原稿的类型
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原稿的类型
从印刷的角度说，原稿是需要复制的对象，从设计的角度说，原稿是设计师使用的素材。当设计师接到一个单子的时候，有客户送来的档案袋，里面有客户公司的简介、产品资料，有文字资料、图片，这就是原稿。有时候一个画家把他的画拿来扫描，要印在画册上，画也是原稿。我们为高档杂志设计封面的时候，委托专业摄影师拍摄反转片，或者从图片社租来反转片，用滚筒扫描仪扫描它，得到非常精致的图片，反转片是最理想的原稿。
原稿包括文字类和图片类。文字原稿，如客户送来的打印稿、装在软盘或U盘或其他移动存储介质或者从网上传来的电子文档，处理起来都比较简单。录入员可以把打印稿录入到电脑里，如果是Word这样的电子文档，可以先另存为纯文本格式，再置入排版软件。这里主要说图片原稿。
什么样的图片是印刷需要的？什么样的图片是最理想的？如果它不够好，我们怎么改善它？在这里，我们将熟悉从获取原稿到将它置入排版文件的全过程。
一、实物原稿
实物原稿必须经过感光设备采样（扫描或拍摄）才能变成电子文件供印前排版。它们包括两大类：
·反射稿：照片、画稿、印刷品上的图片等，光线照在它们表面，一部分被吸收，另一部分被反射到我们眼睛里，让我们感觉到颜色，这是反射稿。
·透射稿：胶片或摄影底片，光线透过它们让我们感觉到颜色，这是透射稿。透射稿又包括：
（1）负片：就是我们平时拍照留念用的普通胶卷，黑白颠倒，彩色与被摄物互为补色（如被摄物的红色在底片上变为绿色，被摄影物的黄色在底片上变为紫色，被摄物的橙色在底片上变为蓝色），但在冲洗或扫描的过程中，设备又将颜色反转过来。
（2）正片：专业摄影师所使用的高反差底片，拍摄后的颜色与被摄物一致，扫描时不需要反转颜色因此能更好地保留颜色信息，层次比负片更丰富，细节分辨力更高，是印前最理想的原稿。
另外，从图像的特点来看，又可以分为两类： ·连续调原稿：包括画稿、照片、摄影底片等，颜色由紧密结合的极其微小的色料颗粒构成，肉眼和放大镜都难以分辨这些颗粒，扫描所得的图像的阶调分布曲线（直方图）是连续的。
·半色调原稿：即印刷品，在放大镜下很容易看到，它们的颜色是由网点构成的，扫描它们，所得图像的阶调分布曲线（直方图）是间断的。
现在我们扫描这几类图片，比较一下效果。
扫描半色调原稿时，要设置去网，其他图片不需要。
哪些图的画质比较好？现在不要管颜色好看不好看，只关心画质——清晰度怎么样，细节是否丰富——特别是在暗部。
正片的暗部是最精细的，颜色虽然很深，但仍然游刃有余地显示了丰富的细节。负片拍摄的是同样的东西，但暗部比较焦。照片的质量就更差了。
这是为什么呢？首先，正片的明暗反差最大，能容纳的层次最丰富。另外，正片的颜色与被摄物是一致的，扫描时不需要转换颜色，可是负片还需要转换成补色，多一次转换，就损失一些信息。照片比负片还多了一次转换，就是洗印。
最差的是印刷品，我们用肉眼来看它时可能还觉得不错，因为肉眼看不清网点，但它的网点比底片、照片上的颗粒大得多，这本身就降低了图像的清晰度，扫描时又要去网，就更模糊了。而且，印刷品的明暗反差比照片和底片小，没有给暗部的变化留下多少余地。 比较特殊的是画稿，它的画质完全是由作者决定的，作者愿意画得像照片那样逼真也可以，愿意像水墨画那样简单地涂几笔也可以，我们要做的只是忠实地复制它。底片、照片这些原稿负责记录自然界中某些对象，可是画稿本身就是需要记录的对象。
二、数字原稿
请大家在Photoshop中查看以下项目：
1、文件格式：在文档窗口的标题栏中可以看到文件名，它的后缀是什么？
2、色彩模式：在文档窗口的标题栏中也可以看到色彩模式。
3、分辨率：在“图像大小”命令中查看。
当大家打开图像文件时，文件格式有jpg、tif、eps、bmp、gif、png、tga几种，色彩模式有RGB、索引色、CMYK、灰度、黑白二色，分辨率有72dpi和300dpi。请问哪些可用于印刷？
这个问题， Photoshop中应该已经讲过。我们再复习一下：
1、文件格式：印前的图像只有tif、eps、pdf三种格式可供选择，而且最常用的是tif格式。
2、色彩模式：对彩色图像，如果将来印刷时使用基本的四色油墨而不使用专色，色彩模式必须是8位/通道的CMYK模式；如果将来印刷时使用专色，则可以使用8位/通道的多通道模式。对将来只用一种油墨印刷的图像，可以使用8位/通道、有三个通道是空白的CMYK模式，也可以使用8位/通道的灰度模式。对只有纯黑和纯白两种颜色的图像，可以使用黑白二值模式，也可以使用8位/通道的灰度模式。
