好莱坞电影跨文化传播策略研究
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跨文化传播策略研究在当今全球化的时代,跨文化传播已经成为了一种不可避免的趋势。
不同国家、不同民族之间的交流日益频繁,信息、思想、文化等在全球范围内快速流动。
然而,由于文化背景、价值观、语言等方面的差异,跨文化传播面临着诸多挑战。
因此,研究跨文化传播策略具有重要的现实意义。
一、跨文化传播的特点与挑战跨文化传播具有复杂性和多样性的特点。
不同的文化有着独特的语言、符号、信仰、价值观和社会规范,这些差异使得信息在传播过程中容易产生误解和偏差。
例如,某些手势在一种文化中可能表示友好,而在另一种文化中可能被视为冒犯。
语言障碍是跨文化传播中的一个显著挑战。
即使使用同一种语言,不同文化背景下的人们对词汇和语句的理解也可能存在差异。
此外,非语言交流,如肢体语言、面部表情等,在不同文化中也可能有不同的含义。
文化价值观的差异也会影响跨文化传播的效果。
有些文化注重个人主义,而有些文化则强调集体主义;有些文化追求竞争和成就,而有些文化更看重和谐与稳定。
这些价值观的差异可能导致对同一信息的不同解读和反应。
二、跨文化传播的重要策略(一)文化适应策略文化适应是指传播者主动了解和适应目标文化的特点和需求。
这包括学习目标文化的语言、习俗、价值观等,以减少文化冲突和误解。
例如,跨国企业在进入新的市场时,会对当地文化进行深入研究,调整产品设计、营销策略和管理方式,以更好地适应当地消费者的需求和喜好。
(二)文化融合策略文化融合是指在跨文化传播中,将不同文化的元素进行有机结合,创造出一种新的文化形式。
例如,在音乐领域,许多艺术家将不同国家和民族的音乐风格融合在一起,创造出独特的音乐作品,受到全球听众的喜爱。
(三)跨文化沟通技巧有效的跨文化沟通技巧对于成功的跨文化传播至关重要。
这包括倾听、尊重、理解和包容对方的文化观点,避免主观臆断和偏见。
同时,要善于运用非语言沟通手段,如肢体语言、眼神交流等,增强沟通的效果。
(四)利用现代科技手段随着互联网和新媒体的发展,为跨文化传播提供了更广阔的平台和更便捷的渠道。
好莱坞电影和中国电影中的跨文化现象(一)自从全球化趋势加剧以后,传媒产业就在日益发达当中,电影产业正在取代传统的文学形式,如小说,成为西方想象东方的载体。
很多学者都把学术兴趣转移到电影或者是电影的相关领域当中,并且已经取得了一些学术方面的成果。
一、理论反思随着高科技媒体的快速发展,电影的格局发生了很大的变化。
DVD 播放器的各种检索功能为老电影提供了一种新型的观看形式,也对传统的影响提出了新的挑战,传统电影是依赖于胶片来制作幻觉,但是画格本身却是精致的,这种错觉的呈现是传统电影的表现形式。
也就是说,电影能够做到挽留演员的生命表象,胶片可以使得静止的瞬间复活。
白话现代主义是从经济、技术上大众文化的对应产物,白话是一种社会性的话语形式,是个人的表达形式,在公共场所能够被他人认同,它与方言不同,可以在很大范围内得到应用和流通。
白话现代主义可以分析在语言上有很多差异的电影,不同的电影和不同的现代经验可以补充现代主义白话理论,使白话主义更加系统化、精细化。
20 世纪二三十年代的电影涉及了很多现代性的问题,如失业、贫困、犯罪、危机以及性别等。
这些经验在当时的文化当中都有呈现。
二、好莱坞电影的跨文化现象好莱坞电影当中借鉴中国元素的创造很早就已经存在了。
在 20 世纪初,好莱坞电影就开始刻画华人的形象了,不过很多都是作为陪衬的。
中国形象的典型特征就是唐人街上的长辫子男人、长指甲女人等。
好莱坞拍摄了第一步完全以中国为题材的电影《大地》,这部电影当中的故事发生的时间跨度有 40 年之久,主要展现了一对中国农村夫妻的悲惨命运和他们对中国国土的眷恋之情。
这部电影的音乐都是采用的中国音乐,它修正了早期电影当中中国人的形象。
在 70 年代,李小龙带着自己的武术进军好莱坞,引起美国观众对中国文化的热爱,这是中美电影文化进行交流的一次小成就。
在 70 年代以后,由于互联网对电影的冲击,好莱坞电影在美国国内市场逐渐萎缩,每年只有十分之一的电影可以赢利。
论美国电影的跨文化传播美国电影的跨文化的强势传播,得益于其移民文化背景下电影取材的多元化、富有特色的全球化电影产品营销以及平民视角中的普适价值观念诉求。
标签:美国电影;跨文化;传播毋庸置疑,当今世界上最强势的跨国界、跨民族、跨文化传播的电影非美国电影莫属。
近年在美国,电影出口产值仅次于航空业。
已有不少专题著述来探究美国电影之魅力。
这些著述多专门或综合从美国电影发展史、美国电影规制的变迁以及好莱坞经典文本阐释的角度研究美国电影。
在经济全球化加速发展的今天,有必要从跨文化传播的视角审视美国电影。
一方面,经济全球化使得不同文化之间交流碰撞日益频繁;另一方面,不排除这种可能性:在交流与碰撞中,一些文化愈加凸显,而另一些文化被遮蔽乃至逐渐消亡。
美国电影作为美国文化的重要载体,何以在全球文化版图中攻城略地、所向披靡?本文通过一系列美国电影文本案例分析,指出美国电影跨文化传播的特点和优势。
一、移民文化背景下的多元化的取材电影创作本身取材广泛,包括中国、法国在内的世界各国电影取材都不可谓不广。
而美国电影创作题材就其广度来说无有出其右者。
举凡历史、现实、新闻、传说、史前、未来,题材形式不拘一格。
美国电影在取材创意上的首要特点是无所禁忌,即没有什么是不可以表现的。
