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《文心雕龙》时序篇的文学发展史观《文心雕龙》全书以孔子美学思想为基础，兼采道家，全面总结了齐梁时代以前的美学成果，细致地探索和论述了语言文学的审美本质及其创造、鉴赏的美学规律。
它提出的“辞约而旨丰，事近而喻远”，“隐之为体义主文外”，“文外之重旨”，“使玩之者无穷，味之者，不厌”等说法，虽不完全是刘勰的独创，《文心雕龙》但对文学语言的有限与无限、确定性与非确定性之间相互统一的审美特征，作了比前人更为具体的说明。
刘勰还看到，诗文的内容不是一般经典的道与理，而是和理、志、气相联系的“情”，其形式不是一般的言，而是和“象”与“文”相结合的有“采”之言。
两者的关系是：“情者，文之经；辞者，理之纬。
经正而后纬成，理定而后辞畅。
”它们相辅相成，形成质文统一的完美的艺术。
而这种统一在创作过程中是通过“神思”达到的。
“神思”是刘勰继《文赋》之后，对形象思维的进一步探索。
刘勰看到了它本质上是一种自由的想象活动，对之作了生动的描绘，说：“文之思也，其神远矣，故寂然凝虑，思接千载；悄焉动容，视通万里。
吟咏之间，吐纳珠玉之声；眉睫之前，卷舒风云之色。
”在他看来，“神思”虽受理的支配，但不象抽象的逻辑思维那样受着概念的规定，而是“神居胸臆，而志气统其关键”，与物、象、言相结合，始终在感性形象中运动，并伴随着主体情感的体验和自由抒发。
书中说：“夫神思方远。
万涂竟萌，规矩虚位，刻镂无形；登山则情满于山，观海则意溢于海,我才之多少，将与风云而并驱矣。
”认为语言文学既再现着客体的物貌，又抒发着主体的情与理、志与气。
所以，刘勰侧重从“体性”来划分文学的风格，即所谓“才情异区，文体繁说”。
刘勰对文学的形式也给予了极大的重视。
从语言文学的角度总结了平衡、对称、变化统一等形式美的规律。
刘先银书法儒家中庸原则是贯穿《文心雕龙》全书的基调。
刘勰提出的主要的美学范畴都是成对的，矛盾的双方虽有一方为主导，但他强调两面，而不偏执一端。
文中提出“擘肌分理，唯务折衷”，在对道与文、情与采、真与奇、华与实、情与志、风与骨、隐与秀的论述中，无不遵守这一准则，体现了把各种艺术因素和谐统一起来的古典美学理想。
「古代文论」《文心雕龙》中的文论观点之文学发展观、风骨知识点概要上次推送我们针对《文心雕龙》创作论中的《神思》和风格论中的《体性》等篇章中出现的重点文论观点有选择性的进行了介绍，今天我们把目光转移，一起了解一下《通变》等章节中论述的艺术创作与继承以及刘勰对文学作品的审美要求——风骨。
特征分析刘勰关于文学发展观的论述是从内外两面展开的。
就文学发展的外部条件而言，主要看时代社会。
《时序》等篇对此有系统的探讨。
依据刘勰所述，大致可以得出三点看法:一是文学随时代社会因素的不同而发生变化，其规律为“质文代变”，即文学内部两种质素一一质朴与文华一的互为消长:二是从上古到宋齐，“质文代变”的具体表现，或质胜于文，或文胜于质，或文质相激，总的趋势是由质朴向文华发展:三是指出楚汉以后，文华过分，有背于雅正之道，对此不良倾向必须加以矫正。
在《通变》中，他进一步从文学自身的发展变化来揭示造成“质文代变”的原因，并就如何纠正“由质及讹，弥近弥淡”的不良文风提出自己的主张。
首先，刘勰把构成文学作品的内在诸要分类为“有常之体”和“无方之术”两方面。
