，缩于盆中。起源于唐代的春盘。
象形式：模仿动物或其它物体的形态。
写意的手法：东方式插花所特有的插法。利用花材的各种属性或谐音、品格、形态，表达作者的某种意念、情趣或哲理，寓意于花，并予以贴切的命名，使观赏者产生共鸣，
随作者进入特定的意境，继续寻思、品位。古代的理念花、格花、心象花，现代的一些命题花皆属手法。
中国插花艺术常采用二者相结合的手法，形、神兼备，极富情趣。
抽象的手法：不以具体事物为依据，也不受植物生长的自然规律约束，只将花材作为造型要素中的点、线、面和色彩因素进行造型。分为：
理性抽象插法：纯装饰性插花，强调理性，不以表达感情为主。用抽象的数学和几何构图设计，以人工美取胜。
感性抽象插法：无定式，也不受任何约束，任作者发挥灵感，随意性强，变异性大。但有时出现虚无、不易被理解产生共鸣。日本的前卫花、心象花及现代意识流。1．3．4 按使用的器皿分类
瓶花：使用高型花器。日称投入花。
盘花：浅身阔口花器。日称盛花。
篮花：用篮子。
敷花：不用器具，直接敷放在桌面上。
浮花：阔口浅盘。直接将花、叶浮放在水面上，任其飘荡。
吊桂花：将花吊在梁栋或挂于窗壁，称吊花或桂花。
竹筒花、缸花。
1．3．5 按装饰的位置分类
桌上花（摆设花）：厅堂花、书房花、茶几花、供花。
服饰花（胸花）：头花、胸花、肩花、手腕花、手捧花。
1．3．6 按装饰的用途分类
商业用花：宾馆、大厦、商场等装饰门面、橱窗等的花饰。
生活用花：日常家居生活的插花、生日花篮。
节庆花：节日装饰用花。
1．4 中国插花历史与现状
1．4．1 中国插花历史探索
在人类长期的文明进步中，从最初的生存需要，逐渐发展到对美的追求。插花即在此过程中形成的一种艺术形式。
中国自古以来已有以花祭祖和互相赠花的风俗。古代的文人墨客，多行走江湖，寄情
花草，与山水花草为友，赏花、探花、采花，吟诗作赋。因此，中国的插花艺术既有自然写真的风格，又具有浓郁的文人气息。融诗、书、画、花于一体，不拘一格，潇洒自如，具有中国传统文化风格。
中国插花艺术发展，大致分为7个阶段。
先秦（公元前200多年）：开始。初没有技艺加工，《诗经》有记载。孔子儒家学说既重自然之美，又兼人文之善的观念主导了中国近三千年的花艺文化观。
汉魏南北朝（公元前200多年—公元500多年）：渐趋成熟。汉代园艺事业开始兴旺，盘盛果、花；魏晋南北朝，有用器具盛水养花防止枯萎，以考虑花枝插置，所用花材广泛；文士、道、佛都有插花的喜好，使花文化兼具了教化、伦理的功能。古诗，《神农传》，北周观音像，子懋为母竞斋。
隋唐（公元581—960）：开始昌盛，黄金时代。
讲究花器与道具；花材选配审慎；花材的保养已有研究；赏花方式独特。
宋（公元961—1368）：转入精雅。讲求高雅韵致，以清雅素淡为美——梅花精神。
明（公元1369—1644）：达到高峰。理论更系统完善，重寓意，讲布局配置，借鉴书法、绘画的构图章法等美学法则，营造插花艺术。
清（公元1645—1911）：渐微。初、中期仍十分兴旺，后期日渐沉沦。
今（80年代至现在）：再度复苏。台湾先行一步，1987年在北京举办第一届全国花博会，1990，上海全国插花艺术展，定以后每两年一次。中小城市成立插花协会。
1．4．2 中国插花艺术现状
应用范围更广泛；
形式与风格更自由、豪放、活泼、多姿多彩；
教育事业蓬勃发展，技术规范化，并有资格证和职称级别；
国际交流活动频繁，组织网络化，技艺不断提高。
第二章花器与花材
2．1 花器
2．1．1 花器的作用与选配
作用：不仅盛放花材和水，更是插花艺术作品构图、欣赏中不可缺少的一部分。
选配：不一定名贵，要搭配适宜。也可选用适当的垫座。
选配依据：
插花的环境：根据中西式摆设确定花型，选用合适的花器。
花材颜色：不宜华丽。与花材深浅搭配。一般外形简洁、中性颜色适应性较广，使用较普遍。
初学者不宜使用透明及其雕花玻璃器皿和高瓶插，先从浅盘开始练。
2．1．2 插花用具
固定花材的用具：
花插座（剑山）：固定切花。
花泥：固定切花、保水，由酚醛塑料发泡制成
铁丝网：由细铁丝编织成的六角形孔网，放在花器内用于定位或增加强度。
其它用具：剪刀、刀、铁丝、铜线、胶带、钉书机、喷水器。
附属品：小摆饰物。瓷人、小动物、缎带蝴蝶结。不能喧宾夺主，形态、摆放位置要与作品相称。
2．2 花材
花材：凡插花所用的植物材料统称花材。正式比赛的场合，要以鲜材为主。人造花只能作一般摆设，正式场合不能用。
2．2．1 花材的种类
线状花材：是构成花型轮廓和基本构架的主要花材。木本的枝条、茎、长叶芽；蔓性植物；有长条状枝叶或花序的草花。线形花材有直、曲、粗细、刚柔之分，其表现力各异。
直线——端庄、刚毅、生命力旺盛。
曲线——优雅、抒情、潇洒飘逸、富有动感。
粗线——雄壮、阳刚之美。
细线——秀丽温柔、清幽典雅姿态。
团状花材：常用的花材。花朵多呈圆团状。花容美丽，色彩鲜艳，可独插或与线形花材配合作焦点花。西式插花多以草花为主。
散状花材：花形细小，一茎多花，给人以娇小玲珑或梦幻的感觉。宜在大花之间填空，增加层次感，可令作品大为增色。
特殊形状花材：花形奇特，形体较大，1—2朵足以引起注意，适宜插在作品显眼之处作为焦点花。
正式比赛的场合，要以鲜材为主。人造花只能作一般摆设，正式场合不能用。
2．2．2 常用花材的主要特征和含义
根据不同的植物在不同环境中的表现特点，即色、香、味、质感、神气和性格等进行评议，人们赋予了不同的含义。
松——坚强挺拔，长青不老。
竹——清晰刚直，高风亮节。
梅——凌霜傲雪；松、竹、梅，人称岁寒三友。
菊——不畏寒霜；梅、兰、竹、菊，喻为四君子。
荷——出污泥而不染。
水仙——水中之仙，神圣高雅。
桃花——与广东方言“图”音近，插红色，寓大展宏图。
百合——百年好合，百事如意。
唐菖蒲——茎直立，花朵自下而上开放，寓向上、美好。
非洲菊——和睦、幸福。
满天星——希望、活力。
勿忘我——经久不凋、不褪色，友好、难忘、情谊稳定、长久。
2．3 花材的固定方法
剑山固定法：适于浅盆插花。
瓶插固定法：瓶口隔小法、接枝法、弯枝法、铁丝网固定法。
花泥固定法：西式插花更适宜，以保持几何造型轮廓清晰。
2．4 花材的弯曲造型
2．４．１枝条的弯曲法
切割、扎缚、揉弯、锨弯、卷弯、钩弯。
２．４．２叶片的弯曲造型
柔软的叶片可夹在指缝中轻轻抽动，反复数次即可。
为使叶子呈现非自然形状，用大头针、钉书机或透明胶纸固定，或用手撕成各种形状。
２．４．３运用铁丝进行组合或弯曲造型
不易弯曲的花茎可用铁丝辅助弯曲成所需的角度。
铁丝的运用方法：插入法、钩穿法、穿刺法、绕法、缝法、夹法、贴法。
第三章插花造型的基本理论
３．１造型的基本要素
任何造型都是由材质、形态和色彩三个要素组成的。
３．１．１材质
插花用的材质：植物。
植物种类很多，质感各异。不同花材的作品风格迥然不同，情趣各异。掌握花材的特性，才能灵活、合理搭配，使之协调、自然。
一般野生植物不宜配娇艳的花朵。松枝配菊花比配康乃馨协调；玫瑰与阴生蕨类相配会更加生动。
３．１．２形态
“形”即素材的基本形状。可简单归纳为点、线、面。点的聚合以及线、面的延伸即呈现各种不同的形态。花材的点、线、面除各具不同的表现力外，对构图的匀称视觉效果也有极大影响。
形象是构图的表现形式，也是作品内涵的媒介。作品的意境要通过花材和花器组成的形象来表达，以使观赏者产生共鸣。
３．１．３色彩
色彩是构成美的重要要素。西方插花特别强调色彩的运用。
花材本身色彩鲜艳丰富，需要掌握花材之间、花材与花器之间、作品与环境之间的色彩搭配。如何搭配才能和谐悦目，需要掌握一些色彩的常识。
色彩的构成：色彩有“无彩色”和“有彩色”之分；色彩是由色相、明度和彩度三要素构成。
色彩的表现机能：包括色彩的冷暖感、轻重感和远近感。
要注意民族习惯和个人爱好。
色彩的设计：一件作品的颜色不宜太杂，配色时需要考虑花材之间、花材与花器之间、作品与环境之间的色彩搭配。只有搭配协调，才能和谐悦目，才能产生美的视觉效果。
