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试述南北朝骈文和散文发展情况
南北朝时期是文学发展的重要阶段，骈文和散文都在此时期有所发展。
以下分别对南北朝的骈文和散文发展情况作简要概述。
1. 骈文的发展：
骈文是一种具有对偶、声韵、典故等特征的文体，主要流行于南朝。
在南朝，骈文受到帝王和贵族的重视，加上音韵学的发展和它在文学创作上的运用，形成了骈文畸形发展的局面。
骈文注重形式，讲究对偶和声韵，因此具有浓厚的艺术色彩。
在南朝，许多重要的文学作品都是以骈文形式写成的，例如范晔的《后汉书》、郦道元的《水经注》等。
2. 散文的发展：
散文在南北朝时期也有一定的发展。
虽然骈文在南朝文学中占据主导地位，但散文在历史、地理等学术性著作中仍有所运用。
例如杨衒之的《洛阳伽蓝记》等作品，以其朴素真实的描写和浓郁的文学色彩，成为了南北朝散文的代表之一。
这些作品在一定程度上突破了骈文的束缚，为散文的发展探索了新的方向。
总的来说，南北朝时期是文学发展繁荣的阶段，骈文和散文都在此时期有所发展。
然而，由于骈文在南朝文学中占据主导地位，散文的发展受到一定的限制。
然而，在历史、地理等学术性著作中，散文仍然展现出其独特的魅力。
古代诗歌在汉魏之际的发展路径
汉魏时期是中国古代诗歌发展的重要时期，其间的文学成就影响至今。
在这一时期，古代诗歌呈现出多样化的发展路径，包括以下几个方面：
一、骈文化的兴起
骈文是一种用两组对偶的平仄句构成的文体，其兴起与汉代社会的繁荣有很大关系。
骈文的出现使得诗歌的表现形式更加多样化，同时也推动了诗歌形式的创新。
二、乐府文化的发展
乐府是汉魏时期的一种文体，它是以歌谣和曲子为基础的诗歌体裁。
乐府诗歌往往以自然、生活为主题，表现出普通人民的真实情感和生活状况。
在乐府文化的推动下，汉魏时期的诗歌也逐渐走向了大众化。
三、古骈文的复兴
在骈文的基础上，古骈文逐渐被复兴。
古骈文是一种用两组对偶的平仄句构成的文体，其特点是句式严格，语言雅致，表现出古代文化的严谨和庄重。
古骈文的复兴推动了古代文化的传承，也对后来的文学发展产生了深远影响。
四、诗经文化的传承
诗经是中国古代的第一部诗歌总集，它对后来的诗歌发展产生了重要影响。
在汉魏时期，诗经文化得到了进一步传承和发展，这使得古代诗歌在语言、格律和内容等方面更加优美、丰富和成熟。
总之，汉魏时期是中国古代诗歌发展的重要时期，它的文学成就成为了后人学习和传承的重要遗产。
在这一时期，古代诗歌呈现出多样化的发展路径，这对后来的文学发展产生了深远影响。
说说骈文的发展历程
骈文是我国古代文学中的一种文体形式，其发展历程可以追溯到东汉末年。
骈文在唐宋时期达到了巅峰，然后逐渐走向衰落，最后在元代基本消失。
在东汉末年，骈文首先出现在《世说新语》中，但由于当时社会动荡不安，文学界的发展受到了极大的压制。
直到南北朝时期，骈文开始真正兴盛起来。
北朝时期的骈文以儒家思想为基础，内容丰富多样，风格也相对庄重。
随着南北朝的消亡，唐朝成为文化艺术的鼎盛时期。
这时期的骈文出现了较大的变化。
唐朝的文人士大夫受到上层统治者的赏识，他们开始追求创作多样性和表现个性化。
这一时期的骈文逐渐改变了原有的庄重形式，出现了更多的创意和诙谐的风格。
