110 Northern Music北方音乐 Northern Music
《俄罗斯主题变奏曲》之分析
李伟华
（太原幼儿师范高等专科学校，山西 太原 030027）
【摘要】通过本文的论述，可以使我们对俄罗斯手风琴音乐有所认识，并能正确把握其音乐风格特征，更好地表现音乐作品，实现其作品的审美价值。【关键词】俄罗斯；俄罗斯手风琴；变奏曲【中图分类号】J624.3 【文献标识码】A 【文章编号】1002-767X（2020）11-0110-02【本文著录格式】李伟华.《俄罗斯主题变奏曲》之分析[J].北方音乐，2020，06（11）：110-111.
《俄罗斯主题变奏曲》是一首具有浓郁民族风情的手
风琴曲，其演奏难度高，音乐表现内容丰富，具有较高的
艺术审美价值，是世界手风琴音乐中的瑰宝。此曲也是当
代俄罗斯手风琴大师们经常演奏的曲目，是手风琴音乐作
品中的最高级别。如何演奏好该作品并正确把握俄罗斯音
乐作品的风格及作品的创作内涵，是本文探讨的课题，以
下本文将从俄罗斯的人文、地理、音乐及手风琴曲《俄罗
斯主题变奏曲》的演绎等几方面作简要的论述。
一、俄罗斯国家的人文、地理概况
俄罗斯，我们一般认为它是个欧洲国家，虽然它地跨
欧、亚两洲，但其政治、经济和文化中心以及主要的工业
和人口都集中在欧洲，所以其主要民族及文化渊源都出自
欧洲。
俄罗斯的大部分地区所处纬度较高，那里的冬季会特
别寒冷而漫长，夏季温暖而短暂，春秋季则转眼即逝，所
以，你会看到在俄罗斯的北方，人们会唱着古老而又孤独
的歌曲在冰海里打鱼；在南方，人们又会跳着他们那些古
怪的、粗野的舞蹈。正是在这样的生活环境中，才使他们
的性格中具有深沉而忧郁、热情而奔放的特点。这也正如
尼・别尔嘉耶夫所说：“俄罗斯民族是最两极化的民族，
它是对立面的融合，它可能使人神魂颜倒，也可能使人大
失所望，从它那里永远可以期待意外事件的发生。它最能
激起对其的爱，也最能激起对其的强烈的恨”。
二、俄罗斯音乐艺术（一）俄罗斯音乐简述
普罗科菲耶夫第五钢琴奏鸣曲的艺术初探
发布时间：2021-05-17T15:07:58.293Z 来源：《时代教育》2020年23期 作者： 林文婧
[导读] 普罗科菲耶夫在作曲和演奏的过程中，很难区分他是在艺术上的探索，还是“水到渠成”式的投机性的风格演变，而钢琴奏鸣曲的创作几乎贯穿于他创作生涯的始终。
林文婧
广东茂名幼儿师范专科学校 525000
摘要 普罗科菲耶夫在作曲和演奏的过程中，很难区分他是在艺术上的探索，还是“水到渠成”式的投机性的风格演变，而钢琴奏鸣曲的创作几乎贯穿于他创作生涯的始终。第五钢琴奏鸣曲是唯一一部代表他旅居法国时的现代派作品，其音乐风格与早期和之后的作品都有
很大的差异，甚至到了晚年，普罗科菲耶夫还对其进行了修改。
关键词 普多科菲耶夫；第五钢琴奏鸣曲；法国
1934年，普罗科菲耶夫在苏联报刊的文章中这样描述他所找寻的音乐：”随着一个伟大的新纪元的到来，音乐将会保持理念和创作技巧的平衡......音乐以优美的旋律开始，但是要基于简单且易于理解的情况下，不要一直来回重复而过于繁琐。”
一、作曲家的艺术概况
谢尔盖·普罗科菲耶夫（Sergei Prokofiev，1891-1953）是二十世纪最伟大的作曲家和钢琴家之一，在俄罗斯现代音乐史上，可以说是举足轻重的艺术家。出生于乌克兰一个偏远的小镇，却在这里度过无忧无虑的田园生活。他的父亲是一名农艺师，母亲是位传统的业余钢琴
家，也是小普罗科菲耶夫的启蒙钢琴老师。在他们严厉的教育中，也注重保护他天生的对新事物的好奇心。在他的自传里回忆道，家里有
各种各样富有创意的游戏，还有家庭剧院的演出。1902年~1903年，跟随一位观点保守、传统的音乐家格里埃尔学习钢琴和作曲，而这度过
的两个愉快的夏天，对其今后的音乐审美取向起到根本性的影响。
普罗科菲耶夫是一位具有革新精神的作曲家。在他近百部丰富体裁的作品中，具有代表性的有：10部钢琴奏鸣曲、5部钢琴协奏曲、童话交响《彼得与狼》、电影配乐《亚历山大·涅夫斯基》、芭蕾舞剧《罗密欧与朱丽叶》、歌剧《战争与和平》等。在创作中，他对音乐发