包括同色系配色、近似色系配色、对比色配色、三等距色配色。
环境微暗，用对比色稍强的颜色；明亮的环境，用同色系列或近似色系列。
３．２造型的基本原理
造型的基本原理可归纳为：均衡、比例、统一、调和和韵律等。
３．２．１均衡
均衡：主要指平衡与稳定性。是造型的首要条件。
平衡、稳定，降低重心。
３．２．２比例
比例：是保持均衡的重要方面。着重于对大小分量、长短的比较，部分与部分或部分与整体的比数关系。
花器与作品的比例：花型的范围一般取花器最大尺寸的两倍左右；
花材之间的比例：按黄金分割比率或等比级数等；
花型的长度和宽度之比也按黄金分割比率较匀称。
黄金分割比率公式：ａ／ｂ＝ｂ／（ａ＋ｂ）≈０．６１８／１，即３：５：８这是公认为最美的比例。
等比级数是成倍的增加，枝条的距离拉大了，也可产生韵律和渐变的强烈效果。３．2．３统一
是造型原理中最重要的标准。整体内的每个要素，除各尽其职能外，必须相互联系，呼应配合，协调一致，才能显示出整体美。即统一感。
统一可通过主次、单纯、重复、集中等形式表现出来。
３．2．４调和
调和：表示气氛美好，融洽无间。即部分与部分或部分与整体之间相互依存，无分离和排斥的现象。从内容到形式都是一个完美的整体。可从适合、关系和对比中获得。
适合：材料选配要适合；修剪要恰倒好处；构图与花器要相应；色彩配置要和谐等。
关系：将原来互无关系的部分，通过改变位置、色彩、形态或加入某些介质等手法使其发生新的关系，使整体系统保持和谐。是调和的重要手段。
对比：通过明显的差异来突出表现事物的特征，提高造型情趣和活力。对比的矛盾双方，都在统一的整体效果前提下造成调和的气氛。
３．2．５韵律与动势
韵即音韵、情趣；律即规律。在造型艺术中，韵律美是一种动感，伴随着层次的造型、重复的安排、连续的动态、转移的趋势而发生，使造型富有生命感。
第四章色彩的运用
４．１色彩的基本知识
色彩的构成：无彩色和有彩色。
无彩色：白、灰、黑。
有彩色：红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。
色彩是由色相、明度和彩度三要素构成的。
色相：指色彩的相貌。也是区别各个色彩的名称。如红、橙、黄等。
明度：色彩明暗的程度。白和黄色的明度最高，黑色和紫色的明度最低。
彩度：指色彩的饱和度或纯粹度。即色彩中混入无彩色的多少。
色调：明度和彩度合在一起，使色彩有明暗、强弱、浓淡的区别，称之为色调。
色彩的分类
原色：颜色中不能再分解的三个基本色。
间色：由两种原色混合而成。
复色：由两种间色或三种原色混合而成。
色彩的表现机能
色彩的表现机能：包括色彩的冷暖感、轻重感和远近感以及情感的表现机能。富有象征性。
色彩的冷暖感：色彩本身并无温度差别，但能令人产生联想，从而感到冷暖。红、橙、黄等色使人联想到太阳、火光，产生温暖的感觉，称为暖色系，具有明朗、热烈和欢乐的效果。绿、蓝、紫等色使人产生凉意，故称冷色系。具有安详、冷静、和平与沉重感。明度高的色彩炫耀而奢华，彩度低的色彩含蓄而朴实。
插花时根据不同场合、用途选择不同的色彩。
色彩的轻重感：主要取决于明度和彩度。明度越高，色彩越浅，感觉越轻盈。反之觉重。插花时据此调节花型的均衡和稳定。颜色深暗的花材宜低，飘逸的花枝宜选用明度高的浅淡颜色。
色彩的远近感：暖色系波长较长，看起来距离会拉近，称前进色。冷色系看起来距离拉远，称后退色。黄绿、红紫为中性色，较柔和。
可据此调节不同颜色花材的大小比例，以增加作品的层次感和立体感。
４．２插花色彩的心理反应和民族习惯
红：光明、热烈、繁荣、幸福。
橙：明朗、甜美、成熟和丰满。
黄：富丽堂皇，象征光辉、高贵和尊严。
绿：新生、健康、安详、宁静。
青：希望、奥秘、坚强、庄重。
蓝：安静、深远、清新，或阴郁、贫寒、冷淡。
白：朴素、高雅、轻盈。纯洁的象征。
黑：神秘、含蓄、庄严、肃穆。
不同的民族习惯和个人爱好，对色彩的反应有所不同。
４．３花卉色彩的形成和作用
绿色：植物细胞中含有叶绿素。茎叶中。
红或橙色：叶黄素和胡萝卜素。存在于花瓣和果实中。
红和蓝色：花青素。存在于花瓣和果实中。
花卉随着季节的更替和生理活动的需要，进行着新陈代谢，色彩也随之变化。为插花提供丰富资源的同时，也限制了花材的采摘的时间。
４．４插花器皿的色彩
由于插花器皿的质地有粗细、软硬之别，对光的吸收和反射程度具有很大差别，颜色也不同。
质地细腻、光滑的材料，对光的反射较强，如金属、玻璃、瓷器。质地粗糙的材料反光弱，如粗陶、木器等。
选择花器:要立足于简洁、统一，一件花器有一两种颜色即可，或用只有几个简单的色块组成的花器。尽量少用描金附凤的花器。
４．５插花色彩的设计和配置
插花的用色，不仅是对自然的写实，而且是对自然景色的夸张，可随插花造型的需要进行变化，总的原则是要协调。首先服从作者要表达的情趣，或鲜艳华美，或清淡素雅。其次，要经得起“看”，远看时总体色调突出；近看时，色彩表现的内容突出，主次分明。4．５．１花卉之间的色彩关系
色彩的种类：花卉间的色彩搭配，可用多种颜色配置，亦可用单一颜色，颜色配置要协调。青枝绿叶具有非常重要的辅助和衬托作用，其形态、颜色运用得当，能提高插花作品的观赏效果。
色彩的重量感：色彩的重量感主要取决于明度。明度高者显轻，低者显重。可调节作
品的平衡和稳定。
色彩的体量感：色彩的体量感主要取决于明度和色相。明度高者膨胀感强，低者收缩感强；暖色具有膨胀感，冷色则有收缩感。可用之调节花型的大小。
４．５．２花卉与容器之间的色彩关系
花卉与容器之间的色彩要协调，但不要求一致。主要采用对比色组合和调和色组合。
色相对比，一般具有饱满、华丽、欢乐、活跃的感情特点，易令人兴奋、激动。互补色相对比是最强的色相对比，如红与绿、紫与黄、橙与蓝。冷暖对比，能使作品生动。一般情况下，深颜色花器。配浅颜色花；浅色花器配深色花。
调和色令人产生轻松、舒适感。采用色相相同，颜色深浅不同的花器和花进行搭配，亦可用同类色（橘红与火红、绿与青绿）或近似色（红与橙、橙与黄、黄与绿、绿与青）处理。近似色的色距范围较大，有一定的对比性，易表现出色彩的丰富性和形成色彩的节奏与韵律。
主色调的配置
对比色调的配置
调和色调的配置
近似色的组合
中性色调的组合
同一色相的组合
第五章东方插花艺术
５．１东方插花艺术的特点与风格(自然之真、运用线条、有深刻意境)
所谓的地区风格即符合当地文化思想和环境所创造出来的格式。中国文化受儒家思想影响极深，而儒家的美学是以善为目的，所以中国人的审美观念以及插花也以善为核心。日本的插花风格与中国相近，可统归纳为东方插花艺术范畴。其风格特点可以用真、善、美、圣四个字加以概括。
5．1．1自然之“真”
自然之“真”即以自然界中生长的花木为表现的物象。
中国画和插花艺术皆以“形肖自然”为理论基础。即表现的东西需符合自然生长的规律，不要流露过多的人工痕迹。这就要求插花者必须深入地考察、了解植物的生长习性，掌握花草之生命，并溶入个人的情感，使作品表现出充沛的自然生命力和美感。因此，传
统的东方式插花也称为自然式插花。
5．1．2人文之“善”
儒家讲究文质彬彬、尚用、中庸，主张斯文有理，含蓄谦虚，合为贵，与人为善。在这种文化思想指导下，对花卉也人格化，讲求“花德”，让花卉起着人伦教化的作用。用象征、寓意和谐音的技巧，创造了寓意和吉祥的花艺。文人雅士也往往借花明志，对花舒怀。
插花作品往往都有命名，引人步入特定的境界。这是东方插花艺术特有的性质和风格。5．1．3艺术之“美”
艺术之“美”包括花材美、布局美和整体艺术美。
花材美：中国人赏花历来注重形、色、香、德。形以“瘦疏古怪为佳”，与中国传统的书法艺术讲求线条美有关。梅花因于严冬开放，幽香远致，枝条曲折多姿，历来被认为是美的典范，最佳花材之一。
布局美：花材的布局结构也按书法、绘画的结构章法，讲究疏密有致，起伏有势，虚实相生，气脉相连。
整体艺术美：是指插花作品与周围环境的配合所产生的综合艺术效果。如和画、诗赏、茗赏等结合，亦即要创造一个完整的和谐的环境之美。
