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初学葫芦丝曲子

初学葫芦丝曲子
初学葫芦丝曲子

《好宝宝要睡觉》《葫芦丝是我的好朋友》1 2 3 3 2 1 1 3 2 1 2 3 2 1 2 3 3 3 - 2 2 2 - 3 3 3 - 1 2 3 3 2 1 1 3 2 2 1 3 2 1 2 3 3 3 - 2 2 3 2 1 - - -

《世上只有妈妈好》

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(独奏曲)

彩石镇艺术小组

2014.7

葫芦丝教学设计

【教学重点、难点】 (1)葫芦丝演奏姿势、呼吸、气息的控制、按孔方法。 (2)演奏技巧:单吐、打音。 (3)掌握乐曲的节奏型。 【教学目标】 (1)知识目标:让学生了解葫芦丝的结构和基本演奏技巧。 (2)能力目标:培养学生基本演奏能力和创新思维能力。 (3)情感目标:通过葫芦丝演奏的学习,激发对民族音乐的热爱;培养学生之间团结、协作精神。 【教法、学法】 (1)教法:讲解示范法、趣味游戏法、律动教学法 (2)学法:体验法、自主探究学习法、小组合作学习法 【教学准备】葫芦丝录音指法图片 【教学过程】 根据学生的认知规律与音乐学科的特点,我把本课的教学过程分为五个环节:导入、讲授、探究、拓展、小结。 1、导入: 教师采用的是示范演奏一首优美动听的葫芦丝乐曲《月光下的凤尾竹》或录音来导入本课,并请学生说出听后的感受。 问题:1、乐器的声音特点?2、哪个民族的乐器?3、乐曲的风格特点? 设计意图:通过聆听,使学生在葫芦丝独具魅力的音乐感染下,激发学生的学习兴趣,逐步产生对民族音乐的喜爱。 2、讲授: 通过实物及指法图片讲解,以轻松愉快的谈话形式,在民主、和谐的氛围中与学生交流,让学生了解到葫芦丝的结构、演奏姿势、呼吸、指法。并把葫芦丝与笛、箫作比较,阐述葫芦丝在结构上、演奏上独特的地方。

正确的演奏姿势是演奏的基础,学生在演奏时会出现低头、坐立不直、踮脚、跷腿等不良习惯,要及时给予纠正。 演奏用的是胸腹式呼吸法,我采用闻花香的活动,来让学生体验:先用鼻吸气,然后学会用口鼻同时吸气,并通过横膈膜控制再缓慢而均匀向外呼出。 设计意图:为了让学生清楚、直观地了解葫芦丝演奏的基本常识,运用讲解示范法,并通过实践活动来掌握呼吸技巧。 3、探究: 为了让学生更好地掌握葫芦丝的演奏技巧,我安排了三个探究活动。 探究①:气息的控制。 它是所有吹管乐器的演奏难点,也是葫芦丝演奏的难点。葫芦丝与其他吹管乐器在演奏上所不同的是:吹低音时气流速度细而急、口劲大;吹高音时气流速度粗而缓、口劲小。在练习吹高音sol 和la时,学生认为音越高就越用力,结果事与愿违。其实,越用力会越没声音。 为了让学生对气息的控制收放自如,我采用趣味游戏教学法,安排了吹纸条的游戏,让学生能直观感受不同气流速度纸条的变化,然后用不同的气流速度来吹葫芦丝中的高、中、低音。 学生初次接触葫芦丝演奏,不容易把音色吹出来,开头和尾音常出现的“咕”音现象,听起来很不舒服。教师要分析并示范,让学生认真体验并反复练习。开头出现是因为气流速度慢,用吐音加强力度,快速吹出即可解决。尾音出现是因为剩余气息推动所至,这时嘴快速张开就能避免。 设计意图:通过趣味游戏教学法,寓教于乐,使学生在游戏中掌握技巧。这符合音乐教学的知识性与趣味性相结合的原则。 探究②:练习曲。

建筑新人不得不知道的小常识

建筑新人不得不知道的小常识 专业知识小常识: 散水: 指房屋周围保护墙基,分散雨水远离墙脚的保护层,一般宽度在800mm左右。有砖铺散水、现浇细石混凝土和混凝土散水等几种。这样容易使地基更容易沉降,简单来说不做散水那今后房子的墙壁更容易有裂缝。 从墙根往外一般有半米的水泥地.

房子周围或看看随便一栋楼周围自墙根向外一米左右是不是一个水泥结构的地面。那就是散水。很多建筑物都有 顾名思义“散水”上边向下掉水它可以向外散水 建筑物四周,围绕着建筑物的那一圈室外地坪的,散水的做法很多,不一定是水泥做的. “散水”是设在外墙四周的倾斜护坡,坡度一般为3%-5%,宽度一般为0.6米-1米,其目的是迅速将地表水排离,避免勒脚和下部砌体受水。散水的构造: 1.60厚C15混凝土撒1:1水泥砂子,压实赶光 2.150厚3:7灰土垫层,超出散水外缘500mm。 3.素土夯实向外坡6% 按从上到下的顺序. "踢脚线"、“踢脚板”是墙面贴近地板的部分有一圈大约5~10cm高的裙板,目的是人走到墙边时防止鞋子踢脏白墙,另外摆放家具是也可以防止家具贴墙过近毁坏墙面; “内墙裙”是指室内墙裙,墙裙的作用与护墙板、踢脚板类似,只不过是高度一般是1~2米左右至地面的部分。 泛水:

1.古水名。故道在今河南省中牟县南。久湮。 2.古水名。故道在今山东省曹县北,从古济水分出,东北流至定陶县北。注入古菏泽。久湮。

泛水是建筑上的一种防水工艺,通俗的说其实就是在墙与屋面,也就是在所有的需要防水处理的平立面相交处进行的防水处理,说白了就是用防水材料把墙角包住。和散水不同 其构造要点及做法为: (1)降屋面的卷材继续铺至垂直墙面上,形成卷材防水,泛水高度不小于250mm。 (2)在屋面与垂直女儿墙面的交接缝处,砂浆找平层应抹成圆弧形或45度斜面,上刷卷材胶粘剂,使卷材胶粘密实,避免卷材架空或折断,并加铺一层卷材。 (3)做好泛水上口的卷材收头固定,防止卷材在垂直墙面上下滑。一般做法是:在垂直墙中凿出通长的凹槽,降卷材收头压入凹槽内,用防水压条钉压后再用密封材料嵌填封严,外抹水泥砂浆保护。凹槽上部的墙体亦应做防水处理。 通俗解释:泛水是指屋面女儿墙、挑檐或高低屋面墙体的防水做法,其主要作用就是保证女儿墙、挑檐、高低屋面墙不受雨水冲刷,以及保护屋面其余地方的防水层(不至于进水)。 泛水一般是在屋顶,屋顶和女儿墙的交接处做的!防治雨水渗漏,散水是在一层室外!也就是室外标高+_0.000的做的一个坡度在2%左右的大概一米宽的沿建筑物外围一圈的防治雨水从建筑物与地坪之间的缝隙渗 漏!一般散水与勒脚相连!

