练习舞蹈基本功的具体步骤

民族舞蹈教程：幼儿舞蹈基本功训练民族舞泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。

不同地区、国家、民族的民间舞蹈，因为受生存环境、风俗习惯、生活方式、民族性格、文化传统、宗教信仰等因素影响，以及受表演者的年龄性别等生理条件所限，在表演技巧和风格上有着十分明显的差异。

民间舞不乏朴实无华、形式多样、内容丰富、形象生动等特点，历来都是各国古典舞、宫廷舞和专业舞蹈创作不可或缺的素材来源。

第一节：准备活动1、头部练习：向前低头，向后仰头，向左右歪头，绕头练习。

注意立腰，两肩下垂，脚尖绷直。

2、肩部练习：双手扶肩，双肩通过向前，向下，向后，向上绕肩。

注意脖子往上立，挑腰。

3、胸部练习：上身向前含胸低头，阔胸双肩向后夹起，仰头。

注意两肩后夹，两腿夹紧绷直。

4、腰部练习：注意呼吸，腰一定要正。

（前腰、胸腰、旁腰、涮腰）5、含胸屈腿：上身含胸的同时，双腿吸起。

注意含胸时，不要松散。

6、压胯练习：双手扶膝，双腿吸起来，并拢双腿膝盖向旁打开，向旁压。

注意膝盖用力下压，腰立直。

7、勾绷脚练习：脚上向上勾起，脚跟用力向前蹬。

注意腿直、立腰、脖子往上长。

8、绕脚练习：脚经过勾脚，向外打开绷脚，然后绷脚，打开，绷脚，再绷脚。

注意腿直、立腰、脖子向上长。

9、振臂练习：双臂上举的同时向后振，然后放下双臂下垂。

注意立腰、收腹。

10、下前腰（体前屈）：上身前弯曲和腿平行，双手扶地，然后起身。

注意腿要直，腰部放松。

11、双屈膝：双腿全蹲的同时，双手扶膝，起身。

注意注意腿要直，腰部要放松。

12、腰的软度练习：腰要放松、注意韵律。

（前腰、旁腰、后腰、涮腰）13、胯部的练习：左、右胯向上方提起，落下，双胯向前顶，左右摆胯，注意不要坐胯。

14、膝部的练习：双膝弯曲半蹲，起身。

注意腰立直，膝盖打开。

15、脚腕练习：脚尖向里转成正步，再打开成小八步，半脚尖立起落下。

注意立腰，腿紧夹。

16、手腕练习：绕手。

中国舞基本功训练顺序中国舞基本功训练顺序中国舞是在民族民间传统舞蹈的基础上,经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造,并经过较长期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义的古典风格的特色舞蹈。

下面是yjbys店铺为您收集整理的中国舞基本功训练顺序，感兴趣的可以看看哦!一、二、三级基本功训练要求蛙式压胯要求：腹股沟尽量贴地，双脚脚心相对。

横叉压胯要求：腿伸直绷脚直膝外开，身体前卧，腹股沟尽量贴地。

前压腿要求：腿直膝直脚绷，胯放松，脊椎拉长，小腹贴腿。

压旁腿1 要求：开胯，一腿折回，一腿伸直绷脚外开，背找腿。

2 要求：横叉打开，两腿直膝，脚背向上，大腿根转开，找脚背。

腰背肌要求：双臂夹耳起身抬头，双脚并拢上翘，快起慢落。

搬小燕要求：双手抓脚腕外侧，手脚同时尽量往上拉起。

俯式后弯腰要求：身体俯卧，双手腰间撑起腰，头胸腰顺次向后弯，头找屁股，双腿并拢。

(腿分开，脚找齐)跪下腰1 要求：双手抓脚腕，跨前顶，仰头找屁股。

2 要求：双膝跪地，双手夹耳，头胸腰依次向后弯，胯前顶，仰头找屁股，双手扩指手心扶地，指尖找脚。

下腰要求：身体直立，双手夹耳，由头胸腰顺次向后仰倒手撑地，仰头看脚，收紧腰胯。

抢脸1 要求：找到荡的感觉，脚尽量找头。

2 要求：双脚前点地，要控制住的.半抢脸。

四、五、六级基本功训练要求扶把练习把上擦地前擦地要求：以脚跟带动全脚半脚到脚尖点地，有延伸感，动力腿脚尖对主力腿脚后跟中国民族民间舞初级、中级基本功训练要求中国民族民间舞初级、中级基本功训练要求。