《华氏911》拿时任总统小布什开涮,既体现了导演的勇气,也从另一面反映了美国式的民主。
《黑影坠落》则表现了1993年美国在非洲国家索马里一次失败的军事行动。
这两部影片充分体现了美国人不为尊者讳、不惮言失败的直面现实精神。
美国影片多元化的取材直接得益于多元化的美国文化。
美国是个移民国家,一部美国历史就是美国移民史。
根植于民族和种族多样性的美国文化是一个多种文化和多种思维冲撞交融的”熔炉”。
可以说,“熔炉”文化奠定了多姿多彩的美国电影在全球电影市场上的先天优势。
移民文化在美国电影中的直接表现就是主创人员具有浓厚的跨国界色彩:派拉蒙影业公司的创始人阿道夫·楚科尔出生于匈牙利,悬念艺术大师希区柯柯是英国人,导演约瑟夫·冯·施登伯格是德国人,导演让·雷诺阿是法国人,导演詹姆斯,卡梅隆来自加拿大,导演弗朗西斯·福特·科波拉和马丁,斯科西斯则出生于意大利移民家庭。
试分析好莱坞电影在我国的跨文化传播作者:屈小顺来源:《中国科技博览》2015年第34期[摘要]好莱坞电影作为当今世界电影市场最强势的霸主难有对手,其在中国的跨文化传播也极其成功。
研究好莱坞电影在我国跨文化传播的目的在于让中国电影找到具有中国特色的电影发展道路。
本文介绍了好莱坞电影在我国跨文化传播的特征,分析了好莱坞电影文化霸权元素,并对中国应对好莱坞电影跨文化传播提出了两点对策:一分为二地看待好莱坞电影跨文化传播和深入挖掘传统文化精髓。
[关键词]好莱坞;电影;跨文化;传播中图分类号:G206;J905 文献标识码:A 文章编号:1009-914X(2015)34-0266-03当今世界电影市场中获利最丰、产值最高、势头最劲的非美国好莱坞莫属,尽管其电影产量不足世界电影总产量的十分之一,但其放映时间却超过世界电影放映总时间量的一半以上。
作为汇聚了二十世纪福克斯、华纳兄弟、迪士尼、米高梅及派拉蒙等世界电影巨头的好莱坞已经成为了美国电影的代名词,甚至已成为世界电影的风向标。
每年世界电影票房最高的前十部影片中好莱坞制作常常占据大半,而全球电影前一百位最卖座影片也几乎全部贴着好莱坞的标签。
即使近年来东亚电影呈现出强劲的追赶态势,但票房比例仍然不及北美市场的一成,好莱坞的强势已然横扫全球,没有任何国家或地区能够望其项背。
一、好莱坞电影在我国跨文化传播的特征自上世纪初开始,以好莱坞为代表的美国电影就开始席卷全球,即便初期仅仅是无声的默片,也为美国电影业带来了可观的收入。
伴随着电影技术突飞猛进的飞跃以及市场经济全球化的趋势,好莱坞已经成为世界电影市场事实的“统治者”,仅仅是其出产的故事片票房收入就占全球同类影片票房总收入的四分之三。
包括迪士尼在内的好莱坞七个顶级电影公司处于全球电影业绝对的垄断地位,没有任何国家或地区的电影企业能够与之抗衡。
但是,经济收入并非好莱坞带给世界最大的冲击,以“美国精神”为代表的价值观的跨文化传播才是好莱坞让世界深感忧虑的地方。
好莱坞电影文化的跨文化传播作者:熊芳芳赵平喜陈旻来源:《新闻爱好者》2011年第04期摘要:作为美国文化出口产业重要的一环和西式文化的突出代表之一,好莱坞电影文化带来电影媒介技术更新和全球狂欢的同时,其文化输出方向的一面性和文化霸权主义也为世人所诟病。
本文从新时期全球化背景出发对好莱坞电影文化霸权主义作出重新解读。
最后强调当务之急是要把握好本国的文化主导权和用更加理性的态度来迎接和应对新一轮全球化大潮下的文化融合和文化共生。
关键词:好莱坞电影文化文化融合文化共生在新时期全球化趋势的推动下,跨文化交流和传播已不知不觉融入我们的日常生活之中。
对中国大众来说,好莱坞大片带来的还不仅仅是一场视觉享受,更重要的是一种全新的理念和生活方式。
以好莱坞文化为代表的西方文化带给中国知识分子的焦虑是巨大的,跨文化传播所带来的文化冲击只是外在部分,真正的内在冲击还在于对封闭环境中人们心灵深处的文化认同所带来的困难。
“我们已有的生活方式,曾经给我们安全感和使我们感到舒适的生活方式,现在被挑战了,它已经变成了一个我们被要求的,关于它要进行辩论、要求解释和证明的东西,它不是自证得,所以,它看起来不再是安全的。
”①于是人们开始担心以好莱坞为代表的美国大众消费文化对中国传统文化所产生的影响,并开始攻击好莱坞电影文化这类西方文化,“我们指责的不是个体行为,而是具有社科背景的体制:帝国主义,它不仅仅是一种经济行为,而且是集体生活秩序中处于核心(主宰)地位的经济行为”②。
对新时期好莱坞电影文化传播的重新解读重新认识“好莱坞电影文化”现象。
作为美国文化出口产业的一个重要组成部分和西式文化的突出代表之一,好莱坞电影一直被视为美国文化侵略的急先锋,很多学者对未来世界终将沦为美国化的“地球村”深表忧虑,认为美国通过文化输出要将世界变为美国模式的“地球村”。
但是笔者认为这种观点有一个致命的缺陷,即认为大众在美国文化面前毫无招架之力。
传播学的“魔弹论”理论把受众完全看做被动接受信息的容器,忽视了受众自身的主观能动性。
---------------本文为网络收集精选范文、公文、论文、和其他应用文档,如需本文,请下载-------------- ---------------本文为网络收集精选范文、公文、论文、和其他应用文档,如需本文,请下载-------------- 好莱坞电影在中国传播的文化语境 本文从网络收集而来,上传到平台为了帮到更多的人,如果您需要使用本文档,请点击下载按钮下载本文档(有偿下载),另外祝您生活愉快,工作顺利,万事如意!
