浅析余华《第七天》的悲剧艺术

论余华《第七天》的叙事艺术作者：毕道慧来源：《青年文学家》2016年第26期摘要：余华运用宗教式的叙述方式，主副线穿插交织的叙事结构，荒诞、诡异的叙事内容在《第七天》中营造了死亡世界和现实世界二元对立的空间，表达了对社会问题的焦虑和思考。

本文着重分析《第七天》的叙述艺术，以体会余华波谲云诡般的想象力和对现实最为深刻的感受。

关键词：《第七天》；余华；宗教式叙述；底层叙述作者简介：毕道慧（1993.3-），女，安徽省亳州市人，郑州大学文学院2015级在读研究生，研究方向：中国现当代文学专业。

[中图分类号]：I206 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139（2016）-26-0-02余华的作品常带有苦难、冷漠、暴力这一类标签，他的写作风格亦是如此。

如《活着》、《许三观卖血记》等作品，他总是袖手旁观，在血和泪中将人物推入悲惨世界。

他用美好的想象来诠释生命，却在文本中冷漠地展示血淋淋的悲惨世界。

不过，正是因为苦难不断地升级，他的叙述艺术也不断提升，叙述文本也变得更加流畅自然。

余华的新作《第七天》不仅延续了他一贯的苦难、暴力、冷漠等叙事风格而且蕴含了很多新变，在阅读这部作品时我们不难发现余华在叙述艺术处理上的超越性变化。

一、中国式《神曲》读者在阅读第七天的过程中，最直观的感受是深入到一个奇妙的空间，既置身于现在的时空，又能看到过去和未来。

这种独特的叙述结构使人联想到外国文学作品，即但丁的《神曲》。

《第七天》运用第一人称的手法，使主人公在七天的时间内全面感受到社会存在的很多问题，通过这部作品余华客观地表达了他对当今社会问题的看法。

很显然，《第七天》和《神曲》有着独到的相似之处，因为《神曲》也恰恰是通过对地狱、炼狱的批判讽刺而表达出对美好人性以及天堂幸福生活的向往。

《第七天》开篇是引人深思的一段话：到第七日，神造物的工已经完毕，就在第七日歇了他一切的工，安息了。

《第七天》这本书的设计编排简洁明了，故事人物经历的一天即作为故事中一个章节，没有前言和后记。

余华《第七天》的荒诞创作手法-现当代文学论文-文学论文——文章均为WORD文档，下载后可直接编辑使用亦可打印一一一.以荒诞书写现实的疼痛余华在随笔集《十个词汇里的中国》的后记里说：这个世界上可能再也没有比疼痛感更容易使人们互相沟通了，因为疼痛感的沟通之路是从人们内心深处延伸出来的。

所以，我在本书写下中国的疼痛之时，也写下了自己的疼痛。

因为中国的疼痛，也是我个人的疼痛[1],《第七天》就是一部书写疼痛的作品。

《第七天》的采用内聚焦叙事，从已经死去了没有任何知觉更不会说话的亡灵杨飞阴阳互换的视角，讲述了他死后七日的见闻。

很明显死者根本不能代替作者说话，所以杨飞本身就是一个荒诞的存在。

小说中记录了许多让人疼痛的，概括起来是金钱和权力两个方面。

在当今这个物质主义盛行金钱至上的社会，穷人和富人之间有着明显的分化，亲情和爱情在现实面前都显得软弱无力。

就现实世界与亡灵世界之间的一个媒介物坟墓来看，墓地的价格七年涨了十多倍，直让穷人感叹死也死不起呀！至于富人，他们六个中间有五个的墓地都建立在高高的山顶，面朝大海，云雾缭绕，都是高山仰止景行行止的海景豪墓。

