京派作家

二、名词解释1、京派：20世纪30年代，在京津一带的作家《骆驼草》《大公报文艺副刊》《水星》《文学杂志》为主要阵地发表作品和批评文字，逐渐形成了一个作家群落，即“京派”，也称“北方作家群”，沈从文、朱光潜、萧乾、芦焚、废名均为代表人物。

在文艺思想上重视文学的独立与自由，既反对文艺从属于政治，也反对商业化，追求人性的、恒久的文学价值和带有乡土中国风味的美学风范。

其中，在创作与文艺理论上的主要代表是沈从文与朱光潜。

2、海派：20世纪30年代以上海为中心的东南沿海城市商业文化与消费文化畸形繁荣的产物，他们依托于文学市场，既享受现代都市文明，又感染着都市繁荣“文明病”，对都市文明抱有既留恋又充满幻灭感的矛盾心理，艺术上深受西方现代派艺术影响，具有自觉的先锋意识，追求艺术的“变”与“新”。

在小说领域尤以“新感觉派小说”为代表，如刘呐鸥的《都市风景线》，穆时英《上海的独步舞》《黑牡丹》，施蛰存的《上元夜》《梅雨之夕》，黑婴《咖啡座的忧郁》等。

3、中国诗歌会：1932年9月成立于上海，发起人为蒲风、穆木天、杨骚、任钧等，机关刊物为《新诗歌》。

他们一方面强调诗歌与革命血肉联系，要求诗人要站在无产阶级意识形态立场上去把握和反映工农大众及其斗争；另一方面主张诗歌大众化，要求诗与诗人都要“大众化”，使诗歌成为大众歌调。

它对推进诗歌大众化做出了贡献，但也存在简单化和功利化的缺陷。

4、社会剖析派：是现代文学流派之一，最初是严家炎在1982年给研究生讲课时提出的，后在《中国现代小说流派史》中正式运用；它是指二十世纪三十至四十年代出现的一个用科学的世界观剖析社会现实的一个小说流派。

兴起于第二个十年，即1928年-1926年6月．以茅盾为主要代表人物。

20世纪30年代伊始。

茅盾、吴组缃、沙汀、艾芜等“社会剖析派”作家，创作出了一批对社会人生世相加以冷峻剖析的作品。

在意识形态话语的笼罩中，他们对具有浓郁“地方色彩”及“异域情调”的风景画、风俗画的多种艺术方法的描写，既是对早期“乡土写实派”的历史回应，又开创了新的乡土小说范式，为20世纪40年代乃至新中国建立后的乡土小说创作提供了有益的资源和发展路径的启示。

京派小说在20世纪20年代末期到30年代，文学的中心南移到上海，继续留在京、津地区或其他北方城市的一个自由的作家群，当时也称“北方作家”派。

“京派”并没有正式的组织，只是一种名称的沿用。

“京派”作家创作的小说被称为“京派小说”。

京派小说文风淳朴，贴近底层人民的生活，在现实主义的创作中融入浪漫主义的、表现主观个性的多种艺术手法。

京派小说京派：是30年代一个独特的文学流派，主要成员有周作人、废名、沈从文、李健吾、朱光潜等。

称之为“京派”，是因为其作者在当时的京津两地进行文学活动。

其作品较多在京津刊物上发表，其艺术风格在本质上较为一致之处。

主要刊物有《文学杂志》、《文学季刊》、《大公报·文艺》。

“京派”的基本特征是关注人生，但和政治斗争保持距离，强调艺术的独特品格。

他们的思想是讲求“纯正的文学趣味‘所体现出的文学本体观，以“和谐”、“节制”、“恰当”为基本原则的审美意识。

沈从文是京派作家的第一人。

京派作家以表现”乡村中国”为主要内容，作品富有文化意蕴。

京派作家多数是现实主义派，对现实主义有所发展变化，发展了抒情小说和讽刺小说。

使小说诗化、散文化，现实主义而又带有浪漫主义气息。

编辑本段文化背景京派产生于30年代，这时“五四”的高潮已经过去，中国文化和政治的中心都已经转移到了上海，留在北京等地的作家便处于一个“文化边缘”的地位。

这种地位的影响，主要表现在以下三个方面：第一，成为文化边缘的北京虽然比较沉闷，但北京毕竟是文化古都，有着深厚的文化积淀，特别是在经过了新文化运动的洗礼之后，浓重的文化氛围为那些志趣相投的作家重新集结创造了很好的条件。