前者渊源于传统重在“因”，后者植根于现实主于“变”，两方面结合起来，才能使文学创作“无穷之路，饮不竭之源”，这可以视为一种写作策略。
其次，通变观不仅是写作策略，同时表现为对文学遗产和文学传统的一种态度和方法。
文学传统和文学遗产是文学发展进程中不可或缺的因素，必须加以学习和钻研，有所继承、有所发展。
刘勰讲通变之术，就是正确处理古与今、因与革的关系。
其三，刘勰提出了作家贯彻通变思想应当掌握的原则和方法。
尽管通变讲的是文学自身的发展规律，刘勰认为也要把他落实到主体的修养和创作的实践当中，才能发挥作用。
刘勰在《文心雕龙》中提出了著名的风骨论。
风骨的内涵，众说纷纭现代著名学者黄侃在《文心雕龙札记·风骨》篇中说：“风即文意，骨即文辞。
”一般认为，风当是指抒发情志的作品有一种表现得鲜明爽朗易于感染人的思想感情；而骨则当是一种精要劲健、刚正有力的语言表达。
《文心雕龙》中的风格论[摘要]《文心雕龙》中的风格论，为当前研究的文学热点。
刘勰在《文心雕龙》中总结继承前人的经验，在此基础上提出风格论，并以此展开论述。
[关键词]文学风格文心雕龙个性刘勰一文学风格，是文学活动过程中出现的一种具有特征性的文学现象。
是一个作家创作趋于成熟、其作品达到较高艺术造诣的标志。
文学风格主要指作家和作品的风格，既是作家独特的艺术创造力稳定的标志，又是其语言和文体成熟的体现，通常被誉为作家的徽记或指纹。
文学风格既涉及作家的创作个性和言语形式，也与时代、民族、地域文化有关系①。
在中国古代文学史上有很多关于文学风格的理论探索，而魏晋南北朝时期，是我国古代文学理论发展比较成熟的时期，风格论正是在这个时代初步建立起来的。
在刘勰之前，已有很多关于文学风格的论说，或只言片语不成体系，或不甚科学，没有形成比较完整的理论体系。
文学风格论的渊源可以追溯到先秦时代。
《周易·系辞》说过：将叛者，其辞惭。
中心疑者，其辞枝。
吉人之辞寡，躁人之辞多。
诬善之人，其辞游。
失其守者，其辞屈。
所谓“其辞惭”、“其辞枝”、“辞寡辞”、“多辞”、“辞游”，都在说明不同的人有不同的性情，不同的性情有不同的语言特色，认为在言辞中不仅可以看出作者的思想状况，而且可以看出其性格特征来。
《孟子·公孙丑上》曾说：诐辞知其所蔽，淫辞知其所陷，邪辞知其所离，遁辞知其所穷。
孟子所讲的，是从一个人表现的语言特质来着眼。
至汉代，扬雄在《法言·吾子》中说到：诗人之赋丽以则，辞人之赋丽发淫。
在《法言·问神》中又云：言，心声也；书，心画也；声画开，君子小人见矣。
声画者，君子小人之所以动情乎。
都是通论作品和性情的关系，有怎么的性情，必有相对应的作品。
还有诸多人物也都讨论过，虽然都接触到了文章风格和作者性情的关系，但他们没有对作家创作个性和作品风格的关系作更深入的探讨。
但是，这些学说都直接或间接地对刘勰产生了影响，刘勰在继承和发扬这些学说的基础上，形成了自己独特的风格理论体系。
文心雕龙读后感《文心雕龙》是中国古代文学批评家刘勰所著的一部文学批评经典。
这部著作以其独到的见解和深刻的分析，对中国古代文学的发展产生了深远的影响。
在《文心雕龙》中，刘勰对文学的创作理论、修辞技巧、文学风格等方面进行了深入的探讨，为后人提供了许多宝贵的文学批评理论。
读完这部著作，我深受启发，对中国古代文学有了更深入的了解。