到了宋朝，骈文的发展进入了一个高峰期。
宋代文人士大夫的文学才情得到了充分的展示。
他们追求清新明快的风格，注重用字和格律的巧妙运用。
宋代的骈文以切中时弊、咏史抒怀为主题，并以诙谐幽默的手法表达自己对世事的思考和评论。
然而，随着宋代的灭亡，元代开始统治全国。
元代文学受到外族统治者的审查和限制，骈文等传统文体逐渐式微。
元代虽设有科举制度，但明显弱化了文人士大夫的影响力，并且对文学创作施加了压力。
传统的骈文形式不再受到重视，逐渐淡出了文学舞台。
总结而言，从东汉末年到元代，骈文经历了兴盛、改变、消亡的发展历程。
其中，唐宋时期是骈文发展的巅峰阶段，而元代则是其开始走下坡路的时期。
尽管骈文的发展逐渐停滞，但其在我国古代文学史上占有重要地位，并对后世文学创作产生了积极的影响。
魏晋南北朝诗歌发展脉络摘要：魏晋南北朝时期,文学日益摆脱经学的影响,而获得独立的发展,开始进入文学的自觉时代.诗歌、散文、辞赋、骈文、小说等文学样式,都取得了显著的成就.诗歌的地位仍是最重要.汉末魏初,在"世积乱离,五言俗怨〞的社会背景下面,文人诗歌创作进入了"五言腾跃〞的大发展时期；魏晋之交,随着世风的交易,诗歌创作呈现出与建安时代不同的风貌.他们继承了建安时期的优秀传统,进一步推动了五言古诗的发展；南北朝时期,许多文人专力于文学创作,而主要运用的文学样式是诗歌和骈文.山水诗在这一时期也大放光芒.此外南北朝乐府民歌也足以与汉乐府诗前后辉映.以下文段即是对这一时期诗歌发展脉络的简要介绍.正文：按照一般的习惯,文学史上的魏晋南北朝时期,上限为东汉的建安,下限为隋朝的统一.从汉末大乱到三国鼎立,到西晋的短暂统一.然后北方历经十六国、北魏、东魏、西魏、北齐、北周各朝,南方从偏安的东晋到宋、齐、梁、陈相继,最后南北归于隋朝的统一,历时近四百年.这一时期的诗歌发展可以分为几个时期和南北两个地区.其中,建安时期的诗歌尤为引人注目.建安时期的文人打破了两汉以来四百多年辞赋独盛的一统局面,第一次兴起文人诗的创作高潮,使诗歌创作成为文学创作的主流.建安时期文人毕集,优秀作品大量涌现,是我国文学,特别是诗歌的黄金时代.在诗歌形式的发展上,五言诗的形式在他们的诗歌中被普遍采用,"居文词之要〞,成为这一时期文人诗歌的主导形式.七言诗也在这时走上健康发展的道路,为以后的诗坛奠定了坚实的基础.而以曹操,曹丕、曹植父子为核心,加上孔融、王粲、X桢、陈琳等所谓"建安七子〞组成的邺下文人集团,创造了"建安文学〞的辉煌.建安文人的作品,具有"慷慨任气〞这种共同的时代风格,其中曹操的诗歌,沉雄悲凉,反映了动乱的社会现实,表露了诗人渴望建功立业,统一天下的雄心壮志,如《蒿里行》、《短歌行》、《步出夏门行》等,都是较为成功的篇章.曹植的文学成就最高,人称"建安之杰〞.他的诗歌"骨气奇高,词采华茂〞,《白马篇》、《赠白马王彪》分别是他前期和后期诗歌的代表作.他的散文和辞赋也表现出很高的思想性和艺术性,著名的〈洛神赋〉美不胜收."七子〞中最有成就的作家是王粲,他的《七哀诗》、〈登楼赋〉等篇章,是建安文学中具有现实主义精神的杰作.除此而外,女诗人蔡琰的五言《悲愤诗》,长一百零八句,五百四十字,是一首长篇的叙事诗歌.诗人以纪事、抒情、议论相结合的多种手法,记述自己被掳入胡的痛苦经历,犹如血泪染成的历史画卷,读来催人泪下.