京派小说第二，处于文化边缘的北京，远离时代的中心，加上这里的作家大多生活在大学的校园里，较少沾染上商业和党别的味道，所以，比较容易形成一种平和、恬静的创作心态。

此外，这些知名高校里的著名学者教授，大多拥有雍容高贵的气质，喜尚扎实稳健的文风，因此，在对时代和社会的态度上也大多趋于保守。

“京派”文学的文化底蕴从老舍创作的文化品格说起一、本文概述“京派”文学，作为中国现代文学的一个重要流派，其文化底蕴深厚，影响深远。

这一流派的文学创作，以其独特的北京背景，展示了丰富多彩的社会生活和文化风貌。

老舍，作为“京派”文学的重要代表，其创作的文化品格更是充分体现了“京派”文学的文化底蕴。

本文将从老舍的创作入手，深入探讨“京派”文学的文化底蕴，揭示其独特的文化价值和历史意义。

本文将概述“京派”文学的发展历程和主要特点，以明确其在中国现代文学史上的地位。

接着，将重点分析老舍的创作风格和文化品格，探讨其如何在作品中融入北京的地域文化、历史传统和社会生活，展现“京派”文学的独特魅力。

本文还将对老舍作品中所反映的社会问题和文化冲突进行深入剖析，以揭示“京派”文学对现实生活的关注和批判。

通过对老舍创作的深入剖析，本文旨在全面揭示“京派”文学的文化底蕴，进一步推动对“京派”文学的研究和理解。

也希望借此引发对现代文学与文化关系的深入思考，为当代文学创作提供有益的借鉴和启示。

二、老舍的生平与创作背景老舍，原名舒庆春，字舍予，生于北京一个贫苦满族家庭。

他的童年生活充满了艰辛，这种经历在他的许多作品中都有所体现。

然而，正是这样的生活背景，使他对底层人民的生活有了深入的理解和深刻的同情，从而形成了他独特的文学视角。

老舍的创作背景深受北京文化的影响。

他熟悉北京的胡同、四合院，了解北京人的语言、习俗，这使得他的作品充满了京味，具有独特的文化底蕴。

在他的笔下，北京不仅仅是一个地理位置，更是一种文化象征，一种精神寄托。

同时，老舍的创作也受到了中国传统文化的熏陶。

他热爱传统文化，尊重传统价值，这在他的许多作品中都有所体现。

然而，他并不满足于仅仅传承传统文化，而是试图通过文学创作对传统文化进行反思和批判，以期达到文化更新的目的。

老舍的创作还受到了现代文学的影响。

在20世纪的中国，文学界正在经历一场由传统向现代的转变。

老舍作为这一时期的作家，不可避免地受到了这种转变的影响。

京派作家群名词解释
京派作家群是一个由当代中国作家组成的群体，他们主要在京津
地区活动和发表作品。

京派作家群不仅仅是一群作家，更是一种文学
流派，代表着一种独特的文学风格和创作方式。

京派作家群的作品大多关注社会问题和人民生活，站在社会底层
人民的角度，通过丰富的想象力和独特的叙事手法，展现出生活的真
实和深刻。

他们的作品通常具有浓厚的现实主义色彩，对社会现象进
行观察和批判，呈现出一幅真实而鲜活的社会画卷。

尽管京派作家群都是来自不同的背景和风格的作家，但他们在追
求创作真实性和触及现实的问题上有共同的特点。

他们对社会的关注
和对人民命运的体察使他们的作品充满温情和人文关怀，为读者呈现
了一种真挚和动人的文学体验。

京派作家群的作品既深入人心，又获得了广泛的认可和赞誉。

他
们的作品经常被译成多种语言，并在国内外各大文学奖项上获得嘉奖。

京派作家群不仅仅是一群作家的集合体，更是中国当代文学的一个重
要分支和代表。

他们通过自己的创作实践，为中国当代文学注入了新
的活力和创新力。

现当代文学考点名词解释：1、京派：京派是30年代一个独特的文学流派，主要成员有、废名、沈从文、李健吾、朱光潜等。

称之为"京派"，是因为其作者在当时的京津两地进行文学活动。

其作品较多在京津刊物上发表，主要刊物有《文学杂志》、《文学季刊》、《大公报·文艺》。

"京派"的基本特征是关注人生，但和政治斗争保持距离，强调艺术的独特品格。

他们的思想是讲求"纯正的文学趣味"所体现出的文学本体观，以"和谐"、"节制"、"恰当"为基本原则的审美意识。

沈从文是京派作家的第一人。

使小说诗化、散文化，现实主义而又带有浪漫主义气息。

2、中国新感觉派：活跃于20年代末至30年代前半期，这是中国第一个现代主义小说流派。

代表人物：刘呐鸥、穆时英、施蛰存、叶灵凤。

《上海狐步舞》、《梅雨之夕》等是他们的代表作。

直接受到日本的“新感觉派”的影响，新感觉派注重都市的体验与感受，注重对都市风景炫奇式的展览。

他们创作了真正的都市文本形式，从而把都市风景线的外在景观和对都市的心理体验落实到了小说形式层面。

3、七月诗派：七月诗派是20世纪30、40年代，围绕着胡风主编的《七月》、《希望》杂志的一批诗人与作家，七月诗派以艾青、田间为先驱诗人，作家还有绿原，阿垅、曾卓、牛汉等，形成了一个贯穿抗日战争和解放战争时期最重要的现实主义诗歌流派，被称为“七月诗派。