首先，刘勰在《文心雕龙》中对文学创作的理论进行了系统的阐述。
他提出了文学的“情”、“意”、“志”、“思”四个层次，认为一个作品要想产生深远的影响，必须具备这四个方面的品质。
这一理论不仅对古代文学的发展有着重要的指导意义，也为后人提供了对文学创作的深刻思考。
在当今社会，我们也可以从中汲取灵感，加深对文学创作的认识，提高自己的文学修养。
其次，刘勰在《文心雕龙》中对修辞技巧进行了详细的论述。
他提出了“比兴”、“夸张”、“象征”等多种修辞手法，并对这些手法的运用进行了深入的分析。
这些修辞手法的运用，使文学作品更加生动、形象，增强了作品的艺术感染力。
同时，这些修辞手法也为后人提供了丰富的文学创作素材，为文学的发展注入了新的活力。
最后，刘勰在《文心雕龙》中对文学风格进行了深入的探讨。
他认为每种文学体裁都有其独特的风格特点，而作家在创作时应该根据不同的文学体裁来选择合适的文学风格。
这一观点为后人提供了对文学风格的深刻认识，同时也为文学创作提供了重要的借鉴意义。
总的来说，刘勰的《文心雕龙》是一部具有深刻文学批评意义的经典之作。
通过阅读这部著作，我对中国古代文学有了更加深入的了解，同时也对文学创作有了更深刻的认识。
我相信，通过对这部著作的深入研究，我们可以更好地传承和发扬中国古代文学的精髓，为当今文学的发展注入新的活力。
《文心雕龙》文体论浅论摘要：刘勰《文心雕龙》是中国古代最优秀的文学理论著作之一，其丰富的文体论思想在中国文学理论批评史上具有极其重要的地位，即使从高度发达的西方现代文体学视域来审视，仍具有独特的理论价值和现实意义。
本文主要从文体的“自觉”、对“文”的观念的重视和其所具有的超时代的理论价值等三个方面对《文心雕龙》的文体论思想进行探讨。
关键词：《文心雕龙》文体语言文体学刘勰的《文心雕龙》无疑是中国古代文论史上最优秀的著作之一。
正如章学诚所言，其“体大而虑周”，“笼罩群言”，涉及到文艺学几乎所有的领域。
它不仅是一部理论著作，更是“一部各类文体的发展史”。
①《文心雕龙》机构缜密，全书凡50篇，除《叙志》一篇外，可分为“文之枢纽论”、“文体论”、“创作论”和“批评鉴赏论”四大部分。
“文之枢纽论”即总论五篇（即《原道》、《征圣》、《宗经》、《正纬》、《辩骚》），是全书理论的基础；“文体论”部分对各种文体写作源流、写作特点、写作规律以及体裁界定、语辞运用与话语的表达等方面的探讨，是“总论”、“创作论”、“批评论”坚实的理论依据；而“创作论是从文体论中概括出来的，‘文之枢纽’的论文体系，是从文体论和创作论中归纳出来的，没有文体论就没有创作论，也就没有全书的完整体系。
”②“刘勰的文体论跟他以前的文论有很大的不同。
就残存的挚虞《文章流别论》、李充《翰林论》看，都只是举出一些作品来说明各文体的特点和写作要求。
而刘勰讲各体文的流变，具有分体文学史性质，可以同《时序》讲各代文学演变相配合。
”③因此，文体论在《文心雕龙》全书的理论体系中具有不可忽视的学术价值。
正是基于“文体论”在《文心雕龙》理论体系中的重要地位，本文将集中探讨《文心雕龙》的“文体论”思想，对其思想内涵与价值进行梳理和评估。
一、文体（体裁）的“自觉”“文体”一词，在《文心雕龙》里共出现了八次，但刘勰也常用“体”、“体制”、“体式”等代指“文体”。
刘勰《文心雕龙》中涉及“体”、“文体”的篇章，约占全书的二分之一。
