葫芦丝筒音低音5指法
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初识葫芦丝葫芦丝可以说是中国最简单的乐器之一,比笛子、箫以及各种西洋乐器都要简单易学。
传统的葫芦丝为7孔(正面6孔+背面1个孔),左手在上按4个孔,右手在下按3个孔,副管有多种形式可以控制,大家可以根据自己的喜好进行选择,一般不必计较副管形式(有特殊喜好的除外)。
一、葫芦丝的常规指法(筒音作5)葫芦丝的其他指法(分别为筒音作1,2,4的情况)二、一个小故事2009年7月20日,一位学习了几节课的老年朋友的儿子来跟我们交流,反应葫芦丝的低音3“不好吹”,而其他音完全正常。
我们就感觉比较纳闷了,为什么其他音正常,而唯独低音3不好吹呢?按道理说,低音3不好,那么高音(中音6)也应该不好吹。
于是我们请他电话联系,在我们的百般要求下,老人最终答应电话里试吹,结果一听,低音3很完美。
我再请她吹一吹《有一个美丽的地方》,结果她的气息很短,吹得断断续续,吹到353地方感觉气流明显不足,于是出现了第一个3不明显,而第二3很好的情况,因为低音3本来就要很轻,这也就再次证明她是由于气息不稳导致的。
由于自身原因导致的问题比较多。
有此类问题的朋友建议咨询筚郎的客服,共同交流,沟通。
相信问题一定能顺利解决的。
愿大家都开心使用葫芦丝,也愿大家的葫芦丝技术节节高。
三、葫芦丝的一些注意事项:一、葫芦丝簧片的修配葫芦丝外形差不多,吹起来后你就会发现在音量、音色、音质等方面差异很大,有的高音很难吹,有的低音不足、有的发沙、有的毛刺、有的音量不足。
原因是多方面的,但最根本的原因在于簧片。
一方面,葫芦丝的各生产厂家都有自己的师傅,每个师傅在修配簧片时方法、方式、工艺方面各有差异,这门手艺多是一代一代传承下来的,这一代师傅承袭上一代师傅的工艺,由于文化不高、钻研精神不够、刻板承袭、加上赶工、簧片质地不同等多种原因,每个师傅修配簧片就会出现优劣兼容,音量、音色、音质等方面的差异。
另一方面,簧片充满了矛盾,在簧片的舌簧上,要求高音部分厚、尖、硬,低音部分薄、宽、稍软,而簧片除了舌簧的宽尖可以设计外,它的质地、厚薄、软硬则是一致的,因此修配时需要精心的调整。
当你对葫芦丝产生了极大的兴趣,当新葫芦丝拿到手里时,最急的就是想要把它吹出声音来,正因为如此,由于你用气方法不当,甚至是不会用气,使得葫芦丝发出一种怪音“喔”音,严重影响了你的情绪!这是因为你在气息的运用上没有把握好,由于气息力度不够,未能使簧片与竹管产生耦合振动,所以发不出葫芦丝的正常音。
另一方面在增强力度的同时,一定要注意呼气方法,切不能呼气过猛,要均匀逐渐的加力,一旦发出正确的声音就要及时把握好这一瞬间的感觉,然后反复练习。
应该注意“呼气过猛会使簧片变形,严重时会发不出声音来,只有掌握好正确的呼吸方法后,才可以进行吹奏”葫芦丝是用超吹的方法发音的,超吹是比葫芦丝上原有的基因高八度,主要是通过吹奏的呼吸力和唇部肌肉控制力的加强,呼吸速度加快,以及腹部肌肉的控制力来实现的。
气息与手指的配合也是初学者应注意的,首先要注意手指要按住指孔不能漏气,气息要平稳,这一点非常重要,当手指变化时,气息应用不应受到影响。
葫芦丝上最容易吹出的音是“1”音,最不容易吹出的是高音“5”“6”和低音“5”“6”,所以,当初学者拿起葫芦丝吹奏时,先吹“1”音,然后可以按指法表和练习曲反复练习,直到熟练为止,另外,初学者对姿势往往不得要领,顾此失彼,或者干脆马马乎乎。
要吹好葫芦丝,第一步就是要摆好姿势,这样才可以使身体各部位更加放松,利于气息的流畅,在今后的演奏中能够达到很好的效果。
