音乐创作的本质

音乐的功能、价值与本质（一）作者：中央音乐学院音乐学研究所宋瑾人创造音乐，是因为有听觉方面的特殊需要。

从世界范围的历史看，这种需要经历了许多变化。

原始时期，萌芽状态的音乐是和劳动、宗教、礼仪、交际、娱乐等活动混杂在一起的。

后来，音乐艺术逐渐从综合活动中独立出来，成为一种特殊的活动，也成了社会分工之一。

在分工的情况下，音乐除了作为专业艺术的一个种类存在外，也依然在各种综合活动中存在着。

这样，它就在多种功用中具有多种功能。

在当代社会，人们将音乐用于更多的领域。

这样，音乐就具有了比过去更多的功能。

可以预见，音乐除了现有的功能外，还将不断增加新的功能。

音乐能满足人对它的多种需要，因此音乐具有多种价值。

对音乐的各种功能和价值进行比较，将发现音乐作为审美对象时具有不可替代的独有价值。

根据本质的经典定义，音乐的审美功能便是“本质功能”，音乐的本质就体现在人与音乐的审美关系中。

此外，在与其他艺术门类的比较中，可以进一步看清音乐的特殊性。

而在音乐艺术内部对各种音乐现象进行比较，则有助于搞清音乐在艺术范围内的分化情况。

本章的任务是通过对音乐各种功能、价值的考察和相互比较，通过音乐与其他艺术的比较，以及不同样式的音乐的比较，认识音乐的审美本质及其具体体现。

第一节音乐的功能与价值一、音乐的功能1. 实用功能。

音乐被用于教化、宣传、教育、认识、宣泄、科学利用等等目的时，具有各种实用功能。

中国自古就有“移风易俗，莫善于乐”的说法。

这是孔子说的，又为后世沿袭儒家思想者所认同。

为什么说改变风尚习俗或道德教化最擅长者是音乐呢？因为音乐对人心具有“潜移默化”的作用。

从古至今，政治家、社会活动家、教育家等等，都把音乐当作教化的手段。

也就是说，他们看到了音乐对人产生作用的特殊性，并且认为音乐的最大价值就在于这种特殊功用，希望利用它来“寓教于乐”，达到教化的目的。

西方从古希腊开始就有人持相似的观点和态度，如亚里斯多德和柏拉图。

中世纪音乐被用于宗教的目地，它的教化作用几乎是天经地义、无须辩白地直接渗透在生活各方面。

音乐美学绪论绪论1、音乐美学：音乐美学―艺术哲学的一个分支，同时又是音乐学的一个部门，是一研究音乐艺术的美学规律为宗旨的一门基础性的理论。

它特别把音乐的本质与特性，音乐的形式与内容，音乐的创作、表演与欣赏、音乐功能，音乐的美与审美作为自己的研究对象。

2、音乐美学作为美学―艺术哲学的一个分支，需要运用美学―艺术哲学的原理与方法来研究音乐中的美学问题，使自己具有美学―艺术哲学的品格。

另一方面，音乐美学的建设和发展又会使美学―艺术哲学更加充实和完善。

3、音乐美学又是音乐学的一个部门。

西方一般把它划分为三个大的门类：即系统的音乐学：或称体系的或分类的音乐学，它是从不同的角度对音乐艺术进行系统性的研究；历史的音乐学：是按时间的顺序，研究音乐历史的发展过程及其规律；民族音乐学：或称比较音乐学，主要是对不同的民主音乐进行系统的河比较性的研究。

4、音乐美学的研究的主要课题：（1）、关于音乐本质的研究；2、关于音乐本体的研究（把音乐的感性材料，音乐的形式和内容以及它们之间的关系作为中心来展开的。

）；3、关于音乐实践的研究；4、关于音乐功能的研究；5、关于音乐的美与审美的研究；6、关于音乐美学史的研究。

5、音乐美学的研究方法：1、哲学的方法：无论从认识论或方法论的角度来看，音乐美学都是对音乐所进行的哲学的思考，从这个意义上也可以说音乐美学就是音乐哲学，要以马克思主义哲学即辩证唯物主义和历史唯物主义为指导。

2、心理学的方法:音乐行为的心理过程与特征的研究，与音乐美学的关系极为密切，可以说是音乐美学与音乐心理学的结合，既可以把这些研究看作是音乐心理学的组成部分，也可以看作是音乐美学的一个方面。

