岭南版美术第九册教案简案
第一课阳光下的世界
课前准备：美术课本、图画本、颜料
教学目标分析：
知识技能
能用美术术语描绘画家笔下的阳光世界，尝试观察某一物体在阳光照射下发生的色彩变化或分析某一幅描绘阳光的美术作品。
过程方法
通过观察、比较感受画家对阳光多彩世界的赞美；通过视、听讨论探究美术语言的表现力。
情感态度和价值观
激发学生热爱大自然的情感，关注画家作品的审美情趣与画家对艺术的追求。教学重点
从名家作品中感受阳光带给世间万物的迷人色彩。
教学难点
能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。
教学过程
一、.欣赏探密之一——莫奈为什么长期迷恋于阳光与色彩的表现？
1、看一看：清晨、正午、夕阳、日落时的麦草堆的色彩有什么不同？色调变化如何？（让学生从色彩的冷暖、色调的变化去分析作品给人的视觉感受）
2、议一议：莫奈为什么要表现不同时间段的麦草堆？(对大自然的色彩、光与影产生千变万化的迷人效果。)
二.欣赏评述——你喜欢莫奈的作品吗？
1、听一听：一写评论家对莫奈的作品所作的评论，介绍莫奈的生平和艺术地位。
2、想一想：你对莫奈作品有何感受？你欣赏他吗？
3、议一议：为什么欣赏或不欣赏？
4、说一说：请你对莫奈的《麦草堆》系列作品发表一下“欣赏小评论”，尝试从构图、色彩上分析作品的成功之处，谈谈自己的感受和看法。
三、.欣赏探秘之二——田黎明如何用中国画技法来表现阳光？
四、拓展欣赏活动——阳光下的世界真美！我们也来画一张表现阳光的图画。
五、学生绘画，教师辅导。
六、教师评画
课下总结：
通过欣赏各种阳光下的美景，让学生感受到阳光不仅孕育着生命，也给世界带来了文暖和亮丽的景色。教师应引导学生提高生活中对什么对象的细节观察能力，同时探讨一些艺术家在这方面的成绩和贡献。
第二课、绘画作品中的劳动者
教学目标：
1、热爱平凡的劳动，尊重劳动者，珍惜来之不易的劳动成果，做一个新型的劳动者。（接受）
2、临摹自己看到的人们劳动时的各种动态，记录生活，反映生活，歌颂劳动的
伟大。（了解）
3、在临摹劳动中的人物动态过程中，培养学生的感受能力、思维能力、表现能力，投身生活，反映生活，提高绘画造型能力。（练习）
教学重点：引导学生投入生活，用速写来记录人们劳动时特有的姿态，直接反映生活，是一种表现性的速写。
教学难点：动态表现。
三、课时安排：一课时
四、课前准备：教师：放大书中的范画，收集画家反映劳动的速写。
学生：速写绘画工具。
五、教学过程：
（一）上课，师生问好，揭示课题—《绘画作品中的劳动者》，教师作启发性谈话：5分钟
1、请同学模仿书中的劳动形状
变换双足的站立位置……使新的人物形象与原作有别。
2、发挥教师的主导作用，全力调动学生的学习积极性，培养学生对速写的强烈兴趣。在教师师范操作的指导下，让学生掌握抓动忒特征的方法，培养他们的观察力、感受能力和领悟能力就，逐渐提高表现力，描绘出形象生动、线条流畅的好作品。
3、挑选作品准备成果汇报展览。
（二）课堂讲解
第一：宜粗不宜细。速写主要表现的是人物动态形象特征，不需在细部上作过多的刻画。
第二：强调绘画的速度，要快不要慢。线条要流畅、等顶，千万不要涂涂改改。提倡多练多画，这样才能熟能生巧，真正符合速写的要求。
（三）学生作业
教师和学生一起作好写生、辅导。
（四）作业讲评，对学生的作业进行讨论分析，教师归纳小结。
（五）课后小结
第三课、漫画刷牙
教学目的：
通过绘制自己的漫画刷牙，学习漫画夸张、变形手法。
作业要求：
认真观察自己的特征，用夸张、变形的画法，画一幅漫画刷牙。
教学重点：
漫画刷牙的变形、夸张手法。
教学难点：
用夸张、变形的手法画出自己的特征。
教学过程：
一、组织教学：
检查学生用具准备，并集中学生的注意力。
二、讲授新课：
（一）引入：
出现一些人物的漫画刷牙像。
提问：这些人物你们都熟悉吗？你觉得他们的画像怎么样？跟平时的画像有什么区别？
小结：这些是漫画刷牙像。（出现课题）人们看了会想笑，并能留下深刻的印象。我们今天也来画一画自己的漫画刷牙像。（再次出现课题）
（二）分析：
我们来看一看这些同学的照片，再看一看他们的漫画刷牙。你能找出漫画的特点吗？（同学间可以互相讨论一下）。
小结：漫画的特点是把人物外形及表情夸张变形了。把人物最有特点的地方表现出来。比如：带的眼镜等。
（三）观察：
先来看看自己有什么特点。拿出镜子对照着观察自己刷牙的样子，还可以同学间互相找特点。
小结：请几个同学说一说并画在黑板上。
（四）演示：
教师示范画一幅漫画刷牙像，边画边告诉学生抓住突出的特点。从整体入手不要从小部分画。
（五）欣赏：
出现几幅单线勾画的作品及添加少许色彩的作品。再欣赏一些学生作品。
二、学生作业：
可以先用铅笔画一幅小草图再用深色的油画棒或彩笔放大画出来。画完后可以贴到前面来
三、总结：展评作业。
第四课、童眼看世界
教学目标：
1、通过收集平时生活中看到的世界，了解儿童眼中的世界是什么样的
2、在具体的情境中，培养学生认真倾听，合理提问，文明插话，机智应答的能力。
教学重点：
能根据商店的具体情况，给商店取一个合理的店名。
教学难点：
店名的内涵与美术字的设计达到合谐统一；针对同学的提问能机智应答。
教学流程：
一、激趣引入，解读世界
1、记得有一则小品中曾经说过“不看不知道，世界真奇妙，不是我不懂得爱，而是世界变化太快！”这几年深圳的变化真可谓突飞猛进，特别是新开发的中心区漂亮极了。
2、多漂亮的地方啊，而且在这些地方还应用了美术课中的什么知识？你最喜欢哪个地方的设计，为什么？
多会欣赏啊，看来一定是美术方面的高手！
这是色彩给我们的感觉，你感觉到了，而且说得那么清楚，我真佩服你！
3、小结：独特的构思，流动的线条和色彩应用，使这些建筑、绿化带成了大街上一道亮丽的风景。
二、交流世界，品析世界
1、同学们，你们能把自己平时收集的喜欢的地方说给大家听听吗？
2、说说你为什么喜欢这个地方？（指名发言，随机评价。针对交际习惯，鼓励学生自信、大方地说，认真地听）
三、创作眼中的世界设计眼中的世界
1、学生自由介绍，引导学生有针对性地提问。
2、学生讨论，教师参与。
四、多向互动，参与竞标
1、情境推荐
1）请问，你们小组准备推荐谁来参加竞标？为什么要推荐他？
2）看来大家对你蛮信任的，把这重任交给你，你有信心吗？来个真情表态吧。
2、竞标活动
1）在小组推荐的基础上，五位选手将担当重任参与本次竞标活动。他们分别是一号选手***（来，给大家打个招呼吧）、二号选手***、三号选手***、四号选手***、五号选手***。
2）（面向全体同学）在座的同学，你们将担当本次竞标的评委，你们要仔细听，认真评：谁的店名好，设计巧妙。等会你还可以向参赛选手提问。
3）选手们，评委们，请问在本次竞标活动我当什么？现在由主持人宣布竞标规则：
本次竞标活动这样三个步骤：
第一步：参赛选手自由陈述；
第二步：评委自由提问；
第三步：评出最佳设计奖
◇现在进入本次竞标活动的第一环节，有请一号选手上场：
◇听了选手们精彩的介绍，相信每个人都有了自己的想法，现在我们就进入第二个环节，请在座的评委针对自己感兴趣的店名向选手提问。
◇第三个环节，请评委发表你们的高见吧，你认为谁的店名取得最好？
◇颁奖（本次竞标活动将进入最激动人心的时刻，现在由我宣布中标者名字，他就是——，请――给中标者颁发证书。）
3、真情体验
1）面对最佳设计奖获得者：祝贺你，在本次竞标活动中一举夺魁，获得了最佳设计奖。能给大家说说此刻的心情吗？（请你把设计的店名交给**）2）面对最佳口才奖：你在本次竞标活动中虽然没有中标，但是你清楚明白的解说给我们留下了深刻的印象。你觉得自己有遗憾吗？也给大家说几句。
五、互动交流，激情结课
1、紧张的竞标活动结束了，能用一个词表达一下此刻的心情吗？
2、今天，我们学习的是“童眼看世界”。我们发现了许多秘密；童眼看世界，我们学会了用知识服务社会。如果我们能够童眼看世界，世界将会是怎样的呢？
3、引导学生畅所欲言。
4、真情小结：千言万语就是一句话：童眼看世界，世界将会变得更精彩！
第五课、家园小景
教材分析:
本课的设置是让学生了解民间剪纸艺术美，发扬我国民族，民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。本课知识点与第一册的图案有相通之处，学习时可相互联系。教师在教学中应运用典型作品启发学生发现知识点，培养学生的观察力与创造力，将民间剪纸艺术发扬光大。剪纸艺术历史悠久，它向产生发展同古代的风俗有直接关系，人们用它作为迎春、喜庆的装饰品，还广适应用到刺绣、印染、陶瓷等工艺中。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。一般来说北方剪纸粗犷朴拙，南方剪纸精巧秀丽。剪纸题材广泛，表现劳动人民生活、思想情感和审美情趣。其形式有阳纹、阴纹、点色、套色、分色、衬色等。剪纸使用简化、夸张和添加的造型装饰了法，着意艺术情趣和意境的表现。构成形式呈均衡或对称式。剪纸经起稿、剪刻和贴裱完成。剪刻时按先细后粗、先密后疏、先内后外、先上后下、先在后右的顺序进行。在剪刻时阳纹要“剪剪相连”阴纹“剪剪相断”注意剪刻刀味。
教学目的：
通过主题家园小景唤起学生对民间剪纸艺术的热爱；使学生认识民间剪纸艺术，学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品；培养学生的创造性思维能力和动手能力。
教学重点：
重点理解和掌握剪纸的造型装饰手法，培养学生创造性地设计剪纸作品能力。教学难点：
是创作和正确把握纹样好连接与完整性。
教学准备：
剪纸作品若干，各色电光纸，剪刀、刀子各一把
两开白纸两张；投影仪。
作业要求：能够在课堂上独立设计完成一幅图样，做到造型单纯、简洁、富有剪纸情趣。
教学过程：
（一）组织教学、检查学具。（l分钟）
（二）学习新课（10分钟）
l、教师出示剪纸作品，问学生：这是一幅什么艺术作品？学生回答：剪纸。引出课题。
教师讲述：这些作品出自农民之手，它不仅表现了人们喜闻乐见的事物，也反映对美好生活的向往和丰富的艺术想象力。
2．请学生欣赏课本剪纸作品。欣赏的同时归纳剪纸的题材种类。（教师板书）3．结合剪纸作品教师讲：剪纸是我国传统的民间艺术，历史悠久。大体上分为南北两大流派：北方剪纸粗犷朴拙，天真浑厚；江南剪纸精巧秀丽、玲珑剔透。剪纸的样式很多，这是窗花、墙花、门笺。喜花、枕花、礼花等。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。（教师板书）
4．教师将剪纸展示给学生问：这些作品是运用哪些工具制作出来的？（学生回答，教师板书）
5。教师指图1、图2，用启发性的手势、语言提问：图1、图2都是人物头像，但在眉眼等细节上却用了截然不同的表现手法，那位同学发现了？（教师综合学生回答板书）教师再指图3图4问：用什么方法能让这两幅剪纸出现多种色彩呢？（学生回答困难，教师可用半成品给学生示范，结合学生回答教师总结板书）。
6、教师展示图5、图6、图7，讲：下面我们研究剪纸的造型装饰手法，图5这
幅剪纸突出了人物的形态，而次要的细部却没有刻画，它采用的是什么方法？（学生回答，教师板书）教师指图6图7问：鱼和猪的形象和生活中的形象有什么差别？大家讨论一下。（同学讨论后回答，教师板书）
7、教师展示图8、图5问：这两幅图的构成形式有什么不同？（根据学生回答教师板书）
8、教师给学生做剪纸示范。示范时配以讲解，注意扩展学生的思路。如：：运用折叠法剪的是光卉（图9），如果剪单独对称式的人物怎么剪（图5）？均衡式的呢？（图8）？
（三）布置课堂作业，学生设计制作，教师辅导。先让学生认真观察图1图2，指出阳刻时应“剪剪相连”，阴刻时要“剪剪相断”。再让学生观察图9图10，指出对错。经过比较议论得出画纹样时必须注意纸的连断的结论。突破难点。（教学建议：展示剪纸和板书用投影仪）
（四）展评学生作品，请部分学生阐述表现意图。
（五）师生回顾本节课的知识点。并点题：以上学习的是剪纸的一般常识，剪刻纸来自民间，表现民间，我们要从民间剪纸中吸取营养，多看，多想、多动手，一定会创作出好作品。
七、板书：
剪纸——家园小景
作品展示
一、剪纸的艺术特点：单纯、明快、简朴、朴实、富装饰性。
二、剪纸的题材：家园小景--花鸟虫鱼、人物、自然景观、吉祥图案、传说、神话。
三、制作方法：剪、刻。
四、表现形式：阴刻、阳刻、点色、套色、分色、衬色。
五、造型手法：简化、夸张、添加。
六、纹样的构成形式：对称、均衡。
第六课、美丽的瓶花
教学目的：
１．通过本课吹塑纸版画的学习，引导学生感受吹塑纸版画明快、清新的美感；２．学习吹塑纸版画的知识和方法；
３．培养学生的表现能力。
教学重点：学习吹塑纸版画的方法，通过观察范画分析解决。
教学难点：吹塑纸版画的制作方法，通过观察范画分析解决。
作业要求：用吹塑纸版画的方法，完成一幅静物创作。
课前准备：
１．教师：范画课本学生作业
２．学生：书铅笔夹子水粉用具吹塑纸
教学课时：2课时
教学过程：
第一节
一、组织教学：
二、导入新课：
板书课题：彩色吹塑纸版画——美丽的瓶花
三、讲授新课：
１．初步了解铅吹塑纸版画的艺术形式：
吹塑纸版画是用铅笔在吹塑纸上勾划物象的轮廓，用水粉色渲染，然后在图画纸上对印，形成的一种粗矿夸张的绘画方法。
２．作业步骤：
（１）定位：将画面的最长、最高点定出，并定好各部分的比例。
（２）纸版：在吹塑纸上用铅笔刻画物象，注意不能划错（因为无法修改）。（３）对印：先印重颜色。
３．教师示范：
４．欣赏学生作业。
四、布置作业，提出要求：
１．创作一幅一瓶花为内容的作业。
２．本节完成制版部分。
五、学生作画，教师巡视辅导：
第二节
一、组织教学：检查水粉用具的准备及摆放。
二、导入新课：
１．简评起稿情况：
２．发作业。
三、讲授新课：
１．对印要求：
浓：水分含量少，颜色浓重。
快：染完颜色迅速复纸。
按：用手均匀下按，使图画纸着色均匀。
２．教师示范：
３．出示步骤图，学生分析观摩。
四、学生作业，教师辅导
五、课堂小结：
１．收作业，讲评
２．下节课用具
第七课、动物小彩塑
教学目标：运用画或撕贴、捏泥等方法，给小兔建个房子。培养学生的动手能力和发散思维。
教学重点：运用画或撕贴、捏泥等方法，给小兔建个房子。
教学难点：创作出独特而有趣的房子。
课前准备：教具：课件、教材
教学用具：教材、橡皮泥或彩色纸或水彩笔
教学过程：
一、激趣：
1、先让老师给同学们讲一个故事吧。（课件出示故事内容）
寒冷的冬天到了，大风呜呜呜呜的吹着。有一天，风太大了，轰隆一声，小兔子的房子被风刮倒了。怎么过冬呢？小兔子伤心的哭了。这时候，热心的小动物们赶来了，他们说：“小兔，小兔，别伤心了，我们来帮你建个房子吧。”这时候小
兔才破涕为笑。
可是，该建个什么样的房子了？同学们，你能给他们出出主意吗？
2、揭示课题。
二、体验、探索：
1、同学们，今天你们都带了很多的工具，你打算怎么样来利用这些工具呢？学生组讨论。
2、同学们自由回答。
3、老师小结：
彩色纸来剪贴。
水彩笔画。
橡皮泥捏。
4、分别欣赏：（课件出示）
（1）彩色纸剪贴的作品。
老师对着范图讲解剪的方法。
（2）用水彩笔画的作品。
（3）用橡皮泥捏的作品。
捏的方法有很多，老师稍作示范。
三、学生创作：
要求：运用撕贴、画或者捏泥的方法，做个小动物。做法大胆，独特。
四、老师巡视。
五、作品展示并小结。
1、鼓励学生自评作业，请
2、3位学生对自己的作业进行自我评价和分析。
2、将作品展示，请其他同学一起欣赏。
第八课、走进民间砖雕、灰塑艺术
教学目的：
通过教学，使学生了解中国古代石雕艺术在几个代表性发展时期的成就及其艺术特点，学会欣赏中国古代石雕艺术的方法，提高欣赏陵墓雕塑的审美能力。培养学生对雕塑艺术的喜爱，对祖国悠久文化艺术的热爱，进而增强他们热爱祖国的情感。
教学重点：
1．雕塑的定义与分类及作品与社会的关系。
2．陵墓雕刻和佛教石窟造像为什么是我国古代雕塑艺术的重要组成部分。3．我国著名的陵墓雕刻和佛教石窟造像及其艺术成就。
教学难点：
欣赏中国古代陵墓雕刻和佛教石窟造像应把握的特点。
教学时间：1课时
教具准备：课本、录象带、多媒体课件。
教学过程：
一．组织教学：（常规）
二．引入新课：
上节课我们欣赏了我国古代的陶塑艺术作品，这节课我们欣赏中国古代石雕艺术作品（出示课题，开始使用课件）。这两节课欣赏的艺术作品均属于雕塑艺术这一大类。
