乱世中的荒诞与哲思——姜文电影的艺术个性
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姜文的人生哲学
姜文是一位备受尊敬的中国电影导演、编剧和演员,他的作品深受观众喜爱,尤其是《阳光灿烂的日子》、《鬼子来了》和《那时花开》等经典电影。
除了在电影方面的成就,姜文还有着许多深刻的人生哲学,下面是其中几点:
第一,珍惜时间。
姜文认为时间是最宝贵的财富,所以他非常注重时间管理,不浪费任何一分一秒地去做自己不喜欢或不必要的事情。
他坚信,时间的价值在于如何去度过它,因此他会尽可能地去做自己热爱的事情,并且抓住每一个机会去实现自己的梦想。
第二,相信自己。
在创作过程中,姜文常常遇到许多困难和障碍,但他从不轻易放弃。
他认为,自信和决心是成功的关键,只要相信自己,不断尝试和努力,就一定能够实现自己的目标。
他还强调,过程比结果更重要,因为只有经历了风雨才能看到彩虹。
第三,追求独立。
姜文一直追求自己的独立思考和行动,他不喜欢被束缚和限制,更希望在自由的环境下创作。
他认为,只有拥有独立的思考和行动能力,才能真正做到不墨守成规,不被既定的观念和模式所束缚。
第四,关注社会。
姜文的许多作品都涉及到社会问题,他十分关注社会现实和人民生活,希望通过自己的作品呈现出更真实的社会面貌。
他认为,电影不仅仅是一种娱乐方式,更是一种传播思想和价值观的媒介,应该承担起更多的社会责任。
以上是姜文的一些人生哲学,他的思想和行为对广大观众和电影
从业者都有很大的启示和借鉴意义。
姜文的人生哲学1.前言姜文是中国电影界的一个传奇人物。
他在影坛的成功始于自己所执导的电影《阳光灿烂的日子》,形成一股文学现实主义热潮。
自此,《让子弹飞》、《推拿》等影片不断影响着中国的电影文化。
除了电影领域有着成功的经验,姜文同样是一个思想深刻的人,他的人生哲学也值得我们去关注和思考。
2.人生道路不要太过一帆风顺姜文曾说过:“在人生最倒霉的时候,就是最好的经验。
如果痛苦能够使人变得更强,那么人们应该全力以赴去接受这些痛苦。
”人生充满了曲折和波折,它们是我们成长的过程。
在千军万马中挺进,拥有坚强的内心无比重要,经历了许多坎坷之后,才会变得更加成熟。
这也是姜文一直延续的信仰,他的人生经历是峻峭的,但他却从来没有放弃。
3. 怀着感恩之心追求梦想姜文常常提及对家庭和现在身份的感恩,从而追求自己的目标。
他在电影创作中表现出了对生活的热爱,总是以自己内心深处的想法去创作,从而触动了更多人的共鸣。
我们必须时刻铭记感恩之心,并不断地学习、进步和探索。
只有在这样的心态下,我们才能实现自己的梦想。
4. 勇敢做一个独立的人姜文在电影创作中经常使用独特的思维方式,从而挑战观众的容忍度。
他努力创造完美的表达方式,尽可能接近他的想法。
他强调独立,反对盲目从众。
他的表现方式常常违背传统,甚至被一些人看做另类。
但他固执己见,追求不同,坚持自己的创意。
他的心态也给了我们一个很强的启示:不断地追寻梦想,尽管艰难险阻,勇往直前。
5. 敬畏生命,珍惜身边人姜文深知,生命并非容易得来的。
他强烈呼吁大家应该爱护身体、珍惜生命,不要轻率伤害自己。
他强调珍惜身边人,如果我们不能好好地保护身边的人,那么我们也无法保护自己。
在处理人际关系时,他强调要坚持自己真实的态度,并创造一个稳定和谐的社交环境。
珍惜身边人,同时也要建立一个极致的环境。
6. 结束语姜文的电影作品在中国电影发展史上有着重要地位,他也是一个非常有思想和文化底蕴的人。