5．1．4“圣”洁尊崇
东方人认为花是神圣的，是以崇敬的心情对待花。
用花祭祀、供佛、饵花修道，以花悟道，设花朝配花神等皆出自“圣”，插花也有神圣感，并作为修身养生之道。
综上所述，真、善、美、圣的花艺特点，决定了东方人插花多采用写实、写意或两者结合的艺术手法。作品形态自然，线条优美，布局如画，意境隽逸，情趣盎然，耐人寻味。是一种唯美与教化相结合的花艺文化。插花是装饰艺术，也具有教育、怡情养性的功能，有益身心。
5．2自然式插花的表现技巧与要求
自然式插花即以表现植物自然生长形态为主的花型。创造时除按前述的造型原理外，还应注意以下几点：
5．2．1符合植物自然生长规律
符合植物自然生长规律是自然式插花的基本要求和主要特征。也是作品统一整体效果
的依据。主要表现在“起把紧”和“光源一致”两个方面。
5．2．1．1起把紧，下聚上散，如一丛怒起
插花时，要将花器视为大地，各枝条的基部插口集中靠拢，如自然草木幼芽破土，从一点出发，以显示植物的盎然生机。
5．2．1．2同一光源，势态协调
不同的花材插于同一花器内，需设定一个光源位置，使各枝条的走势花叶的朝向统一。但不是说花叶只能同一朝向。各花叶的高低仰俯，左顾右盼，要彼此呼应。
光源设在何处，插花作品才能最美？
为使花以最优美的姿态呈现给观赏者，需要地明确观赏者、光源和花三者之间的关系。一般情况下，看花的正面，花容最美丽，但比较刻板；从侧面观看，可明了草木追求光明的姿态，呈现出动态美。
光源的位置依据花材的姿势，即直立、倾斜还是下垂来设定，一般定于插花者身前偏左（右）的上（下）方，以玫瑰为例：
光源设于上方稍偏左：是直立的花型。表示站立的气势，表现玫瑰早期的姿态，枝叶呈现茁壮旺盛的生命力。
光源设于左上方：是倾斜的花型。所有的花枝都逐次弯着枝稍朝向光源的姿势。表现玫瑰盛期优雅的美姿。
光源设于上左面远处稍下方：是下垂飘逸的花型。如玫瑰盛期将过，枝叶开始下垂的媚态，有依依惜别之情。配以文竹，潇洒自然地随风披靡，增添婀娜之姿。
为了均衡向左侧远伸倾斜欲坠的姿势，可在右侧插上相反方向伸展的一枝来挽回，其枝梢稍向左偏，以与光源呼应，保持整体均衡统一。
5．2．2溶书法画理于插花中
中国汉字结构具有造型美的特色，以形表意、见义。书写时通过运笔、结构和章法，以简练的线条造型表现形体的筋、骨、血、肉，既能反映精神、情感，又可表达意境和气势。
中国画也采用书法的运笔方法，按书法的结构和章法原理布置画面，通过运笔以求线有长短、粗细、开合、起伏、刚柔、虚实、藏露，变化多姿，层次分明。
插花溶入了书法、画理的艺术手法，利用枝条表现各种势态，重线条美，参差不伦，虚实相生。
5．2．2．1线条的应用
东方人认为线比面更有情趣，富有生气，更能抒发感情。传统的插花喜用木本枝条为主材，运用枝条的形态表现不同的内涵。
粗枝劲干：表现雄壮气势；
纤细柔枝：表现温馨秀丽，
飞动的线条：给人以挥洒自如、酣畅淋漓之美；
密集排列、顺势而下的线条：有一泻千里之感；
蜿蜒迂回：有溪水慢流的韵味。
线条所蕴藏的表现力也给现代插花以无穷的创作力，使得西方人也在追求线条美了。5．2．2．2参差不伦
插花的位置不可太均匀对称、平齐成列，要高低俯仰，前后伸展。既符合植物自然生长的形态，又符合书画结构布局的要求。
插花的数量宜单不宜双，无论花叶与花器组合在一起时，两朵（个）以上者，都不宜取偶数。因奇数有未完成之意，可给人以遐想。
形体上不可太单一，要有所变化，有意犹未尽之感和品尝之乐。
5．2．2．3虚实相生
虚：即松、浅、模糊、空白。
实：为浓、重、密。
没虚实则不成画面，虚实配合好才有层次、有深度、有生气。
插花时的注意事项：
不可太密：密不透气，显不出每朵花的风姿。花间要有空位，或用小叶、碎花间隔，即为虚。
花色太浓时宜用白色小花使之淡化。
材质太硬、太重时，宜加插轻柔的枝条使之柔和。
留空白：空白有余韵，乃生灵往来、生命流动之处。插花要留空白，包括水面空白和空间空白。
水面空白：花茎不可插满盆面，起把紧或插口在花器的一侧，留出的空白。起到均衡的效果，表现枝条的去处，使植株更具有旺盛的生命力。
空间空白：使枝条充分伸展，也给人遐想回旋的余地。
插花艺术复习题（含答案） 一、名词介绍 1.插花：插花艺术是以切花花材为主要素材，通过艺术构思和剪裁整形与摆插来表现自然美与生活美的一门造型艺术。 2.花材的整理：（一）整体构图造型整理1.花材线条形式的应用2.花材颜色的调和 3.花材姿态的配合（二）装饰花材的整理：作品完成前一般都用天冬草、蓬莱松、石松、肾蕨等衬叶装饰插花作用，以使作品丰满和充满生机。（三）其他整理1.场地整理：在插花作品制作完成后应对插花的场地进行整理，检查插花品的保水情况，加水喷湿。2.插花作品的放置：根据构思设计的要求，把插花作品放置于适宜的位置，可根据实际情况进行细微整理，并注意以下两个方面的要点。（1）插花作品应与环境协调（2）陈设位置要得当 3.商业用花: 4.切花：从植株上剪切下来的花。有单花与花序之分，但都以观花为主。 5.弯曲造型：自然生长的植物往往不尽如人意，为了表现曲线美，使之富于变化新奇，往往需要做些人工处理，这就要求插花者用精细的弯曲技巧来弥补先天不足。现代插花为了造型的需要，也将花材弯成各种形状，所以弯曲造型的技巧也是插花者手法高低的分界线。 6．S型插花: S型相传是由英国画家赫加斯从古老的螺旋线发展出来的，故也称为赫加斯型。它美丽优雅，很受人们喜爱。这种花型宜用较高的花器，以充分展现下垂的姿态。 7．留白:留空白是中国美学思想中的一个重要部分，也是中国式插花布局的一个手法。空白出余韵，是情势流动之处，在材料的疏密之间、参差错落之间留有空白，使人感到有一种情势从中油然而生。或喷奔而出，给人留下想像的空间和余地，使作品有充分的伸展空间，在有限的空间展示无限的内涵，景尽而意未尽。 8．东方式插花:东方式插花通常指以中国和日本为代表的插花，她与西欧式插花的区别在于其用花量不大，且讲求枝叶的巧妙配合，追求自然造型的艺术美感，轻描淡写，清雅绝俗。东方式插花，崇尚自然、师法自然并高于自然，善于利用自然花材的美来娱人、感人。不仅注重花材的形体美和色彩美，而且更注重花材所表达的内容美，即意境美。讲究借物寓意，以形传神，内涵丰富多彩，意境含蓄深远，耐人寻味和遐思，表现诗情画意，以秀丽多姿、清雅绝俗见长 9．感性抽象插花：不以花材的品格理念为内容，而从个人的感性出发，追求借花传情，表达作者个人的思想感情。常利用花材的寓意和谐音表达主题。 10．理性抽象插花：以花的品格寓意人伦教化的插花花型。多以松、柏、竹、兰、梅、桂等素雅的花材为主，结构较为清、疏。或影射人格，或解说教义，表现理学之理。 二、填空题 1.佛教供花主要有三种形式：皿花、拈化花、散花 2.唐代富强昌盛，促进了花艺的发展，当时君王，从上到下均雅尚花艺，并把农历6 月25 定为花朝，视作百花的生日，花材喜用牡丹，象征唐代的繁荣，称“牡丹精神”。宋人喜爱梅花的高雅韵致，视为“梅花精神”。 3.插花按花材性质分可分为：鲜花花材、干花花材、人造花花材，在正式的场合及比赛中一般都是采用鲜花花材。特殊形花花材在造型中一般做焦点花。 4.狭口高身花瓶宜用花泥作固定，阔口浅盘宜用剑山作固定 5.“烧香、点茶、挂画、插花”称“民间礼仪四艺” 6.插花三大基本技能：修剪、弯曲、固定 7.东方式插花起源于中国，以中国和日本为代表，西方式插花起源于古埃及，以荷兰国家为代表 8.异形花材在造型中适合做焦点花，线装花材适合做骨架花，散状花材适合做填充。 9.五大切花：月季、菊花、香石竹,唐菖蒲,非洲菊 10．花材的种类按其形状进行分类，可分为线形花材、团块状花材、特殊形状花材和散花花材等。 11．东方传统插花的创作与表现手法上，其特点与风格可以用“真、善美、圣四字来概括。 12．插花作品中第一主枝的长度是容器高+口径和的1.5——2 倍。 三、单选题 1.影响植物萎蔫的主要外因是缺少（C ）A.光照 B.养分 C.水分 D.乙烯 2.餐厅的插花要既美观，又实用，（C ）调的花朵有刺激食欲的功能，能提高进餐者的兴致。 A.冷色 B.中性色 C.暖色 3.一般陈设在高处或几架上，需仰视观赏的插花花卉为（D ）。 A.直立型插花 B.直上型插花 C.倾斜型插花 D.下垂型插花 4.欣赏插花作品的最佳距离为（）。A.0.5—1m B.1—1.5m C.1.5—2m D.2—2.5m 5.用于装饰环境或展览用的花篮是指（A ）。A.观赏花篮 B.悼念花篮 C. 生日花篮 D.探亲访友花篮 6.主题内涵丰富、意境深远、富有诗情画意为（B）的主要特点。 A.西方式插花 B.东方式插花 C.现代自由式插花 D.礼仪插花 7.插花的装饰设计讲究色彩和谐，造型别致，构图均衡，多采用（A ）的构图形式。 A.对称 B.不对称 C.错落 8.剑山是（B）插花中常用的固定花材的工具。A.日本式 B.东方式 C.西方式 9.下面不属于中国古代赏花方式的是（B ）。A.曲赏 B.浴赏 C.酒赏 D.香赏