新的媒介手段随着经济的发展层出不穷,各国之间的文化竞争也越来越激烈,这对于文化的整体发展既有有利的影响,也会形成一些不利于文化发展的桎梏。电影作为文化宣传媒介中的重要手段,以视听的形式广为传播并逐渐得到我国百姓的认可,电影的作用不仅仅是丰富了国民的业余生活,更是文化传播与渗透的重要方式。近几年来,我国的电影市场取得了快速的发展与进步,达到了空前繁荣的状态。分析好莱坞电影在中国传播的文化语境,以此为依据,探讨中国电影行业所面临的挑战与机遇,在提高海外文化传播力的同时提升我国电影业的自身发展,这是行业的整体诉求,也是国民文化传播的诉求。 一、好莱坞电影在中国的跨文化传播 好莱坞首个发展黄金期是上个世纪30、40年代,由此开始好莱坞创造了一个又一个的电影市场奇迹。好莱坞影片的产值量仅占全球影片的10%,但是好莱坞出品的电影却占据着全球50%以上的放映时间和将近75%的票房总额。在全世界范围来讲,好莱坞的电---------------本文为网络收集精选范文、公文、论文、和其他应用文档,如需本文,请下载-------------- ---------------本文为网络收集精选范文、公文、论文、和其他应用文档,如需本文,请下载-------------- 影占据着全球市场份额的一半以上,甚至在部分地区高达100%。 在1927年,美国商业部针对中国的电影市场做了一份调查,报告中的具体内容包括美国电影进入中国市场会遇到什么挑战、中国观影人的年龄分布、中国观影人数变化趋势以及分布特点、中国人观影的兴趣偏好,通过一系列有针对性的调查,制定了美国电影打入中国电影市场的基本方针战略,这也为美国电影在中国的普及、美国的自由主义思想在中国的传播打下了一定的基础。根据实际情况表明,这一调查报告以及应对措施已然取得了瞩目的成绩。好莱坞电影也凭借着精良的制作、一流的设备以及新奇的剧本特色受到了我国观众的广泛好评,这一品牌在我国由此推广开来,甚至好莱坞已经成为了优良制品电影的代名词。 好莱坞对中国电影的影响深远。这种影响不仅仅体现在某一特定时间段内电影市场的高占据比例,也体现在对中国电影形式的影响。无论是从表达手法上,还是镜头的转换方式上都在潜移默化的改变着中国的电影制作。不止如此,对于社会生产也产生了一定的影响。好莱坞电影的推广在我国随着外交关系的复杂变化而不断调整市场战略,但是电影业的影响已经不---------------本文为网络收集精选范文、公文、论文、和其他应用文档,如需本文,请下载-------------- ---------------本文为网络收集精选范文、公文、论文、和其他应用文档,如需本文,请下载-------------- 仅局限于文化消费领域上,同时也在影片中间接地宣传美帝主义的商业、经济模式、思想浪潮发展以及价值观,这已经在我国取得了一定的成效。 二、好莱坞电影在中国传播的文化语境 (一)全球化语境 全球化是一个普遍的、不可逆转的趋势,无法仅凭一人或者一个国家就可以发生改变。在这种趋势下,这种普遍性与同步性会超越国家、民族、肤色、社会制度等诸多方面,最终会形成一个较为容易被大多数人接受的社会发展趋势。全球化的文化要求意识形态必须符合人类的发展基本规律,求同存异,而好莱坞电影正是秉承着这一指导思想制作优良品质的电影,换一种说法,但凡是一部品质优良、易被大众所接受的电影几乎都是以求同存异,尊重所有文化为制作理念的,至少站在剧本的创作者的角度来说是这样的。[1]但是,在实际的电影传播过程中,总会受到一定条件的制约而有所偏失,无论是从基础认识上还是文化上的差异,电影作为文化宣传媒介难免都会为某一利益团体意识所左右,政治、文化、经济和国与国之间的外交关系都会成为影响因素。所以,在好莱坞的众多电影中,《2012》《阿凡达》《变形金刚》系列电影都是以美国文化为背景,以美国的主导思想为指导创作,---------------本文为网络收集精选范文、公文、论文、和其他应用文档,如需本文,请下载-------------- ---------------本文为网络收集精选范文、公文、论文、和其他应用文档,如需本文,请下载-------------- 电影中的具体环节都显示出美国特有的文化价值观。在全球化的影响之下,中国电影业也会遭遇到难以逾越的发展瓶颈,但是中国电影也还是得融入全球竞争的大环境中去,没有时空疆域的限制的背景往往是最容易改变行业发展内外的动力所在。[2]最典型的当属好莱坞电影对中国电影的影响,中国的观影人数逐年上升,而好莱坞出品的电影更是卖座,所以我国大众对于美国文化、美国的价值观都发生了难以阐述的转变,正因为这种转变,我国的经济、文化、政治也在潜移默化的改变着。 (二)消费主义文化 消费是人类的基本活动之一,在共产主义社会,消费的主要目的是为了促进生产与再生产的过程发生。当消费成为主宰人类生活的活动后,个体也应该遵循社会的整体形态意识,顺应现代生活的物质消费逻辑,个体会在反抗中通过消费确保自身的存在价值。