浅析隋唐时期的工艺美术
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隋唐时期工艺美术文化的传承与发展隋唐时期是我国历史上非常重要的一个时期,其间发展了许多艺术形式,其中工艺美术尤为突出。
隋唐时期的工艺美术以珐琅器、墨子瓷、御窑瓷、唐三彩、金银器等为代表,自成一派,形成了隋唐时期独特的风格和特点。
这些工艺品不仅美观大方,而且体现了当时文化的高度,于是被广泛流传于社会。
至今,隋唐时期的工艺美术文化仍为人们所推崇,并一直不断的传承发展。
隋唐时期的工艺美术独具特色,是当时文化的一种体现。
工艺美术在古代被归为日用之物,具有实用性和装饰性两个方面,能够在平凡的日常生活中呈现出文化的精髓。
在隋唐时期,工艺美术已经发展到了一个非常高的水平。
例如,在隋朝珐琅器上,可以看到细致入微的花纹和寓意深刻的图案,一些珐琅器上还除了人物和动植物的描绘,载有诗句和文章等,同时也展现了古代的审美观念和文化内涵。
在隋唐时期的工艺美术中,唐三彩是尤为出名的一种装饰品。
作为当时重要的工艺美术表现形式之一,唐三彩通过自然生动的色彩、形态、题材和表现手法,反映了当时社会的风貌,传递了一种凡俗、洒脱的美学风格。
唐三彩从创作到装饰,都在整个制作过程中体现了塑造者精湛的技艺和敏锐的观察力,同时还呈现了唐代当时的审美与思想以及历史事件,多种颜色的搭配更是充分体现了工匠的审美胆识和文化素质。
除了唐三彩之外,金银器也是隋唐时期的重要工艺品。
作为独特的文化标志,隋唐时期金银器的制作技术已经相当成熟,能够以小而精的标准传达出具有文化价值的细节。
其制品不仅造型优美、线条流畅,而且还极具装饰性,其上雕刻的各种花鸟、奇妙的纹章、绫罗绸缎等,无一不体现了当时人民的生活和审美标准。
依托于这些传统工艺品的传承,如今的工艺美术也是不断发展的,它更加注重当代文化的表达和需求。
现代人注重生活品味和审美效果,这使得工艺美术在现代社会中具备了更广阔的发展前景,更多的人们喜欢追求自然的、手工制品的美感,对于传统工艺的继承和发扬也是一种人民文化的传承和提升。
隋唐时期艺术作品的风格与特色纵观中国古代美术史,隋唐时期可谓是一个极其辉煌且艺术成就达到巅峰的时期。
无论是绘画、雕塑、壁画、书法,在此时期都有别于以往,在进行不断改良和发展后,形成了新颖而独特的艺术风格和艺术体系。
隋代时期南北统一,政治较为稳定,给了不同地理位置的艺术一个交流、融合和发展的空间,这是一个承前启后的过渡性时期。
到了唐代,唐王朝采取种种措施,加强了各民族团结,并与中亚、印度以及朝鲜半岛、日本列岛等地区国家有着密切联系,广泛而深入地进行经济文化交流,使文化艺术有了长足的进步。
可以说,隋唐美术具有对各种文化艺术兼容并蓄的非凡气度, 在民族传统的基础上又容纳了一些外来的艺术形式, 丰富发展了民族艺术传统, 赋与作品以一种丰富、健康、生气勃勃的时代精神。
这个时期的艺术作品风格趋于华美精致,特点鲜明,在此主要以绘画方面为例,分析隋唐时期的艺术风格和艺术特色。
隋唐绘画,按时间顺序大体可分三大阶段:隋代和初唐(581-713 年)为第一阶段。
此间绘画多沿袭六朝传统,但南北画风有融和之势。
隋以道释画为主。
初唐(自高祖武德至玄宗开元前)虽继六朝余绪,然同时孕育了大唐风神。
六朝以来佛画独盛的局面遂被打破,道教绘画勃兴。
于阗国尉迟跋质那、尉迟乙僧父子,以画仕于中国,他们带来的凹凸晕染法对唐代绘画影响巨大。
以现实生活,特别是表现上层统治者生活为题材的绘画作品,与日俱增。