旁擦地要求：以脚尖带动经全脚，半脚到脚尖点地，有延伸感。

脚跟前顶，大腿跟转开。

后擦地要求：以脚尖带动经全脚，半脚到脚尖点地，有延伸感。

大腿跟转平，脚背向外，动力脚尖对主力脚后跟。

(注：擦地时保持上身直立，稳定，胯正。

)把上压腿压前腿要求：腿直胯正,基本做到脊椎拉长，小肚贴大腿。

压旁腿要求：双腿直立外开，胯正，基本做到后背贴大腿。

压后腿要求：单手扶把，外侧直腿在把杆上，大腿根外开，脚背向外，主力腿蹲，上身保持直立把上抬腿前抬腿要求：小八字位，动力腿经前擦地慢慢抬起45°脚跟向上顶，延伸感。

舞蹈基本手位脚位动作要领
舞蹈基本手位和脚位是舞蹈训练的基础，它们在不同的舞种中可能有不同的规范与要求。

以下是一般性舞蹈（如芭蕾舞、中国古典舞等）中常见的基本手位和脚位动作要领：### 基本手位：
1. 一位手：
- 双手自然下垂于身体两侧，手指伸直并拢，手臂呈椭圆形弯曲，肘部轻轻贴住身体。

2. 二位手：
- 右手向上抬起，手掌朝前，手臂保持圆润弧度，大臂与地面平行，小臂与大臂形成约90度角；左手位于一位手位置。

3. 三位手：
- 右手继续向上延伸至耳朵高度或稍高于头部，小臂仍与大臂成约90度角；左手移至二位手的位置。

4. 四位手：
- 右手从三位手位置向右打开，掌心朝外，手臂依
然保持弧度；左手也相应打开到对称位置，双臂如同画了一个半圆。

5. 五位手：
- 双手在头顶上方相握，手臂呈圆形，指尖向上，手臂与耳朵保持一定距离。

### 基本脚位：
1. 一位脚：
- 两脚并拢，脚尖向前，双腿收紧站立。

2. 二位脚：
- 左脚沿直线向左侧平移一步，两脚跟之间的距离约为一足之宽，两脚尖均朝前。

3. 三位脚：
- 在二位脚基础上，左脚尖转向正侧方，右脚尖仍向前。

4. 四位脚：
- 左脚再向左侧转动，使两脚跟连线与肩同宽，左右脚尖分别指向左右正侧方向。

5. 五位脚：
- 右脚向左脚靠拢，脚尖点地，置于左脚的后方，脚跟紧贴左脚足弓处。

以上描述的是基础的手位和脚位，具体细节可能因舞种的不同而有所差异，请根据实际学习的舞种进行调整和深入学习。

同时，在练习时应注意身体姿态的优美和肌肉的控制力。

幼儿园舞蹈教程
以下是一份简单的幼儿园舞蹈教程，帮助孩子们学习基本舞蹈动作。

第一步：热身运动
1. 站直，双臂自然下垂。

2. 缓慢扭动腰部，左右交替进行。

3. 抬起双腿，轻轻摇晃。

4. 打开双臂，左右摆动。

第二步：基本步伐
1. 跳小跳：双脚交替离地，轻轻弹起。

2. 抬脚行走：以小步抬脚，交替行走。

3. 侧步：向左边或右边迈出一步，然后迈回原位。

4. 原地转圈：双脚并拢，左右脚尖交替转圈。

第三步：舞蹈动作
1. 打开双臂，向上舒展，然后向下弯曲。

2. 双手放在腰部，左右轻轻扭动腰部。

3. 抬起双臂，左右交替挥动。

4. 双手交叉，交替向前伸展。

第四步：舞蹈动作组合
1. 将基本步伐与舞蹈动作结合，创作简单的动作组合。

2. 让孩子们跟随音乐的节奏，自由发挥舞蹈动作组合。

以上是一份简单的幼儿园舞蹈教程，鼓励孩子们通过音乐和舞
蹈活动，增强身体协调性和灵活性。

请老师们根据孩子们的实际情况进行适当调整和指导。

《舞蹈基本功教材》
1，搬腿控制
要求身体躺平，动作脚要直，外开，绷直脚背。

2，环动脚柱
要求两条腿要紧紧地夹住，不能散开，同时要有意识的伸直不弯曲，在环动脚柱的过程中要同等距离的望身体两侧活动。

3，单手扶把蹲
要求身体正直，重心稳定，膝部外开，全脚掌着地。

4，单手扶把擦地
要求重心稳定，动作脚方向正直，外开，绷脚，在身体正直和膝部外开的前提下做出方向明确的动作，并能膝部伸直和绷脚。

5，单手扶把小踢腿
要求保持身体正直，动力腿经擦地踢起，在动作过程中做到开绷直方向明确。

6，单手扶把单腿蹲
要求身体正直和膝部外开，双腿同时屈伸，动作感觉柔韧，有拉伸感。

7，单手扶把大踢腿
要求保持身体正直，动力腿经擦地踢起，在动作过程中做到开绷直方向明确，同时动作幅度要大，有爆发力。

8，涮腰组合
要求舞蹈姿态准确，有韵律感。

9，转组合
要求两脚须沿地进行，而不是“走”着做，训练中必须明确半个圈，半个圈地进行，要严格执行，保持“留头”，“甩头”的正确做法。

10，小跳组合
要求能注意蹲的方法，跳起时能绷脚，舞姿准确动作协调灵活。

11，中跳组合
要求同小跳组合，但动作的幅度要比小跳大，深蹲后再跳起。

12，冲靠云腰组合
要求有动作的韵律感，舞蹈姿态要优美准确。

13，穿手摇臂组合
要求做动作时身体挺拔而不僵，步伐平稳流畅手位准确，掌握自如运用身体变化的能力。

14，花梆步组合
要求步伐有连续性和节奏特点，表现出动作的流畅性，体现花梆步的特点。

舞蹈课教案一、教学目的：1、经过舞蹈基本知识的讲授和教学，使学生初步了解舞蹈基础理论，常用术语，并能在舞蹈学习实践中应用。

2、舞蹈基训部分，即对学员进行基本本事的训练，如：发展学员身体各部分肌肉的本事，训练关节的柔软性，控制身体活动的本事、灵活性和稳定性，以及跳、转、翻等各种技巧。

二、授课地点：白板教室三、资料安排：（一）身体基本本事训练：1、脚——绷脚、勾脚、半勾脚（1）绷脚：动作做法：脚背绷紧，脚尖用力下压，脚底构成弓型，初学者能够经过外力施压来训练。