它是建安诗坛上一篇不可多得的杰作,与《孔雀东南飞》一起,历来在文学史上被称为我国长篇叙事诗的双璧.建安之后,以曹废帝曹芳的年号正始为起点,至西晋立国为止,文学史上称为正始文学.这一时期的文学集团是"正始名士〞和"竹林七贤〞,前者是何晏、王弼、夏侯玄,后者则是阮籍、嵇康、山涛、王戎、向秀、X伶、阮咸七人.而阮籍、嵇康的作品,或沉郁艰深,或风调峻切,他们继承了建安文学的优秀传统,进一步推动了五言古诗的发展,也对后世产生了深远的影响.如：陶渊明,李白.从西晋统一中国北方到它灭亡的五十年间,无论是作家还是作品,都远远超过了前代.诗人除了早期的傅玄、X华而外,还有三X〔X载、X协、X亢兄弟〕、二陆〔陆机、陆云兄弟〕、两潘〔潘岳、潘尼叔侄〕、一左〔左思〕,以与后期的X琨和郭璞.其中潘岳、陆机的文学成就最高,代表了西晋文学的主流,在当时并称"潘陆〞.西晋灭亡,东晋在建康建立国都.在玄学的影响下,"理过其辞,淡乎寡味〞的玄言诗泛滥一时,能够超越流俗的大诗人便是陶渊明.陶渊明的时代,"真风告逝,大伪斯兴〞,他因贫而出仕,目睹官场黑暗,不愿同流合污,决心辞官归隐,保持自我的人格精神.他的田园诗描绘自然风光的美丽,歌颂田园生活的平和,也表现了亲身参加农业生产劳动的喜悦和辛劳.创造了情、景、理交相融合,平淡和醇美统一的艺术境界.《归园田居》、《饮酒》是他的田园诗的代表作.陶诗的风格自然冲淡为主流,但《读山海经》<"精卫填微木〞>、《咏荆轲》等也显示了诗人"金刚怒目〞的一面.可以看出诗人内心并不静穆,他没有忘怀世事.陶渊明诗对后世影响很大,尤其是唐代的山水田园诗派受其直接影响.陶渊明的文学成就是多方面的,他的散文、辞赋,数量虽不多,却非常出色,著名的有《桃花源记》、《归去来兮辞》、《感士不遇赋》等.X裕取代东晋,建立宋朝,历史上称为X宋.X宋的诗人,代表人物是谢灵运、颜延之、鲍照三人,他们并称为"元嘉三大家〞.东晋时期由于玄言诗的笼罩而出现的倒退现象,在他们的手下得到了彻底的扭转,兴起了山水诗的新潮,完成了由玄言诗到山水诗的重要转变,意义非同寻常.这一时期的谢灵运吟成了如《登池上楼》、《游南亭》、《石壁精舍还湖中作》、《石门岩上宿》、《七里濑》、《登江中孤屿》、《登上戌石鼓山》这样的名篇,写出了如"池塘生春草,园柳变鸣禽〞、"明月照积雪,朔风劲且哀〞、"密林含余清,远峰隐半规〞、"鸟鸣识夜栖,木落知风发〞、"野旷沙岸净,天高秋月明〞、"石浅水潺氵爰,日落山照耀〞这样的名句.以平淡自然的语言,描摩真山真水,给人于身临其境的感觉.他的山水诗,对唐代诗歌,尤其是山水田园诗的影响,应该说超过了陶渊明.诗人鲍照出身寒微,则擅长用七言古诗体来抒发愤世嫉俗的情怀,他隔句押韵的七言歌行为七言诗的发展作出了贡献.代表作有《拟行路难》十八首、《代堂上歌行》、《代结客少年场行》、《代放歌行》、《代贫贱苦愁行》、《代东武吟》、《代出自蓟北门行》、《代苦热行》、《拟古诗》等.他的乐府诗,把汉魏乐府的质朴刚健与南方民歌的艳丽浅近结合起来,并以强烈的激情、优美的文采灌注其中,使乐府诗获得了新的生命新的发展.X宋之后的齐朝,立国虽然只有二十多年,但因为永明新体诗的出现和艳体诗的露头,在中国文学史上也是一个不可忽略的阶段.