3、社会学的方法。

从方法论上讲，音乐美学主要运用的也还是哲学的思辨的方法，对音乐艺术的美学规律的判断分析和逻辑论证。

4、20世纪现代音乐美学在研究方法上的新扩展：符号学、现代语义学、现象学、接受美学，此外，还出现了用系统论、控制论和信息论来研究音乐美学的新动向。

本任务。

政治课成绩一方面反映学生的知识水平和能力，另一方面也反映他们的觉悟程度。

学习政治基础知识，锻炼运用能力的过程，也是培养学生自己逐步树立辩证唯物主义和历史唯物主义的立场、观点和方法的过程。

因此，我们必须注意在联系思想实际的同时，努力改造自己的主观世界、逐步提高思想政治觉悟。

通过政治课学习提高政治思想觉悟，要掌握以下几种方法。

①要坚持以马列主义的思想观点批判各种错误观点。

坚持马列主义的阶级性和原则性，在复杂的事物中，一定要坚持用正确的理论去批驳各种谬误的观点。

②要坚持在实践中学习先进人物。

资产阶级思想的本质是自私的、而无产阶级的本质是无私的。

雷锋、徐洪刚等英雄人物的崇高思想境界，正是无产阶级优秀思想的典型代表。

我们要以英雄人物为榜样来鞭策自己的行动，树立全心全意为人民服务的思想。

③要培养新生事物。

在改革开放的大潮中，各种新生事物破土而出，作为思想意识形态的政治课的任务，要能够发现新生事物，扶植新生事物，从而推动社会的前进。

知识、能力、觉悟，是互相联系、不可分割、不可偏废的整体。

掌握知识可以提高能力，能力提高了又有利于掌握知识，而这两者最终应转化为高度的政治思想觉悟。

（瓦房店市第十三中学）音乐作为一种艺术，是一种社会的意识形态，是现实生活的审美反映，是人类的一种精神产品。

它和人类所从事的其他艺术活动一样，都是人的主体行为。

在音乐美学诸多的研究门类中，集中体现人的主体行为是音乐实践。

音乐实践包括创作、表演和欣赏三大环节。

音乐创作是其中的基础，从某种程度上讲，音乐创作实际上反映了音乐艺术发展的基本面貌。

现围绕音乐实践的三个方面来谈谈音乐的艺术精神问题。

一、音乐实践的第一环节是音乐创作第一，音乐创作的本质是表现时代精神和思想的艺术实践。

18、19世纪的欧洲音乐创作与时代精神和社会现实的联系是很明显的。

艺术理论家瓦·康定斯基说得好：“每当人类精神力量有所增长，艺术的力量就随之而增长。

”贝多芬产生在欧洲社会发生急剧变革的时代，资产阶级在当时作为一个新生的阶级给社会带来蓬勃的生机，给时代的精神增添了无穷的力量。

√绪论1、音乐美学：音乐美学既是美学——艺术哲学的一个分支，同时也是音乐学的一个部门，它是以研究音乐艺术的美学规律为宗旨的一门基础性的理论学科，特别把音乐的本质和特性，音乐的形势和内容，音乐的创作，表演和欣赏，音乐的功能，音乐的美和审美作为研究对象。

2、音乐美学的研究对象/课题：1 关于音乐的本质的研究2 关于音乐的本体的研究3 关于音乐的美和审美的研究4 关于音乐的功能的研究5 关于音乐的实践的研究6 关于音乐史学的研究3、音乐美学的研究方法：1 哲学法2 心理学法3 社会学法4 二十世纪现代音乐美学在研究方法上的新拓展√第一章1、音乐的感性材料：指并不直接作用于人们的物质需要，不是作为人们生活中的物质必需品而存在的物质材料，最明显的特征是非实用性，与人的心理行为发生直接的关系，我们把这种构成艺术作品的物质材料叫做感性材料。

[一种艺术媒介]2、音乐艺术的感性材料——声音3、音乐感性材料的基本属性：1 非自然性——创造性（与自然声音相比）音乐的声音是非自然性的，通过人的思维活动创造的音响，一种创造性的声音EX：自然界的乐音排列出规律的顺序→重新排列找到音的倾向性并解决→单声部音乐到复调音乐→和声→曲式学/莫扎特《费加罗的婚礼》/自然声音有时也出现在音乐作品中，西方先锋派，美国埃德加瓦利《电离》使用汽笛声2 非语义性——表情性（和语言比较）音乐的声音不同于语言，人们通过语言进行各种社会交往活动，音乐声音仅仅限定在艺术范围内只作为一种艺术交往而存在，如《梁祝》小提琴大提琴对答3、音乐的音响与某些语义性内容共同的表达因素：表情音调，通过高低，大小，刚柔，粗细等音调变化表达EX：小提琴协奏曲《梁祝》，梁祝在楼台相会——大提琴和小提琴的对答，情人离别时内心表达4、音乐感性材料的非对应性特征（音乐中所体现出的自然声音或语言含义与这些自然的和语言的声音本身并不存在一一对应的关系）：在音乐的声音和它的含义之间存在着一种中介因素，它促使人们去想象和联想，以沟通艺术与自然现象之间的联系，叫做表现。