浅谈刘勰《文心雕龙》中文学风格的论述
刘勰的《文心雕龙》是一部具有里程碑意义的中国古典文学作品。
其文学风格独特，具有浓郁的中国古典文化气息，为当今文人雅士们提供了无可比拟的美学研究对象和文化传承研究对象。
在文学风格上，刘勰的《文心雕龙》是一部具有深厚文化底蕴和极其丰富艺术表现力的古典著作。
作者精心选择了一系列经典文言文，使文中所有的文字都具有一种深厚的知识气息，丰富了文本的叙事语汇和美学体验;另外，刘勰还精细地融入了丰富的古典文学技法，如形象、对比、讽刺和对照等，使全文锦上添花，形成华丽的文章风格。
同时，刘勰运用了文言文表述方式来丰富文章内容，充分发挥了古典文言文的风格，充满中国古典文人文化的气息，给读者带来一种深刻的文化冲击。
此外，刘勰也采用了多种文体混搭的方式，如书信、日记、寓言、碎片等，运用多样的文学创作手法来丰富文章的结构，使作品看起来具有多样的艺术效果，深具吸引力。
综上所述，刘勰的《文心雕龙》是一部充满中国古典文化底蕴的作品，具有浓厚的中国古典文学风格，它采用了文言文表达方式，采用了丰富的文艺表现手法，给读者带来了丝绸般的文学体验，令人叹为观止。
从《文心雕龙》文体分类看刘勰的文学观
文心雕龙是刘勰的代表作，它不仅展现了刘勰独特的文学观，还有吸引人们阅读的多样性。
从文体上看，《文心雕龙》是一部多种文体融合的作品，其中既有章回体小说，又有诗歌、史诗、怀古的历史小说、历史诗和幅外に游览のアプリなども充分混入。
这种文体的融合，使得文心雕龙具有更丰富的内容和更优美的叙事风格。
书中许多章节让读者沉浸在美好的
自然风景之中，可以体验到刘勰对故乡文化民俗的热爱，以及对中国古老文化的怀念。
此外，从文心雕龙看到刘勰深厚的文化知识，书中篇章融入了中国传统的多个哲学思想，
包括儒家、道家思想、古代哲学家的作品，以及对诗词和文艺的探究，探索了它们和现实
社会的关系。
另外，书中作家表达的文化、道德、情感的态度也令读者流连，感受到刘勰
的文化精神。
总之，通过文体上的变化，《文心雕龙》丰富了文学内容，体现了刘勰情感深厚，文化精湛、弘扬中华传统文化的文学观。
文心雕龙的文论成就和结构体系《文心雕龙》是中国古代文学理论的代表性著作，作者刘勰在东晋时期编写。
全书共分为六十篇，包括文学的起源、文学的分类、文学的技巧以及文学的审美等方面的内容。
本文将从文论成就和结构体系两个方面来探讨《文心雕龙》的价值和意义。
一、文论成就1.文学分类《文心雕龙》首先对文学进行了分类，将文学分为五种，即诗、赋、曲、文、笺注。
其中，诗是以抒发情感为主，赋是以描写景物为主，曲是以表现人物形象为主，文是以阐述思想为主，笺注则是对古籍进行注释。
这种分类方式至今仍被广泛运用于文学研究中。
2.文学技巧《文心雕龙》对文学的技巧进行了详细的阐述，包括修辞、格律、章法等方面。
其中，修辞包括比喻、夸张、反复等手法，格律则是指诗歌的韵律和格调，章法则是指文章的结构和组织。
这些技巧的运用对于文学的表达和传达具有重要的作用，也为后世的文学创作提供了丰富的经验和启示。
3.文学审美《文心雕龙》对文学的审美进行了深入的探讨，强调了文学的价值和作用。
作者认为，文学不仅是一种艺术形式，更是一种道德教育和思想启示，具有深刻的社会意义。
他还提出了“文以载道”的观点，强调了文学与道德的紧密联系。