所谓"永明体〞诗歌,概括起来说,就是对诗歌提出的关于声律方面的要求：以平、上、去、入为四声,平声为平,其余为仄.在五言诗的两句中,一句之内,平仄交错；两句之间,平仄相对.除此而外,又规定必须避免平头、上尾、蜂腰、鹤膝、大韵、小韵、旁纽、正纽等八种声韵上的毛病.一般以十句为一首,除首尾四句外,中间的六句必须两两对仗.而所谓"艳体诗〞,就是以华美的词语描写女性之美男女之爱的诗歌.它是上承汉代女性美之赋,近学南朝民歌的结果,下启后代宫体诗的先声.X宋时期的代表诗人是谢脁,他与他的同族前辈谢灵运都擅长山水诗的写作,后人称他们为"大小谢〞.他的诗歌以写景见长,如《入朝曲》、《玉阶怨》以与含有"远树暖阡阡,生烟纷漠漠.鱼戏新荷动,鸟散余花落〞之句的《游东田》和含有"余霞散成绮,澄江静如练〞之句的《晚登三山还望京邑》都是传诵千古的名诗.梁代立国时间较长,而以梁武帝为首的社会上层又对文学的特别爱好与重视,加上X勰、钟嵘等文学批评家的出现,在文学上形成了欣欣向荣的可喜局面.在诗歌方面,宫体诗、边塞诗的兴起,七言诗的发展,对后代影响都很大.陈代诗歌,基本上是沿着梁代诗歌的道路继续向前发展.尤其是诗歌的形式方面,五言诗更加格律化,对仗和声律的运用更加严格也更加熟练；七言诗在前代发展的基础上,继续保持兴旺的势头.在陈后主为首的宫廷文学集团中,宫体诗仍然十分盛行,但它的许多弊病也逐渐显露出来.陈代最著名的诗人,是与庾信并称徐庾的徐陵.当时所谓的"徐庾体〞,就是"宫体诗〞的另一种叫法.徐陵的诗歌,流传至今的,大约有四十首.除了宫体诗之外,一些乐府题材的边塞诗,如《陇头水》、《关山月》、《出自蓟北门行》.另外江总的诗歌在当时有一定的影响.他是陈代善于七言歌行的第一人,如《闺怨篇》即是其中最有影响的一首.他的另一首《宛转歌》长达三十八句,是陈代也是南朝最长的七言歌行.在东晋与宋、齐、梁、陈相继更迭的时候,北方的诗坛相对来说显得沉寂一些.而从南方来到北方的庾信、王褒却在诗坛上大放异彩.庾信奉梁代君主之命在出使西魏期间,梁朝被西魏所灭,他被迫留在西魏.并且受到器重,身居显贵,还被尊为文坛宗师,受到皇帝的礼遇.这种特殊的景况使他既有羞愧之感,又有故国之思,他后期的许多诗歌一变年轻时轻艳流荡的诗风,成为苍劲悲谅的作品.如《拟咏怀二十七首》、《寄王琳》、《重别周尚书》、《山斋》等,尤其是《题画屏风》二十五首,开了后代题画诗的先河.王褒的经历与庾信相类,也是梁国大臣被迫羁留西魏、北周,成为那里的文坛宗师.他的诗歌主要有：《燕歌行》、《关山月》、《渡##》等.在文人诗歌不断发展的同时,南北朝时期的民歌也有了可喜的收获.南朝民歌分为"吴声〞与"西曲〞两个大类,其中吴声三百四十多首,西曲大约一百三十多首,总数大约在五百首上下.前者产生于六朝古都建业〔即今##〕地区,后者产生于江汉流域.郭茂倩的《乐府诗集》将它们一起编入"清商曲辞〞类中.吴声的主要曲调有《子夜歌》、《子夜四时歌》、《独曲歌》等,西曲的曲调主要是舞曲,如《石城乐》、《乌夜啼》、《襄阳乐》、《三洲歌》等.汉乐府民歌反映的是社会生活的方方面面,南朝民歌的内容则以男女爱情为主,很少涉与其他内容.而且,由于地域、经济、思想观念、统治阶级的喜好等方面的原因,这些爱情诗篇的内容以偷情私合为多.语言则明朗而巧妙,大量应用双关隐语.