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傅抱石江山多娇，笔墨传神绘诗意作者：暂无来源：《中华儿女》 2014年第22期文孙聚成岑其北京的人民大会堂，是党和国家领导人举行政治活动的重要场所，各个大厅内，随处可见精彩拼呈的书法绘画作品。
其中，最引人瞩目的首推巨幅山水画卷《江山如此多娇》，这幅由毛泽东亲笔题写名字的巨作，作者之一正是国画大师傅抱石。
傅抱石（1904-1965，江西省新余县人。
原名长生、瑞麟，号抱石斋主人。
现代著名国画大师，“新山水画”代表人物，他创建了新中国山水画史中的“新金陵画派”，对中国美术史研究也作出了重要贡献。
傅抱石自幼家贫，喜欢刻字、画画，少年时进瓷器店当学徒，自学书法、篆刻和绘画。
1926年毕业于江西省立第一师范艺术科，并留校任教。
1933年得到徐悲鸿资助留学日本，攻读东方美术史，毕业于东京帝国美术学校。
回国后在南京中央大学任教，抗日战争期间定居重庆，抗战胜利之后则重返南京。
新中国成立后，任江苏省国画院院长、中国美术家协会副主席等职。
早年学画时，傅抱石受到一位专门复制石涛画的艺人影响。
傅抱石一生倾心石涛故改名抱石。
他学石涛不是持守于石涛的技法，而是得力于石涛的绘画精神。
留学日本期间，傅抱石很快以画、文、书、印“四绝”全才崭露头角，并举办了第一个个展“傅抱石书画篆刻个展，他的篆刻《离骚》获得日本篆刻大赛第一名。
留学日本，对傅抱石的创作风格产生了较大影响，也是他作画冲破传统的起点。
他注意研究吸收日本人的画法，其中以横山大观、竹内栖凤、小衫放庵等人的作品为主。
傅抱石画中，大片墨色横刷纵抹，或勾线后略加乱皴，然后以大片颜色覆盖，都是从日本画中得到的启示。
自日本回国任教，抗战爆发后，傅抱石辗转到达重庆。
在重庆，傅抱石迎来了他艺术创作的第一个高峰期，这就是史料广为记载的“金刚坡”时期。
1939年4月，傅抱石携全家来到重庆，住在沙坪坝金刚坡，此后他常在画上题署“金刚坡下山斋”。
这个阶段，傅抱石完成了从美术史研究到绘画创作的过渡，开始创作大量的绘画作品。
揭秘《江山如此多娇》的背后故事2015年07月15日08:37 新浪收藏微博我有话说(12人参与)收藏本文傅抱石与关山月创作《江山如此多娇》《江山如此多娇》当年的送审稿傅抱石1959年《江山如此多娇》30.2×65.9厘米南京博物院藏文/葛玉君《江山如此多娇》是著名山水画家傅抱石、关山月历时四个月，于1959年为北京新建的人民大会堂所绘的巨幅山水画。
其高5.5米，宽9米的巨大幅面是中国画历史上空前的，毛泽东主席亲自为作品题句：“江山如此多娇。
”整幅画面表现出新中国生机勃勃的景象，而这张山水画也是上个世纪50年代“毛泽东诗意画”的杰出代表。
我们知道，为了在1959年展现新中国十年来的建设成就，国务院决定兴建首都十大建筑，人民大会堂便是其中之一。
1959年人民大会堂建成之后，需要一批作品来对内部进行装点。
1959年4月底，傅抱石与关山月接受了为人民大会堂创作巨幅国画《江山如此多娇》的任务。
画作完成之后将准备悬挂在人民大会堂北大厅墙上，而人民大会堂是国家领导人接见外宾和举行国事活动的场所，对绘画作品有很高的要求。
因此两位画家在接受任务的同时，也是倍感压力。
而《江山如此多娇》的命题画首先“要求能体现出毛主席词《沁园春•雪》中…江山如此多娇‟的诗意”。