第二部是按孔有漏气现象,如果养成习惯,对演奏乐曲的音色,音准都会造成很大的影响。
所以要注意克服,再就是不重视长音的练习,确实来说,长音月口气要吹十几秒甚至更长,声音要漂亮要稳定是不太容易的,长期练习枯燥无味,但是要保证将来能够完整流畅的演奏一首乐曲,练习长音是十分必要的,如果不重视长音练习,即使将来可以演奏乐曲那音色也一定不会太美,严重的影响演奏效果,所以要重视长音的练习。
怎样练好一首乐曲:我认为要练好一首乐曲首先要分析乐曲的内容和表现方法,可以结合试奏进行。
葫芦丝吹奏方法1.右手无名指、中指、食指用第一节指肚分别开闭第一、二、三个音孔,拇指拖于主管下方。
左手无名指、中指、食指用第一节指肚分别开闭,第四、第五、第六音孔,拇指开开位于主管前下方的第七音孔。
2.深呼吸、吸入的气尽可能多一些,吸气后、气息下沉,使气流在有控制的情况下有节制的均匀向外呼出,气息要平稳、不可忽强忽弱。
3.吹奏中,高音时要用缓吹法(气流减小)低音时要用急吹法(气流加强)。
葫芦丝演奏基础指法图发音 5 6 7 1 2 3 4 5 6●●●●●●●●○●●●●●●○○○●●●●●○●○○●●●●○○●○○●●●○○○●○○●●○○○○●○○●○○○○○●○○本调开第三孔作“do”,“1”(简音作5).表中○表示开孔---●表示合孔葫芦丝演奏基本指法表葫芦丝演奏指法表《婚誓》由著名电影音乐作曲家雷振邦创作,为长春电影制片厂1957年摄制的《芦笙恋歌》的插曲。
《芦笙恋歌》主要讲述的是在解放前,中国云南省澜沧江拉祜族少数民族的年轻猎手扎妥,因为面对国民党反动派奸淫烧杀、蛮横抢夺而奋起反抗的故事。
而电影主要的艺术手法,就是以1949年全国解放为中线,以新中国和旧中国对照的方式,来揭示出一个强大、稳定的政府,对于老百姓安居乐业重要性的道理。
雷振邦(1916--1997),北京人。
满族。
自幼喜爱京戏和民间小调,会拉二胡。
曾在日本高等音乐学校作曲科学习,回国后当过中学教员。
历任北京电影制片厂、长春电影制片厂作曲,中国音协第三届理事,中国影协第四届理事。
中国民主同盟盟员。
是第六届全国政协委员。
有《雷振邦创作歌曲选》。
《婚誓》是一首对唱情歌,用芭蕉的不同部位,以及蜜蜂与蜂蜜的关系,朴实无华的展现出一对相爱中恋人,那种甜蜜、真挚的感情。
由于比喻都是取自于生活中非常常见的东西,也更能在纯朴的简洁中,提高作品的传唱度。
而在音乐上,取源于拉祜旋律独特的芦笙曲调的《婚誓》,也因为3/8节拍的运用,而让歌曲在更多的节奏变化中,加强了一定的戏剧效果,让两位演唱者因此更生动,而歌中的情感表达,也当然更活泼。
文化活动课:中国民族乐器—葫芦丝课堂题目:葫芦丝筒音作低音“5”的指法教学对象:中专三年级教学目标:掌握葫芦丝筒音作低音“5”的七声音阶“1 2 3 4 5 6 7”其唱名“ dou ruai mi fa sou la xi ”,在掌握七声音阶的基础上尝试吹《沧海一声笑》。
因为此曲音阶排列较为简单,易吹。
初学阶段,暂不添加演奏技巧。
课时安排:两课时教学难点:指法不灵活、出现多余的杂音、气息不稳定等。
教学教具:葫芦丝筒音作“5”的指法表、《沧海一声笑》简谱、葫芦丝。
教学内容:一、导入先播放歌曲《月光写的凤尾竹》和《沧海一声笑》给学生听。
目的:1.《月光写的凤尾竹》是葫芦丝演奏的经典曲目,旋律优美,让学生感受到葫芦丝的音色美,激发学习兴趣。
2.《沧海一声笑》先让学生熟悉此曲的旋律,加上其指法较简单,学起来较容易,提高学生的学习信心。
二、简单介绍葫芦丝的发展史及其构造:如除吹孔外,还有七个指孔和一个出音孔。