葫芦丝教材内容

前言 蒲吕中学葫芦丝艺术特色教育意义: 一、营造氛围、激发情趣 利用校园广播在活动课时间编排专题节目插播葫芦丝的经典名曲,让学生感受到葫芦丝的音乐美;在宣传橱窗中开辟专栏介绍葫芦丝的构件和演奏特色,让学生充分认识乐器,引起学生对葫芦丝的兴趣。学生有了兴趣就有了求学的欲望,就会认真学练并积极参加音乐的实践活动。学校开设器乐兴趣小组时,很多同学涌跃报名参加了葫芦丝学习小组。开课辅导时,认真为学生示范演奏每一个练习曲。学生从优美的葫芦丝乐声中得到感染,个个跃跃欲试。 二、压缩教材、优化教程。 按照葫芦丝教材来辅导学生是比较省事的,但教材编著者是以自己的认知和实践编写的,务必适合中小学生使用。常用的教材难度大,教程长。该教材中前几个练习曲吹奏发音难,要求两手手指除左小指和右手拇指以外,其余8个手指必须严密按住音孔,稍有某手指不严密即出噪音或不发音,又是长音练习,初学者的肺活量小,不会用气。学生练习时容易产生畏难情绪,得不到成功的喜悦。该教材中还有不少练习曲重复繁琐,枯燥无味且难以表现葫芦丝的乐曲特点,学生练习过程中容易产生厌学情绪。如学生按其教程训练,则需要一百多个课时,显然速度不快。教师拼体力,学生负担重,教学效率一定很低。为此,对教材删繁就简,去粗选精,再从其它器乐(如钢琴、竹笛等)教材中选出一部分适合葫芦丝演奏的练习曲,加上以前没有专业教材自己辅导学生时所编写一些的练习曲,重新编写了一本葫芦丝的练习教材,整个练习曲部分学生一般用50课就能练完,不但保证了整个教程的难易适中,教材安排合理,注意了学生学习的热情的激发和兴趣的培养,而且缩短了训练周期,大大提高了教学效果。

三、循序渐进、扎实基础。 台上一分钟,台下十年功。教学练葫芦丝的吹奏,首先要训练学生的基本功,扎实基础,如呼吸方法、指法、气息的运用等。但又不能急于事功,必须循序渐进,逐步加深提高。气是所有管乐演奏的内动力,学生最终演奏水平的高低取决于气,而练气是学生学习中最难的。人们在日常生活的呼吸,只是一种维持生命的最低要求的自然的呼吸,而器乐演奏的呼吸甚至会用到几乎全部的肺活量,学生很难做到。所以,刚开始学习时,我要求他们只使用部分肺活量练习,不先练习过长的音,以免学生既要考虑手指的动作,又要考虑到呼吸的方式,而导致动作失调。在学生掌握基本指法之后,再引导他们用模仿和想象来自然形成正确的呼吸方式。在掌握了正确的呼吸方法之后再讲解横膈膜的运动等原理。学生从感性到理性,自我感悟,不断提高呼吸的技术。同时鼓励学生积极参加体育锻炼,增强体质,为演奏葫芦丝练气奠定良好的基础。 指法是器乐演奏的重要要素。低年级学生指力差,易疲劳,一般练习4—5分钟就让他们停下来,听听乐曲,活动活动手指、手腕,避免手指受损。同时,每堂辅导课前让学生先做做手指操,指导学生掌握正确的演奏姿势,用最轻松的方式持住葫芦丝,使手指的灵活度、灵敏度能够充分发挥。对中高年级的学生要求他们在长音上多练习,在速度上提出快速、慢速、由慢渐快、由快渐慢等各种序列练习要求,让他们渐进有序地感受不同音的美感。 四、分层施教、帮带互促。 参加葫芦丝兴趣小组学习的学生音乐基础有高低,接受能力有强弱,到班时间有先后,学生个体之间差异性较大。我采用了分层教学的方式,使每个学习者都得到应有的发展。对尖子生既让他们带领其它学生,又对他们提出更高的要求,单独给他们安排专门的训练;对基础薄弱接受能力不强的同学安排简单易学的曲

