从《扫烟囱的小孩》中窥看威廉。布莱克

the chimney sweeper 的写作背景

The background to these poems is one of the many social problems that existed in Blake's

time—the use of young children as chimney sweeps. Children were often sold at the age

of seven to work as chimney sweeps. They were badly treated, with never enough clothes,

food or housing. They were placed in constant danger of suffocating or burning, and the

soot caused cancer and other serious illnesses that resulted in painful and early deaths.

这首诗是透过小孩的口吻叙述另一位名叫汤姆•达客的小男孩的遭遇。在此，达客的英文名字（Dacre）是与「黑色」（Dark）相谐音，自有明确的言外之意可说；同时，这首诗更以黑色的棺木暗喻扫烟囱的小孩所置身的煤灰世界，而有批评家就认为把小孩染黑的煤灰代表着人性的残酷（human cruelty）。整首诗最哀婉动人的情节，莫过于达客牺牲原有的金黄柔软的卷发，以换取工作上的方便，因为光着头就不怕被煤灰弄脏，也容易清理。其次，天使的勉励劝慰也已让人感受到一丝无可奈何的凄然，因此当结尾时，扫烟囱的小孩显现出由着期待与憧憬所带来的快乐与安详，就真的让人有「人生到此，天道宁论」（江淹〈恨赋〉）的感慨了！做为阅读者，我们确切知道扫烟囱小孩最终的期待与憧憬在此世是永不可能实现的了。但是，布雷克写诗的原意并不在控诉，他只想写一种情境，一种让人为之不忍的情境。然而，诗歌艺术表现手法中，借着对比矛盾情境的经营所可能造成的「反讽」效果，就在布雷克的扫烟囱小孩这种天真素朴的语调中沉沉浮现。󰀀 󰀀 布雷克的〈扫烟囱的小孩〉是与其它的诗作合刊，再加上他亲手绘制的二十七幅图板，而以《天真之歌》（Songs of Innocence）为题发行。随后，在公元一八二四年由英国另一位重要的散文作家兰姆（Charles Lamb,

威廉·布莱克诗歌中的颜色意象解读

威廉布莱克出生于中产阶级家庭，父亲经营男子服饰。威廉布莱特并不喜欢学校的读书氛围，因而拒绝入学。威廉布莱特打小就喜欢绘画和诗歌。十岁的时候进入绘画学校学习，展现了非凡的天分。

威廉布莱克的父亲有意让他继续深造，但是威廉考虑到弟弟妹妹的前途放弃了这次机会。威廉布莱克成为了一家印刷作坊的学徒。一学就是七年，威廉布莱克还得到了前往威斯敏斯特教堂制作雕刻的机会。

虽然威廉布莱克拒绝接受的非正规教育并不多，但是他才智的发展并没获得遏止。威廉布莱克潜心研究哲学，对世界存有了深刻的重新认识。威廉布莱克出师后，靠当一位雕刻匠挣钱。没多久后，威廉布莱克前往美术学院自学，重回了自己的梦想。

二十五岁时，威廉布莱克结婚，对象是一位花匠的女儿。威廉布莱克教妻子读书，好让她能帮助到自己的工作。这对夫妻一起制作出了一本诗画集。虽然价格低廉，但当时的销量并不好。如今这本书的复制本都能卖到上千美元。

威廉布莱克也常常教导自己的弟弟画画。弟弟没多久后因病去世，悲愤的布莱克看见弟弟的灵魂升上天空。这使威廉布莱克坚信自己的弟弟早晚有一天可以回去看看他。尽管威廉布莱克生活贫穷，但是他依旧秉持自己出版发行作品。这位极具个性的诗人在艺术创作方面也秉持采用水彩，而不是当时盛行的油画。

布莱克一生都保持着宗教、政治和艺术上的激进倾向。他浓厚的宗教意识、艺术家的天分和丰富的人生阅历，给他的诗歌提供了取之不尽的创作源泉，并使它的诗歌具有明显的宗教性、预言性、哲理性和艺术性等几大特点。他对英国诗歌，特别是浪漫主义诗歌所作出的贡献是有目共睹的。其前期诗作主要包括《诗歌素描》、《纯真之歌》及《经验之歌》等。

前期的诗作，语言上直观易懂，且以短诗居多，音节也能够长则长，题材内容则以生活中的所见所闻居多;而后期的诗作篇幅显著快速增长，有时短超过数百乃至上千行，内容也显著地艰涩出来，以谜样、宗教，以及寓意为主要特征。

william blake的诗歌

威廉·布莱克（William Blake）是18世纪英国的一位重要诗人、画家和版画家。他的诗歌作品独特而又富有表现力，通常涉及宗教、自然和人类心灵的主题。在他的作品中，布莱克探索了人类存在的意义、灵魂的复杂性以及社会的不公。

