街舞基本功教程

少儿街舞教案第一节：街舞热身活动目标：通过热身活动，调动身体各部分的肌肉，增强身体柔韧性和协调性。

时间：10分钟1. 解锁：引导孩子们站立笔直，挺胸收腹，放松肩膀，双腿微微分开，重心均匀分布在双脚上。

2. 摇臂活动：双臂放松，做大幅度的摆动动作，每次重复10次。

目的是活动肩膀和手臂的肌肉。

3. 颈部转动：缓慢转动颈部，每次重复5次，顺时针和逆时针交替进行。

目的是放松颈部肌肉。

4. 胸部扩张：双手交叉抱住胸部，慢慢伸直手臂，感受胸部肌肉的伸展。

保持姿势5秒钟，然后松开。

重复这个动作5次，目的是活动胸部和肩膀的肌肉。

5. 腰部擦地：双脚打开与肩同宽，双手放在腰间，上身向左侧弯曲，尽量触碰到左脚，然后向右侧弯曲尽量触碰到右脚。

来回重复这个动作10次，目的是活动腰部和侧腹的肌肉。

6. 腿部拉伸：站立，将一只脚向后抬起，用手握住脚踝，向臀部方向拉伸，保持姿势15秒钟。

然后换另一只脚进行相同的动作，每只脚各重复2次。

目的是拉伸腿部的肌肉。

第二节：基本舞步教学目标：通过教学基本舞步，培养孩子们的节奏感和舞蹈基本功。

时间：20分钟1. 站立基本姿势：站直身体，脚稍微分开，膝盖微微弯曲，重心均匀分布在双脚上。

2. 右脚滑步：右脚滑步向右侧移动一小步，然后再回到原位，重复这个动作10次。

3. 左脚滑步：左脚滑步向左侧移动一小步，然后再回到原位，重复这个动作10次。

4. 双脚交叉跳：脚稍微分开，交叉右脚跳跃，再交叉左脚跳跃，形成一个连续的交叉动作。

重复这个动作10次。

5. 踢腿：站立，左腿向前踢出，然后再收回。

重复这个动作10次，然后换右腿进行相同的动作。

第三节：编排简单舞蹈目标：通过编排简单舞蹈，让孩子们运用所学基本舞步，提高舞蹈表现能力。

时间：25分钟1. 将孩子们分为若干小组，每个小组设计一个简单舞蹈。

2. 每个小组选择一个孩子带领，并为他们分配角色和舞步。

3. 小组成员按照指导者的指示进行排练，确保每个人都掌握自己的角色和舞步。

学习街舞poping机械舞的技巧学习街舞poping机械舞的技巧poping又叫机械舞，是跳舞者运用身体各部位的肌肉和关节，随着音乐的节拍，加上自己丰富的想像力，创造出令人惊讶的舞步这个街舞属于难度较高的街舞种类。

练习poping要多花时间，平时要多练，另外还要培养自己的节奏感，关于这个你可以平时多听听音乐，练习poping还一定要重视poping基础的学习。

以下是为大家分享的学习街舞poping机械舞的技巧，供大家参考借鉴，欢迎浏览!poping的重要的几个动作：第一是：手震把右手放在左肩膀上(左手放右肩膀)，然后参照人体肌肉图，74按肌肉图2+2321里的15点发力，手震成功的关键问题:右手放在右肩膀上爆点成功(就是15点肌肉发力) 判断成功就在与15点肌肉的发力度..大或则小..第二，肩震肩震时不能耸肩膀，就是从下往下拉那种方式，参照人体肌肉图，把肩膀往下拉，然后46点用力(41点辅助，也可以之练46点) 注:肩膀没拉开之前，建议不要学肩震以免拉伤肌肉拉肩膀的方法暂时不告诉你们，因为新手总是急与学多，以后在写上来..第三，胸震肩震可以带动胸震，胸震时，收小腹，参照人体肌肉图1点发力，注:没练好肩震以前不要练胸震，以免养成坏习惯..第四，脚震座在板凳或椅子上，注:座的时候很容易发力，建议座的时候发力的力度大一点，脚震成功的问题:膝盖不弯曲，19点爆点成功，脚震时注意，不要给膝盖用力多练练就是。