葫芦丝技巧

当你对葫芦丝产生了极大的兴趣,当新葫芦丝拿到手里时,最急的就是想要把它吹出声音来,正因为如此,由于你用气方法不当,甚至是不会用气,使得葫芦丝发出一种怪音“喔”音,严重影响了你的情绪!这是因为你在气息的运用上没有把握好,由于气息力度不够,未能使簧片与竹管产生耦合振动,所以发不出葫芦丝的正常音。另一方面在增强力度的同时,一定要注意呼气方法,切不能呼气过猛,要均匀逐渐的加力,一旦发出正确的声音就要及时把握好这一瞬间的感觉,然后反复练习。应该注意“呼气过猛会使簧片变形,严重时会发不出声音来,只有掌握好正确的呼吸方法后,才可以进行吹奏” 葫芦丝是用超吹的方法发音的,超吹是比葫芦丝上原有的基因高八度,主要是通过吹奏的呼吸力和唇部肌肉控制力的加强,呼吸速度加快,以及腹部肌肉的控制力来实现的。气息与手指的配合也是初学者应注意的,首先要注意手指要按住指孔不能漏气,气息要平稳,这一点非常重要,当手指变化时,气息应用不应受到影响。葫芦丝上最容易吹出的音是“1”音,最不容易吹出的是高音“5”“6”和低音“5”“6”,所以,当初学者拿起葫芦丝吹奏时,先吹“1”音,然后可以按指法表和练习曲反复练习,直到熟练为止,另外,初学者对姿势往往不得要领,顾此失彼,或者干脆马马乎乎。要吹好葫芦丝,第一步就是要摆好姿势,这样才可以使身体各部位更加放松,利于气息的流畅,在今后的演奏中能够达到很好的效果。第二部是按孔有漏气现象,如果养成习惯,对演奏乐曲的音色,音准都会造成很大的影响。所以要注意克服,再就是不重视长音的练习,确实来说,长音月口气要吹十几秒甚至更长,声音要漂亮要稳定是不太容易的,长期练习枯燥无味,但是要保证将来能够完整流畅的演奏一首乐曲,练习长音是十分必要的,如果不重视长音练习,即使将来可以演奏乐曲那音色也一定不会太美,严重的影响演奏效果,所以要重视长音的练习。 怎样练好一首乐曲: 我认为要练好一首乐曲首先要分析乐曲的内容和表现方法,可以结合试奏进行。然后再以较慢的速度,后逐步加快至原速,通过试奏一是了解一下乐曲的大致音响效果,二是检查一下原定表现手法是否适合,再就是发现难点,为进一步练习做准备。然后再分段练习,在这个阶段的练习中一是要突破技术难点,力求达到技巧上的熟练,二是体会感情,进一步研究每段的艺术表现,必要是可插入一些辅助性的基本功练习。最后就是按曲子的规定速度将全曲连贯起来做综合练习。另外正如大家所说的要多听一下原曲,了解各个不同的音高、节奏、速度、力度音色变化和各种不同的技法产生那些不同的效果,加以利用,或创新!在葫芦丝乐曲的练习中,切忌追求快,还有过量的加用劲,动作的多余。有些人不懂正确的方法,越快越难的曲子吹的越快,越使劲,甚至全身都跟着使劲,造成浑身紧张影响乐曲的效果。不仅达不到目的,而且还会使自己的练习失去兴趣,甚至半途而废。练习应该是在慢中进行的,练习演奏、音乐表现是一个很复杂的过程,从内心歌唱,预先听相关音乐,到大脑控制艺术想象等各方面的到位和协调一致,首先是建立,然后才是熟悉巩固与发展。无论是建立也好发展也好,都是先在慢速度中开始的,动作是在放松,自然中进行的,否则如何快了紧了,将无法分析无法选择无法改正,说穿了就是无法演奏,无法表现。所以说练习应该是慢练,快改。只有慢练才能分析检查,只有快改,才能使练习少走弯路。慢练不等于松懈,而是利用小拍子,在严格的节奏中,时刻似均,准美的标准进行慢练。总之为了不浪费精力,有限的利用时间,达到事半功倍的效果,建议大家必须学会正确的练习方法,掌握一套科学的,对自己有效的方法,这样才能练好一首乐曲的效果! 怎样掌握好乐曲的强弱:

葫芦丝教程

葫芦丝教学 【简介】 葫芦丝,又称“葫芦箫”,是云南少数民族乐器,主要流传于傣、彝、阿昌、德昂等民族中。其音色轻柔细腻、圆润质朴,极富表现力,深受人们的喜爱。无论是在民间还是在舞台都能听到葫芦丝演奏的美丽音乐。葫芦丝可分为高、中、低音三种类型,常用的调为b、B、C、D等调。 这种乐器用半截小葫芦作为音箱,以三根长短不一的竹管并排插在葫芦的竹管下端,嵌有铜质筑片,中间较长的一根竹管开七孔。吹奏时口吹葫芦细端,指按中间竹管的音孔,在奏出旋律的同时,左右两根竹管同时发出固定的单音,与旋律构成和音。其音乐轻柔细腻,圆润质朴,极富表现力,深受云南人民的喜爱,无论民音,还是专业舞台都能听到它演奏的优美的声音。近年来在国内外也颇受瞩目。一些葫芦丝乐器与现代电子乐器合奏,亦能体现两种乐器的完美结合,呈现了古典与现代结合的亲切婉转,温馨醉人的全新感受。葫芦丝主要流行于傣、阿昌、佤、德昂和布朗等族聚居的云南德宏、临沧地区,富有浓郁的地方色彩。 【历史】 葫芦箫的历史较为悠久,其渊源可追溯到先秦时代,它是由葫芦笙演进改造而成的。在构造上仍保持着古代乐器的遗制,箫管数目正与三管之龠相同,两支副管不开音孔也和古

箫完全一样,而发出持续的五度音程,则与古龠的“以和众声”维妙维肖。但它的主管已开有7个音孔,与后世的箫笛非常近似,又显示出它在历史上的飞跃。 葫芦丝的起源可追溯到先秦时代,民间流传着许多关于葫芦丝起源的动人传说。傣族民间就流传着这样一个动人的故事:很久以前,一次山洪爆发,一位傣家的小卜冒抱着一个大葫芦,闯过惊涛骇浪,救出了自己的心上人,他忠贞不渝的爱情感动了佛祖,佛祖把竹管插入金葫芦,送给勇敢的小卜冒,小卜冒捧起金葫芦,吹出了美妙的乐声。顿时,风平浪静,鲜花盛开,孔雀开屏,祝愿这对情侣吉祥幸福,从此葫芦丝在傣族人家世代相传。 【种类】 阿昌族的葫芦箫和傣族的相似,阿昌语称“拍勒翁”,用葫芦和金竹管制成。吹管长6厘米,主管长50厘米,副管分别长33和17厘米,在两支副管靠近主管的一侧,分别留有一条竹片,用细竹知与主管捆扎在一起。 在西盟佤族,称葫芦箫为“拜洪廖”,3根箫管插入葫芦底部,用蜡封固,上端和竹制吹管仅长两厘米。尤为独特的是:主管除开有7个音孔外,在正面的最下方还开有两个气孔。主管演奏旋律,两根副管发出纯五度音程的持续音为旋律伴奏。如不需要持续音或需要单持续音时,还可将副管堵住。

