国画人物复习资料
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《国画人物》复习资料1
一、单项选择题：
1、中国古代把绘画称作（）
A、，丹青
B、丹砂
C、石青
D、砂青
2、中国画中最早成熟的一个画种是（）
A、山水
B、人物
C、花鸟
D、静物
3、中国画中，与人的精神生活有密切关系的的人物画主要有（）方面内容的中国画。
A、文化
B、宗教
C、艺术
D、神话
3、我国甘肃敦煌103窟的盛唐壁画《维摩诘经变》是（）题材的人物画。
A、文化
B、佛教
C、艺术
D、神话
4、《维摩诘经变》是（）的杰作。
A、不求形似求神似
B、以神写形
C、以形写神
D、不求神似求形似
5、梁楷的《泼墨仙人图》运用（）的水墨写意创作方法。
A、不求形似求神似
B、以神写形
C、以形写神
D、不求神似求形似
6、与现实生活情景有关的人物画自（）以后盛行起来。
A、汉代
B、唐代
C、宋代
D、明代
7、描绘城乡社会生活的风俗画在（）得到了空前的发展。
A、汉代
B、唐代
C、宋代
D、明代
8、宋代风俗画中最突出的代表性作品是（）。
A、张择端的《清明上河图》
B、刘松年的《耕织图》
C、燕文贵的《七夕夜市图》
D、苏汉臣的《货郎图》
9、《捣练图》的作者是（）。
A唐寅 B、张萱 C梁楷 D、徐悲鸿
10、《嫦娥执桂图》的作者是（）。
A唐寅 B、张萱 C梁楷 D、徐悲鸿
二、简答题：
1、比较《泼墨仙人图》和《维摩诘经变》、《朝元图.举笏太乙》，试述“以形写神”和“不求形似求神似”与人物画创作的关系。
2、为什么要把《清明上河图》作为人物画来欣赏？
参考答案
一、单项选择题：
1、A
2、B
3、B 3、B
4、C
5、A
6、B
7、C
8、A
9、
B 10、A
二、简答题：
1、答：中国人物画在创作和表现形式上有两个基本规律：
（1）以形写神为主，通过人物形象的精心描绘，表现人物的精神世界；
（2）不求形似求神似，即重在人物内在思想情感流露的表现捕捉，不受形象外表的局限。
《维摩诘经变》表现维摩诘坐在床上，身子稍向前倾，左手自然地右膝上，右手悠然摇动着扇子，面庞浓眉挑起，双目炯炯有神，口唇薄而微张，胡须飘洒，显得神情轻松自如，辩论从容自得，睿智超人，堪称以形写神的杰作。
《朝元图·举笏太乙》也是对人物形象的精心描绘来反映人物的内心世界，举笏太乙有的气定神凝、有的内心惊恐，有的神情慌张，通过对五官及动作的刻画过到以形写神。
而《泼墨仙人图》与肖两幅比较起来，画风截然不同，人们很难直观到这件作品表现的内容，故需借助形式欣赏法来赏析。
画面除人物的眼鼻唇胸是用细线勾画以外，须发衣袍皆用阔笔水墨泼扫，墨色深浅变化淋漓尽致，抽象含蓄且富有流动韵味；仙人袒胸鼓腹高颅，垂眉细眼阔鼻抿唇拥挤在头部三分之一处，既极尽夸张变形、不求形似之妙，又让人看来感到滑稽幽默，活象一个不拘佛规的济公和尚，醉时飘然而行，癫态跃然于画面，神形可掬。
不难看出作品是运用不求形似求神似的水墨写意创作方法。
2、答：《清明上河图》全卷可分三大片断欣赏，三段衔接自然，首尾呼应，以人物、漕运向市中心运动，渲染出北宋晚期京城繁荣的经济生活状貌。
全卷所绘各种人物达550余人，形神各异、无一雷同，众多人物活动又统一在有机联系的环境情节之中，情趣盎然。
所以把《清明上河图》作为人物画来欣赏。
《国画人物》复习资料2
一、填空：
1、传统工笔人物画的色彩规律中，一般色彩对比关系可概括为（）；（）；（）；（）和（）。
2、传统工笔画的色彩特点是（）；（）；（）；（）。
二、简述：
1、简述工笔淡彩的人物画法特点体现在形、线、色、品诸方面的含义。
2、简述现代工笔淡彩人物画写生步骤。
三、论述题：
1、谈谈十八描中铁线描、柳叶描、减笔描的有何特点。
参考答案
一、
1. 明度对比、纯度对比、冷暖对比、色相对比、补色对比
2. 雄浑厚重；以线立骨；装饰性强；单纯简洁
二、
1. 形造型以概括、含蓄为要，提炼出状物传神的线条。
线线主色辅之，以线立骨，在完成的画面中，也保持着线迹笔痕的意味情趣，故线须讲求以线塑造形体的组织美和以笔勾勒的笔意美。
色在线描之上，设色以淡墨、淡彩为主，通过渲染、罩染、分合叠染、修整统一等手法，层层着色，多遍深入，精心绘制而成。
