利用新课改让美术课堂“活”起来
- 格式:pdf
- 大小:309.14 KB
- 文档页数:2
新课改下美术课有效开展的教学经验一、优化教学方法,培养学生的学习兴趣教学时,无论教师采用哪种教学方法,最终的目的都是为了提高课堂的教学效率,都是为了达到教学目标,促使学生的学习能力得到提高的。
在美术教学过程中,教学方法的选择主要取决于要教学的内容、学生的认知水平以及教学环境等多个方面。
检验教师教学方法的效率主要是看学生是否吸收或者是掌握了教师所传授给他们的内容。
在美术教学中,教师要摒弃传统教学中单一枯燥的"灌输式";的教学模式,不断的创新和优化一些教学方法,使其更加符合教学的目的,遵循教学的原则和内容,符合学生的实际情况,力求为学生营造出一个新、奇、美的美术课堂来,切实提高美术课的教学质量。
只有这样,才能有效的培养和激发起学生们的学习兴趣,促使他们在学习美术知识过程中不断的提升自己的审美能力和学习水平。
二、通过丰富多样的教学形式,使学生掌握一定的美术知识和绘画技能技巧传统的美术课堂教学模式,主要是美术教师先讲,然后再指导学生练习,整个教学过程中缺少必要的互动,而且还缺少美术活动应有的趣味性、审美性。
因此,美术教师要依据《美术教学大纲》,在开展美术小组教学活动中,将一些有趣的、学生比较感兴趣的美术活动与相关的美术技能训练有机地结合在一起,并且再将这一活动贯穿到整个的教学过程当中,让美术教学活动既充满了轻松愉快的气氛,又能促使美术课的教学活动充满了乐趣。
有助于学生们以一种更加积极乐观的态度投入进去。
三、赏析经典美术作品不仅仅是艺术的简单展现,同时也是一种文化、历史、社会等现象的再现。
基于此,在实际的课堂教学过程中,教师要通过范画、多媒体辅助教学、参观访问甚至电影的方式或者是故事等方式,铺展开来,让学生通过自身的感知、记忆、视觉来对整个作品进行有效的感受和理解。
在这一过程中,学生既能够感受到美术的"美";之所在,而且还能够通过"以情感人";、"以景动人";这种潜移默化的影响来净化他们的心灵,同时也利于给予学生精神上的鼓励。
利用新课程理念让美术教学活起来美术课堂是学生以个人或集体合作的方式参与,通过各种材料进行制作、练习而获取知识的。
在美术教学过程中,如何调动学生的积极性,使学生对美术课产生深厚的兴趣,使学生乐学、会学,必须在美术课教学中,渗透新课程理念激活美术课教学。
一、激发学生的兴趣,发展学生的形象思维能力学生对美术课本身是有一定兴趣的,如果在课堂教学上,老师要能够创设一定的情境,就更能够提高学生的学习兴趣,使教学能够达到事半功倍的效果。
如,在教学国画时,可先用投影放一放名家名作,同时在配上古筝或者是笛子,就能够使学生的兴趣盎然,同时可以激发学生的上进心。
教学时,还要根据学生的年龄阶段、教材内容以及教学的环境等因素进行协调统一,激发学生的兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。
又如,让二年级的小朋友画透视或写生,是不符合逻辑的。
美术教学也同其他科目一样,要尊重学生的主体地位。
这样才能让学生感受学习美术是一种乐趣,并在这种乐趣中学习掌握美术的基本功。
培养学生的形象思维能力,还要从孩子们的心理特征、知识、社会环境、自然环境等方面出发,引导他们张开想象的翅膀,创造更新奇的图画。
我经常采用不同的教学方式,让学生添画、组画、记忆画等练习,培养调动学生的形象思维,教会学生运用发散思维的方式大胆创新,让学生在画的海洋中,使思维能力得到提高。