《插花艺术》教学设计 苏湉 教学目标: 德育目标：增强学生的美感，培养学生的审美能力和创造力，增强集体协作精神。 知识目标：了解有关插花的知识：花名、花语、插花的工具、插花方法 能力目标：掌握制作插花的操作方法及要领，会自己设计并制作插花。 教学重点：插花的艺术性 教学难点：插花的技巧 教学方法：讲授法、演示法 教具：鲜花、人造花、干花、剪刀、花泥，花器等 教学过程及内容 一、导言： 今天我给大家带来了一些特殊的礼物：鲜花。同学们喜欢吗？下面再请同学们欣赏一段录像，看一看鲜花装点的城市、居室。 欣赏录像：鲜花不但装点了我们的城市，净化了空气，陶冶了人们的情操，而且已经走进了我们的生活，成为居室一种高雅的礼品。鲜花有这么大的作用。那么怎样才能使鲜花更具有艺术性和表现力呢，这就使我们想到了插花，今天我们就来学习如何插花。 二、新授： 1、插花：就是将花朵、叶片、果实、枝条等植物材料经 过构思巧妙地组合在一起，使之成为具有生命力的艺术品。在世界上两种插花形式，一种是以中国为代表的东方式插花，另一种是以欧美为代表的西方式插花。 2、请大家欣赏插花作品。 大家所看到的是实用性插花，也叫礼仪插花，还有一种是商业插花。
3、花语：人们爱花、赏花，把花人格化，所产生了一种花的语言叫花语。请同学们回家收集一些常见花的花语，现在请说一说你所你了解的话语。学生说：玫瑰：纯洁的爱情，在希醋神话中，爱神为了救它的情人急速奔跑，手,腿被玫瑰花的刺划破了，鲜血滴在花辨上，白色变成了红色，红玫瑰成了爱情的象征。 百合：纯洁、庄严、事业顺利，象征吉祥如意。我国取其百合的寓意，康乃馨：象征母爱、慈爱、健康、层层叠叠忧如母亲对儿女绵绵不断的爱护和关怀。 向日葵：憧憬、光辉、敬慕。 教师:了解了花语，才能使作品更具有艺术性和表现力。 4、我们来认识一下插花的工具材料： 利刀、剪刀、花泥等。花泥：是一种化学制品，它吸水性强，可以保持水分的供给。 按花材的性质分为鲜花、绢花和干花。我们常见的种类是鲜花和绢花。 它们的插花方法:⑶确定花插的形状或大小，也叫打底。 ⑷根据造型选用确定插入焦点花材，要选择鲜艳、富有神采形状的花材。我选当前盛开的鲜花。另外要意高低的搭配，要具有合谐性。 ⑸添充花插的空间，使线条和焦点和谐融为一体。我选用康乃馨和玫瑰，要注意色彩的搭配。 师：下一步应添入什么呢？ 生：一些配草、配叶，除有衬托作用外还可起到遮盖的作用。 师：大家说的很好，最后还要加一些装饰性花材，如满天星等。 你喜欢教师的插花吗？相信大家一定很想试一试。 5、演示插花步骤： ⑴立意构思：也就是在进行艺术创作之前先要确定意 图。
《插花艺术》教案 教学目标： 1、学习插花艺术的定义与分类、特点与作用和插花艺术的类型等插花基础知识。 2、提高审美和鉴赏能力，净化与陶冶心灵和情操，体会艺术插花的魅力。 3、通过欣赏插花、表达主题和讨论作品，对学生进行一次感恩和生命教育。 教学重点与难点： 1、教学重点： （1）插花艺术的特点与作用的学习。 （2）插花艺术风格的欣赏学习。 2、教学难点： 插花作品类型的欣赏与插花艺术在生活中的应用。 课前准备： 教具准备：ppt课件与教学设计 学具准备：手绘工具（也可以根据本校特点带花卉等实材） 教学过程 观察几张插花图，请同学找出这些图的不同之处,并说说感受。 学生说感受，教师总结。 师：插花是古今中外人们都喜爱的一门艺术，不仅可以美化环境、活跃生活，而且大大有助于社会风气的改善，有助于人们道德情操的培养，有助于提高全民族的精神文明素养。 我们如何了解插花这门艺术的呢？今天我们将从一下几个方面来了解。 一、插花艺术的定义： 即花的造型设计,就是将花朵、叶片、果实、枝条等植物材料，配合生活的时间、场合、用途等，经过构思巧妙地组合在一起，使之成为一种艺术品。 插花的花：指广义的花，泛指植物体上具有观赏价值的器官。如花朵、枝、叶、果实、芽、根等统称为花。 插花创作：将各种插花素材巧妙组合插置的过程。 二、插花的分类：
设问：同学们还在哪些场合看到过插花艺术？它们起了什么样的作用？ 学生回答：…… 教师总结：1、按用途分：礼仪插花和艺术插花（用途）。 礼仪插花：用于社交礼仪，喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花。它可以传达友情，亲情，爱情，可以表达欢迎，敬重，致庆，慰问，哀悼等，形势常常较为固定和简单。 艺术插花：是指不特别的要求具备社交礼仪方面的使用功能，主要用来供艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花。 2、按花材性质分类：鲜花插花、干花插花、人造花插花、混合式插花 3、按艺术风格分类：东方式插花、西方式插花（传统插花和现代插花） 欣赏分析（猜一猜）哪个是东风式插花哪个是西风式插花？(学生回答) 学生欣赏东方式插花并总结其特点: 东方式插花：以中国和日本的插花风格为代表的一类插花。起源于中国。 东方式插花艺术风格和特点：崇尚自然、朴实秀雅、讲究诗情画意，使用花材少，叶疏枝少，构图多为非对称式，显得生动活泼。以“雅”为佳。突出线条造型。重视个体线条美。注重表现花枝的姿态的神韵。构图简练，多为不对称自然构图。多以木本花材为主，配以草本花材。 学生欣赏西方式插花并总结其特点: 西方式插花艺术：以欧美国家插花风格为代表的一类花。 艺术风格和特点：与东方式插花正相反，枝密叶茂，红红火火，五彩缤纷，强调插花的色彩。其构图上常采用规则几何图形，多以对称均衡为主，具有图案美和修饰美，端庄严肃，给人一种饱满的感觉。以“繁”为佳。花材量大、色彩浓艳、雍容华贵、端庄大方。直接以作品的外形和色彩表达主题思想，不含蓄。多以草本花材为主，且花朵丰腴。 构图多为对称性的几何形构图，且均有明显轴线。欣赏的重点是整体图案和整体色彩。 传统插花的特点： ①、用花量大，多以草本、球根花卉为主，花朵丰满硕大，给人以繁茂之感。 ②、构图多用对称均衡或规则几何形，追求块面和整体效果，极富装饰性和图案之美。 ③、色彩浓重艳丽，气氛热烈，有豪华富贵之气魄。 现代插花的特点：它融汇了东西方插花的特点，既有优美的线条，又有艳丽而规则的图案，渗入了现代人的意识，追求变异，自由发挥。