绘画风格崇尚细致艳润。
山水花鸟尚不为时人所普遍重视。
玄宗开元至德宗建中(公元713-780 年)为第二阶段。
此间唐朝经济繁荣,文化昌盛。
文学艺术一变六朝细润之风,崇尚雄健清新。
人物、山水、花鸟画都在蓬勃发展。
帝王宗亲跻身书画,抬高了书画的身价。
画坛极为活跃,名家蓬起,艺术全面繁荣。
唐德宗(公元780 年登基)之后为第三阶段。
大唐帝国经安史之乱、会昌灭法走向衰落,艺术也受到一定影响。
此间艺术的突出特点是向专门化方向发展。
另外,由于安史之乱,不少艺术家随皇帝及宗室入蜀,促使蜀地的地方艺术大发展,石窟林立,名家辈出,为五代时蜀国艺术的全面繁荣打下了坚实基础。
隋唐工艺美术7分开放分类:传统文化工艺美术艺术隋唐工艺美术-背景隋唐是金银器艺术最辉煌的时期经过隋朝和初唐相对的社会安定,随着农业的恢复与发展,手工业在盛唐时期也迅速的发展起来。
在手工业中,与工艺美术有关的占很大一部分。
城市作坊手工业成为唐代手工业的基本形态。
封建经济发展的结果,在中唐以后手工业的一部分逐渐脱离了农业,而成为以商品生产为目的的独立作坊。
中唐以后城市作坊有织锦坊、毯坊、毡坊、染坊、纸坊、造船坊,以及酒坊、糖坊等。
手工业作坊既是制造的场所,也是售卖的场所。
同类商品生产的作坊和店铺在城市里都集中在一个街坊,称为“行”,长安城有二百二十行。
手工业作坊之间并且成立了行会组织,行会组织的作用主要是调整各作坊之间的关系,避免竞争,并且负责和官府打交道,如纳税,应官差等。
手工业经济方面的这些新现象对于工艺美术的发展提供了一定的社会条件,并且,手工业向商品经济发展的结果也影响了官办手工业。
官办手工业,在古代的手工业中,特别是工艺美术中都占很重要的地位。
加以前各章所说的工艺美术绝大多数的精美产品都是官办手工业所制造。
中国古代的官办手工业主要分为五大项:①土木建筑,包括都邑、官室、陵墓、河渠及军事防御工程,如长城等。
②供皇家日常生活及典礼仪节时所需用的各种器物,包括服装、用具、仪仗、车舆、乐器等。
③各种军器,如甲胄、鞍鞯、弓箭等。
④货币及一部分铜器(如铜镜)。
⑤官府垄断的手工业,如盐、铁、铜,甚至茶叶等。
这五项中除了最后一项外大多与美术有关,而②③④三项特别是与工艺美术有关的。
由于古代社会中巨量的财富集中在统治阶级手中,所以官办手工业的制作质量较高,往往代表某一时期工艺美术技艺最高水平。
隋唐壁画唐代的官办手工业很发达。
按照盛唐时期的官办手工业的机构比汉魏南北朝时期更加扩大,设有四个机构:少府监、将作监、军器监和都水监。
少府监掌百工技巧之政,下设:①中尚署,供应举行祭祀及各种典礼场合所用的器物及服饰等。
浅析隋唐时期的工艺美术中国隋唐时期的工艺美术,随着国家的统一,社会的相对稳定和经济、文化的高度繁荣以及中外经济、文化交流的日益频繁,而获得了长足的进步和巨大的发展。
其门类品种之齐全,工艺技巧之高超,均超过了以往各代。
各族人民共同创造了灿烂辉煌的科学文化,使唐朝成为世界上第一等繁荣昌盛的封建大帝国。
为实现中华民族的伟大复兴,且一起走进这一历史文化瑰宝之故里!陶瓷工艺,隋代陶瓷在南北朝的基础上,又有新的发展。
在造型上,继承了南北朝的造型特点又有新的变化,创造了许多新的器型。
白瓷到隋代烧制的更加成熟并得到迅速发展,给后来彩绘瓷器的发展,创造了良好的基础。
另外,青瓷的烧造,仍是当时瓷器生产的主流。
唐代陶瓷生产高度发展,技艺提高,品种繁多。
瓷器的品种,较之前代亦有所增,主要有盘、碗、尊杯、壶、罐、盆、缸、盂、炉、灯等日用器皿。