在当代的社会,传统型的生产类型已经逐步退出历史舞台,而消费品市场也逐渐划分为两类,一类是传统型消费模式,另一类是现代化消费模式,现代化的消费模式不仅传承了传统式消费模式的优点,也极大的丰富了现当代的社会文化内涵。 在中国,消费主义文化的盛行是随着近几年的经---------------本文为网络收集精选范文、公文、论文、和其他应用文档,如需本文,请下载-------------- ---------------本文为网络收集精选范文、公文、论文、和其他应用文档,如需本文,请下载-------------- 济改革逐步形成的,中国传统文化其实是并不赞同消费主义的文化意识的,这种观念很明显是受外来文化的影响。究其根本是因为我国融入全球化的大环境中,改革的方向难免不受西方文化的影响。让比得里亚主张“消费是资本符号下整个生产力加速的历史结果”。[3]显而易见,这种消费主义的思想在我国影响深远,而中国也已经逐步成为被外界符号所操控的国家。在这样的环境中,消费主体已经不单单是个体,个体的缺失与让比得里亚的理念不相符合,主体已经不止是发出“看”这一动作的人,而是更为广泛的界定范围。广告、品牌文化都与之有相当紧密的联系,最重要的是消费文化已经影响了一批又一批的电影受众,而电影消费自然而然的成为消费文化的首选消费途径。电影制作团体所处的地域文化已经超越了其他因素对电影发展的影响,在消费观念兴起与景观电影的盛行双重影响下,中国的电影文化也已经不仅局限于成本生产上,更体现在全球的传播机制上。 (三)文化传媒化语境 文化传播媒介迅速發展,文化逐步趋于传媒化是文化现象中最为显著、鲜明的变化。在现代社会生活的领域中,传媒已经越来越开始影响近现代的人类生活。文化传媒是当前文化传播的主要途径,同时也是---------------本文为网络收集精选范文、公文、论文、和其他应用文档,如需本文,请下载-------------- ---------------本文为网络收集精选范文、公文、论文、和其他应用文档,如需本文,请下载-------------- 一种可以改变文化产品自身意义的现象。电影改变着人类的生产环境、文化认同方式以及社会流通的主要方向,这一要素改变了传媒的传统方式,显示出大众媒体对社会文化的形成与发展具有重大的实际意义,而传媒本身就是一种自成体系的文化系统。[4]电影文化作为一种重要的媒介文化,具有媒介文化的共有特征,即传播性、市场性与同质性,当然还有一些不同于普通媒介文化的新特点,那就是电影媒介的符号化。电影的产生机制决定了电影作为媒介文化的机制,电影媒介的符号化是其最明显的特征。电影说白了从开始制作的时候就是制作符号的过程,电影借助这种创造出的符号表达某种思想观念。运用多种技术手段,完善符号的创造,向观影的人们展示虚拟现实,使其更加容易接受这种符号,通过逃离显示的方式制造新的价值观世界,获得暂时性的满足。例如在《海底世界》中将海底的世界拟人化,从而烘托电影的主旨大意,在《大白鲨》中利用人与自然(大白鲨)的激烈斗争中,表达电影的指导思想,甚至观影的诸多人感谢自己生活在如此安逸的地球上而非时时面对困难与挑战的海上。 三、好莱坞电影在中国传播的几点启示 (一)从不同角度审视本土化与全球化共存的差---------------本文为网络收集精选范文、公文、论文、和其他应用文档,如需本文,请下载-------------- ---------------本文为网络收集精选范文、公文、论文、和其他应用文档,如需本文,请下载-------------- 异与发展契机 好莱坞是全球资本主义文化的最大宣传者,其实好莱坞出品的电影场场卖座正是代表了西方的阶级文化正在一步步的腐蚀我国的传统文化,而且也在无形之中麻痹了那些已经投身于“反媒体帝国主义”运动的主体。好莱坞已经逐渐由一个地理的概念转变为文化的概念,加速了美国本土文化融入全球文化的进程,甚至打造了全球文化的主流思想观念。好莱坞已经逐步形成自己的全球发行有效网络,利用这个品牌不断地从世界各地网罗优秀的演员、导演、电影制作团队,最重要的是它还在不断地学习其他文化,并借此丰富自己的创作题材,形成一定的国际影响力。通过与其他国家、文化的融合与合作,吸收新鲜的话题,创造更加容易被大众所接受的电影。[5]所以,从全球化的发展趋势来看,结合好莱坞的发展经验,超越本土化与全球化并不是完全对立的两个方面,显然这样的条件合乎中国电影的传播有效途径的建立。因此,一定要随时秉持着一种超越弱国文化的态度,积极主动的将电影创作宣传融入国际市场中去,正确认识电影文化传播过程中的禁锢并保持一颗平常心对待,与西方的电影保持着一种随时沟通交流的状态,在互动中寻求自身发展的短板,并进行改进的谦虚态度也是相当
《“多元化”与“共同体”_漫威系列电影的跨文化传播探究》篇一“多元化”与“共同体”_漫威系列电影的跨文化传播探究标题:多元化与共同体:漫威系列电影的跨文化传播探究一、引言漫威系列电影作为全球最具影响力的电影品牌之一,以其独特的叙事风格、多元的角色设定和丰富的文化内涵,吸引了全球观众的广泛关注。