第二章插花艺术基本知识（教案） 本章重点：花材的基本知识。 本章难点：插花基本技能。 讲授要点：讲授花材种类时应结合实物或照片讲解。基本技能应示范讲解。 第一节花材 凡插花所用的植物材料统称为花材。花材的种类很多，插花中从实用的角度出发，将花材按以下几个方面进行分类。 一、花材的分类 （一）按花材的形态特征分 1. 线形花材外形呈细长的条状或线形的花材。 2. 团块形花材外形呈较整齐的团形、块形或近似圆形的花材。 3. 异形花材外形不规整、结构奇特别致的花材。 4. 散（点）形花材外形由整个花序的小花朵构成星点状蓬松轻盈状态的花材。（二）按构图作用分 1. 骨架花材在构图中定高度和定外形骨架的花材。 2. 主体花材完成整个造型轮廓的花材。 3. 焦点花材插在整个造型的视觉（兴趣）中心部位（即焦点处）的花材。 4. 填充花材填补造型空间部位、完善造型的花材。 （三）按植物的器官分 1. 切枝从植株上剪切下来的木本枝条。 2. 切叶从植株上剪切下来的叶片。 3. 切花从植株上剪切下来的花。有单花与花序之分，但都以观花为主。 4. 切果从植株上剪切下来的果实。 (四)按花材性质分 1. 鲜花花材即鲜切花。具有生命活力。 2. 干花花材经过干燥的植物材料。可保持植物的自然形态，且可人为染色。 3. 人造花花材人工仿制的植物材料。 二、常见花材（名称、寓意、有花时期、水养时间等。见幻灯） 三、花材采集与选购 1. 剪取时间 （1）气温较低、无风无日晒时剪取，清晨最好，傍晚亦可。 （2）不同花材剪取时间：发育阶段有区别。如香豌豆，花蕾时剪不能开放，必须每枝上着生的3-4朵花有一半全开放后才能剪。牡丹、芍药、香石竹等，以花蕾时剪切为宜，存放时间长，水养能开放。月季、荷花以含苞剪切为宜。 2. 花材选购 （1）茎部挺拔有力，有弹性者好。茎下端粘滑或有臭味者不佳。 （2）花叶叶要翠绿，花选半开者，花蕾的花托应有弹性。 3.花材包扎 花材采集或选购后，应注意包扎。最好用报纸把花朵小心包好，切勿暴晒于阳光下或受风侵袭。茎叶部外露暂无妨。但人们往往正相反，茎叶部包好，花朵却外露，这对花是很不
《盆景与插花艺术》复习题 一.名词解释 插花文人花新娘捧花粘贴心象花组群插花韵律生花阶梯婚礼花车鹿角枝飘逸枝树木盆景盆景花草盆景附石盆景盆景无土栽培盆景欣赏 盆景意境 二.判断并该错（正确打√，错误打╳，在错误处的下方划线并改正） 1.插花的发源地是中国。（╳） 东方插花或中国和古埃及 或西方插花的发源地是古埃及。 2. 日本的花道最初是由中国唐代佛教供花随佛教一起传入日本的。（√） 3. 东方式插花注重线条美，讲究意境，选材繁多，色彩艳丽。（╳） 简洁淡雅 4. 中国插花起源于佛教供花。（√） 5. 在花材搭配时，松枝搭配香石竹比搭配菊花更适宜。（╳） 菊花比搭配香石竹 6. 生花意为生长着的花。构图简洁，造型优美，充分表现出花材的自然形姿与色彩。（√） 7. 鉴赏插花作品时，要注意保持环境的整洁、优美和安静。（√） 8. 父亲节常以送红掌、香石竹、百合等花材为主。（╳） 黄色月季和向日葵 9. 欣赏盆景时可从盆景的具体景象、意境与情感、形式与技巧等方面进行鉴赏。（√） 10. 日本的花道最初是有中国唐代佛教供花随佛教一起传入日本的。（√） 11. 文人花的主要风格特点是自然活泼、轻巧别致、富有雅趣、潇洒奔放。（╳） 自由花 12. 在处理花器与花材之间的关系时，应以花器为主，花材为辅。（╳） 花材为主，花器为辅 13. 心象花借花表现作者返璞归真、与世无争的心理和胸怀，自由自在地抒发人的个性和情趣。（╳）自由花 或主要注重情感的表现，借花抒情，以此表达作者的心愿和情感 14. 婚礼花车整体效果要色调明快、造型简练、高雅华贵。（√）
15.在公共场所及专题插花展览的室内布置时，应力求华丽喧闹的设备和色彩。（╳） 切忌 或简洁朴素，浅淡素雅 16. 色彩的设计包括同色系配色、近似色配色、对比色配色。（╳） 同色系配色、近似色配色、对比色配色和等距色配色 17. 在处理花器与花材之间的关系时，应以花器为主，花材为辅。（╳） 材器 或辅主 18. 在花材搭配时，野生植物花材适宜搭配娇艳的花朵。（╳） 不适宜 19. 在选择花器时，尽量选用花器色彩与花材色彩相同或相近。（╳） 避免 20. 选择彩度较高的花色能使插花作品鲜明生动，但要避免单调和刺眼。（√） 21.制作开合式盆景，一般把近景、中景各置于盆的两端，在盆后放置一组远山。（√） 22. 起源于中国的盆景于盛唐和宋代传入日本，经由日本传入欧、美等地区。（√ ） 23. 红枫类盆景树木在夏初将老叶摘去，秋后发出嫩叶更艳丽。（╳） 夏末 24. 宋代是中国盆景艺术的鼎盛时期，同时通过文化交流传入日本人。（╳） 唐 25. 盆景中“以小见大”是靠尺度合适来实现的。（╳） 或“疏密得当”比例关系 26.“山本静，水流则动；石本玩，树活则灵”，讲的是静中求动的道理。（√） 27. 山水盆景选石标准中，“漏”是指石料上有洞穴。（╳） 透或倒挂于石体的部分 28. 蟠扎和修剪是树木盆景造型最基本最重要的方法。（√） 29. 聚散式盆景，景物从盆的一端向另一端蜿蜒伸展，构成长长的延绵状山脉。（╳） 延绵 或山峰数目较多，有聚有散，有大有小，并且山峰与山峰成分离状布局 30. 盆景选配几架时，首先应做到同形同配，即圆盆配圆几，方盆配方几。（√） 31. 盆景命名应切题、直白、高雅、形象化、精练。（╳） 含蓄
插花艺术复习题 二、填空（25分） 1. 佛教供花主要有三种形式：皿花、拈花、散花。 2. 唐代富强昌盛，促进了花艺的发展，当时君王，从上到下均雅尚花艺，并把农历_6_月25日定为花朝，视作百花诞，花材喜用牡丹，象征唐代的繁荣, 称“牡丹精神” 宋人喜爱梅的高雅韵致，视为“梅花精神” 3. 插花按花材性质分可分为鲜花花材、干花花材、人造花花材，在正式的场合及比赛中一般都是采用鲜花花材。特殊形花花材在造型中一般做焦点花。 4. 狭口高身花瓶宜用花泥作固定，阔口浅盘宜用剑山作固定。 5. “焚香、点茶、挂画、插画”称“民间礼仪四艺”。 6. 插花三大基本技能：修剪、弯曲、固定。 7. 东方式插花起源于中国，以中国和日本为代表,西方式插花起源于古 埃及， 以荷兰国家为代表。 8. 异形花材在造型中适合做焦点花,线装花材适合做骨架花，散状花材适合做填充。 9. 五大切花：月季、菊花、香石竹、唐菖蒲、非洲菊。 10?花材的种类按其形状进行分类，可分为线形花材、团块状花材、特殊形状花材和散花花材等。 11 ?东方传统插花的创作与表现手法上，其特点与风格可以用“真、善、美、圣”四字来概括。 12 ?插花作品中第一主枝的长度是容器高+ 口径和的1.5倍。 三、单向选择（20分） 1. 影响植物萎蔫的主要外因是缺少（C ） A. 光照 B.养分 C.水分 D.乙烯 2. 餐厅的插花要既美观，又实用，（C ）调的花朵有刺激食欲的功能，能提高进餐者的兴致。 A.冷色 B.中性色 C.暖色 3. 一般陈设在高处或几架上，需仰视观赏的插花花卉为（D ）。 A.直立型插花 B.直上型插花 C.倾斜型插花 D.下垂型插花 4. 欣赏插花作品的最佳距离为（A ）。 A.0.5 —1m B.1 —1.5m C.1.5 —2m D.2—2.5m 5. 用于装饰环境或展览用的花篮是指（A ）0 A.观赏花篮 B.悼念花篮 C.生日花篮 D.探亲访友花篮 6. 主题内涵丰富、意境深远、富有诗情画意为（ B ）的主要特点。 A.西方式插花 B.东方式插花 C.现代自由式插花 D.礼仪插花 7. 插花的装饰设计讲究色彩和谐，造型别致，构图均衡，多采用（ A ）的构图 形式。 A.对称 B.不对称 C.错落 8. 剑山是（B ）插花中常用的固定花材的工具。 A.日本式 B.东方式 C.西方式 10. 适宜做焦点的材料是( A ) A.百合 B.勿忘我 C.文心兰 D.满天星
案例展示《插花艺术》 天津市东丽区小东庄中学张树娟 【说课】 一、教学环节图示 二、设计意图 创设情景导入新课 通过摆放和播放插花作品（如图1讲台摆放插花作品以及芦苇、野草等地方资源），进行情景导入，使学生产生浓厚的学习兴趣。 亲身感受体验新知 学习插花艺术的基础知识： 1.提出问题：插花艺术对环境的作用？让学生联系生活,插花可以美化和装饰环境。 2.教师介绍插花的基本形式，师生共同分析其特征。 (1)东方式插花和西方式插花
