第六讲 文艺复兴时期的文论
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中西“古今之争”思潮比较
无论是在中国还是西方的文论中,如何处理文学传统
与革新的关系一直是各个历史朝代所争论的问题。 “厚古” 与“崇今”两种不同的评判标准造成了两种对立的立场,在 激烈的论战中,各形成了两次大的思潮。通过对中西方运动 思潮的梳理和分析,我们也能看到其背后中西方文化的异同。
中西古代文论上的“古今论争”
中国的文论史上,因对古今文学评判标准问题引起的论
争,主要发生在唐中期的“古文运动”和明清时期的“师古 复雅”。
先秦两汉时期散文简易畅达、声情并茂、体物浏亮。魏
晋南北后逐渐骈偶化,讲究声律、辞采,过分追求形式美, 内容空洞苍白。唐初,陈子昂、萧颖士、柳冕等人提出“追 建安风骨”、重兴儒家思想和注重文章的教化功能等主张, 从理论和实践上初步奠定了古文运动的基础。
到了唐中期,出于复兴儒学和政治改革的需求, 以韩愈、
柳宗元为代表的思想家掀起了古文革新的热潮, 倡导“古道”
和“古文”,力图从提倡优良的文学传统入手来拯救这一颓 风。
韩、柳发起的古文运动主要革新理论: ( 1)主张“文以
载道”,强调文章的政治功用,以文章来传达儒家的政治教 化;(2)语言要流畅易达、词必己出、务去陈言,反对藻饰 雕琢;(3)认为“文如其人” ,要求作家提高道德修养。在 古今文的取舍上,主张以人的心性品质(即道德修养)为标 准,充分肯定秦汉古文对于为人为文的积极意义。韩愈和柳 宗元在提倡学古的同时也反对因循守旧,主张对文学传统
进 行变革创新同时要求从自我出发来熔今铸古,主张还是十分 的融通。
明永乐至成化年间, “台阁体”和“茶陵体”先后占据
文坛。台阁体追求平正典丽,内容上多为歌功颂德、粉饰太 平、酬唱应答, 而茶陵体虽另辟蹊径, 作诗主张“宗唐法杜” , 强调声调, 注重抑扬顿挫之美, 但仍未能脱尽 “台阁” 习气。
在师古复雅的文学观念引导下,元明时期的文学接受往往 流溢着浓烈的复古情调。 ”[1]
古罗马时期文艺理论思想
贺拉斯(公元前65公元前8):《诗艺》“贺拉斯体诗”:他的抒情诗以希腊抒情诗为典范,并进行改造,往往采取写给友人的方式,谈友谊、谈爱情、谈诗,构思巧妙,语言精美,熔哲理和感情与一体,给人一种既感伤亲切又不失优美庄重的感受,贺拉斯的这种抒情诗称为
“贺拉斯体诗”。
1古典主义原则:贺拉斯是古典主义的奠基者。所谓古典主义,是指罗马的文艺要向古希腊的文艺学习,以古希腊的文艺为典范的文艺主张。后来17世纪法国的布瓦洛等提倡法国的文艺向古希腊罗马文艺看齐的主张,称为新古典主义。
“应当日日夜夜把玩希腊的范例”“敢于不落希腊人的窠臼”“不在模仿的时候作茧自缚”
2理性主义倾向:贺拉斯同意亚里士多德把文艺创作看做是“心之理性的生产”,将艺术看
作人的生活的模仿,而不是神的诏语“我劝告已经懂得写什么的作家到生活中到风俗中去寻找模型,从那里吸取活生生的语言吧!”