其中七个指孔从下往上(以吹孔为上方)依次是第一孔、第二孔····第七孔。
三、先做一些热身运动:1.深呼吸、快速吸气慢且匀速呼出。
2.做一些活指运动,让手指变得灵活。
四、结合筒音作低音“5”的《七声音阶指法表》,如下:第一阶段:音阶的练习:1.从低音“5”开始,先把手指放好,接着往吹孔里吹,要求吹长音,越长越好,确保气息稳定。
每一个音都要以“吐”音开始,否则会出现错误的杂音。
2.其他音阶联系方法跟上述低音“5”一样。
3.没一个音节掌握到一定程度后,开始练习一口气吹完所有音阶。
其有两种:一者按顺序“低音5 低音6 低音7 1 2 3 4 5 6 ”。
二者按顺序“6 5 4 3 2 1低音5 低音6 低音7”。
该练习要求每两个音之间的时值一样,练习速度从慢到快。
注:1、这七个音阶中中音“4”指法对于初学者来说,手指反映较为迟钝,不易吹。
因此可以先避开这个音(因为在乐谱中,这个音阶相对于其他的音阶较为少用,待学生拥有一定水平后再弥补。
首先说一下指法~下图是指法表初学就先学(全作低音5)接下来是演奏用气方法:良好的气息运用是演奏好葫芦丝、巴乌的重要环节之一。
为使所吹奏出的音符丰满、结实、干净,旋律自然、均匀、流畅、优美动听,我们需要学习掌握好正确的吹奏气息运用方法。
大家知道,人们日常生活中的自然呼吸方法,由于吸入的气息较浅,故呼出的气息也较弱,这样的气息是保证不了演奏时乐器对较强气息的需求的。
为保证吹奏乐器时有足够量的气息支持,目前,我们在演奏时通常采用较为科学的胸腹混合式呼吸方法来进行葫芦丝、巴乌的演奏。
此种方法的优点是气息的吸入量较多,呼吸时也容易控制气息的强弱。
怎样运用胸腹混合式呼吸方法呢?我们可以通过日常生活的一些感受来进行体会。
例:假设有一朵芬芳的玫瑰花在你鼻前,此时你试想将花香深深的吸入体内。
随着气息的吸入你可以感受到此时胸腔扩张,横隔膜下降,气息往下运行至腹部及腰部并向四周扩散,小腹部微微向外隆起,腹部、腰部有充满气息的感觉,而胸部则觉得较为轻松,吸气时切不可耸肩和带出任何声响。
在吸气过程完成后,即进入呼气(吹气)阶段。
此时,要将吸入的气息保持住,通过腰肌和横膈膜的控制,使气息有控制、有节制地均匀缓慢呼出(吹出),吹出的气流应当平稳、均匀,不可忽强、忽弱。
在训练气息的控制时,我们可以通过吹奏长音练习,也可采取无声练习,即可将一小纸条置于嘴唇前端,做平缓的吹气练习,看被吹动的小纸条颤动是否均匀。
在吹动纸条练习时应尽量保持纸条均匀颤动的时间尽量长一些,另外也可将气流平缓地吹向自己的手掌心,此时你可感觉到气流流速的强弱和长短程度。
为了满足葫芦丝.巴乌在演奏时对气息的要求,在实际演奏中,要求演奏者在较短的时间内快速吸入一定量的空气,再将气息呼出,因此要求“快吸慢呼”,即用口.鼻同时吸气,这样能在教短的时间内将气息吸入,再根据乐曲的要求将气息有节制地吹送出。
另外说明一点,在实际演奏中的吸气.呼气并非每次吸入或呼出的气量都一样多,不能机械、刻板地进行吸气、呼气,应根据乐曲的长短、强弱、快慢等情况,灵活把握吸或吹的气量。
葫芦丝音阶指法介绍一、简介葫芦丝是一种流行于中国云南地区的传统吹奏乐器,因其音色优美、简单易学而广受欢迎。
音阶指法是学习葫芦丝的重要基础,掌握了正确的指法才能更好地演绎葫芦丝的优美音乐。
二、基本指法1.低音区:低音区包括葫芦丝上的所有孔,从下往上依次为低音5、低音6、低音7和中音1,其对应的音名分别为C、D、E和G。
在吹奏低音区时,需要将手指插入对应的孔中,轻轻吹气即可发出声音。