这种审美观念至今仍被广泛应用于文学研究和创作中。
二、结构体系1.篇章结构《文心雕龙》的篇章结构非常清晰，每一篇都有明确的主题和内容。
作者采用了对比、举例、论证等手法，使得篇章之间相互呼应，形成了整体的结构。
这种结构体系为后世的文学创作提供了重要的借鉴和启示。
2.思想体系《文心雕龙》的思想体系也非常严谨，作者对文学的起源、分类、技巧和审美等方面进行了深入的探讨，形成了自己独特的理论体系。
他的思想不仅影响了当时的文学创作和研究，也为后世的文学理论研究提供了重要的参考和借鉴。
3.语言风格《文心雕龙》的语言风格简练明了，富有诗意和哲理性。
作者采用了大量的比喻和象征手法，使得文字更加生动有趣，也更加深入人心。
这种语言风格对于文学创作和表达具有重要的启示和借鉴意义。
内容摘要：各师成心，其异如面谈刘勰《文心雕龙•体性》各师成心，其异如面谈刘勰《文心雕龙•体性》山东大学关键词:性情;八体;风格;分类刘勰提出：辞理庸隽，莫能翻其才；风趣刚柔，宁或改其气；事义深浅，未闻乘其学；体式雅郑，鲜有反其习；各师成心，其异如面。
意思是说，文学创作活动是人的情性外化为文的体式过程，即内在隐秘的独特思想感情外显为语言文字的风格，内与外是相符的，个性与风格是对应的，各人的‘本心’和‘情性’决定了他们的作品风格。
如此深入地阐述文学家气质、才情、个性与艺术风格的关系，这在我国古代学理论发展史上是第一次。
一、体、性之题解在《文心雕龙》中，体作为专门术语，有时指作品的体裁，有时指作品的风格。
如原夫论之为体（《论说篇》）是指体裁：宋初文咏，体有沿革（《明诗篇》）则是指风格。
具体到《体性》一篇，刘勰将文之体分为八体：一曰典雅，二曰远奥，三曰精约，四曰显附，五曰繁缛，六曰壮丽，七曰新奇，八曰轻靡，显然，典雅、远奥、精约等八体并不属于刘勰在文体论中所提出的诗、赞、铭、诔等34种文体。
黄侃在《文心雕龙札记》中说:体斥文章形状，性谓人性气有殊，缘性气之殊而所为之文异状。
因此我们断定，《体性》篇的体指的是文章的风格。
关于体性之性，刘勰认为可以分为四项：才、气、学、习。
才、气是先天的情性，学、习是后天的陶染。
就风格的形成而言，先天的才气是潜能，后天的学、习是释放潜能的条件。
这比曹丕《典论•论文》中的文以气为主的著名说法进了一大步。
二、体、性之关系在风格与人格的对应问题上，刘腮提出了因内符外、各师成心，其异如面、和表里必符的观点。
这种思想是中国传统的文如其人说法的解释和发挥。
除了曹丕的文以气为主，陆机在《文赋》中亦提到：夸目者尚奢，惬意者富贵，言穷者无隘，论达者唯旷。
刘勰的《体性》篇继承和发挥了前人的思想，并进一步深化，吐纳英华，莫非性情，强调了作家个性对文学创作的决定作用。
浅谈刘勰《文心雕龙》中文学风格的论述[摘要]刘勰《文心雕龙》从第二十六篇《神思》到第四十四篇《总述》的十九篇，刘勰称之为“剖情析采”，是刘勰关于创作论的论述。
其中《体性》篇的“体”即语言风格，“性”是指文学主体的情性，刘勰从“体”和“性”之间的关系对文学风格进行了论述；又将文学艺术风格归结为了八种类型并且指出了每种风格的特点。
《风骨》篇则从“风”、“骨”即从文章结构和语言方面对文学风格进行论述，提出“风骨”的主要特征就是“气”与“力”。
综合《体性》《风骨》两篇对文学风格的不同论述进行分析对比探讨刘勰的文学风格论。