关山月和傅抱石认真研究后，按周恩来总理的意见“整个画面要表现出我们伟大祖国的风貌：近景是江南青绿山川、苍松翠石;远景是白雪皑皑的北国风光……”画出了小稿，并呈交给周总理观看。
周总理看了画稿以后建议，画面还要画上红太阳，既体现“东方红，太阳升”之意，同时“也是象征毛主席、共产党的领导。
”在紧张的制作草图的过程中，陈毅、郭沫若、吴晗和齐燕铭等同志曾来了解他们创作的进度。
在听了两位画家反应“题材实在太大，不大好把握”后，陈毅笑着说：“绘画也跟作诗一样，首先要立意。
江山如此多娇，首先在画面上必须突出一个…娇‟字，既要概括祖国山河的东西南北，又要体现四季变化的春夏秋冬。
人民大会堂七幅画作的介绍
人民大会堂七幅画作包括《江山如此多娇》、《幽燕金秋图》、《报春图》、《北国风光》、《国色天香》、《鹤翔昌瑞》和《山高水长》。
1.《江山如此多娇》是著名山水画家傅抱石、关山月历时九个
月，于1959年为北京新建的人民大会堂所绘的巨幅山水画。
其高5.5米，宽9米的巨大幅面是中国画历史上空前的，伟人亲自为作品题句：“江山如此多娇。
”整幅画面表现出新中国生机勃勃的景象。
2.《幽燕金秋图》几乎每晚都会出现在中央电视台《新闻联播》
中，是央视出镜率最高的一幅山水画作品。
这幅巨幅国画气势磅礴，笔墨酣畅淋漓，山石奇绝跌宕，青松巍然林立，浑厚雄强，生动清新，一派大家气象。
3.《报春图》是1988年为人民大会堂所作，画面长8.5米×高
3.2米。
4.《北国风光》是一幅山水画作品。
5.《国色天香》是一幅画作。
6.《鹤翔昌瑞》是一幅山水画作品。
7.《山高水长》是一幅山水画作品。
由毛主席签题傅抱石和关山月巨制《江山如此多娇》傅抱石、关山月《江山如此多娇》纸本设色550×900cm 1959年9月5日人民大会堂藏毛主席挥毫签题傅抱石和关山月巨制《江山如此多娇》始末傅抱石成名于20世纪40年代，但认知面并不覆盖到社会各阶层：给傅抱石带来更大名气，让全社会都认同的份上，则是作于1959年秋的巨幅山水画《江山如此多娇》1959年6月，应湖南人民出版社之邀，傅抱石在湖南长沙、韶山一带参观写生，创作了一批重要的作品，其中有《韶山》手卷，《韶山耸翠》、《慈悦晚钟》、《石壁浪泉》等韶山组画及《毛主席故居》等20余幅。
7月上旬，他突然接到江苏省国画院要他速归的电报，大意是：抱石同志，中央来电，请你火速进京。
于是他中断了写生创作急忙回家，到家后才知道是周总理和陈毅副总理联名点将，要他为人民大会堂绘画。
于是，他冒着盛暑，匆匆赶到北京，下榻北京前门的东方饭店，任务是与岭南画家关山月合作，为人民大会堂作画。
1959年是新中国成立十周年，首都落成了十大建筑，最宏伟的是人民大会堂。
中央邀请全国各地著名画家来京，按建筑布景需要分别作画。
原打算请傅抱石和关山月先生分别各画一幅山水，时从北门拾级而上的步入宴会厅必经之地的迎面开阔大墙上，因来不及布置大型浮雕，需改用国画替代，故请已经到京的傅先生和关山月先生合作，以毛泽东词《沁园春·雪》为内容，合作画幅大画，题目叫《江山如此多娇》，是周恩来总理定的。
这个挂画的地方，是所有进入大会堂宴会厅贵宾的必经之地，位置极为重要。
这是当时作为政治任务布置的工作，无疑是时代赋予画家的一次特别的机遇。
“这次作画，从探索主题，经营位置……直到挥毫落墨，几乎无时无刻不受到党的关怀和鼓励。