2.中音区:中音区包括葫芦丝上的部分孔,从下往上依次为中音2、中音3、中音4、中音5和中音6,其对应的音名分别为D、E、F、G和A。
吹奏中音区时,需要将手指插入对应的孔中,注意控制气息。
3.高音区:高音区包括葫芦丝上的部分孔,从下往上依次为高音7和中音7,其对应的音名分别为E和F。
吹奏高音区时,需要将手指插入对应的孔中,同时注意控制气息和口型。
三、进阶指法1.滑音:滑音是指从一个音阶平滑地过渡到另一个音阶的过程。
在葫芦丝上,滑音可以通过同时按下两个相邻的孔来实现。
2.颤音:颤音是指通过快速地重复一个音符来创造出一种波动的效果。
在葫芦丝上,颤音可以通过快速按下和放开一个孔来实现。
3.波音:波音是指在两个音符之间快速地跳跃。
在葫芦丝上,波音可以通过快速按下两个相邻的孔来实现。
四、实践应用掌握了基本的指法后,就可以开始练习一些简单的曲目了。
在练习时,要注意节奏和气息的控制,以及手指的灵活性和准确性。
同时,也可以通过听音乐、观看视频等方式学习更多的技巧和风格,不断提升自己的演奏水平。
五、常见问题解答1.吹奏葫芦丝时气息不足怎么办?答:可以尝试调整吹奏时的呼吸方式,采用腹式呼吸法,即吸气时腹部鼓起,呼气时腹部收缩。
同时,也可以通过练习长音来提高气息控制能力。
2.手指不灵活怎么办?答:可以通过练习手指操来提高手指的灵活性和准确性。
同时,在吹奏时手指要放松,不要过于紧张,以免影响灵活性。
葫芦丝指法表
葫芦丝指法表
葫芦丝是中国古老的民间乐器,常常被用来伴奏各种民间舞蹈和戏曲。
葫芦丝以其响亮清脆、柔和婉转的声音,成为了全国范围内备受欢迎的乐器之一。
葫芦丝指法是演奏葫芦丝的重要内容之一,对于葫芦丝的演奏技巧和表现能力都有着重要的影响。
本文将介绍葫芦丝的指法表,希望对想要学习葫芦丝的朋友们有所帮助。
一、基础指法
1. 一指起腰:右手食指自然弯曲,放在吹孔右下角约1厘米处,食指弹起时腰部用力收紧,产生高音效果。
2. 上一下二:右手中指和食指同时弹奏,左手中,食指反复轻微按住管身孔洞,产生音高层次的效果。
3. 勾起:右手无名指食指同时弯曲,勾起出音,勾起前先轻轻甩一下葫芦丝,以便于准确演奏。
4. 大二度上音:右手中指和无名指同时弹奏,左手中指食指同时按住管身孔洞,产生大二度上音的效果。
5. 大三度上音:右手食指和无名指同时弹奏,左手中指食指同时按住管身孔洞,产生大三度上音的效果。
6. 大三度清音:右手中指和食指同时弹奏,左手中指食指无动作,产生大三度清音的效果。
二、扩展指法
1. 双指起腰:右手食指和中指同时弹奏,产生高音效果。
2. 双指转音:指法与"上一下二"相同,食指、中指同时
向里缩,左手中、食指轻轻地按着管身孔洞。
3. 双指和弦:右手食指、中指同时弹奏,左手中指食指同时按住管身孔洞,产生和弦效果。
4. 清晨曲:右手的中指、无名指同时弹奏,在前奏、间奏中使用,产生优美的效果。
5. 四个对口型:右手食指、中指、无名指、小指同时弹奏,左手拇指压送孔洞,产生四个不同的对口音。
第一课葫芦丝低音5 指法讲解一、引言在学习葫芦丝这一乐器的过程中,低音5指法是一个非常基础但又十分重要的技巧。
通过掌握低音5指法,我们可以更好地演奏出深沉、优美的低音旋律,也能够为我们的演奏增添更多的层次和表现力。
在本文中,我们将以第一课葫芦丝低音5指法为主题,详细探讨这一技巧的学习方法、要点及其在演奏中的应用。
二、基础知识铺垫在介绍低音5指法之前,我们先来了解一下葫芦丝的基本结构和演奏方式。
葫芦丝是一种传统的我国民族乐器,其基本结构包括笛身、吹口、音孔等部分。
在演奏时,演奏者需要通过吹口和音孔的配合,以呵气的方式演奏出不同的音调。