”4、九叶诗派：是抗战后期和解放战争时期的一个重要诗歌流派，主要诗人有辛笛、陈敬容、郑敏、穆旦等九人。

他们强调反映现实与挖掘内心的统一。

诗作视野开阔，具有强烈的时代感、历史感和时代精神。

在艺术上，他们自觉追求现实主义与现代派的集合，注重在诗歌里营造新颖奇特的意向和境界，善于运用较大跨度的跳跃性来形成“陌生化”的艺术效果。

5、现代诗派：现代诗派得名于《现代》杂志，对30年代初的新诗艺术产生过深远的影响。

集【胡同之末】写的序言。

汪曾祺（qí）（1920.3.5～1997.5.16），江苏高邮人，中国当代文学史上著名的作家、散文家、戏剧家、文体家，京派作家的代表人物。

早年毕业于西南联大，历任中学教师、北京市文联干部、《北京文艺》编辑、北京京剧院编辑。

在短篇小说创作上颇有成就。

著有小说集《邂逅集》，小说《受戒》《大淖记事》，散文集《蒲桥集》，还写了他的父亲（多年父子成兄弟），大部分作品收录在《汪曾祺全集》中。

被誉为“抒情的人道主义者，中国最后一个纯粹的文人，中国最后一个士大夫。

”其散文《端午的鸭蛋》被选入中学语文课本。

小时候受过正规的传统教育的汪曾祺，1939年考入西南联大中国文学系。

1939年秋，汪曾祺进入心仪已久的西南联合大学中国文学系，师从沈从文等名师。

众所周知，该校师生的教与学是比较自由的。

汪曾祺经常晚上看书，白天睡觉或泡在茶馆里。

不过该校的制度是刚性的，没有一点通融的余地。

汪曾祺本应在1943年毕业，因体育不及格、英文不佳，只得补学一年。

对此，豁达的汪曾祺后来曾感慨地说：“我觉得不会外文（主要是英文）的作家最多只能算是半个作家。

这对我说起来是一个惨痛的、无可挽回的教训。

我已经72岁了，再从头学英文，来不及了。

我诚恳地奉劝中青年作家，学好英文。

”经过一年的学习，两门功课过关。

但这年毕业生要到陈纳德的飞虎队做英文翻译。

他未报名，根据学校规定，只能算肄业。

因之，他虽在该校学习了五年，并未获得毕业证书。

以后，在填各种表格时，他只是写1939年至1943年在西南联大中文系学习.汪曾祺虽未获得毕业证书，但在校期间，他读书之博之杂，让后人称道，加上名师的熏染，使其打下了丰厚的精神底子。

他的大学生活，在其一生中占有重要的地位。