”陈毅、郭沫若、吴晗、齐燕铭等人到他们下榻的饭店和他们共同构思：“从江山如此多娇之‘娇’字上下功夫，图中应包括长城内外，大河上下，季节也可包括春夏秋冬，只有这样才能概括祖国的壮美江山，只有这样才能‘娇’得起来，才能体现‘多’的磅礴气势。
(1)傅抱石《江山如此多娇》赏析
“诗情”与“画意”
——傅抱石《江山如此多娇》的艺术赏析
摘要：《江山如此多娇》是著名山水画家傅抱石、关山月为北京新建的人民大会
堂所绘的巨幅山水画。题目出自毛泽东词《沁园春·雪》，整幅画都是从江山如
此多娇之‘娇’字上下功夫，概括了祖国的壮美江山”。抒发画家对祖国河山的
热爱、赞美之情。
关键词：傅抱石
《江山如此多娇》
诗意画
傅抱石，号抱石斋主人。原名长生、瑞麟，江西南昌人。他是中国著名画家，“新
山水画”代表人。傅抱石少年家贫，11岁在瓷器店学徒，自学书法、篆刻和绘
画。1921年他以第一名免试升入省立第一师范。其间他在治印之余开始读一些
古代画史画论，尤其是看到石涛的“我用我法”顿开茅塞，他更欣赏石涛“搜尽
奇峰打草稿”的思想。擅长山水、人物，早年师法古人，尤其推崇石涛。1933
年在徐悲鸿帮助下赴日本留学。在日本期间研究日本绘画，在继承传统的同时，
融会日本画技法。受蜀中山水气象磅礴的启发，进行艺术变革，以皮纸破笔绘山
水，创独特皴法-----抱石皴。风格独具，开创了现代金陵画派的全新风格。由于
长期对真山真水的体察，从而画意深邃，章法新颖，他善用浓墨，渲染等法，把
水、墨、彩融合一体，达到翁郁淋漓，气势磅礴的效果。在传统技法基础上，推
陈出新，独树一帜，对解放后的山水画，起了继往开来的作用。徐悲鸿赞其画曰：
“此乃声色灵肉之大交响”，可见对其评价之高也。新中国成立后，中国现代史
进入了一个新的纪元。傅抱石开始迎接充满希望的新生活。
目睹了新中国的变化，开始研究毛泽东的诗词，用他那惯用的表现文学作品的方
法，将毛泽东诗词中那些激动人心的篇章移入到自己的画面中。他创作了《七
律·长征诗意》、《沁园春·雪》、《清平乐·六盘山词意》等。1959年6月，傅
抱石应湖南人民出版社的邀请，成为第一位来到毛泽东主席的故乡韶山写生的画
家。9天时间，傅抱石完成了《韶山组画》和《韶山全景》。这为当时的许多画
家开启了一个挖掘新题材的思路。两个月后，傅抱石又来到了北京，和关山月一
起为人民大会堂创作了名作《江山如此多娇》。从韶山到北京，是傅抱石艺术人
生中的一个重要历程。他的作品打开了毛泽东诗意画创作的先河，使之后来成为
“新山水画”的一个重要方面。
（《江山如此多娇》成稿）
《江山如此多娇》是著名山水画家傅抱石、关山月历时四个月，于1959年为北
京新建的人民大会堂所绘的巨幅山水画。其高
5.5米，宽9米的巨大幅面是中国画历史上空前的，毛泽东主席亲自为作品题句：
“江山如此多娇。”整幅画面表现出新中国生机勃勃的景象，而这张山水画也是
上个世纪50年代“毛泽东诗意画”的杰出代表。
1959年是新中国成立十周年，首都落成了十大建筑，最宏伟的是人民大会堂。
中央邀请全国各地著名画家来京，按建筑布景需要分别作画。原打算请傅抱石和
关山月先生分别各画一幅山水，时从北门拾级而上的步入宴会厅必经之地的迎面
开阔大墙上，因来不及布置大型浮雕，需改用国画替代，故请已经到京的傅先生
和关山月先生合作，以毛泽东词《沁园春·雪》为内容，合作画幅大画，题目叫