而低音5指法,则是用于演奏低音音符的一种特殊指法。
通过控制指法的使用,我们可以更好地演奏出低音旋律,将整个曲目的表现力发挥到极致。
三、低音5指法的学习方法1. 掌握正确的吹气技巧在学习低音5指法之前,我们首先要确保自己的吹气技巧是正确的。
正确的吹气方式包括气息充沛、均匀以及稳定,只有这样才能够确保音符的音色和音准是准确的。
学习者可以通过练习发声、调节呼吸等方式来提升吹气技巧,为后续的低音5指法的学习打下良好的基础。
2. 熟练掌握指法的位置和力度低音5指法需要我们配合指法的位置和力度来完成。
在演奏低音音符时,我们需要准确地控制指法的位置,使得气流能够准确地击打音孔,从而产生出清晰、饱满的低音声音。
我们还需要根据音符的不同,控制指法的力度,以确保音符的音准和音色的准确性。
3. 持续不断的练习和反复演奏学习低音5指法,需要我们不断地进行反复的练习和演奏。
只有通过持续不断地练习,我们才能够更加熟练地掌握这一技巧,将其运用到实际的演奏中去。
学习者还可以通过录音和对比等方式来检查自己的演奏效果,发现和纠正自己在低音5指法上的不足之处。
四、低音5指法的应用技巧1. 低音旋律的表现低音5指法主要用于演奏低音旋律,通过控制指法的位置和力度,我们可以更好地演奏出深沉、富有表现力的低音音符。
葫芦丝指法教案教学内容:葫芦丝吹奏基本指法及曲子练习教学重难点:吹奏的呼吸方法、葫芦丝演奏指法教学过程:一、葫芦丝的吹奏指法吹奏时,两眼平视前方,两肩放松,两臂向上自然抬起,双手举起葫芦丝,用右手的无名指,中指,食指的指肚分别开闭葫芦丝的第一、第二、每三孔,大母指托于主音管背面,小指则轻轻地按在主管侧边,左手无名指、中指、食指的指肚分别开闭葫芦丝的第四、第五、第六孔,大母指则开闭第七孔,小指要轻轻按在副管上。
开第三孔为“do”即筒音作“ 5”C 大调指法表 (筒音做 5 )低音 5 低音 6 低音 7 1 2 3 4 5 6第七孔●●●●●●●●○第六孔●●●●●●⊙○○第五孔●●●●●○○○○第四孔●●●●○○○○○第三孔●●●○○○○○○第二孔●●○○○○○○○第一孔●○○○○○○○○说明:●表示“闭”○表示“开”⊙表示“开半孔”二、葫芦丝的本调指法葫芦丝在吹奏中,最常用最基本的指法,就是将它们七个出音孔全按即出的间作“5”音,轻吹则能发出“3”音,这个指法训练也叫筒音为“5”。
发音的好坏主要在于舌簧,吹奏时不能用力过猛,以低音“5”为基音,除了低音“3”和“4”缓吹外,其余诸音以“5”音的,只要把低音“5”吹好了,口形和气息保持住,再往上其它音气息稍作调整就能吹奏出来。
三、葫芦丝的用气气息一定要平稳才能吹奏出好听的乐音,吹奏过猛簧片不能正常发音,还容易受损,气息过缓,也不能正常发音。
为了提高吸气速度,要嘴和鼻同时吸。
乐曲长时要多吸一些气,乐曲短时就少吸一些气。
四、葫芦丝基本发音练习(5 6 7 1 2 3 5 6)练习曲。
五、作业布置:1 、练习呼吸方法2 、练习基本音3、熟练指法。
文化活动课:中国民族乐器—葫芦丝
课堂题目:葫芦丝筒音作低音“5”的指法
教学对象:中专三年级
教学目标:掌握葫芦丝筒音作低音“5”的七声音阶“1 2 3 4 5 6 7”其唱名“dou ruai mi fa sou la xi ”,在掌握七声音阶的基础上尝试吹《沧海一声笑》。
因为此曲音阶排列较为简单,易吹。
初学阶段,暂不添加演奏技巧。
课时安排:两课时
教学难点:指法不灵活、出现多余的杂音、气息不稳定等。
教学教具:葫芦丝筒音作“5”的指法表、《沧海一声笑》简谱、葫芦丝。
教学内容:
一、导入
