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李清照《一剪梅》翻译及赏析李清照《一剪梅》翻译及赏析（精选8篇）这首词作于清照和丈夫赵明诚远离之后，寄寓着作者不忍离别的一腔深情，是一首工巧的别情词作。
以下是小编收集整理的李清照《一剪梅》翻译及赏析，希望对大家有所帮助。
李清照《一剪梅》翻译及赏析篇1一剪梅李清照红藕香残玉簟（diàn)秋。
轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
【译文】荷已残，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的凉秋，轻轻脱换下薄纱罗裙，独自泛一叶兰舟。
天空中燕群排成队形飞回来，（有没有）传回谁的家书？鸿雁飞回的时候，（转眼间）已是夜晚，如洗的月光倾泻在西楼，（我这在这盼望着）。
花，自在地飘零，水，自在地飘流，一种离别的相思，你与我，牵动起两处的闲愁。
啊，无法排除的是——这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。
【赏析】这首词在黄升《花庵词选》中题作“别愁”，是赵明诚出外求学后，李清照抒写她思念丈夫的心情的。
伊世珍《琅寰记》说；“易安结缡末久，明诚即负笈远游。
易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。
”最近，电影《李清照》沿袭了伊世珍之说，当赵明城踏上征船出行时，歌曲就唱出《一剪梅》的“轻解罗裳，独上兰舟”。
我认为把这首词理解为送别之作，与词意不尽相符，就是“轻解罗裳”两句，也难解释得通。
“罗裳”，不会是指男子的“罗衣”，因为不管是从平仄或用字看，没有必要改“衣”为“裳”。
“罗裳”无疑是指绸罗裙子，而宋代男子是不穿裙子的。
要是把上旬解为写李清照，下句写赵明诚，那么，下句哪来主语？两者文意又是怎样联系的呢？看来，应该以《花庵词选》题作“别愁”为宜。
李清照和赵明诚结婚后，夫妻感情甚好，家庭生活充满了学术和艺术的气氛，十分美满。
所以，两人一经离别，两地相思，这是不难理解的。
特别是李清照对赵明诚更为仰慕钟情，这在她的许多词作中都有所流露。
以“酒”为例，探寻古诗词意象的解析教学作者：焦永辉来源：《语文教学与研究(综合天地)》2022年第07期作为传统古诗词中的重要意象，“酒”在古代诗人笔下被赋予了诸多的意象内涵，“酒”也呈现出异彩纷呈的色彩，例如恣谑之酒、悲壮之酒、欢跃之酒、潦倒之酒等，从不同角度体现了诗人创作的诗酒情怀。
因此，意象是理解诗歌内涵主旨的着力点，意象分析是理解诗人创作风格和创作背景的关键。
一、古诗词中“酒”意象的内涵意象在我国古典理论之中是一个重要的概念和研究范畴，其本质是创作者主观情感和客观事象相互融合的过程，是创作者思想内容在事物上的具体体现。
据统计，在中学阶段人教版语文教材中，涉及“酒”意象的诗词约27篇。
为此，笔者从情感表达角度梳理了主要篇目中“酒”的意象内涵。
（一）愤懑之酒在“学而优则仕”观念的影响下，古代文人习惯于将内心的笔墨壮志转化为仕途上的一番作为。
但是，文人的审美志趣和治国理念与统治阶级的政策往往会南辕北辙，其笔下的熠熠生辉在官场上往往达不到“仕学相长”的效果。
因此，仕途的不如意导致诸多文人学者郁郁不得志，便借酒来排遣内心抱负被钳制的愤懑之情。
于是，“酒”意象便在文人诗词中大量呈现出来。
例如唐代的王勃、李白、杜甫等诗人均是“酒”意象的具体阐释者。
作为“诗仙”，李白对酒的嗜爱可谓豪情洒脱，尽管才华出众，但李白的仕途之路却坎坷异常，空有抱负和傲骨却得不到施展。
在他的旷世名作《将进酒》中通过“饮酒场面”的描绘展现出他的旷达豪迈，在表达愤慨之余又不恣意妄为。