二、发挥现有资源优势,开放教学空间美术是来源于生活,表现生活、情感、事物的一种方法。
我充分利用我们乡镇学校的资源优势,在教学中经常引导学生走向自然,观察大自然中美好的事物,把美丽的田野、幽静的村庄,弯弯的小溪作为学习美术的大课堂,让学生在大自然中感受生活中的色彩,同时激发学生创作的欲望,让学生把看到的美好的东西用自己的作品表现出来。
写生课上我经常带学生到公园、农贸市场去观察生活中的千姿百态的人物特征,手工制作课带学生放风筝,去迎风玩一玩上风车,用制作的彩练、挂饰、窗花美化周围的环境,结合欣赏课,可组织学生参观画展,引导学生理论联系实际,用美术课上所学的知识指导欣赏活动。
新课改下如何让高中美术鉴赏课“活”起来摘要:文章主要围绕在新课程改革下,如何在美术鉴赏课中让课堂“活”起来,笔者的做法是:一、把教材变活;二、把学生搞活:(一)注意教学形式的多样和手段的创新;(二)注意激发学生的独创性思维能力和想象力;(三)、把讲台当作舞台。
关键词:高中美术鉴赏活记得在求学的过程中,领教过不少老师的满堂灌,尽管老师独自在讲台上讲的眉飞色舞,同学们却是个个都昏昏欲睡,似听非听。
参加工作之后,自己却在有意无意中也给学生们演绎过一出出独角戏,整个感觉就是学生没表情,自己没激情……回想一下,这些闷课的原因主要老师照本宣科,课堂气氛沉闷,没有欢声笑语,老师只是一厢情愿的想把书本的知识点滴不漏的塞给学生,没有顾及学生的学习兴趣、学习热情,学生的思维和能力也在昏睡中慢慢“死”去。
新课标颁布以后,确立了知识技能、过程与方法、情感与态度价值观三位一体的教学目标。
为了更好地实施新课程,推进素质教育,促进学生的全面发展,如何在高中美术鉴赏教学中让美术课堂活起来是我一直以来的努力,经过不断地探索和大胆改革实践,取得了一定的效果。
具体做法是:一、把教材变活;在传统课堂教学中,教师往往把教材当成学生学习的唯一内容,教师牵着学生的鼻子去学教材、“钻”研教材,甚至去背教材,教材被神化了、绝对化了,教学变成教书。
而就拿高中新课程中的美术鉴赏这本书来说,能够引起学生的注意力的时间最多是在第一节美术课下课之前。
在好奇心和新鲜感退掉之后,在学生眼里那些老掉牙的传统绘画,残砖断壁的古代建筑,烂瓶破罐的古代工艺,断头缺臂的古代雕塑等等,根本再也吸引不了他们的眼球。
如果只按照教材内容照本宣科的话,学生的兴趣可想而知,课堂效果也会不言而喻。
因此,我不再把教材当作“圣经”来解读,也不再当课本知识的消极的解释者和课本内容的忠实执行者。
在教学中,我打破教材原有的结构,尝试把教材重新进行编排,不再按照美术作品原来的年代、画种分类、古今中外等条目的顺序,而是以“主题性和比较式”的原则编排教学内容。
让美术课堂真正“活”起来美术课是学生们最期待的一门课程之一,因为它可以让他们展现自己的创意和想象力。
在许多学校里,美术课堂却往往显得乏味和枯燥,缺乏活力。
为了让美术课堂真正“活”起来,教师们应该不断探索新的教学方法和创意,以激发学生们的艺术思维和创造力。
教师们可以通过增加互动性来让美术课堂更加生动活泼。
传统的美术课往往是教师在黑板上讲解,学生在课桌上做练习,这种单向的教学方式容易让学生们失去兴趣。
教师们可以引入互动式的教学方法,让学生们在课堂上参与到艺术创作过程中。
教师可以组织学生们在课堂上进行小组讨论,一起头脑风暴,分享彼此的想法和灵感,从而激发出更多的创意。
教师们可以通过增加艺术实践来让美术课堂更加丰富多彩。