（2）勾脚：动作做法：脚背收紧，脚尖向上勾起，脚跟用力前伸。

（3）半勾脚：动作做法：在绷脚的基础上，脚尖勾起，脚背坚持原样。

（4）环绕脚：动作做法：（八拍完成）准备姿态，绷脚尖，双腿并拢，直腿坐地，双手体侧扶地。

做法①（由里向外环绕）：1-2双脚勾起；3-4脚跟不动，脚尖分开；5-6双脚在分开的基础上绷直；7-8双脚尖并拢，还原到准备姿态。

做法②（由外向里环绕）：1-2双脚尖绷直分开，脚跟靠紧；3-4双脚尖分开勾起；5-6在勾脚的形态上双脚并拢；7-8双脚绷直还原到准备姿态。

※训练要求：勾脚要求力量到脚跟。

绷脚要求力量到脚尖，并尽力向远处伸展。

半勾脚应注意力量到前脚掌，大脚背用力绷直。

2、腿——压腿、抬腿、踢腿（1）坐压前腿：动作做法：准备姿态，绷脚并腿，上身垂直坐地，立腰、挺胸抬头，双手体侧扶地。

做法：上身垂直下压贴近腿部，双手经体侧至头顶扶脚尖。

上身抬起后，还原到准备姿态。

（2）坐压旁腿：动作做法：准备姿态，坐地右腿体侧伸直，左腿体侧屈腿，右手扶地，左手托掌。

做法：上身向右腿下压，左手扶右腿。

压左腿时动作相反。

（3）坐压后腿：动作做法：准备姿态，双跪坐，双手扶大腿。

做法：压右后腿时，右腿向正后方伸直，双手体侧撑地，上身向后下压，注意尽量用后腰，头靠近右腿，还原姿态时，上身要垂直。

压左腿时动作相反。

（4）躺身抬前腿、踢前腿：动作做法：准备姿态，绷脚尖直腿躺身，双手小七位。

第一节：准备活动1、头部练习：向前低头，向后仰头，向左右歪头，绕头练习。

注意立腰，两肩下垂，脚尖绷直。

2、肩部练习：双手扶肩，双肩通过向前，向下，向后，向上绕肩。

注意脖子往上立，挑腰。

3、胸部练习：上身向前含胸低头，阔胸双肩向后夹起，仰头。

注意两肩后夹，两腿夹紧绷直。

4、腰部练习：注意呼吸，腰一定要正。

（前腰、胸腰、旁腰、涮腰）5、含胸屈腿：上身含胸的同时，双腿吸起。

街舞视频下载; 注意含胸时，不要松散。

6、压胯练习：双手扶膝，双腿吸起来，并拢双腿膝盖向旁打开，向旁压。

注意膝盖用力下压，腰立直。

7、勾绷脚练习：脚上向上勾起，脚跟用力向前蹬。

注意腿直、立腰、脖子往上长。

8、绕脚练习：脚经过勾脚，向外打开绷脚，然后绷脚，打开，绷脚，再绷脚。

注意腿直、立腰、脖子向上长。

9、振臂练习：双臂上举的同时向后振，然后放下双臂下垂。

注意立腰、收腹。

10、下前腰（体前屈）：上身前弯曲和腿平行，双手扶地，然后起身。

儿童恰恰舞蹈视频注意腿要直，腰部放松。

11、双屈膝：双腿全蹲的同时，双手扶膝，起身。

注意注意腿要直，腰部要放松。

12、腰的软度练习：腰要放松、注意韵律。

（前腰、旁腰、后腰、涮腰）13、胯部的练习：左、右胯向上方提起，落下，双胯向前顶，左右摆胯，注意不要坐胯。