[关键词]刘勰；文心雕龙；体性；风骨；文学风格刘勰的《文心雕龙》全书一共十卷五十篇，是中国古代文学批评史上唯一一部有严密体系的文学理论论著。
而其中的《体性》篇是中国文论史上第一篇系统的风格学著作，刘勰在《体性》篇中将文学风格归结为了八种类型，不仅剖析了每一种风格的特点，还列举文学史上翔实的例子加以佐证，用他完备而精当的论述来形成他系统的文学风格论。
在这里我们更倾向于认为“风骨”是从文章的结构和语言方面进行的探讨，文章感情的传达是“风”，敷设文辞乃是“骨”。
“气”与“力”则是“风骨”的主要特征，“气”指的是每个人不同的气质，因为不同的“气”的作用形成了不同的文学语言风骨。
“力”则是“气”的外显，“力”表现为一种气势，是一种刚劲，遒健有力的语辞特征。
我们认为刘勰不仅在《体性》篇对文学风格进行了详尽的论述，而且在《风骨》篇也涉及到了对文学风格的探讨。
所以本文通过对刘勰《文心雕龙》《体性》、《风骨》篇的阅读理解来探讨文学作品语言风格的成因和分类。
一、《体性》篇论述了文学风格的精髓刘勰认为文学语言风格是语用主体“情性”的表现，从《体性》的开篇我们便能窥探一二。
“夫情动而言形，理发而文见；盖沿隐以至显，因内而符外者也。
然才有庸俊，气有刚柔，学有浅深，习有雅郑，并情胜所砾，陶染所凝，是以笔区云橘，文苑波诡者矣。
故辞理庸俊，莫能翻其才；风趣刚柔，宁或改其气；事义浅深，未闻乖其学；体式雅郑，鲜有反其习。
各师成心，其异如面。
”这也是刘勰关于文学语言风格论的基本认识。
其中“情动而言形”、“因内而符外”是刘勰对语言运用的看法，即创作是一个内外相符的过程，作家的思想、情感与其文学作品的风格是一致的。
他认为文学语言风格是创作者内心情性的体现和反映。
不同创作主体的内心情性不同在外在层面的体现就是其文学作品语言风格的迥异。
这被刘勰称之为“体”，刘勰将文学风格归结为了八种类型，并对每种风格从内容和形式上做出了详尽的阐释：“若总其归途，则数穷八体：一曰典雅，二曰远奥，三曰精约，四曰显附，五曰繁缛，六曰壮丽，七曰新奇，八曰轻靡。
典雅者，熔式经诰，方轨儒门者也；远奥者，馥采取文，经理玄宗者也；精约者，核字省句，剖析毫厘者也；显附者，辞直义畅，切理厌心者也；繁缛者，博喻酿采，炜烨枝派者也；壮丽者高论宏载，卓烁异彩者也；新奇者，摈古竞今，危侧趣诡者也；轻靡者，浮文若植，缥缈附俗者也。
”刘勰归纳出这“八体”并将其分为“雅与奇、奥与显、壮与清、繁与约”四组两两相对的风格。
同时，刘勰以12位作家为例，先列举作家情性，再写其风格，来表达文学创作者的情性与文学语言风格之间的关系。
“贾生俊发，故文洁而体清；长卿傲诞，故理侈而辞溢；子云沈寂，故志隐而味深；子政简易，故趣昭而事博；孟坚雅豁，故裁密而思靡；平子淹通，故虑周而藻密；仲宣躁锐，故颖出而才果；公干气蝙，故言壮而情骇；嗣宗椒搅，故响逸而调远；叔夜俊侠，故兴高而采烈；安仁轻敏，故锋发而韵流；士衡矜重，故情繁而辞隐。
触类以推，表里必符，岂非自然之恒资，才气之大略哉!”刘勰在阐述作家文学风格时，用并列式结构表明语言形式和意义内容的关系，如刘勰对贾谊的文学风格的评论是“文结而体清”即作品文辞洁净且格调清雅，以此我们可以看出刘勰在讨论文学风格时，始终坚持语言形式和意义内容两方面的融合。