首先诗人利用酒对失意的人生进行了发泄，呼喊出“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”的主张，然后又通过“天生我材必有用”和“长风破浪会有时”表达了对未来的憧憬、豪迈之情。
通过对酒的意象营造，李白将个人情感与酒糅杂于诗歌创作中，成功把“酒”的意象淬炼出来。
（二）孤独之酒在中学语文教材中，“孤独”是诗人经常运用和表现的题材，尤其是在送别、思念、乡愁中呈现较多，例如友人离别、恋人相思、亲情思念等。
侯梦莹内容摘要：自古以来“酒”就是中国传统文化不可或缺的一部分，也是文人墨客钟情吟咏的意象。
“酒”给文人带来了创作灵感，也成了文人之间交流感情的桥梁。
在词的兴盛上，酒的作用是不可或缺的。
作为“千古第一才女”，李清照巾帼不让须眉，对酒的喜爱之情丝毫不逊色于男子，她的词常常以“酒”意象来抒情遣怀。
李清照词中曾多处写到饮酒，有的淡饮，有的浓醉，有的乘兴而为，有的含恨而作。
在她的词作中，真挚的感情和完美的形式水乳交融，浑然一体。
李清照词中所表达的愁情意绪都离不开“酒”这个意象。
酒赋予李清照无限的创作灵感，而词则为李清照的饮酒增添了高雅的情趣。
关键词：李清照词酒意象愁情意绪李清照词中的“酒”意象随着易安人生历程的变化而变化，它让我们了解到李清照坎坷的命运、情感的历程，体悟到她的卓越与不朽。
由少女时期对丈夫的相思之苦，到经历变故后的孤寂落寞，再到国破家亡只身一人的凄苦悲凉，“酒”一路与李清照相伴，这其中有喜有忧，有悲有苦。
跟着酒，我们可以看到对生活充满热忱的李清照，品读到她敢于向封建礼教挑战的坚毅个性，并感受到她那丰富细腻的情感世界。
《宋词与宴饮》[1]中提到了酒对于词抒情功能的影响，说“在觥筹交错的宴饮活动中，更容易使人神经兴奋，情绪外露，词又是抒情文学在这种环境下所创造的词抒情更真实真挚、深婉、强烈。
”可见，李清照在经历了国破山河碎，夫亡灾难多的现实之后，无地容身，只能在酒乡寻求安宁。
“愁”是李清照词的主旋律，一个“愁”字在易安词中出现了二十几处之多，而李清照的愁情意绪在不同时期有不同的表现。
李清照将自己的喜怒哀乐靠酒来传递给读者，借物抒情，寓情于景。
在本文中，笔者把易安之愁分为三个时期，我将从以下三个方面详细分析李清照是如何借“酒”意象来诠释她的情绪变化：一.少妇时期：以酒寄相思李清照十八岁时与二十一岁的赵明诚结婚。
婚后，李清照与丈夫情投意合，如胶似漆，过着幸福美好的生活。
她把整个身心都放在文学艺术的深造和金石文字的收集研究上。
她同赵明诚琴瑟和鸣，一道进行词的创作。
然而人有悲欢离合，婚后两年，也就是1103年赵明诚出仕，两人少则小别数月，多则一年半载，李清照不得不面临夫妇分离、独居深院的生活。
李清照初尝离别情怀，为了减轻自己的孤独感，她选择了用酒来抚慰自己，以此得到些许的安慰。
这时候易安之愁主要是相思之愁，她满腹的思念和闺怨只能用酒来冲淡。
酒成为了愁的代言词，酒之多，正是愁之多的体现；而酒之醉，则是愁之深的反映。
“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。
佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
”[2]一曲《醉花阴》正是她早期以酒品愁的代表作。
新婚才不久，丈夫就要外出，思念之情无可排遣。
李清照就用这首词，把这种情怀告诉自己的丈夫。
“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，“暗香”指菊花。
“有暗香盈袖”一定是饮酒赏花，看到这样的良辰美景，不由得折一朵来嗅。
一折花，思远人的情绪又蓦地产生了。
本来要“把酒”以解愁，不想因“暗香盈袖”想起了“路远莫致之”[3]的远人，于是愁更重了。
易安用这句表示思念丈夫，既巧妙又含蓄，极耐人寻味。