他的人生哲学很多都引领了思想、创意和人性价值的话题。
姜文电影的文学性分析姜文是中国电影导演、编剧和演员,在中国电影界享有很高的声誉。
他的电影作品以其独特的风格和深刻的主题而闻名,其中不乏文学性极高的作品。
本文将对姜文电影的文学性进行分析。
首先,姜文电影的剧情与文学作品类似,具有情节引人入胜、角色鲜明等特点。
姜文的电影常常以具有戏剧性冲突的故事为背景,如《让子弹飞》中黑社会老大和贪官的斗智斗勇,以及《阳光灿烂的日子》中的爱情与背叛。
他的影片通常充满悬疑、反讽和意外的情节转折,令观众充满期待和紧张。
同时,姜文电影中的角色形象生动鲜明,他们有着独特的性格和命运,深入人心。
这些剧情和角色的刻画都展现了姜文对于生活的洞察和思考,体现出他扎实的文学功底。
其次,姜文电影中的对话和台词也是其文学性的重要体现之一、姜文善于运用幽默、讽刺和反转的手法,通过对话展示人性的复杂和社会的现实。
他的台词经常精炼而诙谐,能够给观众带来更多的思考和情感上的共鸣。
例如,《让子弹飞》中的“给我抄出来,我朋友圈里没几个有勇气!”以及《一步之遥》中的“人都不知道自己什么时候死,这才是最大的悬疑!”都成为了观众茶余饭后的谈资。
此外,姜文的电影还常常借助文学作品或文化符号来丰富电影的内涵。
例如,《阳光灿烂的日子》中引用了鲁迅的《故乡》,体现了对历史的回顾和思考;《鬼子来了》中则展现了中国抗日战争时期的爱情和革命,抒发了对国家和民族的热爱之情。
这些文学与历史的交织,使影片更有深度和思考的空间。
最后,姜文电影中的意象和美学呈现也是其文学性的重要组成部分。
姜文擅长用镜头语言和艺术手法来表达情感和主题,如《让子弹飞》中的刀光剑影,以及《阳光灿烂的日子》中的夕阳和雨水等。
他的影片常常注重画面的美感,追求各个元素之间的和谐与统一、这些图像的表达,使得姜文电影更具诗意和情感张力。
综上所述,姜文电影的文学性体现在多个方面,如剧情与角色的刻画、对话与台词的运用、文学作品与文化符号的引用,以及意象与美学的表现等。
论姜文电影作者:张雪静来源:《文艺生活·文海艺苑》2011年第08期摘要:姜文电影既不同于第五代电影人的历史重构和民族文化反思,也不同于第六代电影人的对边缘人物和现实人生残酷的关注;既不同于第五代电影人写意影像造型美学也不同于第六代电影人的写实长镜头。
姜文是一位特立独行的导演,是一位电影界的思想者。
本文通过分析姜文电影作品,浅析姜文创作背后的观念及思想。
关键词:姜文电影;个人主义中图分类号:J911 文献标识码:A文章编号:1005-5312(2011)24-0126-02一、姜文电影的特点姜文电影的与众不同来自于他的“反”,即对反传统思维的独特视角,和对真实和现实的反思。
《阳光灿烂的日子》讲述了在文革时期,一群生活在部队大院里的孩子,度过了他们自己无忧无虑的青春。
他摒弃了以往文革题材影片的凝重和残酷,主题也没有集中在十年浩劫中,而是将视角对准了文革期间正处在青春期的孩子身上,讲他们的青春萌动,豪迈义气。
青春在文革中演绎得那么令人神往,政治背景消解在青春的叙事中。
影片以亦真亦幻,半梦半醒的方式表达了姜文对青春的恍惚和留恋,是对青春骤然消失的怅惘。
《鬼子来了》是一部战争题材的影片,但是影片中并没有战火硝烟,没有拷问严打,也没有以往战争题材电影所展现的民族英雄主义,而是借助抗日的故事还原了三四十年代国人的精神状态。
姜文运用重复的手法强调对“我”是谁的质问以及对马大三和村民们人性的怀疑。