1940年开始写小说，受到当时为中文系教授的沈从文的指导。

1943年毕业后在昆明、上海执教于中学，出版了小说集《邂逅集》。

1948年到北平，任职历史博物馆，不久参加中国人民解放军四野南下工作团，行至武汉被留下接管文教单位（现武汉市第39中学）。

京派和海派京派：是30年代⼀个独特的⽂学流派，主要成员有、废名、沈从⽂、李健吾、朱光潜等。

称之为"京派"，是因为其作者在当时的京津两地进⾏⽂学活动。

其作品较多在京津刊物上发表，其艺术风格在本质上较为⼀致。

主要刊物有《⽂学杂志》、《⽂学季刊》、《⼤公报·⽂艺》。

"京派"的基本特征是关注⼈⽣，但和政治⽃争保持距离，强调艺术的独特品格。

他们的思想是讲求"纯正的⽂学趣味"所体现出的⽂学本体观，以"和谐"、"节制"、"恰当"为基本原则的审美意识。

沈从⽂是京派作家的第⼀⼈。

京派作家以表现"乡村中国"为主要内容，作品富有⽂化意蕴。

京派作家多数是现实主义派，对现实主义有所发展变化，发展了抒情⼩说和讽刺⼩说。

使⼩说诗化、散⽂化，现实主义⽽⼜带有浪漫主义⽓息。

“京派”并没有正式的组织，只是⼀种名称的沿⽤。

“京派”作家创作的⼩说就是京派⼩说，其⽂风淳朴，贴近底层⼈民的⽣活，所显现的是乡村中国的⽂学形态，其统⼀的审美感情是诚实、从容、宽厚的，为现代⼩说提供了⽐较成熟的抒情体和讽刺体样式。

在现实主义的创作中融⼊浪漫主义的、表现主观个性的多种艺术⼿法。

代表作是《边城》《萧萧》《长河》等。

京派的基本风貌、特征：赞颂纯朴、原始的⼈性美、⼈情美；扬抒情写意⼩说的长处，熔写实、记“梦”、象征于⼀炉；平和、淡远、隽永的风格；简约、古朴、活泼、明净的语⾔。

海派有多种含义，第⼀种指发⽣于⼗九世纪中叶⾄廿世纪初期时，活跃于上海地区的⼀群画家，所从事绘画创作的结果与风尚。

第⼆种指以上海为代表的京剧表演风格，第三种指主要体现都市⽂化和商业⾊彩的⽂学流派，第四种指那些由海外跨国公司或海外机构派遣回国，担任驻华机构代表或中⾼层管理⼈员。

⽂学史研究界有“海派”⽂学之说，但⽂学史上并不存在⼀个标举“海派”旗帜的创作团体，被纳⼊海派⽂学的作家也是⾊彩各异，既有新⽂学作家群所排斥的“星期六派”，也有后期创造社的某些成员、“现代派”和“唯美派”，甚⾄有⼈将鲁迅、茅盾等⼈也归⼊海派。