小说中写到富人李峰对自己的类似天安门广场的感到洋洋得意，这实际上是作者对现实辛辣的讽刺。

从爱情来看，鼠妹和伍超这一对情侣从事着最低微的职业，却有着坚贞的爱情。

伍超为了鼠妹放弃一次次机会，为她卖肾，鼠妹也从不真正嫌弃伍超的贫穷。

可是这样美好的爱情最终败在了血淋淋的现实面前为了一部山寨iphone鼠妹失足自杀了。

鼠妹表面上因为一部手机而死，实则是死在了现实的物质和金钱之下。

爱情如此，亲情亦然。

杨飞和父亲之间的脉脉亲情让读者深受感动。

杨飞的父亲格外疼爱他，他就成长在父亲胸口的布兜里，和父亲形影不离，为了他，父亲甚至拒绝婚姻，这也算余华小说里少有的温情。

可是最后身患绝症的父亲的临终愿望却因城镇变迁而不得实现。

余华曾说：今天的中国，可以说是一个巨大差距的中国。

我们彷佛行走在这样的现实里，一边是灯红酒绿，一边是断壁残垣。

浅析余华《第七天》的悲剧艺术原创声明本人郑重声明：我所提交的作业，是本人独立研究所取得的成果。

除文中已经注明引用的内容外，本文不包含任何他人享有著作权的内容。

对本文涉及的研究工作做出贡献的其他个人和集体，均已在文中明确标明，在此一并表示衷心感谢。

作者：汉语B1_32_班李姗姗201_5_年5月8日浅析余华《第七天》的悲剧艺术——从社会与人性角度谈《第七天》个性悲剧的产生和艺术鲁迅说：“悲剧就是把美好的东西毁灭给人看”，在这个意义上《第七天》所有美好的人和事最终都走向了死亡，这是一部悲剧群居的文学作品。

我们常常形容一个人很坏说这个人太没有人性了，其实不然，人性就是人的本性，是在一定社会制度和一定历史条件下形成的[1]，人性也分为生命本性和死亡本性。

生命本性是人最自然的本能和原欲，包括物欲、知欲和性欲。

死亡本性就是人的本能无限恶性膨胀化的原恶，包括任性、懒惰和嫉妒[2]。

而《第七天》里充满悲剧的故事决不是单单由人性导演的，社会为罪魁祸首，人性助纣为虐，造就了一个又一个悲剧。

从这个角度来说，每一个个性悲剧都共性悲剧的具体化。

余华的《第七天》讲述了主人公杨飞死后灵魂游荡七天的所见所闻和回忆，第一次看觉得故事的内容很荒诞离奇，经过一些文本分析和联系实际，就能十分清晰的感受到余华作为作家的社会责任感及对人性的思考。

文学的叙事就是用话语虚构社会生活事件的过程，余华用富有强烈社会责任感倾向的话语虚构和重组了多个社会事件形成了《第七天》中杨飞的经历，是一部很具有代表的叙事性文学作品，荒诞离奇的叙事视角表现了一个真实的黑暗的社会。

高尔基有个恰贴的比喻：“作家创造的艺术真实，就像蜜蜂采蜜一样，蜜蜂从一切花儿上都能采来一点儿东西，可是它采来的是最需要的东西”，余华就是这样的蜜蜂，这篇小说就是余华一点一点采撷酝酿的，融合了将近七年的社会事件，虚构了一个理想的美好的乌托邦式“死无葬身之地”，与现实形成的强烈反差凸显了对人性的褒贬和思考。

余华小说《第七天》的艺术特色解读摘要:随着时代的发展，阅读的习惯已然走出了课堂，小说这种大众所乐于接受的文学形式的阅读更是拥有着广泛读者群体，跟随着大众的脚步走进了千家万户。

余华作为当代具有影响力的作家，他的小说更是有着大批的读者，其小说《第七天》出版以来一直处于文学批评的风口浪尖上，评论褒贬不一。

这部小说具有先锋派本身的色彩，笔触依然很犀利，展现出新时期“先锋”作家的蜕变和转型，由暴力、冷峻书写向温情写作的转变，展现了一位有良知的作家的社会责任感和历史使命感。