靳极苍在《李煜李清照词详解》一书中这样分析，“离愁是最不好排遣的情绪，黄昏是最难将息的时刻，所以这句的意思是在黄昏的时候，将离愁折磨得太厉害，因而到东篱边把酒以解愁。
她在这里塑造了一个多愁善感的闺阁少妇的形象，既是作者自己的形象，也是士大夫阶层家庭妇女的共同形象。
”[4]黄昏时刻，耕作的人们忙了一天，都盼着回家和家人团聚，李清照却无法和丈夫相见，只能对着东篱独自饮酒。
这个画面不禁让人联想到李白“举杯邀明月，对影成三人”的孤独，一个因思念夫君而借酒消愁的女子的无比凄苦的形象跃然于纸上。
李清照借助“酒”意象使全词不着一个“念”字，却将思念之情溢于言表，具有婉约词的艺术特色。
在宋代，词人喜欢用诗言志，用词来抒情。
李清照前期词作借酒表现的愁绪大多都是对丈夫的思念之愁，道出了闺阁中的女性最真实的心声。
少妇时期的“愁”，是一种新婚女人的闲愁，没有包含太多复杂的情绪，相比于后面两个时期的“愁”，这时候的“愁”要相对淡一点，包含了埋怨和娇嗔，而没有痛苦和凄凉之感。
所谓“酒后吐真言”，经过酒的沉淀，李清照对丈夫的感情更加深厚，更能引起作者的共鸣。
酒使少妇时期的李清照真挚浓烈的情思挥洒得更加淋漓尽致，酒深情更浓。
二.南渡时期：把酒伤离别南渡时期是李清照词作创作的高峰，在遭遇了一系列人生的巨大变故之后，易安词增添了沧桑厚重感，沉郁苍凉，语言虽然平淡却涵义蕴深。
公元1127年，北方金族攻破了汴京，宋徽宗、宋钦宗父子被俘，宋高宗南逃。
李清照夫妇也随难民流落江南。
在漂流异地的途中，李清照夫妇多年来搜集的字画丧失殆尽，给他们带来沉重的打击和极大的痛苦。
第二年，赵明诚在赴湖州太守的路上因病离世，更给易安增添了难以忍受的悲痛。
丧夫之痛，颠簸之苦，把李清照推进了痛苦的深渊。
李清照作的《菩萨蛮》是其借酒写愁情的代表作。
这首词的写作时间是春天到来的二、三月间；地点是作者家中；内容是抒发怀乡爱国之情。
“风柔日薄春犹早，夹衫乍著心情好。
睡起觉微寒，梅花鬓上残。
故乡何处是？忘了除非醉。
沉水卧时烧，香消酒未消。
”[5]早春季节，风和日丽，阳光明媚，但李清照的内心却是一片荒凉。
那种不能忘怀又望不见故乡的愁闷心情，只有借酒来排遣，而且一直要到酒醉方休。
浓睡醒来，沉香已经烧尽，宿醉后的酒意却还未消失，足见易安饮酒之多。
饮酒是为了消愁，想从心头暂时忘却思乡之情，然而乡情比酒味浓烈，比香气更持久。
曹济平在《菩萨蛮》的赏析中写道，“早春时节，万物生发，那些隐藏在心底深处的回忆如萌动的春芽又渐渐浮现，拨动着词人敏感的心弦，”[6]“故乡何处是？忘了除非醉”的长啸声，散发着作者的故土之思，亡国之痛。
“故乡何处是？忘了除非醉”，感觉到梅花残，该换了，于是想起了故乡“簪花”[7]的风俗，因而引起了对故乡的思念。
“何处是”，不知故乡在何处，这是思念极深的意思。
这想念深在心中，要忘了，除非喝酒喝醉了。
曹操诗：“何以解忧，惟有杜康。
”[8]“杜康”就是酒。
这时候的酒，可是一杯苦酒，但李清照还是饮到酩酊大醉，无非就是想借它来麻痹自己那不堪承受的心。
因为只有在醉了的时候，才能得到片刻的解脱，忘记所遭受的痛苦。
南渡时期，李清照生活逐渐开始经历各种变化，平静的生活的状态被彻底打破。
先是和丈夫颠沛流离，心爱的字画丧失殆尽；然后丈夫的去世，成了李清照最大的打击；再者政权变更，社会动荡不安。
这一切的变化导致了李清照的“愁”从少妇时期的相思之愁转变为背井离乡之愁、丧夫之愁，这时候的愁，比起前期的愁，多了几分无奈，更多了几分无助。
而一路走来，酒成了她一起成长成熟的朋友，它理解李清照，尤其在国破家亡的困境中，酒更是成了李清照唯一可以倾诉心事的知己。
李清照的人生，因为南渡而陷入到无尽的黑暗和孤寂绝望之中，但因为丈夫临终前的嘱托，她不能因此轻易放弃自己的生命，她带着见证了他们美满婚姻生活的收藏字画漂泊，形单影只。
在这段艰辛的岁月里，酒是她所有情感的出口，是她不可或缺的伴侣，酒更赋予了她创作的冲动。