14、膝部的练习：双膝弯曲半蹲，起身。

注意腰立直，膝盖打开。

15、脚腕练习：脚尖向里转成正步，再打开成小八步，半脚尖立起落下。

注意立腰，腿紧夹。

16、手腕练习：绕手。

注意收腹手臂要直。

提压腕。

（绕手、提压腕）17、仰卧、举腿、压胯：双腿向上抬起到九十度，位置向旁打开。

注意腿要直，胯要正。

18、地面踢腿：注意爆发力，腰要直。

（仰卧踢前腿、仰卧踢旁腿、仰卧踢后腿、仰卧跪倒踢）。

19、地面搬腿：注意两腿要直，身体要正。

（仰卧搬前腿、仰卧搬旁腿、仰卧搬后腿）。

20、腰的地面练习：注意：腰一定要放松，（胸腰、双腿跪下腰，控腰）。

21、仰卧起坐：上身向前起身，然后再仰卧。

练习舞蹈的基本功有什么方法呢舞蹈基本功练习：压腿、踢腿、横叉、竖叉、下腰、后腿。

这些都是软度练习过程。

舞蹈的软开度练习是同时练习让开度同时练习使用软开度的力量。

之后通过良好的软开度与软开的力量控制水平做出技巧动作。

技巧动作分为三大类：跳、转、翻。

跳：大跳、倒提、双飞燕、摆腿跳等。

转：平转、四位转或跨退转、以及各种芭蕾、古典舞的转技巧。

翻：主要指翻腾动作。

简单的：前桥、后桥、虎跳。

难的：蛮子、云里前桥、小翻、单腿小翻、后空翻等。

下面有软开度和脚背的练习方法。

舞蹈基本功练习软度的练习方法方法：1、时间就是一切。

不管是横叉还是竖叉，一直耗着最重要!最多一次能够耗30分钟!你刚刚开始要循序渐进!2、心理作用。

压腿的时候心里想什么很重要!要是想着‘疼死了，不压了!’那就糟透了，因为这样想你的身体会使反劲，就越压越疼!有时会越压越硬! 要喜欢舞蹈，都想阳光和主动压腿的方法，不要想疼。

3、注意呼吸。

压腿、压腰不能憋气啊!呼吸顺畅练习效果才好!4、踢腿。

压完腿后要多踢腿!比例是：耗一分钟踢20腿。

这样软度和力量都练到了。

5、准确的方法最重要!一定要找科班出身的正规老师学习!压脚背的方法：1、热敷。

热敷能够加快血液流通，练习舞蹈软度或者技巧动作之前都要让身体热起来，比如：跑步。

脚背的热敷能够烫脚、热帖、热宝等，防止拉伤。

2、时间。

压脚背压每天保证30分钟，每次3分钟，分十次压完。

第二天每次4分钟，分八次压完。

第三天每次5分钟，分六次压完。

以此类推。

直到每次压15分钟，分两次压完。

一般两星期就能见效。

3、动作要求。

道具：凳子、沙发、床之类，上面有垫子或可放置垫子的东西。

面向床双脚双膝夹紧站好，然后向床上跪下，双膝放在床上，脚在地上绷脚，地上能够垫一点东西，椅垫之类，脚后跟并拢，双脚大脚趾关节处有一拳距离，就是脚背转开，上身直立，不能够向前趴，自身重心压倒脚腕子上。