刘勰不仅仅在《体性》篇中阐述了他对文学风格论的基本认识，还阐述了作家形成个人文学风格的四个基本要素即“才”“气”“学”“习”，作家的情性决定了作家的文学风格，而“才”“气”“学”“习”四个方面则决定了作家的情性，在这四个要素的综合作用下就形成了作者独特的文学风格特征。
其中刘勰特别强调“才”“气”对作家情性养成的决定性作用，“才力居中，肇自血气”，乃“自然之恒资”一句便体现了他的这一看法，通过此，我们也发现刘勰的文学语言风格论思想是带有先天论的成分的。
当然，刘勰在强调“才”与“气”的重要性的同时也认识到仅仅有“才”“气”是不能转化为作家的文学语言风格的，一个作家想要形成自己的文学语言风格必须靠后天的“学”与“习”。
刘勰认为，创作者通过后天的“学”“习”，可以做到“习亦凝真，功沿渐靡”，来弥补“才”和“气”的不足，培养出良好的文学语言风格。
这里刘勰提出了三点培养良好文学语言风格的方式：第一“故童子雕琢，必先雅制”，第二“模经为式者，自入典雅之爵”，第三“摹体以定习，因性以练才”。
文学风格的养成，要先确定正确的标准，然后学习经典的范例，确立典雅的风格，再根据创作者的情性特点学习提高自身的文学风格。
二、《风骨》篇论述了文学风格的更高层次由于刘勰在本篇中并没有对“风骨”的含义下一个明确的定论，所以各家对“风骨”的理解众说纷纭、莫衷一是。
其中以黄侃先生的“风意骨辞”说最具影响。
“怊帐述情，必始乎风；沉吟铺辞，莫先于骨。
故辞之待骨，如体之树骸；情之含风，犹形之包气。
结言端直，则文骨成焉；意气骏爽，则文风清焉。
”刘勰在《风骨》篇的开篇指明“风”是六义之首。
刘勰从作者和作品两个方面来论述“风”，即从作者方面来看，刘勰认为：“怊帐述情，必始乎风”“深乎风者，述情必显”，这里的“始乎风”说的就是作者在写文章抒发感情之前首先要感染自己，只有作者在内心有所感的情况下才会具有强烈的创作冲动和激情，也只有在这种情况下才能够做到“述情必显”，所以不是情感的真实抒发的文章是没有“风”的。
从作品来看，刘勰认为“风”是“化感之本源，志气之符契”，只有在作品“意气骏爽”的情况下才能做到“文风清焉”。
所以说“风”是感人的根本力量，是“气”的具体表现。
其中，对于“风”的论述刘勰还提到了，并不是所有的情志表现都可以称之为“风”，对于关乎情志之“风”在内容和状态上有四条具体要求，即“清”“显”“明”“遒”。
这里的“清”是指对情志要求纯而不杂，“显”是指作品表达要强烈明显，“明”是指文章要鲜明、明畅，“遒”则指的是遒劲。
综上所述，我们不难发现，刘勰认为，只有含“风”的情志才能够感染人，才具有艺术感染力。
同样，刘勰对有“骨”之文辞也有四点要求，即“直”“清”“峻”“健”。
其中“直”是指端庄正直，刘勰说：“结言端直，则文骨成焉。
”也就是说有“骨”之文应该是言辞正义，刚健有力的。
“精”是指精确、精炼，从“故练于骨者，析辞必精”即可看出，评价一篇文章是否有“骨”就要看它的文辞是否经过了精心的选择，具备正直贴切的特点。
“峻”则指的是高远、凝练，刘勰举了潘锡魏的例子，潘锡魏所作的《册魏王九锡文》文辞凝练精简，正是刘勰提倡的作品风格。
“健”是指刚健，“使文明以健，则风清骨峻”。
文辞如果能够做到以上四点的话则是“有骨之辞”，否则为“无骨”之辞，文章如果无骨，则无力，没有力量。
总而言之，我们认为，刘勰所谓的“风骨”就是通过简洁凝练、刚健有力的语言使文章的思想内容即情志生动明显地表达出来，从而具有强烈的艺术感染力。