诗歌的形式主要是五言四句,对以后的五言绝句的形成,有极大的影响.在风格方面,北朝民歌与南朝民歌完全不同,后者温柔缠绵、婉曲华丽,而前者豪迈雄壮、质朴粗犷.北朝民歌现存六十多首,以鲜卑等少数民族的歌谣为主.诗歌的内容大多是反映北地风光和他们的游牧生活、军事生涯以与他们的爱情与婚姻故事,有《企喻歌》、《陇头歌》、《折杨柳枝歌》、《慕容垂歌》、《陇上歌》等,其中最著名的是《木兰诗》和《敕勒歌》.《木兰诗》歌颂女英雄木兰代父从军的故事,是北方民歌中最杰出的作品,它与《孔雀东南飞》异曲同工,交相辉映.。
浅析骈文的发展与影响摘要：骈俪的成分在先秦时代的散文中就出现过，但是并不十分流行；南朝时代骈文得到了迅速的发展，文章不仅内容和辞藻华丽，而且讲究句式和对仗，骈文的发展达到逐渐成熟的时期；盛唐时期，文学复古逆流思潮蓬勃发展，与骈文相对抗；晚唐时期，在古文逐步衰落的过程中，小品文崛起并深受人们赞赏，后来随着社会矛盾的激化，骈文卷土重来，再次受到人们的赏识。
关键词：骈文；骈俪；对偶；科举一、骈文的含义以及发展历程（一）骈文的含义“骈文”二字当中的“骈，驾二马也，从马并声”，原意是二马并驾一车，引申义是文字的对仗工整，对偶。
“俪”解释为“偶也”，也就是对偶的意思，古书当中“俪”又与“丽”相同，是指两张鹿皮并列，因此又引申为文字对仗、整齐。
因此唐代以后的人称这种文体为“骈俪”。
“骈文”这一名称直到清朝才真正出现和使用。
（二）骈文的发展历程1、先秦时期的散文当中就已经出现了骈俪的成分，散文当中出现了对偶句的形式。
但是清代的阮元却不承认散文为文，只有骈文才是文，这话也许说的片面了，但是散文当中确实出现了对偶的成分。
2、魏晋南北朝的文章骈俪成分就显得更为成熟和丰满，骈文的发展已经进入到了一个较为成熟的阶段，魏晋南北朝时期的文章，风格不仅慷慨大气，文字句子更是讲究其结构成分和对仗。
繁钦的《与魏文帝笺》，吴质的《答东阿王书》，《与侍郎曹长思书》都增加了骈俪的对偶成分。
在《与侍郎曹长思书》中：“德非陈平，门无结驷之际；学非扬雄，堂无好事之客。
才劣仲舒，无下帷之思；家贫孟公，无置酒之乐。
”这篇文章当中用的都是对偶的句式，不仅使得整篇文章看起来都很工整干净，而且更能使文章显得通透明了，很自然的表现出作者自己离群索居的状况，对偶句式在这个时期已经非常熟练地被运用了。
3、唐代前期普遍使用的文体就是骈文，不管是奏章、写书还是诗歌，各种传记都采用骈体来写这种写法不仅注重形式之美，更注重辞藻的华丽和唯美，此外，文章还注重风格的健劲。
魏晋南北朝诗赋的骈俪化发展 摘要 ：从骈俪化的起始看来，《四库全书总目提要 . 四六法海》说：“自李斯 《谏逐客令》始点缀华词,自邹阳《狱中上梁王书》始点缀故事,是骈体文之渐也 ”。可以看出，虽然骈俪化的萌芽初生于周秦两汉时期,但真正应用于诗、赋创作中，并成为作者的一种自觉形式上的感情诉求是在汉末魏晋始时期 。而到了南北朝时期，骈俪化发展至高峰。其诗、赋中的骈偶句所占比例也比较重。齐梁以后则相对下降, 表现出在更高层次上追求形式均衡美、对称美、和谐美的理性思考。本文根据魏晋南北朝时期的相关文作，介绍魏晋南北朝时期骈俪化文风的发展，并阐述其影响。
