美学中的喜剧性

喜剧具有的四种美感品类-文艺美学论文-文学论文——文章均为WORD文档，下载后可直接编辑使用亦可打印——作为美学意义上的喜剧，它与悲剧一样，是美的一种的存在形态。

它是指现实生活中存在的和艺术作品中表现出来的喜剧性的美。

悲剧以丑暂时压倒美为基本点，而喜剧则是以美对丑的压倒为基本点。

喜剧有多种，喜剧美感也同样有多种，具体地讲喜剧都有哪些美感呢？根据人们对戏剧的分类，我们认为喜剧主要有以下美感品类。

一是滑稽美感。

因为喜剧是以滑稽为主要特征的，所以有许多美学家都把喜剧称之为滑稽，因此滑稽美感是喜剧美感的重要表现。

滑，古书读骨，是流利、润滑的意思；稽，是指阻碍、停滞、稽留。

滑和稽合在一起意思是：用流利、润滑的反语，说明正确的道理来清除阻滞，规劝别人。

司马迁在《太史公自序》中曾经说过：不流世俗，不争势利，上下无所阻滞（即没有隔阂），人莫之害（人家不能损害他），以道之用（颇能发挥正义的作用），作《滑稽列传》。

司马迁又在《滑稽列传》中说：天道恢恢，岂不大哉！谈言微中，亦可以解纷。

那意思是说，自然法则是广阔无边的，在笑谈间稍微有合乎自然法则的，也可以解除纠纷。

因此，滑稽也就有自己的审美作用了。

《滑稽列传》记载了这样：楚庄王喜爱马，便给马穿上锦绣马衣，养在画栋雕梁的马房中，并且特别置备了一张马床给马睡觉，用干制的枣肉（果脯之类的）给马吃。

后来这匹马竟然死了。

楚庄王就想用埋葬大夫那样的礼仪来安葬这匹马，还想给马制作一口棺椁来装马的尸体。

楚庄王的这种做法遭到了许多大臣的。

楚庄王就大怒地说：有敢以马谏者，罪至死。

在这个时候，有一个老艺人名叫优孟，听了这话就走进殿门，仰天大哭。

楚庄王惊而问其故。

优孟说：这匹马，是大王的心爱之物现在用大夫之礼埋葬，显得太薄了，应该用人君之礼葬之。

那就是棺材用玉雕成，用花纹好看的梓木制成棺材的外套。

棺材两头用楩木、枫木、樟木制作。

派遣士兵身穿正规的军服去为死马挖掘墓穴。

叫老年人和体弱的人去背土筑坟，叫齐国、赵国的大使陪在死马之后，叫韩国、魏国的大使侍奉在死马的后面。

对于美学中惨剧和喜剧的思虑纲要:审美源自人的自我实现。

作为审美个体的人经过不同的人生体验, 获取对不同事物的审美判断, 喜剧、惨剧就是反应人生命价值或意义的不同审盛情识形态。

文学艺术中的惨剧和喜剧而言,他们都本源现实生活, 是现实生活的反应和表现。

但是 , 又不可以简单地等同于现实生活 ,是对现实生活的总结和艺术感悟。

重点词 :惨剧喜剧审美(一、喜剧的分类1、行为喜剧 :这一类喜剧主假如奚落人们不合理的言行举止、道德观点、处世哲学和生活方式。

这种形式于 17 世纪由莫里哀开创 ,今后形成道德喜剧。

2、初级喜剧 :它不完整部是一种喜剧形式,而是各样风趣资料或即兴说口、互打、追赶、争执、醉态、讲笑话和恶作剧等手段换取观众笑声的“杂耍〞。

演出从头至尾都没有严肃的场面。

3、风趣喜剧 :这种喜剧常常把人的某一种质量夸张到极致,如妒忌、贪心、或饶舌 , 这种高度种类化手段令人物性格显得单调而鲜亮。

4、浪漫喜剧 :这种喜剧多以浪漫爱情为题材 ,如莎士比亚的?仲夏夜之梦? 、?第十二夜?等。

5、黑色喜剧:这种喜剧寓风趣于惧怕或避忌的情境之中,制造冷笑料。

在中国, 属于这种风格的主假如冯小刚的喜剧电影系列。