黑与白交织的色彩,近乎恐怖的特写镜头,快速的蒙太奇剪辑,唐山味的方言以及幽默的台词营造了一种荒诞的基调,马大三是善良还是愚昧,是麻木还是无知的询问不断地叩击着观众,抗日的政治背景已经淡化在对人性的探索和追问中。
《太阳照常升起》借助1958年到1976年这个对中国影响深远的历史阶段讲述了一些人的故事,“疯”,“恋”,“枪”,“梦”概括了影片四个部分的主题。
时代符号的拼贴,无逻辑的叙事,重复且具象征意义的台词,让惯于看故事的观众置于一边,姜文执拗地书写自己的电影人生,揭示人生常态。
《姜文式对白——从姜文电影看对白塑造》篇一引言姜文,中国当代电影导演、编剧、演员,以其独特的电影风格和对白塑造闻名于华语影坛。
其作品充满了智慧、讽刺与深刻的人文关怀,尤其以对白独树一帜,充满智慧与思考。
本文将通过对姜文电影的细致分析,探讨其电影对白的高质量塑造。
一、对白风格的独特性姜文电影的对白独具匠心,融合了生活化与哲理性的语言,具有丰富的思想内涵。
他通过对白的塑造,展现人物的个性特点,构建了极具魅力的对话世界。
对白风格充满活力和力量感,表现出独特的思维碰撞与思想冲突。
二、电影对白中的深度与智慧姜文电影的对白中,经常蕴含着丰富的思想与深刻的哲理。
他善于通过对话揭示人性的复杂和生活的真相。
对白往往充满幽默感和讽刺意味,令人在笑声中思考人生。
此外,对白中的人物互动也富有深度,展现了人物之间的情感纠葛和心灵交流。
三、角色塑造与对白的关系在姜文的电影中,角色性格的塑造往往依赖于其独特而丰富的对白。
每个角色的对白都有其鲜明的特点,使其成为了一个有血有肉的人物。
如《阳光灿烂的日子》中,通过对主角的日常生活与思想的深入刻画,我们看到了一个在现实生活中寻找答案的青年人形象。
同时,角色间的对白关系也丰富了电影的层次感,为观众呈现出一个丰富多元的世界。
四、多角度思考的展现姜文电影的对白常常鼓励观众从多个角度思考问题。
通过对话中的信息互补和相互矛盾的描述,让观众产生深刻的思考和共鸣。
此外,电影的开放式结局也让观众在讨论中对影片的意义和人物关系进行更多探讨和挖掘。
这种思考模式增强了观众参与感的同时,也拓展了影片的思想内涵。
五、对白与情节的紧密结合在姜文的电影中,对白与情节紧密结合,相互推动。
对白的设置往往为情节发展提供动力,而情节的发展又为对白的展开提供背景和依据。
这种紧密的结合使得电影的节奏紧凑而富有张力,让观众在观看过程中始终保持高度的关注度。
六、总结姜文电影的对白塑造具有独特性和高质量的特点。
通过对白的深度与智慧、角色塑造与对白的关系、多角度思考的展现以及对白与情节的紧密结合等方面的分析,我们可以看出姜文电影对白的独特魅力。
姜文电影研究:从《动物凶猛》到《阳光灿烂的日子》的影像重构姜文电影研究:从《动物凶猛》到《阳光灿烂的日子》的影像重构序言姜文是中国当代电影导演中备受瞩目的一位,他的作品以其独特的风格和深刻的人性描写闻名于世。
本文将探讨姜文从作品《动物凶猛》到《阳光灿烂的日子》的影像重构,分析姜文电影中所呈现的独特视角和影像语言,以及对社会现实的刻画。
一、姜文电影的影像风格姜文的电影作品常常以黑色幽默和黑帮电影的元素为主,通过对社会现实的讽刺和对人性的深刻思考,揭示了人性的复杂性和社会的残酷性。
姜文的影像风格十分鲜明,屡屡用黑暗的画面和冷色调渲染出一种独特的氛围,让观众深陷其中。
《动物凶猛》是姜文的处女作,影片以黑暗而阴郁的色调为基调,以荒诞而饱满的故事展现了人性的险恶与悲凉。