葫芦丝学习心得_心得体会

葫芦丝学习心得_心得体会 《月光下的凤尾竹》那优美的旋律,让我对葫芦丝心生向往。在知道斑竹塘社区引进的快乐老人大学有葫芦丝课程后,我第一时间报了名。 零基础的我第一次练习吹奏低音5时,全班就我一人不会吹吐音,也不懂吸气呼气。下课后,我对老师说,我不懂吸气呼气,能否摸摸您的肚子,让我感受一下吸气呼气?老师耐心地教导数次,我在家也反复练习了好久,但我依然不懂什么是吐音。 等到下节课,老师反复强调吐音技巧,让我们一个个试吹过关时,老师站在我旁边,我吹了很多次,依然不对。但有次蒙对了,老师让我照刚才的方法再吹,我又找不到感觉了。我回家后再练,晚上十点多了,我还在咨询老师吐音技巧,老师鼓励我发录音给他听听。就这样,我反复练习、请教,这次开悟了,终于学会了吐音。 有次在家练习,我吹得头晕脑胀,睡了一下午,起来又吹,头又晕了。我问老师这是什么情况,老师说有两种情况,一是气没运到丹田直接到肺会出现头晕脑胀,二是吹奏用力过猛也会出现头晕脑胀。不晕我晕谁?我两者都占了。 老师每节课都会写谱出来,先带唱再示范吹奏,然后自行练习,再点名吹奏。最后20分钟学新内容加布置作业,作业要吹奏三曲。下课了老师每次还会在群里发吹奏的教学视频让我们照练。我私下问老师,能否发个打拍子的视频给我,我节奏感不强。当时老师在外上课,说回家后再发给我。后来发过来一曲就有两个视频,我对照练习,当我练习数次后录视频发给老师,老师表扬我说我进步很快,当时心里真的非常激动。我家先生还在说什么事情把你乐成这样,这么晚了还在傻笑。 虽然是完全的零基础,但是老师耐心、细心的教学方式让我心生敬佩,也让我对葫芦丝的兴趣更加浓烈了。葫芦丝不仅能吹奏优美的曲子,也能吹奏铿锵有力的曲子。虽然有难度,但我一定会坚持到底,有老师的循循教导,有同学的相互鼓励,有自己的刻苦练习,我相信我很快也能吹奏出优美动听的《月光下的凤尾竹》。 快乐老人大学能在偏远的郊区开设校区,是我们中老年人的福音,也弥补了我年少时的缺憾,非常感谢快乐老人大学,给我们提供一个好的平台,也祝快乐老人大学越办越红火。 分享知识,欢迎下载使用!

新手开店必须学会的三十大小技巧解读

新手开店必须学会的三十大小技巧 1.给宝贝们做编号。其实我的店里的东西不是特别多,为什么给宝贝们做编号,是为了方便自己查寻宝贝的情况。给宝贝们做个分类的编号,有时候即使你不在什么的,也可以有家人朋友帮你发货不会出错。 2.笔记本记录买家资料和宝贝情况。这点我也是用笔记本把宝贝的情况记录了下,如名称,编号,价格和数量都记了下来,这是方便我自己随时掌握宝贝情况,也是想如果以后有顾客短信电话问我宝贝情况,我能够马上说出来的。然后买家情况,我想我把每个买家的购买宝贝情况记录下来,然后买家的联系方式地址什么的都记下来,这样做个记载,以后是老顾客,我就不用再去抄遍地址,而且以后我也能够准确记得顾客以前曾买过哪些东西。 3.旺旺自动回复。在我不在线或者不在电脑前的时候,是一定要用自动回复的。虽然不一定有人问我问题,但是我希望在有顾客和我对话的时候,给对方一个交代。自动回复内容主要是现在本店的主要经营范围,然后促销活动,自己的联系方式等等。然后表明我看到留言后会尽快回复的话。 4.客流量大时保持在线。这个我是听前辈们总结的客流量大的时间。应该是上午10:00-11:00,下午14:00-17:30,晚上19:00-22:00吧。其实在这一点上我是尽量在我没有课没有事的时候就保持在线的由于是兼职,所以时间方面,我是尽量保持在线。 5.旺旺状态更改。这点我以前不知道那个可以改,后来知道后马上更改了,呵呵。就是将“我有空”改为我自己想说的话,活动信息之类的。这样只要有人和我旺旺交谈,就可以看到活动信息,呵呵,满好的。 6.店铺链接35个要利用好。这点上,我还没有做好,目前店里只有几个店铺链接,这个我想大家都知道,是很好的宣传方式,提高店铺的曝光率吧。尤其是和一些做的很不错人气很高的店铺做链接是真的很不错的。有时候我去逛一家店的时候,我就常会点个感兴趣的店铺链接中的店里去看看。恩在我的店开起来后,我给好几个我的卖家说可不可以做个店铺链接,有的很爽快,有的是说已经满了,有的是跟我说,他们不做链接的。这一点我会慢慢做好的。 7.宝贝名称多关键词。这个我觉得是很重要,标题30个字要利用好吧。 8.宝贝发布时间为7天。这个大家都知道7天和14天的发布时间,一定要选择7天的。因为宝贝越接近结束时间越靠前,7天一个周期肯定比14天要好的。 9.店铺公告最吸引人的写在上面,优惠活动放在第一行。呵呵,其实我是很有耐心看完店家公告的那类人,但应该不是每个人都会耐心看完公告内容

葫芦丝课程教学计划

葫芦丝课程教学计划 [ 一、指导思想: 葫芦丝易学易懂,其音乐悠扬婉转,悦耳动听,具有浓厚的民族特色。开发器乐训练,是实施美育的重要手段,让孩子们学习葫芦丝,不但能锻炼他们的意志,而且有助于开拓智力,提高他们的审美情趣与能力,让孩子们产生美感享受,陶冶他们的情操。 二、学情分析: 本学期所带兴趣班有32人,参加本班训练的学生都是三、四、五、六年级学生,老队员22人,新队员10人,老队员中部分同学已具有一定的吹奏基本功和较好的音乐素养,但人数相对太少,六年级的刘瑜同学、杨帆同学水平较高能达到四级水平,但三、四年级的学生年龄偏小,音乐素养整体低,需从最基本的吹奏气息、指法、音阶、音准及基础音乐知识抓起,又对乐器近乎空白,加上这种乐器对气息有严格的要求,学生也易产生厌倦情绪,操练起来困难较大。 三、第一期学习内容: 1、了解葫芦丝的起源、构造、音乐表现力等相关知识。 2、学习葫芦丝的演奏姿势、演奏状态、正确的手型控制及气息运用。 3、学习初步简单的演奏技巧单吐、打音、颤音、倚音、虚指颤音和活指练习以及初级的乐理知识等。 4、吹奏人们所熟悉和喜闻乐见的民歌、小调等乐曲《小羊羔》《金孔雀轻轻跳》《《小夜曲》《欢乐颂》《划小船》《映山红》《苗家姑娘过山来》《婚誓》《月光下的凤尾竹》等。 四、学习目标: 1、严格标准的掌握葫芦丝演奏的正确手型和良好的气息运用。 2、规范常用基本技巧(双吐、三吐、颤音、波音、叠音、打音、虚指颤音、滑音、震音)及练习曲等演奏技法。 3、认识和学习各种音符、音程、休止符、节奏与节奏型、节拍、小节线、双纵线、拍子、演奏记号、调号、音区与音域音乐的速度与力度(常用术语)省略记号、装饰音等基本乐理知识。 4、能模唱简单的曲谱、演奏简单的旋律。 5、学习预选曲目:《小羊羔》《金孔雀轻轻跳》《小夜曲》《欢乐颂》《划小船》《映山红》《苗家姑娘过山来》《婚誓》《月光下的凤尾竹》