1. 雕塑的定义：
——运用多种物质材料、多种手段（雕、刻、塑、铸、焊等）制作的，反映社会生活、表达审美感情的三维实体的造型艺术。
2. 雕塑的分类：
（1）按材料分：石雕木雕泥塑、陶塑、金属雕塑。
（2）按形态分：圆雕、浮雕、透雕（镂空雕）。
（3）按功能和放置地点分：城市雕塑、园林雕塑、纪念碑或纪念雕塑、室内雕塑、案头雕塑。受“劳心者治人，劳力者治于人”的偏见压制，中国古代雕塑家地位低微，历史上的许多雕艺术杰作都不知道作者，更无从探究其个人风格，只能从把握总的民族精神和时代特征来认识理解中国古代雕塑艺术。
在欣赏之前，我们先来谈谈如何欣赏雕塑作品。
3．怎样欣赏雕塑作品
首先了解作品产生的时代背景，然后感受、体会作品的艺术魅力，进一步理解作品所表达的主题思想，最后通过分析雕塑作品的艺术特点（如：形象美、材质美、艺术性等方面的分析），提高我们的审美能力，达到自我陶冶的目的。
陵墓雕刻作品欣赏
陵墓雕刻产生的原因：
中国在旧石器时代晚期已有墓葬。自秦汉以来，由于统治阶级盛行厚葬，在帝王和王公贵族的陵墓前，一般都要设置石柱、石人、石头兽等，以显示他们的地位和威严。这些权贵们让最好的工匠用最好的材料，为他们制作随葬的陶俑和陵墓前的雕刻，所以往往集中体现了当时最高的艺术水平，同时具有明显的时代特征。陵墓雕刻：是指陵墓建筑中的雕塑部分。陵墓建筑分为地面和地下两部分，。配合地面建筑陈设的各种石雕和石刻，为地面上的陵墓雕塑，一般来说最为常见，而且规模宏大，成就突出。地下雕塑，则是地下墓室壁面上的石刻、砖雕的浮雕以及画像石、画像砖等。
陵墓雕刻的特点，一是服从陵墓整体设计思想，具有象征性和寓意性；二是造型趋于神化和理想化。
如何理解陵墓雕刻这两个特点呢？首先应明白陵墓雕刻是陵墓建筑不可分的重要组成部分。古代人认为：人有灵魂，灵魂不死，应让灵魂有个去处，最好的去处是升入“天堂”。于是人们就修陵墓，并且将其设计成象征天界的模样，埋葬死者时要引魂，通过陵墓进入“天堂”。所以，帝王陵墓建筑布局，一般是四面有围墙，设神道，建石阙门。石阙、石兽（神兽）在墓地组成天界的象征。
陵墓雕刻的题材分为仪卫性和纪念性两类。仪卫性题材是按一定礼仪确定的，有华表、神兽、鞍马、狮虎、文武侍臣、碑碣等。纪念性题材，是为了纪念死者特殊的功绩设立的。例如，唐太宗昭陵墓前，雕刻其生前有战功的六匹爱马浮雕，即著名的“昭陵六骏”。为它们雕刻的高浮雕高1.7米，宽2米以上，其形体略小于真马，有的昂首立姿，有的慢步行走，有的快速奔驰，着重体现马的勇敢、驯良的特性和充满生命力的蓬勃精神。在雕刻手法上严谨写实，刀法简练，结构准确，比例合适，形体浑厚，富有立体感，整体效果概括简明，极为生动传神，其独特的艺术价值使其享有盛名。
无论那种题材的雕刻，都有象征性和寓意性。例如，华表象征“王者纳谏”。天禄、麒麟等神兽（头上长双角的称“天禄”，头上长独角的称“麒麟”，只能用于帝王陵墓。）既是帝王高贵非凡的自我标榜，又是封建法权不可触犯的象征。俯首屈膝的石马、石羊、石象等，象征驯服与祥瑞，是天下万民供奉天子的化身。
这些具有象征性和寓意性的雕刻，构成宏大威武的气势，给人以既富丽又庄严冷峻的感觉，使人产生崇高感，达到宣扬封建法权之目的。例如江苏南京和丹阳一带的南朝陵墓前的石兽，在重视雕刻的整体感的基础上，都十分强调艺术的夸张和变形，形体上没有繁琐的细节, 使整个石兽的形体显得更单纯，更富有表现力。例如，《萧景墓石辟邪》，其形态为挺胸昂首、张口吐舌，似正在发出震天吼声。它是用整块方形石雕刻而成，在平原之上硕大的体量具有很强的艺术辐射力，仿佛它在控制着这一地域。在各种角度观看，它都给人以气势宏大、雄浑稳定的感觉。所以，当人们还没有走近这些石兽的时候，在没有弄清它的具体形象和细部刻画之前，首先获得的是一个形式美的感受，这就是雕塑艺术特别讲究体积意识的原因。这些造型高大厚重、气势逼人的石刻所显示的矫健有力的外轮廓，给人以难以忘怀的印象，使人产生对于悠久历史的追忆和丰富联想。陵墓雕刻服从于一定的程式，并遵循统治者的审美标准进行造型。例如，人、兽都雕刻成富有装饰性和富丽感，使其具有理想化、神化的特点。这种程式规范的艺术造型，隐含着统治者祈盼社稷江山永久稳固的心理。
（放映录象）佛教石窟造像作品欣赏
佛教石窟造像产生的原因
马克思主义认为，宗教是一种社会意识形态。原始社会的人们无法抗拒各种自然灾害（火山、雷电、山洪、地震等），对变化莫测、庞大而神秘的自然现象不能理解，从而引起了恐惧、惊慌和缺乏信心，这种力量主宰着人们的一切，只有用膜拜、祈祷或用巫术、祭咒、舞蹈等仪式去影响它们，才能消灾降福，保证生产和生活的顺利进行，因而产生了原始的宗教。进入阶级社会以后，阶级压迫有时往往比自然灾害更惨重，统治阶级为了维护他们的统治，总是利用宗教迷信欺骗和麻痹人们的思想，阻绕人民的革命斗争。所以，列宁指出：“宗教是麻醉人民的鸦片。”宗教的本质是唯心主义，但是在一定的历史条件下，对于一时还找不到正确出路的人民大众，又往往是一种心灵的慰藉和寄托，也曾起到一定的积极作用。正如鸦片既是毒品，又是药品，这说明宗教是一种极其复杂的社会现象。宗教艺术也是这样。一般来说，古代创造的宗教艺术，当时是一种宗教宣传品，宗教艺术所体现出来的艺术成就，是人民群众智慧的体现，是人类宝贵的艺术财富。所以，古代遗留下来的宗教艺术，可以成为我们今天观赏的对象。中国古代流传下来的宗教艺术，主要是佛教石窟艺术。所谓石窟，是指依山开凿的佛教寺庙。源于佛教诞生地印度，据说佛教创始人释迦牟尼是在山洞中修道成佛的，为了纪念他，也为了便于信徒们的出家修行，古代印度人便选择远离城市的僻静山崖开凿洞窟，并雕塑佛像和绘制佛教壁画。享誉世界的四大石窟：敦煌石窟，麦积山石窟，云岗石窟，龙门石窟。
1．云岗石窟：
云岗石窟是世界闻名的佛教雕塑艺术宝库，位于山西大同五周山北崖。因其山势波折如云，故名云岗。云岗石窟依山开凿，始于北魏文成帝和平元年（公元460年），东西绵延一公里，现存大小洞窟53个，佛龛1100个，大小石雕造像51000余身。1500年来，云岗石窟经风雨地震虽有损坏，但近百年中人为破坏更为严重，帝国主义国家博物馆中藏有从中盗窃的佛头达数百之多。课本所选第20窟佛像，由于地震，该窟前半山崖崩塌，致使大佛暴露在外，巍然独存。大佛高13.5m，面相广圆，两颊丰满，鼻高宽厚、直通广额，眉长弯挺，目光下俯，微含笑意，表情含蓄，于庄严中流露出慈祥，于和蔼中显出威严，具有稳重如山的崇高感和高深莫测的神秘感。外着袒肩袈裟，衣纹条条排列形成富有节奏的韵律
美。佛像造型，手法洗练，显示出雕刻家高超的艺术技巧和宏大的气魄，艺术成就极高，为云岗石雕艺术的代表作和云岗石窟的象征。
2．龙门石窟：
在河南省洛阳市龙门口伊水两岸长达一公里的山崖上，布满佛教石窟，这就是驰名中外的龙门石窟。现存窟龛2000多个，大小造像10万余尊，佛塔40余座。奉先寺建于唐代最盛时期，是最大的像龛。奉先寺像龛前，曾有木结构建筑，后被毁。龛南北宽36米，东西长41米。龛内主尊卢舍那坐佛是释迦牟尼报身像，通高17 .14米，头高4米，耳长1 .9米。保存完好的佛像头部造型，饱满秀丽，轮廓极为优美。雕刻者突破佛经束缚，融进中国女性优美的外部特征：螺形发髻，额部宽广，眉如弯月，丰颐秀目，鼻梁笔挺，厚唇小嘴，嘴角微翘，带有笑意，身姿端庄稳重，流露出高贵典雅的气质和雄图大略的英雄气概。其形象与记载的武则天“广额方颐”的相貌相吻合，实质可能是以武则天为模特儿，难怪大佛宛如高贵慈祥的中年女性。11躯雕像整体为对称布局，主尊居中，余者像众星拱月般烘托主尊，结合为富有变化统一的整体，是唐代石刻艺术的典型代表。3．大足石刻：
大足宝顶山位于四川大足城北，全山共有窟群18处，造像10000余尊。宋代的石窟造像具有世俗化的倾向，《养鸡女》即为代表。这一反映农家日常生活场面的雕像，极为生动亲切，富有生活情趣，将严肃的宗教内容表现得极有人情味。三．小结。
第九课、多面人
教学类型：造型、设计
教学目标：
1、启发从多种角度观察事物的可能性。
2、发挥形象思维和想象思维，培养对形象的分解和重构能力。
教学重点：
多角度的解构
教学难点：
解构的运用
作业要求：
拼图游戏（从不同角度观察和表现一个同学的面部后进行分解和拼贴）