新手练习Poping要注意这几点：第一，只练手震和脚震，直到分别爆点成功后，然后协调手震和脚震做点连贯动作成功后可以看点教学录象，不要急与练肩震和胸震，第二，.每天做俯卧撑..(按自己的身体量) 新手们可以以20个为一组，每天做5组..第四，不要急与模仿高难度动作，从基本做起..关于Wave的练习方法，我总结了这几点：第一，适应式练习把整只手放在一张大桌子上，然后用整只手模仿海浪，你会觉得很好玩，多练练，适应式必须经常在桌子上练习，直到身体习惯...第二，分拍式。

一、教学目标1. 让学生掌握街舞的基本步伐和动作。

2. 培养学生的节奏感和舞蹈表现力。

3. 增强学生的团队协作和自信心。

4. 提高学生的身体协调性和柔韧性。

二、教学内容1. 街舞热身运动2. 基本步伐学习3. 基本动作练习4. 组合动作编排5. 节奏感和舞蹈表现力的培养三、教学对象初级街舞爱好者四、教学时间2课时五、教学准备1. 街舞音乐2. 安全的舞蹈场地3. 毛巾、矿泉水等饮料4. 街舞服装六、教学过程第一课时1. 导入（5分钟）- 播放一段街舞视频，激发学生的学习兴趣。

