浅谈小学音乐教育中的创新教学

“教学做合一”理念下的小学音乐教学创新摘要：小学音乐课堂是非常有必要的一门学科,它能够塑造学生的音乐修养,并且掌握音乐知识,还能够让学生拥有一个愉快的心情。

在进行小学音乐授课的过程当中,想要给学生营造一个良好的学习氛围,需要采用多种方式方法来吸引学生的兴趣,以达到培养学生音乐素养的目的,在小学音乐课堂当中采用陶行知的"教学做合一"的教学理念能够提升教学效果。

关键词:小学音乐; 教学做合一;教学理念"教学做合一"的核心理念就是"做",老师要根据学生的需求进一步设计和完善课程内容,使之起到真正的教育作用,而学生则要跟随老师的指导进行课程的学习,并从中收获到更多的知识。

小学音乐是一门包含了艺术鉴赏、音乐技巧、情感体验等多种技能的综合性学科,在教学中是用"教学做合一"理念,不仅仅是为了让小学生掌握音乐技能,更是要让他们拥有欣赏的能力,用音乐陶冶他们的情操,从而有效提升他们的音乐综合素养。

一、陶行知"教学做合一"理念在音乐教学中的意义音乐是一门集审美、技能为一体的综合性学科,更是素质教育背景下基础教育中重要的一环。

将"教学做合一"理念融入小学音乐教学过程,能够克服传统音乐教学中教与学分离的弊端，带来的是新鲜的活力。

为此，在音乐教学中引入"教学做合一"理念,能够增强学生的音乐体验,促进学生从整体上对音乐内涵有所把握,使教与学相融合、理论与实践相融合,有利于全面培养学生的音乐综合素质和实践能力。

二、"教学做合一"思想指导下,构建小学音乐高效课堂的方法1.构建具体的情境,让学生身临其境地感受音乐的魅力小学生的年纪还小,各方面发展水平有限,有些学生还处在学前教育那种"寓教于乐"的接受程度,如果音乐课堂过于枯燥无味,可能就会出现走神的现象,导致最后的教学效果不佳。

小学音乐课堂中编创教学的有效实施策略探究摘要：随着核心素养教学理念的不断渗透，广大教育工作者更加乐于在课堂教学过程中让学生积极表达个人想法和创意，提升创意实践素养。

小学音乐教师通过开展音乐编创教学能够很好地提升学生创造能力，对培养创新人才具有重要意义。

遵循不同年级学生身心发展特点，让他们能够出于自己的学习兴趣编创多元化的音乐类型，从而有效提高学生的课堂学习效率和质量，提高教师的专业水平。

本文将从三个方面探究小学音乐课堂中编创教学的有效实施策略。

关键词：小学音乐；编创教学；实施策略引言：学习与创新技能是现在技能中必不可少的一环，音乐学科更是创造力价值体现的重要领域。

小学音乐教师在开展编创教学时，要从教学的形式、内容以及活动主体入手，在了解本班学生的基本学情后优化教学活动。

教师要结合时代教育的发展特征，利用智慧型教学资源来提升音乐课堂的教学质量，使得学生熟练掌握歌唱技巧、乐器使用技巧，从而更好地释放学生的创造潜能，提升他们的素养能力，有效构建高质量的音乐编创教学课堂。

编创是音乐课程创造领域的重要组成部分，是发挥学生想象力和思维潜能的音乐学习领域。

学生通过编创学习，围绕具有挑战性的学习主题，全身心积极参与，体验成功，获得发展的有意义的学习过程，培养学生核心素养。

教师抓住编创教学，引导学生动心用情，从感知觉、思维、情感、意志等多维度参与课堂，建构“共情、共融、共创”式的小学音乐常态化编创课堂。

一、开展不同编创形式活动，提升班级整体编创能力在教育部制定的《义务教育音乐课程标准（2022年版）》中指出：“编创是发挥想象力、释放艺术潜能的实践活动，是培养音乐思维，发掘、提升学生音乐创造能力的重要途径，对培养创新人才具有重要意义。

