1、奥尔夫的基本情况及影响如何？
卡尔.奥尔夫(1895—1982)，西德慕尼黑人，当代著名的作曲家，儿童音乐
教育家。1961年前一直是慕尼黑高等音乐学院作曲系的教授和主任，1961年开
始任萨尔茨堡莫扎特学院奥尔夫研究室主任。著有歌剧《卡尔米拿.布拉拿》
(意为《世俗的歌曲》曾在上海进行在我国的首演)、《月亮》、《聪明的女人》
等，题材都取之神话、传说、童话、等(如格林童话、历史故事等)。他的音乐
教育思想体系和方法，是目前世界上最著名的和影响最大的教育体系之一，正
在全世界五大洲广为应用。他的《学校音乐教材》正被译成了二十多种文字，
为许多国家所广泛使用。按照他的构思创作或改制的"奥尔夫乐器"也已风靡全
世界。他的教育思想及教材，目前不仅为愈来愈多的人们所接受，而且与多民
族的音乐相结合，产生出了更适合本民族，和本地区使用的教材。
2、奥尔夫的音乐教育思想是在怎样的历史条件下形成的？
奥尔夫的音乐教育思想产生于本世纪20年代20世纪初，在欧洲兴起了一
种"回归自然"的运动。青年们手拿吉他，赤着双足，唱着民歌，跳着一种赤足"
表现舞"。这种歌与舞的新风格，新的结合，给了奥尔夫很大的启示。他赞赏欧
洲古典音乐，但他认为已发展到登峰造极的地步。音乐的进一步发展必须另辟
蹊径。1924年奥尔夫与友人军特合办了一所"军特体操—音乐—舞蹈学校"使音
乐与舞蹈融为一体，探求音乐与动作的结合以进行综合的教育研究。他们所编
的基本教程，成为后来奥尔夫音乐学校的先导。
正是在军特学校的音乐舞蹈教学实践和创造活动中，奥尔夫的音乐教育思
想和教学方法得以形成。后来，在电台，电视台举办得一系列儿童音乐节目活
动，受到了儿童们得热烈欢迎并引起各界得巨大反响，这更促进了奥尔夫把音
乐教育的重点从音乐舞蹈相结合转向了儿童音乐教育。他于1950年至1954年
陆续出版了《儿童音乐教材》五卷，从此奠定了他新颖独特得音乐教育体系。
他的教育体系和方法首先在本国被广泛采用，后来通过1961年在奥地利成立的
第三节 奥尔夫音乐教育体系
一、奥尔夫生平概述及教育体系形成和影子
卡尔·奥尔夫（1895-1982）．德国当代著名作曲家、音乐戏曲家和儿童音乐教育家。奥尔夫1895年7月10日出牛在慕尼黑一个有着良好音乐素养的军人世家，受家庭环境的影响，奥尔夫从小对音乐和戏剧产生浓厚的兴趣，1914年毕业于慕尼黑音乐学院。第一次世界大战期问曾在军队服役，战后一直作为专业作曲家在地方歌剧院任职计并继续从师深造。奥尔大基本上是自学成才的大师，从少年到青年，他通过自学刻苦钻研大师们的作品，存不断地探究大师们的风格中顽强地寻找着自己独特的艺术表现语言：“那种‘野生’的具有原本性的音乐、戏剧。”他也从不把自己禁锢在某一专业、学科之中，作曲、指挥、戏剧、舞蹈„„他均以极大热忱去关注、去研究，这也为他音乐教育体系的建立奠定了坚实基础。1924年和舞蹈家军特合作在慕尼黑创办了一所军特体操音乐舞蹈学校，即“军特学校”。在那里奥尔夫开始了他变革音乐教育的一系列尝试，探索音乐与动作结合的综合音乐教育，如新的节奏教学和将动作与音乐相结合的试验。在音乐方面最突出的是在音乐与动作教学中突出节奏乐器，他为了使学生亲自参与奏乐，并通过即兴演奏设计自己的音乐，制造出一套可以合奏用的以打击方式为主的小乐队编制乐器。这套已被人们统称为奥尔夫乐器的教具现已闻名全世界，成为奥尔夫音乐教育体系的重要标志之一，这也开启了他作为音乐教育家的。1930-
1935年，奥尔夫投入《学校音乐教材》的写作，开始对儿童音乐教育发生兴趣，但第二次世界大战使奥尔夫的教学试验毁于一旦，于是他又重新把精力投入到创作中，并写了一系列奠定其在世界乐坛位置的成名之作。从1935年至1942年，奥尔夫的三部成名作：《卡尔米娜·布拉纳))(1934-1937)、《月亮》(1937-1939)、《聪明的女人》(1941-1943)相继问世。奥尔夫从青年时代起就在追求的“完全戏剧”—一种通向人本的、寻找最初的、原始的，融音乐、舞蹈、戏剧为一体的艺术，在这三部作品中得到体现，使他在“完全戏剧”（或称整体艺术）的创作上走向成熟，形成了真正的奥尔夫风格。
奥尔夫音乐教育体系
奥尔夫音乐教育体系概述
奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一，由德国教育家、音乐家所创立。