这也是为什么南渡时期成了李清照创作高峰的原因。
国恨家愁，思夫之痛，只有在酒醉以后，才会暂时地忘却，忘记故乡，忘记流离失所的颠簸之苦。
生活给予她精神的压力这般沉重，酒成了她最重要的陪伴。
酒能解愁，亦能诉衷肠。
三.晚年时期：借酒消离愁李清照的晚年，金兵入侵，北宋灭亡，国家陷入苦难，人民流离失所。
这一时期最具代表性的作品应是《声声慢》，它是李清照的名篇之一，张端义的《贵耳集》[9]也曾指出《声声慢》是易安晚年之作。
全词透过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。
南渡以后，志趣相投的丈夫死了，这对李清照来说无疑是最沉重的打击。
在杭州金华一带，李清照又遭到了金兵的侵扰，所存的金石字画，一切荡尽，这又是对她的一个很大的打击，而且此后就一直受着孤零飘泊生活的煎熬。
晚年的李清照已经是一个孤独无依的老妇，有旁人不能理解的痛苦。
这首词就是在这种境况和心情中写出来的。
词的开头“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”[10]十四个叠字，抒写了无尽的悲凉，表达了词人空虚迷惘、孤寂沉痛的心理境况。
“三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？”到夜晚冷的时候，易安只能喝酒来御寒，可是三杯两盏清淡的小酒，怎么能敌得住晚上吹来的疾风呢？“淡酒”是作者自己的主观感受，真的淡么？不一定，只是这哀愁太深重，酒不能解，所以觉得酒味也淡了。
淡酒不敌风寒，饮酒也无法排解忧愁。
这里的“酒”意象，相比较这些年来经历的沧海桑田的人生变故而言，已变得寡淡至极，即便是饮尽千杯，也已丝毫不能排遣盈满于胸的愁思。
酒之淡，恰恰说明了愁之浓。
敌不过的不仅仅是一阵紧似一阵的寒凉，更是扎根于心底的越来越深重的思念与悲痛。
“这次第、怎一个愁字了得！”这是李清照心中的强烈哀叹。
通过酒，我们感受到了李清照那无依无靠、饱受煎熬的痛苦的情感世界。
“淡酒”二字，正表明了作者晚年的凄凉，心境的凄苦。
南渡之后，李清照遭受家破人亡、沦落异乡、山河破碎、人民离乱等惨痛的现实。
一首《忆秦娥》（临高阁）就是作者凭吊半壁河山，对死去的亲人和昔日幸福温馨生活所发出的祭奠之辞，它所表达的情绪是是忧深无望。
亲人已死，家不可回，触景伤情，不知道前方的路该如何走下去。
全词只有“断香残酒情怀恶”[11]这一句直接抒写作者的情怀，但它却是贯穿和笼罩全篇的感情，一切都与此密切相关。
这句话说的是天晚了，从高阁下来回到卧室。
卧室里的情形是断香残酒，因而使李清照情绪低落。
“乱山平野烟光薄”使词人倍感“情怀恶”，而“情怀恶”更增添了秋日黄昏的萧索冷落。
“断香残酒”四个字暗示出易安对以往生活的深切怀念。
在那温馨的往日，易安曾经“沉醉不知归路”，而今却香断酒残，美好的过去与悲惨的现状形成鲜明对比，物是人非事事休，欲语泪先流。
全词通过“一杯残酒”抒写了作者长期积郁的孤独之感，亡国之痛。
晚年的李清照，经历了常人所不能承受的境遇，但因为她已历经沧桑，生活的磨砺让她选择了坚强面对。
这时候的“愁”，虽然依然是无可奈何，但比起南渡时期的“愁”，却带着一种岁月的厚重感。
到了晚年，李清照孤身一人，喝酒不再有侍女相伴，更不会有亲人相随，因而饮酒的方式也成了独酌。
独酌加重了李清照的哀思，但酒醒之后李清照的情感得到了必要的沉淀。
酒无法彻底排解李清照的痛苦，一番痛饮过后愁情更浓了，就像李白诗中所感慨的“抽刀断水水更流，举杯浇愁愁更愁”[12]。
但正是这浓浓的愁情赋予了李清照无限的创作灵感，为易安词增添了高雅的情绪。
酒文化对唐宋词的影响非常大，它不仅仅推动了词的繁荣兴盛，还直接影响到了词人创作的风格、词的审美特色，甚至在词的社会文化功能、抒情功能上都有着不同程度的影响。