”在小学音乐课堂中，有效地开展编创活动，是开发学生的想象力，培养学生的创造能力及创新能力的一种重要手段。

因此，我们将课堂中的编创形式分为律动编创、节奏编创、歌词编创、即兴编创这几种形式，从多方面探究课堂编创教学。

第1篇一、引言音乐作为一门艺术，对于培养学生的审美能力、情感表达能力和创造力具有重要意义。

然而，传统的音乐教学模式往往存在一定的局限性，难以满足学生全面发展的需求。

为了提高音乐课堂教学效果，本文将从以下几个方面探讨音乐课堂教学实践的创新。

二、创新音乐课堂教学理念1. 以学生为中心传统的音乐教学模式以教师为中心，学生被动接受知识。

创新音乐课堂教学理念应以学生为中心，关注学生的兴趣和需求，激发学生的学习热情。

教师应成为学生的引导者和辅助者，为学生提供个性化的学习支持。

2. 强调实践性音乐是一门实践性很强的学科，创新音乐课堂教学应注重学生的实践操作。

通过实践，学生可以更好地理解和掌握音乐知识，提高音乐素养。

教师应设计多样化的实践活动，让学生在实践中学习、成长。

3. 融合多元化教学手段随着科技的发展，音乐教学手段不断丰富。

创新音乐课堂教学应融合多元化教学手段，如多媒体、网络、游戏等，提高教学效果。

同时，教师应注重培养学生的创新意识和团队协作能力。

三、创新音乐课堂教学方法1. 案例教学法案例教学法是将具体案例引入音乐课堂教学，让学生在实践中学习音乐知识。

教师可以选择具有代表性的音乐作品或音乐现象，引导学生分析、讨论，提高学生的音乐鉴赏能力和思维能力。

2. 互动式教学互动式教学是指教师与学生、学生与学生之间进行积极互动的教学方式。

在音乐课堂教学中，教师可以通过提问、讨论、游戏等形式，激发学生的思维，提高学生的参与度。

3. 项目式教学项目式教学是将音乐知识与实际生活相结合，让学生在完成项目的过程中学习音乐。

教师可以设计一些具有挑战性的音乐项目，让学生在实践中锻炼自己的音乐技能。

四、创新音乐课堂教学评价1. 多元化评价标准传统的音乐课堂教学评价主要关注学生的考试成绩，创新音乐课堂教学评价应多元化。

评价标准应包括学生的音乐素养、实践能力、创新能力、团队协作能力等方面。

2. 过程性评价过程性评价是指在音乐课堂教学过程中，关注学生的学习态度、学习方法、学习成果等方面。

浅谈小学音乐教学的创新中图分类号：g62 文献标识码:a 文章编号：1007-0745（2011）10-0107-01摘要：小学音乐教育是小学教育中很重要的一项内容,我们应根据学生年龄特点,选择一定的教学方法,促进学生音乐素养的提高。

关键词：小学音教学改革创新小学音乐教育是小学教育中很重要的一项内容，是美育教学的一个重要组成部分，以往的音乐教学总是按照先发声练习，再视唱练习，节奏练习，学唱新歌这样一个教学模式进行，长期以来，学生对这种教学模式已不感兴趣，老师也觉得毫无新意，上起课来总是提不起精神。

我认为音乐教学应根据不同年龄儿童学习音乐的心理状态，根据学生身心发展的特点，来设制一定的教学场景，让每一位学生都能感受到音乐的奇妙，培养他们学习音乐的兴趣。

在长期的教学过程中，笔者总结出了以下一些经验：一、从学生的实际出发,改革传统的音乐教学方法。

教师应该了解学生，应该从学生的实际出发，辅之以切合实际的教学方法，才能取得好的教学效果。

基础训练要有趣味性，形象性，并尽可能地要和歌曲结合起来。

教师在教学新歌前，应先细致地分析钻研教材，找出难点、重点，把不易解决的拎出来，在基础训练中把它解决，在这个过程中，可采取游戏，搞比赛等形式增添趣味性。

在教学《国旗、国旗真美丽》这首歌时，为了让学生尽快掌握歌词，我设制了一个“找朋友”的游戏。

我把歌中的节奏挑出来，分成四组，请四位小朋友上来站着，然后教师在下面按节奏念一句歌词，请下面小朋友上来找朋友，结果学生热情很高，每次我刚说完，他们就一个个上来找朋友，而且一下子都能找对，气氛活跃得很，等他们都找完后，我请他们把找到的好朋友再念给大家听，结果他们都能念出来，这样歌曲中的难点就轻松地解决了，接下来的新歌教学就容易多了。

《土风舞》这首歌正歌部分四个小乐句节奏是相同的，但旋律是不同的。

我为了防止学生混淆，就把四个小乐句拎出来，搞了个《猫捉老鼠》的游戏，把四个小乐句写在画有老鼠的卡片上，教师在琴上弹一句，请下面学生上来“捉老鼠”，结果每位学生都认真听，后上来“捉老鼠”非常积极，然后我让他们把“老鼠”随着琴唱出来，他们一个个都能唱好。