艺术教育不应该局限于理论知识的传授,而是要重视学生们的实际操作能力。
教师们可以引导学生们进行手工制作,让他们亲自动手去完成艺术作品。
教师可以给学生们布置一道作业,要求他们用不同的材料和工具来展现自己的想法,从而培养学生们的动手能力和创作能力。
教师们还可以通过增加跨学科的教学内容来让美术课堂更加生动有趣。
艺术与生活是息息相关的,它与人文、历史、科学等学科都有着密切的联系。
教师们可以在美术课上引入一些与其他学科相关的内容,让学生们在艺术作品中感受到不同学科的魅力。
教师可以带领学生们到美术馆参观,让他们在艺术作品中感受到历史的厚重和科学的美妙,从而激发学生们对不同学科的兴趣。
教师们也可以通过增加新颖的教学内容来让美术课堂更加具有吸引力。
随着科技的发展,数字艺术已经成为了一种新的艺术形式,它可以为学生们带来全新的视觉体验。
教师们可以引入数字艺术的内容,让学生们了解数字艺术的魅力,并尝试使用数字工具进行艺术创作。
教师可以给学生们介绍一些数字艺术家的作品,让他们在欣赏作品的也能够尝试使用数字工具进行创作,从而开拓学生们的艺术视野。
要让美术课堂真正“活”起来,教师们需要不断探索新的教学方法和创意,以激发学生们的艺术思维和创造力。
创新教学方式让小学美术课更富有活力随着社会的不断进步,教育领域也在不断进行改革和创新。
美术课作为小学生学习的一门重要课程,如何让美术课更加富有活力,激发学生的创造力和想象力,是每个美术老师都在思考和探索的问题。
本文将探讨如何通过创新教学方式让小学美术课更富有活力。
一、结合实际生活,增加趣味性小学生天生对于新奇和趣味性的事物充满好奇心,因此在美术课的教学中,可以通过结合实际生活,增加趣味性的方式来吸引学生的注意力。
比如可以让学生在校园中寻找美丽的风景或者有趣的场景,然后请他们回到教室用画笔将这些景物画出来。
这样的教学方式不仅能够让学生近距离感受到美术创作的乐趣,还能够增强学生对生活的观察力,同时也可以促进学生对美术的兴趣。
二、创设轻松愉快的教学氛围创设轻松愉快的教学氛围是让美术课更富有活力的重要手段。
教师可以通过布置富有趣味性的教室环境,如装饰明快的色彩、悬挂美术作品等,来打造一个有创意、愉快的学习氛围。
在课堂中也可以采用一些有趣的游戏或者活动,激发学生的学习热情。
比如可以采用“抢答”、“小组竞赛”等方式来增加课堂的互动性和趣味性,让学生在轻松的氛围中接受美术知识,提高学习效果。
三、引导学生多角度思考,促进创造力发展美术课不仅仅是教授学生绘画技巧,更重要的是培养学生的审美能力和创造力。
在教学中,教师可以引导学生从多个角度去思考问题,促进学生的创造力发展。
比如在教授色彩知识时,可以引导学生从情感、氛围、表现力等方面去思考颜色的运用,或者让学生用不同的材料和笔法去表现同一个主题,从而让学生从多个角度去思考问题,激发他们的创造力。
四、利用多媒体技术,丰富教学内容五、鼓励自主探究,培养独立思考能力在美术课的教学过程中,教师应该鼓励学生进行自主探究,培养学生独立思考的能力。
不要一味地灌输知识,而是引导学生去观察、思考、实践,让他们通过自己的努力去发现美术的乐趣和秘密。
可以布置一些富有创意的作业或者项目,让学生在自主探究的过程中学习美术知识,培养独立思考的能力,激发他们的创造力和想象力。
小议如何将新课改运用到美术课堂【摘要】推进素质教育的过程中,越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用。