它的特点是冷冷的讥讽, 皮笑肉不笑的讽刺, 面无表情的戏谑。

6、悲喜剧:这种喜剧包括着惨剧要素。

这个形式是欧里庇得斯在他的?阿尔塞斯特? 中开创的。

易卜生在19 世纪末就曾果断的表示,悲喜剧比惨剧更能振聋发聩。

(二、喜剧的实质和审美成效1、喜剧的实质是美的实质在审美形态的浸透和睁开 ,是审美对象和审美主体在矛盾运动状态的某一特定阶段所表现出来的审美形态。

喜剧是在审美对象与审美主体的矛盾运动中, 主体以压倒的优势对审美对象进行无情的讽刺与揶揄时所表现的一种审美形态。

详细来说 , ①历史上陈腐生活方式的消亡是喜剧得以形成的客观根基 ; ②喜剧中表现的人物是历史的丑角 , 表达了人的非实质 , 他们用另一个实质自觉或不自觉地把自己的实质遮盖起来 ; ③喜剧是一个不停的解蔽奇珍的过程 , 充满了思想性和智慧性 ; ④从喜剧艺术的审美心理而言 , 喜剧艺术给你更多的带有欢乐性 , 逢迎了人们趋乐避苦的心理本能 ; ⑤就喜剧艺术的审美效果而言 ,喜剧艺术的实质还在于它的可笑性。

第二张点古希腊时期，有链接；第五张点笔筒；之后的那张点德国古典美学时期；第10张点关于喜剧发生的探讨；第14张点左小角图片；之后点第三点；就完了，按照稿子的顺序讲，你自己再看看稿子和PPt，尽快把两者结合起来！《美学》中西方的基本审美形态——悲剧与喜剧西方的审美形态在诞生之日就与艺术体裁密切相连，如悲剧和喜剧开始时都是戏剧剧种，后来才上升为相对稳定的审美形态，这种情况导致了西方的审美形态比较容易界定的特点。

但除了这种有形的体裁特点外，西方的审美形态仍然有其深厚的人生境界的底蕴。

我们今天将来探讨西方基本审美形态中的悲剧与喜剧。

一、悲剧理论与喜剧理论的历史回顾（一）悲剧理论的历史考察悲剧艺术在西方有着悠久的历史传统。

早在古希腊时代，悲剧创作就取得了很高的艺术成就，产生了一大批优秀的悲剧家，以后在近代乃至现代，悲剧艺术仍然历久不衰。

与悲剧艺术的繁荣相适应，西方的悲剧理论也十分丰富和发达。

其中，亚里士多德、黑格尔、尼采以及马克思等人都对悲剧理论的发展作出了重要的贡献。

古希腊时期，在西方美学史上，出现了真正奠定悲剧理论基础的亚里士多德。

他在《诗学》中对古希腊的悲剧艺术进行了系统的理论总结，对于悲剧的情节、人物以及悲剧艺术的审美特征等问题进行了全面而深刻的探讨。

他认为，“悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的模仿”，这可以说是悲剧理论史上第一个较为完整的定义。

当然，从今天的眼光看来，这个定义有着明显的时代烙印，因为亚里士多德之所以如此强调行动的重要性，显然是由于古希腊悲剧对于人物行动的描写远远超过了对于性格的塑造，这一点显然并不适用于解释近现代的悲剧艺术。

但无论如何，这种概括反映了当时的悲剧创作所取得的艺术成就。

亚里士多德对于悲剧理论的另一个重要贡献在于他对悲剧艺术带给人们的审美体验的深刻分析。

他认为，悲剧能够借助于引起人们的怜悯和恐惧之情来使人们的灵魂得到净化和陶冶。

其所以如此，是因为悲剧主人公遭受到的痛苦并不是由于他的罪恶，而是由于他的某种过失或弱点，因此他的遭遇就会引起我们的同情和怜悯；而他又不是好到极点，而是和我们类似的，因此才会使我们担心自己由于同样的错误或弱点而受到惩罚，由此就产生了强烈的恐惧和不安。