- 介绍街舞的起源和发展，让学生了解街舞文化。

2. 热身运动（10分钟）- 进行全身拉伸，包括颈部、肩部、腰部、腿部等。

- 轻松的有氧运动，如慢跑、跳绳等。

3. 基本步伐学习（15分钟）- 教授基本的街舞步伐，如走步、滑步、点步等。

- 学生跟随教练的动作进行模仿练习。

4. 基本动作练习（20分钟）- 学习基本的街舞动作，如头转、肩转、手臂动作等。

- 学生分组练习，教练巡回指导。

5. 休息（5分钟）- 学生休息，补充水分。

6. 组合动作编排（10分钟）- 教练展示一个简单的组合动作，学生跟随教练学习。

- 学生尝试自己编排简单的组合动作。

第二课时1. 导入（5分钟）- 回顾上一节课的内容，检查学生的掌握情况。

- 介绍本节课的学习目标。

2. 节奏感和舞蹈表现力的培养（15分钟）- 播放不同的音乐，让学生感受节奏变化。

- 教授如何通过动作表达音乐情感。

3. 组合动作练习（20分钟）- 学生根据所学的基本动作，尝试编排一个完整的舞蹈。

- 教练指导，帮助学生完善舞蹈。

4. 舞蹈表演（10分钟）- 学生分组进行舞蹈表演，展示学习成果。

- 教练点评，给予鼓励和建议。

5. 总结（5分钟）- 总结本节课的学习内容，强调注意事项。

- 鼓励学生在课后继续练习。

七、教学评价1. 学生对街舞的兴趣和参与度。

2. 学生对基本步伐和动作的掌握程度。

3. 学生在组合动作编排和舞蹈表演中的表现。

幼儿街舞入门20个基本动作1. 踢腿动作踢腿是街舞中非常常见的动作之一，也是幼儿学习街舞的第一步。

踢腿动作可以分为两种：直踢和侧踢。

直踢是将一条腿向前踢出，踢高的幅度可根据幼儿的能力来调节；而侧踢是将一条腿向侧边踢出，同样需要注意踢腿的高度和力度。

2. 摆臂动作摆臂动作是街舞中展现个人风格的一种元素。

摆臂动作可以表现为前后摆动、上下摆动或者交叉摆动，可以根据幼儿的喜好和身体灵活度来选择适合的摆臂动作。

3. 摆头动作摆头动作是街舞中非常独特的一种动作，通过将头部前后左右地摆动来配合舞蹈动作，增加舞姿的生动性和魅力。

幼儿可以通过模仿音乐节奏或者跟随老师的示范来学习这个动作。

4. 拍手动作拍手动作是街舞中常见的一种动作，在音乐强烈的节奏下，幼儿可以通过双手轻轻地拍打在一起来表达活力和节奏感。

可以尝试不同的拍手节奏和力度，以加强表演效果。

跳跃动作是街舞中常见的一种动作，通过腿部力量的释放和身体的协调，幼儿可以展现出空中的优美姿态。

跳跃动作可以包括高跳、转跳等不同形式，幼儿可以根据自己的能力和喜好选择适合的跳跃动作。

6. 转身动作转身动作是街舞中非常重要的一种技巧，通过身体的旋转来展现出灵活性和流畅性。

幼儿可以通过练习基础的转身动作，如360度转身和180度转身等，来提高自己的转身技巧。

7. 背后动作背后动作是街舞中独特的动作之一，通过将手臂从前方转移到身体背后来展现出弹性和柔韧性。

幼儿可以通过练习背后动作，如背后抓耳朵、背后挠头等，来增加舞蹈的趣味性和变化性。

8. 滑步动作滑步动作是街舞中非常流畅和炫酷的一种动作，通过脚踝和全身的协调来展现出滑动的效果。

幼儿可以学习基础的滑步动作，如前滑步和后滑步等，来提高自己的协调性和稳定性。

弹跳动作是街舞中非常重要的一种技巧，通过腿部力量的释放和身体的协调来展现出弹跳的效果。

幼儿可以通过练习弹跳动作，如弹跳蹲和弹跳跳等，来提高自己的节奏感和爆发力。

10. 扭动动作扭动动作是街舞中非常有特色的一种动作，通过身体的扭动来展现出舞姿的灵活性和可塑性。

爵士舞的基本功-练习爵士舞需要具备的能力爵士舞的基本功-练习爵士舞需要具备的能力爵士舞基本功：一般分为把上和把下两部分。

把上动作分：擦地、蹲、划圈、小踢腿、跨掖蹲(单腿蹲)、腰、控制、压腿(朝天蹬)、下叉、大踢腿等;把下动作分为：大踢腿、擦地、蹲或控制、转、腰或翻身、跳(小、中、大)、手位或身段、步或圆场步等。

爵士舞动作的本质是一种自由而纯朴的表现，直接把内心的感受用身体的颠，抖，扭表达出来。

就像我们听到喜欢的音乐，能从内心自然的流露出感情，身体就不由自主的随著音乐节奏而活动，如弹响手指，摆首顿足，时而兴奋激烈，时而缓慢优柔的溶入音乐之中。

力量--舞蹈者所需要的力量就是肌肉的“速度力量”、控制力和弹跳力等。

柔韧性--就人体关节活动幅度的大小而言。

柔韧性好的人身段不僵不板，优雅美观。

控制力与稳定性--控制力是指舞蹈中肌肉拉紧保持平衡的'控制力和保证舞姿形成的固定的力;稳定性是指在表演中调整、控制、恢复人体平衡和稳定的能力。

协调性与灵活性--协调性指全身各肌肉群都能相互协调配合;灵活性是指能够迅速改变身体或肢体某些环节的位置和方向的能力。

基本动作利用曲膝，使身体重心更接近地面。

保持重心低，使下肢具有弹性，而上半身的各关节则可保持松弛状态，并可迅速做出节拍上需求的动作，使得在动作上获取多样性的变化。

快速的移动重心，特别是水平移动姿势更是爵士舞技巧的表表者。

让身体各个部位如头，肩，腰，臀，躯干做独立的动作。

强调角形及线条性的动作。

运用有节奏性且复杂分割动作，表现出动作中韵律的切分法。

例如一个动作中，我们把重拍放在头部或手部上，在动作时就把手部与头部的动作与本身的动作切割来做，不与本身的动作同时行动。

也就是说一个动作本在一拍裏就可完成，但我们现把它分割成四拍，动作也分割成四部份表现。

多重节奏迅速地将两个或三个的韵律用身体同时表现出来如果你要模仿一个明星MV里的舞蹈，就直接去找视频教程如果你是学好Jazz自己跳，那有2种方法1.自己找一支舞曲，自己先编好舞蹈，然后练习2.随便放一支舞曲，临场发挥第二种比较难，一般Jazz刚上手的话可以学学朴智胤的《成人礼》。

中国街舞艺术教育考级系列教程综合舞段讲解摘要：一、街舞考级教程简介二、综合舞段概述三、舞段教学解析四、实用训练建议五、总结与展望正文：街舞作为一门富有表现力和创造力的艺术形式，在我国越来越受到年轻人的喜爱。