课前准备：教师：利用毕加索的画作和一些拼贴画等资料制作课件
学生：准备好绘画和手工制作材料
教学课时：一课时
教学过程：
课堂导入：（创设情景）
展示学生优秀的头像写生画，再欣赏毕加索等大师的“多面”画，
让学生谈谈之间在观察角度和表现手法上的区别。
课堂发展：
一、发现：原来在绘画中不仅可以从一个固定的角度去表现人的面部的表情特征，而且还可以把从不同角度观察到的面部的表情特征表现在一起，构成一个“多面人”。
二、如何制作“多面人”：
1、让学生思考、发表自己的设想
2、老师小结，制作方法多样，如：直接在画面组合（毕加索为例）、画与画的拼贴、画与照片的拼贴、照片与照片的拼贴等等。
3、制作过程：老师作简单示范。
三、学生作业：
要求：用拼贴游戏的手法把从不同角度观察并表现出来的面部进行分解并按一定的规律组合在一个画面上。
1、选出一位同学当模特。
2、每人从自己的角度观察和表现同学的面部表情特征。
3、分四人小组把各自画的不同角度的面进行分解后拼贴起来，完成作业。作业展示与评价：
要求：根据拼贴的规律性和趣味性进行评价。
1、展示作业，以小组为单位自评、互评。
2、老师评价。
3、师生谈谈对本节课的体会和收获。
课后反思：针对学生对本课教学目标、重难点的掌握程度和反馈进行总结。
岭南版美术教案五年级上册 学年度第一学期备课本科组美术班级五 年级任课教师教学设计教学内容阳光下的世界教学目标（知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观） 1、能用美术术语说出自己对画家笔下的阳光下的世界的感受；能观察同一景物在不同时间段阳光照射下的变化或画一幅表现阳光的作品。 2、通过观察、比较感受画家对阳光下多彩世界的赞美；通过视、听、讨论体验探究性学习的乐趣。 3、激发热爱大自然的情感，欣赏画家对艺术的追求。教学重难点重点：从名家的作品中感受阳光给世间万物所带来的迷人色彩。难点：能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。课前准备CAI多媒体光盘教学流程师生活动设计意图导入课程说一说、议一议： 清晨、正午、夕阳、日落给你的感觉有什么不同？感受阳光不仅孕育着生命，也给世界带来了温暖和亮丽的色彩。课堂发展 1、欣赏探密一莫奈为什么长期迷恋于阳光与色彩的表现？看一看：清晨、正午、夕阳、日落雪景时的麦草堆的色彩有什么不同？色调变化如何？议一议：莫奈为什么要表现不同时段的麦草堆？
2、欣赏评述你欣赏莫奈的作品吗？听一听：一些对莫奈作品所作的评论、莫奈的生平及艺术地位。想一想：你对莫奈作品的有何感受？你欣赏他吗？议一议：为什么欣赏或不欣赏？让学生从色彩的冷暖、色调的变化去分析作品给人的视觉感受。对大自然的色彩、光与影产生千变万化效果的研究。教学流程师生活动设计意图课堂发展说一说： 你对莫奈作品《麦草堆》系列作品的欣赏小评论。 3、欣赏探密二中国画技法任何表现阳光？看一看：作者用什么方法表现阳光下沐浴的三个游泳者？想一想：作者为什么选择较难表现阳光的中国画技法？说一说：你对作者大胆创新的做法联想到什么？ 4、拓展欣赏阳光下的世界，真美！看一看：课外收集的阳光下的世界（绘画作品、摄影作品等）说一说：充满活力的阳光，不仅孕育着生命，也给世界带来温暖和亮丽的景色，你在生活中对阳光的感受如何引导学生从构图、色彩上分析作品，谈谈自己的感受和看法，提高学生的欣赏审美能力。艺术创作选择自己喜欢的作品进行临摹、变化创作。学生独立艺术创作，教师辅导。课堂评价引导学生从光、色、影等各方面进行评述。 鼓励自信进行学生自评、他评。德育（环境教育）渗透内容通过学习感受阳光不仅孕育着生命，也给世界带来温暖和亮丽的景色，、激发热爱大自然的情感。板书设计阳光下的世界光、
五年级美术下册复习卷 一、填空：第一部分 １、在绘画中，（黑）和（白）是影响色彩明度变化的两大因素。 ２、色相指（色彩的相貌），是区分色彩种类的名称。 3、两个以上的色彩以（空间）或（时间）关系相比较，能比较出明显的差别时，它们的相互关系就称为色彩的（对比）关系。 ４、雕塑是人类最早的造型艺术形式之一，是（雕刻）和（塑造）的总称。雕塑可分为（圆雕）和（浮雕）。 ５、中国山水画（近）景、（中）景、（远）景，近山和远山有（浓淡）的区别，也有(干湿)的区别，还有(繁简)的区别。你知道的山水画家(范宽)、(李成)。 ６、优秀的造型设计一定会有自己的（独特）之处。商代的（大禾人面铜方鼎）铸有人脸，新石器的彩陶瓶口上塑有人脸，它们是古老艺术的瑰宝。 ７、宋代画家（范宽）的《溪山行旅图》，成功的运用了（山）和（人物）之间的（比例）关系，画中的山顶天立地，雄伟壮观，下面的商人显得很小。 ８、肖像艺术重在（传神），（以形写神）是我国古代画家总结出来的一个重要经验。（形）指的是人的（外表）；（神）指的是人的（精神面貌和思想）。肖像艺术重在既要表现人的（性格）、（思想）、（感情），同时也要抓住人的外部特征。欣赏肖像艺术要特别注重形与神的（统一）。９、色彩的明度是指色彩的（明暗）、（深浅）、（浓淡）的程度。色相是指色彩的（相貌），是区别色彩（种类）的名称。 10、国画也叫水墨画，是（中）国特有的画种。它主要用料是：中国画颜料、（宣纸）、（毛笔）。 11、欣赏肖像艺术要特别注意艺术家是如何把(形)与(神)二者统一起来的。 12、透视是用（线条）或（色彩）在平面上表现（立体空间）的方法。 13、透视现象可以理解为：近(大)远（小）；近（高）远（低）；近（疏）远（密）。 14、偶戏的种类有（提线偶）、（仗头偶）、（布袋偶）和（皮影）等。 15、《维鲁维斯的人》是达·芬奇在和罗马建筑师维鲁维斯研究人体比例时所绘，用以说明人伸张四肢和立正时，应当是（圆形）和（正方形）的比例关系。 16、《溪山行旅图》成功地运用了山和人物之间的（比例）关系，是我国山水画中的杰作。 17、墨分五色指的是：（焦）、（浓）、（重）、（淡）、（清）。
《阳光下的世界》教案 教学目标: 能用美术术语说出自己对画家笔下的阳光下的世界的感受；能观察同一景物在不同时间段阳光照射下的变化或画一幅表现阳光的作品。 重点： 从名家的作品中感受阳光给世间万物所带来的迷人色彩。 难点： 能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。 教学过程： 通过欣赏各种阳光下的美景，让学生感受到阳光孕育着生命，也给世界带来了温暖和亮丽的景色。用画笔表现阳光下多彩的世界，是画家终身追求的目标。引导学生去探讨一些艺术家们在这方面做出的成绩和贡献。 1、欣赏探密一——莫奈为什么长期迷恋于阳光与色彩的表现？ 看一看：清晨、正午、夕阳、日落雪景时的麦草堆的色彩有什么不同？色调变化如何？（让学生从色彩的冷暖、色调的变化去分析作品给人的视觉感受） 议一议：莫奈为什么要表现不同时段的麦草堆？（对大自然的色彩、光与影产生千变万化的迷人效果的研究， 2、欣赏评述——你欣赏莫奈的作品吗？ 听一听：一些评论家对莫奈作品所作的评论，介绍莫奈的生平和艺术地位。 想一想：你对莫奈作品有何感受？你欣赏他吗？ 议一议：为什么欣赏或不欣赏？ 说一说：你对莫奈作品《麦草堆》系列作品的欣赏小评论。能从构图、色彩上分析作品的成功之处，谈自己的感受和看法。 3、欣赏探密二——中国画技法如何表现阳光？ 看一看：作者用什么方法表现阳光下沐浴的三个游泳者？（淡墨、淡色块与空白交错的方法） 想一想：作者为什么选择较难表现阳光的中国画技法？（作者是在生活中细心观察发现的结果，敢于创新的精神鼓励着他。）
说一说：你对作者大胆创新的做法联想到什么？重在启发学生如何善于学习作者对传统艺术的创新追求，对困难不示弱的精神。 4、拓展欣赏——阳光下的世界，真美！ 看一看：课外收集的阳光下的世界（绘画作品、摄影作品等） 说一说：充满活力的阳光，不仅孕育着生命，也给世界带来温暖和亮丽的景色，你在生活中对阳光的感受如何？ 画一画：把你在生活中感受到的阳光画面画出来与大家一起分享！