葫芦丝校本课程方案目标及要求

葫芦丝校本课程方案目 标及要求 文件管理序列号:[K8UY-K9IO69-O6M243-OL889-F88688]

葫芦丝校本课程方案目标及要求 一、课程开发的背景及需求 葫芦丝是云南少数民族特有的乐器之一,音色独特优美,外观古朴典雅,简单易学,小巧易携带。校本活动课是课堂教学的延伸,也是各科教学的有机组成部分。校本活动课不仅可以使学生开阔视野,丰富知识,增长智慧,激发学习兴趣,而且有助于学生巩固课内所学知识,培养学生的创新精神和实践能力。葫芦丝的课程的设立并不是培养一批演奏家,而是让学生在各种活动中,积极参与,学会欣赏,锻炼意志,培养学生的实践能力和对少数民族的热爱之情。 我校学生生源一般,有着近一半的农民工子女,还有很多孩子是单亲家庭,这些单亲家庭的孩子有很多还是由爷爷奶奶、姥姥姥爷代为抚养;我们学校的学生家长也是形形色色:有收废品的、卖菜的、外来务工的等等。就这样的家庭环境,想让孩子有所特长,对家长来说也是一种奢望。 我校校领导根据学校的具体情况,本着“让每一朵花都开放,让每一只鸟都歌唱”、“让每一个孩子自信、健康、快乐的成长”的先进的办学理念,在学校开设“葫芦丝器乐教学”的校本课程,并委托我主编适合我校校情的葫芦丝教材。“葫芦丝器乐教学”校本课程的开发,不但可以陶冶学生,培养学生的学习兴趣,更主要的是可以教孩子一项特长,在学生今后的人生道路上,不会因为没有特长而输给同龄的小伙伴,增强自信心。 二、课程目标 (一)总目标:通过学习如何吹奏葫芦丝,来提高学生的整体艺术修养、调整心态,达到增加肺活量、锻炼身体的效果,并培养学生对音乐的理解和领悟能力。对陌生乐曲有简单的试奏能力,逐步形成自己的演奏风格。锻炼意志,培养克服

新手入门天文望远镜使用小常识

新手入门——天文望远镜使用小常识 一、如何调试寻星镜 1、白天,先将主镜筒对准远处的一个目标(约500米远),如烟囱、空调室外机等。装上低倍率目镜(如20MM目镜)寻找目标。将镜筒大致对准目标后,调节焦距系统直到目标清晰,并使之处于主镜中心点,然后将脚架全部锁紧。 2、小心调整寻星镜上的三个螺丝,将主镜看到的目标调到寻星镜的十字架中心。 3、更换高倍率目镜(如10MM目镜),重复上述的步骤。调试时,主镜里的目标始终控制在寻星镜的十字架中心。 *寻星镜调准后,千万不要动它。观测月亮,尽量选择在“弯月”,这时能更清晰的看到环形山、月海等。 二、赤道仪的简介和调整 (一)赤道仪简介 赤道仪有三个轴: 1、地平轴。垂直于地平面,下端与三脚架台连接,上端与极轴连接,有地平高度刻度盘。绕地平轴旋转可调整望远镜的地平方位角。 2、极轴(赤经轴)。一端与地平轴相连,上下扳动极轴可调整地平高度角。另一端与赤纬轴成90o角连接,装有时角度盘,用于望远镜指向的时角(赤经)调整。

3、赤纬轴。与极轴成90o相连,上端与主镜筒成90o相连,以保证镜筒与极轴平行。下端连接平衡锤,装有赤纬度盘,用于望远镜指向的赤纬度调整。 (二)赤道仪的调整 极轴调整。使望远镜极轴和地球自转轴平行,指向北天极。 1、主镜与赤道仪、三角架连接好,把将有“N”标志的一条腿摆在正北方。调整三角架高度,使三角架台水平。 2、松开极轴(赤经轴)螺钉,把主镜旋转到左边或右边。松开平衡锤螺钉,移动平衡锤,使望远镜与锤平衡。把望远镜旋回上方,制紧螺钉。 3、松开地平螺钉,转动赤道仪,使极轴(望远镜)指向北方(指南针定向),制紧螺钉。 4、松开极轴与地平轴连接螺钉,上下扳动极轴,使指针对准观测地点的地理纬度,制紧螺钉。 5、松开赤纬轴螺钉,转动望远镜使其与极轴平行(亦即与当地经线圈平行),制紧螺钉。 6、从望远镜(或调好光轴的寻星镜)中观看北极星是否在视场中央,如有偏差,则需对极轴的地平方位角,地平高度角作精细调整,直至北极星在视场中央不再移动。 7、拧动时角刻度盘,零时(0h)对准指针;拧动赤纬刻度盘,90o对准指针。 至此,望远镜就与地球自转轴、观测点子午面完全平行。

葫芦丝曲目《月亮》教学设计(1)

---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 葫芦丝曲目《月亮》教学设计(1) 葫芦丝曲目《月亮》教学设计【执教年级】初中三年级【课时安排】 1 课时【教材分析】我采用的教材是由民族出版社出版的《葫芦丝巴乌实用教程》,本课回忆曾学习过的第一章和第二章中的部分葫芦丝演奏的基本常识和技巧,里面涉及了葫芦丝的基本演奏指法、单吐音的发声练习等。 在此基础之上教授新曲目《月亮》,该曲属于傣乐风格,曲调忧伤纯美,演奏技巧较简单,乐曲以旋律的级进为主,适合葫芦丝初学者演奏学习。 【学情分析】本班学生已经学习过三节课的葫芦丝基本发音练习,经过之前的课上学习,大部分学生已初步掌握葫芦丝基本演奏技巧(指法、呼吸、单吐音等),但还未应用于具体曲目当中,本节课就是将学生已了解的技巧较自如的应用于新学曲目当中。 【教学重点】(1)回忆、复习葫芦丝演奏姿势、呼吸、按孔方法。 (2)掌握乐曲的吹奏技巧。 【教学难点】使学生在理解曲目《月亮》所表达的感情的基础上,能用葫芦丝较流畅的演奏曲目。 【教学目标】根据《义务教育音乐课程标准》的器乐教学要求和对本课教学内容以及学情分析,围绕教学重点和难点,我把本课的教学目标确定为: 1 / 5