《第七天》在艺术特色方面的一些创新性成就是不能磨灭的，结合当下的热点话题，对现实生活有着极为强烈的批判意义，为了探寻新的研究价值，深刻的解读余华作品，也为了解读其他文学作品起到借鉴的作用，本文我们将从小说的叙事手法、人物形象、语言风格和思想主题四个艺术特色方面进行较为细致的解读。

通过与余华之前作品的对比和《第七天》文本的仔细揣摩，更加细致的领会小说备受争议的死亡视角、“新闻体”插叙、以及聚焦当下的现实意义等艺术特色方面的创新点，深刻解读《第七天》作品中所展现的对于当今社会现实的关注。

关键词：余华；第七天；死亡视角；新闻体；反讽语言；社会现实引言余华，中国当代知名作家，先锋派小说的代表人物，他被誉为中国的查尔斯·狄更斯。

1983年开始创作以来，先后发表出版了十余部作品。

《活着》、《许三观卖血记》等小说作品更是获得“意大利格林扎纳·卡佛文学奖”和“诺贝尔新发现图书奖”等国内外多种大奖，他的作品更是受到读者广泛认可。

余华早期作品主要写血腥、暴力、死亡，写人性恶，展示的出人和世界的黑暗现象，情感真挚细腻，近期的作品开始有所转型。

《第七天》就是余华的典型转型之作。

《第七天》是余华继《兄弟》之后，时隔七年后最新长篇小说。

小说故事离奇荒诞、情节设置精妙、叙事结构严谨都是这部小说亮点。

通过情节的展开，人物形象的描绘以及语言风格等方面的创新，深切的展现了余华对于当今社会现实的关注。

虚构与现实的交织——论余华小说《第七天》《第七天》是中国当代作家余华的新作，这篇长篇小说以杨飞死后的感想和七日见闻为内容。

讲述了现实世界的荒诞和悲凉，讲述了人生百态，讲述了最底层人民的无奈和辛酸、讲述了人与人之间的冷漠和无情、又讲述了少见的温情。

7天，不同的事件交织联系在一起，他们所经历的一切那么的真实，那么的让人心灵颤抖。

同时现实世界的欲望仿佛一个恐怖的史前巨兽，在吞噬着所有被欲望控制的人的生命。

现实是残酷的，当这些被社会遗忘，被社会抛弃的人再一次相聚，没有了恩怨纠葛，只剩下悔恨自己为什么不好好的活下去。

在那个虚构的世界里，大家都在洗涤着自己的灵魂，仿佛解脱却又有少许的遗憾和无奈。

最终虚构与现实的交织让我们理解了爱的难能可贵；理解了眼泪是那么的意义深重；理解了爱而不得是多么的冷酷。

本文首先对余华的创作梗概进行了概述，总结了目前对于小说的研究和争议，然后对于小说中的虚构和现实描绘表达了自己的看法。

另外余华的小说并没有太多华丽的辞藻，但却直击灵魂。

本文针对小说的叙事技巧进行了阐述，又从写作手法上对余华的《第七天》进行了分析，最后回归人的世界，虚构和现实的交织是为了更好的描写人，是为了更好的关照人。

这也是余华写作的根本出发点。

1前言1.1余华的创作概述《第七天》这部小说以中国传统的“头七”作为故事的出发点。

在中国民间，有这样一种说法，人在死后的前七天，灵魂依然在人间游走。

死者要在这七天看看自己的亲人，会会自己的老友，以弥补生前的遗憾。

七天之后，亲人烧纸钱，才算送走了他们，让他们安心的过奈何桥，安心的投胎。

如果这七天，家里人没有按照他的意思办事，或者心愿未了，那么灵魂没有办法安心，则会一直存在在人间。

虽然是一种迷信的说法，但是也传达着一种善意，即希望通过这个机会，弥补缺憾。

但又有些残酷，因为逝去的永远也不会回来。

余华的《第七天》同样讲述了一个灵魂在七天的所见所闻。

将一些现实中的新闻串联起来，通过荒诞的叙事内容，构建了死者和现实世界的联系。

余华小说《第七天》的艺术特色解读摘要:随着时代的发展，阅读的习惯已然走出了课堂，小说这种大众所乐于接受的文学形式的阅读更是拥有着广泛读者群体，跟随着大众的脚步走进了千家万户。