关键词: 魏晋南北朝、诗赋、骈俪化、发展 一、骈俪化的初始阶段 汉字的形式是一字一音，特别是在古汉语中，单音节词较多。所以古代诗赋者在创作时组词成句的过程中，在结构和音步上都较容易拼成骈偶句。骈俪化是汉语中天然和传统的一种特点。因此在诗与赋中，作者对于骈句的运用也有其自然性的一面，但根据相关考究发现，周秦诸子时作者已经可以创作骈句，其影响一直延至秦汉时期，一些文人开始有意识地运用骈句在诗歌中的作用，以至于发展成为了一种骈俪化的风气。
骈俪化的倾向在魏晋时期的诗与赋中已经较为明显了。从代表作家看，主要是曹植和陆机。1曹植所作的赋，根据其自己的《前录自序》称有 78篇, 就现如今所保存的文献看来, 骈俪化的程度都很高, 如《洛神赋》中所计包括赋序在内一共有共 178 句,其中的骈句就有27联,54句, 约占全赋的30%左右;而在《节游赋》 共 51句, 对句 11联,22句, 约占全赋的43 %左右。可以看出，骈俪化的程度已经很高了。再说到陆机，根据《晋书 . 陆机传》，陆机在吴亡后曾 “ 退居旧里, 闭门勤学, 积有十年”。2十年期间，他对前人的文学贡献作出了仔细的清理，从理性的角度总结了文学创作的经验，并揭示了其中的规律。他指出，文学作品要用美德形式来表现作者的情怀。在遣词造句方面，应该追求词句的精巧完美。从他的作品中看，其骈俪化的程度也是相当高的。其中抒情短 赋如 《述思赋》,对句比例已达到50% , 就连以说理为主的《文赋》也十分讲究句式的骈偶。
曹植和陆机都是诗赋中使用骈俪对句比较突出的文学创作者,他们都偏好文学语言组织上的精巧完美。但是，由于骈俪化在当时过热的现象，骈俪化的倾向却招到一些文人墨客的反感, 这就表明在当时的文坛上对骈俪化现象的态度还存在分歧。说明了骈俪化的发展还并不成熟。但尽管如此，曹植、陆机创作中的骈俪化文风对南朝赋与诗都产生了深远的影响, 他们在南北朝文学家心
1胡应麟， 诗薮 [M] .，上海: 上海古籍出版社,1982: 1.
2罗宗强， 魏晋南北朝文学，思想史 [M ]. 北京: 中华书局, 1996: 210. 目中也都有很高的地位, 例如钟嵘在其作品《诗品》中就给了他们二人相当高的评价, 说曹植诗 “ 词采华茂 ”,说陆机诗“ 才高辞赡, 举体华美， 咀嚼英华, 厌饫膏泽, 文章之渊泉也 。”对其文辞华美, 形式精工的特点推崇备至。而在对谢灵运、颜延之等南朝诗人的评价中, 钟嵘一再强调他们对陈思、士衡风格的继承。说他们的诗歌 “ 巧似 ”，“ 错彩镂金”, 既讲究文采, 又追求句式的对偶。这一点也被明清以来的大多数诗评家所认可。由此可见, 从汉末建安开始的辞赋骈俪化倾向对南北朝诗赋的影响。
二、骈俪化的展开阶段 到了南朝宋、齐时期, 诗与赋中的骈俪化已经达到了量的积累, 而对句的精美程度比较前人的作品有了进一步发展, 其中有几个主要表现：句子中的虚词逐渐被代替,对句中成份的词语运用、意义、音韵等方面的要求更加准确精密。从赋的一方面来说,赋词作家们对于赋中的文学语言进行了更加理性的探究。用心研究后使赋的使用文学语言形式具有更强的抒情功能,使赋在讲究结合均衡精巧的同时，更加展现了语言的魅力。