姜文采用显著的对比手法,将暴力与喜剧、悲伤与幽默巧妙地结合在一起。
影片不仅展示了黑帮世界中人性的复杂性,还深刻揭示了当时社会的困境和人们对生活的彷徨。
《阳光灿烂的日子》是姜文的代表作之一,电影以中国近现代历史背景为背景,通过叙述一个普通农民的故事,表达了对人性的理解和对个体命运的思考。
在影像上,姜文运用了广阔的荒漠背景以及明亮的色彩来表达阳光下的悲剧和人性的失落。
影片中姜文对光线的运用尤为精彩,光线的变化不仅仅是为了烘托氛围,更是以一种悲戚的意味点出影片主题。
二、姜文电影的影像重构姜文的影像重构是指在他的电影中通过影像的呈现来重新构建故事和人物形象,以达到更深层次的表达和思考。
影像重构不仅仅是技巧的使用,更是对影像背后意义的挖掘和诠释。
在《动物凶猛》中,姜文通过黑白影像的运用和对比手法的呈现,将暴力和幽默、喜剧和悲剧结合在一起,重新构建了一个黑帮世界的形象。
通过对黑帮人物的深度刻画和人性的复杂性的揭示,姜文成功地将观众带入一个扭曲而荒诞的黑帮世界,对社会困境进行了深刻的思考。
在《阳光灿烂的日子》中,姜文通过对光线和色彩的运用来重新构建了一个悲剧般的人物命运。
三十年来中国电影并没有在电影艺术形式层面或电影语言层面为世界电影做出显著的贡献,如果我们从思想内容层面解读中国电影,姜文的电影应该是独树一帜、不可替代的,即使世界一流大师的电影也不过与之比肩而已。
一、对神圣的祛魅《阳光灿烂的日子》(以下简称《阳光》)中马小军父亲的避孕套在空中飞翔的镜头背景是马小军父母的合影照片。
性第一次与解放军的形象联系在一起,这在中国的电影中是史无前例的。
马小军与刘忆苦在米兰面前争锋时互相揭露对方的父亲“作风”不好,马小军担忧米兰一到刘忆苦父亲的手下肯定就被刘的父亲给糟蹋了。
而他们的父亲恰恰都是解放军的中层首长。
进而姜文在《阳光》中把性、色与解放军高层首长更紧密地联系起来。
在马小军等一批军队大院的孩子们溜进大礼堂和解放军首长们分享被批判的“有毒”电影时,解放军最高首长身旁的年轻女人泄露了天机。
年轻女人与最高首长的关系从她敢于用手抚摸首长,首长听从她看与不看的决定,以及她向在场的所有下级解放军首长宣布命令式的语言,说明这个女人与这位解放军最高首长非同寻常的关系。
这位年轻女子可以左右这位首长的意志,在场的其他解放军下级首长也都自觉服从这个女子的指挥。
这场戏隐喻意义不言自明。
解放军的去神圣化恰恰是从20世纪90年代初开始的,解放军在电影中被祛魅是从《阳光》开始。
《太阳照常升起》(以下简称《太阳》)承续了《阳光》的部分意义主题,解放军继续被祛魅。
父亲在小队长的眼睛里是一张穿着解放军军装的、脸部被烧成空洞的与母亲的合影照片。
疯癫的母亲是以枪的长度的一步步变短来描述父亲的形象。
弗洛伊德指出:枪、刀是男人阳具的象征①,枪的变短在故事层面是官越当越大,隐喻层面是其对妻子性欲愈来愈冷的双重暗喻。
“不怕记不住,就怕忘不了。
”忘不了是因为太熟悉,太熟悉了就要逃避。
这恰恰是父亲放下母亲跑到新疆的原因。
最后的红、黄、黑三根(三为多)女人的辫子透漏了真相———李不空和当小队长的儿子一样死于情杀。
他曾经和很多女人有过性关系。
《姜文式对白——从姜文电影看对白塑造》篇一引言姜文,中国当代电影导演、编剧、演员,以其独特的电影风格和对白塑造技巧而闻名。
他的电影作品常常通过对白展现出丰富的情感、深刻的思考和独特的艺术魅力。
本文将从姜文电影的对白出发,探讨其电影对白塑造的高质量特点。
一、姜文电影对白的独特魅力姜文电影的对白往往具有鲜明的个性和深刻的思考,通过对白塑造出丰富的人物形象和情感世界。