艺术美学论文例证浅谈喜剧发笑原理例证浅谈喜剧发笑原理喜剧是戏剧的主要体裁之一。

它指以可笑性为外在表现特征的一类戏剧。

它源于古希腊，由在收获季节祭祀酒神时的狂欢游行演变而来。

在喜剧中，主人公一般以滑稽、幽默及对旁人无伤害的丑陋、乖僻，表现生活中或丑、或美、或悲的一面。

但是我以下说的喜剧不只是指作为一种电影体裁的喜剧,而是指具有喜剧性的一切现象,包括生活和各种艺术中的喜剧。

笑是喜剧的特征，心理分析学派曾经论及笑的性质。

格罗强说:“笑是力量、自由、健康、美丽、青春和幸福的一种标志。

笑会出现在梦中甚至在心理分析之中。

病人也许会讲一个心爱的笑话，这可以象一个梦、一段回忆或自由联想之流一样用来获得领悟能力。

”他所指的只是生活中的笑，喜剧中的笑却有丰富的社会内容和各种不同的性质。

有的笑是欢乐和幸福的标志，有的笑却是讽刺和鞭笞的武器。

喜剧从本质上说，是以笑为手段，去否定生活中的不协调的形式，从中肯定生活中的美的艺术、社会现象、生活现象、乃至社会历史事件。

正如《疯狂的石头》让观众在笑小偷的无知时，也让人反思现在社会的复杂，人与人之间的相处早已变得不那么单纯。

我们笑过的背后是本性的思考，亚里士多德的“鄙夷说”和霍布斯的“突然荣耀说”很不客气地让我们认识到，原来我们连“笑”的资格都没有。

霍布斯的“突然荣耀说”或“鄙夷说”。

这是由英国经验主义哲学家霍布斯在《人类本性》中提出来的，它源于亚里士多德的《诗学》。

霍布斯认为凶恶是令人憎恶的，无伤大节的拙劣才会令人发笑。

综观《天下第二》影片中无处不在的那些戏仿(戏仿**广告、**奶奶的造型)，也足以让人喷饭。

当权威失去权威，让我们感到鄙夷时，他才使人感到可笑。

喜剧性来自两个方面的原因，一是发现别人的欠缺，对别人缺点的鄙夷;二是突然发现自己的优越，所以有一种荣耀感。

例如:姜昆相声中一个代表作《虎口遐想》，包袱基本是围绕着“我”在动物园看老虎时不小心掉进老虎园里而“抖”响的。

“我”与老虎的“亲近”使“我”的处境十分“窘迫”，而这正是“笑趣”横生的基础。

伪君子的喜剧的美学特征
《伪君子》是法国伟大的喜剧作家莫里哀的代表作，它的美学特征主要表现在以下几个方面：
首先，它在创作方法上体现了古典主义的原则，但又有所创新，它在严格的形式规范中表现了丰富多变的内容，显示了古典主义喜剧的严谨性和规范性。

其次，它以强烈的对比手法塑造了各具特色的人物形象，通过巧妙的情节安排，将剧中人物放置在一个戏剧性的环境中，通过他们的言行、性格的冲突与碰撞，来揭示出人物的内在美与丑。