尤其是美育列入教育方针以后,美术教育受到了空前的重视,迎来了新的发展机遇,进入了重要的发展时期。
同时我们也应该看到,我国义务教育阶段的美术教育还有许多不能适应素质教育要求的地方,如课程综合性和多样性不足;过于强调学科中心,过于关注美术专业知识和技能;在一定程度上脱离学生的生活经验,难以激发学生的学习兴趣。
这影响了美术教育功能的充分发挥,制约着我国义务教育阶段的美术教育事业的发展。
因此,必须通过课程改革,促使美术教育在我国基础教育体系中发挥更积极的作用,为国家培养全面发展的现代公民。
【关键词】美术新课改运用目标新的课程改革对美术教师提出了更高的要求,如何把握这次美术课程改革的动向,如何把课改中的新的教学特点以及教学理念运用到实际教学中去,如何在教学中“以学生为中心”,教师如何成为多面手,是我们每一位教育工作者所需要思考的问题。
1 明确各个学习领域的目标造型表现领域:初步认识形、色、肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。
设计应用领域:学习对比与和谐,对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。
欣赏评述领域:观赏自然和各种美术作品的形、色、质感,能用口头或书面语言的形式对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。
综合探索领域:采用造型游戏的方法,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作,表演和展示,并发表自己的创作意图。
其中造型表现及设计应用占有较大的比重,欣赏评述大多随堂教学,均分配在各科中。
2 激起学生学习美术的兴趣,激起学生创作欲望教师可适当创设情境,激发学生的创新意识。
学生在富有情趣、美感的氛围中,在美术课教学中只有精彩的导入才能吸引学生的学习兴趣,导语设计的好,先声夺人,就能激发情趣,创设意境,激起学生强烈的乐知乐学欲望。
论新课改背景下如何优化小学美术教学摘要:美术教学是素质教育的重要组成部分,有助于培养学生美术表现力,对学生美术核心素养的提升具有非常大的帮助。
为此,在新课改背景下积极探索高效的教学方式,通过拓展延伸美术教学内容,带领学生感受美术魅力,激发学生美术学习的热情和动力,达到提高学生美术核心素养的目的。
关键词:小学美术;优化;方法美术新课程标准实施以来,教师不仅要重视学生对对美术的理解和掌握,同时也要关注学生艺术修养和审美能力的培养。
为此,在小学美术教学中要创新教学理念,有效开展多样化教学,丰富学生感悟体验,提高小学美术教学的质量水平。
一、合理有效把握特殊时间,提高美术教学内容价值在教学过程中,我们要抓住特殊的时间,结合学生的感受和心理特点提炼适时美术内容,提高教学内容的价值,从而保证教学效果达到理想的效果。
例如,我们可以在圣诞节的时候开设主题为“欢乐的圣诞节”的教学活动,调动学生参与的热情和动力;再如,我们可以举办“运动会”、“秋游”的主题活动,引导学生回忆快乐的时光,将自己真实的感受通过绘画的方式表现出来,向大家倾诉自己的快乐,和大家分享喜悦。
总之,我们要将特殊时间和课程内容结合起来,引导学生用绘画来表达自己的想法,从而提高教学内容的价值,实现教学效果的最大化。
二、开展自主探究合作学习,提高学生美术学习效率在学习过程中,我们要坚持自主研究学习和合作学习相结合的学习模式,一方面鼓励学生多看多画多思考,搜集自己喜欢的美术作品,同时还要引导学生组建学习小组,合作搜集资料,带着问题欣赏美术作品,然后小组内部交流讨论,分享自己的心得体会。