余华作为当代具有影响力的作家，他的小说更是有着大批的读者，其小说《第七天》出版以来一直处于文学批评的风口浪尖上，评论褒贬不一。

这部小说具有先锋派本身的色彩，笔触依然很犀利，展现出新时期“先锋”作家的蜕变和转型，由暴力、冷峻书写向温情写作的转变，展现了一位有良知的作家的社会责任感和历史使命感。

《第七天》在艺术特色方面的一些创新性成就是不能磨灭的，结合当下的热点话题，对现实生活有着极为强烈的批判意义，为了探寻新的研究价值，深刻的解读余华作品，也为了解读其他文学作品起到借鉴的作用，本文我们将从小说的叙事手法、人物形象、语言风格和思想主题四个艺术特色方面进行较为细致的解读。

通过与余华之前作品的对比和《第七天》文本的仔细揣摩，更加细致的领会小说备受争议的死亡视角、“新闻体”插叙、以及聚焦当下的现实意义等艺术特色方面的创新点，深刻解读《第七天》作品中所展现的对于当今社会现实的关注。

关键词：余华；第七天；死亡视角；新闻体；反讽语言；社会现实引言余华，中国当代知名作家，先锋派小说的代表人物，他被誉为中国的查尔斯·狄更斯。

1983年开始创作以来，先后发表出版了十余部作品。

《活着》、《许三观卖血记》等小说作品更是获得“意大利格林扎纳·卡佛文学奖”和“诺贝尔新发现图书奖”等国内外多种大奖，他的作品更是受到读者广泛认可。

余华早期作品主要写血腥、暴力、死亡，写人性恶，展示的出人和世界的黑暗现象，情感真挚细腻，近期的作品开始有所转型。

《第七天》就是余华的典型转型之作。

《第七天》是余华继《兄弟》之后，时隔七年后最新长篇小说。

小说故事离奇荒诞、情节设置精妙、叙事结构严谨都是这部小说亮点。

通过情节的展开，人物形象的描绘以及语言风格等方面的创新，深切的展现了余华对于当今社会现实的关注。

论余华《第七天》的语言特点《第七天》是余华的代表作之一，小说以沉重、深刻的笔触勾勒出人性的孤独与无奈，悲喜交织，充满理性思考和哲学意义。

本文从语言层面对小说的特点进行探讨。

一、平实朴素的叙述方式余华的语言风格非常平实朴素，没有过多华丽的修辞和夸张的描绘，沉稳淡定，反映了小说所描写的切实现实的主题。

他善于抓住人物与物品的特点和细节，如叙述李万山喝水的场面：“在厕所里，他打开水龙头，大口地吞着冰凉的自来水，水流入肚子里，一代一代，像是永不会停止”。

二、鲜明的对比手法在小说中，余华运用了大量的对比手法，通过对比，增强了小说的表现力和艺术感染力。

如小说开头为“正午时分，一只鸟落在了窗户上”；小说结尾为“太阳升到了天上，但是人们知道，它不会再划过世界的顶端，不会再向下俯冲，因为那只鸟已经离开过它的视线和神圣的力量范围，那只鸟就在那边了”。