4、每次压完后，都会有酸、嘛、木、疼、涨等感觉，压完后慢慢站起来，让血液回复正常流通，后走圈，走到正常为止。

中国舞五级基本功训练以下为正文内容：中国舞是中国传统文化的重要组成部分，也是中华民族的文化瑰宝之一。

中国舞五级基本功训练是舞蹈学习的基础，对于每一个学习中国舞的人来说都是非常重要的。

下面将对中国舞五级基本功训练进行重新整理，帮助大家更清晰地理解和学习。

第一级：基本站姿和步法训练1. 基本站姿训练在站立的基础上，要求学生采用自然站姿，双脚并拢，脚背、小腿、大腿、腰、肩、颈部均应保持直线状态。

要求正面、侧面、后面都要保持这种站姿。

2. 基本步法训练基本步法训练是中国舞蹈的基础，主要包括单支、扭步、斜步、交叉步等。

这些步法需要培养学生准确的节奏感和身体协调性，从而为后期的舞蹈训练打下基础。

第二级：基本体式和旋转训练1. 基本体式训练基本体式训练是指练习这些舞蹈基本动作的效果。

包括手臂和腰部等的动作，要求学生能够准确的按照老师的动作示范来进行练习。

2. 基本旋转训练基本旋转训练主要包括转身、转腰、转颈等基本动作。

这些动作需要学生耐心的学习和练习，注意动作的平衡和准确度，达到旋转流畅的效果。

第三级：抽象动作和舞蹈练习1. 抽象动作练习抽象动作是指在中华传统文化艺术中常用的手势和姿态。

这些动作需要学生认真观察和学习，多进行模仿和练习。

2. 舞蹈练习舞蹈练习是指针对具体的舞蹈来进行练习。

每一种舞都有自己的独特特点和难点，需要学生认真学习和反复练习，达到舞蹈的流畅和优美。

第四级：身体协调训练身体协调训练是指通过各种基本动作的练习来达到身体协调的水平。

这一阶段需要学生进行各种练习，例如韵律感训练、手足协调练习等，以及融合手、眼、肢体协调进入舞蹈状态。

第五级：表演和舞台培训1. 表演训练表演训练是指通过强化学生的表演技巧来增加舞蹈表演的效果。

在这个阶段，学生需要提高自身的感情表达能力和演技水平，以更好的表达舞蹈所要表达的意境。

2. 舞台培训舞台培训是指学生在舞台上的表现和表演训练，需要学生逐步习惯并适应舞台表演的环境，提高自身的自信心和舞台表演能力。

舞蹈基本功教案【篇一：舞蹈基本功训练教案】舞蹈基本功训练教案教学对象：学员年龄均为15岁左右，基本上没有接触过专业的舞蹈训练，软开度的问题尚未解决。

教学内容：训练基本素质和技巧。

教学重点：开度与软度的练习，手位练习教学目的：从整体上训练学生，克服身体的自然状态，获得正确的直立感，发展舞蹈动协调性、灵活性、节奏感，训练学生动作时所需的软度、力度、开度。

训练方式：第一小节基本素质训练，通过“压腿”，“踢腿”，使腿的软度得到训练达到教学目的。

通过“下腰”使腰的柔韧性得到训练达到教学目的。

通过“压脚背”使脚背得到训练达到教学目的。

第二小节芭蕾手位练习，通过教授芭蕾手位练习让学生的气质得以展现，是身体的延伸性得到训练达到教学目的。

教具准备：录音机教学过程：一、师生问好二、素质与基本功训练1、压腿师：压腿主要是训练腿的软度、柔韧性、和胯的开度，只有腿的软度好，动作才会轻盈，舞姿技巧才会丰富。