他的对白往往富有哲理,引人深思,同时又不失幽默感,让观众在观影过程中获得乐趣。
这种独特魅力源自于他对角色内心世界的准确把握和对语言艺术的娴熟运用。
二、角色心理的深入挖掘在姜文的电影中,对白是揭示角色心理的重要手段。
他通过对白的巧妙运用,将角色的内心世界展现得淋漓尽致。
例如在《阳光灿烂的日子》中,马小军与父亲的对话,通过简短而精炼的对白,展现了父子之间的矛盾和内心的挣扎。
这种对角色心理的深入挖掘,使得观众能够更好地理解角色的行为和情感。
三、语言艺术的巧妙运用姜文电影的对白在语言运用上也有独到之处。
他善于运用生动的比喻、富有哲理的言辞和幽默的口吻,使得对白充满了艺术性和感染力。
这种语言艺术的巧妙运用,使得对白成为电影中不可或缺的一部分,为电影增添了丰富的内涵和观赏性。
四、情感表达的强烈感染力姜文电影的对白具有很强的情感表达力,能够触动观众的心灵。
通过对白的运用,他将角色的情感展现得淋漓尽致,使得观众能够深入体验到角色的喜怒哀乐。
这种情感表达的强烈感染力,使得观众在观影过程中产生共鸣,为电影增色不少。
五、从电影看社会现实与人生思考姜文电影的对白不仅仅是对角色心理的揭示和情感表达的工具,还蕴含着深刻的社会现实与人生思考。
他的对白往往具有强烈的现实主义色彩,通过对人物命运的描绘和对社会现象的剖析,引发观众对人生、社会和历史的思考。
这种思考使得姜文电影具有了更高的艺术价值和观赏价值。
六、结语通过对姜文电影对白的分析,我们可以看出其高质量的特点。
他通过对白塑造出丰富的人物形象和情感世界,揭示了角色心理的深入挖掘,巧妙地运用了语言艺术,使情感表达具有强烈的感染力。
导演姜文:以哲人之思辨看电影世界作者:樊邦英来源:《今传媒》2015年第11期姜文有两个身份:演员和导演。
作为演员,他在《红高粱》《一个陌生女人的来信》等作品中都有着精彩的演绎,当演员无法满足他内心的创作火花时,“导演”的身份为他提供了尽情展示的舞台。
从《阳光灿烂的日子》《鬼子来了》《太阳照常升起》《让子弹飞》,再到《一步之遥》,虽然他的影片常被人说“看不懂”,但看不懂的其实不是电影,而是看不懂姜文这样一个理性大于感性、敢于思考和讨问人生的天才导演。
正如王朔所言,电影之所以吸引人,并不是仅仅因为它把文字变成了图像和声音,而是作为与平面媒体不同的另一种艺术表现手法,它有更独特的视角和崭新的诠释[1]。
姜文虽不是哲人,却有着哲学家敏锐的眼光和独到的思辨能力,他的电影语言成熟且精炼,朦胧但不易懂;他的电影故事认真且集中,沉重但难体会;他的电影画面干净且纯正,隐喻但不寻常。
那么,看电影到底看什么,本文笔者以《太阳照常升起》为例,来探讨姜文所要表达的电影人生。
一、叙事:错乱中的有序人生叙事不仅是不同形式的文化表达的基础,而且是我们的经验模式的基础和我们洞察自己生活的基础。
在写作过程中,叙述形成一道轨迹,伴随着这一过程的是大量叙事策略和组合,所有这些都是话语的组成部分。
《太阳照常升起》酝酿了七年,看似错乱的结构和破碎的影像,实则却透露着导演的良苦用心。
以时间段来划分叙事结构,影片分为了四个部分:1976年春、1976年夏、1976年秋、1958年冬。
以叙事内容来划分,影片讲述了四段故事:疯、恋、枪、梦。
看似四个独立的片段,却又因为人物关系形成了一个整体。
按照正常的叙事思维,第四个即1958年冬应该是故事的第一段,这一部分交代了唐和妻子的故事,疯妈拖着怀孕的身体为丈夫办理后事,并在轨道上生下儿子,为影片的第一个章节提供了答案。