(1)知识目标: 通过老师的示范和讲解,学生能够了解和熟练葫芦丝的基本演奏技巧。 (2)能力目标: 通过学习、练习,学生的基本演奏能力和创新思维能力得以提高和开发。 (3)情感目标: 通过葫芦丝演奏的学习,激发学生对民族音乐的热爱;培养学生之间团结、协作精神。 【教学方法与教学模式】因为学生接受音乐的途径有:听觉、动觉、视觉、感觉、知觉音乐教师执教的原则有: 审美的原则、直观的原则、模仿的原则、启发的原则因此本节课设计的教学方法有: 欣赏法、讲授法、讨论法、探究法教学模式有: 情景陶冶模式、示范模仿模式、引导发现模式学法: 感性和理性结合的原则、循序渐进的原则【教学准备】葫芦丝多媒体【教学结构布局和教学程序分析】: 教学环节教师活动学生活动教学设计意图导入阶段 1. 采用示范演奏《月亮》来导入本课学生了解乐曲所表达的情感,初步感受葫芦丝的音乐魅力。 用本节课所学的乐曲当做本课的导入,直奔主题,既可以使学

葫芦丝初学指南

零基础学习步骤 首先零基础的朋友,见意大家一定要多看视频,边看视频边练习,是最好的方法, 如果视频讲解还是不理解的话,打字更是解决不了你的问题的,所以,视频一定要多看,不是看几次的问题哦! 首先大家拿到葫芦丝后,不要急于去吹,先看一下葫芦丝的保养知识,这部份内容在我们的教材第一页和光盘中都有,好的葫芦丝还需要我们好好爱护(也可以网上在多了解一些,可能更全面)然后学习第一讲和葫芦丝如何吹出正确的音这二小节的内容,注意初学的朋友一定先把这两小节内容仔细的看一遍,有个大致的了解,然后在边看光盘边自己拿着葫芦丝模仿练习,每个音都能偿试吹出后,大家可以学习第二讲内容,单吐,学习舌的技巧。通过这三个视频的学习,我们对葫芦丝的三个最重要的基本功,气指舌有了初步的了解,大家在学习的时候,一定要注意自己的演奏姿势,自己的口型,大家可以对着镜子练习。 在第一阶段的学习中,绝大多数学员朋友还是很顺利的,有个别学员会碰到以下小问题,现总结如下: (1)手指按不牢音孔,或者说记不住那个孔发那个音 这是个低级问题,除了多练,没什么技巧。 (2)在吹每个音的后面有个小杂音或小尾音 这个我们一般所说的咕音,我们专门有这个讲座(咕音的控制),大家可以专门学习一下。 可能有的朋友讲座看了几次后,还是控制不好,这个也不要气妥,

主要是我们初学的朋友气息控制不好所致,大家不要太在意这个咕音,多吹多练,掌握正确的方法,慢慢就会好的哦…… (3)低音3有时能吹出,有时吹不出,单独吹能吹出,在曲子中吹不出 这也是气息不稳所致,初学的朋友吹不好也很正常,可见气息在葫芦丝的学习中是多么重要,大家一定要引起重视哦, (4)还有的朋友中音 4 吹不好,感觉这个音总是听起来不舒服,很怪,声音小等……中音 4 这个音在葫芦丝上 是个泛音,初学的朋友吹不好主要是手指不灵活加上与 气息配合不好与其他音转换时有其他音附在中音 4 上 所致,学习方法也是多练,具体可看光盘中的<中音4 和 低音3 的吹法>这个讲座。 在第一阶段的学习中,要求我们的学员能够把教材中第二讲新疆舞曲较为顺得的吹出,大家可以以较慢的速度,只要能吹了基本达到要求后,可以开始第二阶段的学习! 在第二阶段的学习中,我们把重点放在简谱学习,乐理知识学习,学会唱谱上。在我们教材中有专门的乐理小知识介绍,在光盘中有简谱入门的视频讲座,这部份知识以实用为主,建议大家记住并背下来就可以了,以后大家想提高的话,可以买一本乐理书,专门研究一下。 在第三讲中为大家介绍了一个小技巧,连音,这个技巧很容易学会,我们掌握了吐音,连音技巧,就可以学习很多小练习

葫芦丝校本课程方案目标及要求

葫芦丝校本课程方案目标及要求 一、课程开发的背景及需求 葫芦丝是云南少数民族特有的乐器之一,音色独特优美,外观古朴典雅,简单易学,小巧易携带。校本活动课是课堂教学的延伸,也是各科教学的有机组成部分。校本活动课不仅可以使学生开阔视野,丰富知识,增长智慧,激发学习兴趣,而且有助于学生巩固课内所学知识,培养学生的创新精神和实践能力。葫芦丝的课程的设立并不是培养一批演奏家,而是让学生在各种活动中,积极参与,学会欣赏,锻炼意志,培养学生的实践能力和对少数民族的热爱之情。 我校学生生源一般,有着近一半的农民工子女,还有很多孩子是单亲家庭,这些单亲家庭的孩子有很多还是由爷爷奶奶、姥姥姥爷代为抚养;我们学校的学生家长也是形形色色:有收废品的、卖菜的、外来务工的等等。就这样的家庭环境,想让孩子有所特长,对家长来说也是一种奢望。 我校校领导根据学校的具体情况,本着“让每一朵花都开放,让每一只鸟都歌唱”、“让每一个孩子自信、健康、快乐的成长”的先进的办学理念,在学校开设“葫芦丝器乐教学”的校本课程,并委托我主编适合我校校情的葫芦丝教材。“葫芦丝器乐教学”校本课程的开发,不但可以陶冶学生,培养学生的学习兴趣,更主要的是可以教孩子一项特长,在学生今后的人生道路上,不会因为没有特长而输给同龄的小伙伴,增强自信心。 二、课程目标 (一)总目标:通过学习如何吹奏葫芦丝,来提高学生的整体艺术修养、调整心态,达到增加肺活量、锻炼身体的效果,并培养学生对音乐的理解和领悟能力。对陌生乐曲有简单的试奏能力,逐步形成自己的演奏风格。锻炼意志,培养克服困难的信心和决心。提高团结协作能力。丰富学生课余生活,培养学生特长,力争使每个学生在兴趣活动方面有自己的一技之长。 (二)具体目标: 1、了解葫芦丝的起源、构造、音乐表现力等相关知识。 2、学习葫芦丝的正确演奏姿势、演奏状态,吹奏手型以及正确的气息运用。 3、学习相关的吹奏技巧和乐理知识。 4、能够熟练吹奏相应的葫芦丝乐曲。 学段目标: 一年级: 1、认识、熟悉葫芦丝,了解其特点、构造、流传区域及发声原理。掌握正确的演奏姿势,学会音阶的吹奏。 2、感受葫芦丝古朴、柔美、典雅的音色。初步培养学生学习葫芦丝的兴趣。 3、学会葫芦丝演奏时正确的用气方法,并积极进行葫芦丝的基本功练习。 4、能在老师的指导下、同伴的帮助下,模唱简单的曲谱、演奏简单的旋律及短小的乐曲。 二年级: 1、掌握长音、连音的吹奏,进行手指操练习,使左右手各按音孔手指开闭灵活、轻松自如。 2、掌握强、弱音的吹奏,能吹奏一些简单的乐曲。 3、能够积极进行葫芦丝的基本功练习,并乐于与同学合作练习,养成良好的团结协作的合作精神。 三、四年级: 1、能够掌握“叠音”、“打音”“波音(上波音、下波音)”、“颤音”的演奏技法,并吹奏相关练习曲。 2、学习在筒音(全按时)做5时,低音3和中音4的吹奏方法。 3、能够准确的视唱和演奏简单乐曲。 3、积极参加葫芦丝演奏技巧的练习,在反复练习中不断提高演奏水平;锻炼意志,培养克服困难的信心和决心,提高团结协作能力。 五年级: 1、掌握“虚指震音”、“滑音”“倚音(前倚音、后倚音)”、“双吐”的演奏技法,能吹奏相关练习曲,并能在乐曲中熟练运用。