三、寓意深刻的象征手法余华还有高度的象征意义，诗意的象征元素贯穿整篇文章，将人物、场景、道具等复杂的个体特征通过精妙的象征手法进行了深层次的剖析。

如小说中的“黑白天”、“搭起楼来撑死的人”等精妙的象征，寓意极为深刻，让人不禁深思。

四、奇特的叙述情节余华的小说常常包含荒诞、离奇等元素，如小说中所描写的“死区”，“管试”等情节，应用科幻的元素，使故事更加丰富多彩，令人耳目一新。

同时，也展现了作者在文学创作上的思维、创造与能力。

综上所述，余华的《第七天》是一部口吻平实，风格简洁却洋溢着深厚人文哲理的经典之作。

通过平淡却富有内涵的语言，他描绘了一幅荒诞的人生图景，往往掩藏在朴素之中的深邃意境，令人回味无穷。

论余华《第七天》的苦难叙事作者：刘晓晨朱家丽来源：《现代语文(学术综合)》2016年第01期摘 ;要：历经七年的沉淀与思考，在新作《第七天》中，余华将苦难拓展到死后的世界，在生和死之间建立了一条苦难自由叙事的桥梁，不过此次生的世界一片阴郁，死的世界里稍见一点点亮色，但那是悲怆的、疲惫的、忧伤的。

叙事苦难中，也默示着他对表现“绝望”命题的深入喜爱，而且与苦难跬步不离。

作者在作品中注入了大量的情感与精力，使得小说的语言冷静、节制、利落、淳厚、朴实;小说中多处巧妙设置了细节与伏笔，使得充斥荒诞和奇异的作品显得更加苦难。

关键词：余华 ;《第七天》 ;苦难与生死作为当今具有苦难意识的作家，余华对苦难和存亡有着个人奇特的理解。

苦难意识是西方现代主义作家所全力表达的。

他们眼中人类生存处境的自身就是一种苦难，而且很难去逾越，就如艾略特笔下的精神荒原;卡夫卡思想中的人物始终都是充满着孤独与绝望。

受到卡夫卡一系列现代派作家影响的余华，其作品中就不可避免地融入了苦难意识。

自创作开始，苦难意识是余华直面现实最真实的落脚点，而且在不同阶段表现方式有所不同。

和他先锋时期作品中善于用血腥、暴力、残杀来体现绝望不同，从小说《活着》开始，余华对苦难的认识渐渐变得温顺、平和、大度，他作品中的苦难流露着希望的光芒。

《活着》告诉读者：人只要能活着，健康地活着比什么都重要。

他全然追求肉体的存在，而很少关注人的精神需求。

由此可见，这个阶段的余华对苦难、生与死的理解还表现在中国古代“好死不如赖活着”的传统观念上。

七年的磨砺与思考，余华对现实中的绝望更耐人寻味。

在《第七天》中，同样是苦难在生与死两者之间建立了一条自由叙述的桥梁。

但这次生的世界一片黑暗，死的世界闪着点点亮光，也显得悲怆的、怠倦的、伤感的。

《第七天》小说里，有因为举报丢弃的婴儿而死得蹊跷的母亲，有换了癌症而没钱救治的养父，有27个婴儿被当作医疗垃圾丢掉，有涉及强拆民房而被压死的夫妇，有商场火灾中被烧死的群众，有当作杀人犯而处决的青年人，有为爱而献出生命的鼠妹，有被逼迫卖肾的人，他们在现实中承受形形色色的苦难，在冥界中也只能默然地自我悼念，“宽广的沉默里暗暗涌动千言万语，那是很多的卑微人生在自我诉说”。

文学评论・现当代文学论余华《第七天》的叙事艺术毕道慧 郑州大学文学院摘 要：余华运用宗教式的叙述方式，主副线穿插交织的叙事结构，荒诞、诡异的叙事内容在《第七天》中营造了死亡世界和现实世界二元对立的空间，表达了对社会问题的焦虑和思考。

本文着重分析《第七天》的叙述艺术，以体会余华波谲云诡般的想象力和对现实最为深刻的感受。

关键词：《第七天》；余华；宗教式叙述；底层叙述作者简介：毕道慧（1993.3-），女，安徽省亳州市人，郑州大学文学院2015级在读研究生，研究方向：中国现当代文学专业。