此外，《伪君子》还以其明快的语言风格和深刻的思想内涵，展现出喜剧的艺术美。

莫里哀在剧中运用生动、幽默的语言，使得情节幽默有趣，同时又能够深刻地揭示出人性的弱点和社会弊病，使得观众在笑声中思考和领悟人生的真谛。

最后，《伪君子》还表现出了高超的戏剧技巧，如剧情安排的紧凑有序、情节发展的意外转折、以及悬念的巧妙设置等，这些都使得该剧具有强烈的艺术感染力。

综上所述，《伪君子》作为一部古典主义喜剧的杰作，其美学特征表现在它对古典主义原则的遵循与创新、鲜明的人物形象、幽默的语言风格以及高超的戏剧技巧等方面。

关于论喜剧文学的美学品质引言喜剧文学作为文学类型的一种，在阅读中为人们提供了一种轻松愉快的心情，也可以赋予人以力量和启示。

在今天的社会中，喜剧文学也变得越来越受欢迎，经常被用作降低社交压力和疏导负面情绪的工具。

因此，本文旨在从美学的角度，探讨喜剧文学的特点和其在社会中的作用。

关于美学美学是一门探究艺术、美、感性经验以及审美观念问题的学科。

它强调对作品、艺术家、观众三者之间相互作用的分析和理解。

美学的核心是审美体验，即人与作品之间的互动过程和情感互动。

美学品质作为评价一个作品是否优秀的标准之一，成为我们探讨喜剧文学的重要内容。

喜剧文学的美学品质作为文学类型的一种，喜剧文学有着与众不同的表现方式和叙事方式，同时也具有许多美学品质，包括以下方面：细节的刻画喜剧作品往往通过小细节的刻画来突出人物个性的特点。

作者通常会用生动的笔法，将主人公的行动、语言和周围环境描绘得非常逼真，营造出极具喜感或逗乐性的场面。

这反映了喜剧文学对于细节的关注，以及作者基于对生活的细致观察所写出的文字，从而让读者产生共鸣，更加贴近生活。

符号的使用喜剧作品中也常常运用符号，通过象征或隐喻来传递故事的含义。

比如，某些形象在文学中具有象征意义，如巨人和侏儒，可以代表强壮和虚弱等。

喜剧作品中角色的服装、形象也常被运用，用以传递某些暗示或角色学说，更加丰富了作品的形式美。

语言的幽默语言幽默是喜剧文学的重要组成部分。

通过对话和情节来表现脱离现实和滑稽的情境，赋予人们欢乐和快乐。

在喜剧作品的语言中，通过恶搞、调侃、讽刺等手法来达到掩饰主题的目的，从而让读者在潜移默化中感受到作者的创造力和幽默感。

意外的展现喜剧也以出人意料的方式展现事物。

它可以映射出现实世界的不合理和错误，同时也展现出事物具有多面性。

这种多样性常常在喜剧和悲剧之间的转化中体现，对喜剧而言，它体现出对事物的夸张描绘和尖锐反讽，具有一种非传统的美感。

喜剧文学的作用喜剧文学除了协助人们减轻生活压力，还在社会、政治和心理层面发挥了作用。

喜剧美学思想本世纪初至30年代，注重人的研究，尤其是注重人的心理研究一直是中国现代喜剧美学思想史上的主导倾向有鉴于此，我们今天有理由去重视对于喜剧美学思想的梳理和研究。

喜剧的美感本质论伊斯特曼1922年曾写有著名的《诙谐意识》一书。

他在麦独孤的本能定义基础上，将“诙谐”(Humour)看作是人的一种本能。

伊斯特曼的“笑为快乐的表现说”是“和常识相符合的”，而且“可以补救霍布士和柏格森两说的欠缺”；“至于他和杜嘉、萨利诸人所共同主张的‘游戏说’，也可以包涵‘自由说’而却可以免去‘自由说’的弱点，在近代各家学说之中可以说是最合理的人们总是竭精殚虑地去追求世事的恰如人意，到世事尽不如人意的时候，人们则会本能地说“好，我就在失意事中寻乐趣罢。

朱光潜干脆把“谐趣”理解为人类的一种“最原始的普遍的美感活动”从人类的这种本能的诙谐出发，朱光潜对喜剧的“游戏”性质给予了高度的重视。

在朱光潜的理论体系中，喜剧的主要对象有三：一是“容貌的丑拙”，二是“品格的亏缺”，三是“人事的乖讹”。

而不管是其中哪一种，在现实生活中，都会引起人们的伦理性或实用性反应，造成某种痛感，从而对人产生某种压迫或限制，使人们在有限和缺失当中感到不自由。

而人类的天性却要求能够自由地活动，这也正是生命的本质。

一方面是现实生活的缺失、有限和不自由，另一方面人类又要追求圆满、无限和自由。

那么，靠什么去调整其间的矛盾呢？在朱光潜看来，游戏和幻想一样具有一种特殊的弥补功能，即它可以“拿意造世界来弥补现实世界的缺陷。

喜剧的诙谐到自身的“聪明”与“优胜”，于是嘲笑以取乐。

由于它的“出发点是理智”，感动欣赏主体的力量也在于理智，因此缺少感情，“有时不免流于轻薄”“喜剧的诙谐”。

在这类“幽默”下面大致又可以分为三种类“滑稽性幽默”，其主要特点是滑稽玩世。

在这种幽默中，滑稽的主体在喜剧的情境中看到人事的乖讹，感型：一种是讥刺(Satire)，也即讽刺；一种是俏皮话；最后一种是“说相声、玩杂耍、村戏打诨、市井流氓斗唇舌、报屁股上的余兴之类玩艺”，借用徐凌霄当年的术语，我们可以用“胡调”概括之3。