先播放歌曲《月光写的凤尾竹》和《沧海一声笑》给学生听。
目的:1.《月光写的凤尾竹》是葫芦丝演奏的经典曲目,旋律优美,让学生感受到葫芦丝的音色美,激发学习兴趣。
2.《沧海一声笑》先让学生熟悉此曲的旋律,加上其指法较简单,学起来较容易,提高学生的学习信心。
二、简单介绍葫芦丝的发展史及其构造:如除吹孔外,还有七个指孔和一个出音孔。
其中七个指孔从下往上(以吹孔为上方)依次是第一孔、第二孔····第七孔。
三、先做一些热身运动:
1.深呼吸、快速吸气慢且匀速呼出。
2.做一些活指运动,让手指变得灵活。
四、结合筒音作低音“5”的《七声音阶指法表》,如下:
第一阶段:音阶的练习:
1.从低音“5”开始,先把手指放好,接着往吹孔里吹,要求吹长音,越长越好,确保气息稳定。
每一个音都要以“吐”音开始,否则会出现错误的杂音。
2.其他音阶联系方法跟上述低音“5”一样。
3.没一个音节掌握到一定程度后,开始练习一口气吹完所有音阶。
其有两种:一者按顺序“低音5 低音6 低音7 1 2 3 4 5 6 ”。
二者按顺序“6 5 4 3 2 1低音5 低音6 低音7”。
该练习要求每两个音之间的时值一样,练习速度从慢到快。
注:1、这七个音阶中中音“4”指法对于初学者来说,手指反映较为迟钝,不易吹。
因此可以先避开这个音(因为在乐谱中,这个音阶相对于其他的音阶较为少用,待学生拥有一定水平后再弥补。
)
2.低音“3”需要学者缓缓地吹,气息很弱,初学者不容易控制该音的气息。
3.音阶越往上,气息越弱。
第二阶段:
1.先让学生反复听《沧海一声笑》,接着教会学生唱这首歌,至少大致掌握其节奏。
2.现教学生认识简谱,主要是没一个音符的时值。
3.边看简谱《沧海一声笑》边吹。
其实在第一阶段已经把这首歌大致音符吹了,只是还没有把握每一个音符的时长而已。
四、初学者存在的普遍问题:
1.初学者手指反应迟钝,不灵活。
表现:已经吹了气息,但是相应的指法还没找到,抑或是手指没有完全封住音孔而漏气,从而出现很多杂音现象。
解决办法:在吹每一个音阶之前先把手指按好,然后再用“单吐音”吹。
2.初学者总是出现把手指举得很高的错误现象,易出现
找不着音孔。
要求手指离音控约一厘米。
3.气息不稳定,气息时强时弱,易出现杂音。
解决方法:深深吸入一口气,先憋住一下,然后慢慢匀速呼出。
可点燃一根蜡烛,对着烛火缓缓吹气,以火焰不熄灭为原则。
4.容易出现“咕音”,其表现在每一个音的开头和结尾部分,原因在于余气过弱。
针对开头出现的“咕音”,可采用“吐音”开始吹,因为“吐音”气息较强。
针对结尾的“咕音”,可采用每一个音结束后迅速把葫芦丝的吹孔从嘴巴抽出。
“单吐音”的吹法:吹单吐音时与“突”字的发音动作极其相似,但尽可能比“突”字更靠前,辅音t 发重一些,元音u 可以短促一些,甚至可以省略。
用这样的方法,每一个音阶练习吹很多次,直到学生大致掌握七个音阶的指法后再吹《沧海一声笑》。
吹《沧海一声笑》的原因有:1.如上所述,指法较简单,几乎都是从上往下或者从下往上依次打开手指或者依次按住发音孔,中间指法虽有变化,但是不难。
学生在吹奏此曲过程中,或许学生会出现断断续续现象,但是学生能连音成句,连句成曲,就像由点到线,再由线到面一样,能使学生感到有成就感,提高信心
四、布置作业:
1.练习七声音阶的指法
2.闲时可以动动手指以增加手指的灵活性
3.练习发“吐”和“咕”音。
“咕音”练习方法:发“gu”咕音,重发辅音“g”而轻发轻元音“u”。
4.常做深呼吸,有助于气息的控制
5.多听葫芦丝名曲演奏,以培养乐感
6.做一些可以增加肺活量的运动,比如游泳、扩胸运动等。