布莱克的诗歌作品可以分为两种风格：一种是具象与清晰的，另一种是模糊与抽象的。无论是哪种风格，他都热衷于使用象征、隐喻和对比手法，以便传递他深刻的思想和感受。

布莱克的一系列诗歌作品，如《天国之书》（The Book of

Thel）、《无辜之书》（The Book of Innocence）和《经验之书》（The Book of Experience），反映了他对人类经验的深度思考。这些作品以寓言形式呈现，探讨了人类天性、天堂、地狱和苦难等主题。布莱克在这些诗歌中使用了自己创造的象征符号和画面，以帮助读者更好地理解他表达的思想和情感。

举例来说，《天国之书》中的《铸光者》（The Clod and the

Pebble）是一首描写爱情的诗歌。通过比较泥土和鹅卵石的态度，布莱克表达了对不同类型的爱之观念。泥土代表了无私和牺牲的爱，而鹅卵石则代表自私和占有的爱。这首诗歌充满了对人类情感复杂性的思考，在简洁的文字中呈现了丰富的意义。

布莱克的另一首著名诗作是《西南风》（The Tyger），它反映了人类理解上帝造物之奇妙的困扰。诗歌以问句的形式提出一系列问题，探讨了创造者和创造物之间的关系。布莱克使用强烈的视觉、听觉和意象，将读者引入对善恶、美丽和恐怖之间微妙辩证关系的探索。

此外，布莱克的《杀人蠕虫的咒语》（The Chimney Sweeper）系列诗歌描述了伦敦的烟囱清扫工人的悲惨生活。这些诗歌揭示了工业时代社会不正义的一面，探讨了儿童权益和社会贫困的问题。通过讲述一个受苦受难的孩子的悲惨故事，布莱克谴责了身体和心灵的压迫。

无论是诗歌还是他的版画作品，布莱克都常常使用黑暗和光明的对比，以表达他对人类存在的矛盾和复杂性的认识。他的作品融合了浪漫主义、宗教和社会批评的元素，以及对人类灵魂和精神的深刻思考。

英国浪漫主义画家、诗人

威廉·布莱克（w．Blake l757-1827年）是英国浪漫主义绘画的代表人物，也是文学史上著名的诗人。威廉·布莱克同西班牙的戈雅差不多是同一时代的人，也像戈雅那样蔑视被同时代人奉为正宗的传统艺术。他既不遵循前人的教条和陈规，也不一味地从事写他完全沉湎于自己的幻想之中，作画不拘泥于外形的肖似，而是自由地描绘自己的心受。他的作品带有浓厚的神秘色彩和宗教情绪。

威廉·布莱克的一生极其简单，也没有什么大书特写之处，只有一些一直延续的简单事实和紧迫的艺术创作活动。1757年，他出生于伦敦一个贫寒的袜商家庭。由于个性过于独特，不喜欢正统学校的压抑气氛拒绝入学，因而没有受过正规教育。

布莱克从小就喜欢绘画和诗歌。11岁起就进入绘画学校学习了三年并表现出非凡的艺术才能。其父有意让他师从一位著名的画家继续深造，但他为了家庭及弟妹的前途而主动放弃了这次机会，去雕版印刷作坊当了一名学徒。

布莱克一生清贫，他的一生便是一方面与妻子相依为命靠绘画和雕版的劳酬清贫为生，一方面继续从事12岁就开始的诗歌创作并配上自己的插图出版。直到1827年8月去世前的几天，他仍然在工作，“叫人用最后的几个先令去买碳笔”，画完最后一幅画把它放下，说道“我已经尽力而为了”。

威廉布莱克的诗歌：

玫瑰

噢玫瑰，你病了！

那无形的飞虫

乘着黑夜飞来了

在风暴呼号中。

找到了你的 绯红色的欢欣之床；

他的黑暗而隐秘的爱

毁了你的生命。

扫烟囱孩子

我母亲死的时候，我还小得很，

我父亲把我拿出来卖给了别人，

我当时还不大喊得清，“扫呀——扫！”

我就扫你们烟囱，裹煤屑睡觉。

有个小托姆，头发卷得像小羊头，

剃光的时候，哭得好伤心，好难受，

我就说：“小托姆，不要紧，光了脑袋，

打起来煤屑就不会糟踏你白头发。”

他就安安静静了，当天夜里，

托姆睡着了，事情就来得稀奇，

他看见千千万万的扫烟囱小孩

阿猫阿狗全都给锁进了黑棺材。