喜剧学说与喜剧美学特征喜剧在这里也不是单指某种戏剧类型，它是种美学范畴和美感类型，是包括有滑稽、幽默、可笑性等的一个统称，这在戏剧类型的喜剧中表现得尤为充笑而产生的愉快，其最突出的基本特征也在可笑。

那么，人为何要笑呢？从生理学角度说，笑有其生理基础，美国著名社会生物学家Ｅ?Ｏ?威尔逊说：“从完全的动物学的意义来说，可以把微笑划作一种本能。

婴儿在２至４个月时，脸上开始出现微笑，而且能立刻得到父母更多的爱抚和温情。

”据笔者了解的情况，初生婴儿第一天已经能够微笑。

有资料表明婴儿在食乳时容易发出微笑。

不过威尔逊的解释已经给笑的社会原因提供了基础，显然“父母的爱抚和温情”为笑的机能中注入了人际理解的因素，这个因素随后会愈来愈强，而且伴随着爱抚和温情带来的是愉快情感体验。

也有理论提出最原始阶段的笑是猿人的某种自我保护反应。

关于喜剧引人发笑的原因，亚里士多德说：“喜剧的摹仿对象是比一般人较差的人物。

所谓‘较差’，并非指一般意义的‘坏’，而是指具有丑的一种形式，即可笑性英国经验主义哲学家霍布士（１５８８—１６７９）提出了“突然荣耀说”：喜剧所以引人发笑，是因为发现了旁人或自己的弱点，突然想到自己的某种优越性时所感觉的那种突然荣耀。

康德认为喜剧令人发笑“是一种从紧张的期望突然转化为虚无的感情”。

他举例说，一个印第安人初见打开啤酒瓶时大量气体冲溢出来，他却惊奇地问气体是怎样装进去的，这种“匪夷所思”出人意料之外的提问就令人忍俊不禁。

黑格尔指出：“喜剧是绝对精神发展中感性形式压倒观念，表现了理念内容的空虚。

”也即是，当形式大大超过内容让人只感到空洞的形式时，喜剧可笑性就出现了。

车尔尼雪夫斯基认为丑本身要显出自己不是丑的时候才是荒唐的，只有那时候，它才会激起人们去嘲笑它的愚蠢的妄想，它的弄巧成拙的企图……因此，只有到了丑顽强地把自己装成美的时候，这才是滑稽，否则境界。

柏格森提出喜剧发笑的“生命机械化”说：“一个本身无法解释的滑稽形式确实只有通过它和另一滑稽形式的相似才能理解，而后者只是由于和第三个滑稽形式有关联才使我们发笑，由此类推，以至无穷。

喜剧的美学特征嘿，咱今儿个就来聊聊喜剧的美学特征这档子事儿。

喜剧啊，那可真是生活中的一把开心钥匙！你想想看，当你累了一天，回到家打开电视，看到那些让人捧腹大笑的喜剧节目，是不是感觉所有的疲惫都一扫而空啦？这就是喜剧的魅力呀！喜剧就像是一场欢乐的盛宴，把各种各样有趣的元素都给揉在一起。