经历了第二个段落后,此时疯妈消失,某种意义上,孔臆珊的出现代替了母亲的存在。
因此,第四个段落是第一个段落的因,第三个段落是第二个段落的延续,且第三个段落是第一个段落的延伸[2]。
紧盯前沿理论透析传播实践N G N A N C H U A N BO传播视域——影视传播乱世中的荒诞与哲思一姜文电影的艺术个性杨杰(陕西师范大学新闻与传播学院陕西西安710062)接一:论文通过对姜文电影的故事背景、表现风格以及所隐藏的情怀的简要分析,探究姜文电影表达的特点、意义及其在中国电影体系中的位置与影响。
以及姜文电影对中国电影发展的影响与意义。
关■词:姜文作者电影乱世荒诞哲思迄今为止,姜文一共执导了四部影片,从1995年(阳光灿烂的日子>创下了当时国内票房第一以来,其后的<鬼子来了>、<太阳照常升起>、<让子弹飞>,姜文的每一部影片都备受瞩目,这些影片以别样的视角与方式,表达了其对电影的理解和对现实的关注,显示出较为独特的艺术个性。
导演的影视创作与自身经历是密切相关的,生于20世纪60年代的姜文,正值中国无产阶级“文化大革命”的爆发,在他童年的记忆里有诸多关于革命的体验,这种体验裹挟着一股反思、戏谑和荒诞的后现代情绪,因而构成了其在电影作品中理解生活的态度与方式。
从<阳光灿烂的日子>、(鬼子来了>、<太阳照常升起>到(让子弹飞>,反映了姜文在人生的不同阶段的思考,他用作者电影的叙事风格将发生在文革或战争年代的故事,通过极其荒诞的表现手法呈现给观众,比较隐晦地将其对人性和现实的关注传达出来。
一、作者电影式的叙摹风格作者电影,即“拍电影,重要的不是制作,而是成为电影的制作者=10111影片在表现方法上,广泛使用能够表达个人的主观感受和精神状态的移动镜头、画外音以及内心独白,甚至使用违反常规的晃动镜头等。
将导演的个性与思想融入到作品中,使影片具有鲜明的个人风格。
姜文电影的作者特征在于他始终坚持把个人思想带入题材创作,在他执导的四部影片中,姜文不单以剧中主角(成年马小军;马大三;唐老师;张牧之)出现,而且还担当了编剧,他不仅是电影拍摄的执行者,更是影片艺术设计与思想构造的参与者。
正因为在这一点上姜文不懈努力与坚持,使得其执导的每一部片子都具有某种内在涵义,将他个人对于世界和中国社会的不断深入的认识,以故事的方式讲述出来,以电影的形式呈现给观众。
(一)‘阳光灿烂的日子>影片反映的是文化大革命时期一群出生在部队家庭的青少年,通过展现他们的成长历程,为观众描绘了一种有关青春与爱情的体验。
在这种体验的过程中,有回忆、有调侃,但导演却无意对“文革”所造成的影响进行褒贬,因而影片有意省略了一些具有代表性的事物,如:大字报、红卫兵等;同时也没有刻意去营造那场声势浩大的政治革命对人们造成的伤痛感。
少年不识愁滋味的他们在那个本该压抑黑暗的时期却生活得无拘无束、自由自在,如阳光一般灿烂。
相反,在影片末尾成年的他们,纵然有钱有车,却是黑白两色,暗淡无光,因而笔者所感知到的导演想传达的思想是:年少时即使我们在物质上什么也没有,但只要我们有理想,我们的生活便是多姿多彩的;成年的我们有了很多追求与欲望,即使多金,也未必真正的快乐。
(二)<鬼子来了>影片展现的是抗日战争时期,善良淳朴的村民由于对两名日军战俘的处置不当而引发的一场悲剧,其实这部以“战争与人”为主题的影片更像是一个现实版的农夫与蛇的故事:村民的善良淳朴换来的却是惨痛的血的代价。