为了规范街舞教学、提升学员技能，中国街舞艺术教育考级系列教程应运而生。

本教程旨在为广大街舞爱好者提供一个全面、系统的学习平台。

本文将对综合舞段进行讲解，帮助学员更好地理解和掌握街舞技巧。

一、街舞考级教程简介中国街舞艺术教育考级系列教程共分为十级，适用于不同年龄段和技能水平的学员。

教程涵盖了街舞基本功、舞段组合、舞蹈编排等方面的内容，注重理论与实践相结合。

通过学习，学员可以全面了解街舞历史、文化及技巧，为今后的学习和表演打下坚实基础。

二、综合舞段概述综合舞段是将多种舞蹈元素和技巧融合在一起的舞蹈表演。

在街舞考级教程中，综合舞段分为四个级别：一级综合舞段、二级综合舞段、三级综合舞段和四级综合舞段。

每个级别的舞段都有其独特的风格和难点，旨在检验学员对街舞技巧的掌握程度。

三、舞段教学解析1.一级综合舞段：以基本动作为主，融入了街舞中最常见的舞步和组合，如Top Rock、6 Step、Up Rock等。

适用于初学者，帮助学员熟悉街舞基本风格和技巧。

2.二级综合舞段：在一级基础上，增加了更多复杂的舞步和组合，如Kick Ball Change、Swivel Knee、C-Walk等。

适用于有一定基础的学员，提升舞蹈表现力和技巧水平。

3.三级综合舞段：在二级基础上，进一步提高了难度，融入了更多高阶技巧，如Freeze、Airplane、Backspin等。

适用于熟练掌握街舞基本技巧的学员，提升整体舞蹈水平。

4.四级综合舞段：三级舞段的升级版，舞段更加流畅、连贯，需要学员具备较高的舞蹈综合素质。

内容包括多种风格元素的融合，以及复杂的舞蹈组合和过渡。

四、实用训练建议1.针对不同级别的舞段，进行针对性训练。

初学者可以从一级综合舞段开始，熟练掌握基本技巧后再逐步提高难度。

新手必学的爵士舞入门基本功随着街舞年的开始，大家对街舞的兴趣越来越大啦!小编整理了新手必学的爵士舞入门基本功，欢迎借鉴参考。

新手必学的爵士舞入门基本功一：头部的Isolation在保证身体其他部位固定的同时，完成“仰头，低头，左右侧头，顺逆时针旋转”的动作。

(即为通俗说法：头部的前后左右以及转圈) 二：颈部的Isolation在保证身体其他部位固定的同时，晚上“前，后，左，右，顺逆时针旋转”的动作。

三：肩部的Isolation双臂微张，大臂与身体夹角为30度。

在保证身体其他部位固定的同时，完成“双肩向上，向下，向前，向后，一前一后，一上一下，从后向前旋转和从前向后旋转”的动作。

四：胸部的Isolation在保证身体其他部位固定的同时，完成“胸部前，后，左，右，顺逆时针旋转”的动作。

五：胯部的Isolation在保证身体其他部位固定的同时，完成“胸部前，后，左，右，顺逆时针旋转”的动作。

六：腿部的Isolation在保证身体其他部位固定的同时，完成“双腿并拢向前弯曲，双腿膝盖夹紧成内八字，双腿膝盖外扩成外八字，顺逆时针旋转”。

七：腿部的Isolation(二)在保证身体其他部位固定的同时，完成“正面抬起至90度，侧面抬起至90度”的动作。

八：手腕的Isolation在保证身体其他部位固定的同时，完成“手腕上，下，左，右，顺逆时针旋转”的动作。

九：脚跟与脚尖的Isolation在保证身体其他部位固定的同时，完成“脚跟与脚尖的抬起，左右活动”的工作。

爵士舞入门让你快速提高的几招1.基本功练习一定要带力量多方位训练发力点基本功说白了就是在锻炼身体每个部位的肌肉既然说了是每个部位所以千万不要练胸带胯练胯整个人摇晃这是很多学生常犯的错误不要盲目去练一定要知道练习这个部位起到怎样一个作用2.零基础学生学舞必须数拍子首先独立把动作和拍子结合在一起再去合音乐记住是独立不要和别人一起数很容易含糊过去自然记住的也不会那么清晰会数拍子就会跳舞是我常说的就像弹钢琴要先看懂乐谱跨栏要先学会跑步重要性大家自己体会3.不会哪个动作不要逃避糊弄揪出它和它较劲慢慢想慢慢练慢慢加速。