它不是那种正儿八经、一板一眼的东西，而是充满了奇思妙想和出人意料。

就好比说，一个人正一本正经地走着，突然“扑哧”摔了一跤，这就是喜剧的瞬间呀！这多有意思，多让人发笑啊！喜剧里的人物也特别好玩。

他们常常有着各种各样的怪癖和特点，可能是说话结结巴巴，可能是走路奇奇怪怪，反正就是和正常人不太一样。

但这正是他们可爱的地方呀！就好像那个小品里的“郝建”，那形象多深入人心呐！让人一看到他就忍不住想笑。

还有啊，喜剧的情节那也是相当精彩。

总是会有一些让人意想不到的转折和巧合，让你在惊讶的同时又忍不住哈哈大笑。

这就像是坐过山车一样，一会儿上一会儿下，刺激又好玩。

比如说一个小偷正准备偷东西，结果自己却掉进了自己挖的坑里，这多搞笑啊！喜剧的语言也是一绝啊！那些幽默风趣的台词，简直就是句句经典。

什么“打败你的不是天真，是无鞋”，这种话一说出来，那现场的气氛不得一下子就热起来啦？这语言的魔力可真是不容小觑呀！而且喜剧可不单单是让人发笑这么简单哦，它还能让我们看到生活中的一些小美好和小确幸。

它用一种轻松幽默的方式，把生活中的那些烦心事都给化解掉了，让我们能更加乐观地面对生活。

这就好像是在告诉我们：嘿，生活没那么糟糕，笑一笑就过去啦！喜剧也像是我们的一个好朋友，在我们难过的时候给我们带来欢乐，在我们无聊的时候给我们解闷。

它总是能在最恰当的时候出现，给我们最需要的安慰和鼓励。

总之呢，喜剧就是这么个神奇又有趣的东西。

它让我们的生活变得更加丰富多彩，让我们能在欢笑中度过每一天。

所以啊，大家都要多去看看喜剧，多去感受感受喜剧的魅力呀！让我们一起在喜剧的海洋里畅游，享受那无尽的欢乐和乐趣吧！。

浅谈现代电影中的悲喜剧---从美学角度原来所谓的喜剧和悲剧并非日常生活中我们谈到的那样，而是一种美感经验形态，这是我学了美学后关注的第一个问题。

我们在日常生活中通常把结局不完满、不尽如人意事件叫做悲剧，在电影中尤甚。

但其实美学中所谓的悲剧其实是悲剧感，而不是戏剧形式的悲剧。

而喜剧在日常生活中被误解的更多，很多人不明就里的将喜剧与被曲解了的悲剧相对比，认为喜剧就是结局完满的、合家欢乐的事件。

美学上所讲的滑稽与喜剧的对象是人的性格与行为中乖谬背理，而当事人又自以为是的东西，由于它们与人性和人的生活的正常秩序的摩擦而愈加显得不近情理，但又没有产生严重的后果，而只是使当事人哭笑不得，于是，与此无直接利害关系的旁观者才可以自由地发出智者的微笑或大笑。

在现实生活中，将悲剧感和喜剧感表现的最为突出的艺术形式就是电影。

或许，对于人类而言，死亡是一个害怕但是却不得不面对的事情，也许是现在也许是不久的将来，但是无论是什么时候，生于安逸中的人对于死亡总是有一种难以预期的恐惧。

然而人的一生不可能永远是光明澄澈的，只有经历过一些令人无法表白的悲痛或者其他，人们才能理解死亡这个词的涵义。

对于有些人而言，死亡意味着终结，而对于有些人而言，死亡是人生的完满和意义所在。

我们不能一一去经历那些让人成长的变故，但是和读书一样，看电影也是在经历着故事角色所经历的人生。

近来我尤其热衷于电影，看了许多不同类型的电影，但是说实话，令我感触最深的是韩国电影《和声》。

和声讲的是在监狱里发生的故事，以母爱为线索，五音不全的女囚犯们最终完成了组织合唱团这项看似不可能完成的任务，可以说处处充满笑声和泪水。

女主角贞慧为了保住腹中的小生命奋力抵抗丈夫的暴力杀人；知识分子文玉则因无法忍受背叛，杀害了丈夫，被判死刑；由美将把那个对自己性侵犯的继父杀死，从此封闭内心，不再相信任何人。

几乎每个登场人物都有着不为人知的心酸故事。

但是由乐观开朗的贞慧组织的合唱团却打开了大家心中的阴霾，但影片的最终，德高望重的合唱团指挥文玉仍然没能逃脱死刑的结局。

从美学的角度分析西红市首富喜剧效果的呈现
《西红市首富》作为一部商业喜剧电影，最主要的目的是给观众带来欢乐和轻松的心情，而在美学的角度来看，喜剧效果的呈现主要有以下几个方面：
1. 剧情轻松有趣。