《江山如此多娇》，是周恩来总理定的。这个挂画的地方，是所有进入大会堂宴
会厅贵宾的必经之地，位置极为重要。这是当时作为政治任务布置的工作，无疑
是时代赋予画家的一次特别的机遇。
“这次作画，从探索主题，经营位置……直到挥毫落墨，
“都是从江山如此多娇之‘娇’字上下功夫，图中包括长城内外，大河上下，季
节也包括春夏秋冬，概括了祖国的壮美江山”。傅抱石为此作了多幅草图小稿，
通过后，两人分工，在表现技法、使用工具、色彩运用等方面，两人都进行了大
胆的尝试。傅抱石后来在《北京作画记》一文中如此追述：“我们力求在画面上，
把关山月的细致柔和的岭南风格，和我的奔放、深厚为一体，而又各具特色，必
须画得笔墨淋漓，气势磅礴，绝不能有一点纤弱无力的表现。”
画幅要求高五米半，宽九米，计有50平方米，荣宝斋的老师傅甲三十多张清朝
乾降年间的“丈
二匹”宣纸拼接而成，在画厅里立起一块约3米高、9米宽的大画板，上下设9
米长的两根轴，先把纸卷在上轴，从下端开始逐段往上画，纸随着往下卷，作画
时是看不到全貌的。傅抱石作画所用的大笔和排笔的竿子，就有1米多长，像扫
帚一样，调色用大号搪瓷面盆，一摆就是五六个。他们夜以继日地工作，前后用
了两个月的时间，关山月先生画几株大松树，傅先生画山岩瀑布、远景雪山和长
城等，赶在国庆节之前完成了这幅旷古未闻的巨制。
（傅抱石与关山月共同作画）
大画完成后，裱在饭店大礼堂地板上，几乎占满了整个空间，站在门口也看不到
整体效果。画面上同时出现了春夏秋冬的不同季节，同时出现了东西南北、高山
平原的不同地貌和长城内外、大河上下的不同自然景观。傅抱石后来较详细地作
了描述：“近景是高山苍松，采用青绿山水重彩画法，长城大河和平原则用淡绿，
然后慢慢虚过去。远处则云海茫茫，雪山蜿蜒。右上角的太阳，霞耀目，光辉一
片，冲破了灰暗的天空，使人感到‘红装素裹，分外妖娆’。”这幅煌煌巨制庄重
典雅，笔墨淋漓，气势磅礴，尺幅之大创下了历史记录。毛泽东大印一方5.1×
5.1厘米，此印从未钤印。9月27日，从外地回京的毛主席为画题写了“江山如
此多娇”六个字。
这幅作品，在画面上描绘的是云开雪霁、旭日东升时，莽莽神州大地“红装素裹，
分外妖娆”的美丽图景。但这幅画却不同于西洋风景画，因为它描绘的不是某一
个实在的景物。虽然画面上也出现山岭、树木、长城、雪原、江海等景物，但它
们都不是具体景物的写生。画家描绘它们，不是要表现它们的真实性，而是为了
创造一个壮美宏伟的画境，以抒发画家对祖国河山的热爱、赞美之情。因此，画
家不仅在画面上集中了最能表现祖国壮丽河山，最能代表我们民族精神的景物，
如苍劲的青松，雄浑的山岩，莽莽平原，绵绵雪岭，长江、黄河的奔腾倾泻，珠
穆朗玛峰的横空出世，而且赋予这些景物以某种象征意义。虽然在构图等许多设
想上，不得不听取负责同志及其他有关方面的建议，难免有束手束脚之感，因此
未能尽显先生的技艺、才能，特别是“抱石皴”技法，但它的尺幅之大、气势之
磅礴，却是无与伦比的，特别是它产生的广泛的社会影响，是其他画家和作品无
法企及的。
当我们站在这幅作品前观赏它时，丝毫不觉得它在视野上，不足以表现我们民族
的豪迈气魄，不足以表现新时代的伟大精神。把形式和内容和谐地统一在一起，
正是中国画艺术上的成功之处。这就是《江山如此多娇》的意境所产生的艺术效
果和艺术魅力所在。