东方起源于中国，唐朝传入日本。我国最早的一部诗歌总集《诗经》中就有三月三在芍药盛开时节，男女青年聚会，赠送芍药等习俗。东方式插花特点是具有强烈的东方艺术情调。花材少，枝叶稀疏，强烈枝叶的形态与构图，形成特有的艺术节奏与意境，具有浓厚的艺术感染力，如同中国画中的写意画;西方式插花的特点与东方式相反，特点枝繁叶茂，红红火火，五彩缤纷，强调插花的色彩。其构图多以对称均衡为主，具有图案美和修饰美。(培养学生的分析能力，更好的理解新知识) （2）西方（公元前2500年，古埃及） 早在公元前2500年,古埃及人就将植物材料用于装饰目的.以后随着文化的传播,插花艺术先后传到希腊,罗马,比利时,荷兰,英国,法国等,并得以发展。（生倾听，理解领会新知识） 自主探究设疑解疑 （一）插花艺术的基础知识 1.插花的用具（师生分析） 器皿（花瓶、花篮等）、花卉（花、叶等）、花泥，也可以利用当地资源，如芦苇（茎、叶、花絮）、各种花草等。 丰富插花艺术的内容，开发课程资源。 2.常见插花的造型特征 大屏幕播放不同造型的插花作品，学生观察屏幕分析插花造型:新月型、S型、扇型、三角型、垂直型等。师生共同分析各种插花造型的特点:（1）新月型插花也称“弯月”型，它是由自然现象“弯月”的形状构思出来的造型，所以成型时需要注意线条的流动感，它具有强烈的曲线美，花器不宜太高，瓶口宽阔的最为合适。（2〉S型插花与英文字母“S”形相同，所以称之为S形。S形插花采用的花材带有曲线状的较佳。适宜选择窄腰的高瓶，效果最佳。（3）三角型插花是西洋式插花最普遍的基本插法。插花作品可插成正三角形、等腰三角形和不等边三角形，应用范围相当广。（4）扇型插花是模仿折扇或类似半圆的形状。扇骨不可以使用两种不同的花来交替，不同颜色也不要交替使用，因为将会造成一种很不自然的外观。可以采用任何形状的花器。扇形插花适宜摆放在三角位、转角等处，也可以摆放在大堂。（5）垂直型插花。表现纵向的线条美，插花的造型直立而窄长，向上伸展的姿态，具有气势雄伟的象征意义。花器要以插口细小，或简单细长的最为适合，不能四面观赏．`只适合摆放在比较狭窄的场所，如屋角、窗台等地方。 3.插花的原则 教师先请各组组长选择讲台上任何一种造型的插花作品，将其带回本组并进行分析讨论卡片上的问题（图8-9）。
《插花艺术基础知识》教案 执教人：蔡美娟教学目标 1、学习插花艺术的定义与范畴、特点与作用和插花艺术的类型等插花基础知识。 2、提高审美和鉴赏能力，净化与陶冶心灵和情操，体会艺术插花的魅力。 3、通过欣赏插花、表达主题和讨论作品，对学生进行一次感恩和生命教育。 教学重点与难点 1、教学重点： （1）插花艺术的特点与作用的学习。 （2）插花艺术风格的欣赏学习。 2、教学难点： 插花作品类型的欣赏与插花艺术在生活中的应用。 课前准备 教具准备：ppt与教案多媒体教室 学具准备：手绘工具 教学过程（组织教学是指教师进入课堂、宣布上课、师生致礼、检查人数、安定秩序等，目的是使学生做好上课的心理准备） （一）引导阶段 在我们生活的地方，春天山花烂漫。人们用花瓶上几朵百合，为居室亮色；养上一盆金银花，为居室添香。花朵无时无刻地为我们的生活添加着色彩。插花是古今中外人们都喜爱的一门艺术，在生活中起了不少作用，往小了说：不仅可以美化环境、而且活跃生活，往大了说：不仅大大有助于社会风气的改善，而且有助于人们道德情操的培养，有助于提高全民族的精神文明素养。 讲解： 第一节插花艺术的定义和范畴 一、定义： 在生活中是怎样了解插花这门艺术的？是以切花花材为主要素材，通过艺术构思和适当地剪切整理及摆插，表现花材的活力和自然美。 插花艺术是一门“高雅的造型艺术”、优美的“空间艺术”、“有生命的花卉艺术品 特点：以形传神、形神兼备、意在笔先，立意——构思——造型。 插花的花：指广义的花，泛指植物体上具有观赏价值的器官。如花朵、枝、叶、果实、芽、根等统称为花。 插花创作：将各种插花素材巧妙组合插置的过程。 二、专业名词 1、花卉艺术：将花材经过人工处理，赋以花卉自身新的艺术生命的均可称为花卉艺术。包括：园林花卉、盆花、组合盆栽、佩花、篮花、瓶花、盘花等。 2、花卉装饰：凡是利用花卉装饰美化的均称为“花卉装饰”。花卉应用的统称。 用花卉装饰美化其他物品（环境或人），包括切花花材应用、园林花卉的配植应用、盆花的摆设应用。 3、花艺设计：指切花花材的造型艺术设计。 以理性投入为主，带有商业性的产品计。 作品更强调观赏性、装饰性。造型上更具装饰性和时代感。 4、艺术插花：作品创造空间取决于作者的主观意念、情感和兴趣，强调作品的艺术性，
插花艺术复习资料 第一章插花艺术概论 一、有关名词和相关内容 1、插花艺术：凡利用鲜切花材进行造型，具有装饰效果或欣赏性的作品。 2、花卉艺术：凡将花材经过人工处理，赋予花卉新的艺术生命的。它包括园花、盆栽、秉花、佩花、篮花、瓶花、盘花、果供。 秉花，既手持折枝花，又是当今的手花、花束、首花、捧花。 园花和盆栽属于种植的花卉艺术，不属于插花的范畴。 3、花艺设计：主要指切花花材的造型艺术设计以及插花艺术均以切花为主要花材的艺术创作。它按一定的用途或客户的要求进行策划，创作出一些样板（蓝图），以供顾客选购，制作者不一定是设计者本人，主要以推销和赢利为目的。 4、东方式插花：以中国和日本为代表，东方式插花艺术以线条造型为主，注重自然典雅，要求活泼多变，线条优美；重写意，讲究情趣和意境；构图简练，用色淡雅，耐人寻味，插花用材多以木本花材为主，配以草花，喜按季节选用不同的花材，不求量多色重，但求韵致与雅趣。 5、西方式插花：西方式插花以美国、法国和荷兰等欧美国家为代表。其特点是色彩浓烈，多用大量不同颜色和质感的花组合而成；以几何图形构图，讲究对称和平衡，注重整体的色块艺术效果，富于装饰性。用材多以草本花材为主，要求花朵丰腴，色彩鲜艳，用花较多。由于各种不同的图形都有较为明显的轴线，因此尽管采用的是成簇的插法，色彩斑谰但杂而不乱，浑然一体，有深度，有节奏。 6、瓶花：使用高身的花器进行创作的插花形式，日本也称为设入花。 7、盘花：指使用浅身阔口的花器进行创作的插花形式，日本称之为盛花。 8、敷花：不用器皿，直接把花敷放在桌面上的花。 9、浮花：直接把花、叶浮放在水面上的插花。 9、吊花或挂花：把花吊于梁栋或挂于窗壁的。 10、节庆花：节日庆典所用的鲜花。 服饰花：包括头花、胸花、肩花、手腕花、花环等，服饰花也统称做胸花。是广义的插花。摆设花（桌上花）：又称厅堂花、书房花、佛前供花、茶几花等，是狭义的插花。 11、生活用花：用于日常家居生活美化装饰的插花。 12、商业用花：凡按顾客要求获取利润而制作的各种花。 13、艺术插花：不以赢利为目的，只为展示作者艺术风格，相互交流展览的插花。 二、有关内容 1、按艺术表现手法分类，可分为写实（东方）、写意（东方）和抽象（西方）三种不同的艺术表现手法。 2、抽象插法分为理性抽象插法（传统西方特色）和感性抽象插法（现代西方特色）。 三、简答 1、插花行业如何体现经济价值？ 插花促进生产，增加消费，推动经济发展。随着插花的兴起，不仅推动了生产花材的鲜切花种植业的发展，也促进了有关的一系列行业的发展，如陶瓷、漆雕、木器工艺及插花泥、包装材料、干花等生产的发展，同时也促进了消费。现在我国的鲜花生产已成为农业生产中的一个新兴的朝阳行业，更成为我国出口经济的一支生力军。 2、如何区分东、西方插花？ 见名词解释
蚌埠市群华职业培训学校 插花员课程教学大纲 课程名称：插花艺术 总学时：90 适用对象：观赏园艺 一、课程性质、目的和任务 通过本课程教学，使学生了解中、西方插花的历史，掌握插花艺术学的基本知识，领悟插花造型与鉴赏的基本原理，提高学生对插花、盆景与压花等花卉艺术品的创作与应用能力，提高学生的专业素质和就业能力；同时，增强学生的艺术修养，培养学生对花卉艺术品的鉴赏能力，促进学生综合素质的提高。 本课程主要讲授插花艺术的基本原理及造型技法，主要内容包括：插花艺术的定义与范畴、花卉装饰的意义、方式、规律，插花艺术的特点及效果，插花的艺术流派及其风格特点，插花的原理，基本造型，花材和花器的选择，花材的整理加工和保养、造型技法；东方插花艺术的表现方法与要求，西方插花艺术的技法与要求，现代插花艺术及插花艺术作品的鉴赏及评判以及前卫另类插花等；仿真花的插作；并辅以动手实践，使学生能掌握插花艺术的基本原理以及初步具备插花艺术造型的技能。 本课程具有很强的实践性、趣味性和艺术性。教学中应适当增加实践教学的比重，注重对学生实践能力的培养。课堂教学应注意理论联系实际，应积极采用多媒体手段及现场演示的方法对理论做形象、直观的解释，力争使本课程的教学达到使学生在艺术欣赏中学习、在学习中受到艺术熏陶的效果。 二、教学基本要求 利用多媒体手段结合课堂现场演示，目的是通过图片及实物对基本理论作深入浅出的讲解，增加学生的感性知识，并唤起学生的学习兴趣。通过向学生展示优秀作品的图片，增强本课程的艺术欣赏性，达到使学生在学习中提高艺术修养的目的。 插作课中通过对学生作品的点评，把基本理论与基本技能渗透到学生的实践中，使学生