比如,让学生搜集中西方的有名建筑,思考这些建筑的设计风格,分析其中涉及到那些我们学习到的美术知识和技法。
另外,我们还可以开办美术鉴赏活动,引导学生走进博物馆、美术馆和艺术调查等集体活动,给学生提供交流讨论的机会,再交流分享的基础上培养学生审美能力和学习美术的兴趣,从而教师组织逐渐发展到学生自由组织辩论活动和赏析活动,充分利用身边的美术资源和文化资源,达到开阔视野,提高美术素养的目的。
新课改背景下美术校本课程的开发与利用
随着新课改的推行,美术教育也受到了更多的关注和重视。
为了适应新课改的要求,
美术课程也进行了相应的开发与利用。
注重培养学生的创造力。
新课改强调学生的综合素质培养,而创造力是综合素质中非
常重要的一项能力。
美术课程通过创作艺术作品的过程,可以培养学生的创造力。
在美术
校本课程的开发过程中,应注重培养学生的创造力,鼓励学生进行自由的创作,提供丰富
多样的材料和技法,激发学生的想象力和创造力。
注重培养学生的审美能力。
美术是一门艺术学科,它不仅仅是教会学生画画,更重要
的是培养学生的审美能力。
美术校本课程的开发应侧重于培养学生对艺术的欣赏能力和感
知能力,让学生能够欣赏和理解不同艺术作品的美感,提高学生的审美品味和眼界。
注重培养学生的艺术技能。
美术校本课程的开发不仅仅是培养学生的艺术素养,更重
要的是培养学生的艺术技能。
艺术技能是学生进行艺术创作的基础,只有掌握了一定的艺
术技能,学生才能够进行更深入的艺术创作。
美术校本课程的开发应注重培养学生的绘画、雕塑、摄影等各种艺术技能,提供相关的训练和实践机会,使学生能够熟练掌握各种艺术
技巧。
新课改背景下美术校本课程的开发与利用非常重要。
通过注重培养学生的创造力、审
美能力、艺术技能,以及发挥美术课程的跨学科性,可以提高学生的综合素质和创新能力,培养学生的艺术情操和人文精神,使学生在美术学习中得到更丰富的成长与发展。
新课改下小学美术课堂的有效教学小学美术是培养学生审美能力、创造思维、艺术才能的重要课程。
新课改下小学美术课程的有效教学有着重要的意义。
本文将从课堂教学目标、教学内容与方法、评价与分析等方面探讨新课改下小学美术课堂的有效教学。
一、课堂教学目标新课改中小学的美术课程目标明确了“以人为本,培养创新精神、创造能力和审美情趣,加强文化自信,提升综合素质,了解传统文化,开创时代新风”的培养目标。
小学美术课堂的目标应与之相适应。
学校的教育目的是培养学生全面素质的培养与发展,小学美术课程的目标也应当围绕这一大的目标展开。
小学美术课堂的目标应具有以下几个特点。
1. 营造良好的学习氛围小学生的良好的学习氛围是非常关键的,这个氛围应该包括老师的课堂氛围,课堂的环境、美术材料和教学设备等方面的体现。
要想营造良好的学习氛围,需要老师的细心呵护,同时也需要校内相关部门的支持和合作。
2. 激发学生的兴趣小学美术课程相对比较生动有趣,可以通过形式多样的绘画活动、小创作等方式激发学生的兴趣。
小学美术教学也应该注重学生的实际操作,帮助学生通过实际操作来提高脑力和创造力。
3. 提高学生的素养学生的艺术素养是靠实践积累的,教师需要通过课堂教学和通过社会实践来提高学生的艺术素养。
教师应该在教学中注重学生的创造能力,并诱发学生的无限想象和创造能力。
二、教学内容与方法小学美术教学的内容应该包括基础知识的教授、技法的培养和创作能力的提高。