姜文借影片抨击了国人的劣根性——愚昧无知,并且为当今以“和平与发展”为主流的社会注入了一种忧患意识:对历史的反思、对战争的反思、对人性的反思。
(三)<太阳照常升起>影片将四个相互对立又有一定联系的故事通过梦幻般的手法连接起来,时间跨度较大:民国时期、解放初期、文革时期与现代社会,整部影片因为结构与情节的巧妙安排而带有一种超现实的感觉。
在那个充满激情、浪漫与疯狂的年代,不管你经历过什么,最终的结局都一样。
正如影片想要传达的思想一样:不同生活状态的我们,不管你是否愿意,终将走到尽头,而片尾缓缓升起的朝阳又暗示了新一轮的开始,太阳升起、太阳落下、太阳照常升起。
I四)<让子弹飞>影片展现的是军阀混战的北洋时期,发生在中国南方的一个小故事,在诸多枪战的大场景里,穿插了乱世中荡气回肠的兄弟情谊和爱情,是一部突破了中国传统大片而具有西部大片风格的黑色幽默般的影片。
全片以凌乱而随意的手法向我们暗示了很多元素,映射了当下现实社会,是一部融合了抗争、愤怒与呐喊的显得有些杂乱无章却又充满浪漫主义的作品。
姜文想表达的太多,想唤醒的也太多,这部看似带有随意色彩讲述黑帮争斗的影片,始终有一条隐藏的线索作为叙事的主轴存在,这条具有强烈戏剧冲突张力的情节线索其实就是围绕钱财的争夺与再分配。
这种争夺与再分配不是传统黑帮争斗片所揭示的贪欲与占有,而是“公平”和“正义”。
所以清华大学媒体学者尹鸿总结:“姜文电影其实从来都是‘作者电影’,从<阳光灿烂的日子>开始,到<鬼子来了>、<太阳照常升起)和<让子弹飞>,他电影前三分之二流畅而紧张的故事其实都是为后三分之一的思想作铺垫的。
所以,他的电影从来都是前三分之二让人入戏,后三分之一则让人出戏。
前面是天才的电影艺术家,后面是执着的精英思想者,总是让人出戏,是因为姜文不想让观众看完电影就一忘了之,如同<鬼子来了>中那个没有被日本人砍下而是被中国人砍下的中国人自己的人头。
姜文电影让人乐并痛苦着”。
馏=、麓誓的寰现手法(一)情节荒诞在影片<阳光灿烂的日子)中荒诞的表现手法主要表现在情节是否真实可信上,如影片开头便是“北京,变得这么快,20年的功夫她已经成为一个现代化的城市,我几乎从中找不到任何记忆里的东西,事实上这种变化已破坏了我的记2。
13年第3期(总第1。
3期)I东南传播E三。
芷第三期『专皤观哦影院f专皤忆,使我分不清幻觉和真实”;接着影片展现的是马小军对自己回忆中的故事有过多次的怀疑与重建,如:米兰和他的初次见面,生日会上打架等到底是真实还是想象,连马小军他自己都不清楚,观众就更加迷惑了。
这部影片中关于青春与爱情的回忆介于真实与非真实、追忆与幻想之间,当时过境迁时我们再回首往事,就像是作了一场异常华丽灿烂的美梦。
<鬼子来了>则是姜文电影作品中将剧情荒诞发挥到极致的影片,片中日本军队与中国百姓大联欢之夜,看起来其乐融融,孰不知在残酷的战争环境下,敌对形势再怎么调节也不可能转化为和平,所以当虚伪的和平外衣被撕裂时,日本军队便在顷刻间对老实忠厚的村民进行大屠杀,前后如此巨大的反差带给观众的冲击力是无法言喻的。
(二)逻辑结构荒诞<太阳照常升起)是姜文电影中故事结构最为荒诞的影片,有人曾称这种创新的叙事结构为魔幻疯瘢的时间游戏。
影片通过看似独立实则有着千丝万缕联系的四个故事.,为我们讲述了一个简单而又深刻的道理,对这部不是写实的作品可以有很多种解释,同样也有很大的思考空间,荒诞的情节、错杂的时空、魔幻的场景、绚丽的视听语言为我们展现了一个天马行空的梦境。
犹如结尾这段,所有人的命运在这里交错,他们在这里相遇又在这里分开,他们在不同的人生道路上走到了尽头,同时也在这里共同迎接新生的朝阳,这似乎是生命的一种轮回。