小学音乐创新教学模式的探索【摘要】随着教育的发展，音乐教育也在不断创新。

小学音乐教学是培养学生音乐兴趣和才能的重要阶段。

为了更好地激发学生的学习热情和创造力，小学音乐教学需要不断探索创新教学模式。

本文就分析小学音乐创新教学模式探索的意义以及探究小学音乐创新教学模式的策略展开论述。

【关键词】小学音乐；创新教学；意义；策略【引言】在小学教育中，音乐教育是培养学生审美能力、创造力和团队合作精神的重要途径。

然而，传统的教学模式往往过于注重技能训练，忽略了学生在情感、态度和价值观方面的培养。

为了解决这一问题，教师需要探索新的音乐教学模式，以适应现代教育理念和学生的实际需求。

一、分析小学音乐创新教学模式探索的意义首先，可以激发学生兴趣。

创新教学模式注重激发学生的学习兴趣，通过多样化的教学手段和活动，让学生感受到音乐的魅力。

其次，强调了学生的主体地位。

传统的教学模式中，教师往往占据主导地位，而学生则处于被动接受的状态。

创新教学模式则强调学生的主体地位，鼓励学生积极参与音乐活动，表达自己的情感和创意。

教师则扮演着引导者、支持者和评价者的角色，为学生提供必要的支持和指导。

再者，可以培养学生的创新能力和合作精神。

创新教学模式注重培养学生的创新能力和合作精神。

通过开展音乐创作、表演和合作活动，学生可以发挥自己的想象力和创造力，展示自己的才华。

同时，合作活动也有助于培养学生的团队精神和沟通能力，促进学生之间的相互学习和共同进步。

最后，可以促进教师专业发展。

创新教学模式对教师提出了更高的要求，需要教师具备丰富的音乐知识和教育理念。

通过探索新的教学模式，教师可以在教学实践中不断提高自己的专业水平，不断探索适合学生发展的教学方法。

同时，教师还可以与别的教师进行交流和合作，共同研究音乐教育的新思路和新方法。

二、探究小学音乐创新教学模式的策略2.1更新教学理念，实施多媒体教学教师需要更新教学理念，以学生为中心，尊重学生的个体差异，培养学生的创新能力和审美能力。

小学音乐教学创新的探究与实践摘要：全面素质教育在现代教育领域中占据着重要地位。

随着新课程改革的不断深入，传统的教育理念和教学方式已经无法适应日益变化的教育需求。

音乐是学校美育的重要组成部分，小学音乐是培养学生发现美、感受美、欣赏美的重要途径。

鉴于此，本文结合工作中的一些所思所感，重点探讨小学音乐教育的创新策略与方法，以期更好地实现音乐学科的育人价值，使学生能够唱响生命之歌，感悟音乐之美。

关键词：小学音乐；教育教学；创新方法音乐虽说是小学课程内容的一个组成部分，但在传统教育理念的影响下，部分教师较少重视对学生音乐素养能力的培养，甚至忽略对音乐教学内容的设计，使学生缺少实施音乐探索的机会。

新课改提出，要培养学生的综合素质，表明在小学时期加强音乐教育的重要意义。

但部分学校的音乐教育仍受传统的教学模式的影响，教学内容片面化，无法满足新课改和素质教育的要求。

这就需要教师突破传统桎梏，运用合理的教学方法，加强师生间互动交流，从而更好地调整和改善教育理念与教学方式，全面提高学生的综合素质水平。

一、创设课堂情境，导入音乐背景小学音乐课程若是过于沉闷呆板，完全按照课本内容，向学生传授枯燥乏味的音乐知识，很容易使学生失去对音乐学习的兴趣。

因此，教师要创设课堂情景，导入音乐背景，将音乐背后所包含的故事和表达的情感通过生动、有趣的教学情景传递给学生，以音乐背景来展开课堂教学内容[1]。

具体而言，教师可在音乐教室中进行环境布置，如张贴乐器图案、音乐家头像等，所张贴的图画要充分符合学生的心理特点，尽量选择一些色彩鲜明、卡通化的图案，这从一定程度上能够在课堂中迅速激发学生的学习热情，以及学习音乐的兴趣。

此外，教师应采用合适的情景化背景导入，把复杂的音符和抽象的音乐知识呈现在学生眼前，把音乐的美感进行直观展现，也可用音乐背后的故事吸引学生的注意力，让学生对教学内容产生兴趣，增强学生的课堂体验感。

例如，在教学《小树叶雁儿飞》一课时，为了让学生有代入感，教师可在课程开始时，运用多媒体技术，给学生看一些秋天的图片以及落叶飘飘的视频，尽可能美化教学环境，引导学生的情绪，之后展现第一部分的歌词进行教学，让学生真正融于音乐，将学生的情感带入到歌词的意境中，以此提高学生对于歌曲的认知度和兴趣。