插花 名词解释： 插花艺术：是以切花花材为主要素材，经过一定的技术和艺术加工，再现自然美与生活美的一门造型艺术 花艺设计：以盈利为目的，按照消费者的需要或用途进行策划、制作的切花造型艺术。 花道：日本人对插花的别称 线状花材：是构成花型轮廓和基本构架的主要花材。枝条、根、茎、长形叶、芽，蔓性植物和具有长条状枝叶、花序的一些草花 浮花：漂浮在水面上的盆花，可摆放在茶几、办公桌、服务台上观赏。 花器单位：花器的长加宽的最大值 花泥：是用酚醛塑料发泡制成的一种插花用品 花器：盛放花材的器皿 理念花：以花的品格寓意人伦教化的插花花型。多以松、柏、竹、兰、梅、桂等素雅的花材为主，结构较为清、疏。或影射人格，或解说教义，表现理学之理。 心象花：不以花材的品格理念为内容，而从个人的感性出发，追求借花传情，表达作者个人的思想感情。常利用花材的寓意和谐音表达主题。 骨架花：外形呈长条状或线状，在插花构图中主要起骨架作用，确定造型的形状、大小、方向等 焦点花：外形呈较整齐的圆团状或呈不规整的特殊形状的花材，一般插在构图的中心位置，是视线集中的地方。 填空： 插花造型三大要素：质感、形态、色彩 生活四艺：点茶、焚香、插花、挂画 瓶插的固定方法：①瓶口隔小法②接枝法③弯枝法④铁丝网固定法 沈复提出：“起把宜紧”、“瓶口宜清”两个技巧诀窍。并自创了最早的“剑山” 小野妹子日本插花始祖池坊流、小原流、草月流 插花的花型：理念花、心象花、自由花、写景花 花材的种类：线状花材、团块状花材、特殊形状花材、散花花材 固定花材可用：花插、花泥、铁丝网 插花器具：花器、垫座、固定花材的用具、其他工具和附属品 花型分类：基本花型和创意花型 基本花型：东方式的有直立型、倾斜型、下垂型、水平型；西方式的有三角型、倒T型、L 型、弯月型、S型、半圆形、水平型等 艺术表现手法：写实、写意、抽象 切花花材：切花、切果、切叶、切枝 插花的技术加工：修剪、弯曲、整枝 插花的艺术加工：构思、造型、配色 袁宏道《瓶史》；最早的插花书；沈复发明“剑山”； 简答： 1.插花艺术的特点？ 答：生命性、随意性、装饰性、时间性
活动目标：1、通过剪剪、插插，提高幼儿对美的鉴赏能力。2、欣赏插花艺术，感受插花艺术的色彩对比、高低错落对比、大小对比的美，对插花艺术感兴趣。 活动准备：1、插花若干瓶。2、花瓶（大口的塑料瓶——农夫果园）。3、各类鲜花、野草、树叶等。4、抒情音乐磁带一盒、录音机。5、倒背衣、剪刀放在衣服6、前面的口袋里 活动过程： 一、引出话题1、小朋友，我们桌上都放着些什么呀？这些花草啊都是躺在在桌子上的,小朋友有没有办法把它们竖起来呢？（插在瓶子里）2、那我们就把花插在瓶子里,在插花之前老师提要求：小朋友不认识的花可以问老师或其他小朋友；小朋友衣服口袋里的剪刀是插花时用的小工具，你需要的时候可以用。 二、幼儿第一次尝试插花。1、在幼儿操作的过程中，教师不参加任何意见，随小朋友想象，让他们自由发挥。2、请插好花的小朋友坐到那边的垫子上，把花放在自己的前面，让其他小朋友看看你的花，你看看其他小朋友的花。“你认为谁的花插得好看，为什么？”3、出示插花实物，欣赏插花艺术，感受插花艺术的色彩对比、高低错落对比、大小对比的美。4、请小朋友们来看看插花师傅插的花是什么样的。“老师这里有插花师傅插的花，现在请小朋友来看一下，
哪个小朋友能告诉我，插花师傅插的花是怎么样的？”（用姿态语言来引导他们说出花的插法，高低、大小、颜色、树叶的衬托）5、让小朋友自由谈论。“你喜欢哪瓶插花？为什么？”6、老师对插花实物做简单说明。（插花形状、颜色搭配、高低秩序等方面）7、老师小结：插花时，要注意把花插得有高有低、有大有小，颜色有深有浅，还可以加一些草、树叶，互相衬托，这样，插花才会漂亮。 三、幼儿第二次尝试插花，教师巡回指导。1、“现在请小朋友把这些花再重新插一次，相信小朋友会比刚才插的更漂亮。（对个别有困难的小朋友可稍加帮助。）2、请客人老师欣赏幼儿作品，并向客人老师做介绍。请插好花的幼儿拿好自己的花，给客人老师欣赏一下。
盆景与插花艺术复习题（已删除重复部分） 第一套 一、名词解释（15分） 插花：将花朵、叶片、枝条、果实等观赏植物材料，按照一定的艺术构思巧妙组合并插于容器中，使其成为造型优美的花卉装饰品。 花材的整理：就是去掉花材上不符合要求、有碍于构图和表达创意的花枝和叶片。 盆景流派：是在特定环境下形成的一种盆景艺术现象，它是盆景诸要素在某一区域内的程式化，从而形成了盆景流派。 相石：指对石料认真观察、细心审度并按照美学规律进行石料筛选和艺术构思的过程。也是创作者在得到感性认识后在头脑中孕育作品过程中所进行的形象思维活动。 商业用花：凡按顾客要求制作、获取利润的各式插花称商业用花。 二、填空（25分） 1、佛教供花主要有三种形式：皿花、拈花、和散花 2、唐代富强昌盛，促进了花艺的发展，当时君王，从上到下均雅尚花艺，并把农历二月十五定为花朝，视作百花诞，花材喜用牡丹，象征唐代的繁荣，称“牡丹精神”。宋人喜爱梅花的高雅韵致，视为“梅花精神”。 3、陶盆的出现是产生盆栽的先决条件和物质基础，在汉代完成了草本盆栽向木本盆栽的进步，实现了原始艺术盆栽，故盆景起源于我国新石器时代，成熟于汉代。 4、我国盆景艺术的基本形式讲究“一景二盆三几架”，体量上以小为贵，用料上以松、柏为贵，桩景讲究露根的处理，尤其川派，有盆景无根如插木的说法。 5、插花按花材性质分可分为鲜花插花、干花插花、人造花插花，在正式的场合及比赛中一般都是采用鲜花插花。特殊形花花材在造型中一般做焦点花 6、孔雀石与大理石、太湖石、雨花石和英石被列为“值得收藏的五大奇石 7、狭口高身花瓶宜用花插架作固定，阔口浅盘宜用剑山作固定 三、列举（20分） 1、桩景主干造型的基本形式和山峰的基本造型:曲、直、斜、卧、垂；立峰、悬崖、斜峰、折带 2、川派桩景常用植物材料：罗汉松、金弹子、银杏、紫薇、腊梅、海棠等 3、用英文列出五大切花：唐菖蒲gladiolus、月季chinese rose、香石竹carnation、菊花chrysanthemum （非洲菊gerbera）、百合花lily 4、试列举常见团状花材（5种以上）：月季、杜鹃、菊花、荷花、牡丹、 5、我国桩景流派主要有：苏派（包括苏扬）、海派、川派、徽派、岭南派 四、分析比较（15分） 1、试比较金属丝与棕丝蟠扎的优缺点： 材料来源：棕丝只有南方才有，具有一定局限性。 操作：金属丝操作简便，造型快，可多次重复使用；棕丝操作复杂、费时，但解绑方便 使用效果：金属丝易生锈、易损伤树皮、解绑麻烦，金属丝的金属光泽不易与树木的颜色调和另，铁丝在使用之前应先退火。 2、插花主要固定工具及其特点？ 花留，主要用于东方式插花，不常用；花插架，主要用于花瓶固定，可自制；剑山，主要用于东方式插花、注意综合利用固定技巧，插制时尽量一次性到位；花泥，主要用于西方式插花，浸泡时不要用手按，让其自己吸水可保证吸水充足，插制时尽量一次性到位。 3、试比较挖取野桩和人工培育苗木做盆景的优缺点： 从山野采掘的具有形态好、苍古、矮实等众多优点，还能在很差的环境下生存下来，生命力和适应力强。但它破坏了山地植被、毁坏了种质资源，影响了水土保持，所以不值得提倡。野外采桩要有