在全球化背景下,漫威电影不仅实现了商业上的巨大成功,更在跨文化传播中发挥了重要作用。
本文将从“多元化”与“共同体”两个角度,对漫威系列电影的跨文化传播进行深入探究。
二、漫威电影的多元化特征1. 角色多元化漫威电影在角色设定上具有显著的多元化特征。
无论是超级英雄、反派角色还是配角,漫威都致力于塑造具有不同文化背景、性别、年龄、种族等特征的丰富角色。
这些角色的多样性,使得漫威电影能够吸引来自不同文化背景的观众。
2. 故事多元化漫威电影在故事情节上也具有很高的多元化。
电影以多元宇宙为背景,涵盖了科幻、动作、冒险、喜剧等多种元素,使得故事更加丰富多样。
此外,漫威电影还善于将现实社会问题融入故事中,如种族歧视、性别平等、环保等议题,使得电影具有更深层次的文化内涵。
三、漫威电影的跨文化传播策略1. 全球化制作与发行漫威电影在全球范围内进行制作与发行,这使得其能够迅速传播到世界各地。
同时,漫威电影的制片方还与各国合作方进行合作,将当地文化元素融入电影中,从而更好地适应不同市场的文化需求。
2. 社交媒体营销在社交媒体时代,漫威电影善于利用社交媒体进行营销。
通过与粉丝互动、发布宣传视频、举办线上活动等方式,漫威电影成功吸引了大量粉丝的关注,进一步扩大了其跨文化传播的影响力。
四、漫威电影与共同体构建1. 文化认同与共鸣漫威电影通过多元化的角色设定和故事情节,让观众在观影过程中产生文化认同和共鸣。
这种认同和共鸣有助于构建一个全球性的文化共同体,使观众能够在不同文化背景下进行交流和互动。
2. 价值观传播漫威电影在传播过程中,不仅传递了娱乐价值,还传递了积极向上的价值观。
“多元化”与“共同体”_漫威系列电影的跨文化传播探究近年来,漫威系列电影在全球范围内取得了极大的成功,而其跨文化传播也成为人们广泛关注的话题。
作为一种大众流行文化,漫威影片以其主题的多元化和对于共同体的呈现而受到了世界各地观众的喜爱。
本文将探究漫威系列电影如何通过多元化和共同体的表达,实现了其奇特的跨文化传播效果。
起首,多元化是漫威系列电影成功的一个重要因素。
在漫威系列电影中,观众可以看到各种不同种族、文化背景和性别的英雄形象。
例如,“黑豹”电影中的瓦坎达王国展示了一个拥有奇特科技和文化传统的非洲国家。
而“雷神”系列电影则将北欧神话中的角色带入了现代世界。
这样的多元化表达,不仅令观众在故事情节中感到新颖,更让他们对不同文化的理解和爱好得到了提升。
通过展示多种文化,漫威系列电影激发了观众的跨文化沟通和对于多元价值的认同。
其次,漫威系列电影重视对于共同体的描绘。
虽然漫威电影中出现了浩繁英雄角色,但他们都以保卫和服务大众的使命为中心。
无论是美国队长、钢铁侠仍是蜘蛛侠,他们都是为了保卫人类和世界的和平而战斗。
这种共同体观念激发了观众的共鸣,让他们感受到自身与英雄之间的紧密联系和责任感。
观众在观影过程中感受到了英雄与自身之间的共同体,这种情感共鸣进一步加深了观众对于漫威电影的喜爱和忠诚度。
此外,漫威系列电影的跨文化传播还受益于其奇特的故事拼接和角色关联。
漫威电影的故事线索互相毗连,不同超级英雄之间的干系也在影片中有着明确的呈现。
例如,公理联盟的成员们屡屡在各自的电影中互相出现,并共同面对邪恶势力。
观众在观览不同超级英雄的故事同时,也能够感受到整个漫威宇宙的连贯性和组织性。
这种故事拼接和角色关联,为观众提供了更加宏观的观影体验,同时也增进了不同地域观众的文化沟通和情感互动。
最后,漫威系列电影还通过其精心制作的视觉效果和动作场面吸引了全球观众的目光。
漫威电影中丰富多样的特效和精彩刺激的动作戏,不仅为观众带来了震撼和视觉享受,更将不同文化的精髓与之融合。
实用标准 文档大全 本科毕业论文开题报告
题 目:中美电影跨文化传播策略的对比研究 学生: 院 (系): 专业班级: 指导教师: 完成时间: 实用标准
文档大全 1.选题的目的及意义: 目的: 第一、梳理在当今时娱乐化、商业化的背景下,中国和美国(以好莱坞为代表)电影在全球化市场中的发展现状,使读者对中美电影的市场发展有一个大致的了解。
第二、比较分析中美电影在跨文化传播中的成功案例和目前面临的困境,以从现实案例中寻求电影跨文化发展的启示。
第三、从传播学和营销学的角度出发,深入分析中美电影跨文化传播的策略和未来发展趋势,吸收美国电影的有益经验,推动中国电影“走出去”,真正实现强势的跨文化传播。
第四、分析探讨全球化背景下,我国商业电影发展经营策略,以求得华语电影的良性发展。
选题的意义: 第一、跨文化传播既促进了多元文化的生成和发展,同时也加速了文化全球化进程。在全球资本主义政治经济传播新秩序下,好莱坞电影与中国的关系越来越成为人文科学研究的热点。好莱坞电影的全球传播商业上与文化上的成功为中国电影提供了极好的经验借鉴,值得探讨研究。