电影中的情节设计简单明了，故事情节紧凑，让观众能够在欣赏好笑情节的同时感受到悬念和紧张感，这与美学上“轻松有趣”的主题相符。

2. 角色的造型。

电影中各个角色都具有鲜明的特点与个性，其服装和化妆的造型也是观众能够快速记住和喜欢这些角色的重要原因之一，这与美学上“造型与形象”的原则相符。

3. 拍摄技法。

电影展现出奢华的场面和绚丽的场面设计，画面鲜艳、明亮，气氛热烈，这种色彩构成符合美学上“色彩表现的构成”原则。

4. 音乐氛围。

音乐也是电影中非常重要的部分，音乐与画面的结合可以到达更高效果。

电影中的音乐运用规律明显，旋律活泼欢快，场景与音乐也相得益彰，这符合美学上“音乐气氛的构成”原则。

总体来说，《西红市首富》通过以上的美学手法，以一种动态、欢乐的方式展现扭曲社会风貌，显然这样喜剧效果的呈现非常成功。

浅谈现当代的喜剧文学的美学品质亚里士多德说:“喜剧是对于比较坏的人的摹仿，然而，‘坏’不是指一切恶而言，而是指丑而言，其中一种是滑稽。

”55于是，喜剧的特征是笑，喜剧艺术的特征是滑稽、幽默、诙谐、讽刺……，这是历来研究喜剧的主要话题。

但是，纵观喜剧艺术的发展，喜剧的笑中却始终蕴涵着悲剧的成份。

阿里斯托芬的笑是一种愤恨揶揄的笑;塞万提斯的笑是悲怆而充满激情的笑;拉伯雷的笑中具有一种伟大的挑战精神;莎士比亚的笑隐藏着反抗专制，弘扬人性的人文精神;莫里哀的笑是战胜人间“恶习”的锐利武器;博马舍的笑是愤怒爆发之前的笑;果戈里的笑是“含泪的笑”;契可夫的笑是笑不出来的笑;尤金·尤奈斯库、塞缪尔·贝克特、弗兰克林·阿尔比的笑则是泪花飞溅的笑。

总之，越是细心体会喜剧的笑，就越发感觉到喜剧中蕴涵着人类的悲剧精神，同样，悲剧的生命意识也蕴藏在喜剧艺术中。

一希腊悲剧起源于酒神祭祀仪式中的“酒神颂”，喜剧则起源于葡萄丰收时节酒神庆典仪式的活动，二者都与酒神结下不解之缘。

在俄林波斯神话里，酒神是一个遭受残酷迫害却仍然狂欢作乐的神，他之所以被创造出来并且引起人类的共鸣，就是因为他的醉生梦死恰好和人类天真好奇、顽强生存却又不能左右命运的境遇相和谐。

现在人们已无法追溯酒神最古老的身影，但直到古希腊民主政治的鼎盛时期，人们仍然可以看到酒神的祭祀庆典依然盛行。

活动中，酒神的生命刚好完成一个死而复活的循环，古希腊人正是在这循环中反复体验着酒神生命的痛苦和死亡的美丽，体验着酒神醉生梦死的欢乐与疯狂。

正如尼采所说:“这一民族如此敏感，欲望如此热烈，本质如此特别地能受苦。

这种民族如果不在诸神当中发现他们自己的生存是被更高的光辉所笼罩，他们将有什么别的办法生存得下去呢?产生艺术的这同一冲动，作为生存的补充和极致，而引诱人类得以延续生存，这种冲动也促成俄林波斯世界的产生。