品画面追求以品格简约清新、雅净内蕴、空灵精美为上，而视繁缛躁乱、轻浮空泛为大忌。
2. 第一步铅笔写生起稿；第二步勾线着色；第三步渲染；
第四步细部刻画；第五步背景设色；第六步深入刻画调整完成。
三、
1. 第一类是铁线描类：它行笔慢、压力均匀、线开始终如一无变化，线条特点是粗细圆劲沉着，富有弹性，有一种谐和宁静、柔韧、典雅的情趣。
游丝、曹衣、
琴弦描皆此类。
他的代表作者顾恺之。
象古代的金属和陶器、石雕和铜器上的镂刻一样，匀细柔韧，宜表现神、佛、帝王和贵族们飘举摇逸的衣冠服饰，和华丽遍体的络缨绦带。
第二类是柳叶描类：它的行笔较快，线形变化多样，这一类描法富于（线条）粗细、刚柔、轻重、虚实的变化，用笔生劲活泼、雄键有力。
枣核、橄榄、行云描等均属此类。
他的代表作者是吴道之。
他的用线变为粗细并用，变化多样。
第三类为减笔描类：它行笔快，压力在线的一端，其特点是简练概括，潇洒豪放，变化丰富。
竹叶枯柴描等均属此类。
他的代表作者是梁楷。
他的用线使线展开，与面结合，而成为多种多样的表现手法。
线条豪放洒脱。
《国画人物》复习资料3
一、填空题
1、毛笔品种分为羊毫、（）、（）、三类。
2、中国画颜料根据它与水溶解的程度可分为（）和（）。
3、墨分为松烟、（）、（）。
4、白描画法中表现前后关系的方法有（）（）相交和（）。
5、传统工笔人物画的色彩规律中，一般色彩对比关系可概括为（）（）（）（）和（）。
6、传统工笔人物画技法大致可分为（）（）（）等。
有卷轴画（）（）（）多种表现形式。
7、工笔淡彩人物画法特点体现在（）（）（）（）四个方面。
二、简答题
1、传统工笔人物画的色彩特点。
2、现代工笔人物画对色彩运用的拓展
参考答案
一、
1.狼毫、兼毫
2.水色、石色
3、油烟、漆烟
4、疏密、边缘线、松紧
5、明度对比、纯度对比、冷暖对比、色相对比、补色对比
6、白描、淡彩、重彩；壁画、屏风、扇面
7、线、形、品、色
二、
1、中国画色彩以传统的哲学为依托，重主观表现，重色彩的感情抒发和画面的装饰效果，它不受环境色和光源的影响，改变了自然色彩，独立发挥了色彩的作用。
传统工笔人物画色彩强调主观性，表现性以及形式美，它的色彩结构与色彩的配置都体现出独立的色彩观念与主观原则。
概括起来讲，传统色彩有四大特点：
（1）.雄浑厚重，（2）以线立骨，（3）装饰性强，（4）单纯简洁
2、（1）．补色对比补色对比是指两种不同的甚至是对立的色彩并置，会产生一种相互“补益”的视觉效果。
如在许多作品中可以看到：蓝绿与橙黄并置，色彩益发鲜明。
中国画在色彩的运用上注重结构严谨、色彩绚丽。
在调节画面的韵律和节奏方面，在画面中追求风格与个性方面，互补色对比的作用不可估量。
（2）．纯度对比传统工笔人物画中色彩的纯度对比是古人在绘画中运用得最为巧妙和熟练的对比手法。
例如在绘画中色彩渲染的遍数不同，便有不同纯度的效果呈现，透明的植物色为敷色提供了可以多遍重复渲染的可能。
可以利用铺色、垫色、托色等手法来提高或削弱色彩的纯度，从而收到所认定的色彩对比的最佳效果。
（3）．色相对比色相对比是传统工笔人物画中一种主要的色彩对比方法。
古人将色相不同的各色置于一幅画中，有联系的和毫无联系的色彩由于色相不同放置一起，或许调和或许不调和，但是“以线立骨”的墨线隔离了它们，使之形成一种“潜意识”上的调和。
另外，古人还常用金线、银线来补救，使之减弱或消除色调的不谐调，达到色相对比的效果。
（4）．冷暖对比两种颜色放在一起产生对比就会有冷暖差异，在传统工笔人物画中我们会看到这样一种着色方法，就是在蓝色的衣裙或飘带上点上的是朱色花点或白色花纹，在黑色底上涂以石青色或石绿色，使得宝石样的光彩呈现一种动态。
这种采用冷色和暖色所构成的对比，不乏丰富、微妙，使人视觉上产生有进有退的色彩跳动感。
（5）．明暗对比在运用明度对比手法上，工笔人物画与其它画种有所不同。
它所用的依托材料是绢或纸，本身就是白色，画上去的物象与之对比强烈，给人以对比鲜明之感。
石青、石绿、胭脂、藤黄、石黄、蛤粉是工笔重彩人物画中常用来加强明暗对比的颜料，黑与白也常常并置一起。
极色并置，产生从最明到最暗的醒目效果。
利用明和暗来控制画面的整体感。
并可以使画面产生不同的感觉。