卡尔·奥尔夫（Orff-Schulwerk)（1895年7月10日－1982年3月29日）是德国的作曲家、音乐教育家和指挥家，慕尼黑人。奥尔夫一生与慕尼黑这座城市紧密相连，他生于慕尼黑，就学于慕尼黑学院，1914年第一次世界大战爆发后离校参军，1920年随卡明斯基（Heinrich Kaminski）深造又回到慕尼黑。1924年与舞蹈家歌特(Gother)在慕尼黑创办冈特学校，从此开始了他长达半个世纪的儿童音乐教育事业，这也使得他和匈牙利作曲家柯达伊并称为儿童音乐教育专家。1982年3月29日，奥尔夫逝世于慕尼黑。
奥尔夫的音乐教育原理，或曰“理念”用一句话即是原本性的音乐教育。原本的音乐是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的；它是一种人们必需自己参与的音乐，即：人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间；它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用结构；它带来的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音乐是接近土壤的、自然的、机体的、能为每个人学会和体验的、适合于所有人的。
奥尔夫原本性音乐教育的原理可以归纳为以下几点：
1、综合性；
2、即兴性；
3、亲自参与、诉诸感性、回归人本；
4、从本土文化出发；
5、适于开端；
6、为所有人。其中即兴是奥尔夫音乐教育体系最核心、最吸引人的构成部分。
一、奥尔夫的音乐教育思形成的历史条件
奥尔夫的音乐教育思想产生于本世纪20年代20世纪初，在欧洲兴起了一种“回归自然”的运动。青年们手拿吉他，赤着双足，唱着民歌，跳着一种赤足“表现舞”。这种歌与舞的新风格，新的结合，给了奥尔夫很大的启示。他赞赏欧洲古典音乐，但他认为已发展到登峰造极的地步。音乐的进一步发展必须另辟蹊径。1924年奥尔夫与友人军特合办了一所"军特体操—音乐—舞蹈学校"使音乐与舞蹈融为一体，探求音乐与动作的结合以进行综合的教育研究。他们所编的基本教程，成为后来奥尔夫音乐学校的先导。
奥尔夫音乐教育体系及教法
1、奥尔夫的基本情况及影响如何？
卡尔.奥尔夫(1895—1982)，西德慕尼黑人，当代著名的作曲家，儿童音乐教育家。1961年前一直是慕尼黑高等音乐学院作曲系的教授和主任，1961年开始任萨尔茨堡莫扎特学院奥尔夫研究室主任。从1935到1942年，奥尔夫共创作了三部成熟并有影响力的舞台作品：《卡尔米纳＆#8226;布拉纳》（Carmina Burana，有译作“布兰诗歌”、“巴伐利亚歌曲”、“世俗歌曲”等，1935——1936）和两部根据格林童话改编的“童话歌剧”（Marchenoper）——《月亮》（Der Mond， 1938）和《聪明的女人》（Die Kluge,1942）1948年开始到1949年完成《安提戈涅》（Antigonne）《暴君俄狄捕斯王》（Oedipusder Tyrann，1959）及《普罗米修斯》（Prometheus，1968）《世界末日之剧》（1973）
他的音乐教育思想体系和方法，是目前世界上最著名的和影响最大的教育体系之一，正在全世界五大洲广为应用。他的《学校音乐教材》正被译成了二十多种文字，为许多国家所广泛使用.奥尔夫说过：“我写这个教材，是为了表明一种观念，所以，关系到世界的不是这部《学校音乐教材》，而是这个观念本身。” 这就说明：要了解奥尔夫音乐教育体系，首先必需了解他的基本思想观念，只有从这里才能理解和掌握他具体的教学法，使用他具体的教学内容。
按照他的构思创作或改制的"奥尔夫乐器"也已风靡全世界。他的教育思想及教材，目前不仅为愈来愈多的人们所接受，而且与多民族的音乐相结合，产生出了更适合本民族，和本地区使用的教材。
2、奥尔夫的音乐教育思想是在怎样的历史条件下形成的？
奥尔夫的音乐教育思想产生于20世纪20年代初，在欧洲兴起了一种"回归自然"的运动。青年们手拿吉他，赤着双足，唱着民歌，跳着一种赤足"表现舞"。这种歌与舞的新风格，新的结合，给了奥尔夫很大的启示。他赞赏欧洲古典音乐，但他认为已发展到登峰造极的地步。音乐的进一步发展必须另辟蹊径。1924年奥尔夫与友人军特合办了一所"军特体操—音乐—舞蹈学校"使音乐与舞蹈融为一体，探求音乐与动作的结合以进行综合的教育研究。他们所编的基本教程，成为后来奥尔夫音乐学校的先导。