《艺术插花的造型与数学》教学大纲 在现今社会，花与人们的生活密不可分。大众对花卉的喜爱程度渐长，显示了人类二十一世纪的生活趋向。插花艺术作为一种装饰时尚，不仅能美化室内环境，还能使我们享受到盎然的自然美。如今插花不仅是一门艺术，而且已经走进了寻常百姓家，为人们带来美的享受，成为千家万户装点居室、美化家庭的一股新潮，是人们生活中一道亮丽的风景线。 插花艺术的设计造型与形式是花艺创作水平的基础。插花的基本构图形式大致分为几何形和非几何形两大类。几何形中的半球形、球形、三角形、椭圆形、扇形、L型、S型（幂函数型）、新月型（二次函数型）等都与我们的数学有着密切的关系。而确定作品的整体尺度与确定主要花枝与容器之间的比例都与数学知识密不可分。在对插花作品的设计中所用到的对称、透视、抽象、曲线与各种平行设计更是无不体现数学是有用的，数学是自然的特点。让研究“数量关系与空间形式”的数学在插花艺术中得到完美的体现。让学生在插花艺术的海洋中体会数学的美和数学的实用性。《艺术插花的造型与数学》选修课程坚持数学知识与现实生活相结合的原则，将学生的目光由数学知识引向插花艺术，让学生感受数学的有用性与自然性，感受生活中无处不在的数学，进行数学的美学熏陶，感受生活的缤纷绚丽，形成积极的生活态度。在插花活动中培养学生的创新精神和实践能力，满足学生的好奇心和求知欲。在探究与合作学习过程中，学会团结协作，养成探究的精神和品格。
一、教学目标和要求 数学是有用的，数学是自然的，数学在我们的生活中无处不在。数学素质的提高对于个人的能力发展至关重要。“爱美之心，人皆有之。”但人的审美能力不是天生的，而是在后天从小培养起来的。让学生感受和理解存在于自然、社会中的美。无论是社会环境的变化，还是大自然五光十色的景物和多姿多彩的变化都能引起我们的注意，激发审美情感，使学生受到美的陶冶。有计划地引导学生参加插花艺术活动，可以更有效地激发学生对学习数学的兴趣，促进学生对美的感受力、理解力和表现力的发展，培养学生的实践动手能力。 为此，通过对《艺术插花的造型与数学》选修课程的学习，使学生达到下列具体要求： 1．感受数学的魅力，体会数学知识在插花艺术中的作用，体会数学的实用性与美学价值，初步认识插花的相关知识，了解插花的基本造型并会进行简单的制作方法。 2．引导学生主动参与课堂的创作活动，培养学生发现美、感受美、鉴赏美、创造美的能力，陶冶情操。 3．在实践活动中，培养学生的探究意识、实践意识和合作参与意识，培养学生的观察、思考、解决问题的能力和实践动手能力。
中级插花员复习资料 1、在华北地区二年生花卉一般在秋季播种，冬季冷床越冬，春夏季开花，结实，盛夏死亡所以又称（ C ） A、春播花卉 B、夏播花卉 C、秋播花卉 D、冬播花卉 2、关于根据花材季相变化进行构思的方法下列选项中错误的是（ C ） A、利用花材不同季节的形状，色彩等变化进行构思，可创作出极富季节特色的花艺作品 B、季相变化大大扩大和丰富了花材的表现力，为插花花艺作品的创作提供了理想的素材 C、花材的季相变化，不影响花材在插花花艺作品创作中的使用价值 D、插花花艺作品可根据的季相变化进行构思 3、变化是指插花花艺作品中，个组成部分之中和各组成部分之间所表现的各种新的（ A ） A、理念 B、素养 C、状况 D、艺术思潮 4、关于对比的作用下列选项中正确的是（B ） A、插花花艺作品各个组成部分之间不要有鲜明的对比 B、插花花艺作品各个组成部分之间有鲜明对比，会产生热烈兴奋醒目等艺术效果 C、插花花艺作品各个组成部分之间有鲜明对比，会造成作品的失败 D、产生强烈兴奋醒目等艺术效果的插花花艺作品，不是好作品
5插花员要为顾客当好参谋，下列选项中错误的是（A ） A、不管不问，冷若冰霜，不耐心听取顾客要求 B、耐心细致的听取顾客要求，设身处地地为顾客着想，帮助顾客选购商品 C、从顾客的要求出发，站在顾客的立场上，出谋划策，让顾客买到可心的商品 D、不可主观生硬地，自以为是的给顾客乱出主意 6、关于干花的保洁，下列选项中正确的是（A ） A、干花若沾上灰尘，可用刷子刷去或电吹风吹去 B、干花若沾上油污，可用电吹风吹去 C、干花若产生霉变，可用吸尘器吸之 D、干花若沾上灰尘，可用水冲之 7、不对称式作品（B ）时可巧用垫板和配件取得造型的均衡和稳定 A、撒出 B、播制 C、萎傿 D、讨论 8、调和的作用是在插花花艺作品中调控各组成部分之间的对比关系，形成有组织，有呼应，有秩序的（ B ） A、个体 B、有机整体 C、分散个体 D、涣散集体 9、插花花艺作品可利用（ A ）进行构思 A、造型 B、花泥 C 、科学实验D、花插 10、插花员为了更好的为顾客服务，下列选项错误的是（D ） A、应该掌握尽量多的业务知识，才能更好的为顾客服务
插花艺术基本知识 第一节花材 凡插花所用的植物材料统称为花材。花材的种类很多，插花中从实用的角度出发，将花材按以下几个方面进行分类。 一、花材的分类 （一）按花材的形态特征分 1.线形花材外形呈细长的条状或线形的花材。 2.团块形花材外形呈较整齐的团形、块形或近似圆形的花材。 3.异形花材外形不规整、结构奇特别致的花材。 4.散（点）形花材外形由整个花序的小花朵构成星点状蓬松轻盈状态的花 材。 （二）按构图作用分 1.骨架花材在构图中定高度和定外形骨架的花材。 2.主体花材完成整个造型轮廓的花材。 3.焦点花材插在整个造型的视觉（兴趣）中心部位（即焦点处）的花材。 4.填充花材填补造型空间部位、完善造型的花材。 （三）按植物的器官分 1.切枝从植株上剪切下来的木本枝条。 2.切叶从植株上剪切下来的叶片。 3.切花从植株上剪切下来的花。有单花与花序之分，但都以观花为主。 4.切果从植株上剪切下来的果实。 （四）按花材性质分 1.鲜花花材即鲜切花。具有生命活力。 2.干花花材经过干燥的植物材料。可保持植物的自然形态，且可人为染 色。 3.人造花花材人工仿制的植物材料。 二、常见花材（名称、寓意、有花时期、水养时间等。见幻灯） 三、花材采集与选购 1.剪取时间 （1）气温较低、无风无日晒时剪取，清晨最好，傍晚亦可。 （2）不同花材剪取时间：发育阶段有区别。如香豌豆，花蕾时剪不能
开放，必须每枝上着生的3-4朵花有一半全开放后才能剪。牡 丹、芍药、香石竹等，以花蕾时剪切为宜，存放时间长，水养能 开放。月季、荷花以含苞剪切为宜。 2.花材选购 （1）茎部挺拔有力，有弹性者好。茎下端粘滑或有臭味者不佳。 （2）花叶叶要翠绿，花选半开者，花蕾的花托应有弹性。 3.花材包扎 花材采集或选购后，应注意包扎。最好用报纸把花朵小心包好，切勿暴晒于阳光下或受风侵袭。茎叶部外露暂无妨。但人们往往正相反，茎叶部包好，花朵却外露，这对花是很不爱护的。用玻璃纸包花，阳光透入也会伤花，也应避免。 四、花材的保养方法 （一）花材过早萎蔫的原因 1?水分供应不足 （1）空气进入导管，气泡阻碍吸水。 （2）乳汁多的植物，乳汁堵塞导管，阻碍吸水。 （3）细菌感染使切口腐烂，丧失吸水能力。 2.温度影响温度过高加快发育进程，使切花早衰。 热带、亚热带花卉，5-15°C储藏。温带花卉，0-4 °C储藏。 （二）花材保养方法 1?减少水分损失 1）及时插入水中；2）湿棉包扎基部；3）喷水；4）避免风吹、日晒、烟重 八、、 2.增强花材吸水能力 （1）水中剪切：适于一切花材。把花枝茎干浸入水中，在水中将其下端剪去1-2cm,如花材已呈萎蔫状，可在水中连续剪2-3次。水中剪切的作用：一是剪去在采运过程中导管已吸入空气的茎段，并使重新剪切的切口与空气隔绝， 避免空气进入切口部位的导管，保证导管吸水通畅。二是剪去被污染的切口。 （2）深水养护：常与水中剪切法配合使用，是萎蔫花材急救的好方法。即在水中剪切后，将花材浸入深水中养护。一般浸水深度可达到除花头以外的各个部分，利用水压将水压入导管内，可使花在1-2h内吸水恢复。 （3）倒淋法：将花头朝下、根部朝上，倒提着用水反复冲淋几次，然后用报纸松松地包上枝梢和根部，并用水把报纸浇透，将花材横放在阴暗潮湿的地方，经