xx 美术第九册教案 一、认识中国画 教学目的： 1、认识了解写意中国画的艺术特色，感受独特的构图、用笔用墨用色的独特技法，人文精神。 2、培养学生对祖国传统艺术的热爱，获得中国传统文化、精神的熏陶。 3、认识中国画用具，学习写意国画简单的笔法、墨法。 教学重点： 认识感受写意国画的艺术特色，认识学习写意国画的笔法、墨法。 教学难点： 初步掌握简单的国画笔法墨法，并可以随意画张画。 学具准备： 毛笔、XX、宣纸等 教学时间： 一课时 教学过程： 一、组织教学。 二、欣赏写意国画，感受国画艺术特色。 1、实物投影欣赏优秀国画作品，直观感受国画的艺术特色。 2、学生说说自己的感受。 3、引导学生从题材、构图、笔墨色彩的运用等角度初步全面接触感受国画的艺术特色。 三、初步学习简单的笔墨。
1、认识国画的墨色。 2、认识国画的笔法。 四、尝试运用简单的笔墨技法随意画张画。 五、XX共同评点习练。 二、XX和辣椒仲国画） 教学目的： 1 、通过临摹，初步掌握写意画法的表现技巧，学习南瓜和辣椒的写意画法。 2 、进一步认识感受国画的艺术特色，提高审美情趣。 教学重点： 学习XX和辣椒的写意画法。 教学难点： 初步掌握画XX 辣椒的简单笔墨技法。 学具准备： 毛笔、XX、宣纸等 教学时间： 一课时 教学过程： 、组织教学。 二、小练笔，感受笔墨特色。 三、欣赏相关画作，学生自主探究笔墨技法，并大胆说出自己的发现。 四、大胆尝试，动手画一画。 五、xx 共同评点。
六、提高性习练。 三、XX佳果（中国画） 教学目的： 体验中国画的笔墨情趣，临摹中国画。 学习荔枝的写意画法，进一步学习国画的笔墨技法，培养学生对祖国传统艺术的热爱。教学重点： 学习荔枝的写意画法。 教学难点： 掌握画荔枝的简单笔墨技法。 学具准备： 毛笔、XX、宣纸等 教学时间： 二课时 教学过程： 第一课时 、组织教学。 二、欣赏相关画作，自主探究笔墨技法，并说说自己的理解发现。 三、大胆尝试，练习荔枝的写意画法。 四、学生自评互评，互相促进。 五、提高性练习。 第二课时 一、组织教学。
年画 教材分析：年画艺术教学设计年画是中国民间最普及的艺术品之一，年画艺术教学设计学生通过欣赏各种民间年画，分析年画的色彩和构图的艺术特点，让学生了解一些民间习俗，培养学生的审美意识。年画艺术教学设计教学目标：［知识与技能］ 1、让学生初步了解年画的造型、色彩、构图的艺术特点。年画艺术教学设计 2、鼓励学生大胆用语言表达对年画的感受。 3、让学生了解民间年画的寓意。［过程与方法］1、学生通过回忆、询问长辈、翻阅书籍、上网查询、参观展览等方式了解什么是年画，了解年画的历史及发展。通过收集年画、年画故事以及年画的装饰物等，进一步加深对年画的认识，培养学生自主探究的能力。 2、通过让学生动手涂绘年画，感受年画独特的美。体验美术活动的乐趣，培养学生的学习兴趣。［情感、态度、价值观］培养学生热爱祖国民族传统绘画艺术，热爱生活的情感，激发学生的民族自豪感教学重点：感受传统年画的造型、色彩、构图等特点。年画艺术教学设计教学难点：通过欣赏，能利用已有的知识进行绘画欣赏活动。教学准备： 1、布置学生用两周的时间通过询问父母、老师，查阅书籍或上网查询，了解什么是年画，并搜索年画以及与年画相关的艺术饰品，筹备班级年画艺术展。 2、老师尽量多搜集一些年画，并制成课件。 3、老师准备供学生涂色用的年画线描稿。一、课前播放新年的音乐，创设过年的气氛，引入新课。师问：同学们，听到这段音乐，是否觉得就象回到了过年哪天？同学们喜欢过年吗？生答：（略）师：你们在知道过年有些什么习俗呢？生答：（略）放鞭炮、穿新衣、放烟花、包饺子、贴对联、贴年画等等。同学们，你们看，这些画漂亮吗？你见过这些画吗？给你什么感觉？这些就是年画。年画是我国特有的传统民间艺术，大多数的年画艺人都是生活在乡镇的农民。今天这节课就让我们一起走近年画，了解年画！（课件播放课题：走近年画艺术）师问：同学们，到底什么是年画？师：年画就是过年时张贴的画，用以增添节日的气氛，又因为一年更换一次，故称为年画。（播放课件）二、介绍年画 1、年画的来历同学们，瞧！你们认识年画中的这两个人吗？（播放课件）他们一个叫尉迟恭、一个叫秦叔宝，你们知道他们是什么人吗？他们是唐朝有名的武将，为帮助唐太宗李世民建立唐朝立下了汗马功劳。为什么他们成了门神了呢？这里流传着一个有趣的传说，同学们，想听听这个故事吗？传说在唐太宗李世民时，宫中经常闹鬼，致使唐太宗重病缠身，夜不能寐，群臣提议让他手下的大将秦叔宝、尉迟恭每夜披甲持械守卫于宫门两旁，说来神奇，宫中果然平静了下来。久而久之，太宗觉得秦琼，尉迟恭两位大将太辛苦了，便令宫中画师绘制二位将军的威武形象，悬挂于宫门两旁。后来这种形式就流传到民间，并在民间中广为流传。贴门神驱鬼辟邪教研专区全新登场教学设计教学方法课题研究教育论文日常工作就是这样产生的。同学们知道的门神有哪些呢？学生列举……门神但是不同的时期，不同的地域、所创作的门神都不一样，下面我们一起去领略一下各个时期的门神画（课件展示各种门神）你觉得这些门神画有什么特点？如：形象威武、造型夸张、色彩对比强烈。师：门神多取自中国古典名著中的英雄好汉，这些武艺出众、仗义疏财、精忠报国的英雄，妇孺皆知，影响面广，备受民间的崇拜。那么这些英雄好汉又是怎样成为人们心中的门神的？我们可以在课外查阅相关的资料。 2、年画欣赏（学生活动：欣赏、评述）师：同学们，你们知道，年画除了门神，贴在门上，还有些什么作品可以贴在什么地方？（课件展示）（1）、欣赏展板作品（2）、欣赏电脑作品：动脑筋想一想每一幅年画包含了什么意思？（课件展示）图一：（3）、展示各自收集的年画资料，介绍各自收集的年画特点？师：同学们有没有发现，年画多以什么为题材？（课件展示）师：随着历史的不断发展，年画的题材也逐渐扩展到生活风俗、神话传说、历史故事等方面。生：年画多以吉祥、喜庆、欢乐、美好等事物，或者是以典故、成语历史故事、神话传说作
教学设计 世界上太阳的教学内容 教学目标（知识和技能，过程和方法，情感态度和价值观）1，可以使用艺术术语来告诉自己的画家在阳光下的感觉;可以观察同一场景在不同时期的阳光变化或画一片阳光。 2，通过观察，感受画家对多彩世界的太阳赞美;通过视觉，听觉，讨论经验，探究学习的乐趣。 3，刺激对大自然的感情的爱，享受画家对艺术的追求。 教学沉重而困难的重点：从着名的作品感受到太阳到世界带来的所有迷人的色彩。 难度：你可以使用简单的艺术术语来谈论他们的感受和对艺术作品的理解。 准备多媒体光盘 教学过程的教师和学生活动设计意图 介绍课程， 清晨，中午，日落，日落给你感觉有什么区别？感觉太阳不仅怀孕了，而且给世界带来了温暖明亮的色彩。 课堂发展 1，欣赏a-Monet的探索为什么痴迷于太阳和色彩的表现？ 看看：清晨，中午，日落在日落时，小麦秸秆堆的颜色有什么区别？音调如何变化？ 面议：Monet为什么不同时期的小麦秸秆堆的表现？ 2，欣赏的评论 - 你欣赏莫奈的工作吗？ 听：关于莫奈的工作，莫奈的生活和艺术地位的一些评论。 想想你对莫奈的工作有什么感觉？你喜欢他吗？ 建议：你为什么欣赏或不喜欢？ 让学生从颜色的冷和温暖，变化的颜色分析工作的视觉体验。 关于颜色，光和阴影的性质产生了研究的不断变化的效果。 教学过程的教师和学生活动设计意图 课堂发展 说：你对莫奈对小麦草系列作品的评价。 3，欣赏两国中国绘画技术探索任何太阳的表演？ 看看：作者使用什么方法来显示三个游泳者在阳光下？ 想想为什么作者选择更难表达中国绘画技术的阳光？ 说：你认为作者的大胆创新是什么？ 4，扩大太阳在世界上的欣赏，真美！ 看看：课外世界收集的太阳（绘画作品，摄影等） 说：充满阳光，不仅怀孕生活，也给世界带来温暖而美丽的风景，你如何感受太阳的生
岭南出版社五年级上册美术教案 科组综合 班级五年级 任课教师王江涛 五年级上册美术教学计划
一．教材分析 全册共有18课。从整体结构上看，注重知识的延续性。本册教材的各课内容彼此有非常紧密的联系，和以往一样采用并列式单元式。因此，教师在安排教学时，课序要根据教材的单元内容情况做一定的安排。同时本册教材进一步延续整套教材的知识体系，教师在教学中应注意新旧知识的衔接。从学习领域上看，强调综合性。其中造型?表现和设计?应用占有较大比重，欣赏?评述有专题欣赏。二．教学总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 三．学生情况分析 五年级学生对美术学习的兴趣非常高，平时就有很多学生平时就爱画画，也有一定的美术知识，所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。四．教学措施 1、注重对学生造型表现的培养。在教学中，让学生初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。 2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学