第二、在全球化语境中,如何实现中国电影的文化传播价值和资本价值的最大化,如何实现文化产品的增值,增加国家收入,同时实现民族文化的对外传播和中国形象的国际塑造,都成为中国电影必须面对的重大课题。
中国电影需要走出国门才能进行有效的跨文化传播。但电影作为一种文化商品,在出口时会碰到的最大问题是文化折扣(a cultural discount,即指的是“进口市场的观众通常难以认同进口电影中描述的生活方式、价值观、历史、制度、神话以及物理环境。语言的不同也是文化折扣产生的一个重要原因,因为配音、字幕、不同口音的理解难度等干扰了欣赏”。文化折扣的高低会直接影响观众的接受程度和产品在国际市场的效益。文化折扣高的产品,难以提起观众的兴趣;文化折扣低的产品,则容易为观众所接受。所以,中国电影进行跨文化传播时,要考虑如何降低文化折扣的影响,采用更加“普适性”的容和形式来促进跨文化传播。
好莱坞电影的跨文化传播与中国民族电影的本土化和国际化本文以好莱坞电影的成功为例,探究其在跨文化传播过程中的独到之处,讨论其对中国民族电影在走向国际化道路过程中所带来的启示。
文章发现,民族特质是国家电影的灵魂和支柱,坚持民族电影本土化是其走向国际化的前提和先决条件;同时,他国资源也是中国民族电影在拍摄过程中,需要有效利用的重要资源;最后,坚持电影商业化更是中国民族电影不断前进和发展的不竭动力。
标签:好莱坞电影;跨文化传播;中国民族电影;国际化一、引言电影,作为最直观生动的媒介传播工具,承载着一个民族特有的文化和神韵,是向世界展示自身文化价值、文化内涵以及文化形象的艺术品和独特商品。
而好莱坞电影,无论从其对美国电影业的贡献,还是对世界电影界的推动作用而言,无疑都是其中最为成功的典型范例。
在全世界交流合作日益广泛的当今社会,好莱坞电影在其对本国文化的宣扬传播过程中,让世界对美国及其文化有了更为深入的了解,让世人对美国精神深深痴迷,也让正在崛起中的中国民族电影意图一窥其究竟,究竟是什么让好莱坞电影在世界电影界占据如此非凡的地位,它又会对中国民族电影走向世界产生怎样的影响和推动,这都是当代中国电影人所要关注和重视的核心问题。
二、好莱坞电影及其跨文化传播好莱坞电影不仅仅是一种现象,甚至可以说已经是一种文化,在世界电影业占据着举足轻重的地位。
它“在世界电影生产总量中约为6%,但却占世界电影放映时间的80%”(张燕,2014),几乎占据整个世界电影市场,可见其受观众喜爱的程度。
因此,从其最根本的商业属性而言,好莱坞电影无疑是商业运筹领域中的成功案例。
同时,“一部电影想在市场上获得成功应当具备三个方面的要素,第一,出色的剧本;第二,具有票房号召力的演员阵容;第三,高端技术支撑下的美轮美奂的画面效果和出色的剪辑效果”(郎咸平,2007:45-46)。
可以说,好莱坞的每一部电影都具备这三方面的特质,无论是早期为国人津津乐道的罗曼蒂克爱情故事《泰坦尼克号》还是现代充满科幻元素的《星际穿越》,都为中国电影事业的发展提供了强有力的参照典范。
文化是人们生活方式、思想观念及其成果的积累与延续。文化的核心是价值观念,价值观作为最深层次的文化,是通过人们的行为取向以及对事物的态度所反映出来的观念,是驱使人们行为的内部动力。[1]随着世界文明的发展进步,跨文化交流越来越广泛和深入。在跨文化交流传播中,电影具有其他文化形式难以相比的直观性和高效性。放眼当今世界,好莱坞电影的世界市场最大,即它的全球化程度最高,这在很大程度上也带来了好莱坞电影在跨文化表达方面的努力与成功。好莱坞电影的跨文化表达及传播,最为主要的是以所谓普世价值观形态出现的美国价值观,其次是为迎合专门市场而努力表达的相关文化及其价值观。值得我们认真学习借鉴的是好莱坞电影在跨文化表达方面的理念及方法,因为这是其获得更多成功的重要原因。这不仅决定了电影全球化,目前基本就是好莱坞化的客观现实,而且也决定了好莱坞电影能够非常有力地帮助美国文化获得全球文化传播的支配地位和主导地位。
一、 好莱坞电影政治正确的文化传播 早在20世纪30年代,美国政府就意识到,文化输出是一个国家对外竞争的强有力的武器。文化输出可以影响到其他国家、地区和民族的历史意识、社团意识、宗教意识以及文化意识,甚至可以改变他们的语言,淡化甚至重写这些地区的传统和文化,从而创造一种新的民族文化记忆,促使其与美国的信念和价值融合。所以,从第一次世界大战结束以后,美国就通过各种政治和经济手段向全世界推销电影和其他大众文化产品。在罗斯福执政的第二次世界大战期间,好莱坞电影则成为推销美国形象、美国民主,进行政治宣传的重要工具。美国政治家及好莱坞电影掌门人们的这种认识及行动,正如美国政治哲学家汉斯所认为的那样:“文化帝国主义的目的是征服人们的心灵,以此作为改变两国之间权力关系的手段。它们通过自己优越的文化或更具有吸引力的政治哲学进行劝说或诱导,特别是它的政治意识形态连同其他一切具体的帝国主义目标能够征服他国,这比军事征服和经济控制更稳固、更彻底,在这个基础上建立它的优势地位,以此实现自己的政治或经济目标。”