而压腿也是一个持之以恒的练习，我们只有不断地去磨它，不断的去拉它，我们才能达到一个训练的目的。

（1）前腿8个8拍，2个8拍耗腿；（2）旁腿8个8拍，2个8拍耗腿；（3）后腿8个8拍，2个8拍耗腿；换个方向重复一遍。

要求：腿要直，脚背绷紧，上身直立，节奏准确。

2、踢腿（1）前腿一个8拍；（2）旁腿一个8拍；（3）后腿一个8拍；换个方向重复一遍。

要求：腿要直，脚背绷紧，上身直立，节奏准确。

3、下腰学生在把干前做准备，双手紧握把干，下腰（1-4下腰，5-8起来）。

要求：腰顶住，双手夹紧，下腰时抬头。

4、压脚背双手扶把，身体直立。

三、芭蕾手位练习师：芭蕾手位的练习，可以拉伸我们的身体，让我们更有气质。

无论大家未来从事的是哪一种行业，良好的气质，会让你看上去更加的自信与美丽。

音乐：《雪绒花》1、芭蕾手位的正确姿势，八个手位的正确位置。

2、配乐练习。

要求:收腹挺胸抬头，面带微笑。

四、结束短语：今天，我们进行了一些开度与软度的训练，并学习了一段芭蕾手位组合练习。

舞基本功训练一、舞蹈基本功的意义舞蹈基本功是舞蹈训练的基础，它包括柔韧性、力量、平衡力、节奏感等方面的训练。

通过舞蹈基本功的训练，可以提高舞者的技术水平和艺术表现力，为他们在舞台上展示出优美的舞姿打下坚实的基础。

二、舞蹈基本功的训练要点2.1 柔韧性训练1.拉伸训练：通过拉伸肌肉和韧带，增加身体的柔韧性。

常见的拉伸动作包括前屈、后仰、分腿、侧弯等动作。

2.脊柱伸展：通过脊柱的前屈、后伸、左右转动等动作，加强脊柱的灵活性。

3.面部表情训练：舞蹈中面部的表情同样重要，通过训练面部肌肉，使其具备较高的可塑性和表情力。

2.2 力量训练1.核心肌群训练：核心肌群是身体的稳定器官，包括腰腹部肌肉和背部肌肉。

通过核心肌群的训练，可以提高身体的稳定性和力量输出。

2.下肢力量训练：下肢是舞蹈动作的主要支撑点，通过腿部和臀部的力量训练，可以增加舞者的爆发力和持久力。

3.上肢力量训练：上肢的力量训练对于一些舞蹈动作，如抬臂、托身等有着重要的作用。

通过训练手臂、胸肌等部位的力量，可以提高舞者的舞蹈效果。

2.3 平衡力训练1.单脚平衡训练：通过单脚站立和单脚连续动作训练，提高舞者的平衡力和身体控制能力。

2.转体平衡训练：通过身体的转体动作，提高舞者的平衡感和迅速调整身体重心的能力。

3.动态平衡训练：通过各种快速移动和跳跃的训练动作，提高舞者在动态情况下的平衡能力。

2.4 节奏感训练1.音乐感训练：通过对音乐的感知和理解，提高舞者在舞蹈中对音乐的表现力。

2.节奏动作训练：通过跟随音乐节奏进行各种动作训练，提高舞者的节奏感和舞蹈的协调性。

三、舞蹈基本功训练的方法3.1 单一训练方法1.系统训练：按照一定的训练计划，有针对性地进行多个基本功的训练。

可以选择每天训练某个基本功，逐渐增加难度和强度。

2.分组训练：将不同的基本功按照组合的方式进行训练，提高舞者对多种基本功的灵活运用能力。

3.2 综合训练方法1.舞蹈课程训练：参加舞蹈课程，由专业舞蹈教师进行基本功的训练。

图文详解：中国舞基本功-跪下腰与站下腰
中国舞
编舞：琴琴
舞者：刘烙熔杨婷婷肖燕芬范学敏康绍玲王伟宋江浪陈欢朱英翘王宁诗杨艳李清秦瑶李梦蝶蔡秋杏
1
跪下腰
1、屈膝坐跪地面，膝盖八字微开，两臂下垂，眼视前方
2、两臂由指尖带动抬起，立跪起身，臂与肩同宽
3、头随手臂指尖引领向后，依次挑胸、挑腰、顶胯
4、跪下腰，手着地时可抓住脚腕或扶地，身体形成圆弧形
5、大腿与上肢要充分展开，肩、背、腰最大限度往外伸拉
跪下腰训练图解
▼
2
站下腰
1、熟练掌握跪下腰的基本动作
2、大八字步准备，身体站立，两臂下垂，面视前方
3、两臂由指尖带动抬起，头微抬，臂与肩宽
4、指尖率先向后，依次引领头、肩、胸、腰、胯部
5、下腰过程，定要主动挑胸、挑腰、顶胯配合
6、经耗腰环节，手扶地，腰继续上挑，四肢配合伸拉
7、回原时，手一推地，胸腰借机主动上挑，靠惯例依次起身完成
站下腰训练图解▼
#今日福利#。