街舞社团基本功教案教案标题：街舞社团基本功教案教案概述：本教案旨在为街舞社团的成员提供一套系统的基本功训练方案，以帮助他们建立坚实的舞蹈基础。

通过细致的指导和有趣的练习，学生将学习到街舞的核心技巧和基本动作，并能够在表演中展现出自己的才华和个性。

教学目标：1. 熟悉街舞的基本术语和风格，了解街舞的起源和发展。

2. 学习和掌握街舞的基本动作，包括身体控制、步伐、转身、手势等。

3. 培养学生的节奏感和音乐感，提高他们的动作协调性和表演能力。

4. 培养学生的团队合作意识和舞台表演技巧，培养他们的自信心和自我表达能力。

教学内容和活动安排：第一课：街舞简介和基本术语- 介绍街舞的起源和发展历程，引发学生对街舞的兴趣。

- 解释街舞中常用的术语，如popping、locking、breaking等，并演示相关动作。

第二课：身体控制和基本姿势- 进行一系列身体热身运动，如伸展、扭动、拉伸等，以增强学生的柔韧性和身体协调性。

- 教授基本的身体姿势，如站立姿势、弯腰、蹲下等，并要求学生进行模仿和练习。

第三课：步伐和转身技巧- 教授街舞中常用的步伐，如滑步、抬脚、跳跃等，并进行练习和组合。

- 引导学生学习转身的技巧，如旋转、转体、转头等，并进行相关练习。

第四课：手势和身体表达- 教授街舞中常用的手势动作，如手指动作、手臂动作等，并进行练习和组合。

- 引导学生学习如何利用身体表达情感和故事，如肢体语言、面部表情等，并进行相关练习。

第五课：节奏感和音乐表达- 引导学生感受音乐的节奏和节拍，并进行一些简单的节奏练习。

- 教授如何将街舞动作与音乐相结合，让学生学会在音乐中展示自己的舞蹈技巧。

第六课：团队合作和舞台表演- 分组进行小型舞蹈编排，要求学生在团队中合作完成一段街舞表演。

- 引导学生学习舞台表演的技巧，如面向观众、注视焦点、控制情绪等，并进行相关练习和反馈。

教学评估方法：1. 日常观察：观察学生在课堂上的参与度、动作技巧和表演能力。

中国街舞业余运动员一级考试内容中国街舞业余运动员一级考试内容第一部分：基本功考核（500 分）1. 舞蹈姿势（100 分）- 直立姿势：学员站立时要保持身体直立，脑后有一根直线，鼻尖与脐部对齐，双臂自然下垂，手掌自然贴合身体两侧大腿。