判断力指艺术家正确的感受和思考的能力,也就是艺术家正确判断应该写什么和怎样写什
么。“要写作成功,判断力是开端和源泉。”
3合式原则:贺拉斯认为正确的判断力表现为艺术创作中的“合式”原则,级要求在艺术上
做到协调一致,妥帖得体,恰到好处,叫人感到合情合理,无懈可击。渊源追溯亚里士多德的艺术应该成为有机整体即“整一”原则。要求:
A人物的性格要前后一致,与年龄相符;再现古代作品中的人物,要描写人们熟知的性格特征。(青老年人各有自己的性格,阿喀琉斯,应该是急躁无情尖刻;美狄亚应该是凶狠剽悍)---类型化的理论
B人物语言符合个人的身份和遭遇(“忧愁的面容要用悲哀的词句配合,盛怒要用威吓的词
句,戏谑配嬉笑,庄重的词句配严肃的表情”)
C结构虚实参差无破绽,着眼整体效果,情节一致
D高贵的内容与优雅的形式(有阶级内涵,要求符合罗马奴隶主贵族的心态和艺术趣味,而不是符合“没有教养的庄稼汉的嗜好”;可以说他是第一个提倡“雅文学”排斥“俗文学”
西方文学理论
导言
1、西方文学理论的分期
划分的标准:社会历史文化的不同。
(1)古典时期:古希腊罗马文论、中世纪文论、文艺复兴文论、新古典主义文论
(2)近代文论:启蒙主义文论、德国古典文论、浪漫主义文论、实证主义、自然主义
(3)现代文论时期:唯美主义、象征主义、意象派诗歌、心理分析文论、俄国形式主义文论、存在主义、英美新批评文论、结构主义文论
(4)当代文论时期(后现代时期):西方马克思主义文论、读者接受文论、女权主义、新历史主义、后殖民主义、后结构主义文论、后现代主义文论
第一章古希腊罗马文论
1、古希腊文论是西方文论的源头。
2、古希腊文论大致产生于公元前6世纪,在公元前5世纪至公元前4世纪达到高峰。代表人物:(1)毕达哥拉斯
(2)赫拉克利特、
(3)德谟克利特(“艺术是模仿自然的产物。”)、
(4)苏格拉底(时代的分界点。将模仿论具体化。“艺术需要再现肉体和精神都美的人”“艺术家不仅应该模仿对象的外形,还要模仿对象的心灵。”)
3、柏拉图代表作《伊安篇》《会饮篇》《理想国》。 4、理念与模仿(柏拉图的模仿论)
(1)、理念论是柏拉图整个哲学的出发点和基本原则。
(2)、柏拉图以理念论为基础提出了颇具特色的艺术模仿论。
(3)、在柏拉图看来,艺术作为模范的模仿,无法达到真理性的认识。
5、文艺的社会作用
(1)、作为一个有着远大政治抱负的哲学家,柏拉图从他的政治理想出发,提出文学艺术必须为完善公民的品德服务,进而为建立理想国的目标服务。
(2)、鉴于模仿文艺的巨大危害,柏拉图主张建立严格的文艺审查制度。
6、诗的迷狂
7、柏拉图认为,不同于画家和雕刻家,也不同于工匠型诗人,真正的诗人在神灵感发的迷狂状态中,不靠模仿的技艺就能创作出好的作品。
8、柏拉图是西方文论史上最早对灵感与迷狂现象做出生动描绘和系统研究的人。
9、著作《诗学》《修辞学》
10、模仿论
(1) 亚里士多德认为,文艺起源于人的模仿天性和天赋的美感能力。
西方文论选读自考重点
西方文论选读是一门重要的自考课程,涵盖了众多思想家和流派的理论观点。以下将为您梳理这门课程的一些重点内容,帮助您更好地掌握相关知识。
一、古希腊罗马时期
古希腊罗马时期是西方文论的源头。柏拉图的“理念论”对后世影响深远。他认为现实世界是对理念世界的模仿,艺术则是对现实世界的模仿,因此是“影子的影子”,与真理隔着三层。但他也承认艺术能够激发人的情感。
亚里士多德则对柏拉图的观点进行了修正。他强调艺术模仿的是“可能发生的事”,具有普遍性和必然性。他的《诗学》是西方第一部系统的文艺理论著作,对悲剧进行了深入的探讨,提出了悲剧的“六要素”。
二、中世纪时期
中世纪的文论受到基督教神学的影响。圣奥古斯丁认为艺术应该为宗教服务,宣扬上帝的伟大。托马斯·阿奎那则试图调和理性与信仰,认为艺术是上帝创造力的反映。
三、文艺复兴时期 文艺复兴时期强调人文主义精神,主张以人为中心,反对神学束缚。薄伽丘的《十日谈》通过故事展现了人性的多样和自由。
锡德尼在《为诗辩护》中强调诗歌的教育和娱乐功能,认为诗歌能够给人带来愉悦和启示。
四、新古典主义时期
新古典主义强调理性、秩序和规则。布瓦洛的《诗的艺术》提出了“三一律”原则,即时间、地点、情节的一致性。
这一时期的文论注重对古代文学的模仿和借鉴,追求形式的完美和典雅。
五、浪漫主义时期
浪漫主义强调情感、想象和个性。华兹华斯在《抒情歌谣集·序言》中主张诗歌应该是强烈情感的自然流露。
拜伦、雪莱等诗人的作品充满了反抗精神和对自由的追求。
六、现实主义时期
现实主义关注社会现实,强调真实地反映生活。巴尔扎克主张文学要成为社会的“书记员”,通过作品展现社会的全貌。
福楼拜注重对细节的精确描写,追求艺术的客观真实性。
七、现代主义时期 现代主义文学呈现出多元化和创新的特点。象征主义强调用象征、隐喻等手法表达内心的感受和体验。
意识流文学则打破传统的叙事结构,深入挖掘人物的内心意识流动。