1、头部练习：向前低头，向后仰头，向左右歪头，绕头练习。

注意立腰，两肩下垂，脚尖绷直。

2、肩部练习：双手扶肩，双肩通过向前，向下，向后，向上绕肩。

注意脖子往上立，挑腰。

3、胸部练习：上身向前含胸低头，阔胸双肩向后夹起，仰头。

注意两肩后夹，两腿夹紧绷直。

4、腰部练习：注意呼吸，腰一定要正。

（前腰、胸腰、旁腰、涮腰）5、含胸屈腿：上身含胸的同时，双腿吸起。

注意含胸时，不要松散。

6、压胯练习：双手扶膝，双腿吸起来，并拢双腿膝盖向旁打开，向旁压。

注意膝盖用力下压，腰立直。

7、勾绷脚练习：脚上向上勾起，脚跟用力向前蹬。

注意腿直、立腰、脖子往上长。

8、绕脚练习：脚经过勾脚，向外打开绷脚，然后绷脚，打开，绷脚，再绷脚。

注意腿直、立腰、脖子向上长。

9振臂练习：双臂上举的同时向后振，然后放下双臂下垂。

注意立腰、收腹。

10、下前腰（体前屈）：上身前弯曲和腿平行，双手扶地，然后起身。

注意腿要直，腰部放松。

11、双屈膝：双腿全蹲的同时，双手扶膝，起身。

注意注意腿要直，腰部要放松。

12、腰的软度练习：腰要放松、注意韵律。

（前腰、旁腰、后腰、涮腰）13、胯部的练习：左、右胯向上方提起，落下，双胯向前顶，左右摆胯，注意不要坐胯。

14、膝部的练习：双膝弯曲半蹲，起身。

注意腰立直，膝盖打开。

15、脚腕练习：脚尖向里转成正步，再打开成小八步，半脚尖立起落下。

注意立腰，腿紧夹。

16、手腕练习：绕手。

注意收腹手臂要直。

提压腕。

（绕手、提压腕）仰卧、举腿、压胯：双腿向上抬起到九十度，位置向旁打开。

注意腿要直，胯要正。

17、地面踢腿：注意爆发力，腰要直。

（仰卧踢前腿、仰卧踢旁腿、仰卧踢后腿、仰卧跪倒踢）。

18、地面搬腿：注意两腿要直，身体要正。

（仰卧搬前腿、仰卧搬旁腿、仰卧搬后腿）。

19、腰的地面练习：注意：腰一定要放松，（胸腰、双腿跪下腰，控腰）。

20、仰卧起坐：上身向前起身，然后再仰卧。

注意：腿直，上身用力起。

21、背肌练习：上身和双腿同时向上抬起，注意手臂要直、腿要直。

舞蹈训练的基本步骤舞蹈训练是一个循序渐进的过程，需要学员从基础开始，逐步提高舞蹈技巧和表现力。

以下是舞蹈训练的基本步骤：1. 热身：在开始训练之前，要进行充分的热身运动，包括全身拉伸、关节活动、肌肉放松等，以防止运动损伤。

2. 基本功训练：基本功是舞蹈训练的基础，包括芭蕾基础、古典舞基础、现代舞基础等。

这些基础训练可以帮助学员提高身体的柔韧性、力量、平衡感和协调性。

3. 舞蹈动作学习：在掌握了基本功之后，可以开始学习不同类型的舞蹈动作。

初学者可以从简单的动作开始，逐步增加难度。

老师会给予指导和纠正，以帮助学员掌握正确的动作技巧。

4. 舞蹈组合练习：将所学的舞蹈动作组合成不同的片段，进行练习。

这可以帮助学员提高动作的流畅性和表现力。

5. 舞蹈编排：在掌握了一定的舞蹈动作和组合后，可以尝试自己编排舞蹈。

这可以锻炼学员的创造力和表现力，也有助于提高舞蹈水平。

6. 音乐节奏感训练：舞蹈与音乐是密不可分的，因此需要训练学员对音乐的感知能力和节奏感。

可以通过听音乐、打拍子、跟着音乐跳舞等方式进行训练。

7. 表现力训练：舞蹈是一种表演艺术，因此表现力也是非常重要的。

学员需要通过观察、模仿、即兴表演等方式，提高自己的表现力和情感表达。

8. 体能训练：舞蹈需要一定的体能支撑，因此需要进行体能训练。

包括心肺功能训练、力量训练、柔韧性训练、协调性训练等。

9. 参加演出和比赛：参加演出和比赛可以提高学员的心理素质和舞台表现力，也是对自己舞蹈水平的一种检验。

10. 不断学习和提高：舞蹈是一门无止境的艺术，需要学员不断学习新的舞蹈风格、动作和技巧，努力提高自己的舞蹈水平。

通过以上基本步骤，学员可以逐步提高自己的舞蹈技巧和表现力，成为一名优秀的舞蹈演员。

舞蹈班基本功训练顺序：舞蹈班基本功训练的顺序通常包括以下几个步骤：1.压腿：这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。

压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。

压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。

向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。

2.压肩：这是打开肩部韧带的练习。

压肩时，双手臂伸直放在把杆上。

两腿之间的距离略等于肩宽。

头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。

3.推脚背组合：脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练。

在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开。

训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。

4.把杆训练组合：少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。

在做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。

除非是经过若干年业余训练，自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。

5.踢后退：双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平视前方。

在踢后退的过程中，上半身保持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。

切忌身体前倾。

如果在反复强调还是做不到位的情况下，可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆，把一条腿向后抬起来，纠正学生的姿态，然后再过度到踢后退。

6.劈腿跳：是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合。

在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开。

打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好。

着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地。

7.大踢腿：是培养腿的力度和开度的训练。

不论是前腿、旁腿还是后腿，都要保持上半身直立，中段夹紧，眼睛注视前方。

踢腿的过程中，同样要注意脚背和膝盖的绷直。

8.下腰：双脚打开至肩宽,双臂向上伸直,五指打开,手心朝前。

下腰时,上半身向后仰,头抬起来向后找自己的脚后跟,身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷。