音乐的本质名词解释音乐是一种艺术形式，通过声音、节奏和各种乐器的演奏来表达情感、传递信息和创造美感。

它是人类创造力的一种重要体现，代表了人类文化的多样性和丰富性。

音乐的本质是多方面的，包括声波的物理特性、情感表达、文化的呈现以及思维和创造力的激发。

音乐的第一个本质是声波的物理特性。

声波是一种机械波，通过空气、水或其他媒体传播。

音乐的声波具有频率、振幅和波长等特征。

频率决定了声音的音调高低，振幅则影响声音的音量大小。

波长则是声波传播的距离。

不同频率、振幅和波长的声波组合在一起创造出多样的音乐效果，例如高亢激昂的乐曲和柔和安静的旋律。

其次，音乐的本质还包括情感的表达。

音乐是一种情感的语言，能够直接触动人们的内心世界。

通过音调的变换、旋律的起伏以及乐器的演奏技巧，音乐能够传达出愉悦、悲伤、激情和平静等情感。

这些情感在音乐中得到了表达和释放，让人们产生共鸣和情感上的共享。

无论是喜怒哀乐，音乐都能够成为情感的媒介，带来愉悦和安慰。

除了情感表达，音乐还是文化的重要体现。

不同地区、民族和时代的音乐风格各不相同，反映了不同文化的特点和个体的审美观。

音乐作为文化的载体，能够传承和传播传统的价值观和生活方式。

例如，中国的古典音乐以其独特的音阶和曲调风格闻名于世，西方的古典音乐则以其丰富的音乐形式和和声技巧而受到广泛赞誉。

音乐不仅仅是一种娱乐形式，更是世界各地文化多样性的象征。

此外，音乐还具备激发思维和创造力的本质。

从小孩子学习音乐乐器的过程中就可以看出，音乐对于孩子的智力发展和创造力培养起着重要的作用。

学习音乐乐器需要坚持和耐心，培养了孩子的自律和专注力。

音乐创作则需要想象力和创造力，激发了人们的思维和创新能力。

音乐能够打开人们的思路，帮助人们从不同的角度看待问题，从而培养出更多的创意和灵感。

总而言之，音乐的本质是多样的。

从声波的物理特性到情感表达、文化呈现和创造力的激发，音乐扮演了人类文化中不可或缺的角色。

它是一种与我们生活息息相关的艺术形式，通过美妙的旋律和动人的节奏，使我们能更好地理解和欣赏生活的美好。

1.音乐美学：是美学--艺术哲学和音乐学相结合是一门交叉性的基础理论学科。

其基本特点在于音乐学和美学的结合。

2.音乐美学研究的具体课题：1、关于音乐本质的研究。

2、关于音乐本体的研究。

3、关于音乐实践的研究。

4、关于音乐功能的研究。

5、关于音乐的美与审美的研究。

6、关于音乐美学史的研究。

3.音乐美学的研究方法：1、哲学的方法。

2、心理学的方法。

3、社会学的方法。

4、20世纪现代音乐美学在研究方法上的新扩展。

4.感性：即与人的知觉、感觉、情感等心理行为有关。

5.音乐感性材料的基本属性：1、非自然性--创造性（与自然声音比较），所谓创造性，是在自然存在或现实存在基础上的一种突破。

2、非语义性--表情性（与语言比较）。

6.音乐感性材料的非对应性特征：1、音乐感材料的模仿性：音乐中的模仿主要是指音乐的音响模仿现实生活中和自然界的其他声音，也就是通过声音来表现声音。

唢呐曲《百鸟朝凤》，笛子曲《荫中鸟》，二胡曲《空山鸟语》，肖邦的《降D大调前奏曲》2、音乐感性材料的象征性和暗示性：所谓象征，即用一种现象去表现另一种在外形上和它完全不同，但在含义上或相近的现象。

德彪西《大海》用定音鼓的弱奏（PPP的力度）象征大海的平静。

肖斯塔科维奇在他的《第七交响曲》小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》格里格在《培尔金特》第一组曲冼新海《保卫黄河》。

柴可夫斯基《第六交响曲》舒曼《降B大调第一交响曲》潘德列茨基《祭广岛受难者的哀歌》。

7.自然音响：也称日常音响，一般指自然界或人类自然日常生活中发出来的音响。

8.语言音响就其本质特征来说，是人类在长期的社会实践中所创造的一种表述概念、传达思想的声音符号。

9.音乐形式具有特殊的组织规律，它是构成音乐各种元素的组织好安排。

10.音乐形式的基本要素：要确定音乐形式的基本要素，首先必须以作为音乐感性材料声音之特征为依据。

包括力度、速度、节奏、音程（包括音高）、等基本要素。

它通过旋律、和声、复调、配器、曲式以及现代作曲法等一系列组织手段，把各类基本要素综合在一起，从而体现出一个独特的、其他事物所不具有的形式整体。