- 面部表情：舞蹈中要注意控制面部表情，融入舞蹈情感，使舞姿更加生动。

- 手指自然弯曲：在舞蹈中，手指应该自然弯曲，不要过度收缩或伸直。

2. 身体协调性（100 分）- 身体平衡：学员可以进行一些平衡动作练习，如单脚站立，坐姿平衡等。

- 身体协调：学员需要进行一些身体协调性训练，如踢腿、手臂摆动等。

3. 步伐与节奏感（100 分）- 步伐准确性：学员要能掌握基本的步伐，如跳步、侧滑等，能够准确地执行。

- 舞蹈节奏感：学员需要通过音乐来感受舞蹈的节奏，能够在音乐的引导下进行舞蹈动作。

4. 身体灵活性（100 分）- 身体拉伸：学员可以进行一些身体拉伸训练，如深蹲、扩胸等，增加身体的柔韧性。

- 身体力量：学员需要进行一些身体力量训练，如引体向上、俯卧撑等，提高舞蹈动作的爆发力。

5. 舞姿与表达（100 分）- 舞姿流畅：学员要进行一些舞姿练习，如转身、转体等，使舞姿更加流畅自然。

- 舞蹈表达：学员要通过舞蹈表达自己的情感，使观众能够感受到舞蹈的内涵。

第二部分：街舞基础知识考核（400 分）1. 街舞起源与发展（100 分）- 学员需要了解街舞的起源和发展历程，掌握街舞的基本概念和特点。

2. 街舞风格（100 分）- 学员要了解不同的街舞风格，如奥尔弗瑞、波吉、霹雳等，对其特点和要求有一定的了解。

3. 街舞基本动作（100 分）- 学员需要掌握一些基本的街舞动作，如抽搐、倒地滚动等，在音乐的节奏下进行演练。

4. 街舞组合（100 分）- 学员需要学习一些街舞组合动作，并能够在音乐的引导下进行组合动作的演练。

第三部分：街舞技巧与创新考核（600 分）1. 街舞技巧（300 分）- 学员需要展示一些街舞技巧，如空翻、360 度旋转等，展示个人的舞技水平。

HipHop街舞教学课教案1一、教学内容1. 基本步伐：教学倒步、滑步、鸭子步等基本步伐。

2. 手势：教授HipHop街舞的基本手势，如倒手、抓手等。

3. 身体协调：训练学生身体各部分的协调性，以达到整体舞步的流畅。

二、教学目标1. 让学生掌握HipHop街舞的基本步伐、手势和身体协调。

2. 培养学生的舞蹈兴趣，提高他们的舞蹈表现力。

3. 增强学生的团队协作能力和自信心。

三、教学难点与重点教学难点：身体协调性的培养，让学生在跳舞时能更好地融合各部分动作。

教学重点：基本步伐和手势的掌握，以及整体舞蹈的流畅性。

四、教具与学具准备1. 音响设备：播放HipHop音乐，营造课堂氛围。

2. 镜子：让学生观察自己的舞姿，及时调整动作。

五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）老师演示一段HipHop街舞，激发学生兴趣。

邀请学生模仿老师跳舞，感受舞蹈魅力。

2. 基本步伐教学（15分钟）老师逐一教授倒步、滑步、鸭子步等基本步伐。

学生跟随老师练习，老师及时纠正动作。

3. 手势教学（15分钟）老师教授HipHop街舞的基本手势，如倒手、抓手等。

学生练习手势，并与基本步伐结合。

4. 身体协调训练（10分钟）老师带领学生进行身体协调训练，提高舞蹈表现力。

学生相互交流，分享跳舞心得。

5. 例题讲解（10分钟）老师选取一段HipHop街舞，分解动作并讲解。

学生跟随老师学习，掌握动作要领。

6. 随堂练习（15分钟）学生分组练习，相互纠正动作。

老师巡回指导，解答学生疑问。

每组展示舞蹈成果，其他学生给予评价。

六、板书设计1. HipHop街舞基本步伐：倒步、滑步、鸭子步2. HipHop街舞基本手势：倒手、抓手3. 身体协调训练方法七、作业设计1. 作业题目：学生录制一段自己跳舞的视频，要求包含本节课所学的所有基本步伐和手势。

2. 答案：学生视频至班级群，老师进行评价和指导。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思：老师根据课堂表现，反思教学方法，调整教学策略。

学街舞的知识点总结一、起源与发展街舞（Street Dance）起源于美国，是20世纪70年代末期在美国纽约布朗克斯区产生的一种现代流行舞蹈，融合了美国黑人、西印度裔和波多黎各裔等少数族裔文化的特点。

街舞的发展源于少数族裔在经济困难和社会歧视的环境下对生活的抗争和对音乐、舞蹈的追求，从而形成了一种富有创造力和情感表达力的舞蹈形式。

街舞的发展历程可以追溯到非洲蓝调音乐和舞蹈的起源，经过了锅贴舞（Locking）、蹦蹦舞（Popping）、霹雳舞（Breaking）、放克舞（Funk）等多个阶段的演变和发展，逐渐形成了今天的街舞风格。