小学生创作能力和审美能力较弱,教师应该注重建立良好的教学理念,采用适宜的教学方法来促进学生的学习。
1. 掌握基本技巧小学美术课程有很多的基础知识,学生首先应该学习的是手绘工具的使用,颜色知识的掌握,绘画的基本技巧等。
学生应该从基础练起,从零开始积累,提高手工能力和表现力。
2. 引导创作小学生的创作能力相较成年人而言会更为活跃,教师应该抓住孩子天马行空的想象力,引导创作。
对于学生的创作,教师需要从形状、结构、色彩等几个方面协助学生,引导学生通过大胆和自由想象来完成作品,这样给学生最大的自由度,帮助学生对于题材有更多的选择和发挥空间,体现学生的独特性和创造性。
创新教学方式让小学美术课更富有活力随着时代的发展,教育也在不断变革。
美术课作为小学生学习的重要课程之一,怎样让美术课更富有活力,更加吸引学生的注意力呢?创新教学方式成为了摆在教师面前迫切需要解决的问题之一。
如何在传统的教学体系中融入更多的创新元素,提高小学美术课的吸引力和趣味性,成为了当下的热门话题。
本文将探讨如何通过创新教学方式让小学美术课更富有活力。
一、利用多媒体技术随着科技的不断发展,多媒体技术已经渗透到了人们的生活当中,利用多媒体技术教学已经成为了当下的趋势。
在小学美术课中,教师可以利用多媒体技术呈现更加生动的教学内容,比如通过播放美术作品的图片、视频等形式带领学生欣赏名人作品及各类绘画技法,让学生在观赏中感受艺术的魅力。
还可以利用多媒体展示一些与绘画相关的制作过程,激发学生对美术的兴趣,增加学生对美术的认知。
二、引进艺术家课堂在小学美术课中引进艺术家课堂的形式,通过邀请专业的艺术家、美术老师来为学生进行绘画技法、艺术教育等方面的讲解和示范。
这样不仅可以丰富学生的美术知识,让他们能够从专业的角度去学习和欣赏艺术,也可以让学生在实践中提高自己的绘画技能,激发学生对美术的热情,增加学生对美术的亲和力。
三、开展主题式活动为了增加美术课的趣味性,可以在教学中设计一些主题式的美术活动。
比如通过举办美术比赛、组织美术展览等方式,让学生有机会将自己的作品展示出来,增强他们的创作欲望,同时也可以锻炼学生的综合能力和团队合作精神。
还可以开展一些与美术创作相关的手工制作活动,比如手工艺品的制作、彩绘陶艺等,让学生在制作中体验美术的乐趣,提高他们的艺术修养和审美能力。
四、拓展艺术教育的内容在小学美术课中,除了注重绘画技法的传授,还可以拓展艺术教育的内容。
可以通过介绍不同的艺术家、美术作品、艺术流派等方式,让学生了解更多的艺术知识,增加学生对美术的理解和欣赏感。
还可以引入一些艺术活动,比如戏剧表演、舞蹈表演等方式,让学生在活动中感受艺术的魅力,提高他们的综合素质。
利用新课改让美术课堂“活”起来
发表时间:2015-04-03T08:56:49.833Z 来源:《未来教育家》2015年第3期供稿作者:杨晓晓
[导读] 新课标指出,学生美术学习并非要求像艺术家那样,而应解决某些具体的问题。
河北省邯郸市荀子中学杨晓晓 056000
【摘要】:如同人类的绵延有赖于对子孙后辈代代相袭的哺育一样,美术教学的延续和发展同样有赖于其教育事业的进步和提高。
现今,我们适逢美术新的课程改革时期,应该更加主动地学习、探索、实践,走出过去美术教学的传统模式,展示全新的自我。
让每一堂美术课都有精彩的体现,激励、唤醒每一个学生潜在的能力,使每一个学生都散发出灿烂的光芒!这便是美术课堂教学情境创设的目的所在。