其装饰纹样有几何纹、植物纹、人物纹和动物纹之分,手法多采用印花等。
唐代的瓷窑以南方的越窑和北方的邢窑为代表。
越窑以盛产青瓷著名,窑址因集中于浙江地区一带而得名。
唐青瓷器物中,还可见中外文化交流和外来文化的影响。
白瓷发展到唐代更加成熟,邢窑白瓷风靡一时。
与此同时还产生了画釉、黑釉、绞胎、釉下彩等新品种,并开创了用诗词和民谚装饰陶瓷的先声。
唐三彩烧制于初唐高宗时期,是一种低温釉陶器。
三彩釉色鲜明,以黄、绿、白、赭为主,蓝色较少,亦较名贵。
它分为日用品和随葬品两大类,其装饰方法,充分利用铅釉易于流动的特点,达到流畅自如的效果。
染织工艺和服装工艺,隋、唐以来,官办作坊成为高级染织品的主要生产部门,它与地主的庄园工场、城市专业作坊和农村的家庭副业一同构成了隋唐染织工艺的生产行业。
隋代的染品多出于染织署,管理制造御用染织品,生产中心为河北定州,四川蜀锦仍很发达。
印染工艺则以夹缬尤富特色,系用木板雕出花纹,将所染布夹着入染,效果鲜明。
唐代染织,官方亦设织染署,其织锦工艺尤为发达。
唐代丝织品的图案,开始出现新风格。
六朝及隋唐的工艺美术张宁绪言秦汉文化期之后,中国文化进入了隋唐文化期,这一时期以唐为核心,前接南北朝、隋,后续五代。
这不仅因为在时间上唐居于中间。
更重要的事,从南朝隋后续为在间唐中间重的事从工艺美术的发展考察,唐代的成就最辉煌、影响更深远,而南北朝及隋可视为唐前期的酝酿,五代则是唐后期的延续。
唐是我国封建社会的鼎盛时期,它的社会特点,可以用“统一、上升、自信、开放”八个字概括。
唐代的文学艺术得到了空前的繁荣,工艺美术非常发达,织锦、印染、陶瓷、金银器、漆器、木工等工艺都达到了全面的繁荣。
在艺术上、技术上和生产规模上,都达到了前所未有的高度。
唐代的工艺装饰,达到了成熟的黄金时代,整体艺术风格清新活泼,富丽丰满。
这一时期,唐王朝与外界,尤其是西亚及欧洲的交流十分广泛而深入,而同时佛教的进入并逐渐流行,为我国传统工艺注入了新的血液,为我国后来工艺美术的发展开启了更为宽广的空间。
2六朝隋唐时瓷器已经成熟此时出现了多种不同类型的瓷器品陶瓷工艺概说六朝、隋唐时,瓷器已经成熟,此时出现了多种不同类型的瓷器品种,其中以“南青北白”成就最高,所谓“南青”是指以今天浙江为中“”心的越窑系青瓷,而“北白”是指今天河北省邢县出产的邢窑白瓷。
除此之外,德清窑的黑瓷,长沙窑的釉下彩瓷,郏县窑、鲁山窑的彩瓷等都各具特色,并为瓷器后期的发展提供了更多的方向。
在唐代,出现了在中国陶瓷发展史上具有特殊地位的一种陶瓷制品——唐三彩。
这种介于陶和瓷之间的器物,鲜明的反映了唐代特有的时代背景和审美风习,证明了“设计反映时代”这一现代设计学的基本观点。
3——青瓷是最早的瓷器品种,因其使用釉的成分及烧成温度,使其在氧陶瓷工艺以釉分瓷青瓷化焰中烧成黄色,还原焰中烧成青色。
青瓷的产地,主要是以今天的浙江为中心,大体上可以分为四个系统:曹娥江地区的越窑,东部瓯江地区的瓯窑,西部金、衢地区的婺窑,北部东苕溪地区的德清窑。
五代越窑莲花青瓷托碗越窑青釉花瓣口碗唐越窑青釉瓜棱壶4——秘色瓷在法门寺地宫未开启之前的今人眼里,一直是个谜。
浅析隋唐时期的工艺美术
中国隋唐时期的工艺美术,随着国家的统一,社会的相对稳定和经济、文化的高度繁荣以及中外经济、文化交流的日益频繁,而获得了长足的进步和巨大的发展。
其门类品种之齐全,工艺技巧之高超,均超过了以往各代。
各族人民共同创造了灿烂辉煌的科学文化,使唐朝成为世界上第一等繁荣昌盛的封建大帝国。
为实现中华民族的伟大复兴,且一起走进这一历史文化瑰宝之故里!