88作曲理论与作品分析
拉赫玛尼诺夫《g小调前奏曲》Op.23 No.5
作品研究
杨 铭
摘 要：谢尔盖·瓦西里耶维奇·拉赫玛尼诺夫是二十世纪初伟大的作曲家、杰出的钢琴家与指挥家，他是最具影响力的浪漫主义音乐家之一。拉赫玛尼诺夫一生创作了许多极具影响力的优秀作品，同时也具备了自己独特的创作风格。他的创作很好地继承了俄罗斯民族音乐的风格特点，同时其创作不仅仅具备了浪漫主义时期的特征，还具备了很多现代化主义的创作元素。本文以拉赫马尼诺夫二十四首钢琴前奏曲之一《g小调前奏曲》为研究对象，主要从创作背景、音乐本体分析、演奏技巧分析这三个方面进行论述。关键词：拉赫玛尼诺夫；《g小调前奏曲》；风格特征；演奏分析中图分类号：J624.1 文献标识码：A
作者简介：杨铭（1998-），女，河南大学硕士研究生。《g小调前奏曲》是拉赫玛尼诺夫所创作的二十四
首钢琴前奏曲之一，也是流传比较广泛的一部作品，这
一作品很好地体现了拉赫玛尼诺夫独特的创作风格。《g
小调前奏曲》创作于二十世纪初，采用了小调的写作手
法，同时在作品中多使用柱式和弦，多变的强弱色彩、
丰富的和声织体、戏剧性的旋律转变为这部作品塑造了
一个勇敢、强壮又悲伤、忧愁的形象。这部作品诞生于
俄罗斯战乱之时，同时也是拉赫马尼诺夫创作晚期，很
好地体现了拉赫马尼诺夫成熟的创作水平，高超的创作
技法，在绝望中对于自由的渴望以及对美好未来的期待
与向往。这部作品采用了带有再现的复三部曲式结构[1]，
严谨的三段体通过不同的创作风格展示出不同的音乐形
象。本文通过对《g小调前奏曲》的创作背景分析，更
加深刻地理解到这部作品的音乐内涵以及作曲家想要展
示的音乐形象。同时通过对其音乐本体的分析可以看出
这部作品借鉴了古典主义时期严谨规范的创作风格，同
时还体现了浪漫主义时期独特的创作色彩，拉赫玛尼诺
夫又将自己独特的见解融入其中，增加了现代化的音乐
元素，使得作品的内涵丰富，具有较高的研究价值。根
据自身演奏经验，又对《g小调前奏曲》进行了演奏技
库夏科夫手风琴作品创作特点研究
摘要手风琴自诞生至今已走过了一百多年的历程，它具有宽广的音域、多样迷人的音色和丰富的表现力。库夏科夫是近现代俄罗斯音乐史上一位重要的作曲家，他创作了许多经典的手风琴作品，为俄罗斯乃至世界的手风琴艺术做出了重大的贡献。文中以库夏科夫手风琴作品中的代表作《冬季素描》和《春天的图画》为例，从节奏节拍、和声运用、调式调性、音色等多角度来对库夏科夫手风琴作品的创作特点进行分析探索。
关键词：库夏科夫 手风琴作品 创作特点
中图分类号：j60 文献标识码：a
安纳托利·伊凡诺维奇·库夏科夫是著名的作曲家、教育家、俄罗斯民族音乐家，对世界手风琴音乐的发展做出了巨大贡献。库夏科夫一生创作了大约40首乐曲，80多部题材不同的作品。其创作领域广泛，除手风琴作品外，还涉及交响乐、歌剧、声乐、钢琴等领域的作品。为巴扬而写的主要作品有：《嬉游曲》、《赋格与滑稽曲》、组曲《春天的图画》、组曲《秋日景色》、组曲《冬季素描》等。他的作品中既有人性中孤独、苦难、深思的一面，又有表现大自然美丽景色、向往美好自由生活的一面。库夏科夫的创作形成了一种新的现代巴扬音乐的表现方式，把巴扬手风琴这样一个古老民族乐器的演奏水平提升到一个新的高度，为俄罗斯的音乐历史增添了绚烂的一页。
从库夏科夫的作品中，我们可以发现20世纪西方不同乐派的创作风格。叶列娜·弗拉基米罗夫娜·波卡赞尼克把库夏科夫的创作生涯大致划分为三个阶段：第一阶段为探索、形成阶段；第二阶段为新浪漫主义阶段；第三阶段为沉思阶段。《冬季素描》和《春天的图画》是库夏科夫的代表作，也是中国手风琴演奏者接触比较多的两部作品，其中《冬季素描》属于第一阶段向第二阶段过渡的作品，具有第二阶段新浪漫主义音乐风格的特征；《春天的图画》属于第三阶段的作品，带有强烈的自我表现力。同时，他在作品中又将俄罗斯的民间音乐素材与不同风格的音乐自然而完美地融合在一起，使这首音乐作品既有鲜明的民族特色，又具有近现代音乐的特征。