从晋末初期到宋、齐时代, 诗歌语言表现出了较为明显的骈俪化趋势,从五、七言诗歌可以看出，五、七言诗在对句组织等许多方面慢慢过渡向近体诗，这些转变都是骈俪化所影响下产生的。3《文心雕龙．明诗》 曰:“宋初文咏, 体有因，革庄老告退, 而山水方滋。俪采百字之偶, 争价一句之奇; 情必极貌以写物, 辞必穷力而追新。此近世之所竞也。”与此同时，在政治生涯中失意的文人也厌倦了谈玄论佛,把笔锋转向纵情山水，并偏好于诗赋之华美精雅的创造,诗歌在主要题材上并没有明显变化, 只是诗人们将之前的的寄意玄远转向追求俪词美句的创造,诗人们更加向往诗歌的形态美、均衡美。
由此可以看出，魏晋至南朝时期，骈俪化的发展历程。从谢灵运的《登池上楼 》可以发现: 全诗中仅仅只有两联不是对句, 全诗几乎可以称为“俳体诗 ”了。胡应麟 《诗薮》说谢灵运的诗“风神华畅,似得天授,而骈丽已极”。句子形态的骈句促使了诗人们更加关注诗词中词语的音、形、义的斟酌, 因此骈俪化可以促进诗歌的形式向更加精巧的形态发展。再如谢惠连《西陵遇风献康乐 》五章几乎全篇对句, 而且在句式工整的程度上已经趋向完美。诗歌总体上在要求义对的同时也对音对提出了较高的要求, 诗歌文学语言骈俪化的倾向与同期赋是一致的。从当时诗歌中对句数量的剧增甚至通篇都用对句的文学现象，可以看出, 诗人在构思文学情感的基础上，还把构思焦点放在句式的研究上。此外在诗歌中运用对句比例比较高的诗人，如刘骏的《济曲阿后湖》
宵登毗陵路，旦过云阳郛。平湖旷津济，菰渚迭明芜。 和风翼归采，夕氛晦山嵎。惊澜翻鱼藻，赪霞照桑榆。 此诗有五言八句,每句用对,讲究义对也讲究音对。这首诗的前四句在词义、词性和平仄上都十分讲究。可以看出在诗歌中骈俪化是意义的对偶先于声音的对偶而出现, 是意义的对偶引发了声音的对偶。再如其《登黄鹤矶》也是全篇
3宏法大师. 5文镜秘府论．北卷 6 / 论 对 0 [ M ]. 王利器, 校释. 北京: 中国社会科学出版社,1997: 230-
233. 是对句。对句中在词语的使用上很注意情韵、色彩的搭配, 因此每个对句联内两句中景物、动作、情绪等的组合都十分和谐, 很有意境。
从上面的考证可以看出，由于魏晋时期的骈俪化倾向的影响,南朝宋大多数作家对骈俪风气持一种完全跟风的态度, 这样导致当时文人对句式骈俪化较少理性思索，盲目创作，而忽略了诗歌本身的美感。但是也不乏骈俪化的积极的影响, 由于骈俪化的影响了文人墨客们在创作诗赋时对于文字、句式的以及语言风格的完美追求，最终促使了诗歌中的句式更加丰富，诗歌意境更加完整和多样化。
三、骈俪化的成熟期 由于文学创作者们对于对句的斟酌和研究，齐梁时代对于诗赋的骈俪化有了更加完善的发展，所以齐梁时期成了南朝文学发展的高峰期, 同时也是骈俪化发展得比较完善的时期。随着此时士人对文学语言形式探索和实践的进一步深入, 文士们对诗赋过度偶化所引发的弊病已经开始反思, 这实际就是对诗赋体式及其表现功能的理性思考。
齐梁时期, 陆机在《文赋》所提出的“音声叠代,五色相宣”的作赋方法,已经慢慢为文学创作者所接受,使赋的使用语句更加趋向于整体化，不再为趋附时风,片面追求外在以骈俪之美。4此期诗赋的骈俪化已非单纯追求量的增加,而且更注重对句表现力的扩张。如对句门类的定型、对句在诗中位置的确定,以及意句单位基本格局的确立等。这是骈俪化走向成熟的标志，以下试分论之。