[2] 以上所述,可以从根本上帮助我们认识好莱坞电影传播始终坚持不懈的政治正确策略。众所周知,奥斯卡第82届金像奖关于最佳影片的角逐时,全世界很多人都认为非《阿凡达》莫属,但是卡梅隆最后还是败在了前妻手下,因为他的前妻拍摄比他特别具有政治正确的电影《拆弹部队》。值得强调的是,尽管很多人解读电影《阿凡达》时说其中让人看到了美国越战的影子和中国的野蛮拆迁,但是它在以种种数字技术及电脑特技打造出一个个影像奇观,吸引全球电影观众眼球的同时,其内在同样蕴含着很强的美国精神。这也就是说,《阿凡达》在向全球影迷提供空前视觉盛宴的背后,同样传播着“美国信念”(american creed)或美国精神,比如电影中特别强调的:“个人的尊严,人人平等,人人皆有不可剥夺的自由权利,公正,机会均等。”[3]应该认识到,好莱坞对于美国的意义,不仅仅是作为文化工业的经济作用,同时也通过电影形象推销美国的商业、文化、政治、生活方式和价值理想,影响世界各民族社群的文化认同和文化选择,努力制造美国式的全球趣味。 作为美国文化产业重大支柱之一的好莱坞电影,几乎一直都把美国勾勒成一个充满无数机会的国度,将城市拍得很美,科技拍得很先进。人人都可以通过自己的努力过上富裕的生活,付出都有回报。好莱坞电影传递给人们的这种观念非常容易深入人心,有意无意地教导人们:只要努力奋斗,按规则比赛,你就有机会前进。每个人在这个世界上都可以实现自身的理想和价值,只要坚持不懈,就一定能达成最初的梦想。虽然美国社会现实和世界各国的社会现实都非常骨感,但是好莱坞电影主流给人的感觉却一直都非常丰满。 二、 好莱坞电影人物形象传达的美国精神 好莱坞电影几乎从来都有“美国精神”的精彩注脚,在人物想象塑造方面则更是如此。在卓别林的著名无声电影《淘金记》中,流浪汉夏尔洛个人主义的积极进取、追求成功、自我实现的精神,同时具备普通人价值观与人生哲学,这就是银幕上较早体现“美国精神”的经典人物形象之一。《史崔特先生》中的史崔特,以他的老迈之躯,驾驶着改装的车,历尽千辛万苦实现自己的目标,其积极进取、乐观向上的精神,正是新教精神的集中阐释。《海底总动员》中,通过父亲马琳克服千辛万苦寻找他的孩子尼莫的经历,讲述了小丑鱼父子之情,向观众呈现了一个勇敢的、永不放弃的寻找孩子的温情故事。《肖申克的救赎》中主人公坚信自己的无辜,通过种种令人难以置信的力量来争取自由,这样的勇气正是美国精神的绝佳体现。《这个杀手不太冷》中的杀手雷昂虽然是杀手,却有一颗善良、坚韧、勇敢的心。《阿甘正传》中的阿甘,以他75分的智商,成功演绎了美国梦的实现历程,表征了美国精神的巨大影响力。还有,诸如《教父》中的家庭观念,《独立日》中的美式完美家庭,《哈利?波特》中的极端个人主义,《黑客帝国》中的爱的力量大于邪恶等等,都极力宣扬尊重私有财产、事业进取心、家庭观念、个人主义和英雄主义等美式精神生活信条。 由于很多人的成长过程中,几乎都有对英雄主义的强烈幻想,想象着能像英雄一样保卫世界和平,维护人类的尊严。所以好莱坞电影一直不遗余力地针对这一点进行艺术加工,努力发挥到极致。不论在西部片、警匪片,还是励志片中,主要人物不是单枪匹马、勇闯虎穴,历经艰险在最后一刻战胜了邪恶势力,就是尽心尽力保护家人、支撑家庭、维护社区……仔细分析近年来进口的好莱坞大片可以发现,其经典的叙事模式之一,就是在危机出现时,总是有一个英雄人物挺身而出,通过艰苦卓绝的努力最终战胜邪恶。值得强调的是,好莱坞电影中的英雄人物,不仅以不同身份出现,而且往往并不完美,有的甚至有非常明显的缺陷,这其实是在暗示每个普通人都有可能成为杰出之人的美国梦内容。 近年来,好莱坞灾难片和奇幻大片均是特别具有全球化传播效果的影片。在这些电影中,拯救地球的英雄几乎都是美国人,这几乎就是好莱坞电影在全球化传播中占据领导地位或支配地位的直接象征。在《独立日》中,对外星人的反击战由美国人主导,其他国家只有听命的份儿;《世界大战》中,火星人率先攻击美国,美国也自觉担当了地球守护者这一角色;《地球停转之日》中,外星人只是来到美国――因为他们觉得只有美国能够引导世界。由此可以看出,美国人在潜意识里就认定了自己是世界的领导者,能够代表地球与外星人交涉。好莱坞电影则是这方面最为有力的传播者之一。 美国《华尔街日报》曾经登载2000年美国总统候选人约翰?麦凯恩(john mccain)的这样说法:“美国是独裁者的最大敌人,而好莱坞很可能被证明是这个国家最强大的武器之一。”[4]《好莱坞相当于几个师》的作者引用法国防务社会学家让?皮埃尔?瓦朗坦在《好莱坞、五角大楼和华盛顿》(2004)一书中的话:“美国电影是美国国家安全霸权的重要载体之一。将国家公务员英雄人物化,把国家神圣化,把官方定义的、美国集体想象的威胁形象化……所有这一切都宣扬了这样一种观点:美国是神奇的、不可战胜的。政治、国家战略和电影业相互交织在一起,这就是美国国家权力的独特性质所在”。