【关键词】:新课程、美术课堂、“活”起来、
新课标指出,学生美术学习并非要求像艺术家那样,而应解决某些具体的问题。
课堂情境的创设中,学生是否真的自主学习探究出了什么并不重要,关键是通过对课堂情境的创设,创造最佳的学习氛围,让学生乐于学习,乐于了解研究知识问题的方法,培养研究问题的意识。
由此,学生学习的过程就是我们追求的结果。
在创设课堂教学情境时,激发学生自主、探究学习。
一、把美术教材变活。
在传统课堂教学中,教师往往把教材当成学生学习的唯一内容,教师牵着学生的鼻子去学教材、“钻”研教材,甚至去背教材,教材被神化了、绝对化了,教学变成教书。
而就拿高中新课程中的美术鉴赏这本书来说,能够引起学生的注意力的时间最多是在第一节美术课下课之前。
在好奇心和新鲜感退掉之后,在学生眼里那些老掉牙的传统绘画,残砖断壁的古代建筑,烂瓶破罐的古代工艺,断头缺臂的古代雕塑等等,根本再也吸引不了他们的眼球。
如果只按照教材内容照本宣科的话,学生的兴趣可想而知,课堂效果也会不言而喻。
因此,我不再把教材当作“圣经”来解读,也不再当课本知识的消极的解释者和课本内容的忠实执行者。
在教学中,我打破教材原有的结构,尝试把教材重新进行编排,不再按照美术作品原来的年代、画种分类、古今中外等条目的顺序,而是以“主题性和比较式”的原则编排教学内容。
让学生通过对某一主题与老师之间互相合作讨论,以及对各种美术作品进行比较,从中获取相关知识。
二、把学生搞活。
并非所有的高中学生对美术都感兴趣,这是不变的事实,而这个比例还挺大。
与其他考试科目相比,学生在美术方面的精力和注意力投入得少得又少,这也无可非议。
有些学生甚至想过要睡死在美术室。
怎样才能让学生在美术鉴赏课中活过来呢?
1. 教学形式的多样和手段的创新。
在美术课堂教学中,要有一定的教学策略,创设丰富的教学情景,激发学生的学习动机,培养学生的学习兴趣,要多站在学生的角度,为学生提供各种便利。
敢于打破各种思想的束缚,建立一个轻松和谐的课堂气氛。
如每节课的课前视频,我选择了一些学生关心的感兴趣的动画给学生欣赏,满足学生的胃口,从中也让学生了解这一现代媒体艺术的魅力。
也可放一些画家的故事、名家作画录象以及跟美术有关的电影分片段连播等,先把他们的兴趣和注意力集中过来。
在传递知识的过程中,要创造性地采取多种形式的教学手段。
如拍卖会,演讲会,简单绘画比赛等。
例如在欣赏西方现代美术作品的时候,我从网上找来当今世界上拍卖最贵的十幅绘画作品,模拟拍卖会的形式,让座位上某一列的学生逐个给指定的作品出个价。
在其过程中对该幅作品及同类作品进行分析鉴赏,最后对出的价钱离实际拍卖价相差最远的同学进行“惩罚”——上台表演节目。
这样学生既学到知识,课堂气氛又轻松愉快。
2.. 激发学生的独创性思维能力和想象力。
在美术鉴赏课中,我为学生们创造一个富有个性化的空间,不把一种答案教给所有的学生,不把不同的学生培养成为同样的学生;而是特别珍视学生的个性特征,尊重学生独特的的内心感受和精神世界。
我明确对学生提出,在美术课里的每一个问题都没有唯一的标准答案,每一幅作品都可以有不同的理解;不要去模仿别人和重复别人的观点,让每个学生都有机会发出自己独特的声音,证明自己的存在。
如:在欣赏西方现代抽象艺术作品时,为了加强学生对抽象艺术的认识,我在黑板上画出一个圆,让每个学生讲出自己看到了一个什么物体。
学生们有的说是太阳,有的说是月亮,有的说是车轮,有的说是瓶盖,有的说是西瓜,有的说是月饼……学生的独创性思维和想象力得到充分的发挥。