小学美术五年级上册教学计划 （2015-2016学年第一学期） 一、学情分析 小学五年级学生的年龄和身心都已经渐渐有了成熟的迹象，他们对美术课的兴趣依然浓厚，并且已经掌握了一些基础的绘画基础以及对各种材料初步可以综合运用了，在课堂上能够大胆想像创造，作品内容丰富，但比起以前想象力有所下降，画风呆板。这一时期正是学生从儿童绘画到少年绘画的转型，可以通过欣赏内容和工艺设计的教学来继续吸引学生对美术的兴趣，也对学生的创造能力有所培养。 二、教学目标 总目标：学生以个体或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评论方法，丰富视觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，了解美术语言的表达方式，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶审美情操，完善人格。 1．运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。 2．运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
3．欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。 4．结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其它课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。 三、教材分析： 1、目标：能关心乡土美术文化，感受乡土人情，对民族艺术与探索世界多元化文化和科幻创作产生兴趣。能借助艺术媒体大胆地学习、表现与发展个人才艺，有热爱家园和表现科学家生活的精神。 2、重点：侧重探索美术与校园、家庭生活、科学、环境、传统文化相联系的活动能力（策划、制作、表演、展示） 3、难点：形、色、肌理、空间、装饰与自然美、作品美的描述。 四、教学方法： 1、丰富多样，灵活有趣。 2、要贯彻启发式原则，采用多种教学形式，充分调动学生的学习积极性和学习兴趣，使他们生动活波地学习，大胆地进行创作和发展个性。 3、教师加强示范，充分利用课件和多媒体教学手段进行直观教学。 五、教学措施 1．注重对学生审美能力的培养，在教学中遵循审美原则，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象力，通过讨论、比较的方法，引导学生体验，思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。
2015-2016新桥小学岭南版五年级美术下册复习卷 姓名_______________班级___________________成绩___________________ 一、填空： 第一部分 １、在绘画中，（黑）和（白）是影响色彩明度变化的两大因素。 ２、色相指（色彩的相貌），是区分色彩种类的名称。 3、两个以上的色彩以（空间）或（时间）关系相比较，能比较出明显的差别时，它们的相互关系就称为色彩的（对比）关系。 ４、雕塑是人类最早的造型艺术形式之一，是（雕刻）和（塑造）的总称。雕塑可分为（圆雕）和（浮雕）。 ５、中国山水画（近）景、（中）景、（远）景，近山和远山有（浓淡）的区别，也有(干湿)的区别，还有(繁简)的区别。你知道的山水画家(范宽)、(李成)。 ６、优秀的造型设计一定会有自己的（独特）之处。商代的（大禾人面铜方鼎）铸有人脸，新石器的彩陶瓶口上塑有人脸，它们是古老艺术的瑰宝。 ７、宋代画家（范宽）的《溪山行旅图》，成功的运用了（山）和（人物）之间的（比例）关系，画中的山顶天立地，雄伟壮观，下面的商人显得很小。 ８、肖像艺术重在（传神），（以形写神）是我国古代画家总结出来的一个重要经验。（形）指的是人的（外表）；（神）指的是人的（精神面貌和思想）。肖像艺术重在既要表现人的（性格）、（思想）、（感情），同时也要抓住人的外部特征。欣赏肖像艺术要特别注重形与神的（统一）。９、色彩的明度是指色彩的（明暗）、（深浅）、（浓淡）的程度。色相是指色彩的（相貌），是区别色彩（种类）的名称。 10、国画也叫水墨画，是（中）国特有的画种。它主要用料是：中国画颜料、（宣纸）、（毛笔）。 11、欣赏肖像艺术要特别注意艺术家是如何把(形)与(神)二者统一起来的。 12、透视是用（线条）或（色彩）在平面上表现（立体空间）的方法。 13、透视现象可以理解为：近(大)远（小）；近（高）远（低）；近（疏）远（密）。 14、偶戏的种类有（提线偶）、（仗头偶）、（布袋偶）和（皮影）等。
《奇思妙想》教案 教学目标： 1、了解奇思妙想组合的艺术价值：创造性、视觉合理性和视觉享受；学习巧妙结合两种不同物象的构成方法。 2、在展示交流中探索图像构成的妙趣；在欣赏感受中探索奇思妙想的艺术性合理性。 教学重难点： 重点：物体组合要自然、生动、有创意。 难点：有意义的主题组合和内涵。 课前准备： 教师：多媒体光盘。 教学过程： 一、导入阶段 展示和交流收集的奇思妙想图片。（感受奇思妙想的艺术魅力） （1）小组展出有不同意义的奇思妙想的图片资料。 （2）学生对自己感兴趣的图片发表评述与感想。 （3）举一反三，谈谈受他人作品的启发，自己有什么创新设想。
（4）学生共同创作一幅有趣的招贴画或一个创新的造型形象。 二、课堂发展 1、欣赏、分析、发现：欣赏画家作品，观察发现外形特征的共同点。 《犀鸟与乐器》 （1）画面是由哪几个物象组成？它们的组合巧妙在哪里？ （2）比较一下它们之间形体的共同点是什么？还有其他更好的组合方案吗？ （3）作品给你一种什么样的感觉？对你有哪些启发？ 2、欣赏、探究、学习：探究两物组合构成的艺术性和合理性。在欣赏本教材其他作品时，提供的欣赏程序如下： （1）从画面上你看到了什么？ （2）画面对立的两种物象是什么？ （3）画中的两物象是怎样组成的？ （4）画面表现了什么意思？你喜欢这幅画吗，为什么？ （差异的双方相互借用、相互重合，在不断扩散的造刚的演绎中，构成一个新的、和谐的视觉图形。） 3、合作、联想、制作：在进行合作游戏学习中启发学生的联想思维与创作思路。 （1）对物体的联想：想想、看看、说说生活中哪些物体只有多样进行解释。 （2）找找课室里的物品，说说能把它重新进行有趣的组合吗？ 三、艺术创作
按住Ctrl键单击鼠标打开教学视频动画全册播放 一．教材分析 全册共有18课。从整体结构上看，注重知识的延续性。本册教材的各课内容彼此有非常紧密的联系，和以往一样采用并列式单元式。因此，教师在安排教学时，课序要根据教材的单元内容情况做一定的安排。同时本册教材进一步延续整套教材的知识体系，教师在教学中应注意新旧知识的衔接。从学习领域上看，强调综合性。其中造型?表现和设计?应用占有较大比重，欣赏?评述有专题欣赏。 二．教学总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 三．学生情况分析 五年级学生对美术学习的兴趣非常高，平时就有很多学生平时就爱画画，也有一定的美术知识，所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。 四．教学措施 1、注重对学生造型表现的培养。在教学中，让学生初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。 2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。 3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。 4、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系。 5、鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系；调查了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录规