（一） 对骈俪化的理性思考。 从骈俪化影响下的作品中看出，多数诗赋中都多以对句为，甚至全诗都是对句的作品也有不少。但从齐梁时期后，这种对于骈俪化过热的势头有锐减的趋势,诗赋中的对句数量有所减少，这表明文学创作者对于骈俪化有了更加深入的理性思考。5《梁书．何逊传》说: “倾观文人质则过儒, 丽则伤俗”。可见作者已经认识到文章创作中骈句过多也是有局限性。在诗的方面, 除写景的小诗会出现有全篇句句都是对句以外, 其余对句比例也都在减少。作家们开始在有意识追求更进一步句法的复杂性的研究。可以从当时的作品看出，如张融 《别诗》, 谢朓 《同谢咨议咏铜雀台》, 在孙鑛文《选集评》有评价说: “ 婉似初唐风调, 但未作对联耳 ”。陈祚明 《采菽堂古诗选亦》也指出: “ 悠扬有情,微开唐响 ”。说明当时作家开始对诗中通篇都用对的反感情绪。再如谢朓 《暂使下都夜发新林至京邑赠西府同僚》：
大江流日夜，客心悲未央。徒念关山近，终知返路长。 秋河曙耿耿，寒渚夜苍苍。引领见京室，宫雉正相望。 金波丽鳷鹊，玉绳低建章。驱车鼎门外，思见昭丘阳。
4启功. 诗文声律论稿 [M] ， 北京: 中华书局, 1983: 425.
5刘跃进. 门阀士族与永明 文学 [M]. 北京: 三联书店, 1996: 112- 120. 驰晖不可接，何况隔两乡？风云有鸟路，江汉限无梁。 常恐鹰隼击，时菊委严霜。寄言罻罗者，寥廓已高翔。 钟惺《古诗归》评价此诗说:“引领”四句“似唐人应制诗”。又云: “起结俱是近体佳境”。可以看出此诗作者已把全诗的起始作为其构思焦点, 而不仅仅专注句式变化了。因此不盲目追求对句的数量,而更多地从全篇的结构着眼安排对句, 这就必然要考虑在整体中的对句与其他句子的均衡与协调。
（二）诗赋意句格局的定型。 意句格局所指的就是指在诗歌中最基本的描写单元或意义整体。而对于诗篇中的段落而言, 它形式较小但是相当完整, 是构成段落的基本单元。骈俪化的趋势下，使得诗和赋中的意义单位模式定型为“联”，一联内要包括两个子句，且字数相同。“联”是构成一篇诗歌中最基本的意义单元。意句模式可以说是形成中国诗歌其他一切形式美的基础。仔细地说，诗歌整体篇章的结构组织、修辞的选择和运用、声韵的整合等方面都把意句模型作为依托。6对于赋而言, 意句模式的定型也意味着赋的整体组织构架的更加精巧化, 结构外观整齐均衡, 联内部要求音节押韵, 意韵深刻。具有诗歌的对仗美、音韵美。齐梁小赋在句式组织上主要采取对句与非对句的组合,非对句的特点是句子模式也是“ 联”,虽然不讲意义对偶, 但讲声韵对偶。
由此可见, 诗赋意句基本模式——“联”的定型开始形成，而其中的意义不仅仅从外观上得出了骈俪句式的美感,更重要的是在于作者通过对句式的均衡对仗的协调斟酌, 把骈俪的美感渗透到了诗、赋语言形式的深层, 引发了诗赋语言形式的变革。从诗的方面说,句式的整合具有天然性和随机性。但是，随着诗歌意句模式的定性，诗人们更加倾向于形式美与内在美的融合。
赋的意句模式的变化和发展是比较突出的,刘宋初期的诗和赋中，虽然骈俪化比重急剧上升, 但就如谢惠连《雪赋》、谢庄《月赋》 等仍然存在古赋的意味。句式上也存在一个意句，其中还在内层包含两个或者两个以上的子句。而在永明以后,四声平仄频繁运用于诗赋, 诗人们以此来突现出语言的声韵之美。7因此，比较先前较为涣散的意句单位，就被作者压缩为两个子句的联,但先前