3、分辨率：不低于300dpi。
这些是基本的要求。但是印前的图像还要有和谐的色彩、代表一定油墨比例的适当的CMYK色值、干净的画面、良好的层次感和清晰度，尺寸还要根据印刷的情况来调整。
现在先看看数字原稿的常见类型。
如果我们在设计中需要一幅海底图，可以从光盘的“海洋卷”中找到它，我们自己不大可能到海底去拍摄。
哪些图的画质比较好？现在不要管颜色好看不好看，只关心画质——清晰度怎么样，细节是否丰富——特别是在暗部。
正片的暗部是最精细的，颜色虽然很深，但仍然游刃有余地显示了丰富的细节。负片拍摄的是同样的东西，但暗部比较焦。照片的质量就更差了。
这是为什么呢？首先，正片的明暗反差最大，能容纳的层次最丰富。另外，正片的颜色与被摄物是一致的，扫描时不需要转换颜色，可是负片还需要转换成补色，多一次转换，就损失一些信息。照片比负片还多了一次转换，就是洗印。
最差的是印刷品，我们用肉眼来看它时可能还觉得不错，因为肉眼看不清网点，但它的网点比底片、照片上的颗粒大得多，这本身就降低了图像的清晰度，扫描时又要去网，就更模糊了。而且，印刷品的明暗反差比照片和底片小，没有给暗部的变化留下多少余地。 比较特殊的是画稿，它的画质完全是由作者决定的，作者愿意画得像照片那样逼真也可以，愿意像水墨画那样简单地涂几笔也可以，我们要做的只是忠实地复制它。底片、照片这些原稿负责记录自然界中某些对象，可是画稿本身就是需要记录的对象。
出售光盘将使用权授予了我们。使用图库是非常方便的，有些图库还做了漂亮的特效。
但并非图库都可用于印刷。它有“平面设计素材库”和“网页设计素材库”，假如我人现在用Photoshop打开一张图像，看图像大小。“平面设计素材库”的图片是3000像素×2400像素的，“网页设计素材库”的图片是640像素×480像素的，分辨率都是72像素/英寸。
在Photoshop的“图像大小”对话框中取消“重定图像像素”（也就是不改变像素总和），把分辨率改为300像素/英寸，看尺寸有什么变化。第一张图是25.4厘米×20.32厘米，第二张图是5.42厘米×4.06厘米，这差不多就是它们印刷后的尺寸。假如需要印15厘米宽，“网页设计素材库”中的图就不够大了，如果在排版时强行拉大，会引起模糊。所以，像素太少的图不适合印刷。
人们习惯把图库分为“高解析度”和“低解析度”两类，一般把宽度超过1000像素叫做高解析度，反之叫低解析度。刚才这两张图，3000×2400是高解析度，640×480是低的。
印前平面设计通常选择高解析度的图。但高解析度也不一定合格。现在有两张图都是高解析度的，我们放大比较一下。
左边的图有明显的斑点，暗部的层次感很差，这是从杂志扫描的，图中的斑点是印刷品的网点。而另一张图是图库中的，最初是由专业摄影师用高解像力的相机和正片拍摄的。
再来看数码相机图片。我把数码相机的USB数据线插到计算机上，这台计算机安装了这台数码相机的驱动程序，很快就识别了它，在“我的电脑”中出现了它的图标，它就像一个外置硬盘。打开它，它排列文件的方式和其他文件夹没有什么两样。这些文件是数码相机拍的风景，格式都是jpg的，数码相机把风景变成了普普通通的图像文件。我用Photoshop打开其中的一个文件，再打开图库中的一张高
解析度图，大家比较一下它们的画质。把它们都放大到100%。
图库中的图片有微小的色粒，这是来自摄影底片的。数码相机的图片有很不易察觉的“马赛克”，这是jpg压缩造成的。但这些都不会影响印刷品的质量。
从解析度上说，这台数码相机拍摄的图片达到了2500×2000，是高解析度的。其他方面，清晰度、层次、色彩，也都不差。现在的大多数数码相机都能拍出图库级的图片。
但是比起光学相机拍摄的反转片，它们还是有差距的。135反转片可以被扫描到5000-6000像素宽而保持画质，图库或数码相机的图片一般只能达到3000像素宽。
再说说网上的图片。上网找素材确实是最方便的，鼠标右键一点，选择“另存为”就可以了。但是哪些图片可用于印刷，哪些图片可以合法地使用？这是需要考虑的问题。就图片本身的质量而言：
1、它的解析度够不够？在屏幕上就可以看出图片的解析度。假如屏幕是1024×768的，一张图片占了大约三分之一的宽度，那么它的宽度就是三百多像素，它就是低解析度的；假如一张图片超过了屏幕的范围，浏览器边缘出现了滚动条，需要拉这些滚动条才能看到图片的全貌，那么图片的解析度就超过了屏幕。在网上，高解析度的图片比较少。 2、它的画质怎么样？网上最常见的是jpg、gif格式的图片，它们都是有损压缩的，jpg在压缩得比较厉害的时候会出现明显的“马赛克”，gif则会产生不连续的色点。