二、街舞的分类街舞主要包括了锅贴舞（Locking）、蹦蹦舞（Popping）、霹雳舞（Breaking）、放克舞（Funk）、街舞舞种的细分如上述所述。

每种舞种都有其独特的风格和动作特点，运用不同的节奏和音乐风格，可以展现出不同的表现形式和感觉。

除了单独的舞种外，街舞还可以根据舞蹈者的表现形式和动作特点被细分为各种衍生舞种，如Hip Hop、Krumping、House Dance等。

街舞在不同地区和文化中还存在着一些地方性的特色和发展方向，如在中国大陆地区发展起来的中国街舞、民族街舞等。

三、街舞的基本功街舞的基本功是学习街舞的第一步，包括了基本的姿势、步法、舞步和舞姿等。

在学习街舞的过程中，要不断地练习和完善这些基本功，以便在后续的学习中能够更加灵活和自如地表现出来。

除了单独的基本功外，还需要掌握一些平衡、灵活和力量等方面的训练，以保证自己在舞台上的表演质量和效果。

四、街舞的技巧在学习舞蹈的过程中，掌握一定的舞蹈技巧是非常重要的。

街舞的技巧主要包括了运动技巧、舞蹈步法和舞姿的把握等。

在进行舞蹈训练的时候，要注重练习和提高自己的技巧水平，增强自己的表现力和感染力，以吸引观众的目光和感受。

此外，还要不断地注重自己的形体训练和舞蹈技术的提高，以确保自己在表演时可以有更好的表现和效果。

街舞倒立B-boy最基本的动作传真B-boy倒立且旋转,然后随著身体重量的移转由一只手换到另一只手做动作,做到脚著地为止。

(俗称手转)用一只手倒立,尽可能的旋转直到脚着地为止.(又称倒立手转)AIRPLANES:风车加上双手向两旁尽量伸展高到你可以抓住它们。

AIPES:开始时,双手双脚都放在地上,脸朝上。

一只手支撑住身体的重量脚往上踢然后旋转,在脚著地前另一只手先著地。

如果做的正确的话应该整个身体都能旋转到。

APPLEJACKS一个最基本的动作向其他b-boy挑战拚舞。

双脚蹲下,背向后仰双手支撑,然后一只脚向空中踢,踢的越高越好。

然后双脚向后跳跃,重复。

BACKSPIN利用背部作旋转的表演。

所有的重量平衡在背的上半部,脚缩起来尽量靠近身体。

旋转的要诀就是双脚在空中做圆形的划动。

(俗称背旋)初步学习街舞时，切不可一下子就加大运动量，要循序渐进。

通常是先做热身活动，将身体的各个关节、韧带、尤其是膝、踝关节要充分活动开，以免跳动时损伤；而后进入一定强度和时间的练习，最好不要少于30分钟；最后采用各种伸拉练习使身体放松。

这样三个步骤才能取得较好的瘦身效果。

街舞入门小窍门1．练习街舞时所用的音乐是非常有特点的Hip－Hop节奏，所以大家在练习前首先要熟悉并适应伴奏音乐的特点。

如果一听到音乐，您就可以很准确、自如地踏上步点并与音乐合拍，那您便可以开始学习街舞了。

2．在练习广播操、健美操时，可能教练对大部分动作的要求是"横平竖直"，而街舞更多的是强调随意性，要求动作松弛，所以练习时您要尽可能放松自己的肌肉、关节，让它们更灵活首先，控制倒立平衡的部位有三个。

颈，腰，臂。

最早最容易掌握的就是手臂了，最重要的是腰。

手的控制分：指，掌跟。

身体向前后倒，就分别用指，掌跟控制，有时候手臂可以稍稍弯曲一下。

另外，手不要向外张开，两个手的支撑位置要和肩膀一样宽，不要张太开。

手指想前，不要向左前和右前。

腰最主要，先*上墙壁。

街舞初学者应先练的基本功
作为街舞初学者，要想提高自己的舞蹈技巧，必须掌握一些基本功。

以下是一些建议的基本功：
1. 身体平衡：身体平衡是基本功之一，它涉及到身体的稳定性和灵活性。

可以通过站立姿势练习身体的平衡感，或者进行单脚支撑的练习来提高身体平衡能力。

2. 身体柔韧性：身体柔韧性是街舞中非常重要的一项技能。

可以通过拉伸、伸展、瑜伽等训练来提高身体柔韧性。

尤其是腰部、腿部和肩膀等部位的柔韧性，对于进行一些较为复杂的舞蹈动作非常重要。

3. 身体协调性：身体协调性是街舞中另外一项非常重要的基本功。

可以通过练习身体各个部位的协调性来提高身体协调能力，如进行左右脚交替跳跃、手臂和腰部配合等动作。

4. 节奏感：节奏感也是街舞中必不可少的基本功之一。

可以通过听音乐、拍手或者其他乐器，或者进行简单的鼓点练习来提高节奏感。

总之，作为街舞初学者，要想提高自己的舞蹈技巧，需要不断练习基本功，并且坚持不懈，逐步提高自己的舞蹈水平。

同时，还需要多观看街舞大赛和演出，学习其他舞者的技巧和风格，提高自己的艺术表现能力。

街舞新手入门教学知识刚开始学习街舞～都像无头的苍蝇一样～不知道从哪里开始～学会了这个～有该学习哪个?这是新手们经常遇到的问题。

今天我整理了一下～街舞新手应该学习的东西～你可以按照这个一步一步来学习～只要循序渐进～相信你一定可以跳好街舞的。

街舞新手入门教学知识breaking就是倒立,别的不说,把这练好了再说～先靠墙倒立,能坚持到差不多10分钟时就可以逐渐离墙了～需要一点点的来,不能急～等平衡找差不多了就可以在平地上练了。