下好以后,手臂和膝盖都尽力撑直,眼睛看脚后跟。

舞蹈基本功之步骤第一步：准备身体开始之前，舞者应该进行适当的热身活动，如跑步、拉伸、关节活动等，以增加血液循环、提高肌肉弹性和预防受伤。

第二步：站姿训练站在舞蹈姿势中的正确姿势非常重要。

舞者应该将身体重心放在脚掌中央，双腿并拢，腹部收紧，胸部向前，肩膀放松下沉，颈部挺直。

在站立时，舞者应该注意保持身体的平衡和稳定。

第三步：步伐练习步伐练习是舞蹈训练中的重要环节。

舞者应该从简单的步伐开始，逐渐增加难度。

例如，前进、后退、左右移动、踮起脚尖、蹲下等。

在练习每个步伐之前，舞者应该先理解每个步伐的动作和节奏，并在音乐的指导下练习。

第四步：平衡练习平衡是舞蹈中必备的技能。

舞者应该通过各种平衡练习来提高平衡能力。

例如，单脚站立、闭眼平衡、跳跃平衡等。

平衡练习不仅可以提高舞者的核心力量，还可以帮助舞者培养集中注意力和控制身体的能力。

第五步：跳跃练习跳跃是舞蹈中常见的动作之一、舞者应该通过不同的跳跃练习来提高跳跃能力。

例如，越野跳跃、扑击跳跃、侧身跳跃等。

第六步：灵活性练习灵活性是舞蹈中非常重要的一项能力。

舞者应该进行多样化的拉伸练习，以提高身体的柔韧性和关节的活动范围。

拉伸练习可以包括全身的拉伸，特别是关键部位如腿部和背部的拉伸。

第七步：转体练习转体是舞蹈表演中常见的动作之一、舞者应该通过旋转、转身等练习来提高转体能力。

通过练习，舞者可以提高身体的协调能力和灵活性。

第八步：地面花样练习地面花样是一种非常具有挑战性的技巧。

舞者应该通过练习翻滚、翻筋斗、手倒立等技巧来提高地面花样的能力。

需要注意的是，在练习地面花样时要确保安全，并在有经验的教练的指导下进行练习。

综上所述，舞蹈基本功的步骤包括准备身体、站姿训练、步伐练习、平衡练习、跳跃练习、灵活性练习、转体练习和地面花样练习。

通过坚持这些练习，舞者可以建立起良好的基本功，为舞蹈技巧的提高奠定基础。

中国舞基本的功训练方法中国舞基本的功训练方法舞蹈的学习讲求坚持，而基本功的学习是舞蹈的.重点，下面整理了中国舞基本的功训练方法，希望对大家有所帮助！1、勾绷脚练习：勾脚：脚尖最大限度的勾起，脚跟往远蹬，脚与腿部形成勾曲式造型。

绷脚：脚腕伸展，脚背向上拱，脚尖向下压，与腿部形成一个流线形造型。

注意点：上半身是挺直的，不可含胸驼背。

双臂用力伸直。

2、横竖叉练习：横叉：两腿左右一字伸开，两手可辅助支撑;两腿的小后侧着地，压紧地面，两脚的脚跟着地，两脚尖向左右侧伸展或勾紧,胯充分打开成一字形竖叉：两腿前后分开成一直线，前腿的脚后跟压紧地面，脚尖勾紧上翘；后腿的脚背、膝盖压紧地面，脚尖指向正后方;髋关节摆正与两腿垂直，臀部压紧地面。

上体正直。

3、下腰练习：双腿打开与肩同宽，跪立（站立），不可塌腰撅屁股，双臂贴紧耳朵向上举起，下腰时向外顶胯，眼随手动，（头、颈、肩、胸、腰，依次向后弯曲，落地后，双臂撑直，腰部尽量往上顶。

注意点：腰腹部须收紧，不可太松懈。

起初先练习跪下腰的动作要领，熟练后在跪下腰的基础上保持站立姿势练习站下腰，动作要领与跪下腰相同。

最后起身时注意要快速起身，在一拍的时间内恢复到跪立（站立）姿势。

4、压腿练习：压前腿：两腿都要伸直；上体向前、向下压振时腰背要直。

压振时幅度由小到大，直到胸部紧贴大腿。

压后腿：前腿弯曲，后腿伸直，两腿成型在一直线上，挺胸、展髋、腰后屈；后压振幅度逐渐加大。

侧压腿：上体保持直立，向侧下方压振；压振幅度逐渐运大，髋关节一直正对前方。

5、抱腿练习：抱前腿：身体直立（后背、双腿、膝盖以及脚背绷直），双手抱住脚后跟，慢慢向上抬起，贴近耳侧，完成动作后，双腿以反方向绷直成一直线。

抱旁腿：在抱前腿的动作要领基础上，将一腿向后侧方抬起，绷直贴近耳侧。

抱后腿：身体俯卧，上半身抬起，双肘支撑垫面，一腿向上前方抬起，一手辅助握紧小腿，两腿绷直成90度。

注意点：最后的完成动作中，（后背、双腿、膝盖、脚背）均须绷直，不可耸肩驼背。