三、《体性》、《风骨》篇文学风格论的异同上文对《体性》《风骨》两篇分别进行了论述，通过对比我们不难发现刘勰《体性》和《风骨》篇在对文学风格的论述中都提到了作者人格对文学风格的影响。
在《体性》篇中“夫情动而言形，理发而文见”就表明了创作是一个内外相符的过程，作家的思想、情感与其文学作品的风格是一致的。
在《风骨》篇中刘勰也提到了文如其人的观点，作品反映作者的才性品格。
由此可见，在这一点上刘勰的观点不论是在《体性》篇还是在《风骨》篇中都是一脉相承的。
尽管在作者人格跟作品风格方面刘勰在两篇文章中的观点是一脉相承的，但是刘勰在两篇文章中对文学风格论述的角度及出发点又是完全不同的。
在《体性》篇中对文学风格的论述是就某个作家的某种文学风格论述的，在《体性》篇中着重的是某一作家、某一作品的个性特征和具体风貌，从他在《体性》篇中提到的“八体论”以及他对12位作家的评论就可以看出。
而在《风骨》篇中，刘勰从“风”“骨”两个方面各提出四点要求，简而言之即通过简洁凝练、刚健有力的语言使文章的思想内容即情志生动明显表达出来，从而具有强烈的艺术感染力。
这一论点是刘勰对文学风格提出的更高的普遍要求和共同标准。
四、《体性》、《风骨》篇对当今文学作品研究的意义《体性》和《风骨》篇在《文心雕龙》的创作论中占有重要的地位，其文学风格论对现当代作品文学风格的研究也具有重要的价值和意义。
其意义和价值主要体现在两个方面：一、文论意义，古今中外都十分重视作家的自身修养、思想品德以及情操，并将其作为写作的根本，在《体性》篇中，刘勰就从作家自身人格出发，从“才”“气”“学”“习”四个方面进行论述，总结出文学风格形成的原因，这一观点对当今的文论研究具有重要的启发意义，从刘勰的观点中可以感受到他对“文”“质”的重视，而“文质论”至今依旧是写作理论的重要内容。
《风骨》篇对如何通过简洁凝练有力的语言来生动活泼表达文章的思想使文章更具有艺术感染力从“风”“骨”两方面进行了论述，对当今文章写作具有指导意义。
二、美学意义，《文心雕龙》作为一部文学理论巨著，却从书名、篇章、结构处处具有审美特性。
正如周汝昌先生说：“《文心雕龙》是我最喜爱、最佩服的传统文学巨著。
能用骈文表达这么丰富的内容，真是一种奇迹。
”确实，《文心雕龙》用骈俪为主的语言方式美化其语言风格，整本书言简意赅。
结语《文心雕龙》之《体性》篇以及《风骨》篇是刘勰创作论的重要部分。
其中《体性》篇是刘勰对文学风格论述最为集中的一章，在我国古典文论史上具有无可取代的地位。
此篇论述最具价值之处不仅仅是他提出了“八体论”而且在于他指出了作者个性对文章风格的决定意义。
人格决定风格，是风格的最高宗旨；文分八体，却又不仅仅局限于八体，只有抓住这一点我们才能在文体变幻的当今文坛领会不同文章的要义。
《风骨》篇是刘勰首先在总结我国优秀文学传统的基础上提出的新理论，他从“风”“骨”两个方面进行论述提出了对文学风格更高的普遍要求和共同标准。
不仅仅对当时的文风具有矫正作用而且在中国文学史上具有继往开来的重要作用，产生了深远的影响。
【参考文献】[1]范文澜.文心雕龙注[M].人民文学出版社，1958.[2]黄侃.文心雕龙札记[M].中华书局，1962.[3]陈望道.修辞学发凡.[M].复旦大学出版社，2008.[4]周振甫.中国修辞学史[M].江苏教育出版社，2006.。