breaking注重的是技巧,所以你每天要做的就是加强手臂的力量,然后倒立～多上网看看视频学学技巧,有个mp4的话会提高很快的。

先从俯撑练起～练力量～然后在练倒立～先靠墙倒～刚开始都有点恐惧的心理～要豁出去～倒起来～很简单的然后以后慢慢不扶墙～找感觉～再就是飞机撑~先练双手在练单手～先把体质跟上～多跑步～多运动～营养也要跟上。

然后学倒立～练习俯卧撑～倒立要学好。

基本上技术活都在倒立基础上～再来就是翻跟斗～也很重要的。

翻跟斗倒立～后来才是一些花样的动作～和配合。

1 / 4齐舞就比较简单～练习一下节奏和肢体的配合。

多听点节奏好的音乐练多了就好。

齐舞简单～看一些团体的街舞的VCR～很有帮助哦。

呵呵还有一些韩国、美国的教程街舞新手入门教学知识。

学一些技巧也是比较重要的。

基础训练--包括力量训练平衡练习协调[包括控制力-平衡力和耐力训练。

学跳街舞的小技巧因为跳街舞时所用的音乐是非常有特点的Hip-Hop节奏～所以大家在练习前首先要熟悉并适应伴奏音乐的特点。

如果一听到音乐～您就可以很准确、自如地踏上步点并与音乐合拍～那您便可以开始学习街舞了。

在练习广播体操、健美操时～可能教练对大部分动作的要求是”横平竖直”～而街舞更多的是强调随意性～要求动作松弛～所以练习时您要尽可能放松自己的肌肉、关节～让它们更灵活。

要是练DANCE的话,那首先要掌握好UP DOWN!这是一切的根本街舞新手入门教学知识。

然后选择一种自己专门练习的风格～比如说LOCKING或是POPPING。

4-5级街舞考级教学教案一、教学目标。

通过本次教学，学生能够掌握4-5级街舞考级所需的基本动作和技巧，能够熟练地表演出相应的舞蹈，并且能够理解和运用一些基本的舞蹈理论知识。

二、教学内容。

1. 基本功训练，包括舞蹈姿势、身体协调性、肌肉力量的训练等。

2. 舞蹈技巧，包括舞步的学习、舞蹈动作的组合、舞蹈节奏的把握等。

3. 舞蹈理论知识，包括舞蹈的历史、风格、流派等方面的知识。

三、教学步骤。

1. 热身，通过简单的拉伸运动和基本的舞蹈动作热身，准备好身体。

2. 基本功训练，教师带领学生进行基本的舞蹈姿势练习，包括站姿、坐姿、跳跃姿势等。

并且进行一些身体协调性的训练，如手脚配合的练习、身体的转动等。

3. 舞蹈技巧，教师向学生介绍一些基本的舞步，如Hip-hop中的Locking、Popping等。

并且进行一些动作的组合练习，让学生能够熟练地表演出一些简单的舞蹈动作。

4. 舞蹈理论知识，教师向学生介绍一些舞蹈的历史、风格、流派等知识，让学生了解舞蹈的背景和发展历程。

四、教学重点和难点。

1. 教学重点，基本功训练和舞蹈技巧的掌握。

2. 教学难点，舞蹈技巧的组合和节奏的把握。

五、教学方法。

1. 示范教学法，教师通过示范的方式向学生展示舞蹈动作和技巧，让学生能够直观地理解和学习。

2. 分组练习法，教师将学生分成小组，让他们进行互相合作和练习，提高学生的学习兴趣和积极性。

3. 情景教学法，教师通过一些情景的设置，让学生能够更好地理解和运用所学的舞蹈知识。

六、教学工具。

1. 音乐播放设备，用于播放相应的音乐，让学生能够在音乐的节奏中学习和练习舞蹈动作。

2. 舞蹈教学视频，用于向学生展示一些舞蹈动作和技巧，让学生能够更直观地理解和学习。

七、教学评价。

1. 教师评价，教师通过观察学生的学习情况和表现，对学生进行评价和指导。

2. 学生自评，学生可以通过观看自己的表演视频，进行自我评价和反思，发现自己的不足之处并进行改进。

八、教学反思。