陶瓷工艺,隋代陶瓷在南北朝的基础上,又有新的发展。
在造型上,继承了南北朝的造型特点又有新的变化,创造了许多新的器型。
白瓷到隋代烧制的更加成熟并得到迅速发展,给后来彩绘瓷器的发展,创造了良好的基础。
另外,青瓷的烧造,仍是当时瓷器生产的主流。
唐代陶瓷生产高度发展,技艺提高,品种繁多。
瓷器的品种,较之前代亦有所增,主要有盘、碗、尊杯、壶、罐、盆、缸、盂、炉、灯等日用器皿。
其装饰纹样有几何纹、植物纹、人物纹和动物纹之分,手法多采用印花等。
唐代的瓷窑以南方的越窑和北方的邢窑为代表。
越窑以盛产青瓷著名,窑址因集中于浙江地区一带而得名。
唐青瓷器物中,还可见中外文化交流和外来文化的影响。
白瓷发展到唐代更加成熟,邢窑白瓷风靡一时。
与此同时还产生了画釉、黑釉、绞胎、釉下彩等新品种,并开创了用诗词和民谚装饰陶瓷的先声。
唐三彩烧制于初唐高宗时期,是一种低温釉陶器。
三彩釉色鲜明,以黄、绿、白、赭为主,蓝色较少,亦较名贵。
它分为日用品和随葬品两大类,其装饰方法,充分利用铅釉易于流动的特点,达到流畅自如的效果。
染织工艺和服装工艺,隋、唐以来,官办作坊成为高级染织品的主要生产部门,它与地主的庄园工场、城市专业作坊和农村的家庭副业一同构成了隋唐染织工艺的生产行业。
隋代的染品多出于染织署,管理制造御用染织品,生产中心为河北定州,四川蜀锦仍很发达。
印染工艺则以夹缬尤富特色,系用木板雕出花纹,将所染布夹着入染,效果鲜明。
唐代染织,官方亦设织染署,其织锦工艺尤为发达。
唐代丝织品的图案,开始出现新风格。
花鸟、联珠团花和缠枝纹样的创造,极大地丰富了两汉以来的装饰传统。
唐代不仅丝织品发达,而且麻、棉织物也较盛行。
其麻织有□布、葛布、蕉布等,其中□布生产最为普遍,。
棉织品则以岭南较为发达,出现了专售白布的店铺。
此时西北地区的毛织品亦较著名,而安徽宣城的丝线毯更是以线厚丝多而著称。
唐代的印染,有青、绛、黄、白、
皂、紫六作,能染出各种绚丽的颜色。
此时蜡缬、夹缬和绞缬3种染色技术非常流行,而且兴起了多色染缬。
另外还有碱印和拓印等染色工艺,亦较流行。
唐代刺绣较发达,新创直针、缠针、平金、齐针、套针、贴绢、堆绫和缀珠等技术。
已能表现颜色的退晕和晕染的艺术效果。
唐代已有佛经、佛像等物品的刺绣,说明这时刺绣工艺已从实用品发展到接近欣赏品的水平。
服装工艺,隋唐处于我国封建社会鼎盛时期,反映在衣冠服饰上,十分华丽丰美。
这一时期男子服饰主要为幞头、纱帽和圆领袍衫,女子服饰主要有衫襦袄裙,主要由衫、裙和披帛三件组成。
金属工艺,金银器皿作为一种豪华而贵重的生活用具,在隋唐时期有着重大的发展。