”359-360所以，作为生存的补充和极致，源于人类生命的内省意识，希腊人创造神话、史诗，同时也创造悲剧和喜剧。

美学原理幽默的名词解释在我们日常生活中，幽默是不可或缺的一部分。

它是我们与朋友、家人甚至陌生人之间交流的一种方式，能够轻松地渡过尴尬的局面，放松紧张的氛围。

但是，你是否曾思考过幽默的本质是什么？为什么一些笑话或段子能够引发我们忍俊不禁的笑声？本文将探讨美学原理对幽默的解释。

首先，让我们了解一下美学原理。

美学是关于审美经验的学科，研究了个体对艺术和自然环境中美的感知和欣赏。

所以，我们可以将美学原理幽默解释为通过审美眼光来理解幽默。

幽默的基本原理之一是“意外性”。

当一个笑话或笑话以出乎意料的方式发展时，它通常会让人忍不住发笑。

这种意外性的元素打破了我们对情节或事件的预期，从而刺激了我们的大脑。

当一个笑话朝着一个方向发展，而我们原本以为它会发展到另一个方向时，这种出乎意料的扭转给我们带来了愉悦感。

例如，一位喜剧演员在演出中突然做出一个滑稽的动作，这种出乎意料的行为会让观众感到惊喜并引发笑声。

此外，幽默还涉及到“知觉错位”。

知觉错位是一个常见的幽默原则，通过破坏人们对世界的普遍看法来制造笑料。

一个经典的例子是著名的艺术作品《蒙娜丽莎》，在这幅画中女性的面部表情看起来似乎是有点奇怪的。

这种错位的特征也出现在幽默中，当我们预期某个情节时，出现了与我们预期相反的情节，这种反差给人们带来了笑料。

此外，幽默还与脑海中的知识和经验有关。

当我们触发了与我们脑海中的知识有关的笑料时，幽默感会产生。

这种幽默通常会在我们的思维和记忆中触发一种连接或关联。

例如，当我们听到一个寓言故事，虽然故事中出现的人物是动物，但我们能够将其与现实中的情况联系起来，并从中获得喜剧效果。

最后，幽默与情感体验相关。

幽默有时会引发情感反应，例如开怀大笑或微笑。

这些情感反应可以降低压力，增加身心健康。

当我们感到沮丧或愤怒时，幽默可以成为情感疏导的一种方式。

综上所述，美学原理可以帮助我们更好地理解幽默。

通过分析幽默中的意外性、知觉错位、与个体知识和经验的关联以及情感体验，我们可以深入探讨幽默的本质，并更好地欣赏和运用幽默。

转载漫谈美学里的悲剧与喜剧原文地址：漫谈美学里的悲剧与喜剧作者：春秋文子提到"悲剧"和"喜剧"许多人都不陌生，但是当作为审美形态的时候，就并不仅限于"悲剧艺术"和"喜剧艺术"了，它们还广泛地存在于历史和现实的社会生活，人的存在实践中。

先来说悲剧，亚里士多德认为，悲剧性的特殊效果在于引起人们的"怜悯和恐惧"，惟有"一个人遭遇不应遭遇的厄运"，才能达到这种效果。

黑格尔认为悲剧的特性根源于两种对立理想和势力各自凭借足以自我辩护的理由所展开的冲突，这种冲突以同归于尽的结局达到在"永恒正义"前的和解。

恩格斯认为悲剧性冲突的实质是"历史必然的要求于这个要求实际上不可能实现。

"悲剧美的内涵，在于体现人的存在的实践主体暂时被否定，而最终被肯定的过程。

具有正面价值的存在实践，在社会历史的必然性的冲突中受侵害、被毁灭，这个过程及其结果使人产生强烈的痛苦，但又被人的存在的勇气与理想力量，被更强烈的历史感与宇宙感所克服和超越，因而由痛感转化为快感，引起情感深层的激荡、振奋，这样就获得特殊形态的审美体验。

悲剧作为审美形态在人类古代社会就已经存在，悲剧的出现是以作为戏剧的悲剧形式的兴盛为基础的。

古代希腊社会就产生了埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯三大著名悲剧作家，在他们的作品中，几乎都渗透着"命运"观念的主题，因此古希腊的悲剧也称之为命运悲剧，也正是命运主题为作为审美形态的悲剧确立了基本的内涵。

在实践存在论美学看来，人存在于世界，面对自然，社会，面对无止境的未知世界，冲突、对立在所难免。

因此，基于人的有限性的"命运观"自然就产生，人把与自己对立、冲突的不可知因素，全部归于命运；而相应的，面对命运的摆弄，是盲目顺从，还是奋起抵抗，就构成了人生境遇；而对命运抗争的失败，也就形成了悲剧的体验。