岭南版美术五年级上册 《开平碉楼》教案 教学目标 1.通过活动，培养学生了解江门开平碉楼的历史和建筑特点，学会关注身边地理，拓展地理学习的渠道。 2.激发学生对身边地理现象的探究欲望，培养学生的合作精神。 3.了解本土文化，热爱家乡，保护文物建筑。 教学重点与难点 1. 通过活动，培养学生了解江门开平碉楼的历史和建筑特点。 2. 激发学生对身边地理现象的探究欲望，培养学生的合作精神。 教学准备 通过拍摄、采访、上网浏览查阅资料，搜集新会有关的奇园奇居情况，制作课件。 教学过程 1.导入：展示图片，结合电影《让子弹飞》引入主题 师：背景介绍，激发兴趣 开平市地处珠江三角洲西南部，东北距广州市 110 公里，毗邻港澳，素有华侨之乡、建筑之乡、艺术之乡和碉楼之乡的美誉。 开平现存的1833座碉楼，分布在全市的18个镇（办事处），以中部冲积平原的塘口、百合、蚬冈、赤坎等镇最为集中，也最具代表性。2007年6月28日，在新西兰基督城召开的第31届世界遗产大会上，开平碉楼与村落全票通过评审表决，被正式列入世界文化遗产名录。 2.展开教学——了解开平碉楼（历史、建筑功能） （1）开平碉楼的历史
开平碉楼与村落的发展、兴盛与存在，深受当地的地理环境、历史文化发展、社会治安状况以及美国、加拿大等国家的历史进程影响。当时的社会治安和自然环境是兴建开平碉楼的直接原因。 （2）碉楼的建筑功能 开平碉楼具有防卫和居住两大功能，分为更楼、众楼、居楼三种类型。更楼出于村落联防的需要，多建在村口或村外山冈、河岸，高耸挺立，成为视觉焦点，起着预警的作用。众楼建在村落后面，由全村人或若干户人家集资共建，造型封闭、简单，防卫性强。居楼也建于村后，由富有的人家独资建造，它将碉楼的两大功能结合得最好，楼体高大，空间较为开敞，生活起居方便舒适，造型美观大方，往往成为村落的标志。 从碉楼上部造型看，可分为柱廊式、平台式、退台式、悬挑式、城堡式和混合式。 从建筑材料和结构分，可分为石楼、三合土楼、砖楼、钢筋混凝土楼。石楼和砖楼主要分布在丘陵地区，建筑年代较早，早期的砖楼为砖木结构，后多为砖混结构。钢筋混凝土楼则主要分布于平原地区，是20世纪初开始大量采用进口的钢筋、水泥等建筑材料的结果。 开平碉楼反映了人们因地制宜、就地取材和与时俱进的建筑思想和建筑技术水平，成为了当地壮丽的人文景观。 3. 反馈与总结 （1）谈谈开平碉楼的历史和建筑特点。 （2）作为世界文化遗产的开平碉楼，其存在有何意义？我们又应该如何去保护？
2016-2017学年度五年级第一学期教学计划 中山小学曾小妃 一．教材分析 全册共有18课。从整体结构上看，注重知识的延续性。本册教材的各课内容彼此有非常紧密的联系，和以往一样采用并列式单元式。因此，教师在安排教学时，课序要根据教材的单元内容情况做一定的安排。同时本册教材进一步延续整套教材的知识体系，教师在教学中应注意新旧知识的衔接。从学习领域上看，强调综合性。其中造型?表现和设计?应用占有较大比重，欣赏?评述有专题欣赏。 二．教学总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 三．学生情况分析 五年级学生对美术学习的兴趣非常高，平时就有很多学生平时就爱画画，也有一定的美术知识，所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。 四．教学措施 1、注重对学生造型表现的培养。在教学中，让学生初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。 2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。 3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。 4、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系。
2014—2015学年度第一学期五年级上册美术教学计划 一、学情分析 小学五年级学生的年龄和身心都已经渐渐有了成熟的迹象，他们对美术课的兴趣依然浓厚，并且已经掌握了一些基础的绘画基础以及对各种材料初步可以综合运用了，在课堂上能够大胆想像创造，作品内容丰富，但比起以前想象力有所下降，画风呆板。这一时期正是学生从儿童绘画到少年绘画的转型，可以通过欣赏内容和工艺设计的教学来继续吸引学生对美术的兴趣，也对学生的创造能力有所培养。 二、教学目标 总目标：学生以个体或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评论方法，丰富视觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，了解美术语言的表达方式，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶审美情操，完善人格。 1．运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。 2．运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。 3．欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。 4．结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其它课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。 三、教材分析： 1、目标：能关心乡土美术文化，感受乡土人情，对民族艺术与探索世界多元化文化和科幻创作产生兴趣。能借助艺术媒体大胆地学习、表现与发展个人才艺，有热爱家园和表现科学家生活的精神。 2、重点：侧重探索美术与校园、家庭生活、科学、环境、传统文化相联系的活动能力（策划、制作、表演、展示） 3、难点：形、色、肌理、空间、装饰与自然美、作品美的描述。 四、教学方法： 1、丰富多样，灵活有趣。 2、要贯彻启发式原则，采用多种教学形式，充分调动学生的学习积极性和学习兴趣，使他们生动活波地学习，大胆地进行创作和发展个性。 3、教师加强示范，充分利用课件和多媒体教学手段进行直观教学。 五、教学措施 1．注重对学生审美能力的培养，在教学中遵循审美原则，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象力，通过讨论、比较的方法，引导学生体验，思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。
岭南版美术五年级上册 《阳光下的世界》教案 教学目标: 能用美术术语说出自己对画家笔下的阳光下的世界的感受；能观察同一景物在不同时间段阳光照射下的变化或画一幅表现阳光的作品。 重点： 从名家的作品中感受阳光给世间万物所带来的迷人色彩。 难点： 能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。 教学过程： 通过欣赏各种阳光下的美景，让学生感受到阳光孕育着生命，也给世界带来了温暖和亮丽的景色。用画笔表现阳光下多彩的世界，是画家终身追求的目标。引导学生去探讨一些艺术家们在这方面做出的成绩和贡献。 1、欣赏探密一——莫奈为什么长期迷恋于阳光与色彩的表现？ 看一看：清晨、正午、夕阳、日落雪景时的麦草堆的色彩有什么不同？色调变化如何？（让学生从色彩的冷暖、色调的变化去分析作品给人的视觉感受） 议一议：莫奈为什么要表现不同时段的麦草堆？（对大自然的色彩、光与影产生千变万化的迷人效果的研究， 2、欣赏评述——你欣赏莫奈的作品吗？ 听一听：一些评论家对莫奈作品所作的评论，介绍莫奈的生平和艺术地位。 想一想：你对莫奈作品有何感受？你欣赏他吗？ 议一议：为什么欣赏或不欣赏？ 说一说：你对莫奈作品《麦草堆》系列作品的欣赏小评论。能从构图、色彩上分析作品的成功之处，谈自己的感受和看法。 3、欣赏探密二——中国画技法如何表现阳光？ 看一看：作者用什么方法表现阳光下沐浴的三个游泳者？（淡墨、淡色块与空白交错