观众不能以正常的线性叙事结构去理解导演的影片所展现的世界,只能用心去领会其中的表现意图与思想精髓。
(三)人物设计荒诞1.行为语言荒诞(让子弹飞>是姜文对现实社会最直接的映射,时下各种普遍存在的社会现象在片中或多或少都有表现,是姜文自身思想与态度的载体。
但他想表达的思想又不能太过直接的呈现,尤其是在(鬼子来了)被禁、<太阳照常升起>票房不佳、评价不高之后,因而多处人物语言令人捧腹大笑,可你又不能忽视其中隐含的深刻寓意,不然只能说“不能说你不懂,只能说你没看见”。
剧中一些人物特质可笑,有些不合情理,但暗含的情感态度就存在于这些不合理中,影片的暗线几乎都巧妙得埋藏在这些笑料之下。
另外,影片中不乏荒诞的镜头,如:老六被设计冤死后,兄弟们义正言辞的复仇宣言,镜头一转却是让人忍俊不禁的墓碑;为把黄四郎连根拔起,张麻子在大街上洒满银子、枪支的镜头等等。
2.人物身份荒诞影片展现的张麻子本是劫人钱财、无恶不作的麻匪形象,却在目睹了鹅城一霸黄四郎的所作所为后,决定为鹅城百姓伸张公平与正义,所以当他拿到四大家族的钱财后。
不顾兄弟的劝说和自己来到鹅城的初衷,毅然决定将来之不易的钱财散发给穷人;而本应为百姓谋福利的“县长”(汤师爷)却和黄四郎相互勾结欺压百姓;汤师爷无端冒出来的“八岁”儿子更是让人忍俊不禁。
弗雷德里克詹姆逊曾经这样描述讽喻:讽喻是我们自己在时间中的生命的特许方式,是从一刻到另一刻的笨拙的意义破译,是异质的、不相连接的瞬间恢复连续性的苦心尝试;讽喻模式是向异体性或差异性的一种开放:象征模式是让一切事物回到同一事物统一性中的一种折叠。
131姜文在<阳光灿烂的日子>中折叠了年少时有着远大理想、阳光灿烂的人们在成年后有钱有车却黯淡无光的生活;在<鬼子来了>中折叠了人性与战争的反思;在<太阳照常升起)中折叠了尘世的悲欢离合、生命的轮回:在<让子弹飞>折叠了法律与权力、正义与公平。
三、奠■的哲理思考姜文始终坚持把个人思想融入影片,将自己对生活的理解和现实的关注比较隐晦地表达出来。
东南传播2013年第3期(总第103期)(一)公民身份意识在影片<阳光灿烂的日子>的故事框架中有一个类似道具的人物——傻子路路,现实生活中如果这类人物受到欺负,也许我们会路见不平拔刀相助,也许会不以为然,但是马小军却因为路路被人欺负而第一次打架,这其实是姜文的一种呼吁:不管我们的生活状态如何,我们所拥有的权益是一样的。
另外,当举办朝鲜人民军合唱团访中演奏会活动时,那些真正爱好音乐的人假扮朝鲜大使混进活动现场,身份揭穿后只能灰溜溜地被工作人员赶走,人人理应都有欣赏艺术的权利,但在阶级观念严重的社会你的权利被变相剥夺了。
在影片<太阳照常升起>中梁老师摔断腿养伤的那个夜晚,两个倾慕他的女人前后来表白,当林大夫赤裸裸的表白被拒绝之后,她断然说道“梁老师,我必须告诉你,感情,不是计算出来的”,正是这种公民意识下的身份平等,使得在爱情世界里不管谁主动谁被动都不应该被轻视,从而破坏这种平等关系。
之后曾打电话来食堂骚扰只为亲耳听到梁老师声音的其貌不扬的女人对他进行了一段满是抱怨的控诉,直截了当地告诉他“我恨”,随后又说“听到你的声音、听到你亲口对我说出的声音,我就一下子长大了,我就敢于站在你的面前了。
我懂得了什么是漂亮、什么是被爱、什么是幸福”的充满自信的表白,正是在这种平等的立场下,才会让她觉得自已同样拥有爱、被爱和幸福的权力,就像她说的“我听的根本不是表面,我听的是心声”一样。