创新音乐教育，提升学生的审美与创造能力摘要:小学音乐教育是素质教育的重要组成部分，也是小学阶段素质教育的重要内容，对学生的成长有着积极影响。

随着新课改的推进，小学音乐教学受到了越来越多人的重视，对于培养学生的审美与创造能力也提出了更高要求。

在新时期背景下，小学音乐教师必须要转变传统教学观念，不断优化教学模式和方法，才能培养出优秀的小学生。

本文从创新音乐教育，提升学生的审美与创造能力分析入手，对小学音乐教学中培养学生审美与创造能力的意义进行了探讨，并提出了相应的建议和对策。

希望通过本文的研究能够为小学音乐教师提供一些参考和帮助，不断提升小学音乐教学质量和水平，为学生全面发展奠定良好基础。

关键词：小学音乐；教学；审美；创造能力引言：在小学阶段的音乐教学中，学生的审美能力与创造能力培养是非常重要的，教师应将审美能力和创造能力培养作为教学的重要目标，通过科学、合理的音乐教学活动，使学生具备良好的审美能力和创造能力，以满足社会对人才的需求。

在音乐教学中，教师应始终以学生为中心，将学生作为音乐教学活动的主体，不断激发学生学习音乐知识和技能的兴趣，引导学生自主进行音乐创造活动，鼓励学生大胆进行创新创造。

1.小学音乐教学对学生审美与创造能力的培养研究1.1教学目标不明确在小学音乐课堂教学中，教师普遍认为要把学生培养成合格的、优秀的人才就必须要掌握好一门乐器，但是这门乐器并不是万能的，并不能保证学生以后能够成为一名合格的人才。

因此，很多教师在课堂上对学生进行了技能训练，但是忽略了对学生审美与创造能力的培养。

这样一来，在音乐教学中就会出现这样一种现象：教师让学生多练基本功、多学新曲子、多听流行歌等等。

这些方法虽然可以让学生掌握一门乐器，但是这些方法却不能帮助学生提高审美与创造能力。

1.2教学方法单一音乐课是一门非常重要的课程，是学生接受美育最主要的途径。

但是很多教师在实际教学过程中往往采用传统的教学方法，如单一的、填鸭式教育、灌输式教育等。

音乐教学中培养创新意识的方法音乐教学中培养创新意识的方法「篇一」二十一世纪是一个充满未知的世纪，是一个创造的世纪，是一个人才、智慧的世纪。

培养具有创新精神和实践能力的人才，是教育改革与发展的方向，是历史赋予我们的责任。

如何在音乐课中培养学生的创新意识和创新能力？我认为应把音乐学习的主动权还给学生，以学生为本，培养孩子对音乐的兴趣、对音乐的感受和表现，寓教于乐，让学生在实践中学到知识。

一、更新教育观念，突破传统教学模式创新人才的培养依靠创新教育，但是长久以来传统的教育模式已严重阻碍了学生思维的发展。

学生被动地接受“答应式”的训练，导致学生独立发现问题和提出问题的主动精神被圧抑，也就无形中削弱了创新能力的培养。

在教学过程中教师应是一个组织者、引导人，而不是一个好与坏、对与错的评判人，引导学生学会运用组织、设计、分工、合作、讨论协商的方式开展音乐学习与实践活动。

既然要让学生去创新，首先要给学生创造一个民主、融洽、生动活泼的课堂气氛。

我常走到学生中去，与他们围在一起，甚至像小孩子一样与他们在一起唱唱、跳跳，共同讨论，征求学生意见。

让我们既是学生的老师更是学生的朋友，允许他们有自己的观点，鼓励他们标新立异。

从表面上看，这只是上课形式的变化，其实，营造和谐民主的教学氛围，以学生为教学活动的主体，为学生创造高度自由的想象空间，才是这种变化的实质。

现在我们有的老师还习惯于把学生当作“一群羊”，驱赶着他们在一条狭长巷道里“一直向前走，不要朝两边看”，这样的学生怎么可能有创新精神呢？而有的课我故意让学生找错，要让他们用质疑的态度去听取周围的事物。

因为没有质疑就没有科学发明，就没有人类社会的进步，只要建立起这样的激励机制，学生的学习态度就会由“被动接受”型转为“主动探索”型，学生的求异思维将会逐渐养成，创新意识亦将由此而生。

二、激发学生兴趣，培养学生创新精神爱因斯坦曾说：“兴趣是最好的老师。

”足见兴趣在学习中的重要作用。