的方法） 想一想：作者为什么选择较难表现阳光的中国画技法？（作者是在生活中细心观察发现的结果，敢于创新的精神鼓励着他。） 说一说：你对作者大胆创新的做法联想到什么？重在启发学生如何善于学习作者对传统艺术的创新追求，对困难不示弱的精神。 4、拓展欣赏——阳光下的世界，真美！ 看一看：课外收集的阳光下的世界（绘画作品、摄影作品等） 说一说：充满活力的阳光，不仅孕育着生命，也给世界带来温暖和亮丽的景色，你在生活中对阳光的感受如何？ 画一画：把你在生活中感受到的阳光画面画出来与大家一起分享！
按住 Ctrl 键单击鼠标打开教学视频动画全册播放 一．教材分析 全册共有 18 课。从整体结构上看，注重知识的延续性。本册教材的各课内容彼此有非常紧密的联系，和以往一样采用并列式单元式。因此，教师在安排教学时，课序要根据教材的单元内容情况做一定的安排。同时本册教材进一步延续整套教材的知识体系，教师在教学中应注意新旧知识的衔接。从学习领域上看，强调综合性。其中造型 ?表现和设计 ?应用占有较大比重，欣赏 ?评述有专题欣赏。 二．教学总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 三．学生情况分析 五年级学生对美术学习的兴趣非常高，平时就有很多学生平时就爱画画，也有一定的美术知识，所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅 力。 四．教学措施 1、注重对学生造型表现的培养。在教学中，让学生初步认识形、色与肌理等美 术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方 法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。 2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利 于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。 3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历 史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。 4、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流 和平等关系。 5、鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系与学生生活 经验的联系；调查了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录规
岭南版美术第九册教案简案 第一课阳光下的世界 课前准备：美术课本、图画本、颜料 教学目标分析： 知识技能 能用美术术语描绘画家笔下的阳光世界，尝试观察某一物体在阳光照射下发生的色彩变化或分析某一幅描绘阳光的美术作品。 过程方法 通过观察、比较感受画家对阳光多彩世界的赞美；通过视、听讨论探究美术语言的表现力。 情感态度和价值观 激发学生热爱大自然的情感，关注画家作品的审美情趣与画家对艺术的追求。教学重点 从名家作品中感受阳光带给世间万物的迷人色彩。 教学难点 能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。 教学过程 一、.欣赏探密之一——莫奈为什么长期迷恋于阳光与色彩的表现？ 1、看一看：清晨、正午、夕阳、日落时的麦草堆的色彩有什么不同？色调变化如何？（让学生从色彩的冷暖、色调的变化去分析作品给人的视觉感受） 2、议一议：莫奈为什么要表现不同时间段的麦草堆？(对大自然的色彩、光与影产生千变万化的迷人效果。) 二.欣赏评述——你喜欢莫奈的作品吗？ 1、听一听：一写评论家对莫奈的作品所作的评论，介绍莫奈的生平和艺术地位。 2、想一想：你对莫奈作品有何感受？你欣赏他吗？ 3、议一议：为什么欣赏或不欣赏？ 4、说一说：请你对莫奈的《麦草堆》系列作品发表一下“欣赏小评论”，尝试从构图、色彩上分析作品的成功之处，谈谈自己的感受和看法。 三、.欣赏探秘之二——田黎明如何用中国画技法来表现阳光？ 四、拓展欣赏活动——阳光下的世界真美！我们也来画一张表现阳光的图画。 五、学生绘画，教师辅导。 六、教师评画 课下总结： 通过欣赏各种阳光下的美景，让学生感受到阳光不仅孕育着生命，也给世界带来了文暖和亮丽的景色。教师应引导学生提高生活中对什么对象的细节观察能力，同时探讨一些艺术家在这方面的成绩和贡献。 第二课、绘画作品中的劳动者 教学目标： 1、热爱平凡的劳动，尊重劳动者，珍惜来之不易的劳动成果，做一个新型的劳动者。（接受） 2、临摹自己看到的人们劳动时的各种动态，记录生活，反映生活，歌颂劳动的
2、欣赏评述你欣赏莫奈的作品吗？听一听：一些对莫奈作品所作的评论、莫奈的生平及艺术地位。想一想：你对莫奈作品的有何感受？你欣赏他吗？议一议：为什么欣赏或不欣赏？让学生从色彩的冷暖、色调的变化去分析作品给人的视觉感受。对大自然的色彩、光与影产生千变万化效果的研究。教学流程师生活动设计意图课堂发展说一说： 你对莫奈作品《麦草堆》系列作品的欣赏小评论。 3、欣赏探密二中国画技法任何表现阳光？看一看：作者用什么方法表现阳光下沐浴的三个游泳者？想一想：作者为什么选择较难表现阳光的中国画技法？说一说：你对作者大胆创新的做法联想到什么？ 4、拓展欣赏阳光下的世界，真美！看一看：课外收集的阳光下的世界（绘画作品、摄影作品等）说一说：充满活力的阳光，不仅孕育着生命，也给世界带来温暖和亮丽的景色，你在生活中对阳光的感受如何引导学生从构图、色彩上分析作品，谈谈自己的感受和看法，提高学生的欣赏审美能力。艺术创作选择自己喜欢的作品进行临摹、变化创作。学生独立艺术创作，教师辅导。课堂评价引导学生从光、色、影等各方面进行评述。 鼓励自信进行学生自评、他评。德育（环境教育）渗透内容通过学习感受阳光不仅孕育着生命，也给世界带来温暖和亮丽的景色，、激发热爱大自然的情感。板书设计阳光下的世界光、色、影作业教学后记教学设计教学内容绘画作品中的劳动者教学
目标（知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观） 1、能用美术术语说出自己对画家笔下的纤夫的感受；能观察画中各人物的表情、特点，深刻感受到沙皇统治下纤夫们的沉重的苦难及坚强的毅力 2、通过观察、讨论，感受画家对劳动者的赞美；通过视、听、评述体验画家们对劳动者的尊敬和赞美。 3、劳动创造了世界，劳动最光荣，激发热爱劳动的情感。教学重难点重点：从名家作品中感受劳动创造了世界，劳动最光荣，能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。难点：了解画家通过劳动者的动态、表情去表达自己的感受。课前准备CAl多媒体光盘教学流程师生活动设计意图导入课程欣赏《伏尔加船夫曲》导入课题听一听：创设情境，播放《伏尔加河船夫曲》乐曲或朗读，欣赏后提问：你听到了什么？ 通过音乐直接带学生感受劳动的艰辛。课堂发展看一看：《伏尔加河纤夫》 1、观察各个纤夫的动态、表情、衣着特点，你能发现哪位纤夫是新手、哪位是已经习惯这种工作的？你从什么地方可以看出来？ 2、纤夫们是怎样工作的？作者是谁？为什么作者画了大量的时间去写生后才创作这幅作品？议一议：让学生合作讨论从画面的构图、色彩、内容上如何去感受和理解列宾笔下的纤夫的苦引导学生合作讨论，从画面的构图、色彩、内容上，去感受和理