关于电脑的一些基本常识与操作(电脑初学者必备)

关于电脑的一些基本常识和操作(电脑初学者必备)众所周知,在21世纪的今天,电脑已经成为了人们日常生活中一个重要的组成部分,人们的衣、食、住、行、娱乐等各方面,都离不开电脑……因此,懂一点电脑知识,学一点电脑技术,是很有必要的。 我今天要讲的就是关于电脑的一些基本常识和操作,这是本人长期经验的总结,属于“独门秘笈”,一般不轻易传授于人,所以,你们很幸运! 1、电脑由哪几部分组成? 从外观上看,电脑是由:主机(主要部分)、输出设备(显示器)、输入设备(键盘和鼠标)三大件组成。 从逻辑组成来看,电脑可以分为五大部分:控制器、运算器、存储器、输入设备、输出设备。 2、什么是电脑配置?如何查看电脑的配置? 电脑的配置是指电脑的硬件基本信息,如CPU型号、硬盘大小、显示器尺寸等。方法: ①桌面查看。“我的电脑”-“属性”,可查看系统版本、CPU型号、内存大小;若点“常规”-“设备管理器”,可查看CPU核心数、硬盘型号及大小、光驱等配置;若点“高级”-“性能设置”-“视觉效果”或“高级”,可以查看视觉效果、虚拟内存等设置。 ②“系统工具”查看。单击“开始”-“程序”-“附件”-“系统工具”-“系统信息”,即可查看电脑的详细配置。 ③软件查看。下载安装鲁大师、EVEREST、Windows优化大师、超级兔子等,也可查看详细配置,而且这些软件还可以对电脑的性能进行测试。 ④通过控制面板查看。(略) ⑤使用cmd命令:dxdiag。(略) 3、什么是操作系统?Windows系统有哪些?现在常用的是什么系统? 操作系统(Operating System,简称OS)是一组管理电脑硬件与软件资源的程序。 现在较常见的是由美国微软公司开发的窗口化操作系统,即Windows操作系统,如Windows 95、Windows 98、Windows 2000、Windows XP、Windows Vista、Windows 7(按低级版本到高级版本排列)。其中以Windows XP使用最普遍、最广泛、最流行、操作最方便,不过现在新买的笔记本一般都是Win 7系统的,win7是目前最高级、功能最强大的系统(Win8也已开发出来,但应用尚不普遍),是未来市场的主流,但win7占用空间大、对电脑配置要求高(很多旧电脑都不适合装win7系统),操作没有XP方便,且兼容性没有XP好。 4、我们常说的C、D、E、F盘是什么意思? 我们常说的C、D、E、F盘其实是硬盘(Hard Disk Drive 简称HDD,又称硬盘驱动器)的分区。

葫芦丝曲目《月亮》教学设计(1)

葫芦丝曲目《月亮》教学设计 【执教年级】初中三年级 【课时安排】1课时 【教材分析】 我采用的教材是由民族出版社出版的《葫芦丝巴乌实用教程》,本课回忆曾学习过的第一章和第二章中的部分葫芦丝演奏的基本常 识和技巧,里面涉及了葫芦丝的基本演奏指法、单吐音的发声练习等。在此基础之上教授新曲目《月亮》,该曲属于傣乐风格,曲调忧伤纯美,演奏技巧较简单,乐曲以旋律的级进为主,适合葫芦丝初学者演奏学习。 【学情分析】 本班学生已经学习过三节课的葫芦丝基本发音练习,经过之前的课上学习,大部分学生已初步掌握葫芦丝基本演奏技巧(指法、呼吸、单吐音等),但还未应用于具体曲目当中,本节课就是将学生已了解的技巧较自如的应用于新学曲目当中。 【教学重点】 (1)回忆、复习葫芦丝演奏姿势、呼吸、按孔方法。 (2)掌握乐曲的吹奏技巧。 【教学难点】 使学生在理解曲目《月亮》所表达的感情的基础上,能用葫芦丝较流畅的演奏曲目。 【教学目标】 根据《义务教育音乐课程标准》的器乐教学要求和对本课教学内容以及学情分析,围绕教学重点和难点,我把本课的教学目标确定为:(1)知识目标:通过老师的示范和讲解,学生能够了解和熟练葫芦丝的基本演奏技巧。 (2)能力目标:通过学习、练习,学生的基本演奏能力和创新思维能力得以提高和开发。 (3)情感目标:通过葫芦丝演奏的学习,激发学生对民族音乐的 热爱;培养学生之间团结、协作精神。

【教学方法与教学模式】 因为学生接受音乐的途径有:听觉、动觉、视觉、感觉、知觉音乐教师执教的原则有:审美的原则、直观的原则、模仿的原则、启发的原则 因此本节课设计的教学方法有:欣赏法、讲授法、讨论法、探究法教学模式有:情景——陶冶模式、示范——模仿模式、引导——发现模式 学法:感性和理性结合的原则、循序渐进的原则 【教学准备】葫芦丝多媒体 【教学结构布局和教学程序分析】:

初学者应该选用什么样的葫芦丝

初学者应该选用什么样的葫芦丝 初学者应该选用什么样的葫芦丝?这个问题应该说目前有一定的争议,因为初学者的条件方面有许多差异,比如乐感方面、经济条件方面、是否有比较专业的教师和教材等等,因为初学者的这些条件往往会影响到乐器的选用,比如在校大学生没有经济来源,靠父母的资助上学,手里没有太多的零花钱买比较贵的葫芦丝,那么只有选用质量相对较差,价格便宜的(这里并非说价格决定乐器质量的好坏);再如,有的朋友尽管非常喜欢葫芦丝,但身边没有老师,只有靠自己自学,自学的效果就不一定很好,那么买一支好乐器来,未必能发挥乐器的最佳性能。就一般情况而言,初学者选用的葫芦丝应该具备几个条件:第一是音色纯正、演奏起来要通透感、明亮感;第二是音准较好,如果音不够准,必将导致听力受到错误的影响,长此以往,必然导致严重的后果;第三是附管音量与音色应该与主管尽量一致,反差不可过大。外形与材料以及制作工艺可适当放宽,可根据个人喜好来选择外观;价格上可根据自己的经济实力来选择多档次的乐器。 二、如何挑选葫芦丝 葫芦丝主要由天然葫芦、竹管和簧片三部分组成,选择时要从三个主要组成部分加以筛选。 1、葫芦要选择成熟的葫芦,即颜色发黄、皮厚结实;否则,容易损坏;葫芦的大小、形状对乐器的发声及音准等没有影响,可以根据自己的喜好而确定,一般而言,只要葫芦形状相对周正,没有开裂、漏气即可。 2、竹管的选择比较重要。首先主、附管颜色尽量统一,竹质应该细密老成,竹面光滑,竹节较小,有一定的份量(不排除是因葫芦较老增加重量),竹节过大,有明显竹纹的,则说明竹龄太短,影响音色。 3、簧片的选择尤为重要,可通过试奏感觉簧片震动与竹管耦合发出的声音好坏来加以选择。一般而言,簧片应以轻、柔为佳,演奏时不费劲,低音无杂音,高音明亮,吐音时发音灵敏,尤其是最高音6(La)。一块较好的簧片在振动时通常会与竹管一起形成共振,发中、高音时手指可感觉竹管有明显的颤动。 葫芦丝的音准问题也非常重要,由于温度、湿度的变化对音准影响较大,反差要越小越好,相对稳定。鉴别音准,用全按做低音5(Sol)的指法先吹奏所有音,看看各音之间的音程关系是否准确,筒音在冷天会略高,如果用气息能够加以控制,说明偏差不大,待乐器吹热后自然就会比较准确了。就传统葫芦丝而言,建议选择筒音略高(不得超过10音分)的乐器,因为新乐器的簧片还未经过有效的磨合,一旦磨合期过后筒音的音准问题就自然解决了。有条件的朋友可以用电子校音仪、钢琴、电子琴等作为参照,以检查乐器的绝对音高是否符合国际标准。同时,附管的音高应该与主管同级音相同,而且音色统一,音量要与主管音量相协调,也可略小一些(一般附管音量最好不要超过主管,否则有喧宾夺主之嫌)。 三、如何保养葫芦丝

新手驾车小技巧(标准版)

新手驾车小技巧(标准版) Understand the common sense of safety, you can understand what safety issues should be paid attention to in daily work, and enhance your awareness of prevention. ( 安全管理 ) 单位:______________________ 姓名:______________________ 日期:______________________ 编号:AQ-SN-0044

新手驾车小技巧(标准版) 新手驾车遇到困难是不可避免的,因此掌握一些安全技巧是很有用的。据统计,大部分交通事故都是前、后车追尾造成的,当前车刹车时,后车来不及减速而相撞。新手驾车应时刻留心前车速度,并通过后视镜观察后车情况,行驶一段后踩一下刹车,提醒后车保持足够车距,这种办法在夜间或高速路上行车时非常实用。 新手通常最怕拥堵,离路口越近,车辆行驶速度越慢,行人和非机动车会乘隙通过,需要特别留心。 目前,像北京市这样的大城市都有许多高架桥,落差很大,新手下桥时容易控制不住车速,眼看撞到前车时,才猛踩刹车,这是很危险的。正确的作法应是间断踩刹车或换入低速挡,利用发动机牵阻力控制车速,切不可空挡滑行。 何正确换挡

换挡是开车的基本功,虽然简单,但在日常行驶中却常见到有些驾驶员的不良操作习惯,比如用力过猛、硬挂、硬拉或用手心敲击变速杆球头等等。 正确的换挡方法应该是动作柔和、敏捷,目光注视行驶前方,勿向下看,左手稳握方向盘,右手掌心微贴变速杆球头顶端,五指自然伸展稳握球头,左脚踏下离合器踏板,右脚同时松开油门踏板,运用腕和肘部的适当力量,将变速杆换入所需的挡位即可,而且一定要注意挂倒挡时,必须在停车情况下进行。 XXX图文设计 本文档文字均可以自由修改

葫芦丝初学教程-(适合初学者-自学者.)

葫芦丝、巴乌演奏方法 如何培养内心节奏感 培养内心节奏感是正确把握音乐作品的首要问题,有些人的内心节奏感是与生俱来的,先天的,但是大多数人却是依靠后天的刻苦练习培养出来的。我们在开始练习简单的练习曲时,就应该注意培养内心节奏感。组织起来的音的长短关系叫节奏。也就是说,我们在演奏练习曲时,就应该对各音符的时值长短要充分了解,不但要对它有感性认识,而且还要回理性的分析。简单的练习曲一般都是首先对最为基本的音符,节奏作笼统的介绍,让初学者一边演奏,一边在心理数节拍,认清各种音符的时值,以获得对简单节拍的感性认识。然后再加上各种符号和记号,混合运用。演奏者应该切实遵守各条练习曲的要求,扎实的训练每一首练习曲,达到练习的目的,解决一切困难,牢记各种音符的时值比例。可以说内心节奏感实际上就是内心对各种音符时值的敏感度,说白一点,就是每个音要演奏多长,心里应该清楚。如果有正确的内心节奏感,我们演奏出的音乐才是准确的。 音域通常是指人声或某一种乐器所能发出的最低音到最高音之间的范围。总的音域是指音列的总范围,即从它的最低音到最高音间的距离而言。个别的人声或乐器的音域是指在整个音域中所能达到的那一部分,如钢琴的音域是A2-C5。音区是音域中的一部分,有高音区,中音区,低音区三种。在整个音域中,小字组,大字一组合小字二组属于中音区。

小字三组,小字四组和小字五组属于高音区。大字组,大字一组和大字二组属于低音区。各种人声和各种乐器的音区划分,是不尽相同的。如男低音的高音区是女低音的低音区等... ... 各音区的特性音色在音乐表现中,有着重大的作用。高音区一般具有清脆,嘹亮,尖锐的特性;而低音区则往往给人以浑厚,笨重之感。说了这麽多,呵呵:)我举个

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