唐代皇家设有金银作坊院,所产物品称为“官作”,而民间工匠所营金银器则称之为“行作”。
官作因有统治者的支持,其工艺水平和生产规模明显地高于行作。
唐代金银器的铸造和装饰,具有独特风采。
成型以锤击和浇铸为主,其器物表面的工艺处理,主要运用切削、抛光、焊接、铆、镀、刻凿等技术。
焊接又分大小焊、两次焊和掐丝焊等多种。
所焊器物,焊口平直,焊缝不易发现。
唐代金银器多为生活用具,主要有炉、壶、碗、盘、杯等器皿,造型优美,富有变化,纹饰生动。
鲜花异兽,布满于闪闪发光的珍珠地(又称鱼子纹)上,绚烂富丽,光彩照人。
其装饰技法多以毛雕、浅浮雕、鎏金及镶嵌等技术为之,反映了唐代金银细工高度的工艺水平。
唐代铜器中最具特色和水平的,要属铜镜。
唐代铜镜,庄丽丰满,风采迥异,质纯而精,镜面光亮平滑。
漆器工艺和家具工艺,隋代漆器仅见于记载,遗留至今的实物不多。
唐代漆器得到很大发展,其制品种类多,技艺精,并有许多新的创造和革新。
产品有镜、盘、瓶、箱和床等。
而漆胎则有木胎、夹□、竹胎、皮胎等。
唐代漆器的制作已向华美方向发展。
其方法有:金银平脱;螺钿;雕漆;又称剔红。
唐代家具,在中国家具历史发展史上,占有非常重要的一页。
唐代家具品种,有几、案、箱、柜、胡床、屏风、桌、椅和棋局等,全部是木制而成。
雕刻工艺,唐代的牙雕十分精美,呈现出自己独特的风格和若干新的技法,其中拨镂器就是唐代独创。
隋唐时期的玉器,在造型和装饰方面创造了新风格。
佩饰出现了头戴的金、银镶玉的步摇、发钗、手戴的玉镯。
唐代还流行玉带銙。
隋唐时代的石刻艺术主要表现在:端砚,石刻工艺两方面。
造型生动,手法简洁,
技法娴熟,线条流畅刚劲们充分体现了唐代华丽丰满的时代风格。
石雕在艺术成就上,也是十分突出的,体现了唐代雄伟壮丽的时代风格。
敦煌藻井图案和雕版印刷,佛教自西汉末传入中国,经五百年的传播,到唐朝达到了最盛期。
为了供养佛像,石窟也相继在我国各地修造。
敦煌莫高窟的修建,为我们展开了一幅绚丽的历史画卷,是现存世界上最伟大的佛教艺术宝库。
唐代藻井图案的构图为方形套叠,层次丰富,布置合理。
图案在色彩运用上是空前丰富的,形成华丽优美的风格。
在手法上采用退晕方法,大大丰富了色彩效果并使之具有立体感。
雕版印刷术印制书籍,大约在隋唐之际。
这种先进技术刚一正式出现,就被佛教徒用于雕印经文佛像,达到宣传教义、做功德和争取教徒的目的。
隋唐时期的工艺美术,由于封建经济的高度发展,科学技术的进步,国力强盛,中外经济、文化的交流,工艺美术出现了百花争艳的繁荣局面。
在世界工艺美术宝库中,占据了重要地位,放射出灿烂的光辉!
艺术设计2班
王浩
2012年6月3日。