[5] 三、 好莱坞电影专门市场跨文化传播诉求 好莱坞从上个世纪20年代的以来,一直是世界电影的大都会,居于电影市场向外拓展扩张的制高点。上个世纪末叶,好莱坞电影为了保持并发展其在全球化过程中的优势地位,特别重视人口数量众多、经济快速增长的亚洲市场,尤其是巨大的中国市场。与这种电影市场方面考虑密切关联的,就是好莱坞对于专门电影市场的特别关注,甚至不惜工本创作所谓特供制作,其中以针对中国的最为突出。 在著名的《功夫熊猫》之前到中国改革开放以后,好莱坞一直在进行更大范围占领中国电影市场的努力。其中最先开始、也特别注重的是中国题材,比如现实题材的《末代皇帝》和历史名著改编的动画片《花木兰》。动画片《花木兰》中,有关花木兰不忍年迈残疾的父亲征战沙场,决定代父从军的故事主干没有改变。花木兰从军过程中,凭着坚强意志,参与了艰苦卓绝的各种战斗,为击退匈奴立下汗马功劳的事实得以保留。这是中国观众一般都比较容易接受的部分。由于将一首诗篇所记述的内容演绎成一部标准的影院动画电影,离不开对相关故事内容的想象性补充,因此,好莱坞电影创作者,就在这想象性补充的故事情节中,巧妙地植入了某些美国精神,或者说是比较明显的西方价值观。比如动画片《花木兰》中,木兰对代父从军这件事是这样说的:“也许我不是为我爹,是想证明自己的力量。”在此,本来渗透在中国花木兰故事中的忠孝之道,悄悄地被英雄主义、个人主义这些具有浓郁美国精神和西方价值观所取代。很显然,这并不为很多中国观众很好接受,但是在西方世界及受到西方文化影响很深的国家地区则毫无问题。 世纪之交,李安导演根据武侠小说改编的《卧虎藏龙》,获得了空前成功,其标志不仅是获得了奥斯卡奖,关键是为数量特别庞大的中国大陆观众和世界华语观众都普遍叫好。这给好莱坞以更多的鼓励和信心,也给好莱坞关于发展中国题材和中国市场方面更多的启迪和经验。这比较集中地体现在系列动画电影《功夫熊猫》的成功实践之中。《功夫熊猫》并没有相对应的文学名著,但这又是一个更为具有世界性的中国符号。虽然这个中国符号并不自然表征特定的中国文化符号及意义,但是其能够比较自由地连结很多的中国元素、中国文化、中国人物、中国故事和中国场景,当然也能够非常自然地连结美国精神和西方价值观,因此这对中国观众和世界观众、中国市场和世界市场都具有非常强大的影响力。该系列电影故事都讲述一个出身平庸的熊猫阿宝,某一天突然成为上天选定的“救世主”,在各种极其巧合的情况下获得了功夫秘笈与超人的能量,最终拯救苍生,成为大侠。在这系列电影故事中,熊猫阿宝虽然身材肥胖,动作也不如他人灵活,但是他敢于追求自己梦想,勇于将梦想付诸行动,永不放弃的精神,终于使他获得了成功。阿宝的这种成功,既印证了“只要执着追求就能成功”的道理,又体现着普世的“励志”主题,可以说得上既中国又世界,两边讨好。换句话说,《功夫熊猫》的成功,其实就是跨文化交流传播的成功,是好莱坞电影人将中国文化元素和西方文化精神进行很好结合的成功。有评论者因此认为,好莱坞对中国思想文化层面的借鉴“不再是对中国文化元素的简单抄袭和套用,而是文化形式在‘互融’与‘相异’两维张力作用下对他文化的合理利用及对中国文化市场敏锐察觉后的精确的商业切入”。[6]这是好莱坞电影文化在世界电影市场中成功“开疆拓土”的重要策略之所在。 好莱坞针对拓展中国市场的努力,开始很早,总体比较成功,但是也有比较简陋甚至令人反感的部分。正如有研究者曾经这样指出:“在很多中外合拍片中,其实还有部分是专门针对中国市场的,可以称之为‘中国特供片’。2012年9月28日上映的《环形使者》中,许晴饰演的布鲁斯?威利斯妻子,作为情感线索人物是布鲁斯穿越到过去的动机,国际版本中许晴的戏份不多,总长度不超过5分钟,一句台词也没有,对于上海外滩、弄堂的镜头也是一扫而过。中国大陆版在删减一些暴力血腥色情镜头之余,许晴和布鲁斯?威利斯的对手戏中增加了‘我不想和一个杀手过日子’等台词,末日战场的地点从巴黎移到了上海,上海外滩的镜头增多,东方明珠赫然在目。除了大陆版中方演员戏份有所增加外,‘中国特供片’与国际版相比还有这样几个差异:中国植入广告增多,例如《蓝精灵2》中《中国梦想秀》综艺节目品牌的植入;相关剧情更改,例如《僵尸世界大战》中‘莫斯科流感’被更名为‘中国流感’,最先发现病毒的是一个中国科学家。”[7] 好莱坞电影是美国电影的代名词,也是美国提升文化软实力对全球实施意识形态控制的有效武器。近百年来,好莱坞电影已将意识形态内化成一整套成熟的流水化操作模式。在快速更新的科学技术支持下,好莱坞电影通过面向未来的题材选择、简单化的叙事结构、凸显个人的角色设置、意味悠长的情感表达以及贯穿始终的受众意识,建构起鲜明的好莱坞电影叙事特征,借由成熟、严密的营销体系,在潜移默化中向受众推销美式价值观和生活方式等内容。好莱坞电影的经验告诉我们,电影跨文化交流传播的成功,完全可以保持优秀的民族文化内涵,但是需要超越民族主义的局限,要努力在为人喜闻乐见的形式中潜移默化地进行跨文化交流传播。