[中图分类号]：I206 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139(2016)-26-028-02余华的作品常带有苦难、冷漠、暴力这一类标签，他的写作风格亦是如此。

如《活着》、《许三观卖血记》等作品，他总是袖手旁观，在血和泪中将人物推入悲惨世界。

他用美好的想象来诠释生命，却在文本中冷漠地展示血淋淋的悲惨世界。

不过，正是因为苦难不断地升级，他的叙述艺术也不断提升，叙述文本也变得更加流畅自然。

余华的新作《第七天》不仅延续了他一贯的苦难、暴力、冷漠等叙事风格而且蕴含了很多新变，在阅读这部作品时我们不难发现余华在叙述艺术处理上的超越性变化。

一、中国式《神曲》读者在阅读第七天的过程中，最直观的感受是深入到一个奇妙的空间，既置身于现在的时空，又能看到过去和未来。

这种独特的叙述结构使人联想到外国文学作品，即但丁的《神曲》。

《第七天》运用第一人称的手法，使主人公在七天的时间内全面感受到社会存在的很多问题，通过这部作品余华客观地表达了他对当今社会问题的看法。

很显然，《第七天》和《神曲》有着独到的相似之处，因为《神曲》也恰恰是通过对地狱、炼狱的批判讽刺而表达出对美好人性以及天堂幸福生活的向往。

《第七天》开篇是引人深思的一段话：到第七日，神造物的工已经完毕，就在第七日歇了他一切的工，安息了。

《第七天》这本书的设计编排简洁明了，故事人物经历的一天即作为故事中一个章节，没有前言和后记。

余华的第七天读后感余华的小说《第七天》是一部充满人性关怀和情感的作品。

小说以一个普通的城市工人的死亡为引子，讲述了他死后七天在灵堂的故事。

小说通过对逝者家属和朋友的情感描写，展现了他们对死者的怀念和悲痛，同时也反映了他们对生活的无奈和对未来的迷茫。

通过对这些普通人的生活细节的描写，余华展现了人性的复杂和多样性，使读者对生命和死亡有了更深刻的思考。

小说的主题主要是关于生死和人性的探讨。

在小说中，余华通过死者的视角，展现了死亡后的世界，描绘了死者与活者之间的交流和互动。

通过死者的回忆和对生前的怀念，读者可以感受到死者对生活的眷恋和对未来的留恋。

同时，小说也通过死者的视角展现了活者的生活状态和情感体验，使读者更加深刻地理解了生者对死者的怀念和悲痛。

通过这种对比和交流，读者可以更加清晰地认识到生死的无常和人生的脆弱，从而对生命有了更加深刻的思考。

小说中的人物形象也是其魅力所在。

余华通过对逝者家属和朋友的描写，展现了他们的情感世界和生活状态。

在小说中，逝者的儿子、妻子、朋友等人物形象都栩栩如生，他们的情感纠葛和内心挣扎都展现的淋漓尽致。

通过这些人物形象的塑造，读者可以感受到他们的痛苦和无奈，也可以理解到他们对死者的怀念和悲痛。

这些人物形象的丰满和立体性，使整个故事更加真实感人，也更容易引起读者的共鸣和思考。

此外，小说中的细节描写也是其亮点之一。

余华在小说中对生活细节的描写非常细腻和真实，无论是逝者的回忆，还是家属朋友的情感体验，都展现了作者对生活的深刻理解和对人性的关怀。

通过对这些细节的描写，读者可以更加深入地了解到人性的复杂和多样性，也可以更加深刻地认识到生命的可贵和宝贵。

这些细节描写的真实性和感人性，使整个故事更加感人动人，也更容易打动读者的心灵。

总的来说，余华的《第七天》是一部充满人性关怀和情感的作品。

通过对生死和人性的探讨，以及对人物形象和细节的描写，作者展现了对生命的理解和对人性的关怀。

这部作品不仅具有很高的文学价值，也具有很强的感染力和启发力。