学生们慢慢体会到对艺术作品来说,不同的人可以产生不同的个人理解和感受的。
另外,在培养学生这种独创性思维能力的时候,我不太重视学生思维的正确性,而是侧重于独创性,努力保护学生的思维热情。
因为学生毕竟还处于学习阶段,知识面有限,缺乏社会实践经验和丰富的人生阅历,如果太注重思维的正确性,势必会束缚学生独创性思维的发展。
所以即使学生思维有明显的错误,但只要有他的独创性,我也给予鼓励甚至肯定。
3. 把讲台当作舞台。
新课程强调让学生在观察中学习,在思考中学习,在游戏中学习,在合作中学习,给学生创造一个轻松愉快的美术课堂,为了达到这种效果,我把每一堂课都演成一出戏或一台综艺节目。
老师是导演或主持,学生是主角,讲台就是舞台。
如在美术鉴赏课中,我根据具体的教学内容,设计出一系列的问题或者活动,把学生按照某一行、某一列或全班逐个轮流起来回答问题,回答不出来的、错的、重复的、答案不被大家认可的,就要上讲台做一次个人才艺表演。
时间原则上是一到三分钟,节目可以是现场作画、唱歌跳舞、朗诵演讲、故事小品、新闻笑话等等。
以前在美术课上提问学生,学生都好象无屑一顾,有的甚至不愿思考干脆不站起来,有的还没站起来就说“不懂”。
采用这种轮流作答的形式,老师不用一个个指名来叫了,轮到谁就会自觉站起来,再也没人误解老师叫他起来回答问题是跟他过不去了,而且都能认真地去回答。
答不出来的同学也会乖乖上讲台表演,因为众怒不可犯,大家喜欢看节目呢!没人可以赖皮的了。
经过一段时间的尝试,发现学生们为了避免到讲台上不知所措的尴尬,为了不重复别人的答案,听课时精神更集中了,课堂气氛也空前活跃,学生积极性也有所提高。
让学生到讲台“表演”,这对提高学生的表达能力、展示自我的能力及自信心等综合能力都有很大的作用,对学生整体素质的锻炼和发展提供了一个很好的空间。
无可否认,这样的美术教学课堂看起来好象是浪费了一点教学时间,但我觉得得有尝失。
有人说过“如果按照传统的考试方法,新课改带来的后果是学生的成绩可能会下降,但学生的综合素质一定能提高”。
而提高学生的综合素质是我们现在实施新课程的根本出发点。
在学生们的学期美术学习报告中,他们这样写道:
“……我从来都很少跟人讲话,更不用说到讲台上对着全班同学表演了。
但那节美术课我被迫到讲台上给大家讲了一个故事,开始很紧张,后来慢慢觉得也没什么可怕的,现在我已经能够大声在全班同学面前发表自己的意见了,感谢美术课……”
三、激活课堂创设问题情境。
它需要美术教师为学生产生问题意识到逐步学会发现问题、提出问题给予必要的引导、帮助。
首先,完全可以由教师直接提出探究学习的问题,学生根据所提供的问题进行有高度探究性的学习活动。
而且,只要学生真正地卷入了探究美术知识、技能的过程,就会提出这样那样的问题。
其次,集中筛选和引导优化学生从问题情境中生发的问题,由此明确后续探究的目标和内容。
通过这样的教学过程来培养
学生提出问题的意识和能力。
第三,引导学生联系语文、音乐等学科内容以及生活经验,自行提出问题,并引发他们对所收集的信息材料进行探索、分析、研究,增强对视觉语言的理解和运用能力。
课堂情境创设的方法是灵活多变的,或者说它不是一种固定的模式教学法,凡在课堂教学中教师所采用的教学法引起了学生情感的共鸣的,均可视为课堂情境创设。
因此它是一种综合式教学法。
我们在进行创设时一切都要以提高课堂教学的高效益为目标。
相信通过新课标的探索、实践,每位教师都可以创造出属于自己的最佳课堂教学创设方法,共同组成多元化的教学风格。